16个夏天的剧情解说

中文名：16个夏天

外文名：the way we were

出品时间：2014

出品公司：林心如工作室

制片地区：台湾

首播时间：20140719

导演：许富翔

主演：林心如，杨一展，许玮甯

集数：15集

电视剧16个夏天林心如工作室出品，该剧以“再见”为主题，以时间轴紧扣剧情，呈现该剧写实感，打破台湾电视剧不切实际的浪漫感。电视剧16个夏天由林心如、杨一展、许玮宁、谢佳见、邹承恩主演，2014年03月31日开拍，16个夏天将在2014年07月19日台湾公视首播。　

唐家妮——林心如——生长在南部乡下的一个平凡家庭。

方韦德——杨一展——5岁时母亲离开家里，和一个心爱的女人跑了。

郑瑞瑞——许玮宁——家妮大学同学，大学时是家妮最好的女生朋友。

汪俊杰——谢佳见——家中独子，父母细心扶养他长大。

丁国庆——邹承恩——人称“阿庆”，和韦德是大学同班同学。

葛晴——戴君竹——海归背景出身，与韦德相识于上海。

琳达姐——柯淑勤——个性海派，虽历经沧桑，却有种乐观的天性。

蒋大维——郭品超——家妮在大学时期的男友。

《16个夏天》1-15全集剧情介绍

　　关于唐家妮和方韦德的情感交集，好像要从1999年的夏天开始说起。──不对，严格说起来，故事似乎得从更早一点、从他们两人的第一面讲起才对。那一年，是1998年，季节是夏天。

　　……只不过，那一次的「认识」，他们并没有真的「认识」。

　　1998年的夏天，流行金曲放肆地大声作响，画面是一座公立的游泳池，乐声来自泳池畔的扩音喇叭。池畔的人不少，一个帅气、戴著墨镜的男孩穿著性感泳裤，痞痞状搂著身边的女友，他是方韦德。

　　泳池的另一端，另有两男两女也坐在池边，他们显然刚进来不久，其中一个女孩穿著保守型的连身泳装，她是唐家妮。

　　窦娥冤》浪漫主义的艺术手法

　　窦娥发出三愿前，依次讲出三句话：“若是我窦娥委实冤枉”，“若窦娥委实冤枉”，“我窦娥死的委实冤枉”。剧作家通过这多次的重复，重在说明：由于政治的黑暗，吏治的腐败，才使得孤苦无告的窦娥惨遭杀戮，蒙此奇冤。所以她受刑前发的三愿——血溅白练、六月飞雪、大旱三年，这些现实生活中不可能发生的事情，才能一桩桩都应验，真个是，连“皇天也肯从人愿”。可见，“冤”“怨”二字是贯穿始终的。剧作家这种浪漫主义手法的运用，由于是根植于现实生活的土壤之中，因而观众不仅不感到荒谬怪诞，相反，倒因此更加深切同情窦娥的悲惨遭际，深切痛恨封建法制的腐朽乖谬和奸民恶吏的滔天罪行。激起观众对剧中人物事件强烈的爱和憎，正是悲剧所要达到的戏剧效果。

　　能把现实主义和浪漫主义很好地结合起来，这样，人物形象的塑造，既有坚实的现实生活基础，又有通过想像和夸张，反映出女主角主观上所表现出的而非客观上能实现的愿望，实现了人物性格，深化了作品主题，使人物和剧情具有强烈的感染力量，使整个作品达到了“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的，发挥其特有的社会功能。

　　(沈继常《一腔怨气如火，感天动地惊鬼神》，《高中课文分析集》第二册，广东教育出版社1990年版)

　　我们知道，在现实生活中，窦娥的三桩誓愿是根本不可能实现的；在现实世界上，窦娥的鬼魂也是根本不可能存在的。但是这些在现实中不可能发生的事情在作品里发生了，并且显得那样地合情合理，一点也看不出有牵强的痕迹，以致我们读了之后，相信它符合于生活的真实。这就是作者的浪漫主义精神和浪漫主义手法的一种成功的表现。正是这些浪漫主义的描写，创造了浓郁的悲剧气氛，使主题逐步地深化，构成了全剧的高潮，充满了激动人心的艺术魅力。

　　所以，我们把《窦娥冤》看作是一个现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品。分开看来，它的现实主义主要表现在前两折里，浪漫主义主要表现在后两折里。尽管是这样，合起来看现实主义和浪漫主义之间的结合却是紧密无间的。可以说，全剧如果没有那些现实主义的描写，就不可能使我们深刻地认识到窦娥冤狱的典型意义，认识到封建制度的残酷、吃人的本质。同样地，全剧如果没有那些浪漫主义的描写，也就不可能使我们如此强烈地感受到受压迫者的至死不移的复仇意志，感受到真理的不可战胜的力量。

　　(刘世德《谈关汉卿的〈窦娥冤〉》，《阅读和欣赏》古典文学部分，北京出版社1979年版)

1、剧情介绍：两个极具个性冲突、有着各自不同生活经历的文艺男女“Mike”与“Aom-am”，因阴差阳错的意外而导致不得不共同居住在同一居室“Full House”里。巧合的是，最初心存芥蒂、彼此看不顺眼、又拥有悬殊身份地位的两人，却因身边共有的朋友而变得渐渐熟悉和了解，之后在不断交际相处的过程中他们也慢慢开始相互欣赏。

2、承载着不同梦想与愿望的两个文艺创作家在遇到事业难关的逆境里亦能够互相鼓励和扶持对方，他们的心在交流的过程中也靠地越来越近，而外表骄傲冷酷不擅表白心意的巨星“Mike”总是在他们的爱情进程中帮着倒忙，一切情感谜题仿佛都交给了这个迷糊又可爱的感性作家“Aom-am”来解决~

3、究竟一同生活在“Full House”中的两位主人——“才华高过情商”的超级巨星Mike与“精神大条”但努力实现成就的草根作家Aom-am之间，能产生怎样奇妙的化学反应。

《爱乐之城》是一部喜剧歌舞片，不适合大场面处理和群舞表演，适合在安静的一角观看，但是本片却是12年以来我观看过的关于爱的**里面时长最长的，也是有剧情戏的**。在音乐和歌舞中游走自如在精彩的音乐和歌舞中，有真情也有嘲讽，有悲伤也有坚强，每个人的心中都有一首《爱乐之城》，它让每个人的内心获得最为强烈的反馈。

《爱乐之城》表面是一部歌舞片，但是如果你仔细把音乐和歌舞两个元素分开来看的话，它是一部“真实”的**，我从这部影片里看到的是一种自我接纳和自我超越，是一种获得安全感和爱的交互，相比于一些其他以歌舞为噱头的喜剧片，《爱乐之城》这部影片的剧情戏和音乐上都是一个分量十足的类型，它将人的内心拿出来，抚摸给观众看，影片特别是在音乐上给观众带来了一个全新的体验，它有一首歌《thewayiam》，讲述的是住在俄亥俄州，因为改姓miami而自称为“老婆婆”，这句话如果拆成普通话就是我是你妈妈。

所以她得在每天当街辱骂各路演奏家的大舞台上去辱骂别人，有时候还需要还击，因为她不想自己的大舞台上出现尴尬和紧张的情绪，以上这个情节在现实生活中都是会出现的，甚至是经常出现的，很多人看**都是看到最后才回味到这个剧情，可见我们的内心是多么渴望别人的认同。

《老爸老妈浪漫史》里面有一个片段，男主小龙就自己的生活表达了自己，最后被自己的妈妈批评，他只能去躲在冰冷的房间里面，在每一个自己和妈妈的交流中，其实他感觉到了内心的惶恐和自卑，他害怕自己受到妈妈的自大带来的羞辱，所以在镜子里面他都要用大大的嘴巴讲自己的故事，但是这样的自己其实并不让自己满意，反而听见自己说话的样子更受伤。

每一个自己都是别人的影子，每一个表现都是自己当时的真实想法，所以在现实生活中我们会听到别人说他是虚伪的，很多时候只是因为他曾经面对过这样的人，所以他只能说出真实的话语。