历史上最浪漫的皇帝是谁呢？

最是无情帝王家，这句话也许已深入人心，但帝王也并不全都是无情之人，在几千年的历史长河中，演绎着许多帝王的爱情故事，比如皇太极和海兰珠，福临和董鄂妃，他们之间的感情至今被人们所传颂。

而今天要说的这个浪漫而深情的皇帝，却是汉宣帝刘询，说起刘询，还得从巫蛊之祸说起，当年祸起时，刘询虽刚出生不久，同样也受到牵连，所以刘询从小成了狱中的囚徒，全靠狱中负责的官员照顾。

直到汉昭帝即位后，巫蛊一案才得到赦免，刘询才被送到掖庭生活，掖庭令张贺把刘询视如亲生，对其照顾有加。并在刘询成年后，为他迎娶了平民家的女儿许平君为妻。

婚后的刘询和许平君过着平民生活，一年后有了儿子，虽然清贫，但夫妻恩爱，生活温馨。不久，汉昭帝驾崩，昭帝没有子嗣，大司马霍光等人拥立了刘贺为帝，然而这个刘贺却是个荒*无度的料，没做几天皇帝，就又被废掉。

最终，刘询被意外的选为皇帝，即汉宣帝。刘询就这样从一个平民，便一跃而成了皇帝，为了笼络权臣霍光，刘询又娶了霍光的女儿霍成君。作为新的皇帝，后宫不可一日无主，众朝臣为了巴结权臣霍光，纷纷上书称，霍光的女儿是皇后的最佳人选。

刚坐上皇位的刘询，当然明白自己势单力薄，不能得罪霍光，可以说对霍光百依百顺，但在立后上，他始终不愿松口。他的内心里，只有患难与共的结发之妻，她才是心目中的皇后。

于是有一天，汉宣帝刘询就下了一道诏书说：以前我身份贫微，但有一把故剑，我们感情深厚，现十分想念它，谁能把它找回来呢？自然，那帮善于见风使舵的大臣们，很快就明白了皇帝的心意，便立即行动，奏请皇帝，许平君聪慧贤德适合做皇后。

汉宣帝刘询，便满意地顺应了大臣们的意见，立许平君为皇后。刘询无疑是个深情的皇帝，他并没有因为当上了皇帝，而忘了糟糠之妻，他用睿智的方法，为自己的女人挣得一个至尊名分。

而那份诏书，是汉宣帝刘询对许平君，一份最深情的告白，字里行间透出的是浓浓的爱意，也是一个丈夫对妻子是爱情承诺。

最浪漫的朝代无疑是唐朝，唐朝成为最浪漫朝代的原因有三点，其一唐朝的诗人大多数是浪漫诗人，比如著名诗人李白；其二唐朝是一个思想比较开放的朝代；其三唐朝时期，中国社会经济处于上升阶段，文化得到了发展。历史上是中国向周边国家大量输出文化和技术的时期。

初唐继承了魏晋南北朝的儒家思想，如孔颖达的《五经正义》。尤其是五代玄学，尤其是玄学和玄学的思想大部分是在汉代完成的。初唐与明初相似。国家所做的是贯彻前哲学家的思想。中唐以后，思想面貌发生了很大的变化，韩愈、柳宗元、刘禹锡等思想的出现，杜甫、白居易的思想价值也不容忽视。他们不仅是诗人。从严格意义上讲，后世所谓经学应称为“汉、金、唐经学”，后世所谓的理学应称为“唐宋明理学”。

许多的诗人成为了浪漫诗人，李白就是比较典型，他坦率大方，他喜欢喝酒、写诗和交朋友。他深受黄老列庄思想的影响。他的诗大多是在他喝醉的时候写的。李白的诗，宋人就有记载（如文英的《香山夜鹭》），就其开拓意义和艺术成就而言，“李白词”具有很高的地位。他的代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》等。浪漫诗人太多了，将整个唐朝的浪漫气氛也被带动起来了。

唐代文化有三个特点：一是文化体系庞大完备，发展程度高；二是极其开放；三是亲民、重视现实、不拘泥于古代制度的明显特点。加上在文学方面，李白将道家思想融入其自由奔放的古诗词中，表达了自己和时代的悲欢离合，他的诗很有感染力，在情感上贴近大众。

在三国历史上，周瑜是一个非常受欢迎的偶像人物。

与三国演义的其他很多英雄相比，他要漂亮、潇洒得多，甚至完美得多。长相方面，三国志说他“健美”，那他一定是个很有格调的帅哥。比起有“漂亮胡子”之称，仅凭一把大胡子就能吸引人的红脸关公，自然好看一百倍。如果天赋异禀，一场赤壁之战，竟然能让曹操的几十万大军在说笑间“化为乌有”，想想该是多么的伟大！就品德而言，他脾气好，肚量大，音乐造诣深。他的个人魅力更是让人应接不暇，不愧是有着浪漫过去的可爱人物。不信，我们来看看他的私生活。

周瑜的私生活几乎无可挑剔。

在中，有一段非常有趣的细节描述：“余韶献身于音乐。虽然三个标题之后，都有错误。余必须知道他所知道的，他必须照顾他所知道的。所以人们说，‘歌错了，周郎会管的。’“这份史料不仅显示了周瑜极高的音乐品味，也透露了一个明确的信息，即他有很好的酒量。

据三国志吴书周瑜传的记载，根据“梓为饮者，一勺一升，一爵一升，一勺三升”的说法，三爵为三升，虽然当时不管是浊酒还是清酒，喝的都是发酵后直接喝的米酒，酒精度都在20度以下。即便如此，这个酒精量也不小。[$HR获取页面$

而且在当时的南方地区，饮酒之风更加浓厚，饮酒器具超级“海量”。周礼考工记梓人年，曹丕写道：“刘表所牧荆州，南土，骄子，好酒。他们有三个头衔，年龄最大的是博雅，第二个是中亚，最小的是吉亚。伯牙赢了七胜，钟牙赢了六胜，姬牙赢了五胜”这样看来，周瑜的白酒“三冠王”酒量其实有翻倍的可能。更何况史书上说他第三次封号后还这么清醒，所以他的真实酒量真的深不可测。

有一个特别的故事可以证明周瑜的酒量不错。据说他的上级领导孙权设宴，与群臣尽兴。第三次夺冠后，他有些沾沾自喜。他心血来潮，不顾国王尊严，跑到大臣们中间去“自斟自饮”。没说好就强行劝他们喝酒。其中一位大臣羽凡不知所措，就倒在地上装醉。孙权走过去，他又坐起来，不料被孙权抓住。于是孙权大怒，“欲以剑击之”。后来，直到部长劝说，他才放弃。这个故事说明，孙权酒量不错，但是喝不够。第二，说明像孙权这样的领导也喜欢耍花招，用酒量和酒席态度来“衡量”下属。[$HR获取页面$

在古代，作为臣子，酒量好，酒风好是必备的政治素质。在大臣朝臣的宴会上，国王赐酒的话，一般是三个爵位，按照典论酒诲的要求：“当你收到一个爵位，颜色一样好。收两个爵位，礼已是三个爵位，但还油。”如果不像于凡那样喝酒，在里面打滚真的很不礼貌。相对而言，恪守君子风度的周瑜，无论是酒量还是喝酒的风格，都要大方漂亮得多。这大概也是孙权喜欢周瑜的原因之一。

周瑜更吸引人的一面是他的音乐造诣和个人对生活的品味。想想看，在那个乱世，整个社会都陷入了一种末世狂欢的氛围，酒席之上出现了很多暴饮暴食的场景。谁在乎“礼乐”是好是坏？但是周瑜不一样。他在乎。他能察觉到表演中每一个错误的细节，“知道了就一定要管”。一次次回头看，还挺耐人寻味的。这样做，他并没有向极低的ra炫耀自己高超的音乐欣赏水平

在中国古代，礼乐是很重要的东西，就像礼记玉藻说的：“礼乐民心，乐民之声，政当行，刑当防。乐政，四事无矛盾，则王者已备。”如果连象征天地之和的“天籁之音”都跑调了，那这是个什么样的世界？人们在谈论它的时候，只谈到了“歌错了，周郎管了”的偶像传奇，却不理解他作为一个“君子之乐而不为”的清醒的理想主义者的痛苦和敏感。

中国浪漫主义的源头是屈原的《离骚》

他的一腔忧愤无处宣泄，就借助神奇的浪漫的想象来挥发。当然，写得太直接了，也很不利。

如果从民间来说，浪漫主义就更早了，它的主要体现是早期的神话作品，那些都是劳动人民想象作品中的精华，它们主要源于生产力的落后，劳动人民对自然的敬畏和崇拜。

隋朝 =========== 卓文君 一位富家**，为了追求自己的爱情幸福，毅然同一位只有一面之缘的才子趁夜私奔，这在2000多年前的封建社会里，是极为可贵的。

这一伟大的私奔，连同那首流传已久的《凤求凰》，以及她当垆沽酒的故事，早已响遍全国，家喻户晓，成为中国历史上最感人、最浪漫的爱情故事。

她，就是蜀中名女卓文君。

我没有系统地研究过中国古代名女的历史，印象之中，似乎一个女人能够流传至今，仅凭自身的美貌是不够的。

比如貂婵、杨贵妃，她们能够流传至今，是和有关的历史事件联系在一起的。

又比如前面提到的花蕊夫人、薛涛，她们能够流传至今，离不开她们出众的才情。

可见，美的传播，是需要载体的。

而卓文君，她的出名，除了那惊世骇俗的私奔，还有她用诗赋劝感丈夫，保护自己爱情的传奇经历。

相如抚琴，文君沽酒。

这童话般的故事并没有延续多久。

凭着出众的才华，司马相如不久就得到了汉武帝的重用。

也许，传奇的故事就从这里开始了。

他们一个在朝，一个在野；一个在宫里，一个在宫外。

身份的改变和空间距离的相隔甚远，使得这位多情的才子开始恣意妄为了。

那是一个流行“三妻四妾”的社会，远离文君的相如没能抵挡住周围的诱惑，欲纳茂陵女子为妾。

想着昔日夫妻的恩爱，这位才子似乎并不好意思向妻子开口，于是便给文君寄了一封无字信。

文君接信后，明白其意，提笔写了一首《白头吟》和《诀别书》，作为回信寄给丈夫。

皑如山上雪，皓如云间月； 闻君有两意，故来相诀绝。

今日斗酒会，明旦沟水头， 蹀躞御沟止，沟水东西流。

凄凄重凄凄，嫁娶不须啼， 愿得一心人，白首不相离。

竹杆何袅袅，鱼儿何徙徙， 男儿重义气，何用钱刀为。

在这首《白头吟》诗后，文君附书：“春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有水，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于*而不悟”。

随后，她再补写道：“朱弦断，明镜缺，朝露唏，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！” 我不知道一位女人是怀着怎样的心情写下这些文字的。

长夜漫漫，孤独的灯影照着孤独的文君。

悲凉无奈的心情伴着她果敢自绝而又充满爱意的期盼，一齐揉和在这短短的几行诗句里。

默念着这些文字，我心中却满怀感叹。

“愿得一心人，白首不相离”，我读到的是一种追求和渴望，那是一份暧暧的由爱而升华的亲情，是“执子之手，与子偕老”的期望。

“闻君有两意，故来想诀绝”，我读到的是一种自信，是勇敢的自绝。

“琴尚在御，而新声代故”，我读到的是一份无奈，是伴着回忆和依恋的期盼。

于是，注定了这首《白头吟》和《诀别书》，要流传与世，成为爱的宣言。

哀怨的《白头吟》和《诀别书》，使相如十分惭愧。

当年患难相随、恩爱如蜜的日子又浮现在他眼前。

相如终没纳妾，两人重归于好。

此后不久，他回到文君身边，两人又度过了十年恩爱的岁月，直到相如病逝。

第二年，文君亦离开人世。

我反反复复地想，究竟是什么使文君留在了历史里？她又在世人心目中扮演着一个什么样的角色呢？良久，我似乎找到了答案。

一个名门之女，敢于为争取自己的爱情幸福而违抗父命与人私奔，她的勇气是可嘉的，她对爱是执著的。

面对穷困潦倒的司马相如，一个从小过着丰衣足食生活的富家**，能当垆卖酒，与夫相濡以沫，她是坚定而毫不畏惧的，并且无怨无悔地守候着这份来之不易的爱情。

当她得知丈夫怀有二心时，一方面坚定地提出要与之诀绝，这是何等的自尊和自信；另一方面又饱含对丈夫的爱和依恋，情文并茂，真诚感人。

她用自己的才能和智慧，感化了丈夫，保护了自己的爱情。

从私奔到沽酒到劝夫，无论哪一点，不仅在古代非常不易，就是在今天，也是令人钦佩不已的。

我曾经独坐在文君酒家的长凳上，品着文君美酒，静静地等待夜幕的降临。

华灯初上，琴台路灯火辉煌。

星光雾霭之中，一位美丽勇敢而又充满才情的女人，隐隐约约向我走来，然后又飘向遥远的古代。

薛涛 在中国历史上，唐朝也许是最繁荣、最浪漫的。

这是一个盛产诗歌和音乐的朝代，在中国漫长的文学史上，它曾孕育诞生了无数的文化名人。

在这些如过江之鲫的文人当中，有一个女人，连同她的凄美艳丽和绝世才情，以及她所发明的一种专门用于写诗的彩色诗笺，从一千多年前的历史里踽踽走来，穿行在成都上空锦江两岸。

她就是薛涛。

我无法阻止自己去探寻她充满传奇的一生。

渐渐地，她的缱绻情怀，她的命运所透出的伤和痛，她对生命的坦然和大度，以及她对美的发现和追求，不断地在我的心中汇积起来，凝结在笔端。

薛涛字洪度，自幼便天赋过人，尽得父亲悉心栽培。

她八岁能诗，精通音律。

十四岁时，父亲去世，迫于生计，她只得沦为歌伎、诗伎（注意：是“伎”而非“妓”），凭自己的美貌和才情陪人赋诗、弹唱。

由于她诗才出众，名声甚广，时任剑南节度使的韦皋准备奏请朝庭封她担任女校书郎官职，“但格于旧例，未被应允”，实为遗事。

尽管如此，人们仍然称她为“女校书洪度”，以示对她的尊敬。

在薛涛有生之年，镇守四川的节度使共换了十一位，每一位对她都十分敬重和青睐。

当时与她交往的名流才子甚多，如白居易、杜牧、刘禹锡、元稹等，一时传为佳话。

晚年，她隐居城郊，死时62岁。

薛涛一生共作诗500余首，《全唐诗》收录其诗89首之多。

薛涛的诗清丽婉转，又不失意深境远。

幼时，父亲曾指着院中的一棵梧桐吟道：“庭除一古桐，耸干入云中”，要她应对。

她随声接到：“枝迎南北鸟，叶送往来风”。

续接的诗既生动又切题。

韦皋到成都上任时，为试其才，命其即席赋诗。

她从容题下了《谒巫山庙》一诗： 乱猿啼处访高唐，一路烟霞草木秀； 山色未能忘宋玉，水声尤是哭楚王。

朝朝夜夜阳台下，为雨为云楚国亡； 惆怅庙前多少柳，春来空半画眉长。

这首诗不但格调清新，又有追古溯远之意，令在座的人叹服称道。

成都是镇守西南边陲的重镇。

韦皋离开成都后，继任节度使李德裕在城西修建了“筹边楼”，作为战时的指挥所。

楼落成之日，他在楼上宴请名流，席间请薛涛作诗。

她随手写下了《登筹边楼诗》：“平论重写八窗秋，壮压西川四十州；诸将莫贪羌族马，最高层处见边头”。

诗意豪迈雄浑，谁能想到此诗竞出自一个风尘女子之手。

薛涛非常大度和有气节。

她喜欢竹子，并在诗中把自己比作孤高的青竹，希望与竹林七贤共醉。

尽管她常出入灯红酒绿之中，但内心却很寂寞，深切地渴望一份爱情。

繁华掩藏了她感情世界的空白，却掩盖不了她那渴望的心。

一直到她四十二岁那年，她才与来蜀办事的著名诗人元稹相识相知。

她开始不顾一切地追求自己的爱情，两人在蜀度过了一年如胶似漆的感情生活。

这一年的生活，令她终身难忘。

一年后，无稹返京交差，一去不返。

薛涛苦苦等待了他十年，等到的结果却是元稹另觅新欢。

她满怀幽怨，写下了流传后世的名诗《锦江春望词》四首寄给元稹，其中一首是： 花开不同赏，花落不同悲； 欲问相思处，花开花落时。

可见她的心境之悲怆。

一首小诗，终究没能留住执意离去的无稹。

这是薛涛的悲哀，也是成都的遗憾。

薛涛对元稹的感情是真挚的，对他的思念是刻骨铭心的。

从此之后，她终身未嫁，一个人孤苦伶仃地度过了余生。

流年似水，她渐渐看淡了人间世象。

晚年，薛涛隐居浣花溪畔，遍种竹子，闭门居家，以诗抒怀，过着宁静平淡的日子。

闲来无事，她自己发明了一种造纸的方法，用一种叫胭脂木的材料，用井水经特殊加工，制成彩色别致的纸笺，用来誊写自己的诗文。

渐渐地，这种诗笺被人们争相摹仿，流传很广。

很多著名的诗人都曾写信向她索纸。

这就是后人所称的“薛涛笺”。

在浣花溪畔的竹林里度过了近20年孤独平淡的生活后，寂寞的薛涛静静地离开了人世。

正如她在《锦江春望词》中所写的那样，“春愁日断绝，春鸟复哀吟”，“哪堪花满枝，翻作两相思 ”。

薛涛是寂寞的，也许《春望》这组诗，才是她花开花谢般无奈的绝望。

无疑，这首诗是她用流血的心吟唱的。

诗人已去，遗迹却存。

如今，薛涛的坟仍在锦江岸边，她的故居已开辟成一个公园，让人们凭吊着。

那口用于制作“薛涛笺”的古井，已被人们称作“薛涛井”了，只是不知“薛涛笺”现在是否还在生产。

或许，它已经失传了吧！ 花蕊夫人 在中国历史上，强大的唐宋之间，有一个短暂的朝代，这就是史学家们所称的五代十国。

这是一个征战频繁的动荡年代，也是一个文学发展成就较高的年代。

那时的蜀国，有一位名垂青史、广为传颂的人物，她不是皇帝，也不是文臣武将，而是一个女人。

她就是花蕊夫人。

细数成都3000年的历史，这个美丽的女人给这座城市留下了太多太多的东西。

书写成都的历史，无论如何都是绕不开她的。

这一切，不仅仅因为她的美丽，还有她的诗，以及她留给这座城市的许多感人至深的故事。

花蕊夫人姓费，成都都江堰人，歌妓出生。

她是后蜀主孟昶的贵妃，因貌美而号称“花蕊夫人”。

“花不足以拟其色，蕊差堪状其容”。

我无法凭空想象她的美丽，更不能穿越时空去目睹她的芳容，一切就只能根据记载来臆断了。

想必这位深得孟昶宠爱的贵妃，应该是有倾国倾城之貌，沉鱼落雁之容，闭月羞花之姿吧。

美不是花蕊夫人留名青史的主要原因，因为漂亮的妃子中国历史上实在是太多了。

让历史记住这个女人的，是她的诗文。

她是一位才华横溢的诗人，后人把她的诗编撰汇集成《花蕊夫人宫词》，共100多篇。

《宋词三百首》、《全唐诗》都曾收录有她的诗词。

翻开长长的中国文学史，在文学上有一定成就和名声的女人并不多，花蕊夫人算其中之一。

然而，她是以贵妃的身份出现在这样的名单里，这在中国，是绝无仅有的。

诗词不是花蕊夫人留给成都的唯一，她给这座城市留下了更为重要的东西。

由于她喜欢芙蓉花，于是孟昶便下令在成都城墙上遍种芙蓉，连寻常百姓也要家家种植。

每年秋季，待到芙蓉花开时，城中“四十里如绵绣”，花香袭人，锦团遍地，争奇斗艳，红火连天，远看如朝霞灿烂，十分壮观。

从此，成都有了“芙蓉城”的雅号。

这一称号一直沿用至今。

花蕊夫人也因此被人们尊为“芙蓉花神”。

中国没有一座城市曾经在它的城墙上栽满鲜花，也许成都是个例外。

一座城市的别名，因此而得名，这恐怕也是少有的。

而这一切，却起因于这位女人的爱好。

就在孟昶与花蕊夫人游宴寻诗的时候，“黄袍加身”的赵匡胤开始了他的统一大业。

第二年秋，他命部将率军6万攻蜀，次年初，无心恋战的孟昶自缚出城请降。

旋即，她和丈夫被押赴汴梁。

在一片杜宇声声中，囚车伴着她的哀叹，渐渐远离蜀国。

在途经葭萌关时，她提笔在驿站的墙上写下了“初离蜀道心将碎，离恨绵绵，春日如年，马上时时闻杜鹃”的诗句。

一首好词，可惜只有上阕。

因为士兵催行，她只得停笔。

我不知道此时她面对离别的蜀国大好河山，在杜鹃的声声啼血里，是怎样的痛楚和遗恨。

到了汴梁不仅，孟昶暴病而终。

这位子承父业，创造了两个中国第一的年轻皇帝——开办了中国第一所皇家画院和亲笔题写了中国第一幅春联“丰年纳余庆，嘉节号长春”，据说是被宋太祖毒死的。

而他创造的贴春联活动，却逐渐成为了整个中华民族最普遍的风俗。

第二年，花蕊夫人被宋太祖纳为贵妃。

一日，太祖前去探望，并问她亡国的原因，她口占一诗道：“君王城上树降旗，妾在深宫哪得知？十四万人齐解甲，更无一人是男儿”。

这首《述亡国诗》悲愤婉转，不卑不亢，表达了一个有气节的亡国女的深深悲叹。

身陷宋宫的花蕊夫人是抑郁的。

她并没有因为新主的宠幸而乐不思蜀。

据说由于她非常思念孟昶，便悄悄将他的画像挂在卧室里拜祭。

后来，此事被宋太祖发现了，便问她挂的是谁的画像。

她巧妙地回答挂的是送子图，方解了围。

此后，这一做法被其他妃子效仿，并逐渐从宫中传到民间，成为一种风俗。

于是，人们又尊称她为送子观音。

花蕊夫人怎么死的，史无记载，流传的版本却很多。

较普遍的说法是她是被赵匡胤的弟弟用箭射死的。

花蕊夫人死了，成都城墙上的芙蓉花也渐渐被人废弃了。

一个美丽的才女就这样成了政治的牺牲品。

然而她把她的诗留给了成都，把她缠绵的爱情故事留给了成都，也把美丽的芙蓉花留给了成都。

站在21世纪的门槛，漫步在蓉城的大街小巷，一切都显得那么普通和空荡，心里总觉得少了些什么。

遥想着这里曾经遍布的芙蓉花，思绪象停滞了一般。

历史是最无情的，它亘古不变地演绎着强者生存、弱者灭亡的真理，并毫不保留地带走不属于那个时代的一切。

然而历史又是有情的，它总会留下些什么，也会让人们记住些什么。

这就是花蕊，一个美艳的夫人，一个极具胆色的贵妃，一个充满才情的女子。

我觉得历史最浪漫多情的才子应该属于徐志摩，徐志摩很多人都对他印象深刻，尤其是他的文学作品再别康桥非常出名，这个文章就是描述他的情感生活的，徐志摩是一位风流倜傥的才子，风流才子肯定有非常多的佳人想要跟他配对，徐志摩有三个女人，前妻张幼仪，他的挚爱林徽因，还有他最后的一个爱人陆小曼，对于林徽因和陆小曼来说，徐志摩爱她俩，是对他们感情非常深的，甚至连飞机出事儿徐志摩死了也是因为林徽因和陆小曼。

1931年，徐志摩他要去北京参加一个林徽因的演讲，因为陆小曼的生活实在是太奢侈糜烂，徐志摩为了去节省这个钱给陆小曼花坐了免费的飞机，正是因为这位飞机不好，在济南上空坠落了，从此徐志摩就死了，徐志摩是位才子而且是个情种，他将一生都献给了林徽因和陆小曼，他写出最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的香蕉的情人，但是徐志摩却是最薄情的人，徐志摩对他的夫人真的是不好甚至用负心汉形容，这也是历来后人对徐志摩最诟病的地方。

张幼仪的出生绝不亚于前两位的林徽因和陆小曼，她家拥有着很高的政治地位，张幼仪更比他们知书达理，可这样的女人不仅得不到徐志摩的关爱，反而还遭受到徐志摩的残忍对待，如今关于徐志摩，林徽因，陆小曼之间的爱情故事，被翻拍成**电视剧，可是关于徐志摩与张嘉译间的故事没有了，可我却非常的喜欢张夫人，虽然张夫人是封建文化下成长的女人，但是她这个女人更吸引我的是包容大气，她的善良，他身上一切一切美好品德都让我深深的吸引。