迈克尔杰克逊的那几首歌最经典

1、I'll Be There

这首歌是一首十分优秀的情歌，节奏缓和，旋律清新淡雅，Michael Jackson的唱腔婉转优美，使人听后如饮甘泉，十分清爽。就个人而言，我非常喜欢这首歌。带着丁香花瓣的优雅和惆怅，使人禁不住回想起以前甜美的日子，心生感慨和伤悲，也许这就是音乐的力量。

2、Got To Be There

当还是杰克逊五兄弟乐队一员的时候，迈克尔．杰克逊已经被当作一个独唱歌手来培养。1971年，不满13岁的杰克逊发行了一系列成功的独唱单曲，例如“Got to Be There”、“Rockin' Robin”和“Ben”。

3、Ben

“Ben”是一首让人第一次听上就无比喜欢的歌曲，Michael用缓慢、柔情的声音掀开了序幕，之后他的声音逐渐上扬，达到高潮，使得歌曲起伏有致、扣人心弦。这首仅仅两分钟多的歌曲，令人难以置信地仿佛游历了一次音乐之行。　

4、Music and Me

这是Michael儿童时期的个人专辑，Music and Me 这首歌很动人，有种感怀过去的感觉，Michael儿童时期的个人专辑并不多，就冲这一点已算是难得珍藏品了。

5、Just A Little Bit Of You　

1975年，第四张个人专辑，在16时发行，三年中最红的一首歌、单曲榜第23名，灵魂单曲榜第四名，由Brian Holland制作。

6、Don't Stop Until You Get Enough　

作为迪斯科舞曲，这首歌曲在今天看来，也仍是舞曲中的经典之作，被许多俱乐部和歌厅采用。Don't Stop 'til You Get Enough是少有的既可作为一首单纯的舞曲来听，又能华丽而震撼得媲美“Earth,Wind and Fire”乐队的Boogie Wonderland。

7、Rock With You　　

“Rock With You”是一首极富节奏感和浪漫情调的情歌，旋律优美，Michael用他畅滑的声线演绎着性感，正如这首歌的歌名，你会在听到它的时候不住摇摆,歌曲本身极富意境，让你想到和恋人在夜晚相会，那夜莺美妙的旋律随着夜晚的浪漫一起回荡在你的耳边，极富浪漫的气息，加上Michael那让人回味无穷的声线。绝对是一首浪漫至极的歌曲。

8、Off The Wall　

这首歌仅在早期BAD巡演和Michael与兄弟的家族巡演中得以完整表演。在第一轮“HIStory”巡演中，它作为了“Off the Wall歌曲串烧”的一部分（对口型演唱）。配合该曲的舞步也十分出彩。

9、Girlfriend　

因为这首歌曲的作者是大名鼎鼎的Paul McCartney。而制作人Quincy当时也认为这适合Michael的风格。这首歌初听时并无感觉，偶然听起会发觉它如此清新婉转。

10、She's Out Of My Life　

由于过度投入歌曲意境，过于投入内心感情，Michael在录音棚唱这首歌时投入得哭了起来，于是只好先录完别的歌。几周后，别的歌曲一一录完，即将发行的专辑只差这一首歌了，Michael却在录这首歌时哭得更加厉害。于是收录在专辑中的这首歌的正式版本中，留下了Michael的呜咽声。

11、It's The Falling In Love

歌曲旋律优美，节奏直击人的快乐中枢，当然，最主要的功劳还是MJ歌声中独一无二的热情——听着歌，仿佛都可以看到他穿着身闪光的衣服带着OTW时期天真无敌的笑容跳着舞。歌曲一开始，就用高潮部分的旋律杀了进来，总之，真的很甜美。

12、Wanna Be Startin’ Somethin’

杰克逊已经证实自己确有借用迪帮哥的音乐。1983年专辑《Thriller》中的单曲“Wanna Be Startin’ Somethin’”中的部分音乐取材于迪帮哥1972年歌曲“Soul Makossa”。

13、Baby Be Mine

Baby Be Mine“出自1982年的《Thriller》专辑。这首歌非常清新欢快，听起来有一种愉悦的心情。

　

14、The Girl Is Mine

由迈克尔-杰克逊和保罗-麦卡特尼(Michael Jackson/Paul McCartney)合写，据说是两人一起看完卡通后写的。纯洁的仿佛童话，干净的让人不敢呼吸。

15、Thriller　

评论家欣喜若狂的称赞这是迈克尔令人兴奋的不可抑制的表演。而有着强烈迈氏风格的《Thriller》的音乐录影则为后世录影带的拍摄定下了极高的标准，开创并促进了80年代以来的世界MTV时代蓬勃发展。

16、Beat It

《Beat It》是一首反对社会暴力音乐作品。通过《Beat It》告诫年轻人避免不必要的麻烦，暴力不能解决一切问题，只会伤害到自己。作为一首摇滚名曲，入围了摇滚名人堂史上500首经典之作之一，同时入围滚石杂志最佳100首摇滚吉他Solo之一，Metallica、Fall Out Boy等摇滚乐队都曾经翻唱、演绎过Beat It。

17、Billie Jean

在迈克尔·杰克逊的音乐生涯中，“billie jean”被普遍认为是其音乐生涯最成功的单曲，也是MJ本人最喜爱表演的歌曲之一， 超炫的节奏加上MJ独一无二的嗓音再配合那让人叫绝的“太空步”, 一切都是那么地完美。

18、Human Nature

《人性》是 “托托”乐队带给Q的，我和Q都认为我们好久没听到这样美的调子了，它的音乐就像生了翅膀，甚至超过了《非洲》。人们总是问我，歌词中“为什么他对我那 样……我喜欢这样去爱……”是什么意思，他们认为你唱这首歌一定是有什么个人的原因，这常常都不是真的。接近听众，打动听众是非常重要的，有时一首歌的曲 子可以做到这一点，有时则是歌的内容。

19、The Lady In My Life

这首歌曲没有发行成单曲实在是有些可惜的。为了达到完美，迈克尔和昆西反反复复录制了很多遍。最后迈克尔关掉灯，拉上窗帘在黑暗中录完了它。在这首歌里迈克尔用带着哭腔的嗓音演唱着，乞求着心目中那位“女神”不要离去，并许下爱她一世的诺言。

20、For All Time

这首歌非常感人，尤其是听到高潮部分“也许墙会倒塌，也许太阳也会拒绝发光，在那时我对你说我爱你，宝贝，你必须知道，那将成为永远”。让人联想起无限的往事。

21、Got The Hots

瑞士发行的KOP合集中首度收录《Got The Hots》，这是该曲第一次在欧洲发行。之前只收录在《Thriller25》周年纪念版专辑日本版里，《Got the Hots》是《Thriller》时代录制的老歌，但之前从未发表。

22、Someone In The Dark

杰克逊为卖座影片《ET故事书》录制了主题曲“Someone In The Dark”，但是从没用过，只在《ET外星人故事专辑》中能听到，故事由杰克逊讲述。

23、Farewell My Summer Love

杰克逊五兄弟于1984年5月发行的精典音乐专辑Farewell My Summer Love。和专辑同名的单曲先于专辑发行，并且成绩超过了所有人的预期，在英国排行榜登 上第7位，节奏布鲁斯单曲榜排名第37，热曲100榜排名第38位。一首清新的歌曲，歌名是“告别我的夏日之恋”。

24、Bad

他的《beat it》和,《thriller》有人翻唱，但《bad》在我印象中似乎没有人翻唱过。流行天后Celine Dion曾在1988年，她20岁的巡演上翻唱过此曲，还模仿了MJ的舞蹈，虽然不是很精湛但也令人赞叹。

25、The Way You Make Me Feel　

mv中有一段独特的舞蹈，打破了以往编舞的套路，很可爱的一段迈氏风格的舞蹈，让整个mv的氛围轻松，微妙。Michael的表现最终打动了女主角的芳心。mv最后两人在月光下的轮廓和身影，是对这个美丽故事的最好诠释。

　

26、Man In The Mirror

Man in the mirror是Siedah Garrett为MJ写的一首歌，这也是一首关爱世界的歌曲，但它的思想与Jackson其他此类歌曲（Heal the world、We are the world、They Don't Care About Us和Black Or White）不同。这首歌呼唤的是，人人都要有自省的精神。这样才能人人互相帮助，世界才能更美好。Jackson曾经亲口解释说：“这首歌想说的是要改变世界，先要改变自己。”

27、I Just Can't Stop Loving You

这首歌问世于1987年5月，是迈克尔·杰克逊和Siedah Garrett合唱的一首抒情歌，这首歌成为了《BAD》专辑里面的第一首单曲，也是第一首冠军单曲，这也为《BAD》专辑的销售量打好了坚实基础。这首歌不仅有原版，还有法语版和西班牙版本。

28、Dirty Diana

Dirty Diana表达的是屈服于欲望，满目地无助和挣扎。整首歌GAOCAO中不断地间隔着低沉压抑的哭泣和怨尤的恐惧，既充满了对本能欲望的索求加屈服还有满足欲望之后的自我厌恶和内心挣扎之后的愤怒呐喊。 这首歌的MTV被许多MJ迷评为性感三部曲之一，讲述的是一个叫Diana的女孩讲述的是一名在幕后勾引歌手的女乐迷的故事。

29、Smooth Criminal

此歌曲在迈克尔杰克逊BAD专辑的歌曲MV拍摄得十分华丽，在MV里还有Mj自创的前倾45度，在MJ bad部分巡演、dangerous巡演和history巡演中这首歌深受大家的欢迎，尤其是前倾45度，简直让人难以置信。德国著名小提琴演奏家表演过这首曲目。

30、Fly Away

歌词大意是说一对恋人原本情意绵绵，互诉衷情，不愿妄度一分一秒，但歌曲却没有停留在感伤的基调上面，更多的是鼓励歌者以及听众忘掉往事，重拾信心往前看，所以整首歌的节奏是明快的，歌曲充满着蓬勃的生气，如初升的朝阳，给人以无穷的信心，从某种意义上来说和Keep The Faith有类似之处。

31、Why you Wanna Trip on Me

“Why You Wanna Trip on Me”出自专辑《Dangerous》(1991)。迈克尔-杰克逊首度尝试以社会病态、抗议世界饥饿、爱滋与毒品的歌曲“Why You Wanna Trip on Me”。这首歌的前奏适合用来跳舞。

32、In The Closet

音乐录影的场景设计成一个庄园，伊比利亚舞女飘舞着她们的白色长裙。歌曲的节奏中充斥醉人的撞击声、抨击声、滴答声及玻璃粉碎声的片段。最后一分钟则完全是MJ在门口或衬着白色的石灰墙壁跳舞的镜头，这是MJ基本舞蹈理念的再一次运用——无穷的重复中产生无穷的变化。音乐录影最后以Michael重重把门关上的镜头结束。

33、Remember The Time

Michael的嗓音在这首歌中尤其性感迷人，就像这首歌的MV中他优雅华美的古埃及风情装扮那样，让人兴奋而吃惊。Michael擅长的口技在这首歌中展现得十分充分，甚至在演唱唱词时直接用口技作伴奏。在展现绝妙的唱功之时，Michael迷人的嗓音也让人如痴如醉。

34、Heal The World

这曲被许多人称为MJ公益性歌曲三部曲之一，更被誉为“世界上最动听的歌曲”Heal the world是一首呼唤世界和平的歌曲，歌词说到：沉思那潮生潮灭，世代更迭 说吧说我们想要 想要为孩子们 和他们的子孙 营造更美好的家园 让他们明了，他们活在一个 较过去更加美好的世界 从而让他们坚信，他们也可以营造一个 愈加美好的世界。

35、Black or White

这首歌讲的是关于种族问题，MICHAEL用这首歌告诉人们，不要种族歧视，应做到人人平等。MTV上，Michael与非洲土著跳舞，随后场景转换到泰国，北美西部，俄罗斯，印度最后还打碎了写满种族歧视的汽车玻璃，表示MICHAEL不满的种族歧视、对人人平等的情绪。

36、Who Is It

Michael快节奏歌曲中的绝对经典。开头低沉的节奏伴着强劲的鼓点沉沉地敲击在心脏上，令人胸腔为之颤抖。这是一个讲述爱人离开的故事，描述了一个只看重金钱而不看重感情的女人移情别恋的情景。Michael的声音在这首歌中显得无奈而愤怒，一句“Still I cry alone at night”让人心疼。

37、Give in to Me　

Michael Jackson：噢，说到“Give In To Me”当时我是想写一首刺激有趣的歌曲，带一点摇滚味道的，就像“Beat It”和“Black or White”一样，Slash是我的好朋友，我们都喜欢动物什么的，趣味相投，当时就想让他在我的歌里弹吉他。后来一起去了德国，我们在两个小时内拍好了 这部音乐录影。因为当时我们时间安排都很满，我们想拍成摇滚演唱会一样，有狂野的表演和激情的歌迷，这就是我们的成果。

38、Will you be there

这首歌的歌词收录在MJ的散文诗歌集《舞梦》上。安德雷克洛奇合唱团（Andrae Crouch Singers）为这首歌演唱了背景合声，歌曲的开头是67秒的贝多芬第九交响曲，由克里夫兰管弦乐团演奏——但是没有署名。之后，这引起了一场700万 美元的版权侵犯诉讼案，并在1992年12月和解，结果便是以后再版的《Dangerous》专辑都必须署上贝多芬和克里夫兰管弦乐团的名字。

39、Gone too Soon

这是MJ为了纪念一位19岁就因艾滋病死去的孩子所唱的歌曲。MV里这个和MJ在一起的男孩就是歌曲的主人公，他也是MJ的fans。像很多被邀请来Neverland庄园的孩子，MJ和他一起散步，一起打游戏机，让他在人生的最后阶段知道即便是MJ这样一个远离他生活的人也在努力地爱他。

40、Dangerous

现场发挥最精彩绚丽的Dangerous于1995年德国wetten das颁奖典礼上的表演，首先状态最佳最给力，身体之灵动，举手投足之优雅魅力诱人，气场之风起云涌霸气十足，此场Dangerous舞蹈给人一种酣畅淋漓，其舞技娴熟干练，动作迅猛干净利落，速度与美感的完美结合的完美无瑕，给观众一种美感与霸气十足的精美表演！

41、Scream

为专辑的首支单曲，该曲邀请到Michael的妹妹Janet合唱助阵。该曲于95年6月发行并引发了一系列褒贬不一颇有争议的评论。矛头主要针对MJ在歌词中用及的禁用语以及明显针对93事件的歌词。

42、They Don't Care About Us

创作这首歌前，Michael刚刚因白人的种族歧视而受到深重的侮辱和伤害。在这首血泪之作中，Michael声嘶力竭地痛斥种族歧视分子和3K党，呼吁消灭种族歧视。他俨然是一个为自由而战、为和平而战的英勇顽强的战士，他激动人心的高亢嗓音给予了黑人无限的希望与力量。

43、Stranger in Moscow

此曲旋律中弥漫着强烈的孤独与疏离感，很能打动人心。得到了歌迷们的厚爱！这是一首自传体歌曲。Michael Jackson在俄罗斯的酒店里，听着楼下无数歌迷的热烈欢呼，内心却感到无比孤独，于是在立刻创作了此曲。

44、Earth Song

Michael为呼吁人类行动起来，保护自然和我们赖以生存的地球而作的伟大单曲。在这首歌中，Michael用淋漓的情感、高亢的高音嘶吼，流着泪诉说着一切正离我们而去的美好事物：“你有没有看到，地球在流泪，海岸在哭泣？一切和平呢？鲜花遍布的田野呢？属于你和我的所有梦想呢？神圣的土地被四分五裂……你是不是忘了在战争中哭着死去的孩子？”

45、DS

这首歌往往被视为讽刺圣巴巴拉县地方检察官Tom Sneddon——(全名Thomas Sneddon Jr)。歌曲原打算定名“TS”就是“Tom Sheldon”名字的缩写，后来考虑太过直接改为“DS”。这是一首摇滚歌曲，吉他独奏,歌词彻底对Tom Sheldon进行一番讽刺。

46、Come Together

因为歌舞一旦经过MJ重新演绎必定注入更强的生命力，当别人唱过了定了型，如come together这般，大家也觉得不错，赢得了很好的声誉，可是，一旦MJ翻唱之后影响力倍增，给人耳目一新的感觉，让人不得不刮目相看，并且重新审视之前给予别人的喝彩是否恰当。

47、You Are Not Alone

“You Are Not Alone”是一首关于爱情和分隔的R&B歌谣，这首R&B情歌起初是R Kelly所作。RKelly在失去了他生活中亲近的人后写了这首歌,反映他个人生活中的困难时期。他后来把样带给迈克尔杰克逊，后者非常喜欢这首歌，并决定与RKelly一起制作它。杰克逊对这首歌的兴趣也与当时他个人生活中最近发生的事有关。

48、Childhood

《childhood》是流行之王，迈克尔杰克逊表露心声的一首抒情慢歌，曲调悠扬温婉动听，像是在倾诉着内心的感受。被誉为流行之王的迈克尔杰克逊年刚半百，却从未有过真正属于自己的童年，所以他从心理上从未真正长大，他在自己想象的童年和童话世界里，只有孩子让他感到过真正的友情和欢乐。而这短暂的欢乐却成为他永恒的伤口。

49、HIStory

听“History”这首歌曲，必然对那些歌曲前后和中间混入的音频剪辑感到好奇。其中包括有Michael小时候的一次采访，以及一些历史上的新闻事件和报道的录音，如马丁·路德·金的“我有一个梦想”，还有黑人妇女Rosa Parks反击种族歧视，拒绝在公交车上给白人让坐，以及自由女神像落成、迪斯尼乐园建立、柏林墙倒塌和人类登陆月球等。需要有一点历史知识才能完全听懂History。以上就是该曲中引用的一些音频及背景故事。著名的Boyz II Men组合在背景合音，你听出来了吗？

50、Blood On The Dance Floor

Blood on the Dance Floor”是《HIStory》混音专辑中发行的第一支单曲，于97年5月发行。该曲事实是Michael Jackson在《Dangerous》时期同Teddy Riley录制的，但却在当时被剔除。Michael在音乐录影中一袭红装及探戈风格的舞蹈引起了一场小轰动。

51、Ghosts

歌曲《Ghosts》可以说是完全的狂想曲，讲述的完全是另一个世界，伴奏似乎掺杂了砸碎玻璃制品的声音，让人不禁联想到了僵尸们僵硬的身体，音乐与主题结合得非常完美，MJ再一次使用制作MV宣传歌曲的方法，震撼了世界人。

52、Is It Scary

《Ghosts》《Too bad》《Is it scary》本身并不是组歌，单独听哪一首也不是绝对吸引人，MJ是这个世界上最精明，最懂得如何宣传的人，他于1996年拍摄了一部伟大的狂想音乐录影带，总共39分钟长。

53、Unbreakable

是流行音乐之王迈克尔杰克逊的一首经典之作，被收录在《invincible》专辑当中，发行于2001年。这首歌是专辑的首支歌曲，也是专辑中时间最长的歌曲，用时6分26秒，New jack swing（一种R&B和Hip-Hop融合的）曲风。这首歌暗指了杰克逊法律及个人方面的问题。

54、Break of Dawn

2001年的专辑《万夫莫敌》（《Invincible 》)中的一首歌曲。Sony随后继续前进，把《Invincible》唯一引得关注的“You Rock My World”和“Break of Dawn”放到了新精选《Number Ones》上。

55、Heaven Can Wait

Heaven Can Wait是流行之王-迈克尔杰克逊2001年的专辑《万夫莫敌》（《Invincible 》)中的一首歌曲。这是他写给他的女儿——Paris Michael Jackson的一首歌。

56、You Rock My World

“You Rock My World”只在2001年的30周年致敬演唱会上表演过。合唱部分以及穿插部分是现场真唱。Michael 现场部分唱得不错，而且还同Usher同台时表演了非常棒的机器人舞步，并展示了新的“驼背舞”。

57、Speechless

2001年10月26日，在他与歌迷网上聊天时，他说这首歌是专辑里他最喜欢的三首歌之一。Michael说，“我不想这么说，因为这首歌是一首浪漫的情歌，但确实是因为一场水球仗启发了我的灵感。我很高兴，我就在那写下了整首歌。我觉得它够好，能够选入专辑。从极乐中，来临的是魔力、奇迹和创意。”

58、2000 Watts

这首歌MJ用低音域演唱，嗓音和以往有很大不同（有人就质疑这不是他唱的）。 其实mj的音域是很广，不仅局限与假音和高音。如果你看过history的live 里面in the closet的表演，和真假音转换就可以看出来。

59、You Are My Life

该曲目选自2001年发行的专辑《Invincible》（万夫莫敌）。一首温馨动人的歌曲，Michael给他的孩子唱的。

60、The Lost Children

与儿子Prince合作（歌词资料显示歌曲背后童声之一的名字为 Prince Jackson），旋律优美，歌词朗朗上口，也寄托了希望失踪的孩子早日回家的愿望。杰克逊本人经常哼这首歌。

61、Whatever Happens

这是一首极其完美的杰作，是Michael献给新世纪的最新力作。杀伤力超强的拉丁风味的抒情歌曲。开头的口哨声给人一种置身美国西部的错觉。santana的吉他技巧及口哨声为此曲增添了异域风情。将人的思绪引到远方的口哨声，恰到好处的节奏，倾情的歌声，美妙的吉他拨弄声，一切的一切都是那么和谐，完美！它适合不同年龄层，不同音乐喜好的听众。

62、We Are The World

《天下一家》由迈克尔·杰克逊和莱昂纳尔·里奇共同谱写，由美国45位歌星联合演唱，昆西·琼斯负责制作。这是美国群星响应联合国国际粮食年为非洲灾民义演的一首歌。Michael的独唱版本则非常抒情。

63、On The Line

你不仅可以听到MIchael标志性的纯净声线，更可以在声音的起伏中flying high，收获深刻的人生哲理。身体不由自主的随着歌声旋转轻飘，手指轻轻叩响音乐与心灵的大门，空中哼唱着这段朗朗上口的旋律，如此之时，你已沉浸在Michael的音乐世界里，灵魂被泉水般的天籁沐浴，纯净的宛若看到Michael的微笑。

64、Fall Again

喜欢这首歌是很早之前的事情了，柔美，哀伤，又不失灵动，虽然这首歌其他人的版本也有，但还是更钟情于这版的，少了萨克斯的那一分微醺，多了一丝清澈的哀伤。少了一份温润嗓音的缠绵，多了一种清冽干净的心痛。

65、The Way You Love Me

这是一首迈克尔喜爱的歌，在洛杉矶完成。《你爱我的方式》由Michael Jackson创作，曲调清新。在《迈克尔杰克逊终极收藏版》中第一次发行。　　

66、Say Say Say

Say Say Say是由披头士乐队(The Beatles)主唱保罗麦卡特尼(Paul McCartney)和流行之王合作演唱的一首歌曲。在《这女孩是我的》（The Girl is Mine）二重唱合作之后，这位披头士前成员再次携手流行之王合作了这首歌曲。

67、One More Chance

作者是RKelly，该曲拿到了单曲榜第5名的名次，成为了Michael Jackson在英国的第27支前5名单曲，也是他的第39支前10名单曲。

68、This Is It

这首歌是已故歌星迈克尔·杰克逊和著名歌手保罗安卡共同创作的一首歌。据报道，MJ在死之前本想发行这些歌曲，但因为MJ的突然离世而搁置，Sony/Epic决定载入人声和管弦乐伴奏。

69、Hold My Hand

hold my hand为迈克尔·杰克逊与阿肯(Akon)合唱，这首歌的作者克劳德·凯利(Claude Kelly)接受记者采访时表示，这首歌原本是写给惠特妮·休斯顿的，结果被阿肯半途截留。

70、Best Of Joy

这首歌由Michael Jackson创作，Theron “Neff-U” Feemster和Michael Jackson制作，Brad Buxer参与共同制作。

71、Behind The Mask

据内部人士透露，迈克尔的新专辑相当强劲。据他透露，《Behind the Mask》是他最喜欢新专辑上的歌曲之一，他声称，“一旦你听过，旋律就会萦绕在你脑海里，忘不掉。”

72、Much Too Soon

跟着轻轻拨动的原声吉他弦音和轻柔渐至雄伟的弦乐，杰克逊用他独特的清脆声线访抚叙事诗般娓娓道来，描述一个有关爱人离开了他的故事。曲调混合民歌感觉，加入了古典吉他元素和类似史蒂夫·旺德（Stevie Wonder）的口琴间奏。

73、All In Your Name

巴里·吉布在官方网站上写道：“迈克尔·杰克逊和我是最亲密的朋友，就是这么简单。我们为同一种音乐倾倒，我们喜欢一起合作，他是最令我轻松的合创人。我们越了解对方，我们的想法就越交织在一起，最后就变成了这首歌，《一切因你之名》。

74、Love Never Felt So Good

《Love Never Felt So Good》是Off The Wall/Thriller时期录制的。本来是为《Victory》专集写的，后来却用《Be Not Always》替换掉了它。该曲由Michael Jackson， Paul Anka,，Kathy Wakefield谱写。

75、If You Don't Love Me

If you don't love me本来是计划收录在2001年Dangerous特别版CD的歌曲，但这一CD最终没有正式发行。这首歌是迈的歌曲中少见的甜蜜情歌，表达了怀恋旧爱的心情，不知他在唱的时候心里在想着谁？中间喘着气的那段独白，太性感了。

清朝对应年份为1636年—1912年，即国外的十七世纪三十年代至二十世纪一十年代。

清（1840以前）对应俄罗斯帝国、波旁王朝之后共和国及拿破仑帝国（法）、光荣革命后的英国、由哈布斯堡王朝转入波旁王朝的西班牙、独立不久的美国。

扩展资料

1616年，建州女真部首领努尔哈赤建立后金。1636年，皇太极改国号为大清。1644年大顺攻占明朝国都北京，驻守山海关的明将吴三桂降清，摄政王多尔衮率领清军入关，同年顺治帝迁都北京，从此清朝取代明朝成为全国统治者。

军事上在随后的二十余年间平定大顺、大西、南明等政权。后又平定三藩之乱、统一郑氏台湾，逐步掌控全国。

鸦片战争后主权和领土严重丧失，开启了洋务运动和戊戌变法。甲午战争和八国联军侵华战争使得民族危机进一步加深，清朝后期彻底沦为半殖民地半封建社会。

1911年，辛亥革命爆发，清朝统治瓦解，1912年2月12日，北洋军阀袁世凯逼清末帝溥仪逊位，隆裕太后接受优待条件，清帝颁布了退位诏书，清朝从此结束。

-清朝

Winter Holidays 1994

Winter Holidays-Prologue

Last Christmas

Again

Happy Christmas

Can You Feel The Love Tonight

White Christmas

Fire In Your Heart-Se Ilden Lyse

Silent Eve

Christmas Eve-Lake Louise(Medley)

Fantastic Night-Epilogue

Over The Glacial Period Love Song 1996

Lovin' You

Crazy For You

Colors Of The Wind

Saving All My Love For You

If We Hold On Together

I Will Always Love You

To Love You More

Again

That's What Friends Are For

Music Box

You Light Up My Life

Yesterday Once More

Best Selection 1996

ノーブルマインド (Noble Mind)

パリ冬物语 (Paris In Winter)

雾のレイクルイーズ (Lake Louise)

风の诗 (Wind,Song,and )

パリが见た梦 (Romancing Time)

セカンドロマンス (Second Romance)

飞翔 (Soaring)

オンディーヌ (Ondine)

妖精のワルツ (Waltz No2)

梦の窓辺に (Reverie)

ファンタスティックナイト (Fantastic)

爱的指环 love jewelry 1997

如果一枚璀璨的指环，代表着一段最真的爱那么我们一生的寄托，该用什么来表述

有形介质终究只是一个象征，真正的情感，会千百年来一直被歌声传颂。

而在众多的选择当中，音乐的感染才是真正可以永恒的东西,在片刻之间吸引心神，进入魂魄俱醉的梦幻时分 。

仓本裕基是日本著名新世纪钢琴演奏家，被称为“日本的理查德·克莱德曼”、“东方的乔治·温斯顿”。他的音乐风格清新自然，空灵率真，宛如一幅脱俗的山水画，有清晨林中的空气徐徐吹来，有山间清澈的泉水在叮咚流淌，为疲倦地奔走在物质生活中的现代人提供了一味心灵清凉剂。

ベルソング

ヴァージンロード(ストリングスヴァージョン

ビューティーアンドビースト

爱を感じて

トゥーラヴユーモア

クラシカルロマンス

好きにならずにいられない

雾のレイクルイーズ

ラヴィンユー

星に愿いを

ロマンス

エターナルラヴ

ヴァージンロード(ピアノソロヴァージョン)

ベルソングⅡ

浪漫 romance 1998

唯美的浪漫—仓本裕基新世纪钢琴专辑《Romance》，《Romance》是仓本裕基的第二张专辑，更加巩固了他作为音乐大家的地位。这张专辑充分体现了他音乐的浪漫风格，将仓本裕基的人气推到了顶端，一曲《Second Romance》将浪漫的美学演绎得淋漓尽致。本专辑的整体风格与乔治·温斯顿有相似之处，但更倾向于古典，更加感性。一般来说，过度的感性很容易陷入“新潮”的陷阱，而《Romance》却以适度的“内敛”巧妙地避开了这个陷阱，到达了浪漫的巅峰。

Second Romance 再度浪漫

Recollection 1 回想1

Bell Song 铃铛之歌

Coming Across 偶遇

Late Summer 晚夏

Roaming 彷徨

Promenade 散步

Recollection 2 回想2

Green Hills 绿山

In An Old Castle 古城

Dozing 假寐

Paris In Winter 巴黎的冬天

Bell Song 2 铃铛之歌2

Virgin Road 原始之路

cover version·stories 1998

对中国听众来说，仓本裕基这个名字有些陌生，但他在日本和韩国知名度都很高，毫不逊于SENS我根据一些韩语资料，对他做一下简单的介绍。这张发行于2003年4月，收录了仓本裕基精选挑选的12首作品，可谓一部集大成之作。经过重新编曲和演绎，更加细腻感人，堪称展现其浪漫音乐的经典之作。

星に愿いを

トウーラヴユーモア

トゥゲザー

すべてをあなたに

黄昏～On Golden Pond

メモリー

恋は盲目

爱は消えない

午後の曳航

オーバージョイド

アーサーのテーマ

あなたしか见えない

Lake Misty Blue （愁湖） 2002

在湛蓝而平静的湖水里

究竟隐藏了多少忧郁

从早到晚，从春到夏，从风的呼声到夕阳的温柔

这是一个探索到平和的回归，自从上次为大家介绍仓本裕基《concertino》后，这是browneyes为大家介绍的第二张专辑，也是仓本裕基的个人第一张专辑。

关于仓本裕基，在分享上一张专辑《concertino》时，已经做过简单的介绍，他于1951年出生于日本崎玉县浦和市，从小就学习钢琴演奏，是日本名门大学东京工业大学的应用物理学硕士出身，硕士毕业后开始潜心研究钢琴演奏和作曲。二十到三十岁这段时间，可以说是他人生的一个转折点，回顾当时，他认为有两个重要因素为自己在音乐方面的成功打下了基础。

第一，在二十多岁时，他几乎涉猎了有关钢琴演奏所有体裁，从童谣到古典音乐、爵士乐、香颂，几乎包括了所有的领域，熟悉了各种各样的音乐风格，为今后的音乐活动奠定了坚实的基础。

此外，当时他曾三次在作曲与协作曲比赛中获奖，这使他开始对自己的音乐能力产生了自信心。三十岁之后，他做了大量的编曲工作，承担各种各样音乐的编曲，这些实践的磨炼帮助他更加深入地形成了自己的音乐观。

直到三十五岁，他才发表自己的第一张专辑《lake misty blue》，与其他音乐人相比，可以说是大器晚成了。该专辑中的单曲《lake louise i》一炮打响，使他成功地登上乐坛，并开始连续发表一系列的原创专辑。他的钢琴音乐中流露出来的旋律轻柔却不纤弱，含蓄又不失激情，融古典和现代于一体，收放自如，起伏恰到好处，带人进入一个愉快而舒缓的世界。

《refinement》专辑是与著名的国际交响乐团伦敦爱乐乐园联合录制的，在录制过程中，乐团的工作人员和指挥也都对他的音乐赞不绝口。

A Scenery Of Trees

A Small Stream

Barcarolle

Epilogue(Adieu)

Episode

Lake Louise 1

Lake Louise 2

Pastoral

Prologue(Ripples)

Sonnet Of Fount tain

Track06

Waltz No2

Wind， Song， And…

Concertino 独奏 2003

仓本裕基，是一位完全可以比拟欧美艺人的钢琴艺术家，琴艺精湛，旋律细腻，听来平淡中感受一种祥和。在Browneyes的倾力介绍下，更是对其有了更深的了解和认识。虽然，雅燃[征服天堂]已经收录了他的六张专辑。但是，通过这张Concertino，“收录了仓本裕基精选挑选的12首作品，可谓一部集大成之作。经过重新编曲和演绎，更加细腻感人，堪称展现其浪漫音乐的经典之作”

Meditation

Paris, Winte

Lake Louise

Look Down The sea

Lovingly

In An Old Castle

Ondine

Promenade

In The Evening

Adieu

Little Starlight

Dawn

这是有关西方浪漫派音乐家的一些资料，等你写作文时看看吧，兴许对你有帮助

十八世纪末19世纪初，西方历史上的一个重要的转折时期。受到社会变革的影响，人们不断增长的失望悲观情绪需要一种宣泄的途径和方法，在艺术上就表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱，以及对未来的幻想。首先是德国和奥地利的文学家高举反古典主义的旗帜，打出“浪漫主义”的旗号。在文学思潮的影响下，音乐上也开始出现了浪漫主义风格。在韦伯和舒伯特之后，浪漫主义音乐开始了中期的发展。其中特别是门德尔松和舒曼，肖邦这三位代表人物，在歌剧、艺术歌曲、钢琴小品甚至演奏特色上，都形成了严谨、抒情的浪漫抒情音乐学派的传统。丰富了浪漫主义音乐的成果，为浪漫主义音乐做出了极大的贡献。

felix Mendelssohn bartholdy（1809-1847）

德国作曲家，钢琴家门德尔松就像他的名字“费利克斯”felix Mendelssohn bartholdy(felix 意思是“幸运”)一样，是音乐史上的幸运儿。他的一生虽然短暂，却不曾受到过任何经济方面的困扰。他的顺利成长，得益于一个经济、精神、文化、音乐都十分丰富的家庭。幼年的门德尔松熟悉了音乐，绘画和语言学，但是最具天赋的方面还是音乐。他20岁时，开始游历国内外重要的文化名城，为其创作提供了素材，许多作品都是从旅行中得到的印象为基础写的。门德尔松的作品圆润流畅，轻松自如，如歌的旋律、幻想的形象、光彩的谐谑，都显露出他非凡的浪漫主义音乐色彩。门德尔松的钢琴曲技巧娴熟，风格自然，没有太多的强烈和炫耀。最受世人喜爱的作品是他所开创的被称为《无词歌》的48首钢琴小曲。其中不乏浪漫派特性曲的精彩之笔，有《纺纱歌》、《摇篮曲》等，其中最著名的一首是《春之歌》！堪称原生态音乐的经典之作，乐曲的伴奏部分从头至尾贯穿着竖琴式清脆的琶音音形，旋律动人，表现了人们在风和日丽的春天情不自禁歌唱的心情。门德尔松还开创了与歌剧无关的音乐会序曲。与古典时期不同的是，他创作的序曲不依附于歌剧或戏剧，独立成章，单独在音乐会的舞台上演出，采用奏鸣式的纯音乐形式，又注入了浪漫主义的风格。他的序曲《仲夏夜之梦》等都描绘了大自然的客观形象，体现了人在大自然中的主观感受，并为浪漫主义的音乐会序曲的形式树立了榜样。而他后期最成熟的器乐代表作《e小调小提琴协奏曲》更是被誉为世界上最伟大的小提琴协奏曲之一。这首无标题的音乐作品，细腻柔美，光彩照人。在大的布局上遵循了莫扎特器乐协奏曲的原则写作，但是去掉了引子，选用众人回避的e小调调性，速度的反常使用，谐谑曲个性化的处理等，表现了作曲家的机敏才智和浪漫主义的超然情趣。1843年，他又积极参与筹建了德国第一所音乐学院：莱比锡音乐学院。门德尔松用他个人的奉献，为西方浪漫主义音乐发展打下了早期的基础。

RSchumann(1810-1856)

德国作曲家、钢琴家、音乐评论家罗伯特·舒曼是19世纪上半叶西方浪漫主义音乐史上的先锋人物，他的一生代表了时代进步的倾向，给西方近代音乐以强烈的影响。舒曼出生于一个进步书商的家庭，自幼爱好文学这对他的音乐评论和音乐创作都起到了相当重要的作用。7岁开始学习钢琴，也尝试着写作乐曲。父亲的早逝，迫使他遵从母亲的愿望中断学习音乐攻读法律。20岁时放弃了法律的学习，说服了母亲，回到莱比锡立志献身音乐。他干脆住在维克老师家里，练习钢琴演奏，可是过度的勤奋练习使得他手指受伤，将梦想转入作曲。30岁时不顾老师的激励反对，娶了老师的小女儿女钢琴家卡拉拉。此后开始了创作的繁荣时期，从主要创作钢琴曲等小型作品转向了声乐曲，大型管弦乐曲、室内乐和戏剧音乐的创作。作品有《桃金娘》、《核桃树》、《诗人之恋》、《C大调第二交响曲》、《日诺维瓦》等。但是，后来由于遭受母亲、哥哥、嫂子、朋友的相继去世等一系列打击，舒曼脆弱的神经日益衰退。1854年因精神病入院治疗，于1856年7月29日告别人间，年仅46岁。舒曼堪称第一流的音乐诗人，每首作品都充满了诗意的环境，他喜欢在文学中汲取主题和形象，极力把音乐和文学相接近。他以诗人的灵感把握音乐的意境，以诗意的想象勾画人的情感。他细腻敏感的心总处于感情的漩涡中，并在波浪起伏中日渐衰弱，他只有在自己构建的世界里才能获得永恒。他没有压倒一切的力量，却有着丰富多彩的艺术手法。舒曼的音乐是一个人文知识分子内心世界的纯粹表露。对舒曼来说，音乐是灵魂的完美表现。从自觉的程度上说，舒曼比其他音乐家更意识到自己是一个浪漫主义者。无论是艺术评论还是音乐创作，都使他成为浪漫主义浪潮中的核心人物。

Fchopin(1810-1849)

波兰音乐家佛里德里克·肖邦生于华沙近郊，他的父亲尼古拉斯是法籍移民，喜爱音乐，母亲加斯蒂娜是波兰人，虽然是伯爵夫人的侍女，但受到过良好的教育，会弹钢琴。在良好的环境中长大的肖邦深爱着自己的祖国，无论生活在哪里，他都眷恋着波兰。他继承了母亲的敏感和富于想象力。7岁时，他优良的音乐素质使得父母为他找了一位钢琴教师——61岁的内尼。在5年时间里，他循序渐进教给肖邦巴赫、莫扎特的作品，为肖邦打下了坚实的音乐基础。年幼的他开始公开演奏和作曲，并告诉父亲：“通过音符，我更容易表达自己的感觉”。16岁的肖邦经过波折按照自己的意愿进入了华沙音乐学院作曲班就读，从师于华沙音乐学院院长、德国音乐家爱尔斯纳接受全面正规的音乐教育。1830年为了在音乐上有更大的建树，肖邦在家人的建议下出国深造。11月2日，肖邦携带了一抔祖国的泥土，离开华沙，从此再也没有回到祖国的怀抱。当他在路途中得知起义失败华沙陷落时，他陷入了极大的精神痛苦和悲愤之中，甚至想返回波兰参加战斗，后被友人拦住。但是这些都使他精神受到了强烈的刺激，并在创作中留下了——悲剧性、戏剧性和矛盾冲突力量，作品从情感深度到形式技法都发生了转折。在1833年和李斯特合作举行音乐会后，他集中时间进行创作，写下了大量流芳百世的作品，涉及到钢琴音乐的各种体裁：练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲等等等等。其中《马祖卡》和《波洛奈兹》，具有浓厚的波兰乡土气息，民族精神体现得最为强烈。马祖卡体裁直接来源于波兰传统的边唱边跳豪放热情的乡村舞曲。后者最早为贵族生活中隆重的仪式队列舞，后移植到钢琴音乐中。肖邦的夜曲最富于优美的旋律和浪漫的情感，抒情又个性化。其夜曲早期深受爱尔兰音乐家菲尔德的影响，后期无论在形式还是内容上，都使之发展到一个前所未有的地步，主题严肃悲哀能容纳深刻的社会内容，音乐发展富于戏剧性和歌唱性。他的《葬礼进行曲》、《革命练习曲》情感严峻，气势磅礴，主题肃穆。肖邦将很多音乐体裁上进行了创新，使之成为独立的钢琴特性曲，并赋予了它浪漫主义的气质。在钢琴演奏上，他更是一位杰出代表。他受到帕格尼尼的影响，把钢琴技巧不断提高到新的境界。他精致的装饰音、轻盈的过渡句、自由速度等，都使钢琴艺术有了诗意。他技术娴熟，而且从不炫耀，却懂得如何更好得让技术去服务音乐。无论是乐曲创作，还是演奏技巧，肖邦都是西方音乐史上一位奇才，贡献卓著。

门德尔松对传统作曲的布局形式、乐器个性色彩的开发利用都有自己独特的见解和改革。并且利用自己在音乐届的声望，以及良好家庭环境的基础，不仅为浪漫主义音乐做出了承上启下的作业，还宣传新人，为音乐教育事业做出了巨大的贡献。舒曼不仅追求歌曲诗歌般的意境，而更侧重于情感和心理状态的表现。而且作为音乐评论家，他对音乐作品的社会功能提出了更高的要求。肖邦的艺术成就更在于他在钢琴体裁上的创新，以及钢琴技巧的提升，他的爱国情怀更是在后人心中留下了深深的印记。

浪漫主义音乐时期是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。我喜欢浪漫主义音乐，因为他们重视个人主观情感的抒发。作者的创作灵感，来自他们的情感世界，当然，他们不拘泥于传统形式，不等于完全不注意形式。他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地，都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式。而他们的音乐内容，也远远超出了个人的范围，具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义。西方浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。

一、巴洛克流派：

巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。

代表人物：

巴赫、蒙特威尔第、柯瑞里

二、古典主义流派：

这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。

代表人物：

海顿、莫扎特、贝多芬。

三、浪漫主义流派：

产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。

代表人物：

帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特

扩展资料

浪漫主义音乐派在音乐史上的地位不言而喻，这一时期不但盛产伟大的音乐家，而且音乐体裁空前广泛，出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式，是人类艺术史上的一大“宝库”。

浪漫主义音乐也是一座桥梁：韦伯接受了格鲁克和莫扎特的传统，传至近代的瓦格纳；舒伯特在器乐方面是贝多芬的继承人，他的浪漫主义艺术歌曲，则是经由舒曼和奥尔夫流传至今；柏辽兹的标题音乐源于贝多芬的《田园》交响曲，其后又与近代法国的印象主义相关联。

-古典音乐

　　《梁祝》二胡简谱

来源：中国曲谱网

《梁祝》作者简介

　陈钢

　1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间，他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。

　陈钢现为全国政协委员、中国音协理事、上海音乐学院作曲系教授。

　他曾出访美国、加拿大、法国、新加坡、香港、日本、台湾等。

　并被载入“世界名人录”、“世界音乐名人录”等十八项世界名人录，并获“国际文化荣誉证书”。

　另著有散文集《黑色浪漫曲》，《三只耳朵听音乐》等。

　何占豪

　1933年出生在浙江诸暨的一个农民家庭，以唱绍剧维生的父亲不希望儿子将来像自己一样过着穷困潦倒的生活，12岁时，父亲用借来的钱把他送到杭州念初中，希望他将来成为一个有文化的人。没想到酷爱戏曲的何占豪最后还是学上了越剧。一次上海之行让何占豪无意中考上了上海音乐学院，并且创作了中国第一部小提琴协奏曲《梁祝》。但是在这之后的几十年里他鲜有作品问世。有人说这首作品不仅是何占豪本人音乐生涯的最高峰，也是中国传统音乐和西方音乐完美结合的典范。

《梁祝》乐曲赏析

　《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

　全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。

　曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。

　管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的'梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。

　相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。

　第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

　楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。

　祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。

　乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。

最经典法语歌

法语与怀旧似乎密不可分，全世界只有法国人听着属于他们自己的音乐。我不想说法国政府的过度保护有什么好，但是显而易见的是这确实没有什么不妥。多年之后，现在叫嚣着反对保护主义的人们的后代，也许也会为这些异国文化仍然存在于地球之上而感到庆幸。和主题无关的话我不打算再费笔墨，还是说说我手中的这张唱片好了。

les plus grandes chansons du siecle，我不懂法语，不知道这句话翻译成中文该是什么意思，后来问了同学才知道，大致的意思应该是“最棒的法国香颂”。曾经看过一张法语歌曲的排行榜单，有几个名字因为出现次数比较多，所以有一点点印象，比如，lorie,lara fabine, helene segara,partrick kass等等。其余的对我来说实在都是十分陌生的 这是张双唱片，单张长度为75分钟，让人觉得很超值。

disque 01

1eddy mitchell---la derniere seance

很欢快的一首歌，我想到了小野莉莎，她最拿手的bosa nova其来源之一不就是法国香颂吗？在eddy mitchell的音乐里，我们可以依稀辨别出淡淡的bosa nova味道。

2de palmas---j''en reve encore

曾看过这个男人手拿吉他的唱片封套，色调兰兰的，很blues。当时就曾猜想，这该不是法语的blues吧，结果当然不是，至少这张专辑里的这首歌不是。我想说它是民谣摇滚似乎更为妥当。吉他弹得很不错，编排得也相当的好。

3pascal obispo---l''important c''est d''aimer

风格和上面那首歌差不太多，和英语界的流行歌曲几乎没有什么分别了。

4daniel levi---l''envie d''aimer

深情至极，适合用来做韩剧主题歌，所有有关浪漫的细胞，都可能因为这首歌苏醒，法国人和韩国人，不知道是不是这个世界上最崇尚浪漫的国家？音乐竟然可以这样相像。

5julien clerc-mapreference

看巴黎感觉吗？那里面放的歌和上面这首几乎有一模一样的味道。

6michel fugain & le big bazar---faiscomme l''oiseau

合唱的一首歌，感觉很欧洲。

7joe dassin---les champa-elysees

一首轻松的小品。

8jacques dutronc---et moi, et moi, et moi

不知道法国人为什么喜欢这样的节奏，让人想要跳舞，很传统的那种，大家围成一个圈，守着一堆篝火，边唱边跳。

9michel polnareff---love me,please love me

用英语唱的一首歌，非常美，像是奔放的旋律。

10zebda---tomber la chemise

非常欢快节奏感很强的一首歌。

11claude francois---alecandrie 上世纪很流行的舞曲，复古。

12alain bashung---vertige de l''amour

这个男人在法国好像很出名，因为排行榜上总看到他的名字。声音沙哑，音乐很个性化。

13axel bauer&zazie---a ma place

不知道唱的什么内容，男女对唱让人以为是情歌，可听又不太像，太阴沉了，特别是那个男人的声音，不过这首歌却是很好听。

14daniel balavoine---mon fils ma bataille

声音挺高亢的，翻唱中文一定很不错。

15ray ventura---qu''est ce qu''on attend pour etre heureux

二、三十年代流行的那种音乐，用管弦乐团伴奏，富于戏剧化的唱腔，时光一下子倒退了七、八十年

16charles trenet---quereste-t-il de nos amours

听上去同样年代久远，不过，男歌手的声线很不错，想起烟雾缭绕的咖啡馆。

17georges brassens---chanson pour l''auvergnat

这可是法国音乐界的泰斗，演绎的歌曲是纯粹的法国风味。

18lucienne delyle mon amant de saint-jean

法国人和俄罗斯人一样爱手风琴，手风琴为我们营造出异域风情，再加上女歌手的深情演唱，这首歌的可听性非常强。

19patrick bruel---place des grands hommes

娓娓道来得演唱方式，平静但是让人印象深刻。

20laurent voulzy---rockollection soft rock风格，旋律很美。

disque 02

1jacques brel---quand on n''a que l''amour

2edith piaf---la vie en rose

3dalida---il venait d''avoir 18 ans

4gilbert becaud---et maintenant

5helene segara---elle, tu l''aimes

6claude nougaro--- cecile, ma filla

7yves montand---la bicyette

8serge gainsbourg---le poinconneur des lilas

9renaud---mistral gagnant

10michel jonasz---super nana

11johnny hallyday---quelque chose de tennessee

12marc lavoine & cristina cara---j''aitout oublie

13axelle red---rester femine

14damien sargue & cecilia cara---aimer

15lara fabian---je t''aime

16jane birkin---ex-fan des sixties

17les innicents---l''autre finistere

18maxime le forestier---ne quelque part

19alain souchon---foule sentimentale

20florent pagny---chanter