重拾浪漫情怀散文

　　小雪，曾经是我们家的一条爱犬。

　2000的春天，妻子在早市的一家养犬专业户那里买回来了一条狗，女儿兴高采烈地给她取名为“小雪。”

　妻子告诉我，当她将小雪从主人那里抱走的时候，出生刚刚两个多月的小雪眼角上还挂着一颗欲掉不能的泪珠，她的妈妈也汪汪地追了很远的一段路，才无可奈何地耷拉着脑袋垂着尾巴回去了。听到这里，我的心中不禁涌起一阵阵的酸楚，因为我们的自私，小雪才被迫着与她的妈妈母女离散的。

　小雪，不仅脸庞和脑袋长得酷似波斯猫，而且通身雪白，浑身上下毛茸茸的，手摸上去有一种很柔和很舒服的感觉。小雪初来乍到的时候，总是在客厅、厨房乃至于卧室里走来走去，用湿润的鼻子东闻闻、西嗅嗅，对全新的环境一点也不感到陌生。我本想在她的脖子上系上一串小铃铛，让她走到哪里响到那里，可小雪好像对我的一片苦心极不理解似的，一系上去就满屋打转转，一对美丽的大眼睛楞是揉进了不和谐的哀怨和伤感。见她这样不领情，我也就只好作罢了。

　小雪很活泼，整天蹦蹦跳跳地开心极了。每天我下班回家走到楼梯口，她就好像知道我回来了一样，前爪不停地在门上抓挠着，嘴里发出一阵阵汪汪的叫声，好像是在说“欢迎，欢迎”似的，一打开门，她就把身子直立起来，前爪伸过头顶连连点头为你作揖，待我跨进门里，她便用柔嫩湿润的鼻子在我的裤脚边摩来蹭去的。到了非常高兴的时候就更加得意忘形，围着我的双脚钻来钻去，使我挪不动脚步。每当晚餐后，一家人围坐在沙发上看电视的时候，她就在我们的脚背上滚来滚去，像一个撒娇取宠的小丫头，常常令我们感到内心非常的快乐惬意。

　小雪的饮食习惯很独特，只喜欢吃猪肺子和火腿肠。这对于我们这个经济上并不宽裕的家庭来说，无形中增加了一笔很大的开销，更因为小雪的迅速发育成熟，对异性已经开始产生了强烈的要求，因此，我曾与妻子商量是不是把她送给其他人家？然而，在女儿紧紧抱着她的动作和泪水涟涟的祈求下，我一次又一次打消了这个不近人情的残酷念头。也许，是因为我说过要把她送走的缘故，小雪对我越来越冷淡并且带搭不喜理儿的了，对女儿呢，却越来越依偎、越来越亲热起来了。每当女儿拿出火腿肠或炒好的猪肺子给她的时候，她就汪汪的叫，时而打转转、时而往上跳，很快乐又迫不及待的样子，如果这个时候还不给她，她便将前爪和脑袋紧贴着地上，两条后腿高高的抬起，鼻孔呼呼的喘着粗气，简直就像点着了火的响箭，随时都有射出去的可能。等到吃饱后，就格外地撒欢，在房间的各个地方乱窜一通……然后，摇头摆尾地扑向女儿，一会舔脚、一会咬衣服，一会祈求抱她，把女儿乐得“咯咯”地笑个不停。

　狗，是非常通人气的。这句话，在小雪的身上得到了充分的体现。过了一段时间，她见我不再提把她送人的意见了，便大胆地尝试着靠近我、亲呢我。一个星期天的早晨，我懒在床上想多睡一会，小雪就把我的拖鞋叼起来摔来摔去的，见我还没有反应，就张开小口舔我伸在外边的右手，待我用左手在她的脑袋上亲切的拍拍了几下后，便乐颠颠地摇着尾巴打起了圈圈。小雪这副既淘气又可爱的样子，让我的心里好笑了一阵子还觉得不过瘾。渐渐地，随着岁月的增递，小雪也越来越懂事了，每当我坐在写字台前读书或者写作的时候，她就再也不闹了，非常恬静安宁地躺在我的脚背上，用她那柔软温馨的柔毛，不断地刺激我激情澎湃的创作灵感。

　秋日的一个晚上下班回家，一直走到门前也没有感觉到小雪前爪抓门的声音，心里顿然感到一种不祥。推门进入房间，还是不见她像往常一样的身影和习惯动作……我的爱犬哪里去了呢？转身走进厨房，问正在切菜的妻子，“小雪呢，怎么不见她啊？”妻子很凄婉地告诉我“送人了！”“为什么啊？”我在十分难过的同时厉声质问妻子。女儿的玩物丧志，学习成绩也下降了不少，不把小雪送走，这孩子恐怕就毁了呀！妻子的态度非常坚决，还叮嘱我，在女儿面前决不能说送给人了，只能说暂时借给朋友玩几天。我悻悻然走进书房，见女儿一边流泪一边写着作业，说什么呢，我感觉无法安慰她，因为我的眼睛里也噙满了哀伤的泪水啊！

　夜深人静的时候，独自一个人走进书房，铺纸支颐准备写点什么的时候，感觉缺少了什么，低头一看，原来是脚背上没有了小雪的踪影，心里空荡荡的一片茫然……

　现在，小雪又有了新主人，有了新家，我在内心里深深地祝福她在新的主人家里更加可爱，更加逗主人的开心并且一生幸福快乐！

　重拾浪漫情怀

　妻子的生日快到了，见我毫无反应并且没事似的，自然怏怏不快。言谈中流露出满腹牢骚：“别人的妻子过生日，老公精心策划、满张罗，搞得轰轰烈烈，让妻子打心里往外地高兴感动。你倒平静，根本就没有把我当回事。”我，被她数落一番也感觉到确实惭愧，连忙分辨“亲爱的，想要什么我给人买，希望搞什么场面我给你筹划就是了，不要急嘛。”“我说出了，还有什么意思了呀，一点都不懂得浪漫！”

　几句话说得我面红耳赤，无地自容，内心里也的确觉得很对不起她。妻子在她们家庭的三个姐妹中排行老三，自幼娇生惯养，被父母视为掌上明珠。人呢，也可谓相当漂亮，其形象似当年那个非常走红的**明星李秀明，我之所以爱上她，这第一印象也是主要因素之一吧。作为老婆，她是一个温柔委婉、善解人意并且乐于承担家庭责任的女人，在结婚后平平淡淡的生活中，也是一个非常容易满足的女人。无论我的工作有所作为还是陷入低谷，也不管生活充满阳光还是沦落困窘，妻子总是一以贯之地从容豁达，保持着良好的精神状态。她知道，我这个一直工作在党群部门的所谓“公仆”接近于一穷二白，所以自结成伉俪以来，就始终没有提出过任何让我感觉到为难的非分要求。现在，她即将走近不惑之年的门槛，要过40岁生日了，我却真的是无动于衷，她的心理当然难以平衡啊。细想想，那个妻子不渴望自己的生日能够过得温馨浪漫一些呢？自我感觉深深的忏悔之余，我暗下决心，一定要为她的生日潇洒浪漫一回。

　送给妻子什么生日礼物呢？我想，首先要送给她一条白金项链，这是她渴望已久的心愿了。说来遗憾，当年携手走进婚姻殿堂的时候，我只有600元钱，不要说定情戒指、项链等等了，就是家具和家用电器也都是她带过来的呢。生活进入平静状态后，我却连一方手绢也没有给她买过。每年一到她生日的时候，我总是信誓旦旦，慷慨允诺一定要赠送给她一点什么，可每一次允诺都因为种种客观原因而令她大失所望了。这一次，我决定用自己积攒的写作稿酬来实现必须的、良心的承诺，并且亲手给她带在白天鹅一样的脖颈上。

　爱美，是女人的天性；化妆，是女人每天建立内心自信的过程。妻子给我的虽然风韵犹存，韶华依然，但她仍然希望能够拥有一套富有档次和品位的化妆品。赠送给她一套正宗的浪漫之都巴黎的化妆品，相信妻子一定会喜不自胜。只是，我在去精品屋购买这昂贵的奢侈品的时候，感到有些难为情，因为那里是女人的世界，售货员也怀疑我是不是在准备给情人赠送礼物？

　对了，还应该赠送给她一尊纯美的艺术品。新婚燕尔，我感觉她非常喜欢缠绵悱恻的古希腊神话故事，曾经为她买了一尊白色石膏维纳斯。不久，因为怄气被她愤怒的摔碎了。这次，买一个铜质的，相信妻子一定会倍加珍惜的。

　一切精心构思的浪漫情怀，都已经付逐了迅速的落实。但，怎么赠送给妻子呢？直接给她，说上一句“亲爱的，生日快乐！”很俗也没有悬念。设计一个情节才富有故事、才够浪漫情调。于是，将礼物分别藏匿在客厅、卧室、书房三个地方，并且分别附上生日赠语。我想，凭着妻子的聪明和机灵都会发现的。首先，把那份化妆品放在她每天早晨必须光顾的梳妆台的抽屉里，并题诗：“芙蓉出碧水，天然去雕饰。”将装着维纳斯的精美盒子立在书房的藏书橱里，贴上一张字条：人世间永远不存在绝对的完美，只有这残缺的美能够给人以希望和丰富的想象！把项链放进她经常更换内衣的床头柜中，系上一张贺卡“你给我爱情的对方，是我心中的故乡！”果然，在妻子生日到来的那一天，我所设计的这些情节，就像希区柯克**的蒙太奇镜头一样，很自然地完成了系列组接，平日里不容易激动的妻子一下子扑进了我的怀抱，眼睛里噙满了幸福的泪光……

　夜幕降临，在温馨浪漫的氛围中，妻子显得格外兴奋，也非常的光彩照人。当我和女儿共同为她唱完“生日歌”的时候，满面春风、温情脉脉的妻子端详着那尊女神像十分动情地说“亲爱的，我很懊悔，真的不应该随意摔碎了你赠送给我的礼物，我终于懂得了这里面的深刻寓意啊。老公，原谅我好吗？”确实，我们都应该明白，在现实的家庭生活中不能一味地去追求所谓的完美，但也许永远都离不开浪漫的情怀吧！

奥地利作曲家沃尔夫冈·阿玛台乌斯·莫扎特，是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康，使他过早地离开人世，他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。

1762年，六岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次尝试性的巡回演出，获得成功。1763年6月-1773年3月，他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期十年的旅行演出，获得成功。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术--意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，这使他以后能成为他那个时代在创作上风格最广泛的一位作曲家。

自1774年起，他的创作开始进入成熟时期。1777年在他又一次旅行演出时，在和社会各阶层广泛的接触中，特别是与曼亥姆市民艺术家们平等而融洽的交往中，莫扎特得到了远非传统观念所能给予他的启示和激励。这不仅是艺术鉴赏力的提高，而首先是对不合理的封建制度的深切体会。他愈加认识到，一个人的价值不是由出身而是由才能与道德所决定。这时已经成人的莫扎特，对自己的奴仆地位感到不满。为了争取人身与创作自由，1781年，他彻底地同雇佣他的大主教决裂，毅然辞职。成为奥地利历史上第一个有勇气和决心反抗宫廷和教会、维护个人尊严的自由作曲家。同年，他到了维也纳，并写出了著名的歌剧《后宫诱逃》。

1782年7月首演，获得成功。1782年，在没有征得父亲同意的情况下他同一位曼亥姆音乐家的女儿康坦丝·韦伯结了婚。此间，莫扎特和当时正在维也纳的海顿结下了深厚的友谊，他向海顿学习四重奏和交响曲的创作经验。自从他走上自由作曲家道路到他逝世的十年间，是莫扎特一生最重要的创作时期。这期间的作品，无论是歌剧还是交响曲，都展现出新的风貌。这些作品反映了处于上升阶段的资产阶级所具有的坚定、乐观的阶级意识，表现了维也纳进步知识分子典型的思想感情。然而，作为第一个力图挣脱束缚、维护自己尊严的艺术家，他在享受“自由”乐趣的同时，也对“自由”的艰辛有了更实际的体验。莫扎特在音乐里开始体现他的悲伤、愤懑、甚至抗议，同时仍然对美好的未来抱着天真、诚挚的向往，一打开美丽的外壳，就迸射出如火的激情。

音乐史书上称莫扎特为稀世之才，他英年早逝，却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域，但他最重要的成就当推歌剧。他继承格鲁克歌剧改革的理想，而且更进了一步。与格鲁克不同的是，莫扎特主张“诗必服从音乐”。他的歌剧具有强烈的音乐感染力，旋律非常优美、流畅自然而深情，宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐，将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。重唱形式，被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。序曲简练、个性化，在音乐的性质上与全剧有了更多的内在联系。这些重要的探索，使莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。

交响乐也是莫扎特创作中的重要部分。他最有代表性的交响曲是他最后的三部，即降E大调、g小调和C大调交响曲。其中《降E大调第三十九交响曲》明朗愉快、充满诗意；《g小调第四十交响曲》富有戏剧性，有海顿式的乐观主义情绪，但在技法上又完全不同于海顿，被称为莫扎特的“英雄”交响曲；《C大调第四十一交响曲》（通常被称为《朱彼特》）宏伟豪迈、东观向上，预示了贝多芬的英雄性的交响曲的出现。莫扎特的交响曲（尤其是最后三首），是贝多芬之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。

莫扎特一生中最后的两年是经济最困难的时期，他曾说道：“我的舌头已经尝到了死的滋味，我的创作还是乐观的。”1791年12月5日这位伟大而优雅的天才在维也纳的贫民窟里离开了这个让他多灾多难的世界。

当时妻子正患重病，家里没有一个零用钱，三十五岁的莫扎特就被埋葬在穷人的无名公墓里，没有一个亲属给他送葬，荒草隐蔽，雨露冲洗，让今天无数对他崇敬的后人欲祭无处。他为未能完成《安魂曲》而抱憾终生，但如今全世界都在赞美他的天才，他的灵魂真正可以安息了。

总的来说，莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。

音乐家贝多芬

路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven, 17701217-1827326)

一七九二年，二十二岁的路德维希·凡·贝多芬从波恩来到维也纳，一直到他一八二七年逝世，他就从未离开过这座对音乐家特别有吸引力的城市。贝多芬的绝大部分作品是在这里创作的。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌剧创作《费德里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材於德国诗人席勒的《欢乐颂》，如今已经成为欧盟的盟歌。

辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年，贝多芬由於逐渐丧失听力，悲愤之余，写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪，一八一九年，贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年，人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年，贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。

造访音乐家贝多芬

贝多芬晚年频繁迁居，虽然留下了众多的故居，但是很多故居未能作为展览馆向游客开放。贝多芬当年喜欢居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，离市区很远，在市区的正北方。一八零二年，贝多芬居住这个城区，在这里创作了他第二部交响曲。同年十月，贝多芬在这里写下了《海里根施塔特遗嘱》，这是一封他写给两个兄弟的信，这封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在这里。贝多芬的这处遗址如今被称作为「海里根施塔特遗嘱屋」，周二至周日向游客开放。

地址：Probusgasse 6, 1190 Wien

帕斯克瓦尔蒂楼房(Paqualitihaus)是贝多芬居住时间较长的一处住所。一八零四年至一八一五年间，贝多芬虽然数次离开这个居所，但是最后却又返回到此地。楼房的主人帕斯克瓦尔蒂是贝多芬的好朋友，每次贝多芬出走，他都吩咐佣人不要出租贝多芬的房间，因为“他总是会回来的”。在这里，贝多芬经历了创作的鼎盛期，他的第四、五、六部交响曲，第四钢琴协奏曲和歌剧《费德里奥》都是在这里创作的。

地址：Moelkerbastei 8, 1010 Wien

一八二七年，贝多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人，从他们那里却一无所获，於是他就远离了众人。”能够让贝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家，在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。如今，这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。

地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien

一八八八年，两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园。如今，贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中。

地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien

一八八零年，崇拜贝多芬的人们还为其建造了一座纪念碑。从此，这个地方更名为贝多芬广场。贝多芬塑像的周围围绕著九个小天使，象徵音乐大师不朽的九部交响曲。

海顿生平简介：

海顿Franz Joseph Haydn [1732331-1809531]

奥地利作曲家。生于乡村，6岁起接受音乐启蒙教育。8岁成为教堂唱诗班歌童，并学习文化、音乐知识。1758-1766年任伯爵宫廷乐长。此时创作了大量的音乐作品。1791、1794两次赴英国，指挥管弦乐队并创作乐曲。在伦敦获牛津大学名誉音乐博士。

海顿是维也纳古典乐派的代表人物之一。他的作品广博浩瀚，遍及声乐、器乐的各个领域。早期作品处于从巴洛克向古典风格的转换，此后大量的音乐实践，逐步形成了近代交响曲和四重奏曲的曲式、以弦乐四声部为基础的双管制管弦乐队体制。90年代后，他的创作达到了炉火纯青的境地。音乐结构严谨、节奏富于活力，具有典型的古典乐派的风格特征。

海顿个人性格纯扑开朗、亲切幽默、生活气息浓郁。其主要作品有：交响曲108首，钢琴协奏曲、小提琴协奏曲2首、大提琴协奏曲2首、圆号协奏曲、带管轮擦提琴协奏曲5首、管风琴协奏曲8首、弦乐四重奏82首、钢琴三重奏30首、嬉游曲125首、弦乐三重奏56首、键盘乐奏鸣曲52首、变奏曲5首、歌剧20部、清唱剧6部、康塔塔8首、弥撒曲14首，还有大量的合唱曲、歌曲及歌曲改变曲等。

小乙哥~~~~~~~~~~

唱的能比铁叫子乐和 吹的不输铁笛仙马麟

射箭好比小李广花荣 相扑智斗黑旋风李逵

遍体花绣赛过九纹龙史进

做密探（暗访李师师）强过神行太保戴宗

还有对主人玉麒麟卢俊义的忠心耿耿

燕青这个人物虽然施耐庵的笔墨描写并不多 但是评价却非常高：“话说这燕青，他虽是三十六星之末，却机巧心灵，多见广识，了身达命，都强似那三十五个。”

燕青的外表，不用说，连一代名妓李师师都喜欢，自然是英俊潇洒，风流倜傥

后来招安时不愿做官，淡薄名利，是不是同李白一样，看破了官场黑暗 倒想图个自在逍遥？这点就符合“个人主义”，而李白又属于浪漫派的诗人代表，小乙这方面还真的很像青莲居士~

燕青自幼在大名府长大，卢员外肯定是会点文的，小乙做家仆的，也会跟着学点 也就同“有点文墨”相符

总之一句话，水浒好汉中，惟有燕青才称的上：“浪漫：个人主义，风流倜傥，英俊洒脱，有点文墨，像李白那样的人。”

永远支持我家小乙哥！！