这座乌托邦每年只在沙漠中活8天，源于信仰，逝于烈火

什么是火人节？

是创意 是火焰，是反叛也是包容。

一座只存在8天的城，

人类最后的乌托邦，

8万居民汇聚于此，

每年一座全新聚集创意的城市，

最后一天一把火将烧掉它，

随着束缚随着浴火重生。

“火人节”是每年8月底至9月初在美国内华达州黑石沙漠举行的一次集行为艺术、互动装置、数字多媒体技术、灯光艺术、建筑艺术于一体的大型聚会，吸引着世界各地数万人的参与。

这个颠覆传统，充满热情与自我，荒诞与疯狂，令人毕生难忘的盛大节日；每年开票，几万张门票瞬间售罄，仅2019年就有78万人参加；来过火人节的人都会说：“向一个没有去过火人节的人形容火人节，就像给一个盲人形容这个世界上的颜色”“这是每个人一生都应该来的地方”！

神秘十足的节日更是吸引世界各地名人、明星前来打卡，其中不乏各界的大佬人物，像扎克伯格、马斯特、杰夫·贝索斯等，还被戏称为是“所有CEO的朝圣地”。

人们在一周的时间内在这里进行各种艺术创作，现代艺术展、露天音乐会、cosplay、单身派对、主题婚礼，在这里应有尽有。没有做不到，只有想不到。

这座乌托邦的魅力之处

1、反消费主义/anti-consumerism

火人节唯一的公共设施是厕所；广袤的沙漠里，自行车是唯一便捷的交通工具，当然，你还可以乘载花车去到指定的营地。这里唯一售卖的是冰和咖啡，除此之外没有任何商业行为，所有生活用品必须自带。

2、回归自我/Return to self

所有的参与者被称作Burner。这里提倡“激进的自我表达”的原则，没有电，没有网，禁止货币交易，只有艺术装置，只有社交活动，这里没有标签、没有贫穷富贵之分，只有人人平等。“Burner”们在节日中会穿着奇装异服甚至全裸，大家会围着观看一个10几米高的木制雕像燃烧，以此庆祝节日。

在这座城市你可以打破一切世俗的偏见，没人管你穿什么、干什么、玩什么，唯一的要做的就是enjoy。更有许多人，选择让肉体肆意的释放在沙漠里。人们表示，在火人节呆的8天，会见到这辈子见过最多的裸体。

3、燃烧意义/Meaning of burning

一座只存在8天的城，一座全新聚集创意的临时之城，它因活动开始而生，因活动结束而消失，包括在场的所有艺术品、建筑、装置以及参与者代表记忆的旧物，在最后一天付之一炬，8天在这里发生的一切都将随风而逝，化成人们脑海里鲜活的回忆。与大火一起被烧毁的还有人们的悲痛、伤心和思念，当神庙燃烧起巨大火浪时，那是情绪最大的释放。人们会抱头痛哭会大笑狂欢会看见新的生活希望。

4、奉献体验/Dedication experience

体验馈赠经济，一个星期不但基本没有开支，而且能在火人节上体验陌生人的慷慨给予。这里的表演者和艺术家没有报酬，也没有刻意的时间表，没有区分艺术空间与生活空间。

强调人与人之间的奉献，这便与现代市场经济所追求的利益相违背，也恰恰是其受到欢迎的主要原因之一。

5、艺术的天堂/Art in heaven

创意的狂欢，嬉皮士、雅皮士和 科技 巨头的聚集地；通过艺术创作表达和互动艺术展示着精彩纷呈的智慧和创意。人们也把它看做一次大型的行为、雕塑、装置、建筑艺术的聚会。

各类 科技 、装置、音乐、表演和流动街头戏剧，等，所有的创意、所有的艺术，尽情发挥，尽情包容。人们加入到装置作品的创作中，发挥着自己最擅长的能力，它是人们所向往的那片创意乌托邦世界。

令人惊叹的历届艺术品回顾

Burning ManWonderful review

1、2019火人节：蜕变/Metaorphoses

2019年的主题则是“蜕变”Metamorphoses，致敬古罗马诗人奥维德以及捷克著名小说家弗朗茨·卡夫卡的作品。表达对变化的庆祝，以及对不确定性的 探索 。

‘蜕变’就好像火人节每年结束时的一把大火，就像灵魂的熔炉，将每一个身处火人节的灵魂锻造和重新洗礼，没有人知道走出这里的他们，明天将会面临什么样的改变，但是希望人们可以用这把火的力量改变世界。

这是关于认知裂缝的艺术装置，高12m，外观是一个冥想的人像，露出彩色玻璃构成的结晶。内部蕴含着18个房间，共四层的迷宫，代表着人类复杂的潜意识。

Mariposita灯光艺术装置，意为“小蝴蝶”，代表着重生，从壳中出来；逃避禁闭，并突破到更有意义、更有启发性的体验。

幻·TULPA ASHRAMS由我们中国艺术团队设计哦，以七座错落有序的塔群方阵组成的灯光艺术装置，将仪式感、神圣感推向极致，加以触动人心的音乐互动激发和光影效果，建立一座致敬生命本身的幻化之所。

沙漠波浪由大约650个悬浮球体组成，它类似于沙漠深处的破碎波浪，通过光线和声音创造一种共鸣和动态沉浸式视听体验。

手臂长27英尺，由工程钢，回收再利用的废金属制成的灯光艺术装置，意在以各种视觉，身体和 情感 方式吸引参与者。

设计者力图将天空当作艺术的3D艺术装置，同时也契合变形的主题，“天鲸”将体现海洋生物由海洋进入天空的变形。

夜晚沙漠的狂欢从日落开始，大家聚在一起观看各种表演，火人节上数字创意舞台所使用的的30W防水全彩激光带来的效果仿佛是划破漆黑天空利刃，远远望去就像沙漠中午夜狂欢的海市蜃楼，透露着一股的迷幻和狂热。

直到最后的最后，一把火将这些艺术品焚烧至消失殆尽，像完成某种神秘的仪式一样，沙漠里什么都不会留下。人们收拾行囊，离开这里，等待着下一个火人节的到来…

2、2018火人节：我，机器人/I,Robot

2018年是人工智能盛行的时代，所以今年的艺术主题就是人工智能。在一个愈发被智能设备控制的世界里，谁是主人？谁是奴隶？让我们一起往下看艺术家们的创作和激情的乌托邦世界。

数字艺术，艺术装置打造的机器人，聚焦于渗透我们生活的多种形式的人工智能，寓意一个黄金时代的到来。

今年火人节最醒目的艺术装置之一的就是这个名叫 “ORB” 的巨大悬浮反射球体，直径约24米，以1:500000的比例象征着地球的缩影，被设计者称呼为“为地球爱好者打造的镜子”。

Burner 和 艺术装置“ORB” 的合影，是不是很有科幻片的感觉呢。从远处看就像一颗神秘的星球。

Paraluna是一个巨大的LED旋转盘，古典音乐通过地面上的扬声器播放出来，而互补的动画模式则显示在上面的光盘上。光盘由吊臂升降机支撑，使光盘升高，降低和倾斜，从而产生独特的视觉效果。

空洞的心艺术作品，象征爱情的艺术装置，镂空的心正好能看到“火人节”的象征庙宇。

临近节日结束时，燃烧火人节中搭建起来的巨大装置是整个节日的高潮。奔着节日聚到一起的7万“火人”，会作别这座消失的城市，让沙漠恢复往日的平静。

3、2017火人节：激进仪式/Radical Ritual

火人节的焚烧仪式表达了每一个灵魂的渴望：渴望属于一个地方，属于一个时代，属于彼此，即使是在无常之中，属于比我们更伟大的东西。这一年的活动主题：“激进仪式”仿佛打开一扇通向比真实更真实的另一世界的窗，那里聚集着来自另一个超越时空界限的神圣事物，向我们诉说着浩瀚，诉说着与比意识更强大的力量。

《拥抱》由The Pier Group打造，24米高的两人拥抱木制雕塑。底部有两个大型的大教堂式洞穴状空间，每个内部一个，天花板上悬挂着一颗巨大的心。

Pulse and Bloom是一种互动的社交艺术装置，脉搏和绽放，高度原始的装置使参与者的心跳形象化。

Hybycozo设计的发光雕塑Deep Thought高14英尺。由60个金丝镂空面板制成，激光切割的几何仙境，互动式照明装置，用于思考生命，宇宙和万物的避难所。

巨大的tree of ténéré装置是一个可以爬的休息地，一共有25000个LED叶子，人们就像每片叶子这样，相互联系着。

这一年的庙宇，由100棵甲虫咬死的松树木板搭建而成，看起来像一个反转的树冠。它代表了在加州死去一亿棵枯树。旨在提高人们对于生态环境平衡意识。

火人节最高潮的环节就是最后一天晚上燃烧Burning Man的壮观时刻，位于城市的中轴线上的圣殿，人们在这里留下的照片、纪念品和所有记忆都在节日最后一天的大火烧毁消失。

4、一生值得去一次的火人节精彩图集

结语

从第一天的喧嚣，到最后的化成灰烬，短暂而弥足珍贵；火人节鼓励每一个人展现自己的独特才能和创意。用不同的媒介和方式分享体验、开展互动、展示创意与艺术。

在这里，每个人都是“造梦师”，而且颠覆传统，自由无拘无束，展示了精彩纷呈的智慧和创意。

关于我们

全球数字多媒体创意引领团队

探索 数字与创意，链接人文与 情感

以“不止于内容，更超越体验”为创作理念， 探索 数字与创意，链接人文与 情感 。

将创意、 科技 、艺术与文化相结合，通过光影、影像、交互、演艺、造景等，打造沉浸式体验，融合真实与虚拟、自然与数字，激发一系列好奇及链接关系，实现视听有冲击、身体有互动、 情感 有共鸣，创造难忘的数字创意沉浸式文化体验。

服务领域：景区夜游、城市夜游、文旅商综合体、地标光影秀、数字游乐馆、数字演艺剧秀，等数字创意领域。

服务内容：策划、多媒体创意、影视、交互、新媒体艺术、舞美、空间、系统集成。这座乌托邦每年只在沙漠中活8天，源于信仰，逝于烈火 | 光影百年

地标光影秀、数字游乐馆、数字演艺剧秀，等数字创意领域。

服务内容：策划、多媒体创意、影视、交互、新媒体艺术、舞美、空间、系统集成。

曲目:乌托邦

歌手:谢安琪

作曲:周博贤

填词:周博贤

编曲:周博贤

监制:周博贤

听说有处怪诞到极限

哄骗掳拐偷呃获丰足三餐

处世太正派会有大难

靠正宗真功夫被视作不懂得转弯

叩拜富贵不休的恋栈

判断正反忠奸着重多少资产

哪个较拮据会遭到待慢

越是有千亿家财越得到偏袒

争相要脱贫致富个个也发难

未习惯会渐渐惯社会虽荒诞起码包装灿烂

大众向利字进发已闭起双眼

不去分好与烂腐化被盛赞

盼要富贵多么的简单

放暗箭出口术投机擦鞋搞关系

沽名钓誉踩住人地个头上做世界仔

再信致富靠储蓄太浪漫

现在每一分耕耘获七分孤单

这些叫与时进化过去已破烂

不去分好与烂腐化

大众向利字进发已闭起双眼恐怕越见越烦

不慢也会渐渐惯试放开感叹且看花火灿烂

一众已向利字进发为瞬间璀璨

手法不需设限腐化被盛赞

是这个么？

乌托邦 （词语）

乌托邦（Utopia）本意是“没有的地方”或者“好地方”。延伸为还有理想，不可能完成的好事情，其中文翻译也可以理解为“乌”是没有，“托”是寄托，“邦”是国家，“乌托邦”三个字合起来的意思即为“空想的国家”。原提出者是古希腊哲学家柏拉图。空想社会主义的创始人托马斯·莫尔（英国人）在他的名著《乌托邦》（全名是《关于最完全的国家制度和乌托邦新岛的既有益又有趣的全书》）中虚构了一个航海家——拉斐尔·希斯拉德航行到一个奇乡异国“乌托邦”的旅行见闻。在那里，财产是公有的，人民是平等的，实行着按需分配的原则，大家穿统一的工作服，在公共餐厅就餐，官吏是公共选举产生。他认为，私有制是万恶之源，必须消灭它。企慕情境是一种浪漫主义情境。中国古代从诗经、屈原、庄子、陶渊明等作品中，他们所创造的浪漫主义情境有企慕和逍遥两种。

而西方浪漫主义也有所谓企慕情境(Sehnsucht)。如古罗马诗人桓吉尔名句云：“望对岸而伸手向往”。

中外对企慕情境的理解是相似的，用钱钟书的话来说，“可望而不可及，心向往之，却身不能至，这便是浪漫主义的企慕情境。

英国文学7个时期

英国文学发端于中世纪，经历了古英语、中古英语、文艺复兴、17世纪、18世纪、19世纪 、20 世纪文学 7 个时期，取得了举世瞩目的成就。

古英语文学 英国在10世纪以前属于古英语时期 ，早期的凯尔特等部族及 5 世纪入侵的 盎 格 鲁 、撒克逊和朱特人，起初都没有留下书面文学。6世纪末到7世纪末，由于肯特国王阿瑟尔伯特皈依基督教，该教僧侣开始以拉丁文著书写诗，其中以比德 所著《 英国人民宗教史 》最 有历史和文学价值。9世纪 ，威塞克斯国王阿尔弗雷德为振兴文化 ，组织人力将各种拉丁文著作译成英语 ，并倡导以英语撰写《盎格鲁-撒克逊编年史》 ，其中包括有关盎格鲁-撒克逊和朱特人的英雄史诗《贝奥武甫》和《朱迪斯》，以及一些抒情诗、方言诗、谜语和宗教诗、宗教记述文、布道词。

中古英语文学 11世纪，随着诺曼人入侵 ，古英语渐渐演化为中古英语，文学上开始流行模仿法国的韵文体骑士传奇，其中以《高文骑士与绿衣骑士》最有艺术价值。14世纪后半叶是中古英语发展的高峰，出现了似受古英语诗影响的口头韵体诗，最有名的长诗《农夫彼尔斯的幻想》，一般认为是教会人员朗兰德所写，以中世纪梦幻故事的形式探讨人间善恶，讽刺社会丑行，表达对贫苦农民的深切同情。此时期国王查理第二当政 ，宫廷开始用盎格鲁-诺曼法语 ，王室贵族兴起赞助文人之风。英国文学史上出现的第一位大诗人乔叟以其诗体短篇小说集《坎特伯雷故事集》和其他长短诗集成为英国文学的重要奠基人。15世纪，有民间歌谣抄本流传至今，最有名的是关于绿林好汉罗宾汉的传说；马洛礼的散文小说《亚瑟王之死》为英国小说的雏形。

文艺复兴时期文学 16世纪中叶至17世纪初主要是伊丽莎白女王时代，英国开始文艺复兴运动。学者纷纷翻译意大利和 法 国学术 、文 学 名著 并 自行著 述 ，以托马斯 · 莫尔（1477～1535)的《乌托邦》最有价值 。英国文艺复兴文学最突出的是诗歌和戏剧 。西 德 尼( 1554～1586 )的十四行诗、斯宾塞的《仙后》都是诗歌方面的代表作。在剧本中运用重韵体诗的文体，促使诗歌和戏剧两方面都达到空前的成就。莎士比亚将这种诗剧发展到登峰造极的地步，他还擅写十四行诗和长篇叙事诗。稍晚的本·琼森（1572～1637）擅写社会讽刺诗剧。16世纪末至17世纪初，文艺复兴渐趋尾声，所谓骑士派的贵族有闲者的爱情诗流行一时；同时出现了以多恩为代表的玄学派诗人，以善于表达活跃躁动的思绪和蕴含哲理而独树一帜。

17世纪文学 17世纪40～80年代 ，英国发生资产阶级革命，建立起君主立宪式政权。大诗人弥尔顿先以书写政论文参加斗争，晚年所作长诗《失乐园》、《复乐园》和诗剧《力士参孙》，以炽烈的感情、壮丽的想象、优美的语言使17世纪英国无韵体诗歌达到一个新的美学高度。之后，德莱顿 (1631～ 1700 ) 的讽刺诗 、颂诗和剧作都卓有成就 ，其文学论著《论戏剧诗》、《悲剧批评的基础》以及对一些前辈文学家的评论，使英国文学评论成为一个独立门类。代表下层 社 会 的班 扬 （1628～1688） 及其 讽 喻 性 梦 幻 寓 言小说 《天路历程》，被视为英国近代小说的发端。

18世纪文学 18世纪社会的相对稳定和启蒙主义思想的传播，使英国文学出现新的盛况，写实小说的兴起，相继涌现一批作家和作品：笛福和他的《鲁滨逊漂流记》、斯威夫特和他的《格列佛游记》、理查森和他的《帕米拉》、菲尔丁和他的《弃儿汤姆·琼斯的历史》、斯特恩和他的《项狄传 》 、斯摩莱特和他的《 兰登传 》、哥尔德斯密斯和他的《威克菲尔德的牧师》等，其中以菲尔丁和他的《弃儿汤姆·琼斯的历史》为最杰出。这个世纪的末期，出现以神秘、恐怖、暴力为特征的哥特小说，以其娱乐性和对读者所产生的心理效果而影响深远。期刊文学是此时期文学的又一重要成就。出现大批期刊，许多知名作家及诗人、剧作家担任编辑和撰稿人，所发表的随笔，短小精悍，题材广泛，生动幽默，使英国散文形成独具本国特色的一种体裁。其他形式的散文作品，也出现不少佳作。

19世纪文学 19世纪初 ，继 18 世纪以来蒲柏 、格雷(1716～1771)和彭斯等诗人优雅含蓄的抒情诗作之后，在法国大革命浪潮冲击下，出现了以布莱克(1757～1827)为先导的浪漫主义诗歌运动。其前期代表诗人是华兹华斯和柯尔律治的湖畔派。二人的诗歌合集《抒情歌谣集》或寄情山水 ，或神游异域、远古和梦境，开一代诗歌之新风，并以理论著述奠定了英国浪漫主义诗歌的理论基础 。19世纪20年代以后，相继出现拜伦、雪莱、济慈三大浪漫派诗人。这个世纪中后期，先后出现了布朗宁夫妇、阿诺德、罗塞蒂、斯温伯恩等重要诗人，他们以各自独特的风格和接近20世纪现代意识的意境成为19世纪英国诗歌的重要组成部分。

从19世纪初开始，散文创作更上一层楼。哈兹里特的文论《时代精神》、兰姆的散文集《伊利亚随笔》、德·昆西的长篇自述《一个英国鸦片服用者的自白》、卡莱尔的《法兰西革命》、罗斯金的美学著作《威尼斯之石》等，都是名作。散文小说在整个19世纪更是盛况空前。首先，苏格兰作家司各特以他的27部作品开创了历史小说这一新领域；同时，女作家J奥斯丁以6部作品开创了风俗小说的天地 。40至60年代，正值维多利亚女王时代的前期，以狄更斯为首，相继出现了萨克雷、盖斯凯尔夫人、特罗洛普、勃朗特姐妹、G艾略特等一系列具有世界影响的小说家。70年代至20世纪初，又相继出现了以哈代为首的重要小说家包括梅瑞狄斯、莫里斯、勃特勒、斯蒂文森、王尔德、康拉德、柯南道尔、吉卜林等，都具有自己的独特艺术个性和探索精神。

20世纪文学 20世纪以后，英国文学出现了小说、诗歌、戏剧多元化发展的走向。20世纪初，爱尔兰人萧伯纳在伦敦对戏剧理论和实践所作的贡献，以及爱尔兰本土文艺复兴运动在戏剧方面所取得的成就，使英国戏剧大为振兴。原小说家哈代转事诗歌创作，完成诗剧《列王》，成为第一次世界大战前英国诗歌的代表作。第一次世界大战的炮火对人们的生活和思想感情产生了巨大的冲击和震动，文学上，导至现代主义运动的兴起。艾略特的长诗《荒原》的发表，成为现代派诗歌的起点 。乔伊斯的《尤利西斯》 和 吴尔夫的《海浪》等，是意识流小说的重要代表作；劳伦斯则以一系列富有时代色彩的作品表达出自己独特的生活见解和艺术独创性。与此同时，一些战前和甚至19世纪即已崭露头角的小说家如威尔斯、本涅特、高尔斯华绥、毛姆、福斯特等，仍旧沿循现实主义的航道行进。至第二次世界大战结束以后，小说家奥·赫胥黎、奥威尔、伊·沃、衣修午德、格·格林、戈尔丁、福尔斯等，大都在传统与现代的合流上继续前进。两次世界大战使妇女生活思想发生巨大变化，英国文坛也随之出现一批优秀女小说家，如鲍恩、斯帕克、默多克、莱辛、德拉布尔、希尔等。50年代集中出现的愤怒的青年，也是一个颇有影响的文学潮流，除小说作品外，还有优秀剧作。爱尔兰人贝克特和伦敦人品特则是英国荒诞派戏剧的代表。在诗歌领域，托·斯·艾略特的组诗《四个四重奏》是40年代的杰作；50至70年代，最优秀的诗人是拉金和休斯；爱尔兰人希内是继二人之后最有影响的诗人。

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说

解析:

从梁启超1899年提出“诗界革命”算起，中国的新诗歌已经历了一百年之久，从黄遵宪提出的“我手写我口”及胡适的“文学的实验主义”到朱自清的诗歌的“多义性，散文化”等，到现在。诗歌的职能基本走向简单化和世俗化，其具体表现为社会化，个性化及功利化等。

何为“先锋”？其原义来自法国著名的《拉鲁斯词典》——所谓先锋是指一支武装力量的先头部队，其任务是为这支武装力量进入行动做准备（军事术语），“先锋”这个术语的历史，始于法国大革命，再转向文化和文学艺术术语（始于19世纪初）；无论是军事先锋还是政治先锋，抑或是文化先锋，都有一个共同的特点：“起源于浪漫主义乌托邦及其救世主式的狂热，它所遵循的发展路线本质上类似比它更早也更广泛的现代性概念。”说白了现代主义也就是“先锋派”！它包括了“象征主义，未来主义，达达主义，意象主义，超现实主义，抽象派，意识流派，荒诞派等等”其倾向就是反映现代西方社会中个人与社会，人与人，人与自然，个人与自我间的畸形的异化关系，及由此产生的精神创伤，变态心理，悲观情绪和虚无意识。

“先锋派”的艺术特征表现为反对传统文化，刻意违反约定俗成的创作原则，及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇；坚持艺术超乎一切之上，不承担任何义务；注重发掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上广泛采用暗示，隐喻，象征，联想，意象，通感和知觉化，以挖掘人物内心奥秘，意识的流动，让不相干的事件组成

齐头并进的多层次结构。特点，难于让众人理解！

在“五四”时期，如新月派，湖畔派，象征派，现代派等，他们的作品基本是多元化格局。后到七，八十年代由于这阶段的政治革命的自觉性大于诗体革命的自觉性，于是出现了做政教工具传话筒功能。从八十年代后期，这一现象开始出现了个化，到九十年代愈趋严重，出现了大量为安慰自己情感和满足自己审美需要的写作人。涌现了一大批和风细雨式的，抚慰情感的小我诗歌。提出了“诗到语言为止”重语言表述方式的诗歌形式。

七，八十年代期间出现的诗人如北岛，舒婷，杨练，顾城，其中舒婷只是中学毕业，杨练与顾城甚至没有接受到完整的中小学教育，其杨练就是当时朦胧派诗人，其作品《失传的国度》《 》等，舒婷的代表作《致橡树》顾城的名句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，由于他们这代朦胧诗人文化水平和作诗技巧不高，他们的诗作基本在内容和思想上下功夫，从他们的诗作也能看出其中表达“大我”的情感，远远大于“小我”的情感。舒婷在1980年的《一代人的呼声》总结了这期间的朦胧诗人自觉不自觉地充当了当时政教的传话筒功能，而未体现出先锋思想自我的特性！

八十年代后期“先锋诗”曾鼎盛，但其作者几乎都是从校园中走出来的诗人，他们最流行的术语就是“生命意识”与“使命意识”提出了“诗到语言为止”的口号。以当时的先锋诗人陈超为例，虽然其算得上博学多识得学者，也深知语言在诗歌创作中个性化的重要性，但其言“诗歌，源始于诗人生命深层的冲动。”这个时期的思想先锋典型代表，如欧阳江河，翟永明、其作品充满了关注个体生命和现实社会的思想，他们有些人甚至成了女权运动，和民主政治改革的精神先锋。写到这，让我想起王国维的话：“凡（指中国）的哲学家无不欲兼为政治家”“岂独哲学家，诗人依然。”他感叹到中国的哲学和艺术（包括诗歌）

都是政治的附庸，所以这也就是中国当时哲学和艺术不发达的主要因素（之一）！

从八十年代后期到九十年代，这期间的先锋派诗人在当时的这会大环境下，迫于生活和彼社会变革的压力，他们的诗风都不约而同由诗艺先锋转变为诗意先锋。这期间的诗人尽管还有坚持诗的纯洁与崇高，但更多的都是语言上的崇高！如伊沙的《生存不是借口》就可以说明问题。

如今，二十世纪初，又出现了更特殊的一群“先锋派”诗人，其言：“先锋性才是新诗的重要特征之一”，于是二十世纪自由体诗成了激进的专利，他们的偏激性来源于对诗歌传统的及文化的无知，对汉语诗歌传统的割裂，对外来诗歌一味盲从，出于对诗的自我宣泄与游戏职能，及诗歌具有追求自由和个性的特征的过度迷恋，于是乎很多人都认为新诗是“从自我开始的”“不用学什么知识”“诗人是天生的”“是神的代言人”等等一些谬论！不愿意将传统的与个人的才能相结合，其言“我作诗就是为“自由”，为宣泄，没必要有学问，但必须要有自我。”于是乎如今诗坛，大家都能瞧见，什么晦涩，什么颓废的，什么厌世的，甚至无知加狂妄的，都是当今诗坛的亮点！也成为而今诗坛的最大流行趋势！

《格列佛游记》是英国作家创作的一部作品，首次发表于1726年。该小说的主视角是船长，描述了其周游四国的奇遇，反映了统治阶级的腐朽与荒诞。这部小说的内容确实表达了反乌托邦的思想，并且在某部文学著作中对于反乌托邦小说的列举就有《格列佛游记》。

关于这部小说的介绍。

在这部小说中讲述了一些神奇的故事，这些故事脱离于现实，但确实是对于现实的一种控诉，也是对现实的夸张描述。比如说作者描述了教派的纷争，在吃鸡蛋的时候就要争一争是先从大头开始吃，还是先从小头开始吃。这里的大头与小头就暗指英国的天主教与新教，是对于现实的一种极度夸张描述。在这个时候，英国兴起的一种思想，也就是乌托邦的国家。而这部小说确实是反乌托邦的，对于空想主义进行了一种批判。该部小说还运用了确切的数据，好像作者所写的文字都是真实发生过的，让读者有一种神奇的代入感。但一旦认为其是真实的，就会感觉无比的讽刺，好像有切肤之痛。

关于乌托邦的介绍。

乌托邦是没有的地方，是人们对于美好未来的一种幻想。在这个世界中，没有阶级的产生，每个人都是平等的。在创始人看来，财产私有制是万恶之源，财产是公有的，可以由所有的人共同享受。这种情况与该部小说中的描述就截然相反，好像是一种讽刺，是对于空想社会主义的一种不相信。

总结

这部小说真的是非常好看的，看完之后可以给你带来很多的体会，让你的世界观被刷新。小孩子也可以去看一看，因为里面描述的世界以及内容是非常神奇的，对于小孩子来说也是一种全新的认识。