李白有哪些浪漫诗?

我认为李白诗品高超，旷代无及，按其性质，分类阐述：1、豪放诗。李白性倜傥，喜剑好侠，文采风流，遂成豪放之作。2、饮酒诗。太白好饮，得意时姿情纵饮，失意时借酒浇愁，所以李白饮酒诗占十分之八。3、浪漫诗。李白幼既好侠，长又浮游四方，生性浪漫，狂肆豪迈，故其浪漫诗篇亦多。4、悲怨诗。李白自明皇失意回山，潦倒流离，漫无定居，悲怨之声亦渗透诗中。5、相思诗。李白一生奔波天下，老年更抛妻别子，流浪江湖，一身相思，故许多诗篇极缠绵婉转，清新自然。

如果想要浪漫诗,建议你去这个网站,绝对没有病毒,其中的介绍非常好,还有!http://wwwkmzxorg/wenhua/ShowArticleaspArticleID=192

1、渊冰厚三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情复何似

2、渴望我是火，忘记我是雪，看见我流泪，不知道我在为你心伤。

3、在那记忆也结冰的夜晚，你飘然走来，轻柔地抚摸着我的双肩，带一个季节的爱。

4、雪无踪，情无终!雪无形，情有影!!冬来，雪轻盈;爱来，情倾城。冬过，雪化水;爱依然，情始终。

5、昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载饥载渴。我心伤悲，莫知我哀。

6、我要捧起雪儿的脸庞，让她永远不再受伤。更要留住石榴的芳香，伴我回归爱的故乡。

7、雪覆盖了这个世界，纯洁的如同你一样。

8、这美丽的雪天，好清新，最奢侈的梦被早晚带走，在这里留下了，这美丽的雪天。

9、雪不是微微的伤痛，你不说出爱情，雪所照亮之处，无限凄艳。

10、归鸿声断残云碧，背窗雪落炉烟直。烛底凤钗明，钗头人胜轻。角声催晓漏，曙色回牛斗。春意看花难，西风留旧寒。

11、天空飘着六晶体，双眸留下你的泪。眼前的风景不是风景，是我对你的记忆。

12、雪的飘落，是思想的一次安息，我坐在你走过的路边数花朵，安息了安息了。

关于雪和爱情的诗句

13、帘外雪初飘，翠幌香凝火未消。独坐夜寒人欲倦，迢迢，梦断更残倍寂寥。

14、啊，美丽的雪，你就像那纯洁的爱情一样。

15、从第一场雪开始，我就象丢了魂的暖气，直逼你雪的胸口，好凉的感觉，一切都开始凝固。

16、夜月不落孤灯长，无根雪水比春江。我寄白雪三千片，君报红豆应以双。

17、钟陵风雪夜将深，坐对寒江独苦吟。流落天涯谁见问，少卿应识子卿心。

18、我打开窗户，使雪明白，世界并不是那么的冰凉，还有一种温暖潜藏在里面。

19、从此以后，雪儿的名字，进驻我的心房。从今生起，石榴的模样，就是雪儿的脸庞。

20、皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。

21、我伫楼头，爱塞风喉，席映帘风，雪荡清幽。瑶池如玉，一眼千秋。万里相聚，年华不周。

22、雪儿，我爱你!你是我心中永远的新娘!石榴，为我留香!我愿亲手浇灌，让你永远美丽绽放!

23、胡风吹朔雪，千里度龙山。集君瑶台上，飞舞两楹前。兹晨自为美，当避艳阳天。艳阳桃李节，皎洁不成妍。

24、下雪了，远方的你是否在思念。

是《十一月的萧邦》 专辑介绍 专辑：十一月的萧邦 歌手：周杰伦 语种：国语 时间：2005年11月1日 [编辑本段]专辑介绍 每年夏天，大家似乎都很习惯有周杰伦的音乐相伴，2005年的夏天，周杰伦并没有如同以往的发片，这不是缺席，而是希望音乐在制作上能够更加精细，琢磨再琢磨！今年迟了一点，但，感觉却多了一点！亚洲天王周杰伦的第六张国语专辑《十一月的萧邦》，选择在具有浓浓秋意的十一月一号发行，虽然比往年迟了一点，但是大家可以在专辑当中，嗅出杰伦潜藏的浪漫古典因子，看到他多放了一点细腻的感觉在音乐里，耐听度更高，《十一月的萧邦》将会让你发掘不同面向的周杰伦！ 在杰伦的第六张国语大碟中，包含了四首极限快歌、三首中板歌曲，以及大家最钟爱的抒情慢歌五首，而其中杰伦为**「头文字D」所创作的＜飘移＞及＜一路向北＞两首歌曲，也破天荒以Bonus Track的方式加收於专辑当中，一共十二首作品的超值专辑，可说是杰伦发行了六张专辑以来，收录歌曲数量最丰富的一张！而随专辑附赠的三首音乐录影带VCD(夜曲、发如雪、一路向北)，以及在「水都」威尼斯拍摄的「周杰伦2006年浪漫诗篇桌历」，更是在视觉加分外，让死忠歌迷满足了拥有周杰伦的欲望！另外值得一提的是，杰伦与老搭档方文山的合作默契，在这张新专辑里又上一层！在文山掌舵的几首作品里，他为杰伦的曲创造出许多符合音乐诗人气质的词句，让人在聆听整张专辑时，就有如翻开诗集一般的如沐春风！ [编辑本段]专辑花絮 “亚洲天王”周杰伦最新专辑“十一月的萧邦”，周杰伦自己打理造型化做音乐诗人全新亮相，宣告华语音乐的浪漫古典时期来到，由于这次亮相的狂野复古华丽风的造型，并与专辑主打的浪漫古典诗人形象不符，但周董得意的说：很喜欢这样看似狂野的造型打扮，虽然不会出现在专辑内，但因为自己很满意，所以将以限量方式作为预购的赠品海报。专辑的第一主打“夜曲”，是专辑当中最早完成的作品，也可说是整张专辑的精神所在，词由老搭档方文山创作，周董用古典的扎实底子，再一次漂亮地结合流行元素。 原本每年暑假发片的亚洲天王周杰伦，今年夏天并没有如同以往的发片，周董解释，这不是缺席，而是希望音乐在制作上能够更加精细。今年迟了一点，但，感觉却也多了一点！周董的第六张国语专辑“十一月的萧邦”，选择在具有浓浓秋意的十一月一号发行，虽然比往年迟了一点，但是大家可以在专辑当中，嗅出杰伦潜藏的浪漫古典因子，看到他多放了一点细腻的感觉在音乐里，耐听度更高，“十一月的萧邦”将会让歌迷发掘不同面向的周杰伦，为营造秋天的气息并符合“十一月的萧邦”专辑，富有浪漫时期味道的感觉，杰伦特别选择俯拾即是艺术的“水都”威尼斯拍摄专辑照，在没落贵族的华丽城堡当中取景，陈列在其中的精致画像栩栩如生，周董还开玩笑的说：“好像置身在“哈利波特”的奇幻世界当中。”而已经自己做了好几张专辑造型的杰伦，这次还冒着行李超重的危险，特别准备了高达二十几套的服装，期望在专辑照当中完美扮演萧邦的角色，此举也不得不让人佩服亚洲天王的用心良苦！ 十一月的萧邦专辑封底 周杰伦的音乐一向给人强烈的画面感，由于新专辑中的每一首歌都充满了诗意，营造出诗境般的画面，让人联想到“钢琴诗人”萧邦，一直是学习古典音乐出身的杰伦，非常欣赏的音乐家，而杰伦这张新专辑，恰巧每首歌的歌名均极富诗意，如诗般具有画面的音乐作品，散发出浓厚的文学气息，这跟一向习惯以“诗人”为名来作造型的杰伦，可说是再贴切也不过了，所以当唱片公司提出以“十一月的萧邦”，作为十一月发行的新专辑名称时，双方可说是一拍即合！如果要说当今华语歌坛的“音乐诗人”，杰伦真的可说是当之无愧！ 从“叶惠美”专辑开始，周董就开始打理自己的专辑造型，这一张专辑“11月的萧邦”造型也是自己一手包办，杰伦说：“这次造型大致是从古典出发。”而周董购买衣服时品牌和价钱不是重点，看到喜欢的他就会买下，尽管当下用不着也会收藏起来以备不时之需，这次在威尼斯取景的时候周董就拿出许多自己的压箱宝，包括照片中这套金色西装外套就是今年春天在香港买的！在威尼斯待了9天，周董说：“威尼斯的每一个地方都很美！”加上遇到秋高气爽的好天气，天气好周董拍照心情也很好，拍下很多很棒的照片！ ⊙破天荒12首作品超值专辑 加赠三支 MV 与浪漫桌历 “叶惠美”专辑是周杰伦对妈妈表达孝心的最好礼物，而“十一月的萧邦”则可说是周董对于偶像萧邦，献上的最崇高敬意！周杰伦即将在11月1日推出最新专辑“十一月的萧邦”，今年虽然迟了一点，但歌迷却可以感受到杰伦在音乐制作上更精益求精的细腻！甚至远赴威尼斯拍摄的封面都可以嗅到杰伦潜藏的浪漫古典因子！为了呈现最棒的封面与专辑照片，唱片公司可以说是不计成本，不惜耗资100多万进行拍摄，这也创下了周杰伦拍摄专辑照片的最贵纪录！ 这款浪漫古典的封面拍摄地点，位于意大利威尼斯的“圣马可广场”，为了避开拥挤的观光人潮，周杰伦和工作人员特地起个大早，凌晨6点钟就在无人的广场上拍照，一行人抵达时连广场上的鸽子都还没醒来，在开拍后没多久，鸽子就像是活道具般的不停来回飞翔，成了周董新专辑封面的最佳帮手，特别的是为了要一台古董咖啡色钢琴入镜，工作人员是煞费苦心，在威尼斯当地遍寻不着理想钢琴之下，不顾一切的让封面上这台钢琴坐了5个小时的船从米兰运来！拍摄前一晚摆置广场时还得请人顾守呢。而这次杰伦在专辑造型上走的是“华丽宫廷诗人”的路线，视觉上的奢华与俯拾皆是艺术的“水都”威尼斯相互辉映！ 拍照费用之惊人，不含机票住宿就花了100多万元，创下周董拍照的最贵纪录！主要是因为威尼斯很多地方取景都要租金，包括封面的圣马可广场、歌剧院、华丽城堡、贵族大厅……，不过城堡里一间主人从不开放给人拍摄的房间却因为周董弹了一手好琴而破例！当时工作人员发现城堡中有一个主卧房非常漂亮，不过这间主卧房却是有钱也不能借来拍，正当工作人员忙与主人交涉的同时，传来一阵悠扬悦耳的钢琴演奏，主人好奇的找到弹奏钢琴的周董，直夸他钢琴弹得非常美妙！工作人员此时赶紧介绍杰伦正是要入镜的主角，很懂得欣赏艺术的主人是二话不说，马上破例让周董一行人进入拍摄免费取景！ 周杰伦日前拍摄**“头文字D”而入围金马奖最佳新人与原创**音乐，为这部**量身打造的“飘移”与“一路向北”两首歌曲也被歌迷热烈讨论，唱片公司决定在周杰伦推出的最新专辑里，破天荒的以 Bonus Track 的方式加收于专辑当中，成为一张十二首作品的超值专辑，也是杰伦发行六张专辑以来，收录歌曲最丰富的一张！同时随专辑将附赠三首音乐录影带 VCD，包括“夜曲”、“一路向北”以及在28日即将于 ChannelV和 Wave Radio 首播的“发如雪”三支 MV，而在“水都”威尼斯拍摄的许多珍贵照片将制成“周杰伦2006年浪漫诗篇桌历”，在视觉加分之外，满足死忠歌迷拥有周杰伦的欲望！ ⊙古典吉他与嘻哈饶舌创意融合 21日全亚洲同步首播“夜曲”MV 新专辑除了到威尼斯取景之外，首波主打“夜曲”更是远赴纽约拍摄 MV，整张专辑光是视觉上的丰富就横跨了欧美！“夜曲”MV 拍摄的时间是在2004年12月，周董迫不及待飞往纽约拍摄 MV，捕捉寒冬萧瑟的凄美景象。12月结束 LA 与康州的“无与伦比”巡回演唱会后，一行人即从康州前往纽约郊区，前一晚的大风雪让工作人员差点却步，深怕车子开到一半就被深厚的积雪困住，不过在周董的坚持下大家还是咬牙前往拍摄地点，所幸出发的凌晨大雪渐歇，尽管花了近5个小时才到目的地，总算是可以顺利开拍。拍摄时零下6度的天气还让桌上不小心倒出来的热水瞬间变成了冰柱！严寒的程度可见一般！ “夜曲”MV 在纽约市区与郊区的墓园取景，棚内部份则是日前在台湾完成，为了连戏当时的服装也从衣柜中翻了出来，片厂也搭起类似纽约家居的景，拍摄时周董回想将近一年前在纽约拍摄 MV 的情况，不禁开玩笑说：“过了一年，我家还是没变！我还穿着一年前的西装！”周杰伦在看过完整的 MV 成品后表示：“这首歌除了听会感动，看了 MV 也会感动，很屌！看了就知道！” “夜曲”MV 描述男主角为了怀念逝去的恋人，选择弹奏当时女主角最爱的萧邦夜曲，纪念已经死去的爱情。从歌词故事到 MV 都是出自周董的构想，这首 MV 也是周杰伦所有音乐作品当中，首度描写女主角已过世的歌曲！因此不论是歌曲或是 MV 都极具戏剧张力！这首“夜曲”的歌名就是源自萧邦的知名作品“夜曲”，是专辑最早完成的作品，也是整张专辑精神的所在！歌词中“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听…”方文山写的歌词精准的传达周董脑海中的画面，而这首歌的音乐风格融合了古典吉他与嘻哈饶舌，旋律优美又流露古典气息！给人新意盎然的惊喜！周董表示：“吉他的旋律非常有古典味，Rap 的加入让整首曲子很炫，是一首有创意的小调情歌。” ☉关于是肖邦还是萧邦 有很多人也有这样的疑惑吧，以为这个字写错了，我总结了两点理由： 1）无论肖邦还是其实都是指一个人：欧洲伟大的音乐家。 写成萧邦是因为，翻译外国的人名一般都是音译，声音都相同，只是台湾的写法为“萧邦”罢了，不过这都没关系的，不会影响我们喜欢周的音乐； 2）肖邦一直是JAY的偶像，但又不想自己与偶像站在同一高度，所以就换了个字，大家心里明白就行。 3）其实大家翻词典就会知道，肖算是萧的简字。

楚辞是屈原创作的一种新诗体，并且也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。 楚辞的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国楚人屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》，对后世诗歌产生深远影响。《楚辞》对整个中国文化系统具有不同寻常的意义，特别是文学方面，它开创了中国浪漫主义文学的诗篇，因此后世称此种文体为楚辞体、骚体。而四大体裁诗歌、小说、散文、戏剧皆不同程度存在其身影。

《楚辞》是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集，是楚国诗人屈原等人创作的一种新韵文。作为先秦时代留下的文化瑰宝，在中国的古典文学中，它就像是童年时代的一个神秘而瑰丽的梦，对后世的文学创作有深刻的影响。

命运多舛的屈原

屈原出生错了年代。那时候，楚国已经度过了最辉煌的年代，日益走下坡路，朝堂之上，奸邪之人横行霸道，忠良之辈惨被排挤，可怜屈原一颗忠贞无二的爱国之心，得不到楚怀王的赏识和信任，反而被一再流放，第一次被流放到汉江以北的地方，第二次被流放到洞庭湖一带，第三次被流放到安徽陵阳一带，然而，命运多舛的屈原，却偏偏变成了一个浪漫主义诗人，楚国面临亡国的危机，而对屈原这样的爱国志士迫害有加，屈原正直的性格，高洁的人格，爱国的行动，反倒都成了罪过。他将自己满腔愤激的情绪，发而为诗，形成了激楚的情调。这种激楚的情调，在《九章》中表现得十分强烈。

他是中国历史上第一位真正具有纪念价值的爱国精神缔造者，第一个真正具有忠肝义胆、满腹才情，敢于以身殉国、以身殉道、以身殉志的爱国主义战士。

Sonnet 18 Shall I compare thee to a summer’s day Thou art more lovely and more temperate: Rough winds do shake the darling buds of May, And summer’s lease hath all too short a date: Sometime too hot the eye of heaven shines And often is his gold complexion dimmed; And every fair from fair sometimes declines, By chance or nature’s changing course untrimmed; But thy eternal summer shall not fade, Nor lose possession of that fair thou own; Nor shall death brag thou wander in his shade, When in eternal lines to time thou grow: So long as men can breathe, or eyes can see, So long lives this, and this gives life to thee By William Shakespeare 夏日怎能与年譬喻比拟，你的可爱温和夏日难及　　五月花蕾恶风吹袭落地，夏日租约倏忽转瞬到期　　有时天眼高灼炎炎难耐，更见乌云常蔽金色面容　　古今红颜难逃红颜色衰，命运无常季候欺凌作弄　　你的永恒夏日却将长存，美貌红颜必也永世不灭　　死神难夸你为地府美人，因你芳名已成不朽诗篇　　除非人世已经灭绝无生，此诗必将永传与汝永恒

《月下独酌》是李白最富有浪漫色彩的诗之一。诗篇描写诗人在月下独自一人饮酒的情景。月下独酌，本是 月下独酌

寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把杯中之影、月下之影和自己的身影凑合成了所谓的“三人”。又从“花”字想到“春”字，从“酌”到“歌”、“舞”，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。　诗人与明月之间亲密欢愉，更加反衬出诗人在人世间的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也体现了诗人遗世独立的高洁人格。　从表面上看，诗人好像真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。　李白的五言古诗创作的题材非常广泛，风格也是多姿多彩的，前面我们介绍了两首他学习乐府民歌写的《长相思》和《长干行》，而这首《月下独酌》则完全是李白飘逸风神和浪漫诗风以及个人精神世界的充分展示。全诗一共十四句，前八句平声韵，后六句仄声韵。就五言古诗这一体裁来说，《月下独酌》的篇幅并不算长，但其中却饱含了一颗孤独、寂寞心灵的追求与向往。这首诗通篇的出场人物只有李白自己一个人，却通过独白的方式，在心灵的深处掀起了一层又一层的感情波澜，既跌宕起伏又率性天然，历来被认为是李白诗歌的激情代表之作。　酒与月，是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。如“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”（《客中作》）；如“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”（《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》）；如“青天有月来几时？我今停杯一问之”、“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”（《把酒问月》）；如“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”（《将进酒》）。通过这些脍炙人口的诗句，李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而把这种酒月情结发挥到极致的，就是这首《月下独酌》了。　在诗的一开始，我们的诗人是处在花间月下、一个非常宜人的环境之中，"花间一壶酒"，花丛之中，一壶美酒，开怀畅饮，一醉方休。可是出乎意料的是，这花丛，这美酒，却反而使得李白心情不畅，原因何在？是因为"独酌无相亲"！李白有一句名言，可以作为此诗的注脚，"两人对酌山花开，一杯一杯复一杯"（《山中与幽人对酌》）。有了志同道合的"幽人"相伴，方可在花间同赴醉乡，尽情分享饮酒的无穷乐趣。可是眼下却无人作伴，要独自一人喝了。但他灵机一动，又为自己创造出一个全新的境界："举杯邀明月，对影成三人"！从落落寡合的"无相亲"到谈笑风生的"成三人"，李白是在一举手、一投足间完成的，你看他，一举杯，明月成伴，一低头，身影相陪。何其潇洒，何其自在，活脱脱一付天下难寻的"谪仙"面目，岂是他人可以效法、摹仿得来的？天上的月亮是李白在精神世界中永远的知己，也是李白诗歌中频繁光顾的常客。他曾经回忆自己儿时对月亮的最初认识："小时不识月，呼作白玉盘"（《古朗月行》）；出门在外，月光勾起他游子的乡情："床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（《静夜思》）；秋月里，他曾倾述过不尽的相思："却下水晶帘，玲珑望秋月"（《玉阶怨》）；月光下，他能和古人结为知己："月下沉吟久不归，古来相接眼中稀"（《金陵城西楼月下吟》）。所以在读到"举杯邀明月，对影成三人"时，我们一点也不会惊讶与不解，反而认定这才是真正的李白，是那个生活在自己的精神世界里的纯粹的、浪漫的、不食人间烟火的"诗仙"李白！只有他才做得出这样匪夷所思的举动，也只有他才写得出如此飘逸风神的诗行。　总体分析　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。[5]　这首诗突出写一个“独”字。李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、徬徨。从他的诗里，读者可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的抗议，也有对自由与解放的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。　这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。《把酒问月》一开头就说：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉后入水中捉月而死的。明月又常常使李白回忆起他的故乡。青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”，很为人所传诵。他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼；如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的；最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首著名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。明月，对于李白又是一个亲密的朋友。《梦游天姥吟留别》里说：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说：“暮从碧山下，山月随人归。”简直是以儿童的天真在看月的。更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方。　当读者知道了明月对李白有这样多的意义，也就更容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友