中国LPL赛区4年来首次无缘英雄联盟全球总决赛，你更看好哪支决赛队伍？

先说答案，个人更看好T1夺冠。理由很简单，从两支队伍的状态，底蕴，过往实力来看，T1基本全方位碾压了DRX，所以最终总决赛大概率还是T1夺冠，比分可能是3:0，也有可能是3:1。当然在这里一定有人会反驳，DRX从入围赛打到小组赛，然后从小组赛打到了淘汰赛，最后晋级到总决赛，里面上演了太多奇迹，它以一匹黑马之姿正在踏上登神长阶，现在只剩下最后一个对手，只要战胜了这个对手，它将创造S赛有史以来的最大奇迹。既然前面已经创造了这么多奇迹，那么他们最后战胜T1也并非难事，我能理解大家喜欢看逆境翻盘的故事，但小说跟现实不一样，电子竞技也远没大家想象中那么浪漫传奇，它是讲究数据的，更是看个人状态的，同时教练的BP也非常重要，接下来将从这几个方面分析两队实力差距。

第一，两队数据对比

数据最能反映队伍实力，所以要想将两支战队分出高下，最直观做法就是对比数据。因为个人并非专业分析师，这里就不拿游戏内数据做对比了，直接拿两支队伍的交手记录进行评判。先说春季赛，T1全胜夺冠，DRX没在大场赢过T1，而且基本上全是被2:0。到了夏季赛虽然T1状态有所下滑，但也只输了三大场，里面没有DRX的身影。至于世界赛的表现，大家也都看到了，迄今为止T1只输了两个小场，DRX输了五个小场，两队不仅仅是底蕴上的差距，更是个人实力上的差距。

第二，选手状态对比

这个争议点比较大。DRX一路以黑马之姿逆袭，按理说它的状态更好，但是T1的比赛基本上是以碾压姿态获胜，DRX的优势在于韧性很强，打三星和EDG都是靠逆风翻盘获胜。韧性在两个队伍实力差距不大时会有奇效，但如果两队基础实力差距过大，韧性再强也没有太大作用。从交手记录看，T1实力的确是高DRX一个档次，当然也不排除选手临场发挥拉跨的情况，这就不在分析因素以内了。

第三，教练BP对比

T1教练和DRX教练在这次世界赛上给大家带来了很多BP上的惊喜，让许久未曾露面的英雄重新在世界赛上登场，比如大头和寒冰的组合。但T1使用的英雄和BP思路显然更加多样化一些，从它打RNG和JDG两场比赛中可以看出。所以综合来看，个人认为T1夺冠概率更高。

片 名：No Country for Old Men 中文片名： 老无所依

领衔主演：贾维尔·巴登（Javier Bardem）

汤米·李·琼斯 (Tommy Lee Jones) 、乔什·布洛林（Josh Brolin）

导 演：伊桑·科恩（Ethan Coen）、乔尔·科恩（Joel Coen）

上映时间： 2007年11月21日

出品地区： 美国

语 言：英语

发行公司：派拉蒙优势（Paramount Vantage）

类 型： 犯罪/剧情/惊悚

音轨：英语杜比数码环绕声 DTS SDDS、国语杜比 20两条正片音轨

字 幕：简体中文字幕（对应英语原声，字幕可隐藏）

时 长：122分钟

获奖情况：第80届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳改编剧本四项大奖

原 著：科马克·麦卡锡（Cormac McCarthy）（同名小说）

故事简介

故事发生在1980年的德克萨斯州西部，美国与墨西哥交界的格兰德河，老牛仔卢埃林·摩斯（乔什·布洛林 饰）在猎杀羚羊时发现几具尸体，几包***和200万现金。摩斯决定将毒品和现金占为己有，想以此改变自己的生活，谁知却遭到冷血杀手安东·齐格（贾维尔·巴登 饰）的跟踪和追杀，陷入了逃亡的险境。

同时，当地治安官埃德·汤姆·贝尔（汤米·李·琼斯 饰）也在对一连串的杀人事件进行调查，并努力保护摩斯的安全。但是，让贝尔感到无力绝望的是，他使劲浑身解数也无法追踪到冷血杀手，摩斯的生命安全也受到严重的威胁。

警长埃德·贝尔代表片名中的“Old Men”，他们本来是维护社会制安的执法者，现在却变得束手无策，完全失去了作用，他一面惊异于社会的变化、人性和法制观念的没落，一面感叹世界已超出他们的控制之外，在怀念过去曾有的公正和人性温暖的同时，深感现实中老无所依的悲哀。

相关评论

IGN：影片像极了科恩兄弟多年前的创作风格，演员的发挥是其中一个非常重要的组成部分，却又不会盖过故事本身，画面则显得有点粗糙而且极不友善，不过倒是很贴合主题。

《滚石》：通过画面，科恩兄弟在无情地挤压着观众的心理承受能力，甚至在逼着人们面对这种黑暗的情感深渊。

《倾向性杂志》：《老妇杀手》之后，科恩兄弟总算是找对了道路，并通过这部影片，意外地找回了《血迷宫》时期的自己。

精彩花絮

希斯·莱杰本来确定会出演影片，可惜最终却无故退出。

影片的标题取自W·B·叶芝（WBYeats）的诗歌《航向拜占庭》（Sailing to Byzantium）

根据汤米·李·琼斯的说法，因为税务的问题，科恩兄弟打算完全在新墨西哥州拍摄影片，但是他最终说服了他们来到德州。

科恩兄弟参考了一张1890年的老照片里一个妓院老板的样貌，设计了安东·奇格的头型，当贾维尔·巴尔登第一次从镜子中看到自己的古怪造型时，忍不住痛苦地呻吟：“哦不，我不想整整两个月都顶着它。”

幕后制作

关于原著：

这部由科恩兄弟执导、有如被施了催眠术的惊悚影片，改编自曾获得普利策奖的美国文学大师科马克·麦卡锡(Cormac McCarthy)的那部受到极大赞誉的同名小说。当小说版的《老无所依》于2003年印刷发行时，被尊为现代传奇和文学先锋的麦卡锡，因为他的作品对焦在了火速变化着的美国西部非凡的故事背景上，已经积累了无人能及的人气和声望。至于这本《老无所依》，则是麦卡锡所创作的最深奥的当代故事之一，就连成功都来得如此刻不容缓。作为一位文风强劲有力、用悬疑和幽默洞穿你的脑细胞的惊悚大师，麦卡锡将笔尖对准在了一个本来诚实正直的男人身上，开始于这个男人偶然在德克萨斯州的边界地带，拣到了一个有2千万美元现金的袋子，因为过于轻率的处理，而引起了一系列有目的性的追杀……这部小说算得上是一个非常有挑衅意味的深思，对象是已经成长为容纳了更多暴力事件和无视法律的行为的现代美国西部，而不再是往日那个神秘的边缘地带。

《老无所依》的中心内容蕴含着一些科马克·麦卡锡一直所关注的最具煽动性的话题，而他已经在自己之前的10部小说中一一罗列出来了，如今已然成为经典：美国西部生活的全部方式以及那种以快节奏逼近的结局；在一个堕落的世界中，最后的荣耀和正义；正在进行的人性与邪恶的对抗；黑色喜剧与现代暴力；诱惑、生存和牺牲之间的相互作用；不段升级的混乱；对黑暗时期残存的爱和一线希望的感动……除此之外，麦卡锡还喜欢有复杂性格的人物和具象征意义的故事主题--这些都会在《老无所依》中得到延续，而且条理清晰足够给**人一定的发挥空间，或扩充或丰富或扭曲他们的**技能，以一种能够产生共鸣的讲故事方式，将文字方面的力量转移到惹人注目的画面和铿锵有力的语言上。如此一来，很难想象还有比科恩兄弟更合适的导演人选，也只有他们能够忠诚地将麦卡锡那种忧郁的智慧和赤裸的人性完全通过影像传达出来。科恩兄弟已经用一系列实际行动不断在美国**工业中证明着自己，包括极具影响力的黑色经典喜剧《血迷宫》，以及随后而至的一系列具有创造力的**传奇，有《抚养亚历桑纳》、《黑帮龙虎斗》、《巴顿·芬克》、《缺席的人》和《逃狱三王》，当然还有那部帮助哥俩获得奥斯卡奖的《冰血暴》。至于这部影片，科恩兄弟打算将麦卡锡那复杂、微妙、有层次以及大多时候都很滑稽的文字结合进他们自己独创的想象力中，他们坚信由此拍摄出来的作品不但引人注目，同时还会包含成打的动作场面。

科恩兄弟之所以会关注科马克·麦卡锡的小说，主要还得归功于制片人斯科特·鲁丁力荐的结果，伊桑·科恩回忆道：“鲁丁把小说拿给我们，想看看我们感不感兴趣。结果我们都很喜欢这个故事，于是开始思考将它拍成**的可能性。”乔尔·科恩补充说：“我们想把它制作得尽可能靠近动作**，总的来说，这是一部有关追杀的故事，黑帮头子安东·齐格追杀卢埃林，然后是治安长官随后而至，为了达成一个目的，这里有许多身体方面的剧烈行为，对于同类型的**来说，这种效果是非常有趣的。但故事真正吸引我们的，还是因为它推翻了这种类型作品所能带来的一切预期影响。”

关于改编：

科恩兄弟决定亲自做编剧，将整个故事浓缩成一个紧张简洁、拥有戏剧结构、着重描述黑色幽默和互相交织在一起的人性秘密的剧本，主角卢埃林·摩斯在错误的时间出现在错误的地点，从一次失败的毒品交易现场发现了几千万美金，然后又出现了两个关系完全对立的男人跟踪他：一个是让人不寒而栗的变态杀手安东；另一个则是小镇中深奥难懂的治安长官贝尔……确实，科恩兄弟有理由相信，这部影片很可能把他们带到一个全新的**领域中，乔尔·科恩说：“原著中有着大量的幽默成分--虽然还不足够多到让你将它称为是滑稽小说，故事本身当然是非常黑暗的，这是我们一直以来所遵循的特色之一，而且还很暴力、很血腥，所以这可能是我们制作过的最暴力的一部作品了，在这方面，我们都希望影片能够真实地反馈出原著小说的特色。”

整个剧本都对科马克·麦卡锡那独特的美国观念进行了一次全新的认识，它那急速的步调以及过于纯粹的黑色喜剧风格，都决定科恩兄弟必须要寻找**工业中最一流的演员来完成这部作品。汤米·李·琼斯就成为了治安长官贝尔这个角色的最佳人选，而且他还是个科马克·麦卡锡迷，小说一发行，他就在第一时间读过了，自然对里面讲述的那个故事痴迷不已，当他听到是科恩兄弟要将小说搬上大银幕时，更加难以抵制自己的兴奋之情了：“在当今美国，麦卡锡被评论界评为最有散文风格的流派学者，他的作品总是会对那些制作**的人产生某种说不清道不明的吸引力。”另一位主演乔什·布洛林也是一个麦卡锡的忠实粉丝，和琼斯一样，他也是看剧本之前就读过小说了，布洛林表示：“那是我所读过的最让人惊奇、最暴力、也是最有本土气息的故事之一，即使它的线索是单一的直线性，但贵在结构处理上的推陈出新。我非常喜欢卢埃林、安东和贝尔之间组成那种平衡的三点关系，那种感觉就好像是看着同一个人的三种不同人格。”谈到剧本时，布洛林接着说：“科恩兄弟带给我们一个非常有感情、非常原始的故事，讲述的全部是人类有关对与错、诱惑与荣誉的权利和规则。”

乔什·布洛林饰演的是卢埃林·摩斯，一位兽医，当他决定拿走一笔用来买卖毒品的现金时，发现自己陷入了一个进退不能的窘境中，但是，他拿钱并不是因为贪婪，而是因为爱，布洛林说：“从卢埃林的观点出发，我认为这些事情之所以会发生，是因为他和妻子卡拉·吉恩之间的关系。卢埃林深爱着卡拉，所以希望利用这笔钱能带给她更好的生活，让她快乐、幸福--这是他的最终目标。”

在**界声望颇高的西班牙演员贾维尔·巴尔登则成了扮演安东的不二人选，一个生活在边境的毒品世界、用心最为险恶的杀人凶手。巴尔登是三个人当中惟一一个在读剧本前从没看过小说的人，但是他演员的天性却嗅出了这个故事的出色之处，巴尔登说：“我认为，这是一个非常有力度的作品，满篇都是在说暴力或如何控制暴力或如何阻止暴力所形成的巨大漩涡，然后以一种正确的方式在这个世界存活。”

凯莉·麦克唐纳德(Kelly Macdonald)饰演的是卢埃林年轻的妻子卡拉，而她本人也对剧本的优秀产生了巨大的反应，不仅仅是因为故事中的那些与人性有关的部分，还包括里面蕴含的幽默，她说：“我只是想说，剧本真的太有趣味性了，这些角色就这么活生生地从小说中走出来，都是那么地充满智慧，我实在没办法对这样一个角色说不。”

影 评

影片的结局有点出乎意料，也给了观众一个具有挑衅意味的深思，《老无所依》的背景是已演变为可容纳更多暴力和无视法律的现代美国。贾维尔·巴登用一种狼狈的方式逃脱了汤米·李·琼斯的追捕，在一个完全堕落的世界里，暴力的元凶至始至终都逍遥法外，黑色气息从来就是科恩兄弟的拿手绝活，一种残忍的幽默，绝望也能变成笑声。

科恩兄弟的作品在《保龄球绑架案》之后明显减少了血腥和暴力，变得更加轻巧调侃，《逃狱三王》，《真情假爱》和《师奶杀手》都是在巧合与智慧中周旋。《冰血暴》和《保龄》里多少还有一些推理片的影子，而给观众更多印象的则是影片中赋予的冷酷和讽刺。幸好，这次科恩兄弟又回归到了早期的路子上，在恐惧中寻找一种灵感，用暴力来解决所有的悬念。

从斯蒂芬·布塞米到乔治·克鲁尼，再到贾维尔·巴登，科恩的男主角不断在正常和变态之间摇摆，这次就把曾经‘深海长眠’的西班牙人变成了一个恶魔，一个毫无理由的冷酷杀人狂。巴登演活了这种从里到外透出的死亡气息的人物，或者用他自己的话说：“一看就知道他是疯的，但又算正常，看上去动作很少，有点像‘终结者’，但是带着一颗破碎灵魂的终结者。”

这个有着一头可笑发型的杀手安东·齐格，从一出场就是杀戮：最残忍的手法勒死警员，拎着充气瓶一路杀下来，警察侦探店员路人甲几乎一个都不放过，直到最后自己受重伤逃走，所遇到的男女老幼中，只有一个杂货店老板和骑车男孩逃过了毒手。当他极具愤怒要大开杀戒时，只有一个细微的动作能够透视其内心：把头扭到一边，谁也不看。杀与不杀并不是因为仇恨和钱财，而全凭奇古尔无从窥视的内心。毫无道理的杀戮和暴力，更难对抗，也更难追踪，几无规律可循，只是加深了杀手的恐怖背影。以至于本来在片中鼎足而立的警官（汤米·李·琼斯），第一次面度连环谋杀案束手无策，只能倚老卖老的说说冷笑话，成了旁白者，标题里的“Old man”。

《老无所依》虽然是改编马克·麦卡锡的同名小说，不再是科恩兄弟的原创，但其风格和线索实在是对了两兄弟的胃口。就和他们的前作《冰血暴》，《保龄球绑架案》一样，所有的情节都是围绕着一箱子钱展开。最精彩的段落无疑是小旅馆里追踪枪战的一幕。在这场戏中，场景，声效和镜头感很容易让观众联想到《伯顿·芬克》，同样是走廊内外的反复剪辑，利用声音来联系整个舞台前后空间，用一种智慧穷尽的恐惧感把气氛推向高潮，随着一声枪响而爆发出来，再跳到另一个追杀场景里。

面对暴力绝对优势，对决成了一面倒的场面，无论是警察，侦探，还是女朋友，路人甲，在巴登面前小有出场都只有倒毙的命。只有乔什布洛林扮演的莫斯竭尽全力的与之周旋，绞尽脑汁最终还是死于意外。莫斯只是一个想发横财的普通人，而奇古尔则是挥之不去的‘死神’，他的出现伴随着一种压抑和审判。科恩兄弟在气氛的渲染，音效的夸张上炉火纯青，巴登的每一个动作都像是一次沸点。莫斯第一次的贪心，搭上了所有人的性命，想回头都只剩绝望，正应了那句老话“不义之财不可取”。

黑色幽默总是在人生的转折点上立次存照，几秒间就在生死之间走了一遭，科恩兄弟依然在用‘对未来的不可知’来证明世界的残酷。影片中的讽刺也有点宿命性，命运违背了观影经验，选择了巴登。在车祸之后，重伤的杀手依然可以逃离警察的追捕。虽然逃的狼狈，很有些角色对换的喜剧效果，但也寓意着暴力才是美国唯一的生存方式。

《老无所依》的结局

辽阔，只有天空下寂静大地上看不到尽头的公路；荒芜，灼热的阳光下枯黄的植物在微风中晃动；寂静，遥远的边陲只有黑云下奔跑的麋鹿，这是德州和墨西哥边境特有的景象，这里有着最长的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星，是人口最稀少的地区。

当年轻的警长押着囚犯正在兴致勃勃地自言自语时，死亡已在他毫无戒备的自信中向他靠近，他本该意识到，他身后是个杀人魔王，他一个人的挣扎和叫喊在巨大的旷野里，无人回应。

这是**《老无所依》一开始十几分中为我们展现的场景，立刻将我们带入西部这样一个连鸟都会感觉寂寞的荒野中，在大自然的浩瀚中将人的那点自信彻底剥离，特别是独自走在那无垠的旷野中，每迈一步都显得如此艰难，带起的沙土随风扬起，灼热、干燥、空气凝固、一片死寂，这沉静淹没了一切，消弱了法力，我们随着牛仔摩斯的视线和脚步静静地走遍了刚刚发生枪战毒品交易现场，那场面是惨烈的，但死亡意味着沉寂，甚至连狗都不放过的场面一定是异常激烈战斗，只有一个司机用尽最后一点力气向摩斯求救：“水”，摩斯冷静地搜遍现场凭借多年牛仔的经验“要是你停下来，看着你的回头路，你将会射中我，但是如果你停在阴暗处”拎走一箱钱，从此开始了最终没逃过一劫的追杀。

影片没有想象中的暴力，但却通过冷血杀手齐格的杀人武器高压枪首先震撼了观众的眼球，也迷惑了那一个个死在高压枪下的每一个人；信号接收器看似很小其实也是个杀人武器，当绿灯越闪越快时，也就是另一个人死亡的时刻。

牛仔摩斯：象所有西部片一样，这里是男人的世界，“他如狂风般到来，却像微风般消失，他必须做他应该做的事”，这里，没有过去西部英雄式的硬汉，却有着同样荒蛮的西部伴随平淡的生活，牛仔摩斯就是这样一个人，没有太多的奢望，过着再普通不过的生活，所以当他拎起那钱箱时，甚至都没有一点犹豫，然而他是善良的，而正是这善良将他送上绝路，如果不是他良心谴责半夜拿起一瓶水“去弥补一件愚蠢到家的事”而返回枪杀现场，也许他这辈子就可以和妻子共享天伦之乐了；

杀手齐格：“我们不见了一大笔钱，对方不见了一大批货”的一方，为了找回丢失的一大批货，他让我们见证了什么是冷血杀手，特别是他瞪着透着凶光的双眼从嗓子眼里发出这句沉闷但又不容迟疑的：“猜吧，这是我所能做到的最慈善的一步了” 一出口，那些无辜的人只有疑惑片刻的机会，而后一分钟就命丧黄泉了，他从不手软，手段不仅高超而且智慧超群，正向警长汤姆描述的那样：“我觉得他不象疯子，他更象幽灵，一天内他杀了旅馆服务员、然后走进隔壁杀了一名退休的上校，案发后还能现场闲庭信步，这是谁能做的出来，谁又能斗得过他呢？”

当不见了一大笔钱的一方派出杀手卡尔森（伍迪哈里森）刺杀他时，还以为会有一场激战，可是没有，当卡尔森回到旅馆等待他的同样是那杆高压枪，而且这一次更残酷，面对面，齐格：“你不知道接下来要发生什么，你就任命吧，这样你更有尊严”，当卡尔森的一句：“去死吧你”，自己就倒下了。

卡尔森层经对摩斯说：“即使你把钱还给了他，他还是照样杀你，因为你给他添麻烦了，他是个怪人或者说他有自己的一套原则，至于金钱和毒品以至于一切事物之上的原则，他不像向你，也不像我”，他说对了，卡尔森是为钱所以他先走了。

警官汤姆：也许在这荒蛮的西部呆的太久了，看到岁月刻在他脸上痕迹和那一脸的疲惫，就感觉他不是齐格的对手了，他总是比齐格晚到一步，只能看着整个事件不可控地发展下去，当阻止不了齐格转而极力挽救摩斯的努力彻底失败时，他沮丧到极点，当他看望父亲老战友的时候看着窗外无边无际荒野说到：“我觉得力不从心了，我总是在想，等我再老一点，总有一天上帝会眷顾我，但是它没有。”

片中的追杀源于那一箱钱和毒品，也暗示了人类贪婪本性所必须付出的代价，摩斯在向妻子卡拉告别的时候说：“如果我回不来，告诉妈妈我爱她”，卡拉一脸困惑地说“你妈妈已经死了”，摩斯看似幽默地说“那我自己告诉她”，其实是在暗喻摩斯踏上了一条不归路；从摩斯返回枪战现场开始的追杀，在游过格兰河捂着受伤的肩膀坐在高高的岩石旁，他已经知道等待自己的是什么了，摩斯这一路都在与死亡搏斗，影片展现了这一过程，当齐格看着信号接收器追杀到旅馆时，两人在黑暗中门里门外的僵持，那就是生于死的对峙。

贝尔(老警察)最后讲的那两个关于老爸的梦是什么意思

第一个梦,贝尔的老爸和贝尔在镇上见面,老爸给了贝尔一些钱,贝尔给弄丢了这个梦说的是贝尔老爸是个好police,贝尔想子承父业,做一个一辈子的好police,可是他还是缺了点勇气,退休养老去了,所以自己感慨自己没有继承父亲的衣钵,算是丢了父亲的"钱"

第二个梦,贝尔梦到老爸手里拿着"装了火的牛角",超过贝尔,要去某个地方生火,贝尔说如果自己去了那里,就能见到老爸

第二个梦在说什么呢这个装火的牛角代表了什么了首先,像月光一样洁白的牛角代表的是一种正直的力量,其次,火代表社会的秩序,我们需要一个像贝尔老爸一样的愿意站出来去把那些想乱窜的火苗(社会里负面,邪恶的力量)装进牛角里的好police,而且他们要到别的地方去生火,来面对,来控制这些"火"贝尔知道如果自己选择和这些黑势力斗争,他就能和老爸一样,就能"见到老爸",可是现实是,"我醒了"贝尔没有见到老爸,因为他选择了逃避,这个社会越来越乱

贝尔之前和他叔叔Ellis(就是那个有一窝猫的老头)的对话里提到了当年Mac叔叔怎么死的,他勇敢地出来面对7,8个印第安马贼,虽然被打死,但是坏人们看到了他的勇气,只要有好人敢站出来,社会就有希望,但是现在呢

而且贝尔在讲梦的一开始强调说他爸死的时候比他现在年轻20岁,这里就是暗示"老人"的含义,老人不是说年龄老了,而是心老死了,想退休,想逃避了,贝尔是个"老人"(逃避者),这个社会不需要这样的"老人",需要的是敢于站出来的"年轻人"

和以往的西部片不同，这里不但没有浪漫传奇英雄故事，也没有骑马飞奔腰间挎着枪的牛仔，毕竟年代不同了，现代社会人与人的较量不会因为你是警察手中握着枪就能代表正义了，在这里我们更多地看到的是暴力正在以更隐秘更极端从而带有突发性的残酷，特别是当你自言自语地表述自己功绩时，有一只手正在伸向你，以此暗喻在恐怖活动日益猖獗的现在，不知何时不知何地爆炸就会发生，而我们在为那些瞬间失去的生命悲伤时又显得那么地无能为力；本以为哈里森扮演的杀手卡尔森与齐格之间会有一场激战，然而它简单到只看到地下缓慢地流淌的血；当摩斯说我已为他设计好了一切时，甚至以为在某一时刻，齐格会先倒下，特别是汤姆那总是慢一拍的脚步最终使他每天坐在家里喝茶的结局，还对妻子讲了很长的关于内心一直渴望得到父亲的庇护的梦，很失落，这不是我期待的结局，但却是老无所依的结局。

影片以隐蔽的手法将观众从一开始就被调动起来的情绪和暗中期待的惨烈甚至如幽灵般潜伏在齐格身上同他一同踏上那条无尽的追杀之路，而我们只看到了结果，除了几个无辜者死亡的暴力场面，被派出暗杀齐格的卡尔森和摩斯，一个本该更危险的杀手和一个越战老兵，就那么轻易地倒下了，让我们感觉如同被抛到荒野，瞪着恐惧的双眼等待死亡一步步逼近。

尽管影片的故事是80年代初的西部，在领略了西部的荒蛮、无边无际的辽阔之后，我们生存的这个世界其实也像**里的景象一样，全球化淡化了国家的界限，每个角落都有像汤姆那样的警察在年老力衰时无奈地、心有不甘地躲在被遗弃或自我放弃的角落里独自悲哀；这个世界如果你不够坚强就会被一生的平庸折磨致死，至少摩斯在被追杀的路上勇敢地拿起枪，死的还算壮烈；还有类似齐格的强者们，终将在战场、商场、职场上在辉煌渐渐暗淡时象齐格一样带着一身的伤痛悄悄离开，老无所依，这是每个人结局，不管你愿不愿意承认。

IMDB评分:83/10 Top 250: #111

“浪漫主义”一词来源于中世纪的“浪漫传奇”一字，意思是中古欧洲所盛行的英雄史诗和骑士传奇、 弗朗西斯科·戈雅所绘的《五月三日》

抒情诗等。我们这里所指的浪漫主义，一般是指18—19世纪欧洲一些国家所产生的思想和艺术的运动，它反映在艺术的各个领域：德国是诗和音乐；英国是诗、小说和风景画；法国是绘画和雕刻。　浪漫主义产生的哲学基础，是这一时期流行的德国古典哲学和深受启蒙思想影响的空想社会主义。它强调主观、天才和灵感；强调人性的自由和解放。　在艺术创作中，浪漫主义强调艺术家的主观创造性，表现出对于历史的兴趣和对社会现实中重大事件的关注，另外在对历史怀念的同时又表现出对东方异国情调的向往。　在艺术表现上，浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。