七夕节浪漫又优雅爱情诗词大全

2020七夕节来了，如果想对爱人或者喜欢的人表白，我们可以用七夕诗词，浪漫又优雅，相信你一定能收获甜甜的爱情。下面是我为大家整理的七夕节浪漫又优雅爱情 诗词大全 ，欢迎大家阅读和采纳，希望大家喜欢!

七夕节浪漫爱情诗词节选

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。——秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。——林杰《乞巧》

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。——杜牧《秋夕》

卧看牵牛织女星，月转过梧桐树影。——卢挚《沉醉东风·七夕》

家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。——林杰《乞巧》

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。——秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

双星何事今宵会，遗我庭前月一钩。——德容《七夕二首·其一》

无半点闲愁去处，问三生醉梦何如。——乔吉《折桂令·七夕赠歌者》

岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。——李商隐《辛未七夕》

鹊桥波里出，龙车霄外飞。——任希古《和长孙秘监七夕》

客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。——苏轼《鹊桥仙·七夕送陈令举》

已驾七香车，心心待晓霞。——李商隐《壬申七夕》

明月青山夜，高天 白露 秋。——李峤《同赋山居七夕》

穿针人在合欢楼，正月露、玉盘高泻。——严蕊《鹊桥仙·碧梧初出》

谁忍窥河汉，迢迢问斗牛。——孟浩然《他乡七夕》

七夕年年信不违，银河清浅白云微，蟾光鹊影伯劳飞。——毛文锡《浣溪沙·七夕年年信不违》

绪风初减热，新月始临秋。——孟浩然《他乡七夕》

露泫低珠佩，云移荐锦衣。——任希古《和长孙秘监七夕》

二秋叶神媛，七夕望仙妃。——任希古《和长孙秘监七夕》

天如水，团扇扑流萤。——吕渭老《小重山·七夕病中》

天为欢迟，乞与初凉夜。——晏几道《蝶恋花·喜鹊桥成催凤驾》

世间离恨何年罢。——晏几道《蝶恋花·喜鹊桥成催凤驾》

更深黄月落，夜久靥星稀。——任希古《和长孙秘监七夕》

碧梧初出，桂花才吐，池上水花微谢。——严蕊《鹊桥仙·碧梧初出》

庆人间七夕佳令。——卢挚《沉醉东风·七夕》

乍露冷风清庭户爽，天如水、玉钩遥挂。应是星娥嗟久阻，叙旧约、飚轮欲驾。极目处、微云暗度，耿耿银河高泻。——柳永《二郎神·炎光谢》

烟霄微月澹长空，银汉秋期万古同。几许欢情与离恨，年年并在此宵中。——白居易《七夕》

烟外柳丝湖外水，山眉澹碧月眉黄。——清姚燮《韩庄闸舟中七夕》

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。——李清照《行香子·七夕》

向日穿针易，临风整线难。——唐祖咏《七夕》

未得渡清浅，相对遥相望。——唐孟郊《七夕》

铜壶漏报天将晓，惆怅佳期又一年。——唐罗隐《七夕》

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。——唐杜牧《秋夕》

他乡逢七夕，旅馆益羁愁。不见穿针妇，空怀故国楼。——孟浩然《他乡七夕》

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。——范成大《鹊桥仙·七夕》

伤心拍遍无人会，自掐檀痕教小伶。——明汤显祖《七夕醉答君东》

桑蚕不作茧，尽夜长悬丝。——晋《七夕夜女歌》

牵牛出河西，织女处其东。万古永相望，七夕谁见同。——杜甫《牵牛织女》

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。——唐杨璞《七夕》

能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。——唐李商隐《辛未七夕》

莫言相见阔，天上日应殊。——唐宋之问《七夕》

家人竟喜开妆镜，月下穿针拜九宵。——唐权德舆《七夕》

当日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。桥成汉渚星波外，人在鸾歌凤舞前。——晏几道《鹧鸪天·七夕》

争将世上无期别，换得年年一度来。——唐李商隐《七夕》

盈盈一水间，脉脉不得语。——古诗十九首《迢迢牵牛星》

遥思汉武帝，青鸟几时过——唐崔国辅《七夕》

星河耿耿正新秋，丝竹千家列彩楼。——唐李中《七夕》

新秋牛女会佳期，红粉筵开玉馔时。——唐李郢《七夕寄张氏兄弟》

向日穿针易，临风整线难。——唐祖咏《七夕》

年年七夕渡瑶轩，谁道秋期有泪痕——唐崔涂《七夕》

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。——唐杨璞《七夕》

牵牛在河西，织女处河东。万古永相望，七夕谁见同。——唐杜甫《七夕》

铅华潜警曙，机杼暗传秋。——唐卢纶《七夕诗》

鹊辞穿线月，花入曝衣楼。——唐李贺《七夕》

人间不见因谁知，万家闺艳求此时。——唐刘言史《七夕歌》

谁知观津女，竟夕望云涯。——唐刘禹锡《七夕二首》

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。——唐杜牧《秋夕》

此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。——唐李商隐《马嵬其二》

当日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。——宋晏几道《七夕》

定不嫌秋驶，唯当乞夜迟。——唐卢殷《七夕》

非是人间世，还悲后会遥。——唐刘禹锡《七夕二首》

河耿月凉时，牵牛织女期。——唐卢殷《七夕》

几许欢情与离恨，年年并在此宵中。——唐白居易《七夕》

家人竟喜开妆镜，月下穿针拜九宵。——唐权德舆《七夕》

良宵惊曙早，闰岁怨秋迟。——唐卢纶《七夕诗》

灵匹三秋会，仙期七夕过。查来人泛海，桥渡鹊填河。——唐李峤《奉和七夕两仪殿会宴应制》

莫言相见阔，天上日应殊。——唐宋之问《七夕》

能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。——唐李商隐《辛未七夕》

年年今夜尽，机杼别情多。——唐杜审言《七夕》

天上分金镜，人间望玉钩。——唐李贺《七夕》

未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。——宋杨璞《七夕》

乌鹊桥成上界通，千秋灵会此宵同。——唐刘威《七夕》

采盘花阁无穷意，只在游丝一缕中。——唐刘威《七夕》

别离还有经年客，怅望不如河鼓星。——唐徐凝《七夕》

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。——佚名《迢迢牵牛星》

人间梦隔西风，算天上、年华一瞬。——吴文英《惜秋华·七夕》

恨人间、会少离多，万古千秋今夕。——张埜《夺锦标·七夕》

织女牵牛送夕阳，临看不觉鹊桥长。——德容《七夕二首·其二》

两情缠绵忽如故。复畏秋风生晓路。——王建《七夕曲》

每恨蟪蛄怜婺女，几回娇妒下鸳机，今宵嘉会两依依。——毛文锡《浣溪沙·七夕年年信不违》

东飞乌鹊西飞燕。盈盈一水经年见。——陈师道《菩萨蛮·七夕》

恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。——李商隐《辛未七夕》

寻思不似鹊桥人，犹自得、一年一度。——赵以夫《鹊桥仙·富沙七夕为友人赋》

幸回郎意且斯须，一年中别今始初。——王建《七夕曲》

此夜星繁河正白，人传织女牵牛客。——沈佺期《七夕曝衣篇》

应倾谢女珠玑箧，尽写檀郎锦绣篇。——罗隐《七夕》

玉露金风报素秋，穿针楼上独含愁。——德容《七夕二首·其一》

河边独自看星宿，夜织天丝难接续。——王建《七夕曲》

夜色银河情一片。轻帐偷欢，银烛罗屏怨。——吴文英《凤栖梧·甲辰七夕》

又说今夕天津，西畔重欢遇。——吴文英《荔枝香近·七夕》

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。——秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。——苏轼《鹊桥仙·七夕送陈令举》

此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。——李商隐《马嵬·其二》

喜鹊桥成催凤驾。——晏几道《蝶恋花·喜鹊桥成催凤驾》

别离还有经年客，怅望不如河鼓星。——徐凝《七夕》

一道鹊桥横渺渺，千声玉佩过玲玲。——徐凝《七夕》

风轻惟响佩，日薄不嫣花。——李商隐《壬申七夕》

恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。——李商隐《辛未七夕》

千里暮云平，南楼催上烛，晚来晴。——吕渭老《小重山·七夕病中

凤箫声断月明中，举手谢、时人欲去。——苏轼《鹊桥仙·七夕送陈令举》

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。——范成大《鹊桥仙·七夕》

木兰桨子藕花乡，唱罢厅红晚气凉。——姚燮《韩庄闸舟中七夕》

别浦今朝暗，罗帷午夜愁。——李贺《七夕》

七夕诗词《鹊桥仙》集锦

《鹊桥仙》，词牌名，又名《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等，双调五十六字，前后阕各两仄韵，一韵到底。前后阕首两句要求对仗。

1、北宋秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!

2、宋代·范成大《鹊桥仙》

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。

相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

3、宋代·柳永《鹊桥仙》

届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。

此际寸肠万绪。惨愁颜、断魂无语。和泪眼、片时几番回顾。伤心脉脉谁诉。但黯然凝伫。暮烟寒雨。望秦楼何处。

4、宋代·苏轼《鹊桥仙·七夕》

缑山仙子，高情云渺，不学痴牛女。风箫声断月明中，举手谢、时人欲去。

客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。

5、宋代·辛弃疾《鹊桥仙·送粉卿行》

轿儿排了，担儿装了，杜宇一声催起。从今一步一回头，怎睚得、一千余里。

旧时行处，旧时歌处，空有燕泥香坠。莫嫌白发不思量，也须有、思量去里。

6、宋代·陆游《鹊桥仙·华灯纵博》

华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举酒徒一半取封候，独去作、江边渔父。

轻舟八尺，低逢三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必、官家赐与。

7、宋代·秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

纤云弄巧，飞星传恨。银汉迢迢暗渡，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦。忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮

8、宋代·蜀妓《鹊桥仙·说盟说誓》

说盟说誓。说情说意。动便春愁满纸。多应念得脱空经，是那个、先生教底。

不茶不饭，不言不语，一味供他憔悴。相思已是不曾闲，又那得、工夫咒你。

9、宋代·完颜亮《鹊桥仙·待月》

停杯不举，停歌不发，等候银蟾出海。不知何处片云来，做许大、通天障碍。

髯虬捻断，星眸睁裂，唯恨剑锋不快。一挥截断紫云腰，仔细看、嫦娥体态。

10、当代·李少白《鹊桥仙·红场阅兵》

气宇轩昴,步伐雄壮，人海茫茫红场。各国元首聚一堂，共记念那场胜仗!

一面阅兵,一边战场,七十年前红场。钢铁意志不屈服，便改写历史模样!

11、现代旅岚《鹊桥仙·将军泪》

洛阳旧梦，伽蓝新恨，城外乱笛长咽。倾颓古刹雨纷纷，空相忆，曲幽谁和

烟花易冷，家国易碎，不似当时颜色。孤坟荒草泣无声，山盟在，来生尚可

《鹊桥仙》词牌名由来

此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

七夕节浪漫又优雅爱情诗词大全相关 文章 ：

★ 2020描写七夕情人节爱情感人的古诗词10首大全

★ 七夕节现代情诗大全爱情5篇

★ 七夕节爱情诗词精选唯美

★ 2019七夕情人节浪漫古诗词大全

★ 2020七夕情人节最文艺的情话古诗5首

★ 七夕浪漫情诗 七夕唯美浪漫爱情诗

★ 2020七夕情人节浪漫的情人节诗词大全

★ 2020庆祝七夕情人节浪漫古诗词5首大全

★ 2020描写七夕的爱情古诗词7首最新

★ 关于2020七夕情人节的浪漫古诗词6首

　传统戏曲的四大行当生、旦、净、丑，各个行当都有用扇表演的套路和技巧。扇子作为每一种行当人物的特定道具，陪衬人物辅助表演。以下是我为您带来的四大行当的扇子表演，赶紧了解吧！

　苏州昆曲剧团演出的《十五贯》，是“一出戏救活一个剧种的典范之作”。有两位传字辈的名角周传瑛、王传淞，分别饰演况钟、娄阿鼠。在“访鼠测字”一折，况钟假扮算卦先生手拿白纸折扇在庙里与娄阿鼠斗心斗智。戏里的季节是冬天，况钟持扇子不是为了扇凉，而是作为算卦先生惯用的物件介入到人物的表演之中。扇子已不受时令的限制，象征着职业符号。况钟在扇子上指指点点为娄阿鼠推测吉凶，还时时借助扇子观察娄阿鼠惊恐慌乱的神色。透过一张一弛、一擒一纵的心理交锋，表现娄阿鼠的狡猾和狐疑与况钟的机智和从容。

　被誉为“活诸葛”的越调艺术大师申凤梅，在她一生中饰演过多部诸葛亮的戏，主要的有《诸葛亮出山》《舌战群儒》《诸葛亮吊孝》《斩关羽》《空城计》《七擒孟获》《智收姜维》等。无论春夏秋冬，诸葛亮都离不开一把鹅毛扇，已成为人格化的饰物，在表演中起着重要的作用。申凤梅最初拿的扇是用灰鹅毛制成，1963年拜京剧大师马连良为师，马先生特意送给她一把精致的白鹅毛扇，鹅毛洁白光泽，扇内侧几片孔雀翎毛映衬，八卦太极图镶在翎管处，骨质扇把下坠两条玉珠黑穗，白扇黑穗搭配和谐。这把鹅毛扇装饰得美观大方，又含几分神秘感，可见非同一般。马先生给申凤梅说戏时指出：“羽扇纶巾，是诸葛亮形象的写照，所以用扇要特别讲究。一扇一摇，一挥一动，要有规矩有目的，见形见意。说轻，顺手举起飘然浮动，轻如鸿毛;说重，拿到手里很有分量，重如泰山。无论轻重，要和心事情感紧紧相扣，传达万语千言。”申凤梅牢记恩师的教诲，把自己对诸葛亮用扇的深刻理解转化为精到的舞台表演，人扇合一，扇出情随，轻挥慢摇，举止潇洒，把一个“运筹帷幄之中，决胜千里之外”，气质儒雅、风度非凡的诸葛亮形象形神兼备地活现在观众面前。

　上海京剧院演出的《贞观盛世》，两位名家尚长荣、陈少云分别扮演魏征、郑仁基，二人联手借扇面君是重场戏。魏征为谏诤皇上李世民遣送三千宫女出宫，与好友郑仁基商议定下决心，借郑大人手中的名折扇到长孙无忌府上贺喜，以扇上的书法“实有王羲之遗风”，引出郑仁基面见皇上巧谏李世民制衡仗势贪欲的长孙无忌，救出郑月娟。在献扇、开扇、观扇的动势中显示折扇上书法的名贵，并以放大动作的幅度和力度展现扇面，吸引李世民的关注。此处虽没有扇子技巧的运用，在动静、抑扬之间流布着情感化、节奏化的韵致。

　郑州市豫剧院有“中原第一小生”之称的王希玲在《风流才子》一剧中饰演唐伯虎，风流倜傥、俊雅多情，一把书画折扇在她手中忽开忽合、左旋右绕、挥洒自如、光彩熠熠。四次相见天真无邪的少女秋香，借扇诉说爱慕之情，由“惊艳”掉扇，进而“情痴”扇舞，从“作画示爱”以扇传情，到“两情相悦”扇系百年，把主观情态和外部物件扇子结合得恰到好处，构成一种动态之美。

　旦行：

　京剧《贵妃醉酒》是梅兰芳大师最具代表性的经典剧目，凡宗梅派者，亦能把杨玉环的仪容神态刻画得惟妙惟肖。杨玉环与唐明皇相约百花亭，随着唱腔“海岛冰轮初转腾”，以声释情，以扇表意，人借扇行，扇随人舞。或以扇比拟明月升起，或以扇自比嫦娥出宫;时而俯视水中鸳鸯，时而仰望长空大雁，姿态优雅，情到意现。后被唐明皇冷落，杨玉环暗然神伤，愁怨万端，借酒浇愁，沉醉而归。扇子随着杨玉环的表演出神入化，更显雍容华贵，美轮美奂。

　评剧《花为媒》，由著名表演艺术家新凤霞饰演张五可，赵丽蓉饰演阮妈。阮妈引五可到花园赏花观景，在二人对唱“春夏秋冬花似锦”，张五可手持白鹅绒折扇，轻柔洁美。开扇似柳絮飘浮，合扇如雪团流动，于指指点点中历数四季花开景象。随着欢快的音乐旋律，张五可纯真婉约的少女情怀蕴藉在绒扇的起伏收放、轻巧曼舞之间。

　京剧《表花》是《火焰驹》中的一折，剧中的丫环梅英由著名花旦演员刘长瑜、耿巧云师徒二人饰演。此剧与《花为媒》的表花有异曲同工之妙。梅英为姑娘黄桂英宽心解忧，表唱十二个月的花名花容，手中的金色折扇如流莺飞舞，平旋扇、捥花扇、过五关、抛扇、抖扇等高难度技巧，灵活多变，玲珑剔透，令人目不暇接，把各种花描摹得生动可感，同时梅英聪颖活泼的性格得到很好表现。

　同是游园赏花观景，而苏昆青春版的《牡丹亭》“游园”一场，却是另一种情调。杜丽娘持折扇，春香持团扇，以千娇百媚的身段宛转出楚楚动人的造型，以婀娜多姿的舞扇虚拟出姹紫嫣红的诱人景色，以舒缓轻柔的手势扇韵表达“花花草草有人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”的杜丽娘顾影自怜的忧郁春情。这是把歌、舞、戏融为一体，充分体现了中国戏曲写意、抒情、载歌载舞的美学特征，让观众尽兴，深得古典之美的享受。

　在“文革”之后，苏州京剧团上演《李慧娘》，由京剧名家胡芝风饰李慧娘，曾轰动京沪。全剧以裴禹与李慧娘遭受奸臣贾似道迫害为主戏，展开生死两界对抗性的矛盾冲突。被杀害的李慧娘鬼魂舞起由判官送给的“阴阳宝扇”，为搭救裴生出逃，时而持宝扇变幻颜色，神出鬼没，时而发威扇动“半闲堂”。宝扇舞处浪漫而神奇，以超自然的强大威力战胜邪恶，表现出李慧娘虽死犹生的顽强精神力量和她决心复仇的厉鬼形象。

　净行：

　京剧《艳阳楼》是京剧四大武生之一厉慧良的拿手好戏。高登虽由武生应工，却是花脸造型，身穿大红衬褶，外套白团花褶子敞胸露怀，鬓角斜插玫瑰红花，一挂长黑满飘然胸前，其扮相恰似凶神恶煞的*贼。尤其那把绘有山水的特大折扇，在高登手中大开大合，上下摆动，打坐时扇面合拢倒握扇柄竖立在腿上，骑马时把折扇插入衣领之内，寓人于扇，雄豪中透出几分妩媚。这一个*贼恶少的威风和霸气，通过折扇做出的特殊身段造型被表现得淋漓尽致。

　山东省梆子剧团的《张飞闯辕门》，是惯称为“五大曲”中的高腔剧目。王伟饰演张飞，以架子花应工。张飞一身黑靠，手拿一把大黑折扇，闯到辕门不服诸葛亮支掌帅印统领三军。就在辕门用折扇指来挥去，边唱边说边借助折扇，摆出各种架势，道出满腹牢骚，借取笑诸葛亮来显示自己的威风。扇随张飞的身段有收有放，刚中有柔，拙中见巧，把一个快人快语、耿直、鲁莽、率性的猛张飞活脱脱地呈现在观众面前。净行穿大靠拿折扇这在其他剧种很是少见，这也是梆子戏在表演上的粗犷和独特之处。

　丑行：

　河南豫剧《唐知县审诰命》在20世纪70年代末影响很大，尤其是名丑牛得草扮演的唐成名闻遐迩。唐成的那把折扇，不是为了扇风纳凉，而是把“当官不为民做主，不如回家卖红薯”的座右铭书写在扇面上不离其身。从朴实而坚定的字里行间，充溢着唐成为官的使命感和以民为本的思想。当唐成被依重权势的诰命夫人无法无天大闹公堂，唐成一怒之下踏上桌面高举折扇，厉声厉色地念出他的座右铭，并按国法行事将诰命夫人拿下治罪。唐成刚正不阿、为民做主、以弱斗强的无畏精神得到充分体现，而唐成书写在扇上的座右铭早已成为人们的美谈。

　京剧《游街》中的茶衣丑武大郎，是由上海京剧院的丑角演员徐孟珂扮演。武大郎挑着卖烧饼的担子，手拿一把小芭蕉扇很有特点。这把小芭蕉扇能驱蝇可纳凉一举两得，既有生活依据又符合武大郎做买卖的身份和性格，也为演员的表演多一点趣味。武大郎一手扶担一手拿扇，走街串巷叫卖烧饼，沿途中有上坡有下坡，扇凉的小芭蕉扇随着矮子步的节奏，轻松灵动很是滑稽。

　湖北京剧团上演的《法门众生相》，名丑朱世慧成功塑造了刘瑾手下太监贾贵的典型形象。贾贵做尽坏事后，受到良心谴责和精神压力，引起他与弥勒佛关于“奴下奴”的一段独白，并用大中小三把折扇表演伺候不同主子，用不同扇型和不同扇扇的身形体姿。从“笑”的规矩，“哭”的艺术，“睡”的功夫，“走”的分寸，到“玩”的技巧，对贾贵式的性格刻画和心态描绘，一个彻头彻尾的“奴才相”被揭露得入木三分。贾贵的这种自我画像，自我表白，是他内心深处的潜意识通过三把扇子加以外化。我想，一个人物拿三把折扇表演，可能在所有戏中都是独一无二的，扇子在这里被赋予个性色彩，成为贾贵特定的人物象征。

简单适合画在团扇上的花用水彩笔画出它的各种颜色七彩照耀

素描是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其使用材料有干性与湿性两大类，其中干性材料如：铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔等，而湿性如：水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔等。习惯上素描是以单色画为主，但在美术辞典中，水彩画也属于素描。

以素描表现的目的而言，素描一般用作学生提高造型能力的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法，并练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。大多数的画家在从事一幅油画或壁画之前，便先有绘画雏型出来，而这个简单几笔的雏型画，便是素描，素描很少用来制作为成品，但也有画家使用这种方式制作，而这样的成品画和画稿有所出入，因为此类的素描是在画完雏型的基本功外，再添加细部光影变化的描绘。而这样素描的目的也在于作为画家视觉的记录。

以表现的技巧而言，素描有别于水彩、油画，而是重于线条表现方式，以线条的粗细轻重来描述物体的明暗深浅，并且不须顾虑物体细节的色调色值，画面借由明暗光影的衬托来突显主题，但是也由于失去了彩度的考量，素描在明暗的阶调上，分层的很详细，在不同的微细的明暗变化中，都能展现物体的立体感。

法国古典主义油画家安格尔因为和浪漫主义观点不同，认为色彩的作用不是主要的，因此创作了大量素描和单线作品。中国画家王式廓的著名作品“血衣”，也是以素描方式创作的。

著名的素描大师有意大利文艺复兴时期的三巨匠：列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗·波纳罗蒂、拉菲尔·桑乔、中国的徐悲鸿（1895-1953 ）。伦勃朗、彼得·保罗·鲁本斯以及伊利亚·列宾等也是素描大师。

素描同时是一种造型艺术，他的目的是在两维的纸面上创造三维的立体形态。造型的准确和内在结构的科学是最为重要的。

技法种类

石膏穿插体

（1）线和线条技法

素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的物体之外。

（2）用线条来组成物体的形象

素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

（3）用线条区分立体与平面

在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。

（4）平面技法的辅助

素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。

（5）毛笔画法的使用

更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。

（6）艺术性的加强

素描也可用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。

美术理解

是绘画中的术语。在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。

最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到“文革”时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。

美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。

素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。

轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。