为什么说李白的诗具有浪漫主义特点(举例说明)

李白的浪漫主义常体现在通过热情奔放的语言，以及瑰丽的想象和夸张，来塑造形象展示给读者。

比如李白的经典诗作之一《月下独酌·其一》，此诗主要描写李白在月夜花下独酌时的情景，本是简单而愁闷的一件事，却在诗人细腻而充满想象的构思中，展现出浪漫洒脱、旷达不羁的豪放个性。

全诗如下：

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时相交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

诗的意思是：提一壶美酒摆在花丛中，自斟自酌没有亲朋好友。我只好举杯邀请天上的明月，对着地上的影子成为三人。当然，明月根本不会饮酒，影子也不过只是跟随着我的身体罢了。我只好和明月，和影子暂时结成酒伴，想要及时行乐就必须把握住这春暖花开的时光。

我唱歌，明月也跟着一起徘徊。我跳舞，影子也跟着一起零乱。我们还清醒的时候一起玩耍欢乐，等到喝醉了就自然各自分散。我愿与他们结下没有伤情的深厚友谊，永远结游，相约在那邈远的天上仙境再次见面。

扩展资料：

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。

李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

李白的七古采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

李白七古的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。

李白七古的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。

扩展资料

人物背景：

李白字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。

李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

李白经典的浪漫诗词有：

1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 《行路难》

2、抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。 《宣州谢眺楼 饯别校书叔云》

3、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。 《北风行》

4、天生我材必有用，千金散尽还复来。 《将进酒》

5、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 《将进酒》

6、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 《将进酒》

7、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。 《望天门山》

8、孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

9、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》

10、三山半落青天外，一水中分白鹭洲。 《登金陵凤凰台》

11、仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入京》

12、连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。 《蜀道难》

13、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》

14、浮云游子意，落日故人情。 《送友人》

15、山随平野尽，江入大荒流。 《渡荆门送别》

李白诗作风格：

豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之

参考资料

古诗文网：sogushiwenorg

1 有关羊在山上吃草的诗

《羊儿在山上吃草》

春天很温暖

羊儿在山上低头吃草

享受阳光普照

姿势优雅

狼不在身边

其实对狼有了好感

狼爱上羊的故事

它们也感动

羊也可以爱上狼

恋爱的小羊

成双去了林子里

老羊不急

还在那里悠闲地吃草

急的是牧羊人

主人出卖它们

把羊赶到了菜市场

换回花花绿绿的票子

《一群羊在吃草》

一群羊在吃草

牧羊人坐在暗处

一群羊在风中吃草

破草帽被风刮走

一群羊在雨天吃草

牧羊人躲在哪里

一群羊在晨光里吃草

远方燃起一丛炊烟

一群羊在夏天的傍晚吃草

空水壶倒在路边

一群羊在梦里吃草

穷孩子穿着新衣裳

一群羊在冷秋天吃草

山坡上坐着终年不化的残雪

《吃草的羊》

我感到自己病了

而且病得不轻

那些生长的草和被吃的草

跟我有什么关系

那些奔跑的羊和吃草的羊

和我有什么关系

那些羊正在吃草

羊儿肥壮，草在减少

那些草望着肥硕的羊

正张开锋利的牙刺

草要吃羊了

草居然也要吃羊了

面对我善意的提醒

那些羊却无动于衷

也许那些羊儿觉得

没有了草可以变成白云

生活在天上

生活在天堂

说出这种感觉

我感到自己病了

而且病入膏肓

2 描写草原的诗句,关于草原牛羊

草原诗三首

（一）

黄毯悄然换绿坪，古原无语释秋声。

马蹄踏得夕阳碎，卧唱敖包待月明。

（二）

极目青天日渐高，玉龙盘曲自妖娆。

无边绿翠凭羊牧，一马飞歌醉碧宵。

（三）

斜阳无睹看斜阳，山包林荫俱染黄。

莫道老牛归去饱，牧人炉下正生香。

七律·乌鸦·和塞北草

羽色深深何众嫌？真言诤语反诬谗！

相依福祸随君往，无妄灾殃任客冤。

鸦噪树低无绝唱，乌啼月落有余篇。

俗清风雅本难定，大智如愚乃巨贤。

塞北草原诗：

出语真实惹众嫌，一身乌色更招谗。

预知福祸殷勤报，反被智愚颠倒冤。

衔肉唱歌留笑柄，投石喝水作佳传。

抑扬褒贬由他去，依旧枝头畅所言。

草

作者： 白居易

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情

3 有关于羊的诗句

形容羊的古诗词有：《渭川田家》年代： 唐 作者： 王维 斜光照墟落，穷巷牛羊归。

野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄立，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。

《秋思》年代： 宋 作者： 陆游 桑竹成阴不见门，牛羊分路各归村。前山雨过云无迹，别浦潮回岸有痕。

《君子于役》年代： 先秦 作者： 诗经 君子于役，不知其期，曷至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思！君子于役，不日不月，曷其有佸[1]？鸡栖于桀，日之夕矣，羊牛下括。

君子于役，苟无饥渴！《日暮》年代： 唐 作者： 杜甫 牛羊下来久，各已闭柴门。风月自清夜，江山非故园。

石泉流暗壁，草露滴秋根。头白灯明里，何须花烬繁。

《苏武庙》年代： 唐 作者： 温庭筠 苏武魂销汉使前，古祠高树两茫然。云边雁断胡天月，陇上羊归塞草烟。

回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。茂陵不见封侯印，空向秋波哭逝川。

《日暮》译文 群群牛羊早已从田野归来，家家户户各自关上了柴门。风清月朗自是一个迷人的夜晚，可这优美的山川不是自己的家园。

泉水从石壁上潺潺流过，秋夜的露珠凝聚在草根上。花白的头发与明亮的灯光辉映，灯花何必溅着斑斓的火花报什么喜讯。

注释：大历二年（767）秋，杜甫在流寓夔州瀼西东屯期间，写下了这首诗。瀼西一带，地势平坦，清溪萦绕，山壁峭立，林寒涧肃，草木繁茂。

黄昏时分，展现在诗人眼前的是一片山村寂静的景色：“牛羊下来久，各已闭柴门。”夕阳的淡淡余晖洒满偏僻的山村，一群群牛羊早已从田野归来，家家户户深闭柴扉，各自团聚。

首联从《诗经》“日之夕矣，羊牛下来”句点化而来。“牛羊下来久”句中仅著一“久”字，便另创新的境界，使人自然联想起山村傍晚时的闲静；而“各已闭柴门”，则使人从阒寂而冷漠的村落想象到户内人们享受天伦之乐的景况。

这就隐隐透出一种思乡恋亲的情绪。皓月悄悄升起，诗人凝望着这宁静的山村，禁不住触动思念故乡的愁怀：“风月自清夜，江山非故园。”

秋夜，晚风清凉，明月皎洁，瀼西的山川在月光覆照下明丽如画，无奈并非自己的故乡风物！淡淡二句，有着多少悲郁之感。杜甫在这一联中采用拗句。

“自”字本当用平声，却用了去声，“非”字应用仄声而用了平声。“自”与“非”是句中关键有字眼，一拗一救，显得波澜有致，正是为了服从内容的需要，深曲委婉地表达了怀念故园的深情。

江山美丽，却非故园。这一“自”一“非”，隐含着一种无可奈何的情绪和浓重的思乡愁怀。

夜愈深，人更静，诗人带着乡愁的眼光观看山村秋景，仿佛蒙上一层清冷的色彩：“石泉流暗壁，草露滴秋根”，这两句词序有意错置，原句顺序应为：“暗泉流石壁，秋露滴草根”。意思是，清冷的月色照满山川，幽深的泉水在石壁上潺潺而流，秋夜的露珠凝聚在草根上，晶莹欲滴。

意境是多么凄清而洁净！给人以悲凉、抑郁之感。词序的错置，不仅使声调更为铿锵和谐，而且突出了“石泉”与“草露”，使“流暗壁”和“滴秋根”所表现的诗意更加奇逸、浓郁。

从凄寂幽邃的夜景中，隐隐地流露出一种迟暮之感。景象如此冷漠，诗人不禁默默走回屋里，挑灯独坐，更觉悲凉凄怆：“头白灯明里，何须花烬繁。”

杜甫居蜀近十载，晚年老弱多病，如今，花白的头发和明亮的灯光交相辉映，济世既渺茫，归乡又遥遥无期，因而尽管面前灯烬结花斑斓繁茂，似乎在预报喜兆，诗人不但不觉欢欣，反而倍感烦恼，“何须”一句，说得幽默而又凄惋，表面看来好象是宕开一层的自我安慰，其实却饱含辛酸的眼泪和痛苦的叹息。“情语能以转折为含蓄者，唯杜陵居胜。”

（《姜斋诗话》）王夫之对杜诗的评语也恰好阐明本诗的艺术特色。诗人的衰老感，怀念故园的愁绪，诗中都没有正面表达，结句只委婉地说“何须花烬繁”，嗔怪灯花报喜，仿佛喜兆和自己根本无缘，沾不上边似的，这样写确实婉转曲折，含蓄蕴藉，耐人寻味，给人以更鲜明的印象和深刻的感受，艺术上可谓达到炉火纯青的境地。

4 与羊有关的诗句

句 （褚亮）

神羊既不触，夕鸟欲依人。

2 出境游山二首 （王勃）

源水终无路，山阿若有人。驱羊先动石，走兔欲投巾。

3 渭川田家 （王维）

斜阳照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。

4 题润州妙善前石羊 （罗隐）

紫髯桑盖此沈吟，很石犹存事可寻。汉鼎未安聊把手，楚醪虽满肯同心。

5 羊 （李峤）

绝饮惩浇俗，行驱梦逸材。仙人拥石去，童子驭车来。夜玉含星动，晨毡映雪开。莫言鸿渐力，长牧上林隈。

6 访羊尊师 （孙革）

松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

7 八分羊 （史凤）

党家风味足肥羊，绮阁留人漫较量。万羊亦是男儿事，莫学狂夫取次尝。

8 田园乐七首 （王维）

牛羊自归村巷，童稚不识衣冠。

9 陇头吟 （翁绶）

残月出林明剑戟，平沙隔水见牛羊。横行俱是封侯者，谁斩楼兰献未央。

10 留别曹南群官之江南 （李白）

知恋峨眉去，弄景偶骑羊。

11 送萧三十一之鲁中，兼问稚子伯禽 （李白）

君行既识伯禽子，应驾小车骑白羊。

12 胡无人 （李白）

塞阔牛羊散，兵休帐幕移。空馀陇头水，呜咽向人悲。

13 促促词 （张籍）

愿教牛蹄团团羊角直，君身常在应不得。

14 野田 （张籍）

漠漠野田草，草中牛羊道。古墓无子孙，白杨不得老。

15 送人游塞 （齐己）

槐柳野桥边，行尘暗马前。秋风来汉地，客路入胡天。雁聚河流浊，羊群碛草膻。那堪陇头宿，乡梦逐潺湲。

16 蒿里 （贯休）

兔不迟，乌更急，但恐穆王八骏，著鞭不及。牛羊窸窣，时见牧童儿，弄枯骨。