《美人归：废弃帝姬》
三年不见，她一脚踩进姬氏大厦的顶楼会议室，将帆布鞋砸在他的脸上，委屈地大哭：“我怀了你的孩子，你打算不负责吗？”
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我在红袖添香网上看到过的,看有你需要的么 或许没有你想看的，参 考下了
不是 你看看刘嘉玲是哪年结的婚。这个牌子是2011年才在全国各大高档的购物中心搞了几个专柜的。他们的衣服跟马天奴的衣服差不多 就属于高端的 但是公司管理什么的肯定不如马天奴成熟。衣服的介绍的语言也跟马天奴一样的 不信你去马天奴看看 至于牌子是什么英国牌子 我说我去英国就能随便注册个牌子 然后就是英国的牌子
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美国文学史的划分认可了许多文学史学家赋予独立战争（1775—1781）、南北战争（1861—1865）、第一次世界大战（1914—1918）、第二次世界大战（1939—1945）的重要性。在这些粗略的划分下列举了一些被更广泛应用的术语，以区分美国文学的时期和其中的细分时期。必须注意的是，这些术语种类繁多；它们可能代表一段时间、一种政治组织形式、一种显著的文化或想象模式，或是一种占支配地位的文学形式。
1607—1775年。从在詹姆斯敦建立第一个殖民地到美国独立战争爆发这一时期，经常被称为殖民地时期。这一时期的作品大都是宗教性、实用性或历史性的。17世纪以一些殖民地的创建和早期历史为写作题材的期刊和叙事作家中著名的有威廉·布雷德福、约翰·温思罗普和神学家科顿·马瑟。接下去一个世纪中，乔纳森·爱德华兹是主要的哲学家和神学家，本杰明·富兰克林则是早期美国写作清晰易懂且极具说服力的散文大师。直到1937年爱德华·泰勒的手稿首次出版，他才被发现是一位具有英国虔诚的诗人赫伯特和克拉肖玄学派风格的出色的宗教诗人。安·布拉兹特里特是采用世俗、家庭和宗教主题的殖民地时期的主要诗人。
1773年菲利斯·惠特利——当时他还是一个出生于非洲的19岁奴隶——出版的《论各种主题的诗歌》，宣告了一大批杰出黑人作家（或者用一个后来更易为人接受的称谓，非裔美国作家）的产生，但直到最近他们仍被忽视。美国的非洲文化传统十分复杂，种类繁多——既是西方的又是非洲的，既有口头的又有书面的，既有奴隶的又有自由人的，既是犹太基督教的又是异教徒的，既有种植园的又有城市的，既是主张取消种族隔离的又是黑人民族主义的——这种文化传统产生了张力和融合力，在历史的长河中创造了高度创新和极具特色的文学，以及被视为美国对西方音乐传统重要贡献的音乐形式。参阅：J桑德斯·雷丁所著的《造出黑肤色诗人》（1939，1986年再版）；小休斯顿·A贝克所著的《美国黑人文学》（1971）；伯纳德·W贝尔所著的《美国黑人小说和它的传统》（1987）；小亨利·L盖茨所著的《黑人形象》（1987）及其主编的《黑人文学与文学理论》（1984）；小亨利·L盖茨、内利·Y麦凯等人合编的《诺顿美国黑人文学选集》（1997）。
1765年印花税法和1790年之间的这一阶段有时被区分为独立战争时期。这是托马斯·潘恩颇具影响的革命宣传短文的时代；是托马斯·杰斐逊的《弗吉尼亚宗教自由法令》和《独立宣言》以及其他许多作品的时代；是《联邦党人文集》（那些最知名的文章是由亚历山大·汉密尔顿和詹姆斯·麦迪逊撰写的）支持宪法的时代；是菲利普·弗瑞诺和乔尔·巴洛创作爱国讽刺诗歌的时代。
1775—1865年。1775—1828年被称为早期民族文学时期，它以1828年杰克逊民主的获胜为结束，标志着富有想象力的民族文学的出现，这一时期的作品包括首部美国舞台喜剧[罗耶尔·泰勒的《对比》（1787）]，最早的美国小说[威廉·希尔·布朗的《同情的力量》（1789）]和1815年创办的第一家长盛不衰的美国杂志《北美评论》。华盛顿·欧文的散文和故事获得了国际声誉；查尔斯·布罗克登·布朗写出了具有美国特色的神秘和恐怖的哥特小说；美国第一位重要小说家，詹姆斯·费尼莫尔·库珀，成功地开始了他的创作生涯；威廉·卡伦·布赖恩特和埃德加·爱伦·坡写出了相对独立于其英国前辈的诗歌。1760年出版了一大批奴隶故事和自传中的首批作品，作者是逃跑的或获得自由的非裔美国奴隶，这些作品大都出版于1830—1865年间，其中包括弗雷德里克·道格拉斯的《弗雷德里克·道格拉斯的生平与时代》（1845）和哈丽特·雅各布斯的《一个女奴的生平事件》（1861）。
1828—1865年，从杰克逊时代至美国内战这一阶段常被视为美国的浪漫主义时期（参见：新古典主义和浪漫主义），标志着独特的美国文学时代完全来临。这一时期有时也叫美国的文艺复兴时期，这一名称来自F O麦西森颇有影响的同名著作（1941），该书评介了这一时期的著名作家拉尔夫·沃尔多·爱默生、亨利·戴维·梭罗、埃德加·爱伦·坡、赫尔曼·梅尔维尔和纳撒尼尔·霍桑（也可参见：象征主义）；这一阶段有时也被称为超验主义时期，以爱默生为中心，始于在新英格兰占统治地位的哲学和文学运动之后（参见：超验主义）。在除戏剧外的所有文学体裁中，这一时期的作家们所创作的作品的原创性和高度的艺术成就都是后世美国文学所无法超越的。爱默生、梭罗和早期女性主义者玛格丽特·福勒在思想、理想、文学目的方面影响了那一时代和后世的许多美国作家。这不仅仅是威廉·卡伦·布赖恩特、华盛顿·欧文、詹姆斯·费尼莫尔·库珀不断有新作问世的年代，还是坡、霍桑、梅尔维尔、哈丽特·比彻·斯托和南部小说家威廉·吉尔摩·西姆斯创作小说和短篇故事的年代；是坡、约翰·格林里夫·惠蒂埃、爱默生、亨利·华兹沃斯·朗费罗和所有美国诗人中最具创新意识和影响力的沃尔特·惠特曼创作诗歌的时代；也是坡、西姆斯和詹姆斯·拉塞尔·洛威尔开始在散文中展现杰出的美国式文学批评的时代。弗朗西斯·埃伦·沃特金斯·哈珀延续了非裔美国女性诗人的诗歌创作传统，非裔美国小说则由威廉·韦尔斯·布朗的《克洛代尔》（1853）和哈丽特·E威尔逊的《我们黑人》（1859）拉开了序幕。
1865—1914年。血腥的美国内战带来的大变革与战后南部重建及随后北部工业化和城市化的迅速发展，深刻地改变了美国对自身的认识，也改变了美国的文学模式。1865—1900年间经常被称为现实主义时期，指的是包括马克·吐温、威廉·迪安·豪威尔斯、亨利·詹姆斯、约翰·W德福雷斯特、哈罗德·弗雷德里克和非裔美国小说家查尔斯·W切斯纳特的作品。这些作品尽管各有不同，但都被归为“现实主义的”，以区别于其散文体小说的前辈坡、霍桑和梅尔维尔的“传奇”作品（参见：散文体传奇、现实主义）。一些现实主义作家以地域为小说的创作背景；这些作家（除了马克·吐温描绘密西西比河流域地区的小说外）包括加利福尼亚的布雷特·哈特、缅因州的萨拉·奥恩·朱厄特、马萨诸塞州的玛丽·威尔金斯·弗里曼、路易斯安那州的乔治·W卡布尔和凯特·肖邦。（参见：地方小说。）肖邦现已作为早期主要女性主义作家而闻名。惠特曼直到19世纪最后十年还在继续他的诗歌创作，随后埃米莉·狄金森加入了诗歌创作的行列（这是惠特曼和几乎其他所有人所不了解的）。尽管狄金森创作的1000多首短诗在她生前只发表了七首，但她今天已被视为美国最独特、最杰出的诗人之一。西德尼·拉尼尔出版了以音乐节拍为基础的诗律实验诗作；非裔美国作家保罗·劳伦斯·邓巴在1893—1905年间出版了诗歌和小说；1890年代，斯蒂芬·克莱恩（尽管他去世时年仅29岁）先于埃兹拉·庞德和意象主义者的实验性作品出版了自由体短篇诗歌，与此同时，他还创作了才华横溢充满新意的短篇故事和短篇小说，这些作品预示了后来出现的两种叙事模式：自然主义和印象主义。1900—1914年间，尽管詹姆斯、豪威尔斯和马克·吐温仍在继续创作，伊迪丝·华顿也出版了她的早期小说，但为了表示对弗兰克·诺里斯、杰克·伦敦和西奥多·德莱塞那些尽管有时显得粗糙但却具有强大感染力的小说（这些作品对成为那些本能欲望与外界社会力量共同作用下的牺牲品的人物形象进行了典型的描写）的认可，这一时期被区别为自然主义时期；参见：现实主义与自然主义中的自然主义。
1914—1939年。这一时期介于两次世界大战之间，以始于1929年的经济大萧条带来的创伤为标志，这是出现了现在仍然称为“现代文学”的时期，其在美国的卓越成就达到了足以与19世纪中期美国文艺复兴时期比肩的高度；但与早期大多数作家不同，美国的现代主义作家也享有广泛的国际声誉和影响力。（参见：现代主义。）哈丽特·门罗1912年创办于芝加哥的《诗歌》杂志，发表了许多具有创新性的作家的作品。这些著名诗人中有埃德加·李·马斯特斯、埃德温·阿林顿·罗宾逊、罗伯特·弗罗斯特、卡尔·桑德堡、华莱士·史蒂文斯、威廉·卡洛斯·威廉斯、埃兹拉·庞德、鲁宾逊·杰弗斯、玛丽安·穆尔、T S艾略特、埃德娜·圣·文森特·米莱和e e卡明斯。这些诗人采用了史无前例种类繁多的诗歌创作模式，其中包括埃米·洛威尔、H D（希尔达·杜利特尔）和其他诗人的意象主义，弗罗斯特的韵律诗，威廉斯用美国方言创作的自由体诗，卡明斯在形式和排版上的实验，杰弗斯的诗体自然主义，庞德与艾略特将法国的象征主义形式和传统方式与英国玄学派诗人的智慧和比喻手法融会贯通、消化吸收，运用于他们各自别具一格的诗歌创作。散文体小说的主要作家有伊迪丝·华顿、辛克莱·刘易斯、埃伦·格拉斯哥、威拉·凯瑟、格特鲁德·斯泰因、舍伍德·安德森、约翰·多斯·帕索斯、F司各特·菲茨杰拉德、威廉·福克纳、欧内斯特·海明威、托马斯·乌尔夫和约翰·斯坦贝克。这一时期，美国产生了第一位杰出的剧作家尤金·奥尼尔和一大群著名的文学批评家，他们包括范·威克·布鲁克斯、马尔科姆·考利、T S艾略特、埃德蒙·威尔逊和傲慢而刻薄的H L门肯。
这一时期的文学作品经常以多种方式再度细分。奢华浮夸、追求享乐的1920年代有时被称为“爵士时代”，这个名称因为F司各特·菲茨杰拉德的《爵士时代的故事》（1922）而流行。这十年也是哈莱姆文艺复兴时期，康蒂·卡伦、兰斯顿·休斯、克劳德·麦凯、琼·图默、佐拉·尼尔·赫斯顿和其他许多非裔美国作家用各种文学形式创作了哈莱姆文艺复兴时期的主要作品。（参见：哈莱姆文艺复兴。）
这十年间的许多杰出美国作家在第一次世界大战结束后因其自身的战争经历而深感幻灭，因他们所感悟到的美国文化的愚钝无知与其“清教徒式”的压抑而异化，经常被冠以迷惘的一代（格特鲁德·斯泰因最先用这一术语来指那时法国的年轻人）。为了追求更加丰富多彩的文学艺术环境和更为自由的生活方式，这些作家中的一部分移居国外，他们或者去了伦敦，或者去了巴黎。埃兹拉·庞德、格特鲁德·斯泰因和T S艾略特终老国外，但大部分较年轻的“流亡者”，正如马尔科姆·考利称呼他们的那样[《流亡者归来》（1934）]，都在1930年代回到了美国。海明威的《太阳照样升起》和菲茨杰拉德的《夜未央》是描绘了两种美国流亡者心态和生活方式的小说。在“激进的30年代”，即美国经济大萧条和富兰克林·德拉诺·罗斯福总统推行新政带来经济、社会变革的时期，一些作家投身于激进的政治运动，其他许多作家则在其文学作品中触及当时亟需解决的社会问题，其中包括威廉·福克纳、约翰·多斯·帕索斯、詹姆斯·T法雷尔、托马斯·乌尔夫、约翰·斯坦贝克的小说和尤金·奥尼尔、克利福德·奥德兹、马克斯韦尔·安德森的剧作。参见：彼得·康恩所著的《美国1930年代：文学史》（2009）；莫里斯·迪克斯坦所著的《在黑暗中舞蹈：大萧条的文化史》（2009）。
1939年至今，当代时期。第二次世界大战，尤其是因为随之而来的对所谓叛国罪的莫斯科审判，以及1939年斯大林与希特勒签订苏德条约而导致对苏联共产主义的幻灭，在很大程度上给1930年代的文学激进主义画上了句号。1991年苏联解体给那些极少数依然在文化上效忠于苏联的作家以最后一击。接下去数十年间，那些在1930年代积极支持从工业经济回归农业经济的南部保守派作家，即平均地权论者，主宰了新批评，代表了将文学与作者生平及社会隔离开的普遍批评趋势，用正式术语来说，就是将文学作品视为有机的和自主的实体。[参阅：约翰·L斯图尔特所著的《时间的重负：逃亡者与平均地权论者》（1965）。]然而，颇具声望和影响力的批评家埃德蒙·威尔逊和莱昂内尔·特里林——以及包括菲利普·拉夫、艾尔弗雷特·卡辛、德怀特·麦克唐纳和欧文·豪在内被归为纽约文人的其他批评家——在1960年代依然用人性和历史的观点来对待文学作品，以作者的生平、气质和社会环境为评述背景，以作品的道德、想象力品质和对社会的影响作为评价标准。参阅：亚历山大·布鲁姆所著的《浪子回头：纽约文人和他们的世界》（1986）；V B利奇所著的《20世纪30年代到80年代的美国文学批评》（1988）第4章。有关美国文学理论和批评在1970年代及之后的激进新发展的讨论，参见：后结构主义。
回顾过去，尽管1950年代经常被视为是一个文化一致和满足现状的时期，但这一时期的标志却是涌现了反现存社会体制和反传统的各种充满活力的文学运动：艾伦·金斯堡和杰克·凯鲁亚克等垮掉派作家；荒诞派文学的美国典范；黑山诗人查尔斯·奥尔森、罗伯特·克瑞莱和罗伯特·邓肯；纽约诗人弗兰克·奥哈拉、肯尼斯·科赫和约翰·阿什伯利。这也是一个自白诗盛行的时期，文学上对性持极端坦率开放的态度，这个时期以著名作家亨利·米勒（他1930年代开始创作自传体和虚构作品，但在1950年代之前只在私下流通）的出现，以及诺曼·梅勒、威廉·巴罗斯和弗拉基米尔·纳博科夫（《洛丽塔》出版于1955年）等人的著作为标志。1960年代和1970年代初期的反文化运动，继承了前期的一些创作模式，但是叛逆的青年运动和对越战激烈的、有时甚至是猛烈的反对却将其推向了极端和狂热；对这一运动持赞成态度的论述，参阅：西奥多·罗斯扎克所著的《反文化的形成》（1969）；后来对这一运动的回顾，参阅：莫里斯·迪克斯坦所著的《伊甸园之门：60年代的美国文化》（1978）。参见：现代主义和后现代主义，有关非裔美国文学作品在此阶段的激进发展，参见：黑人艺术运动。
二战后美国散文体小说的重要作家包括：弗拉基米尔·纳博科夫（1940年移居美国）、尤多拉·韦尔蒂、罗伯特·佩恩·华伦、伯纳德·马拉默德、詹姆斯·库尔德·科森斯、索尔·贝娄、玛丽·麦卡锡、诺曼·梅勒、约翰·厄普代克、小库特·冯尼戈特、托马斯·品钦、约翰·巴思、唐纳德·巴塞尔姆、E L多克特罗、辛西娅·奥兹克和乔伊斯·卡罗尔·奥茨；诗歌创作方面的主要代表包括：玛丽安·穆尔、罗伯特·佩恩·华伦、西奥多·罗特克、伊丽莎白·毕肖普、理查德·威尔伯、罗伯特·洛威尔、艾伦·金斯堡、阿德里安娜·里奇、西尔维亚·普拉斯、A R阿蒙斯和约翰·阿什伯利；戏剧方面包括：桑顿·怀尔德、莉莲·海尔曼、阿瑟·米勒、田纳西·威廉斯、爱德华·阿尔比，以及包括萨姆·谢泼德、戴维·马梅特、托尼·库什纳和温迪·沃瑟斯坦在内的一些其后出现的剧作家。20世纪后几十年很多最具创新意识、最杰出的文学作品，往往都是那些被归于某一“少数群体”或某一民族的文学群体的作家所创作的（“民族群体”由处于主体文化和社会体系中、明显具有共同的种族、宗教、语言、文化模式和民族根源等特性的个人组成）。但在这些群体的内部与外部却存在许多争议，争议的焦点是：到底是只把这类作家视为美国主流文学的组成部分更为公正准确，还是强调每个作家作为某一民族文化的参与者身份、具有其所属文化独特的题材、主题和形式特征更为公正准确。（参见：人文主义中的身份理论家。）这是杰出非裔美国小说家和散文家拉尔夫·埃里森、詹姆斯·鲍德温、理查德·赖特、艾伯特·默里、格洛丽亚·内勒、艾丽斯·沃克和托尼·莫里森的时代，是诗人阿米里·巴拉卡（莱罗伊·琼斯）、格温德林·布鲁克斯、玛亚·安杰洛和丽塔·达芙的时代；是剧作家洛兰·汉斯伯里和奥古斯特·威尔逊的时代。（关于大众化的诗律模式的一些发展，参见：表演诗歌。）这也是涌现了莱斯利·马蒙·席尔科（美国印第安人）、奥斯卡·胡罗斯和桑德拉·西斯内罗斯（西班牙裔美国人）、茱帕·拉希里（东印度人）、玛克辛·汉·金斯敦（即汤婷婷）和谭恩美（华裔美国人）等杰出少数民族小说家的时代。参阅：休斯敦·A贝克主编的《三种美国文学：奇卡诺人文学、美国本土文学与亚裔美国文学文丛：美国文学教师手册》（1982）。
1华裔美国文学中的华裔美国人的“双重意识”
华裔美国文学在上个世纪60年代蓬勃发展,从黎锦扬的《花鼓歌》到近几年谭恩美出版的《沉没之鱼》,华裔美国作品对华裔美国人的刻画都体现了中美两种文化、两种世界之间的“双栖人”身份。老一代移民有着深厚牢固的中国根,对中国传统文化的优越性极少怀疑。来到美国后,他们的半封闭式的生活环境又使他们在很大程度上游离于美国主流社会之外。他们对美国文化的心理认同往往是缓慢的、被动的,他们对自己的定位并不感到困惑:他们是美国的中国人。而“美国造”的新生代在美国文化的海洋中成长,他们自然地、主动地接受美国文化,并自认为纯粹的美国人。可是,残酷的现实表明他们既是美国人,又是中国人,但又不完全归属于两者中的任何一方。无论他们个人意愿如何,都无法超越“美籍华人”的范畴;在许多被种族偏见蒙蔽的西方人眼中,“华人”永远是贫穷、落后、愚昧的代名词。在西方的“天堂”里不应有华人的席位,虽然这些华人也是美国公民。这一点被张冲教授评述为由于散族裔的跨民族跨文化跨国特征,他们身上经常体现着隐形的源文化、源意识与显性的现文化、现意识之间的分裂与冲突,体现着某种程度上的身份不确定性,体现着某种“双重身份”或“双重意识”5。
而最能体现这双重意识碰撞的是美国文化价值观的华裔青年与中国文化价值观的华人父母之间的矛盾。老一代移民根据自身的经历和体验,深信在白人至上的社会里,华人子女必须出类拔萃才能有立足之地,才能有成功的希望。因此,他们对子女严加管教,甚至不惜为子女的前途牺牲自我。《喜福会》里的母亲们就是这样想方设法地按照中国的传统观念主导女儿们的生活,费尽心机地安排她们的前程,遇到的却是女儿们的公开叛逆或消极抵触。母女们朝夕相处,却形同陌路;她们脚踏在同一片土地上,却生活在完全不同的两个世界。这样,两种文化传统的冲突原本就存在的代沟变得更加难以逾越。谭恩美的《喜福会》(The Joy Luck Club, 1989) 和《灶神娘娘》(The Kitchen God’s Wife,1991)中的母女冲突展示了第一代华裔美国移民浓浓的“中国情节”和生长在美国的女儿们之间的叛逆心理相互格格不入。对于老一代无比珍视的“中国根”,她们即不了解,也无兴趣。中国传统文化在她们看来不过是一个遥远而又陌生的国家里的一些不可思议的陋俗。汤婷婷和谭恩美的小说都强调了第二代移民已渐渐疏离了印在她们皮肤上的中国文化,并有意识地突出了她们融入美国白人主流文化地愿望。
2华裔美国文学在东方主义中的“他者”形象
在以白人为中心的的权力话语下,华人在美奋斗和生存的历史成为被隐没和压抑的历史。汤亭亭在《中国佬》中的第三章《内华达山上的祖父》之后的“契子”3《排华法》中用了长达8页的篇幅,完全忠于忠实地逐年列举了美国政府从1868年到1978 年颁布的排华法规及其相关的重大事件,明确指出美国政府歧视迫害华人的历史和排华法案的荒谬和无理。白人中心的权力话语左右着他们对华裔美国人的描述,华人的历史可以扭曲、改写或隐没来符合白人至上理论下的权力话语。
赛义德的东方理论体现了华裔文学这一弱势文化被西方白人强势文化所强加的排斥和压迫。据赛义德的描述,东方主义有两层含义:第一层是指基于对东方和西方本体论和认识论之差异的思维方式;第二层含义是西方对东方长期以来的主宰、重构和话语权利方式1。因此,基于这种不平等的关系,所谓东方主义变成了西方对于东方世界的无知、偏见和猎奇而虚构出来的某种神话。东方主义作为西方人对东方的一种根深蒂固的偏见认识体系,实质是西方帝国主义试图控制和主宰东方而造出来的人为虚构的产物。从福柯的话语理论来分析,这是一种权力的产物,是一种知识权力或曰文化霸权主义。赛义德视东方为“他者”,通过话语霸权建构一个完全是西方对立面的“东方”,由此证明西方文明是体现理性、道德、正义的优越文明,从而可以堂而皇之地对东方实行殖民统治。根深蒂固的种族主义意识将其他少数族裔文化边缘化、渺小化、女性化,使其无法在平等的意义上与其他族裔的文化对话,更无法像多元文化的倡导者们宣扬的那样,在美国这个号称自由、平等的国度里共生、共存、共同发展。说到底,华裔美国文学从后殖民地理论的意义上看还是一种“杂糅”的文学品种,是在结合了中、西方文化传统的基础上的创新。长期以来,主流社会对华人男性形成的概念化印象是:他们是美国社会中的过客,永远是外国人;不是开餐馆就是开洗衣店或为白人帮佣,做的是女儿活,没有男子汉气概;惯于逆来顺;他们沉默寡言,神秘莫测。而对华人女性的态度则可以在黄玉雪的自传体小说《五闺女》中得到体现。华人小女孩在学校里受欺辱,白人男生喊她中国佬,并相她丢黑板擦。且当文中女主角即将从大学毕业,安置办公室的工作人员对她说:“如果你是明白人,就只去中国商行找工作。在美国商会里你会一无所获。反正你一定知道,太平洋沿岸一带的种族偏见对你十分不利。”
而为了拼命通过迎合主流文化来跻身于美国主流社会,以哈金为代表的华裔美国作家故意将话语自我东方化,力图摒弃和隐匿中国文化的身份,以取悦西方的听众和市场,而西方主流文化正籍此来巩固主流文化的中心地位和西方对东方的话语霸权。哈金在长篇《等待》中体把淑玉描述成能挑能扛的种田好手但却给她裹上三寸金莲,这对东方主义者而言,正是中国传统妇女的标识和缩影。他短篇《光天化日》将男性的价值完全等同于性能力,并通过对慕英的描写将脱离时代背景的女性主义者和不知廉耻的妓女等同起来。哈金“阉割”男性,以迎合西方主流认为东方男性女性化的看法。这使得他获得了1993年的凯恩书评奖和1995年度普神卡特奖。哈金以“真实”的声音讲述中国妇女的故事,但这只是为迎合西方女性主义兴趣和东方主义的期待而造出的怪物。由此华裔美国文学的“他者”形象被“发扬”。
3华裔美国文学作品中的民族形象
华裔为了对抗美国白人主流强势文化对中国文化的贬低、排斥和曲解,极力弘扬中华民族文化来寻求自身文化身份和文化认同。华裔美国作家的作品确实有对中国文化的嫁接,最典型的女性形象当属汤亭亭在《女勇士》中对岳母刺字和花木兰传说的融合和改编。作为在美国文坛第一个有广泛影响的作家,汤亭亭(Maxine Hong Kingston)的《女勇士》可谓华裔美国文学发展过程中的一座重要的里程碑。虽然汤亭亭在创作过程中对中国文化的了解是透过美国文化的面纱望过去,而留下了一些重影、交融和误视。这是由于在美国出生和成长的美国的华裔后代对中国文化和历史的了解大多是从上辈人的故事里得到而变得模糊自己视为美国社会固有的一个部分。汤婷婷最后借惠特曼·阿新指出,美国文化本身就是多元文化,特有的华裔美国文化也是这个文化体系中不可分割的重要部分不应受到贬低和排斥。
将美国文学分成便于讨论的历史片段或“时期”，不像划分英国文学时期那样能够获得文学学者们的共识；参见：英国文学各时期的划分。保罗·劳特编写的《重建美国文学》（1983）中的许多大学教学大纲调查和A拉冯内·布朗·鲁奥夫与杰里·W沃德合写的文章“重新界定美国文学史”（1990），证明了（尤其是为公正对待女性和少数民族作者的作品所作的努力以来）文学时期时间的划分及其名称具有多么大的可变性。近来，一些历史学家、人类学家和教授美国文学的教师，只是简单地把他们的研究按日期分段而没有附上各阶段的名称。但是一个显著的趋势是，承认重大战争在标志文学重大变革中的重要性。正如学者库欣·斯特劳特所评论的那样，这种趋势“表明在美国的政治史中存在着比具体的文学或文化类别中更明显、更为人信服的顺序”。
对于扎克伯格的名字可能大家都很熟悉，但是对于他的老婆却很陌生，扎克伯格的老婆不仅是他工作上的帮手，也是生活中的贤内助。很多人宅在家里，资产都面临着下跌的风险，扎克伯格的资产却不减反增，引来各界对于他妻子普莉希拉·陈的关注。
黑色礼服裙沉稳大气，是时尚潮流中不变的经典，显瘦显高的黑色礼服裙也是许多女星出席活动的首选，扎克伯格的老婆身材略微丰腴，因此很适合穿着黑色礼服裙来达到显瘦的效果，礼服裙大V领的设计有一定的修饰脸型作用，可以衬托穿着者的脖颈更加修长，高收腰的设计打造绝佳比例，扎克伯格的老婆和同样穿着黑色西服套装的丈夫十分登对。
在红毯上我们尤其注意的一点就是要扬长避短，扎克伯格老婆的这身造型大方得体又不失端庄典雅，非常符合我们对于扬长避短的要求。外搭一件同色系的西服外套，会让整体看起来更有气场，同时还能遮住手臂上的拜拜肉，配合直发造型，真是又美又飒。
同样是黑色系的礼服造型，这身造型扎克伯格的老婆就没有那么保守，选择了黑色珠光面料的薄纱礼服裙，黑色薄纱透视的质地让白皙的皮肤若隐若现，平添几分女性化的妖娆魅力。礼服巧妙地点明了腰线，在视觉上营造出优越的比例，比起上身黑色礼服造型，这身礼服造型要更加有女人味儿一些。
扎克伯格的老婆是一个非常有能力的女强人，不仅在生活上是扎克伯格的贤内助，在工作上也能对扎克伯格辅佐一二。她的这身职场裙装造型就别有一番职场丽人的魅力，纯黑色职业连衣裙没有过多的修饰，仅仅用细腰带来分化腰线，恰到好处的长度端庄又得体，果然工作状态中的女人就是别有一番干练潇洒的气息。
扎克伯格和老婆十分恩爱，甚至出席红毯的时候，两人的穿着总是相呼应的。这次红毯造型两人就不约而同的选择了藏蓝色系的服装，蓝色沉稳又大气，比黑色少了一些沉闷感，多了更多时装气息。而扎克伯格老婆这件鱼尾裙摆设计的礼服裙，也很好的勾勒出她凹凸有致的好身材，配合小麦色的皮肤，有一种独特的魅力。
这张礼服造型是扎克伯格老婆怀孕时的，火热的红色的礼服裙婉约大气，比起深色调的礼服裙要更加引人注目，无袖礼服裙可以刚刚好露出纤细的手臂线条，圆领的设计十分端庄，配合蕾丝的点缀，整体造型美艳又不失沉稳，衬得扎克伯格的老婆愈加温婉可人。
比起长发造型的优雅温婉，扎克伯格老婆的短发造型多了一丝女强人的魅力，看起来更干练率性了。扎克伯格老婆的独特之处就在于她自信强大的气场，让她可以轻松驾驭各种风格的服装，纯色调的长裙彰显她的沉稳，艺术气息十足的印花长裙则展现出了她的优雅浪漫，泡泡袖的设计让整体更有造型感。
扎克伯格夫妻俩的日常造型也不错，扎克伯格的老婆非常注意穿搭中腰线的塑造，她的上衣是短款，下装一般都是高腰设计。这身田园风十足的造型就是利用一件米色的罩衫来打造比例，再搭配一件淡蓝色图案的长裙，看起来身形很是高挑。扎克伯格老婆的穿搭简直是梨型身材女孩儿的模范。
生活中的扎克伯格和老婆私服十分随意，并没有像明星一样遇到抓拍就争奇斗艳，两人的私服造型看起来就很舒服。扎克伯格老婆身穿一件紫色的棉质上衣搭配高腰的半裙，柔和的紫色有着很自然的减龄效果，搭配高腰半裙在视觉上收获大长腿。两人都穿着拖鞋出行也是十分随性了。
中国有这么一个成语：郎才女貌。说的就是恋人和夫妻双方男的有才华，女的长得漂亮。由此可见，我国古人在择偶的时候，相比外貌，还是更为重视男方的才华的。
可是，如果一对情侣或者夫妻的外貌相差太远，就不得不让人吐槽一番了。尤其是在美女中的多的娱乐圈中，那些可以说是完全不搭的情侣夫妻，更是有着不少，像是温碧霞、李若彤、黎姿、蒋雯丽、张雨绮等，可以说是完全“鲜花插在牛粪上”的典型。
温碧霞很多看了温碧霞和丈夫合照的人，总会感慨“两个人看起来像两代人，美女与野兽。这个丈夫是农民工。”
温碧霞被星探发现后，在命运的安排下进入了娱乐圈。而如今，五十多岁的的温碧霞身体状况一直很好。她经常在社交网络展示自己的照片，照片中的她身材火辣，丝毫没有岁月的痕迹。温碧霞一直专注于享受生活。而且有传闻称为了保持身材，她甚至没有选择生子。
相比之下，作为商人的何祖光在事业上往往要投入大量精力。随着年龄的增长，他脸部的状态看起来也不像以前那么好了。在活力四射的温碧霞的身边，状态不好的何祖光却被网友直接评论太丑配不上女神温碧霞。
其实被网友们所看好的何祖光在年轻时也是非常抢手的帅哥。年轻时的何祖光可以说是不少少女心中白马王子一般的存在。但是当时的他却对事业处在低谷的温碧霞念念不忘，而且在与温碧霞在一起的过程中，何祖光毫不介意来自外界的流言蜚语，一直保护着温碧霞不受流言所伤害。
李若彤因为在电视剧《射雕侠女》中扮演小龙女的李若彤因为其冰清玉洁的形象让人印象深刻，后来出现了很多版本的小龙女，李若彤版本的小龙女可谓是不可超越的经典。李若彤小时候从小家境非常的不好，生活和困难。因此李若彤还很小的时候就开始帮家里赚钱了。
她与商人郭应泉相恋，前后历经多年年，不断传出李若彤为爱隐退的消息。据传其男友不仅比她大十余岁，离过婚、带着孩子，且生意失败、债台高筑，李若彤拼命接戏帮男友还债。
她表示不管男友是富是贫，都会不离不弃，她不会坐享他的成功，也不会抱怨他一时的失败。但10年苦恋，最终落得分手收场，对于为何分开，李若彤忆述因由：“十年间双方性格都变了，大家都适应不了对方，是他主动提出分手，我有尝试挽救，但最终我还是要无奈接受他的决定。”
黎姿黎姿一直以来在外面都很少提及老公，而她老公名叫马廷强，看过《跛豪》的人应该都知道，在香港曾经有马氏家族创办的“东方报业”，而这段故事也是由真实故事改编，黎姿的老公马廷强就是“东方报业”创始人之一马惜如的儿子。
马廷强在接手祖辈流传下来的基业后，在他的掌管下“东方报业”市值日渐增长，因为他和“跛豪”一样行动不便，所以他也被很多香港人称之为“第二代跛豪”，如今马廷强家大业大，是个名副其实的大富豪。
两人结婚后感情非常稳定，虽然马廷强大了黎姿十多岁，还有残疾，但多年来从未传出过任何不和，黎姿也给马廷强生下了三个女儿，一家人生活在一起羡慕了不少外人。
蒋雯丽说起蒋雯丽与顾长卫两个人的感情，还得从刚走进北京**学院的蒋雯丽就听说了顾长卫的名字，后来还在电视里看到一部介绍《红高粱》拍摄情况的纪录片，顾长卫作为摄影师少有地出现在镜头里，像个大男孩手中挥舞着一根高粱秆，还在做着各种鬼脸。
真正让他们走到一起的是那部**《霸王别姬》，那时蒋雯丽在片中出演小豆子母亲，顾长卫则担任摄影师，在朝夕相处的拍戏期间，他们在相互欣赏中订下了终身。
张雨绮张雨绮有过多次婚姻，前夫其中之一是拍摄过**版《白鹿原》的著名导演王全安，还有富商袁巴元。在和王全安结婚的时候，很多人都质疑他们的结合是各取所需。毕竟，张雨绮和比她大的多的王全安站在一起，根本就不登对。
可张雨绮不管别人喜不喜欢，她只管自己喜不喜欢。这段婚姻在持续几年之后，王全安被捕入狱，眼里容不得沙子的张雨绮选择了和他离婚。
这一段感情并没有给她带来任何的教训和负面影响，甚至连空窗期都没有。她做了一件让人匪夷所思的事情，那就是和相识相恋的圈外富商袁巴元结婚。而这位男人比她大整整十几岁！婚后张雨绮为其生下一对龙凤胎，而当所有人都以为张雨绮和他会过着幸福一生的时候，他们还是离婚了。
对,全名秋·张,秋·张比哈利·波特大1岁，在小说中被描述成一个非常美丽和受欢迎的人物，是拉文克劳学院魁地奇队的找球手。小说中并没有提及她的族裔，但一般都会认为她要不是汉族人的话，就是朝鲜族人，因为张姓是这两个民族的常见姓氏，而碰巧两族中的张姓都经常被拼写成“Chang”。但在**拍摄前，推测她是汉族人的说法比较普遍，一方面汉族是英国一个常见的“少数民族”，另一方面Cho Chang符合汉族人英文名的常见格式。在第四部**《哈利·波特与火焰杯》（Harry Potter and the Goblet of Fire)中，秋·张由英籍华裔女孩梁佩诗（Katie Leung,音译为梁凯蒂）扮演。
秋·张是哈利·波特的初恋女友，但他们之间并没有任何结果。哈利三年级时在一场魁地奇球赛中首次遇见秋·张， “当秋·张对他微微一笑时，哈利的心一阵跳动”，但在这场比赛中他们只是交谈了几句话而已。
哈利·波特四年级时，他和秋·张的关系进一步发展，他们在魁地奇世界杯时见面，并互相问好。在三强争霸赛期间举行的圣诞舞会前，哈利邀请秋·张作为自己的舞伴，但此时，秋·张已经答应了另一位勇士塞德里克·迪戈里的请求，而实际上，塞德里克是秋·张的男友。不过，在哈利心中，秋·张仍然十分完美，比如他对秋·张不佩戴德拉科·马尔福的“支持塞德里克/波特臭大粪”的徽章十分感激。
哈利的五年级一开始，他惊奇的发现秋·张多次找他，并试图同他谈话。不幸的是，哈利每次同秋·张的见面都并不愉快：第一次，在霍格沃茨特快列车上，他被纳威·隆巴顿的米布米宝（一种魔法植物）喷的满脸汁液；第二次谈话，秋·张最终同罗恩·韦斯莱为魁地奇球队而争执起来。后来，秋·张动员了其好友玛丽埃塔·艾克莫加入了邓布利多军。秋·张之所以加入，很大程度上是由于受塞德里克之死的刺激。秋·张的守护神是一只天鹅。情人节时，在霍格莫德，秋·张同哈利约会，并接吻（哈利的初吻）。秋·张忽然为塞德里克哭泣，并且嫉妒赫敏同哈利的友谊，且由于哈利的没有经验去应对女生，约会不欢而散。
当玛丽埃塔告发了邓布利多军，由于赫敏在签名簿上施的魔法，她脸上出现了由脓包组成的“告密生”图案，当哈利嘲笑她时，秋·张为其辩护，并指责赫敏，这使她和哈利的关系破裂。在小天狼星布莱克死后，哈利发现他对秋·张已没有感觉。在学期结束时当金妮·韦斯莱提及秋·张正在与她的前任男友迈克尔·科纳约会时，哈利发现，“他完全没有感觉到不舒服”。
秋·张在第六部《哈利·波特与“混血王子”》中仅出现一次： 哈利发现她在霍格沃茨特快列车上试图躲避哈利，在随后哈利同罗恩的谈话中，哈利说他和秋·张分手了。
首先，天使粒子在学术上的称谓是“手性马约拉纳费米子”，不过，与一般的电子或者质子不同的是， 华裔科学家张首晟等实验组发现的“天使粒子”本质上不是一个真的粒子，而是一种在凝聚态物理中出现的“准粒子”。这有点像什么呢？如果说真的粒子是“股票”，那么准粒子有点像“股指期货”——那是一种抽象的金融衍生品。
那么，这次张首晟他们发现的手性马约拉纳费米子为什么取了一个名字叫“天使粒子”呢？这个我 给大家来分析解读一下，不一定对，毕竟我不是张首晟老师，他到底怎么想的我只能靠猜靠分析了：
首先，是因为这个手性马约拉纳费米子是很特殊的，从粒子物理的dirac方程可以看出来，一般的粒子都是既有正粒子又有反粒子，比如电子与正电子不是同一种粒子，而是两种粒子——这就好像我们的手掌，既有左手又有右手，左手不等于右手。但是，这次发现的手性马约拉纳费米子的特点是正粒子就是反粒子，也就是说，这个粒子就好像一种外星人，只有一只手——你说是左手还是右手？所以，按照西方人的思维习惯，一般用“天使与魔鬼”来比喻，那么现在是天使与魔鬼集成在同一个粒子身上了，因此被取名叫天使粒子。
其次，是因为2012年发现一个重要的基本粒子，那就是希格斯粒子，希格斯粒子被称为上帝粒子。现在，也许为了与上帝对应，突出其发现的重要性，所以取名“天使粒子”。
还有，张首晟是著名的天使投资人，丹华资本就是他主管的。天使这个词汇对他来说应该是最亲切的。
最后，有可能是因为物理学家马约拉纳本身就是一个折翼的天使——死得早，年轻的时候就失踪了，成为物理学的谜，这个粒子本来就叫做“手性马约拉纳费米子”嘛。
正负、阴阳、善恶……这个世界仿佛充满正反对立。英国物理学家保罗·狄拉克1928年预言，每一个基本粒子都有对应的反粒子。几年后，科学家在宇宙射线中发现了电子的反粒子正电子，验证了这一预言。1937年，意大利物理学家埃托雷·马约拉纳预言，自然界中可能存在一类特殊的粒子，它们的反粒子就是自身，这种正反同体的粒子被称为马约拉纳费米子。
不过，马约拉纳费米子存在的证据一直未被发现，它和中微子、希格斯—玻色子等一起，成为理论早有预言但长期无法验证的粒子。如今，张首晟团队终于找到了它存在的证据。
在寻找“天使粒子”的过程中，张首晟领导的理论团队预言了通过怎样的实验平台能够找到马约拉纳费米子，哪些实验信号能够作为证据；加利福尼亚大学洛杉矶分校的何庆林、王康隆以及欧文分校的夏晶领导的实验团队与理论团队密切合作，在实验中发现了被称为手性马约拉纳费米子的一类最基本马约拉纳费米子。中国的复旦大学和上海 科技 大学对实验也有贡献。
按照理论团队预言，研究人员搭建了一个将普通超导体薄膜置于量子反常霍尔效应薄膜（即磁性拓扑绝缘体）之上的混合器件。施加低强度外磁场后，研究人员测量到了半整数量子平台，这成为手性马约拉纳费米子存在的实验证据。
张首晟解释说，在以往的量子反常霍尔效应实验中，随着调节外磁场，会出现整数量子平台。这是通常的粒子行为。马约拉纳费米子没有反粒子，相当于半个传统粒子，因此当把普通超导体置于量子反常霍尔效应薄膜之上时，在通常的整数量子平台之外，会新出现半整数量子平台。
由4位华人科学家领衔的科研团队终于找到了正反同体的“天使粒子”——马约拉那费米子，从而结束了国际物理学界对这一神秘粒子长达80年的漫长追寻。
相关论文发表在今天出版的《科学》杂志上。该成果由加利福尼亚大学洛杉矶分校王康隆课题组和美国斯坦福大学教授张首晟课题组、上海 科技 大学寇煦丰课题组等多个团队共同完成，通讯作者为何庆林、寇煦丰、张首晟、王康隆，均为华人科学家。
今天，科学杂志发表了张首晟教授及其合作者的一篇论文。这个工作体现了理论与实验的很好结合。张老师是此项工作的理论负责人，实验团队根据张老师的理论方案，在二维反常量子霍尔效应绝缘体（即磁性拓扑绝缘体）与超导体的一维界面，发现导电性质表明电子的集体行为表现出马约拉纳费米子的行为。
归根到底，这是固体材料中的电子的行为。但是，大量电子在固体的环境（原子核阵列以及外部条件比如磁场所形成的复杂势能）以及它们自己之间的相互作用下，可以简洁地用所谓“准粒子”来描述，也就是说这里的大量电子的表现就像在最低能量的状态基础上，激发出大量“准粒子”。为了强调这些“准粒子”是在新的层次上演生出来，而它们在其所在的环境中就类似我们的宇宙中的基本粒子，我们还可以称它们为“演生粒子”。
现在，张老师及其合作者在某个特定固体环境中，找到了类似马约拉拉纳费米子的演生粒子。所谓“找到”，是说导电行为必须要用马约拉纳费米子来解释。他们发现的马约拉纳费米子是在二维磁性拓扑绝缘体与超导体的一维边界，这导致它是手征性的，也就是说沿着一个方向跑。
费米子是这样一种量子粒子。在同一个系统中，同种费米子的状态（考虑所有的的指标）必须各不相同。电子（不管是在自由空间中还是在固体材料中）就是费米子。马约拉纳费米子是这样一种特殊的费米子，即它的反粒子是它自己。 反粒子可以如下定义：产生一个反粒子，相当于消灭一个与之很多性质（动量、角动量、电荷等等）相反的粒子。反之亦然，正反粒子是相对的。宇宙自由空间中还没有发现马约拉纳费米子，中微子有可能是，也有可能不是，答案还不知道。
张老师将马约拉纳费米子称为天使粒子，因为他注意到小说《天使和魔鬼》中，正反粒子湮灭，世界消失，而马约拉纳费米子可以比喻为，这里只有天使，没有魔鬼。
根据粒子物理的定义，物质由费米子和玻色子两种基本粒子组成，费米子是构成物质的原材料（如轻子中的电子、组成质子和中子的夸克、中微子）；玻色子是传递作用力的粒子（光子、介子、胶子、W和Z玻色子）。
位列神秘粒子名单的Majorana费米子是费米子的一种，其独特之处在于， 它是一个没有反粒子，或者说反粒子就是其自身的粒子。
手性Majorana费米子的发现为持续了整整80年对这一神秘粒子的搜索画上了圆满的句号。类比Dan Brown描述正反粒子湮灭爆炸的小说《天使与魔鬼》，张首晟提出这一新发现的手性Majorana费米子应该称为天使粒子：我们发现了一个完美的世界，那里只有天使，没有魔鬼。
意义在于：
Majorana费米子被发现，将从哲学层面对挑战人类对现有世界的认知，即世界不完全是正反对立的，有阴不一定有阳，有天使不一定有魔鬼。除此之外，这一发现还具有更加现实的意义——在固体中实现拓扑量子计算将成为可能。
在张首晟看来，天使粒子的发现 “非常非常神奇，这意味着一个量子比特可以拆成两个，对整个量子物理有根本的改变。”
等了80年 天使粒子现身
1928年，英国物理学家保罗·狄拉克预言，每一个基本粒子都有对应的反粒子。几年后，科学家在宇宙射线中发现了电子的反粒子正电子，验证了这一预言。
1937年，意大利物理学家埃托雷·马约拉纳预言，自然界中可能存在一类特殊的粒子，它们的反粒子就是自身，这种正反同体的粒子被称为马约拉纳费米子。
正负、阴阳、善恶……这个世界仿佛充满正反对立。
不过，马约拉纳费米子存在的证据一直未被发现，它和中微子、希格斯—玻色子等一起，成为理论早有预言但长期无法验证的粒子。如今，华人科学家领衔的科研团队终于找到了它存在的证据。
神秘的正反同体粒子
在以往的量子反常霍尔效应实验中，随着调节外磁场，会出现整数量子平台。这是通常的粒子行为。马约拉纳费米子没有反粒子，相当于半个传统粒子，因此当把普通超导体置于量子反常霍尔效应薄膜之上时，在通常的整数量子平台之外，会新出现半整数量子平台。
为此，研究人员搭建了一个将普通超导体薄膜置于量子反常霍尔效应薄膜（即磁性拓扑绝缘体）之上的混合器件。施加低强度外磁场后，研究人员测量到了半整数量子平台，这成为手性马约拉纳费米子存在的实验证据。
根据爱因斯坦的质能转换公式，当一个粒子遇上其反粒子就会发生湮灭，并释放能量。所以，科研团队把他们发现的马约拉纳费米子称为“天使粒子”。
在寻找“天使粒子”的过程中，华裔科学家的理论团队预言了通过怎样的实验平台能够找到马约拉纳费米子，哪些实验信号能够作为证据；实验团队与理论团队密切合作，最终发现了手性马约拉那费米子，为持续了整整80年的科学 探索 画上了圆满的句号。对此，中国的复旦大学和上海 科技 大学对实验也有贡献。
带来的量子计算时代，让人期待
发现马约拉纳费米子存在，对于建造稳定的量子计算机具有什么现实意义呢？
目前看来，最大的用途之一，就是未来能帮助中国建造更稳定领先世界的量子计算机！量子计算机是一种具有超快的并行计算和模拟能力的计算机。它的运算能力将提升数万倍。
普通计算机只能按照时间顺序一个个地解决问题，而量子计算机却可以同时解决多个问题。这种超快速度可能彻底改变所有行业。例如精准到秒的天气预报，可预见的交通路况，新型药剂成分的构造 探索 ，外太空 探索 ，人工智能与自动化等一切目前计算机需要通过穷举法逐一 探索 的事业，都可能在一瞬间完成。
张首晟一直提到：人类文明的价值是大道至简，他认为把大道用简单的话讲出来，让人人都听懂，这才是真正牛的。
他最喜欢讲的故事是关于狄拉克的：
4的根号等于几？很简单，2和-2，英国理论物理学家、量子力学的奠基者之一狄拉克初中时，就觉得这个回答非常非常奇妙，为什么开根号的时候总是有一个正根，有一个负根？
狄拉克突然从开根号开始天马行空，做了个惊人的预言，断定宇宙中所有的基本粒子，都有个反粒子，有电子就有反电子，有质子就有反质子，有中子就有反中子，这是个非常非常神奇的预言。
1932年CD安德森实验发现了正电子。
1956年美国物理学家张伯伦在劳伦斯-伯克利国家实验室发现了反质子，他用玻璃管中的被粒子加速器加速过的高能粒子对相撞，发现在突然间成对出现了几道轨迹，又在短时间内相撞而互相湮灭，这是人们第一次直接观测到反粒子。
迄今，已经发现了几乎所有相对于强作用来说是比较稳定的粒子的反粒子。 如果反粒子按照通常粒子那样结合起来就形成了反原子。由反原子构成的物质就是反物质。
这样，狄拉克的天才预言被实验证实了，那么，有没有反例呢？宇宙中会不会存在一类没有反粒子的粒子，或者说正反同体的粒子？
意大利理论物理学家埃托雷·马约拉那（Ettore Majorana）在1937年，从理论上提出了这样的粒子存在，即我们今天所称的马约拉那费米子，它的反粒子就是它本身。但是不幸而且巧合的是，他在提出这种神奇粒子存在不久后，到巴勒莫乘船旅行中神秘失踪，从此渺无音信。
从那时开始，这一神奇粒子成为了物理学家们无时不想追寻的梦中情人，困扰了物理学界整整80年。
张首晟把突破口转向凝聚态物理。2017年7月，张首晟及其团队在《科学》杂志上发表了一项新发现，在超导-量子反常霍尔平台中发现了具有半个量子电导的边缘电流，与理论预言的手性马约拉纳粒子十分吻合。这是在霍尔效应平台系统中第一个具有确凿证据的马约拉纳测量结果。
张首晟将这一新发现的手性马约拉那费米子命名为“天使粒子”，这个名字来源于丹·布朗的小说及其**《天使与魔鬼》。“这部作品描述了正反粒子湮灭爆炸的场景。过去我们认为有粒子必有其反粒子，正如有天使必有魔鬼。但今天，我们找到了一个没有反粒子的粒子，一个只有天使，没有魔鬼的完美世界”张首晟说。
这也使得张首晟再度成为2017年诺贝尔物理学奖的热门人选，虽然最终再度落选。
当然也存在一些质疑，比如中山大学天文与空间科学研究院院长李淼对此评价说：“这个发现不是基本粒子，而是在极低温条件之下以及二维材料的边界上造成的某种量子态，这个态满足中性粒子的要求，即其反态就是自身。鉴于这种量子态需要极端条件，距离应用还比较远，如果我用一句大白话来解释，就是“凝聚态物理还没有攻陷粒子物理”。“
简单地说，马约拉纳准粒子的证实必须找到更令人信服的证据，马约拉那费米子还只能继续是物理学家们的情人，梦中的。
12月1，美籍华人张首晟在美国的9层高楼一跃而下，匆匆结束了短暂的一生，终年55岁。
张首晟是杨振宁的得意门生，中国科学院外籍院士，物理学家，天使粒子的发现人。获得欧洲物理奖,巴克莱奖,狄拉克奖,尤里基础物理学奖等，被杨振宁认为是下个诺贝尔奖获得者。
让杨振宁想不到的是他竟然白发人送黑发人。
天使粒子和特性1937年由马约拉纳提出，是一种费米子，它的反粒子与它自身完全等价，当它们相遇时，会互相湮灭，释放大量能量。拿约拉纳对狄拉克方程进行了改写，得出了马约拉纳方程。但从未有物理学家发现过“马约拉纳费米子”的存在。
直到过去了80年后，张首晟和他的团队在拓扑绝缘体和超导体组成的系统中发现了手性马约拉纳费米子，它符合马约拉纳费米方程的波动方程，第一次有力的证实了马约拉纳费米子（天使粒子）的存在。这个消息发表在《科学》杂志上。
欢迎关注和点评。
我不是专门学物理的，只是把我看到的一些关于“天使粒子”的信息分享一下。
首先，“天使粒子”也就是所谓的“手性马约拉纳费米子”，这种粒子的存在是由埃托里·马约拉纳首先提出的。这段话里面提到的“反粒子”，是由物理学家迪拉克提出的，他预言，每一种基本粒子都会有自己的反粒子，而且这种反粒子跟“正粒子”是两种完全不一样的粒子——就好像是一对水火不容的兄弟一样。举个简单的例子，数轴上的每一个正数都对应了一个负数，虽然这两个数之间有千丝万缕的联系，但是完全是两个数；而这种预言中的天使粒子是一个例外，他是数轴上的0，他的负数就是自己。
其次，“天使粒子”这个说法只是一种有趣的叫法，这个粒子跟天使没有一毛钱的关系，跟善、光明、和平也没有一毛钱的关系。这个说法只是张首晟本人一个浪漫的说法而已。
所以只要他愿意，他也可以说这个粒子应该叫魔鬼粒子。
这是一个很伟大的发现，但是跟发现真正的天使粒子还有一些距离。目前发现的不是预言中的基本粒子，而是一堆电子形成的“准粒子”。他们的行为跟预言中的天使粒子有相似之处。
举个例子，好比一块大石头拦住了道路，一个人预言，一定会有可以搬动这块石头的人。几十年过去了，一对人非常兴奋的表示，我们发现了一种可以让二十个人一起搬动这块石头的方法。所以那个预言中的大力士依然没有找到，但是这二十个人达到了跟那个大力士一样的效果，并且最终搬开了石头，解决了一个大难题。
其实张首晟不是这篇论文的主要领导，而是计划者。
所以这篇论文的第一作者不是张首晟，当然，这只是论文作者排序的问题，他对该研究的贡献依然是非常巨大的。
而且我们应该注意到，这篇论文的共同第一作者分别是加州大学洛杉矶分校（UCLA）的 何庆林和 潘磊， 从名字上也可以看出来，都是中国人。
此外，上海 科技 大学也参与了试验研究，甚至比何庆林/潘磊团队更早的，上海交通大学的贾金锋团队就发表了关于发现手性马约拉纳费米子的报告，但是相比前者：
贾教授团队的工作是马约拉纳费米子的零维版，主要通过扫描显微镜测试；我们研究的是马约拉纳费米子的一维版，主要是做成电子器件来进行宏观电磁测试。
所以即便上海 科技 大学和上海交通大学的团队没有取得那么多的关注，他们对“天使粒子”研究的贡献也是不可忽略的。
天使粒子并不是正式的叫法，只是发现者将其这样命名，在此之前，该粒子称为马约拉纳费米子。从这个名字可以看出，马约拉纳费米子有两个部分构成，一个是马约拉纳，一个是费米子。马约拉纳是意大利的理论物理学家，可谓是英年早逝，1906年生，1938年就没了，但他提出了马约拉纳方程，改写了大物理学家狄拉克的方程。后一个是费米子，作为量子粒子中的一个大类，费米子被认为是拥有与自身不同的反粒子，而另一个大类为玻色子，该粒子拥有自身的反粒子。于是，马约拉纳预测，自然界中还有一种特殊的费米子，拥有自身的反粒子，这个粒子就被称为马约拉纳费米子。
马约拉纳费米子仅仅是预言存在，在自然界中的地位显然要低于“希格斯玻色子”，因为希格斯玻色子的任务是将质量赋予了费米子，而自身则是一种玻色子。从中可以看出，马约拉纳费米子的发现算是验证了马约拉纳的猜想。如果从科学史的角度看，将这个粒子称之为马约拉纳费米子更准确一些，因为这是他预言存在的，这就像有人告诉你这个玩意存在，只是受限于当时的观测技术。如果要将马约拉纳费米子命名为天使粒子，其实还得去问问马约拉纳愿不愿意，因为希格斯玻色子的预言者希格斯不太喜欢上帝粒子这个称呼，从这个角度看，预言者的权重更大一些，在半个世纪前就能通过理论方程进行预言，令人敬佩。
由薛晓路执导，汤唯、吴秀波主演的浪漫爱情**《北京遇上西雅图之不二情书》24日在京举办主题曲发布会，主演汤唯、音乐制作人张亚东和MV导演金泰勇一同亮相，汤唯倾情献唱的主题曲《我曾经也想过一了百了》MV首度曝光。此次夫妻联手，汤唯称为一家三口拍摄MV，她更表示带着宝宝工作的想法源于妈妈怀孕时照片。金泰勇则称6年过后再拍汤唯，仍然让他有心动的感觉。两人生活中的相处细节也十分甜蜜，金泰勇透露汤唯会留纸条嘱咐“必须吃早餐”，工作时还会监督他“必须休息十分钟”，汤唯则肯定称金泰勇是那个愿意为自己买豆浆油条的人。
对于这首超高难度的《我曾经也想过一了百了》，汤唯笑称自己是“初生牛犊不怕虎”，歌词直戳人心，带着姣爷情绪的她在录制时唱着唱着就哭了。张亚东则力赞汤唯唱功惊艳，还透露怀孕的汤唯五次飞来北京录歌，“对音乐的激情令我佩服”，他还表示希望再次和汤唯合作。汤唯还现场清唱，赢得掌声无数。影片中汤唯和吴秀波书信传情，却数次擦身错过，让人着急。经过多地放映，影片收获如潮好评，观众纷纷表示笑中带泪，比第一部更加精彩。影片将于4月29日上映，承包五一档。
金牌制作张亚东操刀汤唯新歌《一了百了》 汤唯：唱着唱着就哭了
选择中岛美嘉的《我曾经也想过一了百了》做主题曲，其实是《北京遇上西雅图之不二情书》**出品人江志强的主意。汤唯坦言，这首歌让她听哭了，“我觉得特别有姣爷的味道，我是带着姣爷的心情去唱这首歌”。不过录制时却并不轻松，汤唯说，“我是抱着初生牛犊不怕虎的心态，但是没想到超级难，但是真的太过瘾了，感谢姣爷给我这么一次机会”。
她邀请来金牌制作人张亚东先生为自己操刀制作，经过五次录制，最终诞生了这首新的《我曾经也想过一了百了》。这首歌是从极低音开始吟唱，然后通过情感爆发到最高音，整个一气呵成，张亚东坦言，这首歌对所有职业歌手来说都很难。尤其得知汤唯怀孕的消息，他十分担心，“因为一直要在录音棚喊，很费劲，结果一共录了五次，她一直飞来飞去，对音乐投入的激情和热情，让我佩服”。正如歌名一样，张亚东表示大多数人都过这样的时刻，“所以遇见那个让你觉得对感情还有所期待的人是很重要的”。同时，汤唯也坦言，“它不是花里胡哨的那种，它很直接的戳人心，唱着唱着就哭了，忍着眼泪继续唱。”
张亚东赞汤唯歌声：超出预期 汤唯坦言爱唱歌：音乐是我的天堂 对于这次合作，张亚东称赞汤唯让他看到更多可能性，“以前只是欣赏汤唯的表演和**，现在我觉得汤唯是一个可以激励你去做更好的东西的人”，他还表示期待以后能有机会再一起做音乐。汤唯则称非常享受在录音棚的感觉，“我觉得他很多时候像是在录音棚里的导演，亚东老师真的是让我感觉非常放松”。对于这首最后呈现的效果，张亚东表示超出预期，十分惊喜，“之前她的歌比较低沉和慵懒，今天是她唱歌以来全新的音色和声音，证明她有能力去挑战难度非常大的歌曲，我们两个也想要更多欢乐的录音棚时光，未来会找一些歌曲去尝试”。 被问到会否出专辑，汤唯笑言在专业音乐人面前不敢说，结果得到张亚东的力挺，“一定要出！”之后，汤唯直言自己非常喜欢唱歌，并且从小受到妈妈的熏陶，“几乎每一首歌，我在发觉我的可能性，我觉得是最美的乐器。当我唱歌的时候，我有任何的不舒服，一唱歌就全好了。唱歌时候不会饿，不会渴，不会困，我觉得像我天堂的地方”。
一家三口拍MV 名导丈夫金泰勇：画面中的汤唯仍令我心动
除了曝光这首**主题曲，当天的发布会还曝光了由韩国著名导演金泰勇所执导的主题曲MV。汤唯笑称请老公执导是“杀熟”，“因为时间很短，而且又合作过最了解，我很慢热的，再加上拍摄的环境又风又雨，需要最有效的合作”。在拍摄前，金泰勇则非常担心汤唯的身体，“因为我非常了解她是非常卖力的，担心她会不会太累，她说是我们三个人第一次合作的作品，所以希望留下一个很好的作品”。怀着宝宝一起工作，汤唯透露这一想法是看到妈妈怀孕时的照片有感而发，“他在经历着我不同的人生和工作，特别好玩，我曾经看过一张我妈妈的照片，她蹲在那洗衣服，指了指说你在这呢，还有一张她在拉二胡，将来我也能指着这样说，多丰富啊。他也会很骄傲，我的人生从那么点大就开始了”。
作为汤唯的老公，此次两人的合作让人倍感甜蜜。金泰勇坦言看到画面中的汤唯仍然有心动的感觉，“因为是一家人，生活中的她感觉很温暖，舒服的，画面中的汤唯让我有心动的感觉。我第一次见到镜头中的她，这次拍MV让我回想起以前的感觉。”两夫妻在《晚秋》时第一次见面，至今已有六年，谈到汤唯的转变，金泰勇表示她更加有深度和有经验，“当时她是很听话的一个演员，通过这次拍摄MV，我再看，比上次更有深度，更加专业”。被问及生活中和画面中汤唯的不同，金泰勇表示很不一样，“画面中的汤唯是很悲哀的，让人感觉很需要帮助她，但是实际生活中她是很能帮助别人、支持别人的一个人”。
金泰勇执导MV画面直击人心 汤唯：他是那个愿意为我买豆浆油条的人
MV令影片的感情线也更加明晰，汤唯和王志文、陆毅、祖峰之间的感情戏曝光。三段以受伤告终的感情，伴随着赌场的失意，令汤唯陷入绝境。虽然遭遇种种挫折，但MV结尾仍预示苦尽甘来的美好结局，搭在汤唯肩上的手又令人燃起新的希望。最后一个特写慢镜头，她回头时的表情，令人深深记住——正如影片的情节一般，她终于遇上了自己的“不二之选”。谈到对影片的评价，金泰勇坦言，汤唯表演更加强大，影片也非常温暖。
在《北京遇上西雅图》中，关于“豆浆油条”的金句流传颇广，当被问及老公金泰勇是不是那个“会每天早上跑几条街为自己买豆浆油条”的人，汤唯肯定道“他一定是”，她更称赞老公的细心体贴和耐心最打动她。汤唯还透露私下的两人无话不谈。金泰勇则坦言，私底下的汤唯“很细心，家里的琐事都是她自己整理的”。谈到两人是否有写情书的经历，金泰勇透露汤唯会写纸条贴在冰箱，“她早上出门的时候，会写纸条贴在冰箱，必须要吃早餐”。因为金泰勇是一个工作狂，汤唯还会提醒他，“工作的时候，中间至少十分钟要休息”。两人言语中透露的甜蜜气息羡煞旁人。
汤唯吴秀波数次擦肩终相遇 口碑持续走高：最最迷人的爱情故事
影片中，汤唯和吴秀波各自经历种种挫折，人生失意之际在彼此的通信往来中互相汲取力量，逐渐敞开心扉，经过无数次的擦肩而过，最终寻找到了彼此，浪漫温暖的故事感动无数观众。许多观众均被**感动落泪，有观众评价，“这是最最迷人的爱情故事，充满了等待与翘首以盼的幸福”，大部分观众普遍称赞**全面超越上一部，有观众称赞**“如一股春风迎面扑来，情节多处撩动我心”。
《北京遇上西雅图之不二情书》剧情和制作全方位升级，取景地遍布亚、美、欧三洲的8个城市，更有秦沛、吴彦姝、惠英红、颜卓灵、王志文、陆毅、祖峰、王茜、刘志宏等豪华阵容加盟，场场放映均收获如潮好评，势必将成为五一档票房收割机。影片由东阳盟将威影视文化有限公司、蓝色星空影业有限公司、北京佳文映画文化传媒有限责任公司、安乐（北京）**发行有限公司、北京和禾和文化传媒有限责任公司、浙江影视（集团）有限公司、安乐影片有限公司、上海腾讯企鹅影业文化传播有限公司、霍尔果斯不二文化传媒有限公司、北京天华华文影视投资有限公司联合出品。
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