《色戒》全是假戏真做？梁朝伟开口，汤唯回应让人意想不到，她说了什么？

虽说**《色戒》过去那么多年了，但每当谈起这部**时，总能让人津津有味，谈的不光是这部戏有多么大的尺度，还有吃瓜大众不断想晓得的能否假戏真做。

汤唯

汤唯分发着一种共同的气质，让她在曾经的那个年代成为了一颗闪亮的星，说起他的演艺阅历的确又侥幸又有些不幸的，由于**《色戒》一炮走红，但却不断备受争议，她还曾由于这部**被封杀，但是她的每一部影片都取得许多大奖的肯定，《色戒》**都让她遭到观众肯定，被大家成为“文艺片女神”。

说到汤唯和梁朝伟两人协作的色戒，片中由于角色设定，所以两个人需求有许多身体接触的激情戏，但是两人在影片中看起来就像是假戏真做普通，固然《色戒》在内地上映时删减了20多分钟的镜头，但是在内地观众看完之后也还是表示，这部片去的确让人看了之后热血沸腾。

《色戒》

李安导演的**，真的称得上部部经典，部部都能够惊动全球而10年前的那部《色戒》亦是如此，固然这部**，被删除了20分钟，但还是十分精彩！而观看了无删减版本的**，不少观众都大呼过瘾。

那时分汤唯出演《色戒》才19岁，但却能把王佳芝的风情演绎的十分到位！用色诱让易先生上钩，没想到结尾李安还来了个浪漫主义，王佳芝爱上了易先生！梁朝伟和汤唯戏中有不少大胆演出的戏份，由于两人扮演得非常行云流水。不少网友都疑心假戏真做。

被疑心假戏真做

有网友疑心肯定是假戏真做，而且还若无其事地说出了理由。梁朝伟和汤唯的表情动作十分自然、连接，应该是连续拍摄后再剪出来的。看看梁朝伟那么自然地从汤的上面抚摸到下面，应该不是李安刻意导的，而是自然的表现。演员的扮演十分的投入，汤唯的脸部以至能够看到高潮的表情。

出演李安导演的**曾经是很高的水准，但是出演《色戒》还要具备两个条件一是美，第二个当然是愿意脱。汤唯凭仗本人共同的气质有了这次出演的时机，当然汤唯身上的东方古典美人的气质曾经迷倒众人，这部**也让汤唯成名，但是影片中大局部的激情戏非常的露骨，影片中的出镜更是让汤唯男友朱雨辰难以承受，最后两人选择了分手。

梁朝伟和汤唯的回应

固然汤唯那时分只是新人，但演技的确能够，观众看了那么多遍都没找到什么漏洞。不过10年后，影帝梁朝伟终于启齿了！梁朝伟称：在身体互相碰撞的时分，确实如假戏真做！

而汤唯的回应更是一绝，汤唯称：我们只是在做生孩子的事而已。没想到作为文艺女神的汤唯，说起话来，是如此的一针见血！男女主也表示拍戏的时分非常为难，当时只要演员还是导演跟摄像师四人在场。梁朝伟表示这部戏给他带来很大的阴影，至今都给他带来无法克制的心理障碍。

从此能够看出这部戏很有可能是假戏真做了，还有就是汤唯在拍摄过程中也没有用替身，她也表示剧中还有好多需求控制的“技巧”和“动作”。能够看出汤唯还是很拼命的。

《家有九凤》剧照杨亚洲以往的作品中，对女性人物的表现上，他的态度一直是颇为冷静的。无论是《空镜子》中的孙氏姐妹，还是《最浪漫的事》中的三姐妹，人物的情感外化表现不是十分激烈，人物的冲突表现的相当冷静，人物的不安很少用歇斯底里的状态表现。但是在《家有九凤》中，这九凤几乎在一出场就以疯狂的厮打和歇斯底里的咒骂的形象出现。。《家有九凤》中的女性形象始终无法界定是天使还是妖妇。在《家有九凤》中，杨亚洲彻底的把女性完全推至中心，让男性放逐于叙述之外，缺席的父亲被女性家长所取代，在通过母女、姐妹等女性关系的冲突矛盾中，提出女性同性之间的复杂关系丝毫不比男女两性问题来得简单。

杨亚洲喜欢站在平民的立场上来看待一切，评价一切，取舍一切，拥有对当下市民生活非常感性的感觉。而且有足够的耐心和

杨亚洲

方式把它们细腻的表达出来。杨亚洲曾说过他最不希望自己的作品中有编写的痕迹，他希望“平民戏”能再现生活原貌。从这个层面上说，杨亚洲的影视作品都是一种背景体现，占据影像空间的不是某一个人物或故事情节，而是一种具有整体意味的背景和氛围。通过对日常生活的冷静注视和诗意提升。

在杨亚洲作品表现下，女性形象体系摇曳多姿。在她们身上，理想与现实，灵与肉的冲突达于极至，个性浪潮冲击下的她们，有摆脱不掉的孤独。杨亚洲对于人物之间的各种不同关系的表现与剖析上有浓厚的兴趣。杨亚洲对此进行了立体的表现，用镜头表现出人生存中的那种无奈、无聊而又尴尬的状态。把对人物精神和心灵世界的解剖设定在影片的中心位置。

　　导演杨亚洲的**《最长的拥抱》在蒙特利尔**节上再获得创意大奖，这是北美唯一被国际**制片人联合会承认的竞赛性**节的认可，被中国观众誉为“平民导演”的杨亚洲来说，这不仅代表**获奖，也属于中国千万影迷。杨亚洲曾做过4年外科医生，后来进入中央戏剧学院学习表演，之后，他转做导演，他的影片都以小人物为主角，表现平凡生活的美和浪漫，被中国观众誉为“平民导演”，曾因为拍摄《雪花那个瓢》便与蒙特利尔国际**节结缘

李安的说不好，

李安(Ang Lee)，1954年10月23日出生于台湾屏东县潮州镇，祖籍江西德安，编剧、导演。

李安经典语录：

所谓的感性，是挡不住的;挡得住，你这个人也没啥味道了。

享受你的纯真年代，享受你的青春，谈恋爱也好，尚可左耳进右耳出也好，**不是念出来的!

拍片不要去想个人风格，风格是让没有风格的人去担心的。

对我来说，最好不要去想个人风格。一想到个人风格，所谓知识障、心魔就产生，个人的东西反而发挥不出来。我诚心地讲，风格是让那些没有风格的人去担心的。

因为压抑，不能畅所欲言，在过去那个时代，很自然就会拐弯抹角，所谓的「符号」就比较厉害，明喻、暗喻，我们中国人不必教就会了。

文化是一种斗争，历史是赢的人在写，所以希望大家是赢的这一边。

我到海外，你说我是龙的传人也好，说我是封建余孽也好，如果我不留下一点声音，将来大家以为中国就是那个样子，所以我要拍《卧虎藏龙》，但破坏中国文化没有比中国人更厉害的，那我宁愿拍给老美看，他不会说他不懂，他至少心里还有一个幻想，觉得人是可以飞起来的。

每个人心中都有一座断背山。也许是一个人或一件事情，总之你倾注了所有感情想挽留他，但是做不到。每个人心里，都有一座无法放下，也回不去的叫做从前的深山。

我们能触摸的东西没有永远。 把手握紧，里面什么也没有;把手松开，你拥有的是一切。

拍**的人不需要别人勉励，需要勉励的人拍不了**。

我觉得任何一样东西，做到比较好的层次，都是很儒雅的，至少我们讲究它有一种儒雅的气质。

大侠也是讲究气质的，西方的大侠也是，它不是见人就拔枪。中国的京剧也是讲这一套，对不对武行最大的动作室翻跟头。关公他就是不翻跟头，他就是有一个派头，是儒雅的。你看关公的像，没有说是睁着眼睛拿着刀砍的，他一定是在读《春秋》。

这世界上唯一扛的住岁月摧残的就是才华。

压抑只会让感情更强烈。

如果我们在人生中体验的每一次转变都让我们在生活中走得更远，那么，我们就真正的体验到了生活想让我们体验的东西。

人生不能象做菜，把所有的料都准备好了才下锅。

这里必须说说恐惧，它是生活惟一真正的对手，因为只有恐惧才能打败生活。

人生就是不断地放下，然而痛心的是，我还没来得及与你们好好告别。

香港鬼才导演王晶经典语录摘抄

王晶，原名王日祥，香港著名**导演，有香港鬼才导演之称，出生于香港，祖籍浙江绍兴，在香港是一位家喻户晓的导演人物，父亲是著名导演王天林。王晶1977年编写了第一部**剧本《鬼马狂潮》。此后十余年，编过40多部**剧本。1981年首次执导**《千王斗千霸》。他编导及监制的**包括《精装追女仔》《最佳损友》《至尊无上》《赌神》等。1997年，他联同文隽等成立最佳拍档**公司。近年来代表作有《赌侠大战拉斯维加斯》、《千王之王2000》、《未来警察》、《财神客栈》《大内密探零零狗》。

王晶经典语录：

我的底线很清楚，就是我不会没办法。在这个世界里活下来，你必须要有火眼金睛。

影评人的作用主要是善意地鼓励**制作人。可是现在大多在哗众取宠，放大自己。其实影评还应是文学批评，文学批评不是要把文学家说死，而是把文学带到走上正确的道路。

我从来不觉得情色**能证明一个导演本身的品质。我拍的**其实从来都是赞美女性的，我必须让女性看了之后不会脸红，不会反感，这是我一直坚持的底线。

**世道是大家好才是真正的好，一家独大或者一两个戏卖钱，那**世道是不会好起来的，必须整体蓬勃，大家的票房都不错，这样**世道才会在一个互相刺激的情况下，达到一个大满贯。

**市场并不是建筑于**的素质上，而是建筑于社会跟经济上。当社会跟经济发展到某一个阶段的时候，它对**就有一个巨大的需求，**市场就是这样建立起来的。并不是有10个导演拍了10部很好的影片，**市场就突然膨胀起来了。

一个导演应该找寻一些值得尊重的影评，吸收人家的意见，而不是对一些无聊的批评生气。

我不会刻意地仿效别人。大家的文化背景不一样，条件不一样，仿效并不是一个聪明的行为。导演不跟着时代做出改变也不是聪明的导演。为什么不做出改变呢

把重心转移到内地，不是我要，而是谁都要，哪个导演都要。谁不要，那是笨蛋。任何一个对市场有认识的人，都能在一个成熟的市场里边取得一定的成就。

我觉得最主要就是要与众不同。如果大家低胸你就低胸，大家短裙你就短裙，大家搞笑你就搞笑，那就死定了。一定要让大家记得你是跟别人不一样的，那才有机会红。

我能维持拍片32年，并且越拍越大，那就证明实力在。那些爱耍嘴皮子的笨人爱说什么就随他说吧，对我来说早习惯了。

**是第八艺术，但它不是我的艺术，我的艺术可以是音乐、绘画，但不是**。**是我用来换饭吃的，怎么能当作艺术，我的**从来都是从商业目的出发，票房好，有钱赚才是我的**。艺术和商业是冲突的。

不是少穿就性感，性感是一种感受，一种态度。

看演员我是有我的一套的，除了英俊、漂亮，一个人身上一定要有别人没有的气质，这样他就会成为明星。

你总要有一些独特的才能，比别人看得更清，看得更远，你成功的机会才能越大，香港很多明星都是我发现的，我不否认我的眼光比别人独到。

我们**人就是游牧民族，哪里有水有草，我们就去哪;哪里有更多的观众，我们就去哪。

我个人并不排斥艺术**，也很喜欢不少艺术大师的影片，但市场有分工，我注定就被安排在商业和赚钱这个位置上，我不会说大话，但是有自己的原则。我很享受这种工作状态。

我一直觉得没有不好的演员，只有不好的导演。

赌是一种心态而不是一种行为，我拍的也是一种心态而不是行为。

每天都要把最近发生的事情写成笑话，你说怎么可能没有灵感呢每次我成功都会总结为什么成功，导演最重要的是让观众过瘾，而不是自己过瘾。

我耍嘴皮耍不过冯小刚，我只能用整体动作和气氛。

我戏里戏外是两个人。虽然所有的赌博我都会，但我平时不赌，我知道一旦陷进去，就永远别想爬出来。

拍情色片是市场需要，不代表人格有问题。

有人说我拍戏很烂，我就绝不会这样说人。你说达不到水平就可以了，为什么要用这种侮辱性的词语所以这么说话的人本身就是烂人。

很多**人不懂娱乐**，只好躲在艺术片后。他们可以拍十部艺术片，可以用艺术这两个字遮羞，拍一部娱乐片，他就成了票房臭蛋了。他们没有挑战市场的勇气。

**中和生活中的幽默是两种东西，不幸的是你不可能两全其美，往往是**中非常幽默的人在生活中是个闷蛋，很不好玩。而且引发大家哄堂大笑的不一定是幽默，可能是搞笑。那是精确计算出来的笑声，生活中的幽默不是预先设置好的，是即兴的。

我觉得，比演戏更重要的是对人的尊重。我进片场前就知道想要什么，告诉演员你要的是什么就可以了，然后像修改文章一样，删去你不要的部分，大家都会很有效率。

我不会做一个把演员当成泥娃娃雕塑的导演，他们不是木偶，他们能够找到最适合的方式，我要做的就是给他们发挥的平台，在关键时刻给他们一点方向，如此而已。

我看演员主要看性格和气质。为什么有的演员成为流星或者一直没有火起来，不是因为他的演技，而是因为他的性格。观众没有一个必须的理由非看谁不可。所以人太拽了，就白痴了。没有你，大家一样活，可惜很多人不这样想。

父亲给我一个范本，让我知道在这一行，你会有多少受伤害的可能。就好像你有了一个航线图，你可以避开所有暗礁，有一条安全路线。

所有在**里搞笑的人，生活中都是闷蛋。卓别林、周星驰还有他，都符合这个定理。

我不会骗人，但不能有人骗我。我不会只看布景板前面的花哨，我总要到它的背后看看。我的生活只有真相，所以我这样的人不会很快乐。自己骗自己的人才会有快乐的机会。

香港著名**导演杜琪峰经典语录摘抄

杜琪峰，香港著名**导演、监制，拥有超过25年的电视和**拍摄经验，曾监制和执导了超过50部**，是香港当今最活跃并最具影响力的导演之一，曾三获香港**金像奖、台湾金马奖最佳导演，是金像奖最佳导演提名次数最多、金马奖最佳导演得奖次数最多的导演，作品亦多次在海外影展展出。其与韦家辉、游达志等人共创的银河映像，更是开创了香港**的新纪元，其风格剑走偏锋，独树一帜，成为新世纪后香港影市中的一抹亮色，在影迷心中树立起了良好的口碑。他也是开创香港划时代警匪**的主力导演之一，其经典的作品有：《暗战》、《枪火》、《暗花》、《黑社会》、《pTU》、《柔道龙虎榜》《全职杀手》、《瘦身男女》、《孤男寡女》《单身男女》《高海拔之恋2》《盲探》《毒战》等等。

杜琪峰经典语录：

内地导演很不错，他们很努力去表达社会问题、或者人现今的心态。但我总觉得他们缺少了一些幻想，去想些不是正常人敢想的东西。

兄弟情义只是一个梦想。现实里一定是利益至上，谁有好处，谁可以拿多一点利益，这才是真实。

**对我来讲，和喝水吃饭是一样的，已经离不开了。

一个人的作品是离不开诞生的地方的，没有刻意地限制自己。但是在这里感觉就很对，灵感还没有枯竭，也许以后就没有感觉了，但是还要拍**，就要到各地去找了。

**节对于**人来说一定是很重要的，重要的不是奖项，而是交流。全世界的**人平时聚在一起的机会很少，一年到头除了几个**节以外就很少能遇到，**节更像是聚会。

灵感枯竭就要休息。自己的状态好，才会有感觉拍片子。你自己都很疲惫，都没有和人说话的欲望，又怎么能有好**

我做一个**出来，就只是希望这部**的寿命长点，五十年或者一百年后都有人看，无关票房，无关奖项。

艺术跟商业一样，都有秘密，跟你说的那些都是骗你的。如果大家骗大家，做门面功夫，有什么意思我就简单点，我只是一个导演。

做导演不需要去搞人缘。导演与导演之间喝酒、讲**，但其实个个都很自私，自己都藏着自己的想法。别人的创意，为什么要跟你沟通，跟你分 享**是很个人的东西，有什么好研究

我觉得奖项不是一个很公平的东西，除了有人情分的因素在里面外，还有很多其他因素要考虑。你看很多香港艺人拿了影帝，但演技一塌糊涂，不晓得演什么东西，到现在也不晓得他为啥能够拿影帝。

在一个平等简单的环境里面讲爱情，才看得出爱情最本质的东西。

一个健全的国家人民不会很怕，因为政府会有制度保护你，大部分东西是公平的，所以不需要特别用钱来保护自己。在一个真正的太平盛世或者和谐的社会，大家根本不觉得钱是很重要。

我的感觉是中国人的成长训练里面，缺少纪律和尊重。我觉得一个国家最重要的是国民教育。国民教育第一件事，就是教会你尊重所有人，尊重这个国家的每一样东西。

一个知道自己肯定死的人，为了求生，他一定出卖所有人

现在的社会大家太容易就分手，以前我父母的年代不是这样的，现在的年轻人面临太多选择，慢慢地，爱情就不是太珍贵了。当然，我在**里讲的是很珍贵的爱情，但我觉得，人很难有永远的爱情。

和我年轻的时候不同，香港早已不是工厂妹、车房仔、庙街皇后、慈云山烂仔的搏杀时代，白领族已成主流阶层，办公室是他们生活很重要的部分，也是人生的战场与情场，拍他们熟悉的场景，很容易让年轻人产生共鸣。

碰上**业不景气也没有什么好讲，这是我自己的选择。我拍;再小，我也拍。我就是不停地拍。情况再不好，我也没有走出**业。我不想走回头路。我的想法就是，我要把整个人生放在**里。我不甘心。我相信**会一直在中国人的世界里存在。

每个人都希望做一些自己永远会记得的事情，却未必有这个勇气。因为人们总怀疑我到底有没有能力帮助别人

既然**是对人生的描述，我就要把人生中这无可避免的重复的错误和生命的意义给揭示出来。可能这就是为什么人们说我的**悲和灰。

人生根本就是一个循环。我们总是在同一个范围内出错，错了还要错，走不出去。就好像生病了，看好了，接着就等待下一次生病，再看好。但是总有一天生病，却好不了的。人应该过精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永远的。但是，只要选择了那样一次精彩，就不枉此生。

我从不写剧本，都是想到了就去现场，所以有时候一部**我会拍两年，这种做法很浪漫。

金像奖我不会去，除非有改变。如果你看到我去金像奖，就说明他们不仅改变了，而且我认为他们的改变是对的。

西方的记者也经常问这个问题，在他们看起来，我的戏里面的两个男人像是在搞同性恋的。这种风格应该是因为我从小就喜欢看武侠小说，金庸和古龙都是我喜欢的，张彻的**我也喜欢，这样，我不免会受到影响。

我认为一部戏拍完了就算是一个结束了，接下来还要让我为这部影片去做什么其他的东西都很难，我觉得卖**是别人的事情，我只是一个拍**的人。也许我的这种原则不一定正确，但是这就是我了，我认为有机会去拍一部**比任何事情都重要。

有一天你看到一张纸在你面前飘过，你突然像得到启发，之后，你会有一些很不一样的想法，**就是要表达这种很人性的东西，是启发性的，不论最终的成就怎样，我相信，首先要刺激到自己。

有些导演，由始至终只会拍一种**;但也有些导演，他们在拍摄过程不断寻求创新与突破，甚至不断改造自己，随着年月与人生经验的改造，很顺理成章。

人应该过精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永远的。但是，只要选择了那样一次精彩，就不枉此生。

香港著名**导演吴宇森经典语录摘抄

吴宇森(John Woo 1946年9月22日)香港著名**导演、编剧、监制、演员，是一位在亚洲地区和整个华人社会影坛具有影响力的人物。原籍广西平南，1946年9月22日出生于广州。1971年在邵氏影业公司跟随当时最著名的动作片导演张彻拍片。1986年执导《英雄本色》引起巨大轰动，成为当年度最卖座的**，荣获第6届香港**金像奖最佳影片和最佳男主角奖，由此开创了吴氏暴力美学的先河。1993年纵身好莱坞，凭借《断箭》《变脸》《碟中谍2》等商业大片使他在国际影坛名声大噪，确立了其A级导演的地位。是继李小龙、成龙之后，进入好莱坞的第三位华人明星。20xx年获第67届威尼斯**节终身成就奖。

吴宇森经典语录：

人生的经验里都会经过一个失败的教训，也会经过成功的快乐。

**就是我一生的事业，也是我的理想。虽然是我今天做得成功，我也希望能够帮助到别人成功，或者是看到别人成功。

我觉得还是不能把艺术和商业分的太开，不能太执着于商业或者艺术。**也可以是商业和艺术并存的。应该是更有包容性的。

**不光要注重国内市场，其实也应该注重海外市场。因为如果能打开海外市场的话呢，那么我们的**事业也会有维持的动力和创造力，也就能更长久。

终身成就奖对我来讲是一个鼓励的作用，拿了这个奖并不代表我要退休，拿一个奖反而是让我更努力，要拍更多的**。

我们不能因为某一个导演有一部戏成绩不理想，我们就表示失望，我自己也拍过令人失望的**啊，所以如果真的有心去鼓励一些年青人，就尽量去做，不管他做出来的成绩是好与坏，他只要有这个心，一部不行，三部不行，第十部总可以吧终有成功的一天。

一个**就是等于一幅画，一个画家画完一个画之后，就不再属于这个作者了，应该以后就是属于观众的，属于观赏的人，他们能够感受到什么就感受到什么这样。

我每十年都有一个转变：我刚做导演的头十年，我是拍喜剧的年代;第二个十年是拍《英雄本色》的年代，都是一些英雄片;第三个十年是在好莱坞拍了一些**，又是一个不同的经验;第四个十年是在中国，在大陆是一个新的开始。

暴力美学是一些评论家想出来给我的称号，我觉得当然是在我拍动作的时候，有一些场面不是为了刻意的美化暴力，而是我拍的时候我感觉是我拍的是一种情绪，这种情绪可能是一个很深沉的，可能是一个很唯美的，可能是一个很潇洒的，所以我就会用一个唯美的方式来去表现。

好莱坞的核心是以商业片为主流，以观众的喜爱为标准，但同时拥有高质量的技术。在高质量的视觉元素之外又加上人的主题。

拍戏拿不到钱，也无所谓了。我这个人就是这样，很多人以为我有很多钱，其实我赚的钱不多，也不是很强求，生活过得去就是了。

我觉得现在拍**，要拍一个有意义的**，我说不管赚多少钱也好，就是说只要这个**出来，我觉得能够找寻到某一种意义，我才拍。

我觉得现在经纪人不大对，对演员保护过度，戏还演的一般呢，就把他们包装成大明星，让很多年轻的好演员失去了发挥的机会。

中国人的正义感、侠义精神的确和西方不同。我们可以为国家、为一份理想，为朋友、为家庭，不惜牺牲自己，死而无憾。但是他们不是，他们认为一个真正的英雄是求生不会求死的，你必须先求自己生存，才可以帮助别人，如果你是为了帮别人而牺牲自己，那你以后就不能帮更多的人。

在人性的方面，中国和美国有很多的共同点：有同样的喜怒哀乐，有同样的真善美的追求，也同样有理想的人生，还有正义感。

社会越来越发达，很多人都变得越来越急功近利。现在很多人都有这种侠义精神，不一定是动刀、动枪、动武的方面。在这个社会上，有很多热心肠的人，在汶川大地震、甘肃泥石流等大灾难面前就能看到，太多的例子。所以这个社会是存在这种精神的，只是我们能不能放得开，能不能那么容易相信别人。

我希望能够除了自己拍**之外，也监制多一些**，帮助一些年轻导演，给他们机会。就像当年，有人我拍戏一样。中国的**要发展得好，还是要多元化一些，不要大家都去拍古装片，应该让年轻人多一点不一样的尝试。

以前**里的悲剧英雄是我个人的反映，或者某一些人物是我所向往的。年纪慢慢大了以后，觉得很多事情不能太注重个人的感受，社会是整体的，我更照顾到别人的感受。我不能再停留在个人英雄浪漫主义的情怀上了，应该顾到大多数人的生活、感想，大家共同的爱。

我觉得做朋友不要计较那么多，不能因为一时之气，什么都断了。这个世界永远都不会安定，如果大家太计较小过节的话，会让人的生活都不好。

做导演最重要的是有两点：第一点是要会欣赏，要会欣赏每个人的贡献;第二点是要会感激，大家的付出才让一个**更好看，更有感觉。

我注重武侠精神，不喜欢花哨的动作。你说我古板也好，保守也好，我反正就是不相信一个人可以空中转几个圈下来还能打。我也不相信，一个人可以在竹竿顶上打来打去。我喜欢看，因为觉得很浪漫。如果我拍，肯定不会这样。

现在很多华语武侠片虽然都很卖座，全球成功。但是武侠片只是我们的一部分，很多国家很多人对我们的文化、我们的精神还不够了解。

以前我的**里出现的都是悲剧英雄，现在年纪大一些，人生观改变了很多，反而更加乐观一点。我想，观众所想的，想做的，或者态度，都和三国人物的距离并没有那么远。

美国人一点也不浪漫，我们中国人才最浪漫，而我们的浪漫是一种风度和情怀，包括对国家、朋友和爱人，不管在哪个年代，这种情怀都存在。

村上春树说：“哪有人会喜欢孤独，只是不喜欢失望罢了。”没有人不希望拥有轰轰烈烈的爱情，没有人不渴望拥有甜甜蜜蜜的婚姻。相比于爱情，婚姻之所以难寻找，就在于它顾虑太多。爱情轰轰烈烈，婚姻则如涓涓细流。也许你只有真真正正经历过一次婚姻，你才能在不知不觉中进入爱情的另一境界。但是成功的婚姻必须先找对人，后做对自己。这样的婚姻才可能长久。

张红是某个事业单位的工作人员，收入稳定，性格比较外向。她个子高挑，但是由于外貌比较一般，年轻的时候没有什么恋爱经历，28岁以后走上了相亲的大军。一开始，张红给对方的标准是年纪相符，收入比她高，至少有一套房子，至于外貌，最起码要对得上眼。符合她的条件的男子不是没有，而是别人看不上她，曾经她也发过邮件给心仪的相亲对象，但是别人没有回。那些不符合她条件的，她坚持着她的理念：婚姻绝不将就。但是，张红32岁以后，介绍人介绍给她的几乎都是离异的。一年又一年，张红的父母开始着急，张红自己也开始觉得迷茫了。

张红和李安的见面也是在一次相亲的餐桌上。37岁李安不到一米七的个头，稀疏的头发，小小的眼睛，圆圆胖胖的脸蛋，说话客客气气，笑起来很憨厚的样子。张红在餐桌上就犹豫了：有工作单位，有房，但是离异一年，身高外貌一般。当时已经35岁的张红似乎没有选择的余地：自己越来越大的年龄，普通的外貌，再选择下去，又会是怎样的结果？家人的焦虑催促和自身的迷茫，让张红不得不开始重新定位自己的婚姻。

37岁已经离异的李安其实也是在徘徊和思量：35岁的张红年纪太大了，形貌也是一般，但是有工作单位，没有婚史，可是自身条件也是一般，再挑选下去，也未必能遇见更好的。就在李安犹豫着，李安的妈妈给他抓了主意：“儿子啊，差不多就可以了，我还等着抱孙子呢！”一向没有什么主见的李安默许了。就这样，半推半就着，35岁的大龄剩女张红和的37岁的离异男人李安在相亲介绍三个星期后就开始了交往。所谓的交往无非就是发发微信，逛逛街，看看**似的走过场。憨厚的李安比较随和，没有什么主见，什么都喜欢张红拿主意，这恰好迎合了性格强势的张红，一切看起来没有什么问题。

因为不想再被双方父母催促，半年后，感情不温不火的两人结婚了。婚后的张红以为就这样过着平平淡淡的日子，殊不知，太仓促的婚姻总是矛盾重重。

老实温顺的李安最喜欢的就是玩游戏，平时完全就是不干家务活，一下班回家就理所当然的往电脑桌一坐就是几个小时，而且嘱咐张红不能打扰他，否则就会中断他的游戏。因为游戏这个问题，夫妻两人几乎天天吵架。下班劳累的张红炒菜做饭，拖地，洗衣服······所有家务都是张红。只要张红一说他，他就会说：“上班一天累死了，以前都是我妈妈干家务的。我不会做饭，以后再学，以后再学。”李安的以后就是没有以后，张红只能无语。

更令张红无语的是，婚后的李安很少带张红出现在公共场合，张红几乎不能融入李安的朋友圈子，甚至连逛街李安也不愿意和她一起去。一开始张红觉李安是个宅男，并不在意。直到有一次无意中听到他和朋友打电话：“我那新婚妻子，带出去，嫌丢人。为什么娶她？我妈妈喜欢呗。”张红立马原地愣住了，她没有马上上前和他争吵，只是心一下子就凉了：李安其实是很在意自己的外貌的，和她结婚只不过是完成父母的任务，而自己又何尝不是为了避免父母的催促呢？

李安的工资卡在他的妈妈手里，平时要用任何的钱都必须经过李安的妈妈的同意。张红没想到结婚后李安妈妈还拿着工资卡。张红几次提示李安向他妈妈拿回工资卡，李安却说：这有什么问题啊，妈妈又不是外人，帮忙我管着钱不是挺好的吗？你别多管闲事，惹得妈妈不高兴。”就这样，夫妻俩用钱都要向李安的妈妈汇报，遇到大家意见不统一的，李安就理所当然的听他妈妈的。而李安的妈妈，做任何决定也不会询问张红的意见。她每天打电话对自己的儿子问长问短，对张红十分冷漠。他们的世界好像只有他们。张红知道了，自己碰上了融不进的婆家，一旦有任何的矛盾和冲突，丈夫和婆婆都是统一战线的，自己永远是个外人。张红也慢慢明白了，原来她是碰上“妈宝男”了。她甚至怀疑李安的第一次婚姻失败的原因：一个事事都听妈妈的话，完全不敢说不的男人，没有主见的男人，没有任何判断能力的男人是没有能力和别的女人共同打造一个幸福的家庭的。

开弓没有回头箭。结婚不到一年，张红由开始的盼望到失望再到绝望，现在的她已经没有任何感觉了。曾经因为太渴望婚姻，因为不想被父母催促，因为害怕别人异样的眼光，她匆匆交出爱情，为了结婚就放弃对爱情的追求。正是因为这样而导致识人不清，套进了以结婚为名的坑。

湛宝宝情感寄语：

张爱玲所说的：于千万人之中遇见你所遇见的人，于千年之中时间无崖的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了。现实中，并不是谁都可以这么幸运，在婚姻里可以那么巧地遇上可以和自己白头偕老的那一位。张红其实是抱着那么一点侥幸的心态去对待她自己的婚姻的，但是侥幸背后总是冰冷的现实：她以为将就就可以有一段不错的婚姻，她甚至不了解清楚李安，但是因为着急和被催促进入一段婚姻，不幸福的概率太大了。这段婚姻让她心力交瘁，她不得不选择去面对这段婚姻：去结束抑或继续。

爱情不可以强求，婚姻也不可以将就。婚姻是女人的头等大事，在选老公时，一定要擦亮自己的眼睛。大龄未婚在社会上是很常见的社会现象，无论是女性抑或男性，不能够因为着急和被父母催促而匆忙地进入一段没有爱情的甚至是将就的婚姻，而是应该多点深入了解对方，多点权衡，为自己的幸福买单。

（来自网络）

2007年色戒上映，让李安导演又捧得了威尼斯**节金狮奖的奖杯，距今已经十几年，当年因为里面色情场景和影片被禁而被大众热议的**，却依旧没有被遗忘，脱离开猎奇的眼光来看这部**，会发现就像李安导演的其他**一样，色戒也同样让人有发自内心的感动。

为什么**中要有这些情色场景，是为了噱头吗？李安不仅是一个擅长讲故事的导演，他更擅长的是通过故事来让我们看到人的真情实感。如果我们把中间的情色场面，把它当成李安**中普通的情节来看的话，色戒中易先生与王佳芝两人单独在一起的场景就可以看成断背山中杰克与恩尼斯的断背山，它与世界上其他的一切无关，即使王佳芝背后有***的组织，易先生也有投靠的日本人和时刻管控着他的张秘书，然而他们在一起的时候却放下了各种 社会 关系，两人看起来各有使命，却同是天涯沦落人，因此才能让观众看到他们在其中投射的真实的感情。人们的感情中少不了性，那么**中也没有什么理由避免描述这些事情，因为这一切都是人物会发生的自然的反应。易先生和王佳芝因为性的吸引力而走到一起却在无意之间透露了自己的内心。

这部**到底在说什么呢？我觉得说的是人内心隐秘而真实的 情感 。我们常常说一个人爱不爱自己，只有问自己的心才知道。而这部**也同样表达了这样的主题，那就是表面上为人赞颂的 情感 有时候却敌不过处于阴暗处，出于人性而迸发出的真心和温情。

王佳芝为了这份爱付出了一切，我们可以解读成女人就是心软，可以说性是通往女人内心的唯一通道，然而这不是爱吗？感情有的时候就是这样混沌，自己都浑然不知，就冲动的做出了不一样的决定。又是这样的清晰，清晰到别人都不知道，只有自己心里明白，在自己内心说一句，原来这个人是爱我。就是导演李安想说的感情。

从**画面上看，《色·戒》确实很精彩，动作流畅尺度大，看得人血脉喷张。

但是也是因为尺度大，突破传统的文化底线，所以被封杀了，连演员也被封杀了。

而且，尺度太大还有个坏处，那就是让人忽略了**内容，至今为止我看那个片段不下十次，却没有看过整部**，对影片内容的了解一直停留在“梁操唯”的水平上。

这就使得很多人把导演李安定性为三级片导演，损害他在观众心里的形象。

总而言之，《色·戒》这部**的存在弊大于利。

一、展现了人性的复杂

《色·戒》从根本上来说，其实讲述了一个人性的故事。在双方敌对的情况下，佳芝利用美色引诱汉奸，这其实是一项危险而困难的任务，她在快要成功时却又对汉奸产生情愫，而且是真情。

演员梁朝伟和汤唯娴熟的表演让观众惊叹的同时，也表现出了两个人内心的纠结与自我斗争。**剧情的走向也虽然符合**角色的性格特征，但结局易先生“赶尽杀绝”的决定却还是令人惋惜震惊。这就是现实，这也是人性。

二、战争与 情感 的碰撞

易先生机警精明，等闲之辈难以接近，却对这位裹在旗袍里风情万种的佳芝**甚是深情。每次与对方的接触看似是假意迎合，却用一个深情的眼神，刻画出彼此不能放下的 情感 。即使是汉奸人的心总有真的一面，与其说是被色诱，还不如说是一种美好邂逅，是人与人之间那种微妙的心灵碰撞。

团员祁裕民在刺杀未果的情况下认为佳芝是缺乏男女经验，有碍色诱，佳芝不惜牺牲自己，与剧团中的团员做自己不想做的事情，却断送了祁裕民和佳芝之间那一份微妙的感情。

生在乱世， 情感 都是与战争和利益连绕在一起，不能自主，不能随了自己的心意。这就是影片所呈现出来的主题，给人心灵深深的撞击，每个人心中对于感情的美好追求只能随着战争的纷扰而灰飞烟灭。

三、演员的真情投入

在离离合合和一次次的刺杀未果中，易先生和佳芝的接触也一次次增多，这却推动了俩人之间的感情升温。在枪手已经埋伏好准备袭击易先生时，佳芝却被易先生的准备的钻戒深深感动，这时她也明白，自己早已假戏真做，爱上了易先生。

演员汤唯表情细腻，眼神到位。无奈，这场戏终须有一个结局，将影片推向高潮，我们所能期盼的那份美好却又不是。把一个老辣变态的汉奸表现的淋漓尽致。

四、打破了传统的艺术表现

《色·戒》打破了传统的艺术表现手法，大胆而外扬。对“性”的描写恰当而不低。既大胆地展现了抗战年代里人与人之间那种无拘的狂野，却又在结尾让故事转了180度的弯，直接奔向了浪漫主义。

汤唯剧情中所需要的这种由恨生爱的大转变清楚地呈现给了每一个观众。此外，梁朝伟也颠覆了他曾经在许多作品中的固有形象，饰演了一个变态的汉奸，其对形象的演绎也是很到位，可以算是豁出去了。

五、李安是中国最好的导演之一

《色·戒》从未上映前就饱受期待，最后众望所归地成功获得了第44届台湾**金马奖最佳影片奖和威尼斯影展金狮奖。《色·戒》令汤唯获得了广泛认可的同时，也使得她演艺事业节节高升。导演李安对**拍摄要求十分苛刻，这也是李安作品完美的原因之一。

在影片中对所有的道具都追求真实质感，所有的剧情几乎都完美安排。甚至连那6克拉的钻戒，翡翠麻将，LV提包等等都是使用的真实道具，这一切的一切都让《色·戒》成为了一部近乎完美的经典之作。

色戒剧照

**“色戒”火遍大江南北的那年，所有人都记住了王佳芝和易先生之间的爱恨纠葛，梁朝伟用精湛的演技和与生俱来的忧郁气质，迷倒了**里的王佳芝，也收获了荧屏之外无数少女的芳心，然而**终究只是**，真实 历史 上的易先生与**里的角色相差甚远，他与王佳芝之间的一切亦不缠绵悱恻。

丁默邨（左一）

易默成的原型是丁默邨，伪汪精卫的特务头子，也是令人闻之色变的杀人魔窟的特工总部主任，他的心机城府极深，平日里低头走路，沉默寡言，如果不了解他的真实身份，属于丢到人堆里毫不起眼的那类人。除此之外，他有着敏锐的直觉，超乎常人的洞察力，这让他常常在与自己的敌对人交锋时，对方还没有先出手，他就已经做好了一切防范。

丁默邨好色，即使患了严重的肺病，也流连花丛里，身体瘦弱的他甚至仰仗春药与漂亮女子厮混，所以当郑苹如——王佳芝的原型人物，出现在他面前的时候，那时年华正好，明眸皓齿的她一下子就吸走了丁默邨全部的目光，丁默邨将她留在了自己身边，让她做自己的秘书，从某种意义上来说，也是他的情人。

郑苹如，上海《良友》画报

郑苹如并不是一个简单的女子，她是去暗杀丁默邨的间谍，但同时她又是单纯的，因为她没有接受过任何间谍训练，换言之，就是一个没有经过系统训练的杀手，而她完成任务所凭借的，一是一腔热血，抗日战争爆发后，国难当头，她义不容辞；二是她美艳不可方物，年仅十九岁的时候就成为了上海《良友》画报的封面女郎，美色是她武器，而且能杀人于无形。

然而不幸的是，这样的郑苹如遇到的对手是丁默邨，一只老奸巨猾的狐狸，面对美色，他可以一边神魂颠倒，一边却又清醒理智。不过，我们有理由相信，在最开始的时候，他是没有觉察到郑苹如的不对劲的，并不是他不够精明，而仅仅是他对郑苹如是有信任的，而这信任来源于郑苹如曾经就读与民光中学，恰好丁默邨曾经又是民光中学的校长，所以他们算是能扯上一点师生关系。只是尽管如此，最终郑苹如还是露出了破绽。

色戒剧照

那是在他们交往了几个月后，丁默邨和郑苹如共进晚餐，用餐后，郑苹如对他撒娇：“圣诞节快到了，你送我什么呢？”，在得知郑苹如想要一件皮大衣后，丁默邨带她去了一家皮货店，可就在郑苹如挑选大衣的时候，他注意到在橱窗的玻璃外有两个人在打量他，几乎是一瞬间，他就嗅到了危险的气息，以迅雷不及掩耳之势，马上从一扇门冲出去，扑上车，就在那一刻，果然，枪声响起。

作为一个平时睡觉都不在卧室睡的人，这次的刺杀马上让丁默邨意识到了点什么，很快，他就调查出了所有与这次行动有关系的人，而郑苹如的名字出现在这其中的时候，他是既意外又不意外的。

色戒剧照

对于这一切，郑苹如是不知道的，不仅仅她不知道，她的上级也都毫不知情，当丁默邨已经对她了如指掌，以上帝视角注视着这一切的时候，她还天真的以为，因为那天买大衣是自己提出来的，所以他不会怀疑到自己的身上，于是又给丁默邨打了电话，约好下一次见面的时间和地点。

12月25日，郑苹如带着一把手枪和必死的决心去赴会，太过年轻的她，此时此刻还没有意识到危险正悄然而至，她以为自己会和丁默邨玉石俱焚，又或者丁默邨已经是她瓮中捉鳖的那一只鳖，可事实上，那天最后等待她的是4辆车和20多个特务。

在丁默邨的安排下，郑苹如被捕，她最终被秘密处决于沪西中山路旁的一片荒地中，年仅22岁。

郑苹如

郑苹如和丁默邨之间的所有往事，说白了不过是一个爱国女子刺杀一个汉奸失败，在这段关系里，丁默邨好色，而郑苹如任务在身，丁默邨有没有对郑苹如真的动过心，我们没有确切的答案，但郑苹如对他，却是实实在在一分情都没有，在她的心里，一直有着一个喜欢却最终没有在一起的人，那就是一个叫王汉勋的空军军官，只可惜向来情深，奈何缘浅，最终他们还是错过了，郑苹如死后四年，王汉勋也因意外去世，这，又是另外一个故事了。

说起《色戒》，印象最深的还是多场以假乱真的激情戏。

（因为看的是一开始的无删减版）。

也许我只是一个不懂艺术的平凡俗人的原因吧。

不管影视界把《色戒》定义为什么片，

我个人是认为《色戒》是拍的最好的三级片。

因为故事情节紧扣人心，激情戏又能以假乱真，

看的让人目瞪口呆，心跳加速，遐想联翩。

在我看来，**《色戒》之于李安是非常重要的一部作品。总之，这么多年过去，我还能记得这部**如一股异常强大的冲击波，直接冲进我的内里，让我望见了人性中原本很难望见的幽暗之处。李安在这部**里深刻地解析了一次人性。怎么都不能轻描淡写地略过她的。所以，再来聊聊李安导演的**《色戒》吧。

首先要为李安超凡的想象力喝彩。

对于张爱玲的作品，我因为喜欢而特别地认真对待。但她的《色戒》，还真的没甚看懂。起码我没有看出李安在**里表达的那些意思。看了N遍小说版《色戒》，觉得根本不如张爱玲的其它小说那样好看。因为根本没什么故事嘛。

可是李安的**《色戒》我看懂了，而且不是一般的懂（自认为哈！）。那些小说中没能表达出的意思，李安都用他的**语言表达出来了。故事编得合情合理，人物刻画入木三分。看来我还是水平低呀——小说本来就需要比理解**更深的功夫。更别说是篇张爱玲想藏东埋藏西的小说了。好在还有李安版的**《色戒》，让我可以通过其他的方式，曲线对一事物进行充分的认识。还好有李安这样想象力超凡的人，用**诠释我看不懂的张爱玲。

为张爱玲无所畏惧的追求真实感叹

女人总是喜欢言不由衷、半遮半掩。搞得男人总结出一条经验之谈——女人的话要反着听。女人是不会勇敢表达自己最真实的想法的，特别是张爱玲写书的那个时代。可张爱玲通过她的小说《色戒》真实地书写了一个真实——对于女人来说，爱情超越一切！张爱玲无所畏惧地追求真实，还表现在她对于胡兰成的这段感情，爱就爱了，任凭他是谁。一直觉得她的《色戒》，是她向世人的一个道白——关于爱上胡兰成这个事。看过《色戒》，我想没有观众会恨王佳芝，没有观众会责怪王佳芝在被钻戒的光泽晃晕了头时，真实地面对了一次自己心目中的爱情。就如同没有人责怪爱过汉奸胡兰成的张爱玲一样。

为梁朝伟的易先生遗憾

都说梁朝伟的易先生演得好，我却觉得他演的易先生太好了，反而让我有些遗憾。要知道易先生是心狠手辣的特务头子。那样一个角儿，不是装几个奸诈的表情，说几句恶毒的话，摆几个阴狠动作就可以出得了彩的。梁朝伟太优秀了，怎么都难把他与易先生挂上钩。而如果不是特务头子易先生，王佳芝对易先生的爱情就失去了合理的根基。易先生因为职业的关系，对单纯的王佳芝有心理上的依赖。王佳芝是治疗易先生因杀人太多而引发无限恐惧的一剂良药。因为不可缺少，才有了那些在王佳芝眼里视为爱情的举动（一个男人花那样大的价钱，说明男人的在乎，而男人在乎一个女人，那就应该算得上是爱情的吧！）,有了王佳芝无怨无悔对崇高使命的背叛。这部**因为梁朝伟一贯的优秀，而少了些许穿透心壁的力量。据说，大陆版的《色戒》，对易先生的戏删了不少，那就不能怪梁朝伟了。

为汤唯略显稚嫩的表演一笑

难得这样的世界还有汤唯这样气质的人。气质好得如同与这个混沌的世界无关。她长得很中国，很中国民国那个时代。李安真是慧眼独具的。汤唯能经受这部大戏的考验，实属不易。现在为了事业豁出去的女人已不是什么稀奇。只是她这次的付出，一定是超过了她心理底线的,不然她不会常常在片场独自落泪。看着她不时流露出的稚嫩（不算她必须表演出的那一部份），我非常同情她。看得出，在**里她真的太稚嫩了。毕竟她还没到张爱玲写《色戒》时那个年龄。没有经历，又怎能懂得。她是要费多大的劲才能达到李安的要求呀。好在已经交卷。这么多年过去，她为《色戒》所背负的，也都过去了。

我对于梁朝伟的喜欢就是从这部《色戒》中开始的，甚至经常会回过头再看一遍。

对于这部片子，我想从几个不同的角度去看：

几个大学生试图想杀一个大汉奸。在暑假的时候策划了一场相遇，利用王佳芝来勾引易先生，暗杀不成，杀了一个走狗，平时租房子租车把钱花完了，生活归于平静后又把王佳芝叫来，继续勾引易先生，实行下一步计划，所有人都把她放在了一个极危险的位置，甚至据点的联系人都对她道德绑架，所有人都应该清楚，这本不是她自愿的。

邝裕民是个懦夫，他甚至连一个吻都不敢给王佳芝，王佳芝做的一切，都是因为邝裕民的志向，但是这个人根本不能给他安全感，邝裕民可能是一个好的战士，但他不是一个好的爱人。

易先生是汉奸，但是是唯一对她好的人，从开始的眉目传情、占有到后来肯为她买一颗大钻戒，一向谨慎的易先生仅仅是对她不设防线。但是到了最后，王佳芝和邝裕民他们的计划暴露，易先生不敢相信也不愿意相信，对着那个钻戒，极力撇清自己的说：“不是我的”。

王佳芝是可怜人，到死都没有人替她收尸，但是有些人活着，他们就像死了一样，易先生是，易太太也是。

麻将桌上的端倪能看出不少的故事，易先生和在座的几家太太都有点瓜葛，但是易太太仍然镇定自若，好像已经习惯了，明知道易先生对王佳芝有了好感，仍要装作没看见。

没有王佳芝的易先生选择了自保，甚至不亲自审问，看着那间空荡荡的屋子，眼里浸了泪水，没有王佳芝可惜、遗憾、伤感，但不是不能活。

最后还是想说，梁朝伟演技真的很棒很棒。

风语者也来谈谈**《色戒》吧。毕竟华人导演里个人最为崇拜李安。

如何解读《色戒》这样一部颇受争议的作品，在下内心还是没有把握的。原作同名小说《色戒》是才女张爱玲的一篇文字并不多的小说，内容是一个使用美人计对付汉奸的故事，且有故事原型。

李安导演的《色戒》其实有意在两字之间加了一个点--《色戒》。可别小看这个差别，李安导演是有深意传达的，待在下慢慢道来。

著名导演谢飞在北京**学院导演系上课时，问大家看过小说《色戒》没有，李安导演准备拍了，你们学导演的都来做做作业吧，如让尔等导演，看各自会怎么样来拍？

事后当大家看到李安的惊世之作《色戒》后，纷纷表示大跌眼镜，几乎可以用惊世骇俗来形容！ 片中的大尺度激情床戏引起大量观众难以接受，国内还删除了整整六分钟才得以与观众见面。论票房当年仅落后美国大片《变形金刚》，但争议不断，有叫骂美化汉奸的，有叫骂流氓导演的，有言称封杀的……由于国内还没有影片分级制度，该片被普通观众认为儿童不宜观看，李安也哭笑不得。

当年许多大陆和台湾的观众甚至借 旅游 之际，专门到香港看全版的《色戒》，可见吸引力多大。

这是一部色情片？谍战片？还是爱情片？的确不好归类，这些元素都有。

当你看过了李安的《冰风暴》和《断背山》之后，再看《色戒》，就会不由自主地佩服李安的**了，《冰风暴》表现了西方人的性自由，《断背山》描写了一个类似天堂之爱的故事，《色戒》居然也是一部爱情故事，不同的地方是描写的完全是地狱之爱。如果让在下归类，个人觉得应该归类为人性题材作品，属于文艺片类型。

故事讲的是一群初出茅庐的学生党，同奸诈的特务做斗争，演技太烂，早就被人家察觉，暗杀变成了荒诞滑稽的举动，女主牺牲贞操最后被迫假戏真做，动之以情来俘获汉奸的心，本身就是一个悲剧，再看看暗杀背后的一党人物，几乎全都是很猥琐“业余”的，如何能成功？所以注定无法达到目的。由于实施美人计，女主成为关键，为引诱目标进入圈套，靠演戏是无法俘获人心的，所以只有假戏真做，去当汉奸的情人，才能不被发现。但到后来，用情太深的结果是连本人也无法分辨自己在干什么了，与敌同眠，与狼共舞，最后完全失去了自我……

李安导演用心良苦做足了一个女人的情爱戏份，这也是原作者努力想表现的重点，小说里有句发人深省的话，“要得到男人的心，得通过他的胃，要得到女人的心，得通过她的阴道”，几乎是名言。影片里三场床戏完全是剧情需要，层次递进推动情节发展的，显得格外重要，绝非单纯为吸引人，引诱人。故事到最后关头，女主情关难过，一句“快走”放过了汉奸，自己下意识做了革命的叛徒，但成就了一个女人的人性，这里太佩服李安的处理了，女主在一场看似壮烈的锄奸任务中，其实是一再被牺牲，要不断出卖自己的肉体和灵魂，如同在地狱一般，生死对她而言早已经麻木，反而在汉奸身上看到了一分真爱，于是如此这般……难怪李安在拍片过程多次失声痛哭，无法自已，几近崩溃。

从这一点上看，王佳芝反倒是极为可怜的，因为在一系列的故事线索里，女主作为一个学生，从一开始就是不断地被身边的人一再“出卖”，如自己心仪的男朋友在关键时刻的退缩，同伴闺蜜无疑暗恋了自己的男友，出主意让一个猥琐男来为女主破身，再后来即使到重庆派出的特务也是拿她当枪使，一再利用其姿色，出卖肉体和灵魂……如此冷酷无情的人和事，最后都让这个天真的女子坠入绝望，残存的一点情和爱，居然也是断送自己和组织的苦果，饮鸩止渴式的反叛，地狱里的挣扎，当你真正看到这些的时候，你的内心和良知还能无动于衷吗？

李安对汉奸的处理没有标签化，是作为一个人来表现的，有恶的一面，同时又有人性的一面，如果简单地认为是在美化汉奸，那就太低估李安想要表达的东西了，毕竟人性是十分复杂的，过去我们习惯了非奸即忠的标签，这里对人性的解剖，尤其对女性内心的挖掘，绝非简单粗暴可以涵盖，我们能看到的还有无法看到的东西不是一个层面上的，对人性题材的把握，风语者最佩服的一是史提芬斯皮尔伯格，一部《辛德勒的名单》让导演们望尘莫及，还有就是李安，几乎每部作品都是人性题材力作！尤其后来的《少年派的奇幻漂流》，完全是寓言式的对人性进行拷问……《色戒》真正能被人们看懂，是存在一定障碍的，因为艺术性太另类了，也太容易被误解了。

色可戒，情难舍！这就是李安导演想要告戒世人的东西。

该片改编自张爱玲同名小说，以20世纪40年代抗日战争时期的上海为背景，讲述女大学生王佳芝利用美色接近汉奸易先生意图行刺，佳芝成功勾引易先生并准备下手时，却发现自己下不了手，于是通风报信让易先生逃过一劫，易先生却决定将他们包括王佳芝统统枪毙的故事。

张爱玲的爱情小说总是带着悲剧色彩，女主角在爱情里都很卑微，而她自己的爱情，也是卑微到了尘埃里。 张爱玲在给胡兰成的信里写道：在你面前我变得很低很低，低到尘埃里。但我的心里是喜欢的，从尘埃里开出花来。

《色戒》这部**把原著里又矮又丑的易先生换成了我们帅帅的大众情人梁朝伟，汤唯演的王佳芝因性而爱，把国家大义，战友之情全部抛在一边，最后付出了生命的代价，让人看的很不舒服。王佳芝的同伴邝裕民提出计划，却要王佳芝来实行，王佳芝放走了易先生，易先生却要她的命。同伴不值得她一心一意卖命，爱情也生长在地狱里。计划失败了小说内外，**内外的人都指则她。

男人在这部影片中看到了色情，女人在这部影片中看到了对女性的压迫和伤害。

作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。

首先，大导演李安还是很有名的，多次获得国际性大奖。64届威尼斯**节最佳影片“金狮奖”，可以说在国际上还是很成功的。张艺谋是力挺李安的，可以说两个人是惺惺相惜的。

看过《色戒》后，我觉得拍的还是相当不错的。故事是以真实的事件改变，几个满腔热血的大学生，为了杀汪精卫派系的汉奸而一直在奋斗，他们也只不过是刚刚长大的孩子，脸上还有稚嫩，杀汉奸虽然是一件正义的事，但是毕竟要流血牺牲，这就让人十分胆怯了！剧中的梁朝伟，可以说是非常帅气的，沉默寡言总是让人觉得阴森可怕，而汤唯饰演的王佳芝从一个单纯的女青年，变成一个刺杀汉奸的女特务，这心路历程也不是一般人能经历的！总的来看，整体上**给人感觉还是很流畅的。而大尺度的演员，也让大家忽略了**剧情的本身。演员为了这部戏，感觉还是付出了很多的！梁朝伟让大家大饱了眼福，汤唯更是站到了舆论的风口浪尖。

在这里，还是有几点要和大家探讨的，觉得在处理上还是有些不妥的。

1、作为爱国的女特务王佳芝，在最后关头，居然放走了汉奸，这一点就有一点摸不到头脑了！只能推断王佳芝是爱上了易先生，他的钻石以及他的身体，我觉得这有一点抹黑王佳芝了！

2、几个大学生为什么去杀汉奸，也要穿上学校的校服，这点让人匪夷所思。

3、在香港的租的公寓里，即便易没有进到公寓，几个大学生有手枪也完全有能力射杀，可是为什么没有冲出去，虽然是新手，但是也太坑了！

4、梁朝伟饰演的易不像和汉奸，反倒是有点给人感觉很酷的感觉了！

《霸王别姬》：京剧之美。唯一一部戛纳**节金金棕榈大奖，看过的基本上都知道 有多震撼。国粹搭配悲剧且宏大的时代背景，我反正看完后一个月都回不过神来，满脑子都是程蝶衣和段小楼。《卧虎藏龙》：武侠之美。唯一一部奥斯卡最佳外语片，表面平静，暗潮涌动，武侠片的壳，艺术片的芯。五场武打动作戏精彩绝伦。这部**可以说当年是横扫奥斯卡，10个提名，4个大奖，摄影，服装，音乐，艺术设计，编剧无不笑傲世界影坛。《倩女幽魂》：颜值之美。19岁的王祖贤搭配30岁的张国荣，这绝对是华语**史上的荧屏情侣颜值巅峰。这部**可能没获什么专业大奖，也没有什么值得深度挖掘的社会价值和批判意义，但是仅靠刷颜值，刷音乐值，已然是神一般的存在。《英雄》：画面之美。此片的画面之美，摄影之美，场景之美（九寨沟等），华语片绝对无出其右，巨星阵容也史无前例，开创了国产“大片”时代，且以绝对优势站在所有“大片”的顶峰。不仅画面宏大，主题也同样宏大，“天下”这样的主题，不知道其他还有哪一部**镇得住《无间道》：港片巅峰。无间道系列为黄金年代的香港**做了一个完美的谢幕，东方好莱坞的精华淬炼，值得打满分的经典之作。