关于上古神话的论文一般都写什么？

浅谈我国上古神话的文学意蕴

　　[摘　要]　中华民族是一个具有悠久历史的民族,我们的祖先创作出了许多色彩斑斓的神话,开启了古代

文明的先河。上古神话不仅为我们提供了一批具有独特艺术魅力的作品,而且无论是作为文学创作的素材,还

是表现其中的浪漫主义创作手法及乐观主义精神,对后世的文学产生了深远影响,其中的神话思维更为文学殿

堂增添了绚丽的一笔。

　　[关键词]　上古神话;文学意蕴;神话思维

　　上古神话,也就是通称的狭义神话,是生产力低下的

原始社会的产物。它产生于原始社会母权制时期,起初

本是简单的零散的,后来才逐渐汇为比较复杂的整体,到

奴隶社会初期就登峰造极。以后,当有文字的历史记载

开始出现的时候,古神话便逐渐消亡了[1]。若将我国上

古神话的时间观放到历史纵轴上加以标示,那就是从盘

古开天辟地到鲧、禹治水的这一段时间。

　　中国上古神话是民族文明的摇篮,它以瑰丽的想象、

斑斓的色彩,保有永久的艺术魅力;无论是作为文学创作

的素材,还是表现其中的浪漫主义创作手法及乐观主义

精神,对后世的文学,特别是古代文学中的诗歌、小说、戏

剧、散文,都有着深远而广阔的影响。同时上古神话中的

神话思维更为文学殿堂增添了绚丽的一笔。笔者以为,

我国上古神话的文学意蕴有以下四个方面。

一、为中国文学提供素材

　　上古神话故事、神话材料,常常是文学创作的源流,

后世文学的蓝本,被后代文学家所引用,从而创作出新

的、具有色泽特异的作品。如盘古开天、精卫填海、嫦娥

奔月等在中国流传极广,对后世的文学有着深远影响。

　　影响到我国文学作品最早的是《诗经》。《诗经》是我

国第一部诗歌总集,像禹、契、后稷这些神性英雄,都在

《诗经》中有所体现。其中《玄鸟》和《生民》两篇,叙写契

和后稷诞生的神异,基本是取材于神话的;而在《诗·大

东》里首次出现了织女和牵牛,虽然诗人是把它们作为两

个星座在咏叹,但是牛郎织女的神话的影子已经隐约可

见了。

　　还有《庄子》一书以“意出尘外,怪生笔端”、“缥缈奇

变”(刘熙载《艺概·文概》)著称,《庄子》说理的精妙和

文风的恣肆,在很大程度上得益于上古神话。

　　上古神话也为屈原的创作提供了丰富的素材。《楚

辞》中涉及到的神话传说人物甚多,而且在这些篇章里,

屈原运用神话材料,上天下地驰骋其丰富的幻想,以抒

写他对当时楚国腐败政治的忧愤,从而表达出他热忱的

爱国主义思想。其中尤以《天问》一篇,神话材料运用得

最多,作者的忧愤也最为深广,《天问》中提出了170多

个奇兀的问题,以神话的比重最大。女岐、鲧、禹、共工、

后羿、启、浞、简狄、后稷、伊尹……,屈原对这些神话中

的事和人,一一提出了许多问题,在对这些人与神传说

的怀疑中,表现着诗人的情感和爱憎。

　　运用神话材料入诗最显得有力量的是陶潜《读山海

经》中的两首,一首写夸父追日,另一首写精卫填海和刑

天舞干戚,将神话里几个神人的不屈斗争精神充分表达

出来了。陶渊明在其《读山海经》诗中盛赞他们的精神:

“夸父诞宏志,乃与日竞走”,“余迹寄邓林,功竟在身后”。

“精卫衔微木,将以填沧海;刑天舞干戚,猛志固常在。”

　　在唐代的诗歌中,神话的运用更是尤为显著,不少诗

人的诗篇都有神话方面的取材,最突出的当以盛唐时代

浪漫主义大诗人李白,他的诗中大量的取材于神话典故,

给人印象最深的,有《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》、《梁

甫吟》等,几乎全用神话传说材料组合而成。

　　明清神魔小说对神话的采用和重塑,达到了此类文

学的最高点。最著名的有《西游记》、《封神演义》两部小

说。《西游记》里孙悟空的形象,差不多就是“石中生人”

的夏启、“铜头铁额”的蚩尤、“与帝争位”的刑天以及淮

涡水怪无支祁的共同形象。同样清代的小说取材于神

话的还有李汝珍的《镜花缘》等,《镜花缘》前40回是全

书的精华,写得非常生动有趣。这一部分差不多全取材

于《山海经》所记远国异人和奇特的动物植物。《红楼

梦》中也有不少发人深省的神话情节。

　　除小说外,戏剧也受到神话的影响。如京剧《嫦娥奔

月》,即取材于后羿与嫦娥的神话,动画剧《宝莲灯》也是

取材于沉香劈山救母的神话等等。

　　总之,后代无数文人用自己的笔演绎着这些流传的

千古神话,并赋予新意,从而使古老的神话放射出瑰丽的

光彩,在某种程度上,不得不说是文坛上出现“神话”回潮

了。

二、中国浪漫主义文学的源头

　　从上古神话我们可以强烈地感受到先民超越自然力

的制约和压抑,去开创自由生存境界的意志理念和精神

品格,无论是“人兽合体”的神话形象,还是无尽的奇思妙

想,上古神话以奇妙的想象,奔放的情感,怪诞的形象表

现和寄托了人类超越有限的条件和局限,向往着无限境

界的一种追求自由的精神,这为后世浪漫主义表现手法

提供了借鉴。

　　后世的生活中,在某一时代(或某一文化人),由于

种种原因,消极颓废的情绪难以收束。这时,充满生机

和活力的上古神话,以及它们所表现出来的奇妙想象、

瑰丽的色彩、奔放的情感,给这个时代(或这个文人)注

入新的活力,让后世的文人得以在文字中寄托无限的理

想和感情,找到一块心灵休憩地。这时候,浪漫主义文

学便在中国大地活跃了,其中以积极浪漫主义最为突

出。

　　当中又以屈原表现最为明显,开积极浪漫主义之先

河。他广为采撷流传的神话、祭歌,创作了《九歌》、《招

魂》等充满奇特幻想的诗篇。作者在这些诗中。御风乘

龙,招唤群神,遨游太空。种种越轨的想象,夸张的渲染,

使整个作品呈现一种瑰丽警拔的格调,这一切都得益于

神话发达的想象力的启示。更重要的是,屈原与恶势力

抗争不已,“九死其犹未悔”的战斗也同神话那种积极奋

发的精神一脉相同。屈赋“放言遐想,称古帝,怀神山,呼

龙虬。思佚女”,意在“申纡其心,自明无罪,因以讽

谏”[2]274;他的长篇政治抒情诗《离骚》,在现实生活的基

础上,以丰富的幻想和热情,表现了屈原的进步理想以及

对进步理想的执着追求,集中继承了上古神话中的这种

积极浪漫主义的创作精神。

　　这种积极浪漫主义的文学传统在后世薪火相传,汉

代的辞赋家贾谊、建安时代的曹植、正始时期的阮籍、两

晋六朝时的左思、鲍照等无一不继承这种创作精神。

　　东晋诗人陶渊明这位中国文学史上享有盛名的田园

隐居诗人,竟然也被上古神话那积极进取的精神所感动,

追日的夸父、填海的精卫、与上帝争神的刑天等不屈不挠

的神话角色,有声有色地进入他的诗中,显出悲歌慷慨的

气势,以示对现实的不满情绪。在他“悠然见南山”超尘

脱俗的外表下,又长存着夸父、精卫、刑天那种积极进取,

永不言弃的积极浪漫主义气质。

　　更有大诗人李白,他的代表作《梦游天姥吟留别》,

用梦中幻觉,描绘出一个活生生的神话天地,展示出“虎

鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻”的奇景;忽然梦醒,作

者又回到丑恶的现实生活,终于发出无可遏抑的感

慨———“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”梦中

奇幻的景象,正是李白为着抗议现实而虚构的一个与之

对立的世界。这样,神话材料在李白手里又一次显示了

积极战斗的作用。还有《梁甫吟》、《蜀道难》等脍炙人口

的名篇,也都巧妙地编织了古代神话传说,使作者抨击

现实社会的怒火,如游龙走凤,驰骋于天上地下。那汪

洋恣肆的风格、不屈不挠的战斗意志,不正是上古神话

的浪漫主义的发扬光大吗!

　　此后,中唐的李贺以至宋代以苏轼、辛弃疾为代表的

豪放词派、明清的小说家吴承恩、蒲松龄,都在一定程度

上继承发展了这一优良传统。

三、构筑中国文学的乐观精神

　　上古神话中充满了认识世界、改造世界的信心和乐

观精神,洋溢着不屈从于命运的战斗精神和无何遏抑的

进取意志。补天、射日、移山、填海、甚至与太阳竞争高

低等神话,正是这种精神和意志的体现,夸父、精卫、愚

公的人物形象的流传,精卫还被后世称为“志鸟”、“誓

鸟”的民族自励的精神象征。它们激励着人类去追逐更

为美好的生活,并为后世文学带来了奋发向上的精神,

对后代文学乐观精神形成和发展,起了重大的作用。

　　中国神话具有变形神话的形态,不死观念,有乐观

的结尾,体现着积极的浪漫主义精神。审视古代神话任

务的结局,可以发现,很多神话人物最后的死并不是真

正意义中的死亡,而是一种死后再生的转化过程,也就

是一种“化生模式”[3]。女娃在东海淹死后,化生为精卫

鸟;女娲死后,其肠化为十节,成为十个神人;“昔者鲧违

帝命,殛之于羽山,化为黄熊”;鲧死后,腹生禹;涂山氏

死后化为石头,石裂生启。这些简朴的、极少修饰的故

事都表现了死后再生的模式。神死后,并非消失得无影

无踪,而是经过“化”这一过程,获得了另外意义的新生,

虽然神的外形凐灭了,但化做了一脉相承的新形象,表

现了理想化的乐观思想与积极的浪漫主义精神。上古

神话的这种“化”而再生的模式,对于注重生生不息的中

华民族是莫大的心理安慰,它与晋以后流传的梁祝死后

双双化蝶的故事,其心理寓含与之是一脉相承。

　　这种乐观主义影响到后世的文化,便表现了中华民

族的潜在意识和文学中缺乏真正意义的悲剧。悲剧美寓

于崇高美之中。我国一些主要的著名神话,其主人公大

都是悲剧角色,具有浓烈的悲剧色彩。但这些神话故事,

又不是一悲到底,它们一方面写了自然力的强大和英雄

的悲惨死亡,另一方面又写了先民控制自然的信心、力量

及幻想中的最后胜利,以及为此所表现出的自我牺牲精

神。比如鲧禹治水、精卫填海、夸父逐日等故事,都不同

程度地体现了先民的悲剧命运和崇高情怀。他们的牺牲

是悲剧,但他们牺牲是出于崇高的目的,这就使故事悲而

不哀,悲而能壮,死而不亡,引起人们对牺牲者的崇敬,同

时展示出光明和希望。因而,这类神话在富于悲剧情怀

的同时,显现出来的更是一种充满乐观向上的精神,构筑

了中国文学的乐观精神的家园。这种积极向上的精神对

后世一些进步作家世界观的形成有一定的影响。如屈

原、陶渊明、李白、李贺、李商隐、苏轼、柳宗元等诗文的创

作无不从神话中吸取了大量的精神食粮。

四、象征想象神话思维的启蒙

　　神话思维的特征是象征。黑格尔分析过这种特性:

“古人在创造神话的时代,就生活在诗的气氛里。所以他

们不用抽象思考的方式而用想象创造形象方式,把他们

的最内在最深刻的内心生活变成认识的对象。”[4]

　　我们通常认为象征性思维是由西方传入,殊不知象

征原则在上古神话中的已被成熟而广泛的运用,特别是

在“人兽合体”的上古神话中。神话以兽的某些特征弥

补人之不足,用来表现和寄托人类超越自然力的压制,

向往自由的意愿。比如伏羲、女娲、共工为“人头蛇身”,

黄帝的子孙轩辕国民是“人面蛇身,尾交首上”(《山海

经·海外西经》),祝融是“兽身人面”(《山海经·海外

南经》),陵鱼是“人面,手足,鱼身”(《山海经·海内北

经》),“其为人长头,身生羽”的羽民,“其状为马身而人

面,虎文而鸟翼”的英招等等。塑造这些在自然界并不

存在的动物的形象,均是为了表示一定的象征意义。究

其寓意,大概就是先民想借自然物之力,补人自身之不

足,从而达到战胜自然力,获取一定程度的自由的愿望。

人只能行走,不能飞行,于是幻想中长出羽翼,便克服了

这种不足。人疾跑不如马,威猛不如虎,并无翼不能飞

行,于是,借而取之,组合成形。神话正是这样才成为神

奇,但这神奇中却涌动着上古初民祈求征服自然力,向

往自由的韵律。这对日后各种文化艺术中象征手法的

使用,起到了启蒙的作用,特别是在中国文学创作中,象

征主义手法更是成为最常用的艺术手段,使得中国思维

韵味无穷,如以“美人”喻志,屈原诗云“惟草木之零落

兮,恐美人之迟暮”(《离骚》);而骆宾王咏蝉诗“无人信

高洁,谁为表予心”(《在狱咏蝉》)则是以蝉暗示自己的

高洁;孟浩然诗“坐观垂钓者,徒有羡鱼情”(《望洞庭湖

赠张丞相》),则是以羡鱼表达羡慕为官的心情;李白诗

“蜀道之难,难于上青天,……侧身西望长咨”(《蜀道

难》),则是感叹做官之难。可见,上古神话中象征手法

的广泛使用及流传使文学创作中的象征物和情感表达

更含蓄些,运用眼前之物,寄托深远之意,情理交融。

　　神话的思维,同样充满了幻觉和想象。马克思认为

“神话艺术是人民的幻想,是用一种不自觉的艺术方式加

工过的自然和社会形态本身。”[5]47它本身虽然不是自觉

地运用想象,却仍然同后世文学的想象有共通之处,表现

了人类不自觉的艺术创造力。

　　钟敬文教授主编的《民间文学概论》中说:“神话作为

民间文学的一种形式,是远古时代的人民所创造的反映

自然界、人与自然的关系以及社会形态的具有高度幻想

性的故事。”[6]我国上古神话善于借助于想象和幻想,创

造了许多同自然作斗争的英雄,如炼石补天的女娲,射日

除害的后羿,与日逐走的夸父,根治洪水的鲧禹,衔木石

填沧海的精卫等等,这些英雄人物表现了古代人民同自

然作斗争的坚强意志和坚定信心,而那些大胆奇异,惊心

动魄的想象更是启发着后世创作手法的创新。中国文学

创作中的比兴手法乃是脱胎于上古神话思维那种比喻式

的联想和象征性的想象。如,《诗经》之比兴是这种艺术

思维的具体内容和具体表现;屈原的楚辞整篇为比兴的

系统;老耽的《老子》多借自然物象以喻事理;庄周所作

《庄子》寓言连缀篇成文,成喻设喻等等,这些正是对比兴

手法的创造性运用。

　　马克思曾说:“大家知道,希腊神话不只是希腊艺术

宝库,而且是它的土壤。”[5]118这同样也适用于中国上古

神话。花开花落,悠悠长歌,上古神话经过漫漫历史长河

的积淀,不仅为中国古代文学提供了创作的素材和艺术

的营养,更重要的是以其不自觉的象征和想象的创造性

方式影响了后世作家艺术思维的发展成熟。这是先人留

给我们的一笔宝贵文学精神财富,值得我们永远珍视。

另外,它所体现的积极、优秀的民族文化精神,其所蕴涵

的积极文学精神蕴涵于传统文化之中,积淀在民族的潜

意识里以形成强大的民族凝聚力,成为中华民族的灵魂!

[参考文献]

1]袁珂中国神话传说(上):导论篇第八章[M]北京:中国民

间文艺出版社, 1984

2]鲁迅鲁迅全集(第8卷):汉文学史纲要:屈原及宋玉[C]

北京:人民文学出版社, 1957

[3]郭芳中国上古神话与民族文化精神(J)管子学刊, 2000,

(1)

[4]黑格尔美学(第二卷)[M]北京:商务印书馆, 1979: 18

[5]马克思,恩格斯马克思恩格斯全集:《政治经济学批判》导

言[C]北京:人民出版社, 1962

[6]钟敬文民间文学概论[M]上海:上海文艺出版社, 1980

关于李白的议论文800字范文10篇

中华民族的历史悠久而深远，李白，他不仅是一部民族文明的创造史，一部民族精神的生长史，也是一部风流人物的缔造史。下面我为大家收集整理了“关于李白的议论文”，欢迎阅读与借鉴!

关于李白的议论文800字篇1

作为最伟大的浪漫主义诗人，李白的诗清新飘逸，豪迈旷达，已成了中国文学史上不可动摇的扛鼎之作，而《蜀道难》，就是这诸多审美对象中的一个经典。

李白借“蜀道”这一特定的审美对象，通过描写“蜀道”之“难”，来表达自己对生命的体悟与认识。而这种强烈的生命意识，就是《蜀道难》的魅力之所在。而今，往日的嗟叹与无奈都变成了令人欣赏的美景、奇观，“黄鹤之飞尚不得，猿猱欲度愁攀援”的千年古道，也变成了宽阔的道路，行人车辆不断。

一场突如其来的人间灾难悄然而至，512四川汶川大地震，地动山摇，山崩地裂，房屋倒塌，桥梁坍塌，公路被山体滑坡、泥石流阻断……人民的生命财产遭受了巨大的损失，再一次出现了“蜀道难”的局面。

面对困境，有的人选择面对，有的人则躲避。而我们的解放军义无反顾地担负起了抗震救灾的重任。他们冒着生命危险，用自己的身体和困难抗争，从瓦硕下面救出一个个在死亡线上挣扎的生命;他们冒着生命危险，从4999米严重缺氧的高空，空降地震灾区救助灾区人民，创造了世界军队空降史的奇迹;他们冒着生命危险，挖凿堰塞体导流明渠，排除了堰塞体溃坝湖水淹没下游绵阳市的险情，创造了世界上成功处理大型堰塞湖的奇迹。是呀，蜀道难，但难不倒我们的民族和国家，也难不到我们英勇。

在人生的道路上，我们也会有“蜀道难”的境遇。面对困难，我们应该怎么选择文学家王国维曾把人生的境界分为三种：昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路;衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴;众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。无论何时何地，王国维想告诉我们的是，要有那份别样的豁达、顽强和坚持不懈。而刘墉先生则把这三种境界分别比作骆驼、狮子、婴儿。现在的我们就像骆驼一样为了走出沙漠，就算再苦，也必须坚持。只有走出沙漠，才有活的机会。中年的我们好像狮子，为了达到自己的目标，为了让家人过更好的生活而拼命工作，满足自己的物质或是精神上的需要。晚年的我们却回归到婴儿时的天真，与世无争，很淡定的过完余生。无论我们像什么，我们都要做好自己，做最好的自己，做最想做的自己。

“狂来轻世界，醉里得真如”，当李白迷醉于自己的精神家园，陶醉在巴山蜀道上的一幅幅雄奇俊美的图画时，他的“狂放”“洒脱”，可谓发挥到了极致!

关于李白的议论文800字篇2

最近我读了诗人李白所写的《蜀道难》一文，这篇文章虽然不是第一次读，但是当再次读完后又让人感慨万千，又一次被李白的那种浪漫主义情怀带进了诗里，《蜀道难》凸现了大气磅礴的崇高美，演绎了迅疾变幻的运动美，奔涌出参差错落的音韵美，真正谱写了一首浪漫主义的绝唱。现淡淡读了文章后的感想：

作为最伟大的浪漫主义诗人，李白的诗清新飘逸，豪迈旷达，已成了中国文学史上不可动摇的扛鼎之作，而《蜀道难》，就是这诸多审美对象中的一个经典。

李白的人格力量是什么勿庸置疑，那就是“天生我材必有用”“长风破浪会有时”的自信，是“人生得意须尽欢”“会须一饮三百杯”的狂放。一个“狂”字，是他喷薄如日热情似火的情感的体现，也是他对自己精神家园本能的执着的选择：对“钟鼓馔玉”的嗤之以鼻，蔑视鄙弃，对黑暗现实的不满抗争，毅然绝弃;对祖国壮丽山河的一往情深，无比热爱!

总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美。只有李白，只有有着风卷残云般气魄的李白，才能让蜀道上连天的群峰，壁立的悬崖，汹涌的恶水，凄凉的丛林，还有那磨牙吮血的恐怖，全都渲染出大气磅礴的长轴画卷，才能凸现出一种惊天地泣鬼神的崇高美!“蜀道之难，难于上青天”这空间上难度上的极度扩张;“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”，这时间上的极度绵延拓展;“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，这“五丁开山”的巨大的神勇力量;“飞湍瀑流争喧豗”的汹涌激荡，“一夫当关，万夫莫开”的奇险峥嵘，这一切的'一切，在诗人如椽巨笔的挥洒下，没有一个不是突破景物常态的，没有一个不是宏大壮阔的，没有一个不是粗拙奇谲的，也没有一个不是令人心动魂悸的!总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美!

《蜀道难》，一首狂放的浪漫的绝唱，从内容到形式，无不都是诗人狂放之情主宰下的鬼斧神工般的走笔渲染，写意泼墨!知道李白的《蜀道难》的人，应该很多，他给人以辽阔的远景，一种地平线的宽广的感觉，又有一种崩天开地的豁然。

这是一种我们民族的本质，艰辛却坚定，不易却执著。

关于李白的议论文800字篇3

唐朝不乏出类拔萃的诗人，我却独钟于你——谪仙人李白。钟情于你不拘一格、别具匠心的诗篇，钟情于你豪迈洒脱、自由奔放的性情。我心中的你，绝不止于课本上对你寥寥数言介绍的形象，而是另一番模样。

一首诗

我会背诵的第一首诗，便是你的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗通俗易懂，朗朗上口，让儿时的我百读不厌。正是这首诗，让我认识了你。

后来，我又逐渐学习了你更多的诗篇。“笔落惊天地，诗成泣鬼神。”连诗圣杜甫都对你有如此高的评价，我又怎能不为你折服

一斗酒

你也爱酒，并为此挥毫了不少笔墨。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“将进酒，杯莫停”、“天生我材必有用，千金散尽还复来”……一首《将进酒》，正是酒醉微醺时所作，“天生我材必有用”更是成为了千古传诵的名句。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”同为酒后所作，《月下独酌》却写出了另一种意境。也许饮酒后，你诗兴大发，才让你得以写出如此精美绝伦的诗句。

一曲长歌

与你相处的时光，永远那么美好。你带我游遍大好河山，赏尽人间百态。你让我欣赏到“飞流直下三千尺，疑似银河落九天”的庐山瀑布;“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”的险峻蜀道。你让我看到了“云想衣裳花想容”的杨贵妃，看到了“深坐颦蛾眉”的美人。读你的诗歌，我仿佛穿越了时空。尽管岁月悠悠，也冲不淡墨痕。

一剑天涯

你是诗仙，亦是剑仙。你既在文坛上才华横溢，也是一个侠肝义胆的行者。“十步杀一人，千里不留行。”一首《侠客行》，充分的表现出你对侠客的倾慕与对游行江湖的向往。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”厌恶权贵的你，在官场上道出了你内心的感慨。游行江湖的你，才是真正的青莲剑仙。

“酒放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”这就是我心中的你，卓尔不凡、桀骜不驯、侠肝义胆的李白!我读着诗，细品那一千三百多年前，你那段略有遗憾的人生。

关于李白的议论文800字篇4

从我第一次接触诗歌起，口中就经常吟唱那句“举头望明月，低头思故乡”。是李白这个“诗仙”带我走近诗歌的世界，透过他的毛笔领略大唐的山山水水，通过他的文采看世间的风风雨雨。但我不曾真正了解过李白，所以假期中我亲身走近了李白，才真正领略到李白的伟大。

我所想象到的李白总是有着苍颜白发，布满皱纹的手轻抚着胡须，站在船头，布衣随风飘浮，在群山中穿梭，吟咏着诗歌。别看李白的老年时代饱含了传奇色彩，他的童年同样不一般。传说李白出生的时候，有长庚星带着耀眼灿烂的光芒划破夜空突然坠落近李客(李白的父亲)的宅院并且李白的母亲生产前也梦到太白金星从天落入她怀中。这样不寻常的出生或许奠定了后来李白的伟绩吧!少年时的李白聪明过人，一次宴会上更是随即赋诗一首，得到了众人的称赞，也从此有了“神童”的美誉。

李白实在是中国诗人中的游侠，在山水中消磨寂寞和痛苦，在山水中挥笔疾书，留下了许多精品。他在游峨眉山时写下《登峨眉山》，“蜀国多仙山，峨眉邈难匹”写出了峨眉山陡峭险峻、横空出世的雄伟气势;他在游览散花楼时写下《登锦城散花楼》，“金窗夹绣户，珠箔悬银钩”写出了散花楼的雕栏绣户，气派壮观;他在登上岳阳楼时写下了《与夏十二登岳阳楼》;他在登上庐山，在香炉峰看到瀑布从断岩陡壁上飞流而下是写下了那千古流传的《望庐山瀑布》抒发了他隐逸仙居、出世脱俗的愿望和对大自然的的热爱;他在畅游金陵时，思索着这儿曾上演的一幕幕轰轰烈烈的兴亡成败的历史悲喜剧写下了《月夜金陵怀古》等诗。

迄今为止，李白已辞世大约一千三百年了，虽然无人知晓他死于何年何月何时，虽然无人知晓他是怎样死的，但人们一直爱戴着他，为他编了个浪漫的归宿。他卓越的诗情和才华，豪放洒脱的胸怀气度和浪漫的情怀构成了盛唐文化魅力的所在。现在我心目中李白不再是那个满脸忧愁，苍颜白发的老人，而是一个双目有神，胸怀斗志，浪漫潇洒的“诗仙”。

关于李白的议论文800字篇5

“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”

颓废下藏着孤独、寂寞，但最多的，还是那种解脱。

李白早已挣脱了世俗的束缚，挣脱了那一幅幅无形的枷锁。他已经明白，时间的一切烦恼，都是“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”。于是他决意，放下。从小便乐天的他，在仕途受挫后便明白自己的人生道路应去的方向：斗酒诗百篇，眠于酒家，与诗为伴。他坚信“天生我材必有用，千金散尽还复来。”他坚信，诗人，是他最合适的人生道路。的确，只有诗，才能道出他心中的愁绪，只有诗，才能给他灵魂的解脱

所以他不再追随功名，他的生活，只剩诗、酒。他的创作，无关功名，只遂诗意。

看，诗意给他灵感：无论是幻影还是实景，无论是浪漫还是孤愁，一切的一切，李白用一杆笔、一张纸，尽数倒了出来。他将百味情感冗杂如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”有赞叹，有浪漫，有实际，有惋惜……他，是诗意附体，他，是诗仙无疑，诗中有他，他中有诗。

我心中的李白，有远大的理想抱负，那便是游遍祖国山河，沉醉其间，高歌一曲，岂不美哉有美轮美奂的《登金陵凤凰台》;有险峻曲折的《蜀道难》;还有清明孤远的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》……李白的足迹，遍布大江南北。

我心中的李白，有丰富的想象力和极浪漫的情操。这时间，既然已是不如人意，何不用想象和诗句，将它在笔下描写得更美好皆因李白是位诗人，且是位乐天派的诗人。于是瀑布便“疑是银河落九天”，于是月亮便“月下飞天镜”，而晕呢，便也“结海楼”……李白的想象与浪漫，使他赋诗一首，世间万物俱已失色。

我心中的李白，散漫的外表下是不羁的灵魂。他不需要管束，不管是谁，就算“天子呼来”，也照样“不上船”。因为管束，早已偏离了他胸中的那一片热忱;因为管束，早已偏离了他胸中的一腔豪情;因为管束，早已成为与他对立、与自由开放豪爽的他对立的事物!于是李白不要管束，他只要活给诗、活给自己。他，确是不羁的。

当历史的铅华渐渐褪去，我看到了李白。他一身布衣，提浊酒一壶，正对酒当歌，高呼着“人生几何，今朝一醉方休!”

这便是一个真实的李白。

最为史上最有天赋的诗人，你永远无法探知李白内心的全部，所以我们能做的只是静静的去品味他的作品，静静地去感受这位伟大“诗仙”的灵魂。

无关功名，只遂诗意。

关于李白的议论文800字篇6

我眼中的李白，是矛盾的集合体，他是将儒仙侠三者合以为气的第一人，他有那种天上地下独来独往的气概，又有用世济时，汲汲于功名的壮志。这种矛盾并没有困惑他的心志，而是勾勒出李白的棱角分明，狂放豪迈的真性情。

我眼中的李白，特例独行，淡泊名利。曾几何时，他高唱着“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人”昂首挺胸走进皇宫，在他的眼里没有功名利禄的诱惑。有的只是一展才华，报效国家的豪情。然而事与愿违，不可一世的李白怎能卑屈地作个“御用文人”“安能捶眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”只有李白这般狂放的人吐得出这样的诗句，也只有他，能举起诗歌的火炬。他骄傲，因此不会向任何人卑躬屈膝，因而在他的笔下，无数的“若垂天之云”的诗篇留于后世也，千古不朽。

我眼中的李白，对酒当歌，享受人生。他的狂放，他的才气，终遭人妒;但即使仕途受挫，即使孤独寂寞，即使怀才不遇，他也仍可以高唱“天生我才毕有用”，仍可以“举杯邀明月”，也仍可以“一醉累月轻王侯”。酒的清冽张显了李白的狂放，李白的豪迈给酒添了几分魅力。失意时借酒消愁，得意的时候饮酒助兴，酒陪伴李白走过人生的大起大落，无论何时何地，李白都是“人生得意须尽欢”，“会须一饮三百杯”。他固然有愁苦，他固然有寂寞，可他从没放弃过，他知道人生短暂，转眼就“青丝如雪”。一去不复返，面对无限的时间和有限的矛盾，他懂得享受人生，懂得抓住生命中每一个瞬间。

我眼中的李白，追求理想，向往自由。他眼中的长江，不仅仅是滔滔江水，而且有“白波九道流雪山”的气势;他眼中的天姥山，可以“势拔五岳掩赤城”;他眼中的庐山瀑布“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。一切高山大川都像是他的内心世界，他追求没有阻隔的大地，他将自己的感情融于山水，将豪气赋予景物，一吞一吐道出他崇高的理想，没有矫揉造作，有的只是真实，真挚。

他是空中的一轮明月，月光所及的地方都有他浪漫的气息，他并没有陨落，他只是永不安于现状，永不停止追求的寻觅了另一个世界继续发光发亮。

关于李白的议论文800字篇7

他，年少有为，饱读诗书。积极入世，关心国家，是他一生思想的主流，

他，以酒为伴，游遍祖国的大江南北，留下千古诗篇，

他，满腹才华的诗仙，相信“天生我材必有用”的信念，

他，藐视权贵，即使重病，也要参军，平息战乱，

他，执着于理想，追求着自由，

他，李白，一个无可复制的经典，一个不可超越的传奇!

幼时，我们背“举头望明月，低头思故乡。”，这是最简单的思乡，少时，我们读“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，感受到庐山瀑布的壮阔，现时，我们说“天生我材必有用，千金散尽还复来”流露出自信为人的自我价值，怀才不遇和渴望用世的积极思想感情。长时，我们阅“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”感受到相信自己的理想抱负总有实现的一天，读李白的诗，读出了诗仙的豪气!

我心中的李白博学多才，狂草写就吓蛮书。“天心取米”改“未必敢来”，让大唐扬眉吐气，使外番不敢再行侵犯，李白的博学急智立现眼前。

我心中的李白淡泊名利，其实，说李白淡泊名利有些被动。起先，李白想要做君主的辅弼大臣，但不改其桀骜不驯的性格，得罪了满朝文武。但唐玄宗的“赐金放还”成了李白政治道路上的分水岭。

我心中的李白重情重义，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，李白汪伦，交情深厚，没有李白的重情重义，汪伦怎会在李白将要离开的时候赠歌相别。

我喜欢李白，喜欢李白“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的乐观，喜欢李白“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”的惆怅，喜欢李白“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”的感情深挚，喜欢李白“举杯邀明月，对影成三人。”的旷达胸襟，喜欢李白……

“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐”这是余光中对李白的评价，李白的一生以酒为伴，一个酒葫芦，一身衣裳，游遍四方。他就像浮云，一缕缕，在天空中尽情挥毫泼墨。

我心中的李白是一个无可复制的经典，一个不可超越的传奇!

关于李白的议论文800字篇8

小时候，吟诵《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”当时我就想这到底是怎样一位老爷爷呢，是有着花白的美鬓，穿着雪白雪白的长衫，手拿着一壶清酒，手柱一根拐棍的赛神仙爷爷吗这是对他最初的记忆，也是最初的相识，也还不曾懂那首《静夜思》。

初中，渐渐地长大，渐渐的懂了青春，渐渐的懂得了友谊，有一把伞，雨停了也不肯收;有一束花，枯萎了也不肯丢;有一个梦，天亮了也不肯醒;有一个人，纵使走到天涯海角也一定会在我心底深深留。此时我把你想象成邻家哥哥一样，是怎样的壮志胸怀，是怎样的友谊情深，一首《赠汪伦》把你对兄弟的情谊诠释的淋漓尽致，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。又有人说你与杜甫相逢却又忘却之快，我则认为相反，你是个含蓄的人，你讨厌兄弟情缠缠绵绵。你要的是”人生得以知己，斯当以同怀视之。

如今我不想再让你当我邻家的哥哥，我想当你的知己，问吾一句，可否“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”是怎样的大气凛然，让你有陶渊明般的不为五斗米折腰的精神。我就是这样敬佩你。长亭外，古道边，芳草雾连天，你我席地而坐，畅读未来，从古到今，那该是多么美好的一幅画面。一阵微风袭来，拨乱了我的发丝，刺痛了我的眼睛，我猛地一阵才回想起来，原来这是我在幻想，疼痛又把我拉回现实里。

在我失意时，是你教会了我“天生我材必有用，千金散尽还复来。”你那豪迈的情怀，你那满腔的热血，感染了多少失意少年，又挽救了多少低落心霾。如果可以，我真想与你生在一代，一日，你便偶遇了我，两人共趣相投，原来你就是我要找的知己，原来你也在这里。在我思乡时，是你用那“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”描绘出我的心情。你那惆怅的情愫，你那脍炙人口的诗句，道出了多少人的心声，诉出了多少人的念想。又有多少人像我一样痴迷于你，从简单的相识到念念不忘的相知。

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，就是喜欢你潇洒的情怀，就是迷恋你孤傲的文字。期盼有朝一日，你青衫美髯饮酒，我素装长发对望，知己，就是与你这样。

关于李白的议论文800字篇9

千古诗才，蓬莱文章建安古。

一身傲骨，青莲居士谪仙人。

——题记

李白，自号青莲居士。突然忆起那浮于水面的莲花，不蔓不枝，亭亭净植;而李白，高洁亦傲然脱俗。以莲为号，于是莲的清香与李白的傲气交糅而来。

李白解道，他学庄子站在九天绝顶看人间，用超然物外的眼光面对人世的悲欢离合。也正是这样的思想，造就了他天上地下独来独往的气概和敢于冲破封建束缚不屑权贵的胆识。

和同时代的许多文人一样，李白也有着“学而优则仕”的理想。他期望辅君主而治天下，在政坛上大展宏图。终于，他因赫赫诗名得到了玄宗得礼遇，力士脱靴，贵妃磨墨，那是他仕途上多么得意的时刻!于是他一挥而就：“名花倾国两相欢，长使君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。”

他在众声迎合中栩栩然得意，“仰天大笑出门去”，高呼“我辈岂是蓬蒿人”。然而，无情的现实用冷水浇醒了他原本即为虚幻的梦想。不经意间，他看到了力士脱靴时谄媚的丑态和贵妃磨墨背后那不可告人的笑。

李白知道了;当前的荣耀都只是过眼烟云，自己只不过是在陪皇帝寻欢作乐。

试想，不羁的诗仙如何忍受朝堂上的倾轧与黑暗李白在混乱的政坛上痛苦地喊着：“君王虽爱娥眉好，无奈宫中妒杀人。”然而他是狂放的，不再为名利所诱，也不向*威屈服，始终保持着一颗心的清洁，大丈夫的铮铮傲骨和拳拳赤子之心。

于是，他宁愿散尽千斤，只求一醉，也不愿摧眉折腰，做大唐的御用文人。

李白终因他那不屑与世俗同流合污的傲骨而愤然走出仕途。

他遍访青山绿水，在黄沙漫天北风吹雁中骑驴高歌。他浊酒深酌，寻幽豪饮，同销万古情愁;南下吴越，梦游天姥，齐叙难酬鸿志。

李白将傲气寄情山水。“黄河之水天上来，奔流到海不复回”、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”……一切高山大川都是他内心狂傲之气的外现。

大概这才是李白真正的位置。倒骑青牛，纵情山水，远离世俗的污秽，与清风为伴，与日月为友。

在一片秀丽的湖光山色中，看到莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”曼然盛开……

关于李白的议论文800字篇10

在一个书声琅琅的早晨，我认识了他。他吟着那首响彻千古的名诗，大步向我走来：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这是我第一次接触诗歌，那时候的我觉得李白真是好神奇，竟能写出这么多好听的诗。

大了一点，读了更多的名家诗篇，认识了更多大名鼎鼎的诗人，但无一能超越李白。此时，李白在我眼中就是名副其实的“诗仙”，超然脱俗，圣洁不可侵犯。再想像一下他的样貌：一定是一袭白袍飘然，左手握酒壶，右手举酒杯，仙风道骨，潇洒飘逸。哪怕是九天之外的仙人也不过如此吧!

后来，我开始了解李白。发现他这个人一出生就是天才般的存在，“五岁诵六甲，十岁观百家”，似乎小时候就把该读的书都读了。长大点，他还“十五观奇书，做赋凌相如”。所以，李白这个人一生都那么狂放不羁。作为一个诗人，李白最显著的标签无疑是他的“浪漫主义”——飘逸的想象。他的诗句总能让人拍手叫好：怎么能有那么多天马行空的想象，而且能用行如流水般的文字写下来

看到奔流而下的瀑布，他能幻想“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”;与朋友分别，他能幻想“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”;甚至当他寂寞的时候，都能幻想“举杯邀明月，对影成三人”……

李白此人还一贯恃才傲物，狂放不羁，对杨国忠、高力士这样一肚草包的权贵不屑一顾，从不会为权利功名而摧眉折腰。龙巾拭吐，御手调羹，力士脱靴，贵妃捧砚，国舅磨墨，这都是他的骄傲。想鼎盛之际，李白以一句“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆”使皇城上下万千人痴迷。却也是这句妙诗，使他遭高力士恶语。李白啊，你不过用典故飞燕新妆比喻名花凝香，并无半点讽刺杨贵妃的意思。可却被高力士说成是在羞辱贵妃，于是乎，李白罢官了。皇城外，他高唱“天生我材必有用，千金散尽还复来。”李白的诗里流露出太多的怀才不遇、壮志难酬的悲愤。就是因为这种狂妄的自傲，他才站在了云端上，俯视众生。

李白啊，你那洒脱的心灵让我羡慕;你那不羁的豪情让我留恋;你那放旷的心胸让我追求。你就是我眼中的“仙人”!

浪漫主义诗歌的特点是在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象李白浪漫主义诗风的形成离不开以下几个因素,即盛唐土壤的哺育、屈原楚辞的影响、道教思想的支配以及诗人奇特的人生经历。

李白是我国古代浪漫主义诗风的集大成者李白的诗风个性张扬、雄奇飘逸、有吞吐天地、囊括寰宇的气势李白的诗歌主观色彩浓厚,要入京求官就高调地宣称：“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”；政治上失意了就大呼：“大道如青天,我独不得出!”李白常用大胆的夸张和惊人的幻想来表达他喷薄而出、一泻千里的感情如《望庐山瀑布》中“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,以高度夸张的比喻,赞叹飞瀑从高处腾空而下的壮观的景象,也展现出诗人开阔的胸襟和气概。

在深入了解李白的生平思想与各个时期的诗作之后,笔者认为李白浪漫主义诗风的形成主要有以下四点重要因素：

一、盛唐土壤与李白的浪漫主义诗风

任何艺术作品都是时代的产物,诗歌也不例外李白在诗歌上取得巨大成就是与盛唐的土壤密不可分的换言之,唐朝的政治、经济全面繁荣及由此形成的盛唐气象是李白浪漫主义诗风存在和取得重大成就的基础特定的时**育着特定的气象——政治上的开明、文化上的博大包容,使得大唐帝国孕育着一种乐观、自信与积极向上的社会风尚。

李白就是生活在这个波澜壮阔的大时代所谓 “时世造英雄”,当时的文化氛围,正是李白得以成长的沃土他那追求理想的精神,个性张扬的气质,雄奇飘逸的诗风,特别是他那吞吐天地的气势,无疑就是唐朝政治经济全面繁荣昌盛在精神领域的真实写照风格是时代的产物,可以说李白浪漫主义风格正是盛唐气象的反映。

李白浪漫主义诗风的形成与唐朝特定的文化大背景有着必然的深刻的联系繁荣昌盛的社会带来了文学百花齐放的美景,造就了中国诗歌的黄金时代唐朝诗歌中不同思想倾向的表现、不同题材领域的发展、声律的运用、语言风格的创造、手法技巧的革新都取得了重大的突破——这种广阔的文化空间和自由的文化氛围对盛唐诗人的心理和气质上所造成的影响是不可估量的李白重传统,更勇于创新,善于吸取诸家精华,这不仅对他的诗歌的思想内容有着深刻的影响,并且对他诗歌的语言风格形成起了重要的作用如陈子昂扫荡齐梁诗风的文学改革就对李白影响极大——“清水出芙蓉,天然去雕饰”的文学主张正是陈子昂文学革新的深化。

李白终其一生,都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生,以满腔热情去拥抱整个世界,投入生活的急流而又超越苦难的忧患,在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值于是一朵最绚丽的浪漫主义文学奇葩,适时地开放在盛唐肥沃的土地上。

二、屈原楚辞与李白的积极浪漫主义诗风

屈原是战国时期伟大的浪漫主义诗人他的作品洋溢着热爱祖国、忠于理想的激情,充满着神奇瑰丽的想象,其积极浪漫主义的艺术创作风格对后世影响十分深远李白毫不隐瞒地表达了对屈原的追慕,诗曰“屈平词赋悬日月,楚王台榭空山丘”李白在《代寿山孟少府移文书》一诗中写道：“申管晏之谈,谋帝王之术,奋其智能,愿为辅弼……”可见其早晚之年都不离怀才报国之思就创作思想而言,李白与屈原的积极浪漫主义风格,毋庸置疑,是一脉相承的。

在李白的诗歌中我们总能隐约约可以看到屈原浪漫主义风格的影子——两者皆擅于通过意象的运用来表达自己对现实的褒贬之情；为了增加诗歌的浪漫主义气息,两位诗人都注意了神话传说的运用,并通过神话传说来表达自己对社会、人生的认识和感受但相比较之下,笔者认为李白的意象比屈原更加丰富从他们的诗作中,我们可以明显地看到李白对屈原浪漫主义艺术手法的继承与发展。

李白浪漫主义诗歌常常以神话、传说的题材和象征、比喻的手法来反映现实如《远别离》、《梁甫吟》都是借神话传说反映社会现实；《登高丘而望远海》、《古风》等篇,则是借古讽今；《蜀道难》也以雄奇的笔墨和丰富的想象,写出蜀地的奇险,充满了浪漫主义色彩。

把浪漫主义和现实主义完美结合起来并在同一首诗作中体现——无疑,李白是继承和发扬了屈原高超的艺术创作技巧这种技巧的最大特征就是既写实又夸张,二者泾渭分明却又紧密相连,互为映衬如李白《古风》第十九首：“西上莲花山,迢迢见明星……俯视洛阳川,茫茫走胡兵……” 诗中写到安史之乱,但并不对它多着笔墨,而是在升天神游的美丽幻想中,突然低头见到了被叛军蹂躏的洛阳,诗人的情感急转直下,浪漫的幻想亦告破灭这首诗与屈原《离骚》中写他听了灵氛和巫咸的劝告,准备去国远游,在想象中翱翔于天际之时,忽然居高临下地看到危机四伏的祖国,便再也舍不得离去,思想从想象回到了现实不难看出,这两首诗都有一个共同点,那就是把曼妙的仙境与苦难的现实融为了一体。

李白继承了屈原那种对理想不息地求索精神,一生不懈地追求报效国家的机会,以实现“济苍生”的抱负这种理想成为他一生追求目标的基石受屈原影响,李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现,也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。

三、道教思想与李白的浪漫主义诗风

李白浪漫主义风格的诗歌,与盛唐时期风靡一时的道教文化有着千丝万缕的关系,道教思想对李白浪漫主义风格的形成与发展具有重要的影响可以毫不夸张的说,道教思想造就了李白丰富离奇、想落天外的想象力,并为李白浪漫主义诗歌提供了构筑“神仙世界”所需要的大量意象。

李白从小生活在道教气息浓郁的蜀中地区,深受道教思想的熏陶,他不仅深信道教,而且还曾授了道录,做了一回道士道教带给李白一种热烈迷狂的情绪在道教思想的深刻影响下,形成了李白浪漫主义诗风的两道独特风景——文采绚丽瑰灿、想象驰骋丰富特别是道教“存想思神”这一思维方法,对李白那超越时空、沟通人神的奇特想象力的形成有着重要的影响

在盛唐,笃信道教者众,但真正深得其中三昧的,李白是最独特的一人他不仅虔诚地相信道教的修炼方法：“我去采菖蒲,服食可延年”（《嵩山采菖蒲者》）；真诚地相信道教所描绘的那个仙境：“传闻海水上,乃有蓬莱山,玉树生绿叶,灵仙每登攀”（《杂诗》）；而且,他还真正相信自己就是一个从天上贬谪下来的“谪仙人”,把自己摆进了神仙的队伍这种将自己的全部都融化在道教“存想思神”之中的迷狂与激情,这使李白诗歌的想象显得极为真诚也只有李白这样天真虔诚地“存想思神”,才可能有如此瑰丽神奇的想象,才有可能有如此美丽且富有浪漫主义风格的诗歌。

不可忽视的是,道教也为李白富有浪漫主义风格的诗歌的表达提供了广阔的意象空间如李白所写的那样：“仙人游碧霞,处处笙歌发”——道教世界里,仙人们腾云驾雾,上天入地,而且还一路仙乐嘹亮,真是令人飘飘欲仙、无限向往长期处于这种环境的熏陶,必然会刺激李白的想象力,并为李白浪漫主义诗歌的表达提供了构筑“想象世界”的大量意象,如大鹏、巨螯、高山、急流、大江大河、仙境、梦境等李白在《游泰山》一诗中就以神仙自诩：“朝饮王母池,暝投天门阙……举手弄清浅,误攀织女机明晨坐相失,但见五云飞”而诗中的许多意象如“王母池”、“天门阙”、“织女”等也都与道教离不开无疑,道教鼓吹的神仙世界,投合了李白飘逸洒脱的个性现实生活的黑暗龌龊使他更强烈地幻想和追求美好的神仙世界道教给李白安上了神游四方的想象翅膀,使他的诗歌增加了恍惚飘逸、光怪陆离的神异浪漫色彩。

四、奇特的人生——现实与理想激烈冲突的喷泉

追求功名、漫游山水和求仙学道,伴随了李白的一生儒家思想和道教、游侠本不相容,但李白却把三者结合为“功成身退”的人生理想,这是支配他一生的主导思想但是,李白这种人生理想过于高傲自负和理想化,在现实生活中是很难实现的浪漫思想与严峻现实的矛盾,常使李白陷于悲愤与失望之中于是,李白身上那种狂傲不羁的性格和飘逸洒脱的气质就幻化为一首首或狂放不羁或悲愤激昂或自命不凡的浪漫主义诗歌。

一方面,儒家思想对李白一生都有很大的影响“安社稷、济苍生”是他的政治抱负这从他早年的诗歌《送外甥郑灌从军》中可看出这一理想：“丈夫赌命报天子,当斩胡头衣锦回”被赐金放还后他仍高唱：“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,可见他的抱负气概是何等的豪迈另一方面,李白的儒家思想,经自身变形走样,已带有他鲜明的个性色彩李白曾师从“任侠有气,善为横纵学”的赵蕤,对形成他的纵横家思想、豪放不羁的性格和诗风有所影响。

李白空有一腔热血和一身才艺,为理想而不懈奋斗,却失败得一次比一次惨现实与理想的巨大差距摆在李白的面前,激愤之情于是喷涌而出： “我不弃世人,世人自弃我” 理想屡遭挫折,失败打击接踵而至,所以李白的诗歌交织着自信与绝望、追求与颓放、眷念与怨恨、崇高与庸俗等思想感情的复杂矛盾,代表作有《行路难》三首、《梁园吟》、《将进酒》等如 “长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”表现得是何等的自信,而“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山”却显得十分迷茫；“高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”忧愁悲愤何等深重,“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”又是何等的旷放洒脱这些都是李白的崇高理想与黑暗现实相撞击后而迸发的心灵喷泉,具有惊心动魄的力量它们曲折地反映出时代的矛盾,又有折射了李白内心深处交织缠绕的理想与现实的激烈冲突。

正所谓“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”——李白就是这样：怀抱着理想四处奔走,遇到的是嘲笑和冷漠,感到的是压抑和幻灭现实社会给李白带来了矛盾和痛苦,不能实现自己的抱负,于是他只能到山林、醉乡和仙境中寻找精神寄托,努力去探索和发掘其中的美,用他的神来之笔写下了一首首脍炙人口的浪漫主义诗歌。

杜甫称赞李白说：“白也诗无敌,飘然思不群清新庚开府,俊逸鲍参军” “飘然思不群”就是对李白浪漫主义诗风最贴切的评价李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现,也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映李白浪漫主义的艺术风格不愧是中国诗歌发展史上一道永恒而亮丽的彩虹。

总的来说李白的诗风不离开豪放 飘逸 离奇大胆的夸张。