你知道的浪漫主义诗人有哪些？

开山鼻祖的浪漫主义诗人：屈原

辞藻华丽的浪漫主义诗人：司马相如

才高八斗的浪漫主义诗人：曹植

号称诗仙的浪漫主义诗人：李白

说明：以上四位是中国古代史上的杰出浪漫主义诗人，这里关于“浪漫主义诗人”的定义，主要是根据其整体诗作的风格而言，由于个人阅历的变迁，每个人也会有部分现实主义诗作。上述四人，对于屈原和李白的定位没有异议，至于司马相如和曹植则存在争议。至于中国近代史上，也有浪漫主义诗人的翘楚，如徐志摩。

浪漫是庄子化为蝴蝶的缥缈一梦，浪漫是屈原在汩罗江边的翩然一跃，浪漫是荆轲在易水之滨的毅然离去，浪漫是辛弃疾赠陈同甫的一篇壮词，浪漫是文天祥在零丁洋的千年一叹。 浪漫的人是有理想的人，是为理想而懂得舍弃的人。五柳就是懂得舍弃的、活得浪漫的人。 因为浪漫，所以他不在乎生于何地姓甚名谁；因为浪漫，他以宅边五棵柳树为号，比今天的任何网名都要动听而又不流俗；因为浪漫，他“不慕荣利”，“不为五斗米折腰”，过着“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的生活；也因为浪漫，他嗜酒成性，“春秫作美酒，酒熟吾自斟”，“欢言酌春酒，摘我园中蔬”。酒就是生活，生活不可无酒。酌酒竹篱下，菊香绕衣襟，醉后卧夕阳，南山悠然现。这是何等的浪漫何等的惬意呀！ 家贫无酒，亲朋好友“好酒招之”，他不推辞，每叫必到，到则饮，饮则醉，醉而返，不造作，不矫揉，率性而去，率性而醉，率性而返。 与书为友，读书“不求甚解”，只求会意。书不是装饰，不是摆设，不是羁绊，而是精神食粮。清风指晓，把书咀嚼；晚霞灿灿，捧书涵泳。书是唯一的知音，带着他走向“葛天氏时”的境界，带着他走向“上下求索”的执著，带着他走向“在水一方的”神秘。 住着土屋，听风从缝隙中挤进时的快乐哨声，听雨在瓦屋上踢踏出的愉悦步韵，听柳在宅边互诉衷情的呢喃。他不在乎房屋简陋，栅栏是参差不齐的，但错落有致。不知名的藤条在上面爬出了青春，菊花在栏里栏外迎风含笑，与陋室相映成趣。 “短褐穿结”，没有绫罗绸缎华贵衣衫，所以不用绞尽脑汁考虑衣衫用什么滚边，不用在意“种豆南山下”时俏皮的泥土爬满衣裤，也不用在意“晨露”沾湿了衣襟还是衣袂，补丁的衣服可以轻轻松松披在身上，也可以随随意意地在栅栏上石头边搁着。 而他更浪漫的是“箪瓢屡空”时。饿着肚子，理荒秽；饿着肚子，种菊花；饿着肚子，吟古诗；如此超然，如此高洁。宁可在知识的海洋里做一个乞丐，也不在污浊的官场里做一个富翁。他是否醉了？不！世人皆醉，他独醒！唯有他醒着，与可恨的社会做着微薄的抗争。就如屈原，醒着，痛苦着，做着斗争，最终以自沉而宣告自己不与庸俗黑暗的社会为伍。他不也是这样吗？独居南山边，与风与云与树与菊与酒联欢，不与财与权与名与利共舞。 喝着酒吟着诗著着文，酒里有他的人生，诗里有他的生命，文里有他的志趣，他的灵魂安闲地在夕阳西下时与南山融为一体，悠悠南山大概就是他精神的家园吧。 人如山，那么闲静，那么自然，那么率真，那么淳朴，那么超脱，屹立于喧闹之外，屹立于世俗之外，为自己的理想平静地活着，为自己的节气悠然地活着，活得潇洒浪漫，活得久远。他是活得最浪漫的古代文人。

屈原的浪漫主义

《三国演义》吸引读者，是因为里面有运筹帷幄的谋士与英勇无比的武将；《水浒传》吸引读者，是因为里面有忠肝义胆的好汉与令人恨之入骨的奸臣。那么，《西游记》为什么吸引人呢？小时候只知道里面有一个孙悟空和一群妖精，现在重读渐渐领悟，这或许是源于它的超现实主义。

由此，不由想起屈原和《楚辞》了。屈原经过两次流放，可能已经逐渐看清了社会与自己理想之间的差距，在自己的理想无法实现之际，写出的诗文也就充满了浪漫主义色彩。理想与现实的矛盾，逼破屈原只能“驾青虬兮骖白螭，吾与重华游兮瑶之圃。登昆仑兮食玉英，与天地兮比寿，与日月兮齐光……”一生不得志的经历，迫使屈原只得在《离骚》中以245行的篇幅驰骋浪漫想象“往观四方”，天上人间，古往今来，跋涉奔波于漫长曲折的心路历程，从而去寻求理想、赏识与寄托。多少年过去，在屈原的影响下，《楚辞》也就成了我国古典文学浪漫主义的源头。

浪漫主义的诗歌，不仅诗人自己可以尽情畅想，读者在欣赏诵读之时同样也可以融入那种意境，从而去感受诗人的理想。另外，由于浪漫主义的诗文大多都寄予了诗人们各种各样的愿望，在客观上，也为推动社会的发展，起到了极大的促进作用。知道凡尔纳吧，凡尔纳的科幻小说会被人那般喜爱，绝对与这个道理不无关系。

李白的浪漫主义:

我国文学史的现实主义和浪漫主义两个伟大的传统在唐诗中都发展到新的高度。李白的诗歌在浪漫主义诗歌发展中有着崇高的地位。

远古时代人民口头创作的神话传说，是我国文学史上浪漫主义的萌芽。到了战国时代，屈原吸取前代文学和文化的成就，在现实斗争中创造了一系列光辉的诗篇，以宏富博大的内容，奇情壮采的形式，“轩翥诗人之后，奋飞辞家之前”，为浪漫主义传统创造了第一个高峰。和他同时的庄子在哲理散文中创造了许多幻想奇丽的寓言，也对浪漫主义传统有重要贡献。从两汉到唐初，浪漫主义传统在民间和进步文人创作中不断发展着，汉魏六朝乐府民歌中的《陌上桑》、《木兰词》等等作品，曹植、阮籍、左思、陶渊明、鲍照的某些诗篇，以及六朝志怪小说中的优秀传说，都对浪漫主义传统有所丰富。到盛唐时代更出现了以李白为代表的浪漫主义诗歌高潮。

李白的诗歌，继承了前代浪漫主义创作的成就，以他叛逆的思想，豪放的风格，反映了盛唐时代乐观向上的创造精神以及不满封建秩序的潜在力量，扩大了浪漫主义的表现领域，丰富了浪漫主义的手法，并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。这些成就，使他的诗成为屈原以后浪漫主义诗歌的新的高峰。

李白对唐代诗歌的革新也有杰出的贡献。他继承了陈子昂诗歌革新的主张，在理论和实践上使诗歌革新取得了最后的成功。他在《古风》第一首中，回顾了整个诗歌发展的历史，指出“自从建安来，绮丽不足珍”。并以自豪的精神肯定了唐诗力挽颓风，恢复风雅传统的正确道路。在《古风》第三十五首中，又批评了当时残余的讲求模拟雕琢、忽视思想内容的形式主义诗风：“一曲斐然子，雕虫丧天真。”在创作实践上，他也和陈子昂有相似之处，多写古体，少写律诗，但他在学习乐府民歌以及大力开拓七言诗上，成就却远远超过陈子昂。他这些努力对诗歌革新任务的完成起了巨大作用。李阳冰在他死后为他编的诗集《草堂集》序中说：“卢黄门云：‘陈拾遗横制颓波，天下质文，翕然一变。’至今朝诗体，尚有梁陈宫掖之风，至公大变，扫地以尽。”这是对他革新诗歌功绩的正确评价。

李白诗歌对后代的影响也是极为深远的。他的诗名在当代已广泛传扬，到贞元时期，他的没有定卷的诗集已“家家有之”。中唐韩愈、孟郊大力赞扬他的诗歌，并从他吸收经验，以创造自己的横放杰出的诗风。李贺浪漫主义的诗风更显然是受过他更多启发的。宋代诗人苏舜钦、王令、苏轼、陆游，明清诗人高启、杨慎、黄景仁、龚自珍等也莫不从他的诗中吸收营养。此外，宋代以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派的词，也受过他的影响。他那些“戏万乘若僚友”的事迹传说，被写入戏曲小说，流传民间，更表现酷爱自由的人民对他的热爱。

据说宋朝是所有朝代中最繁荣的朝代，但唐朝也很少见。尤其是在盛唐时期，正是这样一个朝代诞生了许多著名的诗人。而且，由于盛唐是一个非常浪漫的时代，很多著名的诗人都是与浪漫主义一起诞生的。说到浪漫主义诗人，有一个人她不能不提。他怀着对盛唐的热爱，写下了对盛唐的赞美。而这个人就是李白，一个浪漫主义诗人。李白是浪漫主义诗人的又一高峰。在李白之前，屈原是浪漫主义诗人的最高峰。李白出现后，浪漫主义诗人又有了一个高峰。

李白，字太白了。因为在我五岁左右的时候，随父迁居，定居青莲乡，所以给自己取名青莲居。可以说，李白一生大部分时间都是在盛唐度过的，但是他在54岁的时候经历了安史之乱，当时古人认为是晚年，然后他的生活就陷入了动荡之中，李白也没有坚持多久，最后仅仅过了7年就去世了。李白几乎漂泊了一生。他才二十五岁，已经看过蜀地周围的各种风景。

在那之后，他又离开了首都，到处旅行，因为他没能去执行公务。直到四十二岁，因为皇帝回到长安三年，他又四处奔波。在当时交通匮乏的时候，45岁的李白已经游览了当时一半的领土。而李白不仅仅是单纯在山中游历，更是希望能找到报国的机会。因为李白从小学习儒家思想，自然受到影响，想帮助百姓，但又不想通过科举来实现自己的理想。

于是他到处走，交朋友，写信，希望得到别人的推荐。因此，李白在仕途上可能没有什么成就，但在诗歌方面，他的才华却传播得很广，他的浪漫主义吸引了很多人。李白写了许多诗，其中一些是他的代表，也是盛唐时期的代表。比如《梦游天姥吟留别》，《将进酒》等等，都是不平凡的诗篇。