《浪漫主义的根源》▏所谓浪漫

如果我有足够的时间，足够的精力，足够的智慧，我是说如果我有足够的能力，那么我会去学哲学。

《浪漫主义的根源》一书是由英国著名的哲学家和政治思想史家——柏林所著，确切地说是根据以赛亚·伯林1965年关于浪漫主义的梅隆系列讲座的BBC录音结集而成，是一部哲学领域的著作。整本书从“浪漫主义”一词的定义、背景、代表人物以及浪漫主义的核心观点、对后世的影响这几个方面来进行论述。

第一次知道这本书是在一部小说里，这是小说男主最喜欢的一本书。光是因为对小说角色的爱屋及乌是不足以驱使我来看这本书的。我认为将我带入哲学思想领域的人，是我的毛概老师。我这样跟同学描述：高中的时候我认为最聪明的是数学老师，现在我认为最聪明的人是哲学老师。大家都是科学家的尽头是哲学，之前不明白，现在我觉得非常正确。

回到这本书，首先将这本书中与浪漫主义有关的词汇列举一下：启蒙运动、虔敬运动、悲剧、意志、自由、道德、行动、理想、价值、自然、自我、无意识、象征……这都是我在书中的所见，之所以将他们列举出来，除了担心我自己的表达能力外，我想说的是，抛开走出哲学领域，我们大多数人心中的浪漫主义，也大概是这些词。哲学的逻辑与智慧在此可见一斑。有关哲学的专业知识以及国外的语言表达方式让这本书看起来晦涩难懂，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，这是我阅读时心路历程的真实写照。另外，我感觉自己的能力确实有限，虽然看完了一整本书，但是我并不自信能够将柏林的思想以及伟大的浪漫主义思想完整、全面的概括出来，只能是一个索引，推荐大家都去看原著，体会作者思想以及浪漫主义的伟大。

浪漫主义起源于十八世纪的德国，为什么？这与 启蒙运动的理性主义 有关。确切来说，浪漫主义（这里你可以理解为一种思想运动）就是理性主义的反叛。理性主义为世界提供了三个命题：首先，所有的真问题都能够得到解决，如果一个问题无法得到解答，他必定不是一个问题。第二个命题是，所有的答案都是可知的，有些人通过学习和传授得到的方法获知这些答案；第三个命题是所有的答案必须是兼容性的。这是启蒙运动的思想——他们从牛顿那里得到启发，认为这个世间就是一个系统的运作的结构，人们可以通过规律的、统一的、冷静的方法——按照一定的制度或者规则来运行这个世界。简言之，理性主义认为这世界存在着一个普适性公理，大家都应该按照这个真理来形式。

但是那时候的德国人可不这么想。关于十八世纪的启蒙运动，有关的思想家有孟德斯鸠，有孔塞多，有布丰和沃尔内，有格林和霍尔巴赫，在德国人看来，他们的存在激怒和羞辱了德国人。十八世纪七十年代，赫尔德（浪漫主义代表人物之一）来到巴黎，他无法接近这些人中的任何一个。在他看来，这些人都矫揉造作、过分讲究、极度自负且枯燥无味，不仅是赫尔德，在大多数德国人眼里，对于法国、假发、丝袜、沙龙、腐败、将军、帝王及世上所有不可一世事实上却是财富、罪过、邪恶之化身的宏大形象更多的是强烈憎恶。为何会如此？柏林在书中提到了虔敬运动——作者将之称为浪漫主义之源。十七、十八世纪的德国人居住的地区称得上是一个比较落后的地区，但其实十六世纪，德国也曾与英国法国一样对于欧洲文明的发展起着明显的促进作用，但是到了十七十八世纪，却呈现出倒退状态。至于原因，作者说不清，我也说不清。大概就是但是因为这样或者那样的原因，德国终归是没有建立起像英法一样的权利集中的民族国家，在十八世纪，德国人是由三百个王公和一千二百个领主统治着的，皇帝一直在觊觎意大利和其他地方，他无法集中力量治理自己的国家。最重要的是，三十年战争使得德国分崩离析。战争对于当时的德国来说是致命的，比仅仅是在政治上、经济上，更重要的，它摧毁了德国的精神。“德国文化萎缩成一种地方性文化，在那些沉闷的小宫廷里苟延残喘。当时的德国，根本没有“巴黎”，没有中心，没有活力，没有骄傲，没有进步、变化和权威的意识。”基于这个背景， 虔敬运动 ， 这一真正的浪漫主义之源 得以渗透德国。苟延残喘的德国文化在这时候一方面滑向路德式的极端经院学究——细微琐碎但相当枯燥无味；另一方面则沉入人类灵魂深处。如果你无法从这世上得到你渴望的东西，你就必须教会自己如何不想得到它。这是一种精神退向深处，退向心灵城堡的常见形式。这就是德国虔敬派赖以存在的氛围，由此引发了一种强烈的内心生活方式，大量感人、有趣但是相当个人化和情绪化的文学以及对知识分子的仇恨。“或许德国与法国的誓不两立也是浪漫主义运动兴起的一个触机。”作者如是说。

读到这里，我不禁想起了德国法西斯主义发动的第二次世界大战。之前看到过这么一个说法，在第一次世界大战的时候，虽然德国确实是战争发动一方且战败，但是战后对于德国的处决着实过于严苛，这导致了整个德国的怨恨情绪，法西斯主义正好利用了主义情绪，这怨恨情绪与对于启蒙运动的理性主义的憎恶大有异曲同工之处。但确实，浪漫主义的一个重要影响力就有法西斯主义。“法西斯主义也是浪漫主义的继承人”。之所以说法西斯对浪漫主义有所借鉴是因为它们持有同样的一个概念，即一个人或一群人的不可预测的意志以无法组织、无法预知、无法理性化的方式前进。这就是法西斯主义的全部：领袖明天将发表什么样的言论，精神如何推动我们，我们去往何方，我们将做什么——一切都无法预言。“歇斯底里的自我肯定以及对现有制度进行虚无主义的破坏，因为它束缚了唯一对人类有价值的自由意志；优越的人因其更强力的意志而征服劣等人；这是一种对浪漫主义的直接继承——毫无疑问，通过一种极端歪曲和混淆的形式，然而毕竟还是一种继承。这一份遗产在我们的生活中扮演了极其重要的角色。”

德国的虔敬运动就是对理性主义明晃晃的驳斥，这是浪漫主义发源的泥土。我认为弄清楚了一件事发生的原因与条件，接下来的就会容易很多。所以，对于浪漫主义，我并不想要再详细阐述太多，也是我的能力有限，但总的来说，不过就是对于理性主义的反叛。

关于浪漫主义，柏林将其分为一下几个部分。

可以说是非常清晰了。在这本书中，柏林向我们介绍了他心中浪漫主义的定义，这一点我想放到最后一点讲述，先来说说浪漫主义的代表人物。在《浪漫主义的真正父辈》这一章节之前，首先冲击牢固的理性主义的，柏林提到了孟德斯鸠与休谟——一个表明普天之下并非处处皆同，一个说不存在必然性，只有或然性，这都与理性主义相悖。《浪漫主义的真正父辈》的标题之下柏林首先提到的是哈曼，之所以介绍他，柏林认为，它是第一个以最公开，最激烈，最彻底的方式向启蒙宣战的人。哈曼的重要性不仅仅是明确提出各种言论以强烈撞击启蒙运动，更重要的，是他的影响力，在后面提到的柏林所认为的真正的父辈，哈曼对于他们的影响与启蒙都是巨大的。

进入正题， 真正能被柏林称为浪漫主义之父的就有两个人——一个是赫尔德，一个是康德。

赫尔德 对于浪漫主义运动的贡献主要体现在他的三个观点上。其一是表白主义的观点，其二是归属的观点，其三，真正的理想之间经常互不相容，甚至不够调和。第一个观点，表白主义，是这样的：赫尔德认为人的基本行为之一是表白，是有话要说。一个人无论做什么，都是在充分表白自己的天性，这个观点是赫尔德从他的导师哈曼那里学到的。不仅是人，甚至是无生命的艺术品，对他们来说，也是某人的表白，是创作者的生活态度的表白。赫尔德说了，希望每个表白自己的人都能使用词语，而“词语”这个概念，与交流有关，与群体有关，由此，他的表白观又联系上了他的归属观——在于“民族”这个概念的提出。词语不能单独产生，它得是在群体里面，在民族里面。“由此发端出整个历史主义、进化论的观念。所谓历史主义、进化论的观念就是说你只能通过了解与你自身所处环境很不相同的环境，才能了解那里的人。”这个观念也是归属感观念的根基。关于赫尔德，还有一个更重要的结论，进而引入他的第三个观点。这个观点是这样的：如果每种文化的价值都隐藏在特定文化的理想之中，那么，赫尔德说了，每种文化都会拥有它自己的重心。你想要理解某一文化类型的人民，你就得找出它的文化重心。如果你找到了一个文化重心，就会发现一个事实，即不同的时代有不同的理想。但是如果赫尔德是对的，那么希腊人有希腊人的理想，印度人有印度人的真理，中国人有中国人的发展需要——有一个终极答案的观点就毫无意义了。它不能说明任何问题，因为所有的答案都可能是互不兼容的。由赫尔德的三个观点，我们可以得出他的最终理论：也就是说每个人类群体都应该为自己与生俱来的东西而奋斗，或者说，为了他们的传统而奋斗。这就是赫尔德心中的浪漫主义。

赫尔德之后，柏林在《拘谨的浪漫主义者》一节提到了 康德 。康德崇尚科学，是因为他的道德哲学才足以成为浪漫主义之父。在康德的道德哲学中，康德崇尚自由，强烈反对任何一种支配人的形式。“道德优点的观念，道德缺失的观念，哪些该得到我们的赞扬，哪些该受到我们的谴责，哪些行为方式该受到鼓励或指责，所有这些都基于这个前提：即人们能够自由选择。”，借由自由选择，康德提出了有关于价值的理论，“价值之所以是价值——或者再往小一点说，之所以是责任，之所以是一种超越了欲望和情感偏向的目标——是由人的选择而非它自身的某种客观的固有性质所决定的。价值不是道德天宇里的星星，它们存在于人的内心，它们是人愿意自由选择并愿意为之生、为之奋斗、为之死的东西。”这就是康德宣扬的基本理论。康德的思想中，对于浪漫主义，最重要的应当还是属于关于意志的主张——唯一值得拥有的是无拘无束的意志——这就是康德一再强调的核心命题。关于意志，席勒也是它忠诚的辩护者。这触及到了浪漫主义运动的核心，人们获得的不是关于价值的知识，而是价值的创造，这个关于“不屈的意志”的思想，这个观点的核心在于，在某种程度上，毕竟世界出自你的选择、你的创造。

除了意志，浪漫主义乐于布道的，即是认为世上并不存在事物的机构。这是对于理性主义最正面的反击。“一旦你试图了解一个事物，无论你应用哪种力量，你都会发现你要探索的是不可穷尽之物”如此一来，就产生了非现实和幻想——也就是一种企图：总是要罩住不可限制之物、追求真理于无真理之处、阻断不歇的涌流、使运动静止、以空间捕捉时间、以黑暗捕捉光线。这就是浪漫主义的布道。道理说不尽道不明，在此情况下，当他们自问一个人如何能——就“理解”这个词的某种意义而言——着手理解现实的时候，当他们问一个人如何获得对现实的某种洞察，而同时不去断然划分作为主体的自己和作为客体的现实，不在洞察的过程中杀死现实的时候，要如何找到答案？唯一的办法就是借助神话以及象征。

关于浪漫主义，柏林在书中叙说了很多，有我前面所提到的，当然更多的是我没有提到的，有谢林、有弗里德里希施莱格尔、有费希特，有戏剧、有诗歌、有音乐，有政治、有经济、有文化…关于浪漫主义的影响，如果所文艺复兴、理性主义将人类视角从神转向人类，那么浪漫主义运动就是把视角从宏观的人转向到个人。浪漫主义的基本观点是意志、是自由、是创造、是价值……书本的最后，柏林说浪漫主义的结局是自由主义，是宽容，是行为得体以及对于不完美的生活的体谅；是理性的自我理解的一切程度的增强。

这是柏林是的结尾，但是我的结尾，我想要回到刚刚没有提到的关于浪漫主义的定义上，柏林说，浪漫主义是统一性与多样性，这是他简单概括之后的结果，我想以书中的原文，我所喜欢的一段文字，关于浪漫主义，作为总结：

“浪漫主义是原始的、粗野的，它是青春，是自然的人对于生活丰富的感知，但它也是病弱苍白的，是热病、是疾病、是堕落，是世纪病，是无情的美女，是死亡之舞，其实就是死亡本身。是雪莱描绘的彩色玻璃的圆屋顶，也是他永恒的白色光芒，是生活斑斓的丰富，是生活的丰盈，是不可穷尽的多样性，是骚动、暴力、冲突、混沌；它又是安详，是大写的“我是”的合一，是自然秩序的和谐一致，是天穹的音乐，是融入永恒的无所不包的精神。它是陌生的、异国情调的、奇异的、神秘的、超自然的；是废墟，是月光，是中魔的城堡，是狩猎的号角，是精灵，是巨人，是狮身鹫首的怪兽，是飞瀑，是弗洛斯河上古老的磨坊，是黑暗和黑暗的力量，是幽灵，是吸血鬼，是不可名状的恐惧，是非理性，是不可言说的东西。”

“它是能量、力量、意志、青春，是自我的展现，它也是自虐、自残、自杀；它是原始的、单纯的，是自然的胸怀，是绿色的田野，是母牛的颈铃，是涓涓小溪，是无垠蓝天。然而，它也是纨绔主义，是打扮的欲望。红色的背心，绿色的假发，染成蓝色的头发，这就是热拉尔·德·内瓦尔的追随者某个时期招摇巴黎街头的行头。”

《楚辞》浪漫主义源头

两千多年前，诗人屈原在浩瀚星空下发出《天问》，伟大的诗篇，“明明暗暗，惟时何为？圜则九重，孰营度之？”激励人们上下求索。

两千多年后，中国人走出地球，奔向太空，探索宇宙。天文学家南仁东铸造了中国人追问宇宙的“天眼”，探索百亿光年外的神秘太空。

中国“天眼之父”南仁东自儿时起就特别喜欢《楚辞》，并用一生践行“路曼曼（漫漫）其修远兮，吾将上下而求索”，为后人留下“天眼”这双继续寻找答案的眼睛。

广袤苍穹，斗转星移，中国人的求索从未间断，探索宇宙的热情也从未消退，中国人一直在自强不息、开拓创新精神的激励下奋力前行。

经典语录品读：

路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。——《楚辞·离骚》

悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。——《楚辞·九歌》

举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。——《楚辞渔父》

鸟飞反故乡兮，狐死必首丘。——《楚辞·九章》

吾不能变心而从俗兮，固将愁苦而终穷。——《楚辞·涉江》

尺有所短，寸有所长；物有所不足，智有所不明。——《卜居》

变白以为黑兮，倒上以为下；凤凰在笯兮，鸡鹜翔舞。——《九歌·少司命》

其曲弥高，其和弥寡。——《楚辞·宋玉对楚王问》

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。——《楚辞·离骚》

海子

海子（1964年3月24日—1989年3月26日），原名查海生，出生于安徽省怀宁县高河镇查湾村，当代青年诗人。海子在农村长大，1979年15岁时考入北京大学法律系，1982年大学期间开始诗歌创作，1983年自北大毕业后分配至北京中国政法大学哲学教研室工作，1989年3月26日在山海关附近卧轨自杀，年仅25岁。

海子1983年自北京大学毕业后分配至中国政法大学哲学教研室工作，1984年创作成名作《亚洲铜》和《阿尔的太阳》，第一次使用“海子”作为笔名。从1982年至1989年不到7年的时间里，海子创作了近200万字的作品，出版了《土地》、《海子、骆一禾作品集》、《海子的诗》和《海子诗全编》等等。

在诗人生命里，从1984年的《亚洲铜》到1989年3月14日的最后一首诗《春天，十个海子》，海子创造了近200万字的诗歌、诗剧、小说、论文和札记。比较著名的有《亚洲铜》、《麦地》、《以梦为马》、《黑夜的献诗——献给黑夜的女儿》等。

中文名：查海生

别名：海子

国籍：中国

民族：汉族

出生地：安徽省怀宁县高河镇查湾村

出生日期：1964年3月24日

逝世日期：1989年3月26日

职业：诗人，教师

毕业院校：北京大学法律系

主要成就：北大五四文学特别奖，《十月》文学荣誉奖，中国文学最高奖项之一

代表作品：《面朝大海，春暖花开》《五月的麦地》《以梦为马》

性别：男

人物经历

1964年农历2月11日（公历3月24日）出生于安徽省怀宁县高河镇查湾村，在农村长大；

1968年在公社参加“毛泽东语录背诵比赛”，年仅四岁；

1969年在查湾村读小学；

1974年在高河中学读中学；

1979年15岁时考上北京大学法律系；

1981年结识骆一禾；

1982年大学期间开始创作诗歌；

1983年从北京大学毕业分配至中国政法大学校刊编辑部。同年，结识西川；

1984年调入中国政法大学哲学教研室教授美学；

1985年以海子的笔名发表《亚洲铜》一诗；

1986年远游内蒙古、青海、西藏；

1988年再次远游青海，西藏等地；

1989年3月26日年在河北山海关卧轨自杀。

个人作品

小说集：《初恋》《诞生》《龟王》《公鸡》《木船》《南方》《取火》《谷仓》《歌手》等；

诗歌集：《小站》《河流》《新娘》《活在珍贵的人间》《传说》《房屋》《五月的麦地》《如一》《村庄》《但是水、水》《祖国》《麦地之瓮》（1983——1989年创作）等；

长诗集：《太阳·断头篇》《太阳·土地篇》《太阳·大札撒》（残稿）《太阳·弑》《太阳，你是父亲的好女儿》《太阳·诗剧》《太阳·弥赛亚》、《土地篇》《太阳，天堂和唱》等；

短诗集：《春天，十个海子》《黑夜的献诗》《面朝大海，春暖花开》等；

合唱剧：《弥赛亚》；

祭祀剧：《弑》；

其部分作品被收入近20种诗歌选集，以及各类大学中文系《中国当代文学作品选》教材。

创作特点

诗歌风格

海子带着对诗歌精神的信念走入诗歌，走入永恒。他直接成为这种精神的象征。海子的诗歌精神即浪漫精神。它要求通过一次性行动突出原始生命的内核和本质。海子的诗歌就是这种行动，它给我们展现了一个宠廓的前景，我们开始从当下的现实抬起头来，眺望远方。天空和大海的巨大背景逐渐在我们身后展开。

海子是一个抒情诗人。海子曾说过，抒情就是血。他的所有作品都呈红色，都是用血浸泡过的，都是经过了火烙后生成的。从1984年的《亚洲铜》，到1989年3月14日的《春天，十个海子》，表现出诗人一生的热爱和痛惜，对于一切美好事物的眷恋之情，对于生命的世俗和崇高的激动和关怀。

海子的诗歌世界是非常复杂的，他的诗歌观念是对古代史诗、近代抒情诗、浪漫主义诗歌和现代主义诗歌理念的综合。从思想上，他接近于一个存在主义者；从情感上，他接近于一个浪漫主义者；从精神上，他接近于一个“狂人”式的先知；从认知方式上，他又是一个充满神性体验色彩的理想主义者。在诗学观念上，他深受尼采、海德格尔等人的影响，相信“酒神体验”的力量，相信“大地”原始伟大的本质力量；在艺术观念上，他又特别认同凡·高、荷尔德林那种疯狂的气质。

海子的抒情诗写得很美，充满了神启式的灵悟意味，笔下的事物放射着不同凡响的灵性之光。

海子的诗中还充满着一种绝望的、执着地认同死亡的情感，但这种绝望并不显得颓废，而是显得非常壮美，这与他的内心气质和后来的命运是有关的，在《春天，十个海子》中，他写道：

“春天，十个海子全部复活

在光明的景色

嘲笑这一个野蛮而悲伤的海子

你这么长久地沉睡究竟为了什么？

在春天，野蛮而悲伤的海子

就剩下这一个，最后一个

这一个黑夜的孩子，沉浸于冬天，倾心死亡

不能自拔，热爱着空虚而寒冷的乡村”

面对大地上自然的海子在春天到来时自动绽放出的生机，面对大自然的杰作，海子感到渺小、迷惘和缄默，并感到了死亡的降临。“倾心死亡”是海子对艺术和生命的一种终极式的哲学理解，是使他的作品焕发出神性与不朽力量的原因之一。

长诗特点

海子诗歌的起点是生命元素。他自称他的长诗创作是出于某种巨大元素的召唤。这些生命元素潜藏在文明的深处。用哲学的语言表达就是本体和实体。海子在他的笔记中写道，诗“要直接面对实体。”“诗应是实体强烈的呼吸和微微的颤抖。”“诗人的任务仅仅是用自己的敏感力和生命之光将黑乎乎的实体照亮”。海子的实体与意象派诗人的“实体”有着根本的不同，后者只是对具象的强调。海子的实体是沉睡在我们文化中的原始生命和精神。在创造之日，实体活动起来，成为主体。诗作为主体行动体现在但丁、米开朗琪罗、莎士比亚、歌德的创作中。他们与原始力量之间的关系是造型的，史诗的关系。

原始的主体力量的流动造就了人类文明史上最健全最高贵的文化，造就了史诗、悲剧和建筑。海子的诗自觉地承受了这一实体的命运，这一命运以太阳为象征。他的诗表达不是个体对这一原始本体的追求，不是对文化的历史性起源的再造，而是本身作为主体的行动，歌唱，燃烧。在这样一个本体焚烧的世界，现代世界的人与世界，精神与自然的紧张第一次得到和解。大地上死去的一切得到复活。天空和河流绽露出亲切的微笑，仿佛庆祝人类浪子的回归。

呈现在海子诗中的世界无疑是一个理想化的世界。它是原始生命通过人类的语言创造的另一个世界。它顽强地群临于这个世界之上。它的光芒照见了这个世界的荒谬和黑暗。这种创造正是浪漫主义的精神。

因此，海子的浪漫主义不是主观抒情，不是自我陶醉，甚至不是心情，感性和性灵的体现和表达。海子明确地表示“不想成为一个抒情诗人。”这不是为了逃避现代主义者的指责，而是表明他的诗与通常的抒情诗歌有着很大的不同。海子诗中的抒情因素不是自我的抒发，而是实体的歌唱。海子谈到一种“热爱景色”的抒情诗人，他们把宇宙当作庙堂。他所挚爱的凡·高和荷尔德林是这一类诗人的典范。

海子的浪漫精神不是对十九世纪浪漫主义的简单复归，更不是中国传统的庄禅之道的发扬，而是从生命元素和主体意志出发，对现代主义与后现代主义所体现的形式文明的清算和扬弃。

在现代主义者眼中，土地已经死去。代替土地的是肤浅的，永不餍足的欲望。这种欲望不是出自主体的意志，不是出自充实、而是出自贫乏。导致土地丧失的是启蒙的理性精神。理性主义之斧砍斫生命之树。原始的生命蜕化为文明的形式。现代主义者只能抱住形式的外壳，拼命镌刻诗歌。因而构成现代主义诗歌的是智性的碎片和创造的盲目。后现代主义者明确表示对诗歌精神和创造主体的抛弃，于是现代主义以最后的一跃，也耗尽了自己最后可能。对于表象和修辞的过分热爱是一种文明走向没落的征象。后现代主义诗歌表现出的无可奈何的超然和冷漠正是这样一种没落的情绪。海子不是生活在一个与世隔绝的世界，相反，他的诗歌道路始终处在现代主义的重重包围之中。在这样一种环境下坚持诗歌精神和主体意志，坚持原始生命对现代世界的抗辩，就是一种孤独而悲壮的英雄主义行为。

获奖记录

1986年获北京大学第一届艺术节五四文学大奖赛特别奖；

1988年获第三届《十月》文学奖荣誉奖；

2001年4月28日与诗人郭路生（即食指）荣获中国文学最高奖项之一——第三届“人民文学奖诗歌奖”。

关于死亡

诗人自杀

1989年3月26日，海子在山海关卧轨自杀，身边带着四本书：《新旧约全书》、梭罗的《瓦尔登湖》，海雅达尔的《孤筏重洋》和《康拉德小说选》。他的遗书中写着“我的死与任何人无关”。

自杀原因

海子生前的挚友西川说“要探究海子自杀的原因，不能不谈到他的性格。他纯洁，简单，偏执，倔强，敏感，有时沉浸在痛苦之中不能自拔。”他说，作为海子自杀诸多可能的原因之一，海子的爱情生活或许是最重要的。在自杀前的那个星期五，海子见到了他初恋的女朋友。这个女孩子1987年毕业于中国政法大学，在做学生时喜欢海子的诗。她是海子一生所深爱的人，海子为她写过许多爱情诗，发起疯来一封情书可以写到两万字以上。至于他们到底是因为什么分手的，西川不得而知。

在海子最后一次见到她时，她已在深圳建立了自己的家庭。海子见到她，她对海子很冷淡。当天晚上，海子与同事喝了好多酒。他大概是喝得太多了，讲了许多当年他和这个女孩子的事。第二天早上酒醒过来，他问同事他昨天晚上说了些什么，是不是讲了些他不该说的话。同事说你什么也没说，但海子坚信自己讲了许多会伤害那个女孩子的话。他感到万分自责，不能自我原谅，觉得对不起自己所爱的人。

对诗歌的意义

海子的死亡被赋予各种各样的意义，诗评家李震在接受记者采访时认为，这些过多的阐释都是别人赋予的，但唯有一个是确实存在的—诗歌转折点的标志，海子死后，中国诗歌的先锋性不复存在，诗歌神性的年代结束，泛娱乐和诗歌娱乐化时代到来。

“80年代就是诗歌的年代。”李震说。他分析，从环境角度讲，海子所处的是改革开放初期，全民的理想主义，人人充满激情，文学还没有受到市场挤压，没有受到大众传媒的冲击，诗人拥有一个比较单纯的文学环境，文学是主要的阅读。现在，电视、手机、网络，垄断了人所有的阅读时间，这个环境变化非常之大，市场化、媒介化，让理想主义停滞，实用主义、功利主义代替了美好单纯的理想主义。“从环境角度来讲，现在不适合诗歌生存。诗人在这样的环境下，怎样以诗歌的方式去生存，比怎么样写诗、写什么样的诗还重要。进一步说，如果没有一个诗的方式生存，写出的诗都不真实。”李震说。

海子的遗书

（一）今晚，我十分清醒地意识到：是常远和孙舸这两个道教巫徒使我耳朵里充满了幻听，大部分声音都是他俩的声音。他们大概在上个星期四那天就使我突然昏迷，弄开我的心眼，我的所谓“心眼通”和“天耳通”就是他们造成的。还是有关朋友告诉我，我也是这样感到的。

他们想使我精神分裂，或自杀。今天晚上，他们对我幻听的折磨达到顶点。我的任何突然死亡或精神分裂或自杀，都是他们一手造成的。一定要追究这两个人的刑事责任。海子1989324

（二）另外，我还提请人们注意，今天晚上他们对我的幻听折磨表明，他们对我的言语威胁表明，和我有关的其他人员的精神分裂或任何死亡都肯定与他们有关。我的幻听到心声中大部分阴暗内容都是他们灌输的。

现在我的神智十分清醒。海子1989324夜5点

（三）爸爸、妈妈、弟弟：如若我精神分裂，或自杀，或突然死亡，一定要找中央政法管理干部学院常远报仇，但首先必须学好气功。海子1989325

（四）一禾兄（即：诗人骆一禾，《十月》杂志编辑）：我是被害而死。凶手是邪恶奸险的道教败类常远。他把我逼到了精神边缘的边缘。我只有一死。诗稿在昌平的一木箱子中，如可能请帮助整理一些。《十月》2期的稿费可还一平兄，欠他的钱永远不能还清了。遗憾。海子1989325

（五）校领导：从上个星期四以来，我的所有行为都是因暴徒常远残暴地揭开我的心眼或耳神通引起的。然后，他和孙舸又对我进行了一个多星期的听幻觉折磨，直到现在仍然愈演愈烈地进行，直到他们的预期目的，就是造成我的精神分裂、突然死亡或自杀。这一切后果，都必须由常远或孙舸负责。常远：中央政法管理干部学院；孙舸：现在武汉，其他有关人员的一切精神伤害或死亡都必须也由常远和孙舸负责。海子1989325

海子的遗言

我是中国政法大学哲学教研室教师，我叫查海生，我的死与任何人无关。

人物评价

朱大可：“海子的死”意味着海子从诗歌艺术向行动艺术的急速飞跃。经过精心的天才策划，他在自杀中完成了其最纯粹的生命言说和最后的伟大诗篇，或者说，完成了他的死亡歌谣和死亡绝唱。”

姜冰：思想的力量往往是在思想者本人远去很长一段时间后，才会被这个反应迟钝的世界所感知。抑郁而亡的孔子是这样，受难命终的耶稣也是这样。可诗人海子在卧轨自杀后的短短几年内，就已经给予了世人心底最猛烈的撞击。他诗歌中沁人心脾的原始气息，像是闪着煜煜金光的束束麦芒，每一次阅读都会刺痛我们干涸已久的瞳孔。

严杰夫（书评人）：要么向现实妥协，而成为精神死去的普通人，要么永远不低头，仍成为肉体死去但精神不死的一柱光芒。

严彬拉夫（凤凰网读书频道主编）：因为海子，我认为自己并没有死掉的资格，我还没有像他那样，写出很牛的诗来，穿上昨天的旧衣服，横心朝向火车。

后人纪念

纪念碑

海子墓朴素，大方，一条黄龙盘在墓碑的顶端，墓身正面有两个小龛，海子从西藏背回来的那两块玛尼石，被他父亲镶嵌在右边的佛龛里，那两块石头重约20公斤。父亲深知那是海子深爱之物，便把它留在墓上陪伴海子。

海子墓初修时无碑，1994年以海子年幼的侄儿，侄女的名义立了这块碑。按照当地的风俗，自杀是不吉利的。村民们很难理解为什么会有那么多人不远千里，来查湾祭奠，缅怀一个自杀的人。

纪念活动

2008年，海子故居被当地政府列为县级重点文物保护单位。

2009年，安徽省怀宁县政府组织的一系列纪念活动，包括瞻仰海子故居，凭吊海子墓，召开“中国·海子诗歌研讨会”。

2009年03月26日，北京大学第十届未名诗歌节开幕式暨海子逝世20周年纪念活动在北大百年讲堂举行。

2012年7月25日至26日，在青海省海西州德令哈市（海子的《日记》中有“姐姐，今夜我在德令哈”这一名句）举办了中国首届“海子青年诗歌节”。同年，海子纪念馆和海子诗歌碑林在德令哈市建成。

海子故居

2004年，海子家人利用他的稿费在_湾村头购买了一块地基，仿照老屋的布局兴建了一栋三开间的瓦屋。房子竣工后，请著名的书法家邓晓峰先生在门头的匾额上题写了四个大字：“海子故居”。故居正中是客厅，客厅周边的墙壁上悬挂着诗人生前的影像。左侧是海子父母的卧室，右侧是书房。为了展现海子的阅读、写作和生活，他的弟弟将海子的遗物和一箱箱图书重新搬到了这里，并且和他的堂姐一起对这些图书进行详细编号重新摆放在洁净的书柜里。其中，文学作品居多，还有一些佶屈聱牙的哲学著作。

后人编撰

浪漫主义风格服装

浪漫主义风格服装基本上以强调女性化风格的面貌出现。它代表一种强调自发的和形象的表现以及凸现直觉和想象的观点。可以用个性的、变化丰富的、出乎意料的、没有穷尽的、未完成的、过分的、解体的、抒情的和热烈奔放的等词汇来加以形容。而2002年以来的新浪漫主义服装，又带来一种全新的浪漫、妩媚、性感、柔软乃至奢华的气息，但它所表现的浪漫主义风格，是一种全新的创新。或者说是向最原始、最基本的浪漫要索的回归。它瓦解了19世纪的浪漫主义，建构了属于自己时代的浪漫美学。

形式要素：

在形式法则上，浪漫主义风格服装的设计强调在遵循最为基本的形式组合规律的基础上打破僵硬的教条而追求幻想和戏剧化效果。常用复古、怀旧、民族和异域等主题，造型夸张独特，线条或柔美或奔放，常见有非对称和不平衡结构，色彩明亮多变，图案缤纷斑斓，面料追求自然和质感对比。时常用装饰来构造设计焦点，装饰手段丰富，毛边、流苏、刺绣、花边、抽褶、荷叶边、蝴蝶结、花结和花饰等，只要可以想到的就可以采用。　　(Bohemian)原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文人。对于波希米亚风格，不同的设计师有不同的服装诠释，有的以“放荡不羁的艺术家”为题，有的则塑造出“流浪的吉卜赛人”，绳索和结饰、荷叶边或褶皱、破洞与流苏，野性、自然、流浪和性感的风潮以不同的方式风行一时。　　民族风：北非风情、印度民俗、中东袍服、摩洛哥风味、印第安色彩以及中国风格，成了设计师手中后浪漫主义的重要元素。广泛吸收各民族传统文化和服装特征，越来越成为现代服装设计师的浪漫的文化冒险。　　女性化：告别中性和简约风潮，浪漫的式样、飘逸的面料、粉柔的色彩，构成女性化的甜美、漫妙和飘逸。　　对于浪漫主义风格的服装设计来说，考虑什么是浪漫主义就显得过于理性，重要的是所谓胡思乱想。正如黑格尔所说：“浪漫主义艺术的本质在于艺术客体是自由的、具体的，而精神观念在于同一本体之中---所有这一切主要在于内省，而不是向外界揭示什么。”

浪漫主义时期的服装特点

浪漫主义风格

浪漫主义时期的风格是早期几人风格的混合体，尤其是文艺复兴、哥特及罗可可元素的复古。女装款式既符合浪漫主义的特点，又适合小产阶级牛活方式的需求。服装极富形象力且丰富多彩。在叼840年前后，极地长裙再次流行，只不过这次是采用马尾水支撑形状。起初下䙓只是‘层荷叶边，渐渐地又加上很多缎带、蝴蝶结、刺绣、花边及人造花朵。1860年以后，裙子的前面变十，从膝盖处开始展开，在后面形成多层褶裥。强调上衣的分割线降至臀围。袖子依旧长而窄。最后外裙上提，折向后面裙撑，使后面蓬起。后裙撑处用滚条、镶边、蝴蝶结、荷叶边及镂空花边等材料强化装饰。与奢华的女装相比，男装相对精致，强调功能而不张扬。双排扣外衣开始用于日装，燕尾服用于晚装和上层人的外十服。叼860年前后十现了套装。裤子、外衣和马甲均采用同种颜色和同种面料。黑外衣配条纹裤只在特殊场合穿着。

衬衫经常带有刺绣。挺括的系扣领逐步取代了立领和翻卷领。颈饰取决于不同类型的外衣，可以是窄领带、宽领巾或领结。

浪漫主义时期，许多人缺乏上进心，反对古典主义和合理主义，逃避现实，憧憬富有诗意的空想世界，倾向于主观的情绪，强调感情的优越，以中世纪文化的复活为理想。这种思潮无论在文学、艺术，还是在服装上都有明显表现。特别是女性，为了强调女性特征和教养，社交界的女士们经常揣著怀中药，手里拿着手绢斯文地擦拭眼泪或文雅地遮在嘴上，故作纤弱、婀娜的娇态，好像是久病未愈，弱不禁风。与之相应地，女装也创造出一种充满幻想色彩的典雅气氛。甚至男装也受其影响，出现收细腰身的造型。因此，服装史上把1825－1850年这一段历史称作浪漫主义时代。

浪漫主义时代的风俗主要表现在非活动性的女装上，从 1822年前后开始，女装的腰线逐渐自高腰身位置下降，于20年代中后期降到自然位置，在用紧身胸衣强调纤腰的同时，裙子又开始膨大化，名符其实地呈X型

A：由于王政复辟，人们的兴趣继续沿着帝政末期兴起的那种跨越过洛可可、巴罗克样式，去追求16世纪豪华的宫廷趣味这个方向发展。为了强调女性特征，束腰用的紧身胸衣成了达到这个整形目的的必备用具，整个上半身缝制得非常合体，以前为强调细腰在衣服的前中心呈锐角尖下去的装饰线又一次登场。

B：强调细腰和裙子的膨大化总是相互关联、相辅相承的，1825年，裙子逐渐发展成吊钟状，1830年以后，裙子的体积越发增大，衬裙的数量常达五六条之多，终于在40年代初出现了用马鬃编成的钟形裙撑。裙子表面的装饰也越来越多，16、17、18世纪曾反复出现过的外裙在前面A字形打开，露出里面的异色衬裙的现象又重新流行。

C：这一时期的领形有两种极端形态：一种是高领口；一种是大胆的低领口。高领口上常有橙饰，有时还采用 16世纪的“拉夫”（ruff，一种单独制作的圆盘状谱饰领厂也有像 17世纪前半叶的荷兰风时代的大披肩领一样，重叠几层有丽丝边饰的披肩领；低领口上常加有很大的翻领或重叠数层飞边。丽丝边饰。这两种领形有时也组合起来使用。

D：极富浪漫色彩的是这个时代的袖型，为了使腰显得纤细，女装的肩部不断向横宽方向扩张，袖根部被极度夸张，甚至在袖根部使用了鲸须。金属丝做撑垫，或用羽毛做填充物的现象。高领的衣服多采用羊腿袖造型，低领的衣服多采用泡泡袖。有的上面还有裂口装饰，还有在袖山上重叠数层丽丝飞边的披肩式袖子。

E：这时流行的面料有轻而柔软的薄棉布、织纹较密的亚麻布、波绞组织的薄纱、凹凸丝织物。提花丝织物。格纹和条纹的轻质毛织物以及有刺绣的蝉翼纱等。尽管服装造型上装饰过多，但给人的总体印象却是轻盈飘逸的。路易·菲力普时代，各种>>

浪漫主义艺术风格是什么？

浪漫主义服装艺术风格

18、19世纪的浪漫主义风潮的历史背景是风云动荡的资产阶级革命。这个时期的浪漫主义解放个性和心灵，浪漫主义者不仅反对一切与封建政权有关的事物，而且也希望摆脱学院派的古典艺术的刻板僵化和过分简朴理性。浪漫主义重视色彩和情感，也重视他们身体走动时的氛围和美感，这一切都在服装上强烈反映出来。

一、浪漫主义风格及服装特征

浪漫主义服装带来的全新浪漫、妩媚、性感、柔软以厦奢华气息，可以说是最原始最纯粹浪漫要素回归。不同于古典主义的服装设计（古典主义的具体表现是反对繁杂、繁缛，美学思想较为严谨，崇尚质朴的、纯洁的、华丽的美感。在服装上所展示的是突出人体的美好。服装风格的形式法则表现为追求造型平衡、对称。具有合理、简洁、结构明确的基本规律。面料质朴，色彩图案单纯。），它更强调打破僵硬的教条，追求幻想异想乃至戏剧化效果。常用复古、怀旧、民族、异城等主题，造型追求夸张独特。线条或柔美或奔放，非对称和不平衡设计结构，成为与古典主义最为明显不同的地方。在色彩上也丰富多变，图案缤纷斑斓，面料追求自然和质感。装饰手段多用：毛边、流苏、刺绣、花边，抽褶、蝴蝶结、花饰等，也即是说只要能想到的新鲜华丽的元素都可以采用。

20世纪初，西方开始关注东方并将东方的审美情趣融入到时装中。东西方服装开始碰撞出了独特谤人的火花，也使设计师在神秘中更增添了舒适灵活的宽松表现，羽毛、纱饰、披风、蕾丝被大量运用。20年代夏奈尔推出了上表下裙套装，在解放女性身体的同时，又带来了简单优雅的气息，当然这期间也偶有一些反叛意识的款式出现；30年代女性的线条被过分夸张，服装多为驶折垂挂式，被称为罗马柱式，低腰线时装也极度流行。到了60和70年代，少数民族风貌中有部分具有较强的浪漫主义因素出现，而70年代出现的花布与碎裮营造出的烂漫气氛，也对后来有所影响。

服装的潮流一般表现为，或是在高科技的支持下，创造崭新的浪漫化面料外观；或是研究历史中的浪漫装饰，对其中的要素予以系统分析，抽取精华，来滋养今天，使简单的成衣具有浪漫而丰富外观。当代的服饰研究，已呈现出多屡面、多角度的倾向，服装设计也从功能性、艺术性、审美性等多方面体现出人类杰出的视觉创造能力，以及各个时期不同地域人们的文化观念、审美观念和生活观念，显示了人类视觉艺术思维和审美活动的不断升华。

二、欧洲浪漫主义风格对现代服饰的影响

服装的艺术化是我们对时代审美差异的一种及时反馈，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，而且也折射出一个时代的氛围和人们对审美及时代变迁所映现出来的精神面貌。

首先，今天世界上大多数工业化国家，已超越了其原有服装的传统格式，走进了全球化的现代服装模式，即工业化社会特有的批量生产的、追求低成本高效率的，简洁、实用、舒适、便捷的服装风格。同时，在经济全球化的环境里，文化的独特性成为市场竞争的关键，为此，历史中曾经辉煌过的种种服装风格，作为调节、丰富当代服装图版的基本手段，在服装设计师的手中得到不断的挖掘、应用和再现。在千篇一律的现代服装背景下。返回古典主义、浪漫主义风格丰富的装饰语汇，与新材料、新技术、新观念相组合，为流行注入了新的含义，它唤起了人们对装饰的向往，引发着人们对丰富的视觉效果和自由的追求。

其次，浪漫主义是历史上第一个涉及广泛的、较为完整的、样式丰富的装饰体系。它超越了思想的母题，将愉悦的视觉效果凸显出来，使文艺复兴时期的以思想为核心的形象，成为装饰形式十分鲜明的、较为纯净的审美对象。它使形式的细节从此丰富起来，可供视觉欣赏的内容也更加丰富了。由此铺垫出通往>>

新浪漫主义的服装设计中的新浪漫主义

浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，它主张摆脱古典主义（古典艺术发源于18世纪的法国，以画家大卫为代表。古典主义艺术在形式和内容上都以古希腊罗马为借鉴的楷模，风格典雅、端庄）过份的简朴和理性，反对艺术上的刻板僵化，它善于抒发对理想的热烈追求，热情地肯定人的主观性，表现激烈奔放的情感，常用瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象，将主观、非理性、想象融为一体，使用品更个性化，更具有生命的活力。在服装史上，1825-1845年间被认为是典型的浪漫主义时期。服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。New Romantici (新浪漫主义）：It was another literary trend prevailing at the end of the 19th century New Romantic writers opposed the idea that life reflects life reality Stevenson(史蒂文森，1850-1894，苏格兰小说家)is the representative of New-Romantici in novel writing新浪漫主义源于浪漫主义。浪漫主义代表一种观点，这种观点强调自发地和形象地表现，强调百觉和想象，强调感觉而不是思维，强调野性的而不是人造的美。浪漫主义基于波西米亚文化为基础背景，是变化的、丰富的、出乎意料的、术完成的、没有穷尽的、个性的、夸张的、解体的、抒情的和热烈奔放的。楚辞是浪漫的，李白是浪漫的，雨果是浪漫的。19世纪欧洲的浪漫主义运动涌现许多典型的浪漫主义艺术作品和艺术家，如画家籍里柯和德拉古洛瓦，以及雕塑家吕德（Fransois Rude）。服装中的浪漫主义运动发生在1825－1845年间的欧洲。这个时期的女装廓形为上下部分分量相近的Z型，形式为宽肩、细腰和丰臀。由于采用了大型的泡泡袖、灯笼袖、悬钟袖和羊腿袖，肩部得到极度的夸张。紧身胸衣的使用，大大改变了自然的体型，给人以矫饰之感，但流行中当局者迷在所难免。使用裙撑的丰满裙部基本上呈圆台型，裙长比稍前的帝政时期以及稍后的克里诺林时期都稍短，露出脚踝。面料常使用大提花或印花的丝绸，最流行的图案是花卉纹。衣裙还常加以蓄丝、缎带和绢花。大而多装饰的女帽，小巧而精致的女鞋随之流行。各种娇柔的粉调是当时的流行色。新浪漫主义其实就是伪浪漫主义，对于时装而言这种说法更为一针见血。因为产生浪漫主义时装的时代已经一去不复返。哪里去寻找那种王室绅士贵族淑女，还有谁能雍容自如地跳小步舞和华尔兹？用一点柔和回转的线条，有一点粉调或浅淡色调，用一点轻柔悬垂的面料，用一点装饰，用一点花卉纹样，渲染出一点对往日浪漫风采的思恋，这就是我们眼下拥有的新浪漫主义时装。在怀旧的目光里，女士们内衣上端露出的精巧蕾丝，以及男士们西服轻薄的面料和回转的肩线领线，都足以让人吟咏再三流连忘返。从这个意义上说，新浪漫主义也是时装厂商贴在他们满怀希望推出的新货品上的标签。对于中国的服装厂商来说，1998年春夏市场的压力是沉重的。所以，在借鉴国际大师和名牌的色彩、面料和款式的同时，他们也借来了新浪漫主义这一款具有魅力的词汇。中国的消费者因此也在时装报刊上，在流行主题的发布中，频频接触到这个词汇。

美人鱼的服装是属于哪种风格的？例如浪漫主义，典雅等

浪漫主义风格

浪漫主义或新浪漫主义服装设计师有哪些？

亚历山大·马克昆 AlexanderMcqueen

约翰·加里阿诺 JohnCaliano

洛可可风格服装的概念与特点是什么？

洛可可服饰在色彩和装饰上的特点

（一）柔和艳丽的色彩和自然形态的装饰

洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、 纤弱柔和，这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化。 在服装中大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。 洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。 服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调，例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。 为了模仿自然形态，服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状，变化万千。 来自大自然的装饰题材的运用，使洛可可装饰艺术充满了女性惬意的轻松感，处处体现著新兴资产阶级上升阶段强调满足自身感官愉悦的审美趣味。 自然形态在服饰上的体现就是大量自然花卉为主题的染织面料。 这个时期法国的印花织物就好似花的帝国——曼妙而唯美。 当时主要采用的花卉是蔷薇和兰花， 在处理上采用写实的花卉，再用茎蔓把花卉相互连接起来，形成蔓延的动感，表现出人们对自然的崇尚。洛可可服装形态的演变经历了奥尔良公爵摄政时代、 路易十五时代和路易十六时代三个时段。洛可可服装在装饰上也极其纤弱柔和，多处使用金线、彩绘、蕾丝、穗子等装饰手法。 例如：在室内装饰风格的影响下， 法国式罗布衣袖比早期更加合身，袖口制作更是不同寻常，精细而复杂，并且带有边饰。 在华托式罗布中带翼的袖口被细丝褶边所取代。 这种褶边通常是两层，上面镶有穗子、金属饰边和五彩的蕾丝。 袖子下边露出内衣袖口双层或三层褶边。 褶边由细而宽，边缘装饰有蕾丝，这就是当时最迷人的“荷叶边皱褶袖”的经典造型。

（二）对装饰效果的注重与表现

洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形脚片（斯塔玛卡）、裙撑（帕尼埃）和罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙（罗布）组成。 紧身胸衣和裙撑这对孪生姐妹在很大程度上缔造了洛可可女装浪漫、迷人的华贵风情。 作为洛可可女装最具代表的灵魂，其夸张的造型、超大的服装表面给设计师足够的装饰空间，使精致温婉的服饰艺术表现得栩栩如生。紧身胸衣一直是西方女装造型最重要的手段之一。 穿着紧身胸衣时，胸前通常配有呈倒三角形的胸兜，这是独立制作的服装部件，穿着时把它系在前开紧身胸衣的带子下面，也可以遮挡胸衣的开口，可以说是洛可可女装装饰的重要部分。 肚兜上面常有精美的装饰，这个部位是细节装饰美和工艺美的表现。裙撑作为洛可可女装的重要部分，和紧身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。初期“帕尼埃”为钟形，后来“帕尼埃”越变越大，逐渐变成椭圆形，前后扁平、左右宽大。 “帕尼埃”外层面积的增大给表层的装饰创造了更多的机会。 前部敞开的罩裙以及裙子层次繁多是西方近代女装的重点。 在外裙下通常有内裙、衬裙和底裙。 层层叠叠的裙子以它细腻精致、变化丰富的装饰形成著层叠的视觉效果，成为 18 世纪追求娇柔矫饰和官能享乐的象征。这种立体饰褶、服装面料的缝缀再造增加了服装在视觉上浮雕感、立体感。蕾丝是一种有透孔的网眼花边的织物， 通常织有图案。 最早是手工编织的织物，18 世纪由于纺织技术的进步，蕾丝的生产制造进入鼎盛时期。因为其华美的材质、 精致的手工和昂贵的价格是穿著者地位和财富的象征。 蕾丝荷叶边的装饰是洛可可艺术的装饰经典。 洛可可时期女装的袖子由肩部到肘部是窄紧贴体的，蕾丝边饰由肘部垂下，自然的张开。蕾丝袖边不仅起到装饰作用，而且还有造型功能，使袖子整体呈现倒三角型的外观。这样的袖型在倒三角的躯干和矩形的下裙之间起到很好的视觉调和作用，与服装整体造型轮廓相搭配，从而把蕾丝从最初是身份、地位、财富的象征演变为代表女性性感的服饰符号。花朵这个主>>

80年代欧美流行的新浪漫主义风格的服饰特点 10分

在简约的款式基础上增添的头花、丝巾、金色项链等元素都会更加突出。

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欧美风格服装的特点？

很多

服装都有那些风格？各风格有什么特点？

比如民族风格波希米亚风格田园风格嘻哈风格巴洛克风格歌特风格英伦风格浪漫主义风格立体派极简派未来派波普派 随着时代的发展，思想的解放，人们更注重追求个性。那种由一种风格统领十几年的时代，已经不复存在。90年代以来，流行服装的一个显著的特点，就是进入了一个追求个性与时尚的多元化时代，各个历史时期、各个民族地域、各种风格流派的服装相互借鉴、循环往复，传统的、前卫的、各种新观念、新意识及新的表现手法空前活跃，具有不同于以往任何时期的多样性、灵活性和随意性。与设计师的建议相比，人们更看中的是自己的生活方式及自己所属的那个团体的特征。如今，人们在着装时不只是要表现一种视觉效果，还要表现一种生活态度、一种观念和情绪。因此作为流行时尚的诠释者，要对多种的审美意向和需求保持高度的敏感性，并能够透过流行的表面现象，掌握其风格与内涵。 设计风格，即是设计的所有要素——款式、色彩、材质、配饰，形成统一的、充满魅力的外观效果，具有一种鲜明的倾向性。风格能在瞬间传达出设计的总体特征，具有强烈的感染力，达到见物生情，产生精神上的共鸣。 浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，是近年来服装流行的主流，它主张摆脱古典主义（古典艺术发源于18世纪的法国，以画家大卫为代表。古典主义艺术在形式和内容上都以古希腊罗马为借鉴的楷模，风格典雅、端庄）过份的简朴和理性，反对艺术上的刻板僵化，它善于抒发对理想的热烈追求，热情地肯定人的主观性，表现激烈奔放的情感，常用瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象，将主观、非理性、想象融为一体，使用品更个性化，更具有生命的活力。 在服装史上，1825-1845年间被认为是典型的浪漫主义时期。服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。 在1997年的国际时装潮流中，以亚历山大·马克昆（AlexanderMcqueen，现任法国HubertdeGivenchy公司首席设计师，其设计风格是根据所欲表现人物所处环境为背景，用现代手法表现往昔的精神）与约翰·加里阿诺（JohnCaliano，英国人，现任法国CD公司首席设计师）为代表的设计师们纷纷推出了浪漫主义风格的服装，这一潮流的出现绝非偶然，而是对90年代以来国际流行舞台上那种冷漠的未来派设计、简约中的中性服装的一种反向趋势。在服装史上这种现象屡见不鲜，当一种风格流行了一个阶段后，就会因缺少变化而缺乏新鲜感和吸引力，继之而起的就将是一个反向的趋势。 90年代的浪漫主义风格，又不同于80年代末那种追求装饰的人工主义，而是更趋自然柔和的形象、浅亦淡的色调、柔和圆转的线条、轻柔的材质，表现的是一种怀旧的情结和田园风格，它与设计领域里的后现代主义相呼应，表现人们对现代工业所带来的那种单调冷漠、整齐划一的一种逆反心理，追求所谓唤起历史的回忆，重视民族民间传统，讲究装饰意趣，从历史和民族服装中去寻找设计灵感，使人们在都市的喧嚣中，感受到一种充满幻想的心灵空间。这一风格取材广泛，其灵感来自池畔、喷泉、浴池或来自珊瑚等等，甚至来自晶莹剔透的气泡。 在亚历山大·马克昆的设计里，他创造性地将生态学、原始世界和未来世界相混合，以天马行空式的款式、别出心裁的剪裁、温文尔雅的曲线，创作出一件件摇曳多姿的艺术品，极富有野性的魅力。 在1997年的国际流行舞台上，随着西方简约和冷漠设计形式的淡出，继之而起的是充满装饰意趣和神秘魅力的东方风格。如印度、中国、吉卜赛等风格，异彩纷呈，一片金碧辉煌，人们在其服饰的繁花似锦的装饰图安可，在缤纷色彩的跃动下，在柔美轻盈的面料里，尽显浪漫主义情怀。 由于现>>

为人正直，爽快，有勇有谋。

浪漫主义者

你可能有两份工作,上班不过是为了养家糊口,你真正的身份其实是一名艺术家。你想要努力为有意义的表达营造出一个良好的环境,你可不会为了肤浅的繁荣出卖自己高尚的灵魂。

你的注意力经常会转移到那些缺失的美好事物上。遥不可及的东西对于你来说具有莫大的诱惑力,你的目光总是望向远方,相对而言,你总觉得自家的花园里没什么风景可看。

你做事的效率跟当时的心情密切相关。当你被愁绪笼罩时,就不太可能专心工作了。如果你遇到了危机或者有了外遇,你所负责的项目十有八九会以失败告终。

潜在的机遇:你更喜欢富有创造性的工作,而且工作方式要比较独特,甚至是有些怪异。与情感相关的职业会很有吸引力,比如说依靠电话联系进行业务交易的专柜或者自杀热线的夜班工作。你会不停地问自己:“职业生活难道不应该反映人真正的价值吗”　　

潜在的风险:在你看来,在平淡无奇的环境中从事平凡的工作简直就是一场灾难。同样的道理,你也需要避开那些需要匿名或者在感情上做到超然的官僚职位。当然,跟经验更丰富、自身价值更大、待遇更好的人一起工作也会让你很不舒服。你觉得那些平庸的工作会降低自己的身份,至于如何界定什么是平庸的工作,就只有你自己清楚了,或许是做一名园丁,也可能是去一家公司当总裁。

你信奉的格言:“有些东西是缺失的,真希望我能拥有它。”

　　在中国文学史上,庄子以卓荦独特的文艺思想和"汪洋恣肆"、"恢诡谲怪"的艺术风格对后世产生了深远的影响,尤其是庄子在<天下><寓言>篇中比较集中地涉及到的浪漫主义理论问题:浪漫主义的渊源;浪漫主义精神的感性基础和表现形式;浪漫主义理论中有关艺术表现手法和语言艺术等这些理论对中国古代浪漫主义理论具有开创意义,对后世浪漫主义作家的创作具有指导意义

　　以下为我摘录的一篇文章，相信会给你答案的：

　　庄子与浪漫主义

　　目录

　　Ⅰ导论

　　Ⅱ本论

　　Ⅲ结论

　　Ⅳ附注

　　Ⅴ参考书目

　　Ⅵ感言

　　Ⅶ附录

　　Ⅰ导论

　　又要作国文报告了。今天是三月十六日，十天后要交，开始著手罗！

　　虽然老师此次提前在寒假前已公布主题，但整个寒假我都在金门，金门没有图书馆，所以无法动手。现在，三月十六日，我才开始写报告，准备在三月二十四日完成。

　　此次我选的主题是「庄子与浪漫主义」，听同学说资料不好找，因此我决定找西洋浪漫主义的书，来和庄子比较，也许能找到一些蛛丝马迹。

　　庄子和十九世纪初欧洲浪漫主义者有一些相似之处，如对自然的神秘崇拜，善用讽刺的笔法进行批评，及不修边幅等。然而，在当时来说，庄子只是很自然的过著无忧无虑的生活，没想过什麼浪漫不浪漫，更何况，当时那里会有「浪漫主义」这个外来名词呢？

　　徐老师说「这是一个新的题目」也许这就代表著以前注意到这个部分的学者较少，因此截至目前为止，我还没有找到有关「庄子和浪漫主义」的论文及相关的文章。距截稿日只剩几天了，要加油啦！

　　庄子的思想其实处处隐藏著浪漫的思想，例如濠梁之辩中，他看到鱼在游，就猜想鱼儿很快乐，这种放任心灵自由奔驰的态度，就是浪漫主义的典型。

　　也许是古代学者太过严肃的关系，都忽略了庄子有如此浪漫的思想。也许国人都太过重视儒学，以至於其他各家思想未能完整的植入大家的心中，反倒是外国朋友们对道家的著墨较多，就连在网路上，道家文章都以外文撰述者为主。文学应当兼容并蓄的，当政者不应该只强调儒学，其他人的思想也应该受到同等的重视。

　　Ⅱ本论

　　庄子，名周，［唐代道士成玄英说他字「子休」，这可能因古代文字（反切）拼音关系而加以附会］战国时代蒙地人，曾任蒙县漆园地方的小职员。他的学问十分渊博，研究的范围也十分广泛，无所不包；他的学说基本上是根据老子而来，其著述有时几万字；大都用寓言的形式。他所写的：渔父、盗跖、胠箧各篇文字，用以辱骂孔子的门徒，来阐明老子的学说。譬如：畏垒虚、亢桑子等篇，全是说空话，没有事实的根据。可是擅长撰写文章，分析辞句，揭举事实，挖苦儒家和墨家的学者；纵使是当代的通儒硕学，也免不了遭受他的批评。他说话口无遮拦，因此许多王公大臣都不敢重用他。他这种处世的态度，和十九世纪时的一些人颇为类似。

　　法国浪漫主义的自由和个人主义最充分的表现在乔治桑和雨果的作品中。乔治桑是第一批以农民和卑贱的劳动者为小说主人翁的作者之一。另一个影响更广的作家是雨果，在许多年里，他是法国浪漫主义的喉舌。他热衷於公共事务，雄辩的捍卫政治自由和为那些命运不济的人们主持正义，他最著名的一部小说《悲惨世界》是一部通过英雄主义和苦难使灵魂净化后得到拯救的史诗，也是对社会残酷的有力控诉。

　　周显王二十年［西元前三四九年］，庄子在濮水钓鱼；楚威王听说庄周很能干，指派代表，带很多金钱和礼物去聘请他，要他为相。庄周却苦笑对楚国来人说：「千金的确是一笔大财富，卿相的确有崇高的地位，你难道没有看到，天子在祭祀时用以牺牲的肥牛吗？那些牛被饲养了好多年，一但披上了彩色的布巾，最后被载了送进太朝内当祭品；在这个时候，想平安的作一只小猪也办不到吗？我宁愿像乌龟一样，拖著尾巴在污泥沟中过活，不愿被有国的当权者牵著鼻子走，一辈子也不打算过官瘾，是何等的写意啊！」

　　庄子和老子一样，都不爱受到牵绊；只喜欢接近大自然，写写小文章。庄子最拿手的就是寓言，使人更容易了解其中的道理，而这种放任自己的心灵奔驰想像的态度，和浪漫主义文学家的想法不谋而合。

　　如果我们把浪漫主义文学看成社会与思想进步的一个因素，对它的重要性做出评价时，首先必须注意到它的严重局限性。即使是最自由的浪漫主义者，它们对理性和科学分析的轻视，对於最终解决人类的问题必然是个障碍。过分的感情是不容易控制的，让感情一方面像脱韁野马那样的自由驰骋必然会妨碍在另一方面做出判断。因此我们一方面看到雨果一方面对拿破仑三世发出愤怒的控诉，把它叫做「小拿破仑」，一方面却为拿破仑一世唱赞歌。

　　庄子和惠施在濠梁闲游。庄子说：「白鱼安闲自得的由水中出来游玩，这是白鱼的快乐。」惠施说：你又不是鱼，你怎麼知道鱼的快乐？」庄子说：你又不是我，怎麼知道我不知道鱼的快乐？」惠施：「我不是你，不知道你的心绪，但你也不是鱼，自然也无法知道鱼的心思。」庄子：「我们从头说起吧！你问我怎麼知道鱼的快乐的，表示你早就知道我已经知道鱼的快乐了才来问我。可见我在濠梁上便已知道了。」［注一］

　　庄子浪漫思想最著名的例子应该称的上是「濠梁之辩」了。鱼儿在水中自由自在的游著，庄子见此，自然无法自拔的想像著鱼儿的快乐。但惠施显然不是浪漫主义的信徒，而以实际的态度回应庄子，造就了这一场闻名中外的辩论。两人的对话，也可以算是浪漫主义及其反动者的对应吧！

　　德国唯一的重要作家梅涅，其父母市政统的犹太人，但是后来为了方便的缘故皈依基督教。和雪莱与拜伦一样，梅涅也是一个个人主义者，一个对保守主义无情的批评者。它几乎是把整个积极的一生献给他喜爱称呼的「人的解放战争」。但他不只是一个机智的讽刺家和对自满与反动进行辛辣批评的批评家。在他的《歌集》里，他表现了温情和忧郁的抒情天才，以及当时极少有人能超过的迷人的音乐魅力。他十分恰当的被称之为「筑巢在伏尔泰的假发中的夜莺」。

　　音乐和艺术与文学相似，在十九世纪的头十年目睹了浪漫主义的兴起。浪漫主义者并不真正把音乐看成客观的美。他们主要他来表达人们的精神境界。音乐不仅要唤起听者的兴趣，而且要激起他们的共鸣。音乐家试图用音乐把握住自然界的各方面，首先是人的情绪和热情。在一定程度上说，作曲家和诗人一样，他们对周围发生的激动人心的政治戏剧做出反应。值得注意的是音乐方面的浪漫主义首先在抒情风格中找到了恰当的表演方式——钢琴曲和歌曲。这是对符合逻辑结构的大型交响乐形式的反动。自从大型交响乐令人敬畏的保卫者贝多芬像一个难於攻克的卫士那样捍卫著大型交响乐的大门以来，浪漫主义精神只能缓慢的进入室内乐和交响乐。

　　庄子虽然并未涉及音乐，但他和西洋浪漫主义者的共同点在於：两者皆重视精神层面的表现。相对於庄子以寓言方式将读者导入心灵的探讨，浪漫主义的音乐家也一钢琴曲和歌曲来表现其抒情的风格，并成功的将听众们珍藏在内心深处的澎湃的热情给激发了出来。贝多芬的命运交响曲公演时，全场如雷的掌声震耳欲聋，虽然贝多芬自己听不到，但他看到了。

　　贝多芬出生在德国的波昂，但他在维也纳度过了大部分的创作时代。贫困和严酷的父亲使他的童年生活充满了不幸，成年后主要由於不实际的性格和暴躁的脾气，使他遭遇一连串的困难。衣著随便，率直到无理的程度，而且过度敏感和多疑，常自己假想受到最亲密的朋友们的怠慢，以至於伤了彼此的感情。虽然它有这些性格，仍旧能够获得朋友们对他的忠诚，并吸引住维也纳的男女贵族，对他卑恭屈膝。

　　庄子的随性和贝多芬不相上下。庄周穿著修补过的粗布大衣，用麻绳绑住的破鞋，去谒见魏国的国王。魏王说：「阁下为何如此落魄？」庄周说：「我是贫穷，并非落魄。读书人不能实践自己的理想才是落魄，穿著粗衣破鞋只是贫穷，不是落魄；也可以说是时运不济吧。」

　　庄周是个放浪不羁，非常开通的人。他把生死都看透了，要逍遥自在，不受任何拘束。他说：「天地与我并生，万物与我为一。」世间不管如何变化，都是一样的。没有什麼看不开的地方，也没有什麼太兴奋的事；这就是他的达观哲学。他重奉自然，不众人为。所以荀况批评他说：「庄子蔽於天而不知人。」这话说的十分恰当。

　　西方也有一些人和庄子一样豁达，过著自由自在，无忧无虑的生活。德国的著名音乐家舒伯特就是其中之一。［注二］

　　舒伯特离开父母之后，和一群志同道合的诗人，画家和歌唱家过著浪漫主义的希波米亚式的生活。他们始终贫困，始终工作，始终抱著希望。在这亲密的朋友之间可能是三人合一顶帽子，五个人和一个钱包，但是人们却用狭隘的观点错误地看待他们无忧无虑的生活。一夥被社会遗弃的人们过著与众不同的生活，他们在这种生活中一一死去。这些人自由自在的生活著，但是这种生活不符合资产阶级所制定的方式。他们的要求不高，晚上聚集在一起奏音乐，好天气一起到乡间去。在乡村，舒伯特会於某个下午在一张乡村饭店菜单的背后写作六首歌曲和华尔滋舞曲。舒伯特的音乐正式这样的反映了威尼斯的优美和生活的节奏。

　　庄子延续了老子对自然的崇敬，而主张人应多接触大自然，领略大自然伟大的一面。浪漫主义的作家和画家也和他有著相同的看法，将其表现在他们的作品之中。

　　浪漫主义文学在英国根源最为深长。十九世纪初英国浪漫主义文学的两位伟大先驱是华滋华斯和科勒律治。华滋华斯以对自然的神秘崇拜而著称。他不仅崇拜自然表面的美，而且把自然看成是一种宇宙精神的具体体现。这种宇宙精神把一切生物都团结在神性的关系中。他相信感官对自然的崇拜能使人们更深地悟解生活的崇高，使他们能够听到「人的宁静的悲哀的音乐」，由此而增进同类的爱和同情。柯勒律治的特殊天赋是使奇异怪诞世界变得可信。虽然他有时在形而上学的浓密森林中漫步，他的神秘诗歌《古舟子咏》成功地创造了英语中最生动而富有想像力的著作。这部著作表现了柯勒律治异乎寻常的才能。他把纤细的、几乎是女性的感情和对奇异的、超自然的恐惧事物，以及产生於人们感情的朦胧深处，以一种孤立无援的感觉折磨人们的精灵鬼怪的扣人之弦的描写成功地结合在一起。」

　　浪漫主义风景画家的代表者是卡米耶‧科罗(一七九六—一八七五年）。他是巴比松派的领袖，以巴黎附近的村庄巴比松得名。遵循这一传统的其他画家中有英国特纳（一七七五—一八五一年）。浪漫主义风景画家们像德拉克鲁瓦一样醉心於恣意地表现感情主义，但是他们所表现的感情主义的调子比较宁静。他们是自然的诗人，他们笔下的森林、溪流和山峦笼罩著一层薄薄的雾霭，充分地表达他们崇敬自然的心情。

　　古人对庄子的评语，比较明确地如汉代司马迁的史记所说：他的思想，主要是根源於老子。并且常常攻击并挖苦儒家和墨家。战时代的荀卿（况）说他：庄子的学说偏重於自然，忽略了人为的作用。从这些评语，就可以明白他的学说的大概。

　　Ⅲ结论：

　　从上述的举证，庄子和浪漫主义的密切关系已大致明朗了。虽然没有找到任何一篇论文来支持我的论点，但透过史书的记载和后人的考据，中外书籍对照之下，就可以明显看出两者密不可分的关系。只可惜鲜少有人注意到此一关键，若非徐老师订了这一个题目，我也不可能发现庄子也可以算是浪漫主义的学者呢！

　　再仔细观察，可以发现惠施和庄子的焦点不同。庄子较随性，放任自己的心灵天南地北的自由奔驰，并擅用自己丰富的想像力，写出一篇篇文字简短却寓意深长的寓言故事，比起其他各家教条式的文字更具有说服力。而且其杀人不见血的讽刺手法，尤是一绝。但惠子就不同了，他不像庄子那麼随性，因此两人的关系虽是好友，但也可以和浪漫主义及其反动者有一丝相似之处，您注意到了吗？

　　也许本学期结束之后，甚至可能是本篇报告完成之后，我和庄子的缘分就已经尽了，终吾生不再有机会接触到他，但我仍旧爱好道家清新自然的处世态度，有机会的话，我也会告诉别人，┌在徐富昌老师的导引之下，我发现庄子原来是浪漫主义者呢！┘

　　Ⅳ附注：

　　注一：即「濠良之辩」，原文出自《秋水》。

　　注二：舒伯特和贝多芬同住在同一个程式，是当时唯一可以和他齐名的音乐家，但舒伯特非常敬畏贝多芬，因此一直没有勇气和他交谈。他的八部交响曲中有许多无可比拟的杰作，只有歌剧没有完全表现出他全部才华。

　　Ⅴ参考书目：

　　徐富昌老师的讲义。

　　老子庄子，严灵峰编著，正中书局。

　　庄子选注，严灵峰编著，正中书局。

　　庄子集释，清。郭庆藩编，王孝鱼整理，木铎出版社。

　　当代文明史话〈四〉，罗国治编著，华严出版社。

　　Ⅵ感言：

　　现在时间是三月二十六日凌晨三点二十八分，报告终於接近完成的阶段，只差这一段感言。原先预定在三月二十四日完成，却还是在最后关头才完工。

　　有点后悔选了这一个题目因为资料实在相当少，少到找不到把庄子和浪漫主义放在一起的论文。虽然我只花了五天来撰写这一份报告(前言是十六日写的，正文是二十二日才动手的)，但这五天的心力交瘁是无法形容的。但一切的辛苦都已随著报告的完成而烟消云散了。

　　上一次报告完成时，我下定决心下学期的报告一定要提早著手寻找资料，不可以临时抱佛脚。孰料上次还用了十天，这一次却只花了五天，实在是一次不如一次。

　　其实我虽然很仓促的完成了这一份报告，但我的收获还是不少，我了解了庄子的思想及文学之中，充满了十九世纪初浪漫主义者的特质和生活方式。贝多芬、雨果、梅涅、歌德和席勒等人的作品，都或多或少和庄子的文章有相似之处。庄子早在两千多年前就已经有了如此的浪漫思想，称的上是浪漫主义的始祖，只可惜很少有人注意到这一点，使我们这些小朋友必须去汇整西洋史及庄子，才能成就此篇。

　　无论如何，我终於可以卸下这一个沉重的负担，可以开心的过青年节了。只希望期末考时也能顺利通过，画下休止符，成功迈入人生的另一里程。

　　Ⅶ附录：

　　一

　　庄子家境贫困，生活不好过，就前往监河侯处去借米粮；监河侯说：┌好吧！等我催讨了市面上的税收之后，可以借给你三百两银子，行不行？┘庄子马上发怒火，气冲冲的说：┌我昨天到这里来的时候，在路上有人喊我，我掉头一看，原来在车轮底下有一条鱼，我问他是干什麼来的，鱼儿回答说：『我是东海的水神，你有没有一升半斗的水来救活我？』我说：『好的，我正要到南方去，说通了吴国和越国的君王，引导西江的水来救济你，可以吗？』鱼儿愤怒的冷著面孔说：『我丢失了我正常的水中生活，现在走投无路，只要一升半斗的水就可以救我了；你这麼说，不如早一点到市场去找我吧！』┘

　　二

　　最有代表性的英国浪漫诗人可能是济慈、雪莱和拜伦。济慈和他的大多数同时代人不同之处在於他把美和思想热情相互等同，这和希腊人把美和善相互等同很相似。他的信条的精萃。表现在著名的诗《希腊故瓮颂》中：「美就是真，真就是美——这就是你在世上所知道的一切，你也只需要知道这些。」他的观念是理想的美；不管鲜花枯萎，青春消逝，理想的美将永不消逝。雪莱和拜伦对政治和社会问题更感兴趣。他们虽然出身上层阶级，却都是顽固的保守主义的叛徒，并利用他们的天才热情洋溢的为正义和自由呼吁。雪莱已无政府主义的罪名被牛津大学开除，以后几年里成为哲学上的无政府主义者威廉‧歌德温的信徒。虽然他最终修正了一些年轻时代的激进主义，他的思想越来越在朦胧的抽象世界里漫游，他始终没有放弃对非正义的憎恨和对於一个欢乐与自由的金色黎明的向往。十岁就继承男爵爵位的拜伦爵士，比雪莱更是一个富有反抗精神，浪漫主义的勇气和对人类的虚伪和骄横进行冷嘲热讽的诗人。他不仅以高傲的个性，而且以围绕他一生的丑闻，和直率而大胆的诗句典型的代表了这一时代浪漫主义者的精神。他在为希腊人争取自由的战争中死去。他的死亡是他短暂的、充满冒险的一生最为恰当的顶峰。

每个人对于婚姻和爱情的看法都是不一样的，有些人会希望自己早结婚，有些人会选择晚结婚，但是无论是早婚还是晚婚，其实都是自己内心觉得最合适的世界，在十二星座中，有部分，对于婚姻是谨慎的，即使自己谈过许多恋爱，也不会轻易踏入婚姻的殿堂中。射手座射手座是个非常有主见的星座，他们知道能够让自己感到心动的类型是什么样的，所以不会轻易选择自己不怎么喜欢的人，这也是他们无法让自己跟不喜欢的人在一起的原因，不管是家人的催促或者是其他外在的原因，都无法让射手座改变，这也导致射手座会很晚结婚。而且在射手座的心目中，一生是极其的漫长，不要因为想要脱单，而将就自己、委屈自己。双鱼座双鱼座比起现实的爱情，他们更倾向于自己幻想当中的爱情，他们的幻想中的爱情是特别美好的，可是现实生活当中，双鱼座看多了悲惨的婚姻，他们不愿意让自己的余生也是充满着难过。所以这也导致双鱼座会很晚结婚，他们会慢慢的考察对方，看看对方到底是不是最适合自己的，如果对方的存在，不能让双鱼座强烈的产生想跟对方天长地久的念头，那么他们就不会因为年纪大了，而不得不选择对方。天蝎座天蝎座外表看似高冷，他们对于世事是看得非常透彻的，是宁缺毋滥的性格，他们宁愿单身，也不愿意因为家人的逼迫而选择将就。天蝎座希望一段美满的爱情，可以降临在自己的身上，所以如果那段感情，还没有来临的时候，他们也会让自己变得越来越好，让自己变得更加的强大，而不是因为想要脱单，就选择随意的对待，他们认为这是对自己不负责，对对方也同样不负责的行为。