浪漫主义的表现手法是如何体现的?屈原浪漫主义的创作方法对后代诗人有何重要影响

浪漫主义的表现手法是如何体现的?屈原浪漫主义的创作方法对后代诗人有何重要影响,第1张

  (一)专题作业:

  1、与《诗经》中的《蒹葭》相比,《湘夫人》在构思和描写手法上有何异同?

  答:构思上的相同点:1、两者都是抒情诗;

  2、都反映了现实生活中人们的爱情生活,尤其是对美好理想的追求,取材于现实而又超越现实;

  3、都写到了情人间因各种阻碍而欲见不能的高潮部分;

  4、两首诗的感情发展近似

  构思上的不同点:1、《蒹葭》写青年男子与女子秋水相隔,旨在抒发诗人思念伊人而终不得见的思想感情,是写人的恋爱来表现现实;而《湘夫人》表现的是神与神的爱恋,写湘水男子与湘水女神的生死恋爱,以候人不来为线索,在惆怅中向对方表示深长的哀怨,但是彼此间却是忠贞不渝;2、《蒹葭》有现实色彩,而《湘夫人》具有神话色彩;

  手法上的相同点:1、都是以景现情,寓情于景,情景相生。

  2、都有极其丰富的想象和联想

  手法上的不同点:1、《湘夫人》从情感结构角度看,一召唤的方式呼应期待视野,该诗还有明暗对应的双层结构方式,抒情对象即可实指又有象征性,诗中用反常的比喻,形象地描绘湘君哀怨,忧愁,爱慕,怀念等复杂的内心感情,把抽象的东西形象化,富有表现力,诗人善用“香草”等高阶雅致事物来寄托情感,描摹理想

  2、《蒹葭》在结构上重复叠句,烘托气氛,既做到了一唱三叹,使诗人的感情得到充分的表达,又使诗里行间富有变化而重复呆滞的之感,该诗还运用了赋比兴三种变现手法。

  2、浪漫主义的表现手法是如何体现的?屈原浪漫主义的创作方法对后代诗人有何重要影响?

  答:1、用古代神话和传说,通过极其丰富的想象和联想,并采取铺张 描叙的写法,把现实人物,历史人物,神话人物交织在一起,把地上和天国,人间和幻境,过去和现实交织在一起,构成了瑰丽奇特,绚烂多彩的幻想世界,产生了强烈的艺术魅力;

  2、运用赋比兴等表现手法,把抽象的意识品质复杂的现实关系生动形象地表现出来;

  3、用大量的铺陈华美的,色泽艳丽的辞藻,比兴手法,赋予种种自然界的事物以人的意志和生命,以寄托诗人的思想感情,又增加了诗歌的美感;

  4、浪漫主义有审美主体强烈的抒情和自我意识的张扬,瑰丽而神奇的审美对象,大胆而超凡的想象夸张。

李白,屈原,竹林七贤,

现实主义诗人有,杜甫,白居易 晚唐后期,出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人,代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕露,直指时弊。

现实主义诗人白居易和新乐府运动以七五五年的安史之乱为分界线的唐代文学,

随着社会经济、政治、军事等方面的急剧变化,也起了一个很大的转变。这转变,总的说来,

便是由浪漫主义转向现实主义。杜甫是这一转变的旗手。

有啊,典型代表就是浪漫主义诗人李白

李白(701年2月28日—762年12月),字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”,唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”,与杜甫并称为“李杜”,为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别,杜甫与李白又合称“大李杜”。《旧唐书》记载李白为山东人;《新唐书》记载,李白为兴圣皇帝李暠九世孙,与李唐诸王同宗。其人爽朗大方,爱饮酒作诗,喜交友。

李白诗歌浪漫主义的特点范文

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  摘要:李白是盛唐诗坛的代表作家,同时也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。在他的诗中,浪漫主义精神和浪漫主义的表现手法达到了高度的统一。他生活的时代主要是开元、天宝的四十多年,即所谓“盛唐”时期。这是唐帝国空前繁荣强盛却又潜伏着滋长着各种社会矛盾和危机的时代。这一时代特点,结合着他的独特的生活经历和思想性格,使他的诗篇表现了与杜甫诗迥然不同的浪漫主义风格,具有很鲜明的独创性。而在他众多的诗歌中,《梦游天姥吟留别》这一首的浪漫主义色彩最为突出。本文就是试图通过他的这首名作来探讨李白诗歌的浪漫主义特色及其成因。该诗题又作《别东鲁诸公》。天宝三年(公元744年),李白在唐都长安受权贵们的排挤,被放出京。次年李白将由东鲁南游越中,行前以此诗书赠友人。全诗托以梦幻,设以虚境,用梦游天姥的浪漫主义奇特想象,寄以情怀,向山东诸公申明心迹;通过浪漫主义表现手法表达了诗人对自由、光明等理想境界的追求,对王侯、权贵的傲岸不屈的蔑视。

 关键词:浪漫主义 特色(强烈、奇诡 、跳跃、逸宕 ) 成因

 正文:

 作为一个浪漫主义诗人,李白是伟大的,也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳,诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说:“笔落惊风雨,诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力,确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌,不仅具有最强烈的浪漫主义精神,而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法,使内容和形式得到高度的统一。李白诗流传到今的约一千首,其中约二百五十首最能反映李白的思想、感情与重要经历;而这些诗,也是李白诗歌中艺术成就较高的。(注一)这二百五十首左右的诗,鲜活的表现出李白自由浪漫的精神;“安社稷”、“济苍生”的理想;隐逸养名、干谒官吏、向朝廷献赋自荐、往边地寻求军功等活动,以及受挫之后激昂愤慨的感情。而李白的诗,就在驰骋他的浪漫精神,抒发他的理想,挥洒他的感情时,塑造了独特的艺术风格。

 一、李白诗歌概述

 盛唐文化,孕育出无数杰出诗人,李白无疑是其中最具神韵的天才诗人,盛唐诗歌的气、情、神等在李白的诗歌中被发挥得淋漓尽致。总揽他的诗歌,我们既能看到那种发兴无端的澎湃激情,又能领略到那种神奇宏大的美丽想象。在他的诗歌中,既有浩瀚壮观的瑰丽奇景,又有标举风神情韵的自然天成的明丽意境;既有“济苍生”、“安社稷”的宏伟理想,又有非凡奇特的浪漫主义色彩。他在现实生活的基础上,大胆地运用高度夸张的比喻,对眼前所见进行艺术的描绘,使形象具有扣人心弦的强大艺术感染力。他的想象奇特而丰富,他把自己的形象思维驰骋于悠远的时间和旷邈的空间之中,而无所拘束。为了表达自己的思想感情,他还运用各种历史传说和神话故事,创造出特异惊人的艺术形象。更值得注意的是,他总是在强烈感情的驱使下,把夸张的比喻、丰富的想象等浪漫主义表现手法和神话传说巧妙地结合起来,因而使他的许多浪漫主义诗篇具有豪迈的气势、昂扬的情调、奇特的形象和非凡的意境,从而对读者产生强大的艺术感染力。加之他那生动、明净、华美而自然清新的语言,更使他光彩耀人,名垂千古。

 综观李白诗歌的作品,我们不难看出:李白是个艺术个性非常鲜明的一位;在中国诗歌史上,他的作品艺术个性也是独一无二的。他的诗歌带有强烈的主观色彩,主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀,很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白的抒情方式最具鲜明的特点是:它往往是喷发式的,一旦感情兴发,就毫无节制地奔涌而出,宛如天际的狂飙和喷溢的火山。与喷发感情表达方式相结合,他的诗歌想象变幻莫测,往往发想无端,奇之又奇。诗歌中的意象多为:大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物。这为其提供了更多更广阔的想象空间,制造了更多的浪漫。李白诗歌语言风格,具有清新明快的特点,明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出,不加修饰的诗,常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩,反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。

  李白的诗歌,继承了前代浪漫主义创作成就,以他叛逆的思想,豪放的风格,反映了盛唐时代乐观向上的创造精神以及不满封建秩序的潜在力量,扩大了浪漫主义的表现领域,丰富了浪漫主义的手法,并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。而在他众多的诗歌中,《梦游天姥吟留别》这一首的浪漫主义色彩最为突出。这是一首记梦诗,也是一首游仙诗。这首诗融写景、议论、抒情于一体。写景处意境鲜明且富有变化,议论时直抒胸臆,表明诗人不事权贵的坚定决心。诗歌中有大胆的夸张、丰富的想象、张扬的意境,这些都要细加体会。意境雄伟,变化 惝 恍莫测,缤纷多采的艺术形象,新奇的表现手法,向来为人传诵,被视为李白的代表作之一。

 那么,就从这首《梦游天姥吟留别》来探讨李白诗歌的浪漫主义特色及其成因吧!

 二、《梦游天姥吟留别》的形成以及表现在其中的浪漫主义特色

 《梦游天姥吟留别》这首诗形象的描述了诗人奇异的梦境,抒发了诗人对名山,仙境的热情向往。而在最后则一吐胸中郁闷,表现了诗人对权贵的蔑视及对生活现实的不满。全诗描写内容丰富,梦中情景曲折多变,惊心动魄,诗人运用了丰富的想像与夸张,尽情抒发自己浪漫主义的情怀,格调高昂,潇洒出尘。

 (一)诗歌的创作和形成过程

 在唐玄宗天宝四年,李白由于遭到宧官高力士等人的谗害而被迫离开长安官廷。当时,权贵的谗毁、玄宗的疏远激起了李白内心的极度苦闷和矛盾,也因此更加清楚地认识到了唐王朝统治阶级的黑暗腐bai、官场的复杂以及日益尖锐的社会矛盾,他被“赐金放还”,离开长安。三年的供奉翰林生涯没能实现他“济苍生”、“安黎元”的夙愿,这是他政治上的一次大失败。他曾一度消沉,“我本不弃世,世人自弃我”,以此表示对现实的愤 懑 。那年,他将由东鲁南游吴越留别友人时,写下了《梦游天姥吟留别》。本诗即行前与友人们表白自已蔑视权贵的愤激心情而作的。而诗题中的天姥,是指令浙江天台的天姥山,李白在诗中运用丰富奇特的想象力,把天姥山的瑰丽神奇虚写了出来。

 诗中首先写瀛洲“烟涛微茫信难求”渺茫难找来衬托天姥山的“云霞明灭或可”景致优美及容易寻找。然后再极言天姥山高得与天相连,运用夸张的笔调写天姥山的冈峦在天空中横贯。至于描绘天姥山的气势,李白以五岳被它超出,赤城为其掩蔽来衬托出天姥山的不凡气势。另外,李白又以高四万人千丈的天台和天姥山相比,指出天台对比起天姥颢得矮小,以致像要倾倒在它的东南面,由此天姥山之高便不言而喻了。然后李白笔锋一转,写自己做梦到吴越去,并游经谢灵运从前往宿的地方,并且描绘了天色突然转暗,雷电交加中仙人洞府的石门, 訇 然开了。仙人洞中有一座金银筑成的台,而仙人们乘风一个个降下来,并且密如乱麻。由于突如其来的`看到这些景象,诗人不由得大吃一惊,而亦因此而惊醒起来。当李白醒后回味刚才的情景时,使他悟得世间万物亦是如此,如流水般一去不回。从而再深一层指出自己不能摧眉折腰事权贵,使自己活得不开心。当李白醒后回味刚才的情景时,使他悟得世间万物亦是如此,如流水般一去不回。从而再深一层指出自己不能摧眉折腰事权贵,使自己活得不开心。

  (二)具体的浪漫主义特色在诗中的体现

 这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变,它的形象辉煌流丽,缤纷多彩,构成了全诗的浪漫主义华赡情调。

 1、感情色彩强烈

 诗歌是诗人的心灵之窗,李白是一个执着于理想,感情非常强烈的诗人。在他笔下的历史人物、事件及山川自然景物,都蒙上了一层情感的光晕和理想化的色彩,而不是以本来的面目出现,他们只是李白情感或理想的化身。而当李白的热情与理想受到打击时,他的反应也是很强烈,笔锋非常犀利辛辣。为了消解、升华痛苦,他寄情于诗歌,诗歌成为苦闷的象征,处处蒙上了感情的光晕,诗歌确实是李白心灵的投影。

 就如这首诗的最后一段由写梦转入写实,感慨深沉,议论激昂。诗人有感于仙境的幻灭,联系自己政治上的失意,认为世间行乐,总是乐极悲来,古来万事,恰如流水东去。所以,还是骑鹿入山寻仙访道吧。这种伤感情绪和避世态度表现了李白消极的一面。但消极不等于沉沦,纵情山水求仙访道虽属避世,却表现了李白与恶势力势不两立的决心。也正因为有此决心,诗人才昂首挺胸地喊出了“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”的心声。全诗寄托了诗人在政治上的苦闷以及超越苦闷的心情,表达了对自由、光明等理想境界的追求,对王侯、权贵的傲岸不屈的蔑视。这些都充分展现出诗人大胆反抗现实的精神,种种的思想体现都把他内心那丰富的感情表现出来了。

 2、想象奇诡

 李白是一个典型的浪漫主义的诗人,他善于运用幻想和想象的方式,夸张的手段,创造出一系列新的意境和艺术形象,产生激动人心的艺术魅力,沈德潜说:想象,其实是诗歌的构成要素,也是诗人创作的手段。在这首诗中,诗人的幻想色彩浓郁,浪漫主义特色表现得特别突出。

 表现在诗作中的是他用梦幻的形式对超现实的幻想境界的追求和描 摹 。全诗可分为入梦、梦游、惊梦三部分。乍一开篇,诗人出以对句,“海客谈瀛洲,烟波微茫信难求。越人语天姥,云霞明灭或可睹。”故意推宕一笔,以神山的不可觅求,反衬出天姥之分明可睹,点示题旨。接着,进入对天姥的刻画。诗人写其山之壮阔:“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈,对此欲倒东南倾。”天姥拔地耸天,大有横空出世之气概。正因为天姥高峻无比,气势雄伟,诗人不禁心动身驰,浮想翩然。为了能尽快见到梦寐以求的天姥山,“我欲因之梦吴越”,“因”交代了“梦”的缘起,由聆听“越人语”而神思腾越,张开想象的彩翼翱翔于九天之上,于是当年“仗剑去国,辞亲远游”,浪迹吴越的山水见闻便再次显现脑际。这样,此番的梦游不仅有现实的触发,而且有往昔的基础,因而奇特的浪漫主义想象就深深地植根于历史和现实的土壤之中。

  再者,诗人“一夜飞渡镜湖月”,进入全诗的梦游部分。着一“飞”字, 摹 拟出神入化,足见“渡”是何等的迅速,诗人对吴越的神往是多么急切。“夜”、“月”的入句,既环扣了题目“梦”字,又使诗的境界弥漫出清丽的氛围。“湖月照我影,送我至剡溪”,借湖光乘月色瞬间到了天姥山,“半壁见海日,空中闻天鸡”,从奇丽壮观的海日到危耸险峻的高山,“千岩万转路不定,迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅”,从曲折迷离的千岩万转的道路到令人惊栗的深林层巅,“列缺霹雳,丘峦崩摧”,突兀的意象打开了另一境界,把幻想托上了高峰,想象的彩翼振翮直上。“霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。”这是诗人梦游畅想的最高境界,也是全诗最为饱满、明朗的艺术画面。虚拟仙界的俊逸飘忽,实是表明诗人的超凡脱俗。正当诗人沉浸在仙气 缭 绕、变幻莫测的画面中神志俱忘时,“忽魂悸以魄动”,诗人心悸梦醒,惊坐长叹。诗的境界陡然剧变,诗的情绪急转直下。充分表现了理想与现实、个人与环境的尖锐矛盾。由此全诗进入第三部分。诗人梦醒低徊失望之余吟道:“世间行乐亦如此,古来万事东流水。别君去兮何时还且放白鹿青崖间,须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”这是全诗的主旨所在,也是全篇感情的凝聚点,在诗的结构上是“卒章显其志”,所显的是诗人 嶙 峋直立的傲志,不取悦于世而又不苟合于世的一腔怨愤。李白从现实去入梦,去畅游,大梦一醒,又回到惨淡的现实之中。梦中他把自己理想中的世界描绘的目 眩 神迷、奇幻莫测,诗人把神话传说中的事和对大自然的真实体验融合在一起,描绘出自己理想中的美景胜色,丰富奇特的幻想使得积极浪漫主义思想得以充分的发挥。

 3、结构跳跃多变,节奏逸宕,声情流溢

 极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实。丰富的想象和大胆、奇特的夸张,创造了新奇的艺术境界,寄托了诗人奔放的热情和对自由、光明的追求。这是李白诗歌浪漫主义的又一特色。李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。他的语言正如他的两句诗所说,“清水出芙蓉,天然去雕饰”,明朗、活泼、隽永。叶燮《原诗外篇下》说:“李白天才自然,出类拔萃;……非以才得之,乃以气得之也。……苟有气以鼓之,如弓之括,力至引满,自可无坚不摧,此在彀率之外者也。……历观千古诗人有大名者,舍白之外,孰能有是气者乎!”(注二)气势可谓李白诗歌的特色,凡是读李白诗歌,尤其是歌行,感受最深的,就是那股撼动人心的气势。

 诗中, “洞天石扉, 訇 然中开”诗人由梦境进入仙境,“青冥浩荡不见底,日月照耀金银台。霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。”李白大胆地借用奇特的夸张、缤纷的想象手法描述幻想中的仙镜:青冥浩杳的苍天广无边际、日月光辉同时照耀着神仙住处金银台。在“日月照耀”的光明背景下,众多仙人降临。他们有神虎鼓瑟,有鸾鸟驾车鱼贯而下,列队而来。众神仙都是平等相处,就连凶猛的老虎也都驯服地为众神弹琴鼓瑟,真是一派天地万物为一体的融乐世界,这种境界正是诗人所追求、所向往的。本是诗人急切地梦游求仙,现在却是仙人热烈地来欢迎,这正说明了诗人追求自由的心情多么的急切。再次,李白继承了屈原开创的香草美人传统,多用比拟、象征的手法表现自我,感讽时政,兴寄遥远,意蕴丰富。诗中充满了浪漫主义精神和浪漫主义艺术美质。当诗人政治上一次又一次的失败后,他内心的痛苦无法排遣,正如屈原遭谗后上叩天 阍 下求佚女的心境,他写梦境的优美,神仙世界的美丽,正是反衬现实世界的丑恶;写对仙境的向往和追求,正是表达自己对于现实环境的失望以及对社会体制和人情世态等“不如意”的一切的激愤和批判。

  不禁要问:诗人为什么要用烘托、夸张等手法把天姥山写得那么高峻挺拔、举世无双是因为诗人要借此入梦,追求理想;诗人为什么要把梦境描写得那么清幽壮美渲染得那么热烈辉煌是因为现实世界的丑恶,让诗人憎恶;是因为“洞天福地”的平等自由实现了诗人的理想。所以,诗人要骑鹿游山,寻仙访道,以示决不与邪恶同流合污的高洁志向;诗人要高蹈出世,傲啸林泉,以示决不向权贵低头弯腰的坚定信念。这,就是李白!这,就是照亮《梦游天姥吟留别》的聚光灯!这,就是一代大诗仙魅力四射、辉映千秋的光源所在!

 三、李白诗歌浪漫主义的行成的原因

 (一)浪漫主义诗作形成的社会因素

 盛唐时期政治开明、经济繁荣昌盛,这种环境下形成了李白豪迈的性格、炽热的情感、敏锐的政治追求,这些条件奠定了李白诗歌浪漫主义的思想基础。

 开元、天宝年间,唐帝国国力极度强盛,经济、文化等方面呈现出空前繁荣的景象,这就提高了民族自信心和自豪感,也激发了诗人们建功树勋的种种幻想。在这种时代精神的感召下,李白以“济苍生”、“安黎元”为己任,一生不懈地追求报效祖国的机会,“莫怪无心恋清境,已将书剑报明时。”正是李白心志的表现。唐代庶族出身的知识分子大都无视世族门阀那一套宗族礼法,思想上狂傲豁达,不拘儒学正宗,行为放浪不羁。加之李白受道家思想的影响,观念上较少受儒家传统的束缚。在时代大气候的影响下形成了李白“不屈已,不干人”的傲岸不屈的性格。他以大鹏自比时刻准备“一鸣惊人,一飞冲天。”他不屑走科举进士的道路,他任侠、漫游、求仙访道、结交豪雄、干谒王侯,想凭借自己的才华、凭借知明人士的推荐,走“终南捷径”的道路去实现自己“济苍生”、“安黎元”的政治抱负。然而在李白生活的年代里,在政治开明、经济繁荣的后面却隐藏着种种危机:唐玄宗为首的封建统治阶级生活日趋糜烂,朝廷内权奸当道、政治黑暗,苛捐杂税日益繁重,安禄山此时也心谋不轨,各种社会矛盾都处在一触即发的时刻。李白第一次怀着“大丈夫必有四方之志”的抱负,“仗剑去国,辞亲远游”,追求建功立业时,摆在他面前的是一条荆棘丛生的险径,他在漫游的十八年中没能通过任侠、干谒权贵等途径实现理想,心中充满了愤慨与不平。天宝元年(公元742年)受玄宗之征入长安,当他踌躇满志的“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”时,却落了个权贵嫉妒、“赐金放还”的下场。一次又一次的政治失败,使李白的内心极度痛苦,“金樽清酒斗十千,玉盘珍馐直万钱。停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然”,他感到从政报国道路的艰难,“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山”、“大道如青天,我独不得出”。在理想与现实的矛盾中苦苦挣扎,李白把自己美好的政治理想和对统治阶级的蔑视、愤恨借助浪漫主义艺术创作方法表现在他不朽的诗作中。

 (二)特殊的个人因素

 李白诗歌浪漫主义艺术特色形成还有其个人因素。

 首先,他豪放的性格和追求人生价值强烈表现自我的精神,使他诗情喷涌、一泻千里。据推测李白的家庭曾是一个富商,幼年所受的教育除儒家经籍外,还有六甲和百家等,使他的思想束缚较少,任侠、漫游、轻财好施,在他的思想里“天生我材必有用,千金散尽还复来”,不到一年散金三十万。在许多诗篇里都表现出不受羁绊的豪放性格和强烈的主观色彩:他要入京求官,就宣称“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了就大呼“大道如青天,我独不得出”,他要求仙就“仙人抚我顶,结发受长生”。当他喷涌的诗情用平常的语言不足以表达时,就用大胆的夸张,如用“抽刀断水水更流”比喻“举杯消愁愁更愁”、用“白发三千丈”比喻“缘愁似个长”、用“桃花潭水深千尺”比喻“不及汪伦送我情”。当现实生活不足以形容、比喻、象征其思想愿望时,他就借用非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想来表现,如“西上莲花山,迢迢见明星。素手把芙蓉,虚步蹑太清。霓裳曳广带,飘拂升天行。邀我登天台,高揖卫叔卿”。

  其次,他错综复杂的思想是其浪漫主义的又一成因。一方面他接受儒家“兼济天下”的思想;另一方面他又接受道教和道家的思想,他求仙访道、委顺自然、遗世独立追求绝对自由,他深受庄子影响,“投汨笑古人,临濠得天和”甚至把庄子抬高到屈原之上,蔑视世间的一切,当他在现实生活中失望时,他就把思想寄托在山川、河流、仙界神灵上。他以山为朋——“众鸟高飞尽,孤云独去闲。相看两不厌,只有敬亭山”,以月为友——“举杯邀明月,对影成三人”,和神仙为伴——“仙人抚我顶,结发受长生”。同时他还受游侠思想的影响,儒家思想、道家思想和游侠本是不相容的,但这种错综复杂的思想却是支配他一生的主导思想,主观上的结合并不等于事实,在黑暗面前他这种人生思想始终不能实现。他虽然渴望入世、匡济天下,又不屑于走科举出仕的道路;他干谒王侯“高冠佩雄剑,长揖韩荆州”,却不肯摧眉折腰事权贵;他希望从政,但却要求从政不能妨碍他对自由的追求。李白这种不能实现理想的错综复杂的思想,在诗歌创作中浪漫主义艺术手法是他必然的选择。

 李白之所以描绘得如此动人,还在于融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水,放浪形骸。他对自然景物不是冷漠的观赏,而是热情地赞叹,借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑,赋予了诗人的情感气质,因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。总括而言,李白以描写自己梦游天姥山时的所见所怠悟出不再折腰事权贵的主意,以作此来留别世人。而诗中所用的奇特想象、虚实结合以及夸张手法等,都突显了诗人的浪漫主义手法及其高超的写作技巧。

 结论

 李白是我国文学史上公认的浪漫主义的诗人,他的思想非常复杂,感情特别强烈。在生命情调上,他有庄子的自由放旷,也有屈原的理想与执着。所以,他的内外世界充满了矛盾的现象,但是也统一起来构成李白独特的人格特质。他既向往自由,厌恶现实的束缚;但又有强烈的济世理想与功名之念。综合言之,他是一个主观色彩非常鲜明的人,因此,在诗歌创作上,写意性也特别强。而且,李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。

 注释:

 注一:参施逢雨:《李白诗的艺术成就》(台北:大安出版社,民国81年),页2~4。

 注二:见丁福保编《清诗话》(台北:明伦出版社,不着年月),页603。

 参考书目:

 1、《李白生平研究匡补》 杨 栩 生著 巴蜀书社

 2、《李白研究》林家英著甘肃自考委编印

 3、《李白诗的艺术成就》 施逢雨台北大安出版社

 4、《中国历代文学作品选》中,一册 朱东润 上海古籍出版社

 5、《中国古典文学名著赏析》徐应佩周溶泉 吴功正著 山西人民出版社出版

 6、《中国历代文论选》郭绍虞主编上海古籍出版社出版

 7、《唐诗美学探索》 张福庆著 华文出版社2000年版

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《将进酒》是唐代大诗人李白沿用乐府古题创作的一首诗。此诗为李白长安放还以后所作,思想内容非常深沉,艺术表现非常成熟,在同题作品中影响最大。诗人豪饮高歌,借酒消愁,抒发了忧愤深广的人生感慨

盛唐时期,是中华民族最伟大的时代之一。那个时期的大唐,国富民强,万邦来朝。同时,那个时代也是中华文化最璀璨的时代,特别是诗文化。中华三千年诗文化历史中,第一个巅峰期便是盛唐时期

在那个时期,出现了一大批优秀的诗人。李白、杜甫、王维、王昌龄、高适、岑参等等。他们个个下笔如有神,写出了一首首经典的诗作。为中华文化做出了巨大的贡献。

诗歌来源于生活,想写出有灵魂的诗,必须要亲身体验,像李白一样仗剑天涯。坐在长安的酒馆里他能写出"人生得意须尽欢"却写不出"飞流直下三千尺",杜甫不到长江也写不出"无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来"。更别谈王摩诘的"大漠孤烟直,长河落日圆"了。

盛唐的诗人,被我们称为最浪漫的诗人。因为他们豪迈、奔放,一搞就来一趟说走就走的旅行,就像李、杜、高的寻道之旅。他们是浪漫了也爽了,我们后人读他们的诗作也读的很爽。可是有谁想到过,在这些浪漫的诗人背后,还有一群独守空闺的女人。在那个没有飞机、动车的年代,去一趟大漠看"孤烟直"需要多久?在诗人们浪漫的时候,这群"无名英雄",她们在家里照顾老人小孩,独自撑起一片天。她们为成就自己男人的梦想,在默默的奉献着。

王昌龄《闺怨》

诗人们名垂千古,万民崇拜敬仰。而那些独守空闺,在背后默默的支持他们,成就他们的人。那另外的半边天,我们甚至连她们的姓名都不知道。要我说他们也是伟大的。

还好有一个王昌龄,他的一首《闺怨》,让我们偶尔也会想起,诗人背后的那群"可爱"的女人

著名的边塞诗人王昌龄,在登第之前,曾去过西北边塞,亲身体会过边塞之苦。更可贵的是,他不但看到了边塞军人之苦。还通过边塞军人,想到了在家乡苦苦等待他们凯旋的妻儿。王昌龄,以一个独守空闺的妻子的角度,写了这首著名的《闺怨》。

闺中**不知愁,春日凝妆上翠楼。

忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。

为了丈夫建功立业的理想,她们独守空闺,饱受相思之苦,还要时刻担心丈夫的安危。王昌龄把她们从"不知愁"到"悔教夫婿觅封侯"的矛盾心里刻画的入木三分。

每次读到这首诗,我都会想起另一个著名的边塞诗人岑参。我感觉这首《闺怨》,好像就是为岑参量身定制的。

岑参从军塞外六年

盛唐时期,虽国力强盛。但吐蕃等外敌,从未停止过对大唐边境的袭扰。所以当时很多有志男儿,选择从军远征,希望立功边塞,以搏取功名。吐蕃是大唐比较强劲的对手,一直袭扰大唐西北边境。所以安西都护府(今新疆地区 ),成为人们从军的首选之地。

岑参便是这些有志之士中的一个,岑参出身显赫,但因祖辈参与政治斗争而家道中落。岑参自小便立志重振家威,为求授官曾作著名的《感旧赋》。虽然在而立之年考中进士,但他一直在官场无所作为。无奈之下,岑参选择了去安西,希望可以通过军功封侯拜相。

他两次从军边塞,时间长达六年之久。第一次从天宝八年(公元749年)到天宝十年(公元751年)任安西四镇节度使高仙芝幕府书记,一去便是三年。第二次从天宝十三年(公元754年)到至德二年(公元757年),任安西北庭节度使封常青的判官,一去又是三年。

为了心中的理想,岑参抛妻弃子远赴塞外。在"北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。"这样恶劣的坏境中,艰苦奋斗,他希望能斩获军功,封侯而归。他是孤独的,同时对家人的思念也一直在折磨着他,岑参有一首著名的诗《逢入京使》。

故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

这首诗表达出孤身塞外的凄苦,碰到回长安的人,见到老乡就想家了,眼泪擦都擦不干。没有纸笔,只能叫他带口信回家,说他还是平安的。由此可以看出,在当时的通讯条件下,长期两地分居是多么痛苦的事情。

要说苦,最苦的是被岑参丢在长安的老婆。一个女人,独自带着孩子在长安过活才真的是不容易。用现在的话说,灯泡坏了都没人换,当然那时候没有灯泡可换。岑参一走就是几年,她要照顾家庭、教育孩子,还要担心丈夫的安危。每个夜深人静的晚上,只身一人独守空闺。那种心灵和身体上的折磨,那种煎熬是常人难以承受的。

但是,作为女人,作为一个有理想有抱负的男人的妻子。她一直在默默的承受着这一切,为了丈夫能实现心中理想,就算付出再多她也愿意。

这就是岑参背后的女人,我觉得她也应该受到所有人的致敬,就像尊敬岑参一样尊敬她。

李白仗剑天涯

岑参与妻子长期分居两地,是为了理想,为了报效国家,这个我们还能理解他。但是李白却是因为自己的爱好,他喜欢游山玩水,喜欢仗剑天涯的游侠生活。也许,这就是所谓的盛唐诗人的浪漫吧。他的旅行从来都是说走就走的。

李白收到一封来自皖南泾县的信。信上说:"听闻先生喜欢游玩,我们这里有十里桃花。又闻先生酷爱饮酒吗,我们这里有万家酒店。不知先生有没有兴趣,来皖南泾县游玩一番。

李白看到信中说有万家酒店,迫不及待连行李都不想收拾,拿起佩剑就走。这就是李白,一个足迹踏遍祖国大江南北,被誉为盛唐最浪费的诗人。当然,也正是因为李白这样的性格,才成就了一个伟大的诗人。这次说走就走的旅行,李白作出了一首著名的诗,诗名叫《赠汪伦》。

李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。

李白一生的足迹,遍布18个省、206个州县、80多座山,60多条江河、湖泊。在那个靠马、舟、还有双腿的年代,要走遍这些地方,李白能有多少时间是在家里呆着的?李白唯一停下脚步时候,是在长安任翰林待诏那两年。除了这两年,他的一生都在路上。

我们来看看李白一生的足迹图,可以说在有飞机、高铁的今天,又有几人去过这么多地方。从另一个角度来说,李白这一生,与他的妻子又有几天是在一起的。

更何况他一生还娶了四个妻子。可以想象的到,他的孩子们几乎都是妻子独自养大的。

唐魏颢《李翰林集序》:"白始娶于许,生一女,一男曰明月奴,女既嫁而卒。又合于刘,刘诀。次合于鲁一妇,生子曰颇黎。终娶于宋。"

特别是第三任妻子,他赐金放还后,与杜甫、高适同游。公元745年,李白在山东任城,与一当地妇人结婚。李白的这个老婆为他生了一个儿子,并且李白在山东兖州置下了大批田产,在此后他云游在外的生活中,这些田产就交给了妻子。可惜的是这个妻子在他们结婚五年后,不幸亡故。李白于天宝六年(公元747年)就到了越中,于公元750才返回鲁中。也就是说他两结婚一年多,李白就走了,等李白回来之时,他的妻子已经去世了。

这就是盛唐浪漫诗人背后的女人,他们负责生孩子、带孩子,负责看家,负责没日没夜的思念还有独守空闺。谁敢说,这些大诗人成名的背后,没有他们妻子的一份功劳。

小结

因为她们的勤劳贤惠,因为她们的通情达理,因为他们无私的付出,那些浪漫的诗人们没有后顾之忧。才能专心的去实现自己的梦想,才能成为伟大的诗人。

她们真的是"最可爱、可敬"的一群人,他们承受着旁人无法想象的孤独,却成就了盛唐诗人的浪漫。

像岑参、李白这样,和妻子长期分居。如果是在现代的话,用现在流行的说法,叫做领了证的网友。什么叫领了证的网友?就是领了结婚证,但是分居两地长期见不到面,只能通过网络联系,就像不能见面的网友一样。我觉得这个叫法非常形象。

但是在他们那个没有通讯的年代,他们这样长期两地分居,叫做什么呢?我想到一个词,精神寄托。没有通讯,几年都不能见面,他们除了心理还有彼此,在精神上还有一个寄托,他们这种婚姻还有什么意义?

说到这,还有一个避不开的话题,那就是"性"。社会学家说,夫妻间如果没有生理疾病或意外,却长达一个月以上没有默契的性生活,就是无性婚姻。一个月就叫无性婚姻,她们呢动辄几年。她们只能说:"宝宝心里苦啊!"

《孟子·告子上》食色,性也,

古之圣贤都说,食欲和性欲都是人的本性。性是婚姻生活中,必不可少的一部分。一个正常的成年人,无论男女长期没有性生活不但对心理,对身体也是有影响的。纽约大学医药中心的专家莫斯可维茨肯定了"性"的疗效。他说,不管你有何症状,完美的性生活对你会产生一种有益健康的效果。

所以,我们应该向这些默默付出,奉献自己青春的女人致敬。

结束语

在盛唐,过着这样孤苦生活的女人很多。像杜甫的妻子,杜甫与妻子也经常分居两地。杜甫有一首著名的思妻诗《月夜》:

今夜鄜州月,闺中只独看。

遥怜小儿女,未解忆长安。

香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。

何时倚虚幌,双照泪痕干。

诗中就可以看出,两口子分居两地的相思之苦。还有那些边塞诗人,他们也是长期与妻子分居两地。

都说盛唐的诗人浪漫,他们的确浪漫。但他们的浪漫,都是建立在妻子的孤苦之上的。是他们背后的那半边天,成就了他们的浪漫。

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