什么是书法，书法有什么好处和作用

汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是：

甲骨文 → 金文 → 小篆 → 隶书 → 楷书 → 行书

（商） （周） （秦） （汉） （魏晋） 草书

以上的“甲金篆隶草楷行”七种字体称为 “汉字七体”

中国文字——汉字的产生，有据可查的，是在约公元前14世纪的殷商后期，这时形成了初步的定型文字，即甲骨文。甲骨文既是象形字又是表音字，至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字，十分生动。

到了西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。

后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来是很不方便的，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。

至汉代，隶书发展到了成熟的阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。隶书之后又演变为章草，而后今草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。

到了宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字体。印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。当时所刻的字体有肥瘦两种，肥的仿颜体、柳体，瘦的仿欧体、虞体。其中颜体和柳体的笔顿高耸，已经略具横细竖粗的一些特征。到了明代隆庆、万历年间，又从宋体演变为笔画横细竖粗、字形方正的明体。原来那时民间流行一种横划很细而竖划特别粗壮、字形扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、祠堂里的神主牌等都采用这种字体。以后，一些刻书工人在模仿洪武体刻书的过程中创造出一种非颜非欧的肤廓体。特别是由于这种字体的笔形横平竖直，雕刻起来的确感到容易，它与篆、隶、真、草四体有所不同，别创一格，读起来清新悦目，因此被日益广泛地使用，成为16世纪以来直到今天非常流行的主要印刷字体，仍称宋体，也叫铅字体。

在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。如篆书古朴典雅，隶书静中有动，富有装饰性，草书风驰电掣、结构紧凑，楷书工整秀丽，行书易识好写，实用性强，且风格多样，个性各异。

汉字的演变是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，它的演进历史为我们进行中文字体设计提供了丰富的灵感。在文字设计中，如能充分发挥汉字各种字体的特点及风采，运用巧妙，构思独到，定能设计出精美的作品来。

自秦始皇统一，中国文字才逐渐走上了发展的道路，各个时代的中国文字都有着与众不同独特的民族、民风的内涵，中国的文字史里处处深深地刻着中华儿女的智慧与勤劳。然而，现今有些人对本国文字了解甚少，而对于其他国家的语言文字投入极大的热情，却依然是个半调子。文字是国家的灵魂，为了了解祖国文字的变迁，祖国的历史，祖国的灵魂，我们选择了这个课题。

中国文字的发展，经过秦统一中国后，连续对汉字进行简化、整理，使汉字逐渐走向规范化。汉字的发展，大致可分为古文、篆书、隶书、楷书等四个阶段的演变过程。其中，篆书又有大篆、小篆之分；隶书则有秦隶、汉隶之别。由此可知，历史上任何一种新的字体，都是经过长期演变逐渐形成的。总体来说，楷书形成后，中国文字已基本定型（表一）。

（表一：汉字书体的演变）

1甲骨文

秦统一文字前，中国的汉字，不论从字体、应用角度而言，还是混乱的。古文广义而言，其包括大篆在内的小篆以前的文字；狭义的讲，指中国文字史上大篆以前的文字。这里采用狭义的古文概念。古文包含甲骨文与金文；其中，前者被人们视为中国最早的定型文字。

甲骨文字：为商朝后期用写或刻的方式，在龟甲、兽骨上所留下的文字，其内容多为"卜辞"，也有少数为"记事辞"。甲骨文大部分符合象形、会意的造字原则，形声字只占20％。其文字有刀刻的，有的填满朱砂，也有直接朱书墨书的。因文字多为图画文字中演变而成的，象形程度高，且一字多体，笔画不定。这说明中国的文字在殷商时期尚未统一。

殷代图像金文：先秦称铜为金，故铸刻在青铜器上的文字叫做金文，又叫钟鼎文、彝器款识。与甲骨文相比，金文象形程度更高，显示了更古的文字面貌。金文填实的写法，使形象生动逼真，浑厚自然。

甲骨文是商代书写的俗体，金文才是正体，显示了正体多繁，俗体趋简的印迹（如表二）。

（表二：甲骨、金文对照表）

甲骨文因多为刀刻在龟甲兽骨上，故其文字带有坚硬的笔法（如图3）。这种如刀刻的笔法，亦有被运用在现代平面设计上（如图4）。

2大篆

在中国文字史上，夏、商、周三代，就其对文字学的贡献而言，以史籀为最。史籀是周宣王的史官，他别创新体，以趋简便。大篆又有籀文、籀篆、籀书、史书之称。因其为史籀所作，故世称"籀文"。大篆散见于《说文解字》和后人所收集的各种钟鼎彝器中。其中以周宣王时所作石鼓文最为著名。

3小篆

小篆又名秦篆，为秦朝丞相李斯等人所整理出的标准字体。由大篆简化而成。又名玉筋篆，因其具有笔力遒劲之意。小篆之形体结构规正协调，笔势匀圆整齐，偏旁也作了改换归并。与大篆相比较无象形性。从大篆到小篆的文字变革，其在中国文字史上具有极重大的意义

4隶书

从小篆向隶书演变的第一步，最显着的变化是从婉曲的钱条变为平直的笔画，从无 角变成有 角。 一般人认为隶书是指有波磔的、一横一捺都拖着像刻刀一样的长长尾巴的隶书，这只是其中的一种。隶书主要有秦隶和汉隶，秦隶是隶书的早期形式；汉隶则为隶书之成熟字体。通常所说的隶书是指汉隶中的"八分"而言（图6）。"八分"是在秦隶之后，渐生波磔。隶书发展到八分，已经是姿致成熟。隶书因其字较方正、厚实，故带有刚正不阿的严肃感（图7）。图8虽为英文字母，但其有菱有角的字体，有隶书的〃味道〃。

5楷书

“楷书“又名真书、正书、今隶。如欧阳询、柳公权等碑帖之字属之。包含了古隶之方正、八分之遒美及章草之简捷等。这种字体一直沿用至今，被视为标准字体且为世人所喜爱。楷书有一种稳重而衍生出宁静之感；文字因个人书写的方式、性格之异，而有不同风格的同一字体（图9、10）。图11与宋徽宗的瘦金体同样是以细线条勾勒出文字，但因转折处以圆滑的方式表现，呈现出与瘦金体截然不同的视觉感。

6行书

“行书”，是介于楷书与草书之间的，运笔自由的一种书（字）体。行书不同于隶、楷，其流动程度可以由书写者自由运用。行书表现出浪漫唯美的气息（图12）。

（图12）

7草书

“草书”，又称破草、今草，由篆书、八分、章草，沿袭多种古文字变化而成。草书本于章草，而章草又带有比较浓厚的隶书味道，因其多用于奏章而得名。章草进一步发展而成为"今草"，即通常人们习称的"一笔书"。今草大部分较章草及行书更趋于简捷。草书给予观者豪放不羁、流畅之感（如图13、14、15）。

8印刷字体

印刷术发明后，为适应印刷，尤其是书刊印刷的需要，文字逐渐向适于印刷的方向发展，出现了横平竖直、方方正正的印刷字体—宋体。其发端于雕版印刷的黄金时代—宋朝，定型于明朝，故日本人称其为"明朝体"。由于宋体字适于印刷刻版，又适合人们在阅读时的视觉要求，是出版印刷使用的主要字体。

9电脑字体

随看文化事业的发展、科技的发展，在西方文字体的影响下，又出现了黑体、美术字体等多种新的字体，如海报（POP）体、综艺体、勘亭流、少女字体等，及更多的宋体之变形，如仿宋、扁宋等。并将各类汉字电脑化，运用的范围更加广泛。

如 下图（其由左至右依序为：迭圆体、综艺体、古印体、勘亭流及海报体）

汉字的起源是一个未解之谜。说到汉字，不得不提甲骨文，得到考古支持的商代甲骨文最早出现在3300年前，这比古埃及的文字及两河流域的苏美尔文字都要晚近2000年。至今共发现了5000个以上的甲骨文单字，其中可以认识的约有1700字。从一定程度上讲，同样作为四大文明古国之一的中国，没有理由落于人后那么多！思索的同时，我们发现最早的甲骨文就已经有了一定程度的会意和形声成分，在这些甲骨文中，“会意字”不到80％，形声字占20％多。这与古代埃及人、苏美尔人等其他早期的象形文字有很大的不同。

有人认为中国古代的科技水平，远远不如古埃及、古希腊文明。在古埃及人早已经用巨大的石块建造宏大的金字塔时，中国却只有夯土建筑。在古埃及人已经在坚硬的石头上刻下精美的象形文字图案时，中国却只能在兽骨或龟甲上刻出粗糙的划痕。但是看看中国的甲骨文的抽象程度，却又远远高于古埃及那些具象的图形。似乎汉字直接跨越了早期象形文字的早期阶段，直接进入了一种更抽象的较高级阶段。汉字发展经历的象形阶段：表意—形声的途径中，象形阶段几乎没有，所谓的象形字在甲骨文阶段就已经被高度抽象了。后来，随着汉字的演变，汉字更不再是纯粹的表意文字了，当希腊人建造帕台侬神庙的精美雕塑，罗马人建立万神庙的巨大穹顶时，中国还只有秦汉时期夯土的长城，和陶制的殉葬兵马俑，但是秦朝的小篆已经是一种全国统一的规范文字了，汉朝的隶书与今天的汉字已很接近。无论是跳跃着前进的文字文化，还是中国汉字这一庞大的复杂语言文字符号系统，都可以说是一个奇迹。

在文字出现的早期，象形文字可以工作得不错。可是随着语言的不断丰富，有些语言不能用形象表达了。古埃及人和苏美尔人开始创造一些仅代表发音的符号来记录这些语言。中国人却选择了另外一种解决办法：

会意字，如“日＋月＝明，女＋子＝好”；

表音字，如“阿”，没有任何意义，只表示一个音节；

通假字，如“说－悦”；开始出现于汉字中。

提及汉语，免不了令人联想到同样占文化课很大分量的英语。同时，我们也想了很多。学习一种语言的最高境界就是用这种语言思考，就想用母语思考一样。但是，最能发挥个人思想创造性的还是母语，更何况要学好“外语”需要耗费极大的精力。古罗马人并不因为羡慕希腊文明，而改用希腊语——尽管两种语言十分接近。阿拉伯人同样要把拉丁文、希腊文翻译成阿拉伯文，而不是改用拉丁文或希腊文。同样，文艺复兴时的欧洲人也不是自己改用阿拉伯文，而是把阿拉伯文翻译成拉丁文。到了启蒙运动时期，更进一步地翻译成本民族的语言并加以普及。

对于外语好的个人而言，直接看外文原文根本不费劲。但要他翻译出来，效率就要低很多。但是对于整个社会来讲，如果人人都化大量精力学外文，那效率就很低了。最极端的情况就是——像历史上那些失去了本民族语言文字的民族一样，彻底消失了。最好的选择就是象阿拉伯人、或文艺复兴时的欧洲人那样，以少数擅长语言的人进行大量的翻译工作之后，用本民族语言文字进行传播、普及。只有这样，本民族中才能更多的人用母语进行高效率的思考、创新。

汉语现在在英语面前面临的困境是：基于这个语言的文明正处于高峰期——并不象阿拉伯人面对的古希腊、古罗马文明那样，是处于经失落的静态文明；也不象文艺复兴时期的欧洲人面对的是正走向衰落的伊斯兰文明。现在，大量新的科技成果、新知识、新思想依然在英语世界产生，英语，作为当今世界事实上的国际社交语言，它取得的成功是史无前例的。从使用它的人口来说，以英语为母语的人数仅次于汉语而居世界第二位，大约有4亿多人。然而以英语作为第二语言、或者在一定程度上使用英语的人数，要远比这多得多，可以说分布在世界的各个角落、各个民族。所以，现在并不能简单地因为学习英语消耗了学生大量时间，就不该学英语了。光学好英语是不够的，全民学英语也不表明就能提高素质，但也不能走向另一个极端。

如果从利马窦、徐光启向中国传播西方文艺复兴思想算起，已经几百年了；如果从鸦片战争，从林则徐翻译西方书籍、报纸算起，也有160多年了；即便从五四新文化运动算起，到现在也有近百年的时间了。当代的中国，应该正处于从“文艺复兴”到“启蒙运动”的转折关头。现在的中国，应该是学习英语，与翻译并重；最重要的是要开始用母语思考、创新。提高科研、新闻等行业从业者的英语水平，与普及基础教育，普及先进科学文化思想并重。不应该在中国把英语变成象欧洲中世纪或文艺复兴时期的拉丁文那样的“贵族语言”。

文字是一个民族、一个国家历史的痕迹，中国文字的演变是跳跃式的，是华丽的，是耐人寻味的，就如同中国的历史一样。中国人创造中国文字，中国文字也同样引导着中国人前进。

六书一词出于《周礼》：“保氏掌谏王恶，而养国子以道，乃教之六艺：一曰五礼；二曰六乐；三曰五射；四曰五驭；五曰六书；六曰九数；”。然而，《周礼》只记述了“六书”这个名词，却没加以阐释。

中国东汉学者许慎在《说文解字》中记曰：“周礼八岁入小学，保氏教国子，先以六书。一曰指事：指事者，视而可识，察而可见，‘上’、‘下’是也。二曰象形：象形者，画成其物，随体诘诎，‘日’、‘月’是也。三曰形声：形声者，以事为名，取譬相成，‘江’、‘河’是也。四曰会意：会意者，比类合谊，以见指，‘武’、‘信’是也。五曰转注：转注者，建类一首，同意相受，‘考’、‘老’是也。六曰假借：假借者，本无其字，依声托事，‘令’、‘长’是也。” 许慎的解说，是历史上首次对六书定义的正式记载。后世对六书的解说，仍以许义为核心。

[编辑]六种构造条例解说

[编辑]象形

属于“独体造字法”。用文字的线条或笔画，把要表达物体的外形特征，具体地勾画出来。例如“月”字像一弯月亮的形状，“龟”字像一只龟的侧面形状，“马”字就是一匹有马鬣、有四腿的马，“鱼”是一尾有鱼头、鱼身、鱼尾的游鱼，“艸”（草的本字）是两束草，“门”字就是左右两扇门的形状。而“日”字就像一个圆形，中间有一点，很像我们在直视太阳时，所看到的形态。

[编辑]指事

属于“独体造字法”。与象形的主要分别，是指事字含有绘画较抽像中的东西。例如“刃”字是在“刀”的锋利处加上一点，以作标示；“凶”字则是在陷阱处加上交叉符号；“上”、“下”二字则是在主体“一”的上方或下方画上标示符号；“三”则由三横来表示。这些字的勾画，都有较抽像的部份。

[编辑]形声

属于“合体造字法”。形声字由两部份组成：形旁(又称“义符”)和声旁(又称“音符”)。形旁是指示字的意思或类属，声旁则表示字的相同或相近发音。例如“樱”字，形旁是“木”，表示它是一种树木，声旁是“婴”，表示它的发音与“婴”字一样；“篮”字形旁是“竹”，表示它是竹制物品，声旁是“监”，表示它的发音与“监”字相近；“齿”字的下方是形旁，画出了牙齿的形状，上方的“止”是声旁，表示这个字的相近读音。

[编辑]会意

属于“合体造字法”。会意字由两个或多个独体字组成，以所组成的字形或字义，合并起来，表达此字的意思。例如“酒”字，以酿酒的瓦瓶“酉”和液体“水”合起来，表达字义；“解”字的剖拆字义，是以用“刀”把“牛”和“角”分开来字达；“鸣”指鸟的叫声，于是用“口”和“鸟”组成而成。

[编辑]转注

属于“用字法”。不同地区因为发音有不同，以及地域上的隔阂，以至对同样的事物会有不同的称呼。当这两个字是用来表达相同的东西，词义一样时，它们会有相同的部首或部件。例如“考”、“老”二字，本义都是长者；“颠”、“顶”二字，本义都是头顶；“窍”、“空”二字，本义都是孔。这些字有著相同的部首(或部件)及解析，读音上也是有音转的关系。

[编辑]六书的运用

实际上，古人并不是先有六书才造汉字。因为汉字在商朝时，已经发展得相当有系统，那时还未有关于六书的记载。六书是后来的人把汉字分析而归纳出来的系统。然而，当有了“六书”这系统以后，人们再造新字时，都以这系统为依据。好像“軚”、“锿”是形声字，“凹”、“凸”、“氹”是指事字，“畑”、“奀”是会意字。

在甲骨文、金文中，象形字占大多数。这是因为画出事物是一种最直接的造字方法。然而，当文字发展下去，要仔细分工的东西愈来愈多，好像“鲤”、“鲮”、“鲩”、“鳅”等事物，都是鱼类，难以用象形的造字方法，仔细把它们的特征和区别画出来。于是，形声字就成了最方便的方法，只要用形旁“鱼”就可以交代它们的类属，再用相近发音的声旁来区分这些字。到了近代，有80%的汉字是形声字。

中国自有文字以来多是拿毛笔写字的，几千年没断，中国历史上的一些书法经典都是当时的文人、名人他们所创造的艺术高峰，是经过历史筛选留下来的，从而确立了中国书法在世界艺术史上的崇高地位。

书法是最能代表中国传统文化的国粹，它具有简约的形式与丰富的内涵。它以简驭繁，简约中蕴含无限的丰富性，充分体现出“道生一、一生二、二生三、三生万物”的中国传统的哲学思想，典型地代表着东方文化的特色，凸显着东方人的思维形式。那一幅幅浓淡相间、铁划银勾、纵横交错，满纸烟云的书法作品，简直就是人生命运的真实写照。在创作者的心中，那黑白相间、张弛有度、逶迤而出的就是人生的轨迹。打开心灵之窗，走进那一幅幅风格各异的书法，除了可以领略作者的志趣追求外，还可以听到命运的阵阵呐喊。

古人云：心正则字正。由此可见，古人早就指出了书法与做人的联系。俗语云：“字如其人”，品字者其字格调即高，豪放者其字心定不拘，超脱者其字不染尘俗，飘逸者其字灵动空净，书生字有书卷气，王者字有帝王气，如毛泽东的书法：浪漫潇洒、天马行空、不拘一格(取法怀素、张旭等)；朱总司令书法：大度、开张、气势逼人(取法黄庭坚)；周总理书法：中正、含蓄、内敛、厚重、雍容华贵、含而不露(取法颜真卿)；叶帅、董必武书法：文气、儒雅、中正、平和(取法唐楷)；郭沫若书法：风流倜傥、洒脱、古朴(取法汉碑)。不一一而举了。按此说来书法和作者个性基本吻合，不也就佐证了“书法如其人”吗？书法是人生心境的外露，气质和性格的展现，故有笔迹学，从笔迹推断和鉴测人的气质、性格和心理等。字品即人品，这是其他艺术所不具有的独特品性。

当汉字文化或汉语文化振兴而世界重新关注东方，当整个世界重新把目光投向中国的时候，中国书法无疑将成为东方文化中最亮丽的一笔。正唯此，今天如果把书法仅仅局限在艺术范围内，那是文化视野狭窄所致，应该说，新世纪中国书法的新生命在于书法的文化根基上，正是东方大文化的厚重才能使书法形式上获得意味，在重新伸张自己的文化权利中成为“有意味的形式”。

书法注重书法三要素是指：笔法、笔势、笔意

各自不同的书体均有各自的法度，传欧阳询撰写的结体三十六法，清黄自元的九十二法，永字八法等等都是楷书的法度。草书、行书看似随意，也有它自己的法度，须在创作实践中灵活运用，并不断得到丰富和发展。对书法须从用笔、结构、布白诸方面去赏析，这样可以更深刻地了解书法家的创造，从最能表现情思、意蕴的地方去发现美。更能深刻地领会书法的美在于整体的和谐美，局部的审美价值也须从整体去观照、去衡量。历史上有唐人尚法之说，即唐朝从上到下对书法的重视，尤其对书法法度的要求，就是对书法法度的最佳阐释。

笔势、笔意是书者的意图。比如： 草书选以下哪种类型：一、朴素、严整、庄重型；二、险绝、激越、豪迈型；三、清新、平淡、归真型；四、拟画、标新、浪漫型。

大家熟知的伟人毛泽东的书法就是从东汉的张芝到唐朝的张旭、怀素和孙过庭等狂草书法中一脉相承发展而来的。周恩来总理年轻时也用颜体写过一些书法作品，激励自己。法为我用，在有法之后再追求新的法，由生到熟再由熟到生不断往复螺旋提升，就是指书法法度学习方面。

一、常用的落款方法

款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。唐以前作家多不题款，所以古代作品考究起来非常麻烦，也成了许多假作品，就以书圣王右军之许多作品都使人怀疑。

问题一：你喜欢书法吗？为什么？ 我喜欢书法，酷爱它！它给我的是一种感觉，柔中带刚，飘逸豪放，一种只能意会不能传言的感觉！我喜欢硬笔，也会一点，喜欢草书，也许是性格方面，有人对我说：一个人写出来的字跟他的性格是很像，对于这点，我是很有感触的，我的字比较偏向于行草，飘逸豪放的！我的性格也比较开朗！！呵呵 ~~

曾经有一个女孩子对我说：喜欢没理由！我觉得这句话挺对的，有时候，真的是一种感觉吧！

你喜欢书法吗？你句话问得好，相信你也是喜欢的，不然不会无故涉及到这个话题，对吗？我是从高一的时候开始练书法的，我现在大二拉，还是深深地喜欢上书法，这也培养了我的兴趣爱好，练习书法，可以培养一个人：耐得住寂寞！纵观古今，但凡成大气候者，无一不是耐得住寂寞的人！练书法，可以培养一个人的修养、情操、恒心、对事物的洞察力和捕捉事物的能力！

我不知道你的书法功底怎样，但当你练就一手好字的时候，你会由衷地自豪！

最后祝福你！

问题二：为什么要学习书法 一 书法是中国的国粹艺术,是中国文化的重要组成部分,是值得中华民族为之骄傲的艺术一对八十多岁的日本夫妇,来到广州美院进修中国书法两年,妻子发言说: 通过中国古人精妙绝伦的书法,我们认识到了中国文化的伟大,中国历史的伟大 日本人是如此的重视书法,作为我们中国是书法的母体国家,更应该重视书法以致不落后于别国书法需要我们来传承,振兴和发扬!可想而知,我们的责任是多么地重大! 二 书法具有深厚而鲜明的人文性, 中国书法史,也可以说是中国的文化史,研究中国的历史和中国的文化史,必须要研究中国的书法史因为大量的历史资料,历史事件和历史人物都和中国文字有关,甚至与书法有关如果我们要研究中国的这些历史,不懂书法的话,那就是闭着眼睛走路,或者是瞎子过河 连书法里面的文字都认不出,这还能研究出什么东西出来呢 三 书法是一门技巧,学习书法可以提高人们的审美观,同时也可以益寿延年自古道:人逢七十古来稀,唐朝大书法家颜真卿活了七十六岁,柳公权活了八十七岁,欧阳询活了八十四岁,现代书法家中,启功活了九十三岁,苏局仙活了一百零三岁,于省吾活了百多岁,不一一举例日本大多数妇女都在学书法,这是她们深知学书法可以养颜,使人青春长驻,是一剂美容良药 四 书法是门很深的学问,通过学习书法,可以增加和丰富很多知识如:文学, 诗词,文字学,历史,地理,哲学,美学等等,古今大书法家莫不是大学问家 五 书法可以修行品德,遣兴怡情,修心养性,陶冶情操!一个具有较高艺术造诣的人,其品德亦佳!一个书法爱好者,一般都比较有文化,有知识,有含养,有气度,文质彬彬,知书达礼! 六 学习书法可以提高我们的书写水平,常言道:一貌惊人,一语惊人,一笔惊人,字写得好看,能得到别人的尊重,能增强自身的自信心,提升自己的形象!在日常工作和日常生活当中,能得到诸多的便利!字写得好的人,被领导器重,直接提拔者也大有人在 一笔好字,享益一生! 七 学习书法可以磨练意志,学习书法需要静心,耐心,韧性和恒心;在常期的书法学习当中,逐渐培养了自己的毅力,也会逐渐改变掉懒惰的习惯!养成一个良好的学习的习惯! 八 学习书法会养成读书和写字的好姿势,一个学习过书法的人,一般都不会近视和驼背,也就是人们常说的:站有站姿,坐有坐姿 自然就会透露出一种文雅的气质和形象! 九 书法是一种汉文字的载体,是文字语言表达的工具, 它能清楚地传递我们所要表达的信息 如果你写的字别人看不懂,甚至过了一段时间连自己也看不懂,这怎么能达到你所要表达的目的!

问题三：人们为什么容易喜欢书法 不错！有见字如见人之说，书法取决于个人情趣，爱好，陶冶情操（知道日数，非遗，中国书法）文章值得一读。将你的问设为标题，图中说得很好……

问题四：喜欢书法的男人什么性格？ 高雅的性格，不喜欢喧闹，喜欢平静，

问题五：为什么喜欢书法家王羲之 因为王羲之是我国晋代著名书法家。他的书法艺术已达到了极高的境界，被称为“书圣”。王羲之的书法是怎样造就的呢？

王羲之出身于晋代的名门贵族家庭，自幼喜爱书法，对功名看得很淡薄。他曾经临摹过好些书法家的字帖，并对他们的书法特点进行仔细研究。他还专门学习过汉朝书法家张芝的草书，很有心得体会。

王羲之不但善于学习历代书法的长处，而且经过刻苦研究，独创了自己的书法艺术风格。他苦心琢磨字体的间隔、结构、笔画和气势，一有空就在自己的衣服上写字。天长日久，把衣服都划破了。后来，他到永嘉去做官，总在池边苦心练字。每次练字后，就在池里洗砚刷笔，把一池水全染成了黑色，人们称之为“墨池”。就这样，他终于在书法艺术上取得了辉煌的成就。

问题六：喜欢书法的男生成熟稳重吗 写书法的男人，最温暖。一个踏实的女人，如能有幸嫁给一个写书法的男人，一辈子都知足了！

1、写书法的男人有翰墨味儿，有人情味儿，更有男人味儿。他有儒雅大方的风骨，有温和淡雅的气韵。2、写书法的男人有诚意，有责任心。他如春风般滋润你心，又如大树般挺直竖立，扛起他所能担负的一切。3、写书法的男人有个性和独特魅力。他的修养，他的言谈，透露出笔墨修炼而成的情趣。4、写书法的男人想象力丰富，会容易看到事物的另一面。在他的眼神中，对于力量的平衡，对于美感的把控，在他的脑海里，容易形成很好的构想与蓝图。爱书法的男人，是一个务实的理想家。5、写书法的男人人肯定丑不了。一个真正有涵养的书法男人，他总是着装得体，懂得克制与修身。6、写书法的男人有气质，有内涵，如逆锋般谦让，如藏锋般逊雅。7、写书法的男人有种，敢干敢拼，有折笔的力，有回锋的劲儿。8、写书法的男人爱生活，有爱心。他们接受到千年诗词的熏陶，吸纳儒学仁厚，出入笔锋的感悟，浓郁翰墨般沉着。他懂的宽厚，懂的关爱。9、写书法的男人懂感情，有孝心。很多是出生书香门第，自幼修养上层，懂得尊老爱幼。

10、写书法的男人懂政治，交际广。善于中庸之道，朋友很多，你要去感受他，理解他，尊重他，倾听他。11、写书法的男人懂得谦逊，儒雅大方。不争不怒，不焦不躁。12、写书法的男人会忍耐，懂得等待。经过年复一年的苦练，熬过失败与成功，他们的心，在沉着中迸发 。13、写书法的男人会挣钱，铁砚磨穿，退笔成冢…他懂的运作，懂的商业，虽不一定很富有，但必不困于生计。14、写书法的男人善于发现你的美。你的时尚美，犹如在传统中创新，你的古典美，如翰墨回眸千年，而你的平凡美，却附和着他的淡雅从容。15、写书法的男人热爱大自然，带你去领略山川大河之美！自古墨客多豪情，游遍大山秀水，体验百态人生。这种情怀，没有人能拒绝。16、写书法的男人懂得珍惜。17、写书法的男人有文化。不愁不闷，谈得了地理生态，聊得来历史文化。18、写书法的男人，最温暖。一个真正懂得书法的男人，他有一颗宽博之心，有一份在千年碑帖中渐入佳境的情，和这样的男人在一起，你不会孤独，你会幸福。

如果想练好书法，建议您使用投影书法临摹桌练习一下，答题很辛苦，望采纳！

问题七：练书法的人一般是什么性格的 德风堂：你好，练习书法的什么样性格的人都有，但是能确定的是，练习书法必须要有的性格特征如下：

共性：基本上都具有很强的耐心、韧性。因为书法需要持久的临摹学习。

差异性：

写狂草的人是感性的，不拘泥小节，容易激动；

写行草的人是浪漫的，可爱的，有唐楷入手的人，正统浪漫，由魏碑入手的人可爱乖巧。

写行书的人是细腻的。

写隶书的人是优雅多情。

写篆书的人诡异多变。

总之，书法之人抽象概念都强，耐性强。

历史上擅长书法的正人君子很多：颜真卿、柳公权、褚遂良等书正人品也正。

奸臣也多:秦桧、蔡京

误国者：宋徽宗、李煜等

近代的康生也擅长书法，其水平在郭沫若之上，康生是党内负责特工的人物，他们的性格具有很强的隐藏性，最近几年的几个贪官都这样。

因此，学书法的人，尤其是在书法上有成就的人个性都很强，具有极端性。书艺平平者则大都是不具备这种个性。

问题八：为什么从古至今都有很多人喜欢书法 不少人不喜好，亦正常，反之道理一也。

问题九：为什么领导干部喜欢书法 为了有时候给别人题词，写的不好丢人；书法是中国的传统文化，没事写写可以修养身心；一般能是领导干部的文化修养高，自然会有高雅的兴趣。

问题十：喜欢书法 持之以恒是在书法道路上前进的基础，目前大部分人都处在浮躁的状态，我认为书法需要的是平静的心态，恒久的执着，希望你在书法的路上走得更远！