求几首很浪漫的现代诗

戴望舒《我用残损的手掌》

我用残损的手掌

摸索这广大的土地：

这一角已变成灰烬，

那一角只是血和泥；

这一片湖该是我的家乡，

（春天，堤上繁花如锦障，

嫩柳枝折断有奇异的芬芳，）

我触到荇藻和水的微凉；

这长白山的雪峰冷到彻骨，

这黄河的水夹泥沙在指间滑出；

江南的水田，那么软……现在只有蓬蒿；

岭南的荔枝花寂寞地憔悴，

尽那边，我蘸着南海没有渔船的苦水……

无形的手掌掠过无恨的江山，

手指沾了血和灰，手掌沾了阴暗，

只有那辽远的一角依然完整，

温暖，明朗，坚固而蓬勃生春。

在那上面，我用残损的手掌轻抚，

像恋人的柔发，婴孩手中乳。

我把全部的力量运在手掌

贴在上面，寄与爱和一切希望，

因为只有那里是太阳，是春，

将驱逐阴暗，带来苏生，

因为只有那里我们不像牲口一样活，

蝼蚁一样死……那里，永恒的中国！

这是诗人1942年在日寇阴暗潮湿的土牢里写下的一首情真意切的诗篇，抒发了诗人对灾难祖国由衷的关切和真挚的爱，同时也表达了对中国***领导下的解放区的向往。诗的前半部分写“我”用“残损的手掌”深情地抚摸在敌人的铁蹄蹂躏下的祖国广大土地：“这一角已变成灰烬，／那一角只是血和泥”。接着，诗人无形的手掌触到家乡一片湛蓝的湖水，现时“微凉”的湖水与昔日“堤上繁华如锦障”的美丽春光形成强烈反差，表现出诗人对敌人践踏故土的无比忧愤。为了使诗歌表达的主题不流于肤浅狭隘，诗人想象的世界由近拉远，由北到南，从长百山的雪峰、黄河的泥沙到江南的水田、岭南的荔枝、南海的海水。诗人选择每一地域中最典型的风景加以点染，它们既是人民的苦难与不幸的象征，又是侵略者罪恶的见证。“手指沾了血和灰，／手掌沾了阴暗”两句既是对上半段的总结，又与开头三、四行遥相呼应。

诗的后半部分仍在想象的世界中展开，描绘的是与前面灾难景象形成极大反差的心中渴慕的图景：那虽是“辽远的一角”，但山河完整无损，没有阴暗和血污。而是充满了温暖、光明和生机，“那里是太阳，是春”。与前半部分的哀怨、忧伤的基调相比，这一部分跳动着诗人按捺不住的快乐与激动；与前半部分意象快速流动的抒情相比，后半部分则显得安静而舒缓，使这首诗在感情的哀怨与欢快上得到了完美的统一，抒情风格显得变幻多姿。在那个以狂暴的吼叫代替艺术的凝想的年代里，这首诗像一朵美丽而永不凋落的奇葩：意象高度凝炼而不晦涩，感受细腻而不暗淡，深刻的现实内容与现代抒情方式完美地交融起来。

舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》

我是你河边上破旧的老水车

数百年来纺着疲惫的歌；

我是你额上熏黑的矿灯，

照你在历史的隧洞里蜗行摸索；

我是干瘪的稻穗；是失修的路基；

是淤滩上的驳船

把纤绳深深

勒进你的肩膊；

——祖国啊！

我是贫困，

我是悲哀。

我是你祖祖辈辈

痛苦的希望啊，

是“飞天”袖间

千百年来未落在地面的花朵；

——祖国啊！

我是你簇新的理想，

刚从神话的蛛网里挣脱；

我是你雪被下古莲的胚芽；

我是你挂着眼泪的笑涡；

我是新刷出的雪白的起跑线；

是绯红的黎明

正在喷薄；

——祖国啊！

我是你的十亿分之一

是你九百六十万平方的总和；

你以伤痕累累的乳房

喂养了

迷惘的我、深思的我、沸腾的我；

那就从我的血肉之躯上

去取得

你的；富饶、你的荣光、你的自由；

——祖国啊，

我亲爱的祖国！

此诗借鉴了前苏联诗人沃兹涅先斯基《戈雅》中的圆周句式“我是戈雅，……我是……”，但又有创造性的发展。圆周句式大多出现在抒发强烈情绪的作品中，悲伤痛苦的情调最宜用它来渲染。舒婷写的是“我”与祖国的关系，用这种句式，增加了痛苦和挚爱的深度。第一节是对祖国历史的反思，精心选取五组意象，象征祖国千百年来落后、贫穷、灾难深重的面貌：前四行平稳深长，富有音响和色彩，给人以深思沉重之感；五、六行则短促，不事描绘；后三行又伸长，行短意紧，显示出情感的起伏，出现主词。第二节承上启下，揭示出蕴藏在中华民族灵魂中的希望之花从未消亡过，灾难虽重，理想永存，只是暂未实现。此节先短句后长句，然后主词复现，似意犹未尽，一种深深的遗憾之情便泻于笔端。第三节倾吐希望，激情昂扬，连用五组意象描绘出处于历史转折期的祖国百废待举的面貌。每一个意象有自己独特的意义，五组连用形成博喻排比，强化了亢奋热烈的情绪，表达出诗人欢欣鼓舞的情怀。第四节头两行用“十亿分之一”与“九百六十万平方”构成小与大的对比，寓意“我”是祖国的一分子，但“我”的胸中又包容着整个祖国。接着以乳房养“我”与从“我的血肉之躯上去取得”又成一对照，突出“我”同祖国的血乳关系；甚至迷惘、深思、沸腾，与富饶、荣光、自由，也是性质相反的对衬，以见出痛苦和欢欣的无限。如果前三节是写“我”与祖国的关系，第四节则是反过来写祖国和“我”的关系。句法参差正是心情激动至极的表现，在对主词的双重呼唤中结束全篇，达到最高潮。

全诗无一字议论，皆以意象描绘，以情贯穿。所选意象既质朴又鲜明，既独特又贴切，每一个词也都与被描绘的景象紧密契合。抒情又非一览无余的倾泻，而很注意其波动的节奏，由悲哀、低沉到欣喜、高昂，又由亢奋到深沉，其中纠结着悲怆、忧患、炽烈，失望与希望，叹息与追求等多种复杂而凝重的感情，体现出诗人独有的委婉幽深、柔美隽永的抒情个性

郭沫若《炉中煤》

啊，我年青的女郎！

我不辜负你的殷勤，

你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样！

啊，我年青的女郎！

你该知道了我的前身？

你该不嫌我黑奴卤莽？

要我这黑奴的胸中，

才有火一样的心肠。

啊，我年青的女郎！

我想我的前身

原本是有用的栋梁，

我活埋在地底多年，

到今朝才得重见天光。

啊，我年青的女郎！

我自从重见天光，

我常常思念我的故乡，

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样！

诗人用拟物法把自己比作熊熊燃烧的“炉中煤”，又用拟人法把祖国比作“我心爱的”“年青的女郎”。全诗就建筑在这一组核心意象之上。“炉中煤”的意象具有丰富的审美意蕴：第一，“炉中煤”的熊熊燃烧象征诗人愿为祖国献身的激情；第二，“炉中煤”黑色外表下“火一样的心肠”象征劳苦大众“卑贱．”的地位和伟大的人格，“炉中煤”既指“小我”，也指“大我”——诗人所代言的劳动人民；第三，“炉中煤”的前身“原本是有用的栋梁”，“活埋在地底多年”以后终于“重见天光”，象征诗人不愿庸碌一生而渴望有所作为的愿望，也象征劳苦大众中潜藏的改造世界的巨大能量将要释放出来。“女郎”这一意象暗示诗人对祖国的爱有如情爱一般热烈，“年青”一词则暗示了祖国在五四革命时代里充满蓬勃向上的生机。郭沫若在《创造十年》里说过：“五四以后的中国，在我的心目中就像一位很葱俊的有进取气象的姑娘，她简直就和我的爱人一样……《炉中煤》便是我对于她的恋歌。”这段话清楚地说明了本诗中比拟的意义和作用。

“炉中煤”这一意象，熔物的特性、“我”的气质和时代精神于一炉；写“煤”之燃烧，即抒“我”之激情，亦抒人民之情、时代之情。艺术形式与所抒情思十分和谐。从章法看，首节总述爱国之情和报国之志，第二节侧重抒爱国之情，第三节侧重述报国之志，末节与首节取复叠形式，前后呼应，将全诗推向高潮。从格式、韵律看，每节5行，每行音节大体均齐；一、三、五行押韵，一韵到底；而各节均以“啊，我年青的女郎”一声亲切温柔而又深情的呼唤起唱，造成回环往复的旋律美。诗情随诗律跌宕起伏，韵味深长。

闻一多《太阳吟》（节选）

太阳啊——神速的金鸟——太阳！

让我骑着你每日绕行地球一周，

也便能天天望见一次家乡！

闻一多《太阳吟》（节选）

这是诗人在192—1925年赴美留学期间写下的诗。诗人由于对祖国的热切思念，竟产生出如此神奇瑰丽的想象。屈原《离骚》中有“驷玉虬以乘鷖兮，溘埃风余上征。朝发轫于苍梧兮，夕余至乎悬圃”，古今浪漫主义诗歌里的神奇想象一脉相承。不过，屈原还只是想象驾着凤凰鸟（“鷖’）在宇宙行车，而本诗的作者竟然要骑着太阳航行，其想象的大胆更超过了古人。

闻一多《一句话》

有一句话说出就是祸，

有一句话能点得着火。

别看五千年没有说破，

你猜得透火山的缄默？

说不定是突然着了魔，

突然青天里一个霹雳

爆一声：

“咱们的中国！”

这话教我今天怎么说？

你不信铁树开花也可，

那么有一句话你听着：

等火山忍不住了缄默，

不要发抖，伸舌头，顿脚，

等到青天里一个霹雳

爆一声：

“咱们的中国！”

闻先生曾说：“诗人主要的天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民。”1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，赤诚爱心转化为对现状的强烈不满和渴望改变旧中国的激情。这种情绪在这首诗中得到充分体现。全诗以“一句话”——“咱们的中国”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，反复咏叹，极力渲染烘托。第一节先用排比，通过“祸”与“火”的写实和比喻，揭露黑暗现实对民意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。接着进一步用火山作比，它虽然沉默了千百年，一旦突发就会产生翻天覆地的力量。这一喻象表明诗人对人民反抗的力量充满信心。第二节针对一些对中国前途悲观、不相信民众者发出警告，用“铁树开花”比喻建设“咱们的中国”来之不易但终会成事实。通过“我”坚信与“你”不相信的对比，引发出不信者可能会产生的惊慌、反感等种种诧异的表现，从而进一步衬托出民众反抗的必然性和突发性，表明诗人对民众解放自己、改造旧中国的潜在力量坚信不疑，并衷心拥护。他将民众的反抗与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”既呼应“火”的意象，显示出无穷的威力，又是一种盛赞的口吻乙“爆一声：／‘咱们的中国！’”的两次反复，强烈地表达出对理想中国的期望与追求。此诗语言平易，形式上整齐匀称，又自然天成，富于节奏感和音乐美

艾青《我爱这土地》

假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……

诗篇开句即言“假如我是一只鸟”，这不是一种简单的形象比附，而是一种情感上的虚拟。以鸟的种种愿望来表达诗人内心对祖国诚挚的爱，委婉的抒情手法中融汇着诗人深切的感受和真挚的情感。接着诗人排列了一组意象来表示自己歌唱的内容，诗人内心强烈激情的渗入使意象充满了生动丰富的内涵：“土地”是被暴风雨打击着的，“河流”是悲愤的，“风”是激怒的，“黎明”是温柔的。联系诗人写作的年代，我们可以意会到诗人笔下所展示的是一个山河破碎、国土沉沦的悲壮年代。可贵的是诗人并没有因此而绝望，他在黑暗中仍满怀希望，所以黎明是“温柔的”。“——然后我死了，／连羽毛也腐烂在土地里面，”诗句巧妙地借用鸟儿自然、被动的结局来表现诗人主动的追求，更加真切地表现了诗人的献身精神。最后直截了当地抒发自己的忧国之情和爱国之心，既点明了题旨，又与前半部分在逻辑上顺理成章地形成因果呼应。如果说前八句是感情的蓄积，最后两句便是感情闸门的打开，感情洪流的急冲而下

台湾]黄雍廉《唐人街》

是一所港湾

专泊中国人的乡音

无须叩问客从何处来

浅黄的肤色中亮着

扬州的驿马

长安的宫阙

湮远成为一种亲切之后

风是历史的萧声

倾听如

一首梦般柔细的歌

是一所永不屯兵的城堡

汇集着中国的二十四番花讯

你是不用泥土也能生根的兰草

饮霜雪的冰寒

绽东方的芬芳

鲜明矗立的旗 像

黄河的浪 东流 永远向着阳光的一面

是一座璀璨的浮雕

亮丽着殷墟仰韶的玄黄釉彩

烟云变幻

一如西出玉门关外的信使

海便是你的心中的丝路

孤帆远影

故乡的明月 是仰望北斗的磁场

你乃成为一位细心的收藏家

曾经也穷困过典当过手头的软细

就是不肯典当从祖国带过来的家私

五千年 不是一件可以随便拍卖的古董

而是一盏会带来幸福的神灯

诗人黄雍廉浪迹海外，心系祖国，苦于不能常与祖国厮守在一起，于是把一腔爱国情思移向唐人街，并以一副纯粹“唐人”的笔墨，构筑了这座诗的“唐人街”。诗人兼诗评家的赵国泰，对此诗曾有一段精辟的艺术分析。他说：“唐人街是中华历史文化在西方的一个窗口。要完成这一高度概括与条陈，艺术上非博喻、罗列莫办。此法的施用，使作品内涵饱满而不拥塞，典丽而不板滞。臻于此，又有赖于形式结构上取乎多视角掠美，使内蕴层嵌迭呈；广植东方情调的语象，又间以主客体转换之法，使情境跳脱空灵，其中以首节尤佳。全诗给人以宽银幕效果。”

多好听，“唐人街”，一所不冻的华夏乡音的港湾，一所和平的春兰秋菊的城堡，一座摧澡的东方文化的浮雕。以中国调寄中国情，以中国墨写中国意，盛唐罢相张九龄“少小离家老大回”的叹惋，南宋遗民郑所南兰草根下无土的画意，高人王维于朝雨渭城饯别好友西出阳关的怅惘，诗仙李白立扬子江畔目送故人孤帆远影的伤感，还有扬州驿马雄姿，长安宫阙风范，南国二十四番花讯的问候，殷墟仰韶陶釉的召唤……这一系列典型的中国情结的意象群的自然叠印，华美典雅，楚楚动人。一咏三叹中，愈升愈高的是海外炎黄子孙心向祖国的七彩虹桥

庞余亮《在玉米地的中央》

在玉米地的中央

我就是一位青春的将军

看满地的红缨子翻飞绿剑乱舞

果实就藏在红缨子和绿剑之下

露出它们的牙齿

我们能读懂它们的语言

平常的日子没有故人

只有风在吹，吹玉米不尽的长发

在玉米地的中央

我们就获得了战胜明天的力量

玉米叶仍在不停地抽打我

金色的玉米棒在开水中哗哗地滚动

多么美好的日子

就想起多么美好的共和国

在玉米地的中央

玉米地在共和国的版图上倾伏下去

无数个战斗和胜利

便永远地照耀我们

此诗借助于玉米这一普通而朴素的意象来展现爱国情怀。种玉米，看玉米，吃玉米，这是老百姓最基本的劳作和生活，很平淡，也很平静。那些习惯于在战争中挖掘爱国主题的人们，恐怕是想不到这里面蕴含的爱国主义精神的。所以在诗的二、三节，作者两次直接点出“共和国”，明示主题。

其实，真正的爱国心就是一颗平常心，尤其是在和平年代里，没有敌人，没有血淋淋的厮杀，也没有豪迈的胜利与惨重的失败；没有这种种情形，而能保有爱国精神，这是不容易的，所以弥足珍贵。

最重要的战斗不是面对面的你死我活，而是没有敌人的战斗；或者说，那敌人只是时间。在和平时期，人们容易浑浑噩噩地混日子，不知不觉地被时间战胜，成为时间的俘虏。如我们总是推迟着一些行动，因为我们总是相信明天，相信明天会带来一切，会完成一切。而站在玉米地的中央，我们才有可能战胜时间，战胜自己，因为风中的玉米叶像鞭子一样，抽打着我们，使我们时刻警醒着，在和平的环境里，依然保持战斗的姿态和心态

——《假如我们不去打仗

》

假如我们不去打仗

那么敌人杀死了我们

还要用刺刀

指着我们的骨头

说

看哪，

这是奴隶！

丘逢甲的一首爱国诗

春愁难遣强看山，

往事惊心泪欲潸，

四百万人同一哭，

去年今日割台湾。

1896年5月，台湾被日本强占一年后，诗人代表当时台湾岛上四百万同胞，写的这首以《春愁》为题的小诗，仅仅四句计二十八字，字字是血和泪写成的。

丘逢甲（公元1864年—1912年），台湾彰化人。光绪十五年（公元1888年）进士，曾任清政府工部主事。

1894年发生了中日甲午战争。日本向朝鲜发动侵略，并对中国的陆海军进行挑衅，中国军队英勇作战，但由于清政府的腐败以及缺乏坚决反对侵略的准备，以致北洋海军全军覆没，中国失败。1895年4月17日，李鸿章代表清政府与日本签订了丧权辱国的《马关条约》，中国被迫割让台湾给日本。丘逢甲闻讯在台湾积极组织义军抗日保台，出任台湾抗日保台义军的大将军，指挥抗日。但终因寡不敌众，遭到失败，不得已离开台湾内渡到大陆。此后在广东创办学校，推行新学，并与同盟会有来往。他的诗，大多是为收复台湾、洗雪国耻而作，慷慨悲壮，雄健奋发，忧国忧民怀念台湾的心情始终未变，直到1912年临终前仍遗言：“吾不忘台湾也”，要求在他死后安葬时须面向台湾。

1杜甫《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”

2．李清照《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”

3．范成大《州桥》：“州桥南北是天街，父老年年等驾回。忍泪失声问使者：‘几时真有六军来’”

4．林升《题临安邸》：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”

5．陆游《示儿》：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”

6．陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“三万里河东人海，五千仍岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”

7．文天祥《过零丁洋》：“辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”

8．于谦《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”

9．龚自珍《己亥杂诗》(其五)：“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。”

祖国之秋

作者 曹宇翔

今日你徒步走进秋天的广场

深秋了，天已转凉，菊花开放

风把四个湛蓝的湖泊运向空中

空中，缓缓驶过云霞船队

空中，雁翅划动季节的双桨

用歌声迎接大地起伏的歌声

在澄明的秋天你看见所有人民

城市、乡村、太平洋的波浪

甚至看到你远逝的童年，祖母

干草垛，一个孩子摇响铃铛

这原野、河流，这落叶、果实

每天，广场升起一面旗帜

每天，土地长出一轮光芒

一切都是值得的，内心幸福

你笑了，想起曾有的一个梦想

谁能不爱自己的祖国呢

“祖国”，当你轻轻说出这个词

等于说出你的命运、亲人、家乡

而当你用目光说到“秋天”

那就是岁月，人生啊，远方

屈原·离骚

帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸；

摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降；

皇览揆余于初度兮，肇锡余以嘉名；

名余曰正则兮，字余曰灵均；

纷吾既有此内美兮，又重之以修能；

扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩；

汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与；

朝搴〔阝比〕之木兰兮，夕揽洲之宿莽；

日月忽其不淹兮，春与秋其代序；

惟草木之零落兮，恐美人之迟暮；

不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度？

乘骐骥以驰骋兮，来吾导夫先路。

昔三后之纯粹兮，固众芳之所在；

杂申椒与菌桂兮，岂维纫夫蕙芷；

彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路；

何桀纣之猖披兮，夫唯捷径以窘；

惟夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘；

岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩；

忽奔走以先后兮，及前王之踵武；

荃不察余之中情兮，反信馋而〔·〕（音“期”）怒；

余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也；

指九天以为正兮，夫唯灵修之故也；

初既与余成言兮，后悔遁而有他；

余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。

余既兹兰之九畹兮，又树蕙之百亩；

畦留夷与揭车兮，杂度蘅与方芷；

冀枝叶之峻茂兮，愿〔山矣〕（音“四”）时乎吾将刈；

虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽；

众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索；

羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒；

忽驰骛以追逐兮，非余心之所急；

老冉冉其将至兮，恐修名之不立；

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英；

苟余情其信〔女夸〕（音“夸”）以练要兮，长〔咸页〕（音“咸”）颔亦何伤；

揽木根以结芷兮，贯薜荔之落蕊；

矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之

转自 http://hibaiducom/dengdailimingdexin/blog/item/1cab02f4021ba4e77609d7achtml古刹钟声依旧响恍若千年未断苍翠不改 颜若从前唯独洛祁散去 素淡了衣衫你仍痴痴等三世巫尤 情定今生梦里人未还怎待枫叶红满了山便又是一个千年 子夜　　对诗 2007年05月19日 星期六 下午 04:39 子夜的钟声响了在极幽极静的时刻夜雾淹涌的小巷里操劳的人儿们都睡了知晓这凄兮的唯有被冷落了的月光　和青石板上凉透的寂寞　　　　　游子夜澜小松径，风波无根萍

他乡月色寂，不似故乡明

帘卷萧瑟处，蹒跚念轻行

残烛更象替，难眠游子情 夜未央 2007年03月29日 星期四 下午 10:20 灯火依稀夜未央独依寒窗念思人知思人不似痴人痴愁断肠难断愁长夜未央，夜未央泪成行…… 额，其实写的好的不一定非得是大家嘛，我就非常喜欢他的诗和散文虽然大都有点伤感而且好像也已经放弃那个空间了，但没事了我还忍不住去看看他写的东西呢；这些都是我收藏的希望您能喜欢

1．《再别康桥》（徐志摩）

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长蒿，

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

这首诗创作于1928年11月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。

康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月，他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

喜欢这首《再别康桥》已经很久了，久到还是刚上高中的时候，在晨光洒射的去路，在夕阳斜照的归途，边走边在心里默默地背这首诗。

然后，一切都会因为这份诗情而变得美好。看着路旁的柳树，就想到了夕阳中的新娘；望着西天的云彩，也欲挥一挥衣袖；遇到星月辉映的夜晚，便思索谁会吹起别离的笙箫。

这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如水的柔情，应该说每一句每一段都完美得无懈可击，但我还是最爱这段——悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。

引申阅读：《沙扬娜拉》（徐志摩）最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重。那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉。

2．《面朝大海，春暖花开》（海子）

从明天起，做一个幸福的人

喂马，劈柴，周游世界

从明天起，关心粮食和蔬菜

我有一所房子，面朝大海，春暖花开

从明天起，和每一个亲人通信

告诉他们我的幸福

那幸福的闪电告诉我的

我将告诉每一个人

给每一条河每一座山取一个温暖的名字

陌生人，我也为你祝福

愿你有一个灿烂的前程

愿你有情人终成眷属

愿你在尘世获得幸福

我只愿面朝大海，春暖花开

这首诗创作于1989年1月，距离作者海子自杀时间只有两个月。我到现在都不敢相信，一位给我们留下如此温暖诗句的人，怎么就在那么短的时候里选择了与这个世界告别？

所以每每读这首诗的时候感情都很复杂，一方面为孤独的诗人而伤感，另一方面为这首诗所流露的明亮与暖意而幸福着。

我知道诗人多数是理想主义者，海子生命的末期，正是感受到了身边不断涌动着的物质欲望已经对纯美的精神世界构成了巨大冲击，他不愿意让自己也变成精神空虚、圆滑世俗之人，所以他写下这首《面朝大海，春暖花开》。

诗中描绘了再简单不过的生活，再真诚无比的愿望。在忙碌烦乱的今天，我们读一读这首诗，或许能获得心灵的片刻宁静。然后，我们会希望时间慢下来，会关注忽略已久的美好，会给疏远多时的朋友打个电话，会问问自己幸福吗？

如果有机会，到海边去吧，就算已经错过了春暖花开的季节，但仍然可以找到春暖花开的心情。

3．《雨巷》（戴望舒）

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

她是有

丁香一样的颜色，

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁，

在雨中哀怨，

哀怨又彷徨。

她彷徨在这寂寥的雨巷，

撑着油纸伞

像我一样，

像我一样地

默默彳亍着

冷漠，凄清，又惆怅。

她静默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光，

她飘过

像梦一般地，

像梦一般地凄婉迷茫

像梦中飘过

一枝丁香地，

我身旁飘过这女郎；

她静默地远了，远了，

到了颓圮的篱墙，

走尽这雨巷

在雨的哀曲里，

消了她的颜色，

散了她的芬芳，

消散了，甚至她的

太息般的眼光，

丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷，

我希望飘过

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

这首诗创作于1927年，是戴望舒的成名作。诗中通过一位独自行走结着愁怨的丁香般的姑娘，来抒发作者自己对于人生的迷惘与感伤。

每次读《雨巷》的时候，我的脑海里总会有层出不穷的画面感。

那是怎样的雨？是“无边丝雨细如愁”吗？

那是怎样的巷子？有“淡烟流水画屏幽”吗？

那又是什么样的姑娘？会“拣尽寒枝不肯栖”吗？

然而，她就那样撑着油纸伞，慢慢地走着，我们不知道她从哪里来，到哪里去。她好似从画中走来，又走成了一幅画。

曾经我并不是很喜欢雨，但某年自江南归来，从此爱上雨天，所以我也迷恋这首诗里悠长悠长的雨巷，有诗一般的梦幻，有梦一般的缥缈。

其实若说戴望舒笔下我最喜欢的一首诗，倒并非这首《雨巷》，只是因为它太有名，当然也很美，所以选了它。相对来说我更倾心于另一首《烦忧》，是较短的回文诗，读来极隽永。

引申阅读：《烦忧》（戴望舒）说是寂寞的秋的清愁，说是辽远的海的相思，假如有人问我的烦忧，我不敢说出你的名字。我不敢说出你的名字，假如有人问我的烦忧。说是辽远的海的相思，说是寂寞的秋的清愁。

4．《门前》（顾城）

我多么希望，有一个门口

早晨，阳光照在草上

我们站着

扶着自己的门扇

门很低，但太阳是明亮的

草在结它的种子

风在摇它的叶子

我们站着，不说话

就十分美好

有门，不用开开

是我们的，就十分美好

早晨，黑夜还要流浪

我们把六弦琴交给他

我们不走了

我们需要土地

需要永不毁灭的土地

我们要乘着它

度过一生

土地是粗糙的，有时狭隘

然而，它有历史

有一份天空，一份月亮

一份露水和早晨

我们爱土地

我们站着

用木鞋挖着泥土

门也晒热了

我们轻轻靠着，十分美好

墙后的草

不会再长大了

它只用指尖，触了触阳光

这首诗创作于1982年8月，作者顾城是朦胧派的重要代表诗人。

顾城最有名的句子莫过于《一代人》里那句——黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

不过，读了几首顾城的诗，我最爱的却是这一句，“草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们站着，不说话，就十分美好。”

也正是因为这个句子，我才选了这首《门前》作为推荐。

而让我欣慰的是，诗中没有华丽词藻的堆砌，也没有遵循什么韵律或节奏，全然是一派自然的纯净，带着和煦的温暖。

无论土地，阳光，月亮，还是露水；无论草的种子，树的叶子，还是相对而站不说话的人儿，都那般安然美好，自在满足。

多么希望尘世间也如这首诗一样，我了解你的心意，你知晓我的心绪，我们只是静静地站着，什么都不说，美妙的感觉已经笼罩了你我。

引申阅读：《远和近》（顾城）你，一会看我，一会看云。我觉得，你看我时很远，你看云时很近。

5．《一束》（北岛）

在我和世界之间

你是海湾，是帆

是缆绳忠实的两端

你是喷泉，是风

是童年清脆的呼喊

在我和世界之间

你是画框，是窗口

是开满野花的田园

你是呼吸，是床头

是陪伴星星的夜晚

在我和世界之间

你是日历，是罗盘

是暗中滑行的光线

你是履历，是书签

是写在最后的序言

在我和世界之间

你是纱幕，是雾

是映入梦中的灯盏

你是口笛，是无言之歌

是石雕低垂的眼帘

在我和世界之间

你是鸿沟，是池沼

是正在下陷的深渊

你是栅栏，是墙垣

是盾牌上永久的图案

实在抱歉，我无法查到这首诗的创作时间。作为朦胧派诗人的北岛，与其他同类型诗人相比，有更清醒理性的思辨力，这也让他的诗歌偏于冷峻坚硬。

比如他在那首著名的《回答》中写道，“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。”

而这首《一束》是我最近才读到的，之前从未曾看到过。但一读之下就很喜欢，可见，诗歌也是有一见钟情这回事的。

诗的名字比较抽象，至于诗的内容嘛，不知道作者是不是别有深意，但我很乐于将它看作一首爱情诗。

诗中用了大量的比喻，来说明心爱之人在诗人心中所占的位置。句中的意象更是多得数不清，无论是海湾、喷泉，还是画框、日历；无论是纱幕、口笛，还是鸿沟、栅栏，反正那个人与自己的世界有所交集。这就是“在我和世界之间”，你永远那么不可或缺，永远那么动我心弦。

虽然现代诗歌最重要的是表达内心或营造意境之美，不必再像古诗词那样有韵律要求，但通篇的押韵也让这首诗读起来一气呵成，美妙无比。

6．《错误》（郑愁予）

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

春风不来，三月的柳絮不飞

你的心如小小的寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帷不揭

你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客……

这首诗创作于1954年，是现代抒情诗的代表作之一。

作为现代的思妇诗，这首《错误》真是让我心头一紧，眼前一亮。

意境佳，诗句美，篇幅短，但韵味深。

一句句地读来，我的眼前仿佛出现了烟花三月的江南，和一个盼望归人的女子。或许是战争让心爱的人离开了她，从此她的心便紧掩了门扉，成为了小小的寂寞的城。

不知道她一个人走过多少次那青石的街路，迎着晚霞，到街口看看他会不会从天而降。即使在家里，她也一定不时地竖起耳朵，听听外面有没有突然传来他的脚步声。

“我达达的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是个过客”，这句很轻易地让我想起柳永《八声甘州》里的“误几回，天际识归舟”。

果然，郑愁予的这首《错误》曾被评为“最具东方意味和古典色彩”“堪与宋词小令相提并论”的诗。

真美，虽然是遗憾之美。那么，愿错误尽快被打破，愿等待者早日等来期盼的人。

7．《一棵开花的树》（席慕蓉）

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻 为这

我已在佛前 求了五百年

求他让我们结一段尘缘

佛于是把我化作一棵树

长在你必经的路旁

阳光下慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

当你走近

请你细听

那颤抖的叶是我等待的热情

而当你终于无视地走过

在你身后落了一地的

朋友啊 那不是花瓣

是我凋零的心

这首诗创作于1980年10月，是席慕蓉写给自然界的一首情诗。

我不知道有多少人曾经和我一样，将它看成是一首女子写给男子的情诗。对于这样的理解，作者曾表示过“有点犹疑”，但她同时也声明，诗人的解读只是其中之一，因为读者的解释也有权威性。

其实这首诗是作者想通过一棵开花的树，来表达对于自然和生命的感悟。生命是从出生到死亡的历程，中间不停地经过、经过、经过。

经过成长、成熟、凋零；经过最美的时刻、最难忘的岁月、最热情的等待和最失望的错过。而这正是人生的丰富与真实，每个人都是自己生命里的主角。

既然诗人也允许我们将它当作爱情诗，那将下面这句悄悄写进少女日记里也并非不可吧——如何让你遇见我，在我最美丽的时刻。为这，我已在佛前，求了五百年。

每次读它，总能让我想起——前世五百次的回眸，才换来今生一次的擦肩而过。

真是漫漫长路，悠悠我心。

8．《致橡树》（舒婷）

我如果爱你——

绝不像攀援的凌霄花

借你的高枝炫耀自己；

我如果爱你——

绝不学痴情的鸟儿

为绿荫重复单调的歌曲；

也不止像泉源

长年送来清凉的慰藉；

也不止像险峰

增加你的高度，衬托你的威仪。

甚至日光，

甚至春雨。

不，这些都还不够！

我必须是你近旁的一株木棉，

作为树的形象和你站在一起。

根，紧握在地下，

叶，相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人

听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，也像戟；

我有我红硕的花朵，

像沉重的叹息，

又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳，

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离，

却又终身相依。

这才是伟大的爱情，

坚贞就在这里：

爱——

不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，

足下的土地！

这首诗创作于1977年3月，是舒婷的成名作。

据说诗人之所以写这首诗，是因为一位归侨老诗人在与她谈起女孩子时，流露出了大男子主义思想。而她觉得男女之间应该是平等的，女性也有自己的尊严与独立，所以当天晚上舒婷就写下了这首《致橡树》。

诗中，作者通过木棉对橡树的“告白”，激烈地表达了自己的心声。她赞美爱人之间的亲密体贴，甚至同甘共苦，但也向往个性自主，彼此尊重。

这句说得真是好——仿佛永远分离，却又终身相依。

它让我想起那句话，留点时间给自己，留点空间给对方，留点美好给距离。

记得这好像是我会背的第一首现代诗，当时虽然年少，但作为一个姑娘，我仍然为这位女性诗人的呼喊而生出小小的激动，并立志要带着尊严做另一个人身边的木棉。

9．《乡愁》（余光中）

小时候，

乡愁是一枚小小的邮票，

我在这头，

母亲在那头。

长大后，

乡愁是一张窄窄的船票，

我在这头，

新娘在那头。

后来啊，

乡愁是一方矮矮的坟墓，

我在外头，

母亲在里头。

而现在，

乡愁是一湾浅浅的海峡，

我在这头，

大陆在那头。

这首诗创作于1971年，是诗人余光中从海外回归祖国后所写的一首现代诗。

诗的字里行间流露着对祖国对故乡的深深依恋，以及一位归来游子期盼中华民族早日统一的美好愿望。

我喜爱它，更多地是因为这首思乡之作自然纯朴，虽笔调轻灵，但寓意悠长。

整首诗是以时间的推进为主线，以那份不变的乡愁为主题，从小时候与母亲的分别，到长大后与妻子的分离，再到母亲去世后的阴阳两隔，最后是一湾海峡阻断了大陆与宝岛的团聚。诗中层层递进，情感句句升华。

或许成长并不可怕，但是分离却令人恐惧，所以每次读到“乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头”的时候，总是感觉很堵心，这便是这首《乡愁》里无处不在的淡淡的哀伤吧。

所以，还是再推荐一首明快而深情的与故乡有关的诗吧。

引申阅读：《新月》（沙欧）新月弯弯，像一条小船。我乘船归去，越过万水千山。花香、夜暖，故乡正是春天。你睡了吗？我在你梦中靠岸。

10．《断章》（卞之琳）

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦

这首诗创作于1935年10月，是新月派诗人卞之琳的代表作。

据作者自述，此诗原是一首长诗中的四句，但整首诗也只有这四句令诗人满意，所以便把它们抽取出来独立成章，因此标题为“断章”。

看到这种说法，我简直忍不住要为作者鼓掌，一首拖沓勉强的长诗远没有如此小巧精致的短诗让人印象深刻，这般取舍实在是明智。

可以说这是一首充满哲理的诗作，既有思辨的意味，也有爱的哲理。

桥上人恋着美好的风景，而楼上人则关注着看风景的人。这是实写，写出了一幅悄然凝视的画面。

然而夜深人静之际，想必明月一定在她的窗前，而她则成了他渴望的梦。

此外，再也没有多余的表达了，在戛然而止的结束里，那份隐忍不发的感情显得意味深长。

夏夜的星空多么美丽呀!那些闪烁的星星是那么平静、安详,既像一只只明亮的眼睛,又像一盏盏亮晶晶的银灯,在看着我,照着我,真是一个神话。以下是我整理的描写星空的浪漫现代诗，欢迎阅读。

描写星空的浪漫现代诗1

《夏夜的星空》

为了你，

我欲在人生的道上长留。

不用急，不用急，慢慢地走。

牵着你的小手，作别一切的忧愁。

读着，离别的书信，忆起，昔日的温柔。

宁静的夏夜，

望着闪烁的星空，

你许愿，愿与我长守。

那一夜，

你悄悄地离开，

带走美丽的心愿。

敲碎梦幻似的梦，

我欲踏上时间的风,

追寻你的脚踪。

描写星空的浪漫现代诗2

《夜色，在孤寂的词语中陷落》

巴掌大的村庄

和风中的摇摆的城市

吵杂着退向旧色的记忆

沉淀为一枚锈迹斑斑的硬币

冰冷的夜光

隐行的床和漂浮的红色绸缎一起走远

你闪着树叶的光泽在反复吟叹里轻声旋转

拆散的篱笆墙内废墟而孤寂的土地呼喊着词语的陷落

悲声过后它们高潮的灵魂安宁地睡去

谁将是他们匍匐血液里飞翔的精灵

黑暗的平台上拨开层层的树枝它们收缩跳跃

你丰满着后退直至安详地挽留那些从土地上升起的过往

描写星空的浪漫现代诗3

《夜曲》

夜空中点点星星，

闪耀温暖的光芒。

好像月亮的笑容，

小小的光亮，

却足以照亮寂寞。

描写星空的浪漫现代诗4

《天上的市街》（郭沫若）

远远的街灯明了，

好象闪着无数的明星。

天上的明星现了，

好象点着无数的街灯。

我想那飘渺的空中，

定然有美丽的街市。

街市上陈列的一些物品，

定然是世上没有的珍奇。

你看，那浅浅的天河，

定然是不甚宽广。

那隔河的牛郎织女，

定能够骑着牛儿来往。

我想他们此刻，

定然在天街闲游。

不信，请看那朵流星，

那怕是他们提着灯笼在走。

描写星空的浪漫现代诗5

天上的市街（郭沫若）

远远的街灯明了，

好象闪着无数的明星。

天上的明星现了，

好象点着无数的街灯。

我想那飘渺的空中，

定然有美丽的街市。

街市上陈列的一些物品，

定然是世上没有的珍奇。

你看，那浅浅的天河，

定然是不甚宽广。

那隔河的牛郎织女，

定能够骑着牛儿来往。

我想他们此刻，

定然在天街闲游。

不信，请看那朵流星，

那怕是他们提着灯笼在走。

描写星空的浪漫现代诗6

一个人的天空

一个人的天空，

有时候感觉也蛮好！

做着自己喜欢的事，

听着自己喜欢听的音乐，

和自己的朋友开心的聊心事。

一个人的感觉也蛮好。

自己的世界充满神奇的色彩。

有伴随我忧郁的文字，

有曾经那让人难过的经历。

有童年时的美好回忆。

秋千的回荡，就像人生。

从低向高飞，然后又回到起点。

继续往更高的方向飞！

一个人的天空，唱着自由的歌曲。

一个人的天空，遥望远方。

一个人的天空，憧憬未来自己的样子。

一个人的天空，思念着某个人。

那人却不曾在自己的记忆中留下什么。

那人也无法守护自己。

无法得到鼓励和关心。

两个隔着好远的心球。

两颗不曾想过一起的心，

背着相反的方向奔跑。

一个人的天空，也未何不好！

一个人微笑着，一个人哭着，一个人开心着，一个人忧伤着。

一个人奋斗着，一个人坚强着，坚持自己的路。

如果一个人的天空，没有了梦想的翅膀，那人生过得也没有意义。

如果一个人的天空，有了梦想的翅膀，充满无与伦比的畅想！

飞翔在自由的天空，眼底下是一幢幢高楼大厦，里面忙碌的人们。

辛勤的工作，马路上的小甲虫穿梭在马路上。

一缕青风，飘过眼前，无比的凉快。

一道阳光，透见眼帘，无比的温暖。

远处传来，一支悠扬的曲子，里面舒写着人生的大起大落。

仿佛四季变幻莫测，春、夏、秋、冬，一季换一季，迎来这个深秋。

许久没有感觉到，一个人的舒服了。

少了他的陪伴，生活还是一样的精彩。

在彼此不曾有共同的共识前，

在彼此孤独无助的的日子里，

那份心是否也能住进另一个人的心里。

发芽、生长、结果

一个人的天空，

里面有着公主的骄傲、温柔、洒脱。

带着江南女子独有的气质，

走在繁华的闹市中，

心里不曾被这喧哗的世界所感染。

心中依然坚持自己的那份内在的东西。

骄傲的公主，依然坚守一个人的天空。

自由呼吸、自由歌唱、自由的奋斗在那并不好走的前程。

依然是骄傲的公主只因有你

一个人的天空，继续快乐生活！

　导语：爱情简单的理解为，因对某些实物的喜爱所产生的情愫。以下是我为你介绍的关于爱情的现代诗词，欢迎参考。

　 篇一：《想念的爱情》

　相聚的时光，

　总是无言深情的注视你。

　分开的日夜，

　为何心神不宁的想念你。

　怎样靠近你，

　我在悄悄地问自己。

　多想大声的告诉你，

　却又不断地把爱深埋在心底。

　心爱的姑娘，

　请您原谅我木讷的神情。

　让你我，

　敞开彼此的心扉，

　成为永恒的唯一。

　 篇二：《爱情的艺术品》

　艺术，庸俗

　像一起诞生的双子

　让爱情手忙脚乱，还要

　故作姿态

　你走了，悲伤鼓起勇气

　爬上窗台

　用我的眼泪细琢

　破裂，和一种黑色比喻

　你走了，艺术品放入爱情的

　博物馆，被灰尘看管

　锒铛入狱般

　暗无天日

　放手吧，我只有一双不完整的手臂

　翅膀，秋季，小麦

　抓不住，却会站在痛苦之上

　夜色依旧美好，有风

　蜜蜂是一团流动的

　雾水，盛装的'瓷罐生了裂痕

　花蜜外泄，幸福瞬间

　流落街头

　如何安睡？

　句子成分，体裁竟然因此

　毫无关系

　诗歌从那时，恋上了懒惰

　和空白，然后

　有人看清了自己

　比如我，诗人

　丢失的艺术品

　何必拳握

　爱情，假如要

　拍卖，就请以免费的底价

　开始

　 篇三：《爱情是个沧桑的神话》

　曾经年少爱幻想，

　两情相悦情意长。

　冬去春来人不见，

　世俗人心恨悠长。

　曾经年少亦轻狂，

　左冲右撞无所靠。

　历尽沧桑人间事，

　宁静致远心意怅。

　莫道爱情太辛苦，

　天赐人愿亦牵强。

　脚踏土地听心声，

　欢爱沧桑是神话。

　 篇四：《关于爱情》

　你看到我僬悴的面容

　是因为我忍受了无情的折磨

　我看到你镇静的表情

　是因为我读懂了他人不屑的眼神

　我的爱情在何方

　也许一辈子都找不到

　你的爱情在心上

　曾经的铸就了永恒

　人与人命不同

　心灵如何沟通

　只有抛开世俗的欲求

　大爱才能成就新的辉煌

　 篇五：《原来爱情徒有虚名》

　突如其来又走得最快的

　是爱情

　风一样拂过你略带微笑的倦容

　被酒红的夕阳染醉了般

　踉跄的飞鸟、变幻又沉淀的云层

　远山如剪的风景却岿然不动

　你的眼睛只朦胧

　不期待被一个陌生人读懂

　有时，爱情徒有虚名

　来的火热的标榜着爱情

　走的从容的顺从着心情

　都不如一场阳光里的旅行

　都不如音乐里传唱不息的伤情

　这一个黑夜过去

　下一段爱情在哪里痴等

　只是这漫长的过程里的心痛

　一次次提醒

　原来爱情，徒有虚名

　 篇六：《爱情是什么》

　爱情是什么

　相思的人说是一张邮票

　一见钟情的人说是初见时的感叹号

　失恋的人说是XX

　真诚的人说为她付出不图回报

　现实点儿的人们说是相同爱好

　童话里的人们说是男才女貌

　初恋的人说是第一次表白不怕害臊

　我还问过一对老夫妻

　他们摇摇头说不知道

　相互会心的笑了笑