浪漫主义时期的音乐特点是什么

民族性、民主性。反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂，是浪漫主义音乐的主要思想内容。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，在音乐风格上特别注意吸收民族民间音乐的精华。

人民性。浪漫主义音乐家受到在资产阶级民族民主革命斗争中，人民所表现出来的巨大力量的启示，在他们的作品中力求真实地表现普通人的精神面貌、社会道德、审美观和理想，同时为使作品被人所理解，发展了乐器作品的标题性，创作了大量的标量音乐。

抒情性。它与崇尚理性的古典主义不同，浪漫主义崇尚感性，注重揭示人类精神和内心世界，而这些又是通过作曲家个人的感受表现的。因而抒情性的个人心理刻划，自传性，则成为浪漫主义音乐的重要特征，并促进了抒情体裁的发展。

幻想性。这是作曲家为了在他们的作品中解决残酷的现实与美好理想矛盾，所采取的一种手法。浪漫主义作曲家之所以喜欢从民间传说、神话故事中选也题材和形象，正是由于从这里可以为他们的想象，提供任意驰骋的天地。

新精神。浪漫主义作曲家不但在政治上、思想上和道德观念上反对因袭守旧，而且在艺术上，在音乐体裁，形式以及创作手法诸方面，都进行了大胆的革新，从而发展和丰富了人类的音乐文化。

扩展资料

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。

艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，在法国出现了白辽士，意大利的罗西尼，匈牙利的李斯特，波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。

参考资料

网页链接

赛萨尔·弗兰克 （Cesar Franck,1822－1890），法国作曲家、管风琴演奏家，原籍比利时，十二岁毕业于列日音乐学校。1836年随家迁居巴黎，后入巴黎音乐院学作曲与钢琴。1842年以后开始演奏家的生涯，并从事作曲和教学。早期作品很少流传。1858年任教堂管风琴手，但主要仍从事教学。生活清苦严谨，紧张而有规律。由于教堂的工作和对管风琴演奏的陶醉，他转向宗教仪式音乐和管风琴音乐的创作。1872年应聘任巴黎音乐院管风琴班教授，同时仍私人教授作曲。

他支持学生大胆新颖的创造，造就了一个完整的作曲学派，丹第、肖松、杜帕克等都是他的学生。经过多年探索，最后五年终于写出了他最著名的《d小调交响曲》、《A大调小提琴奏鸣曲》、《D大调弦乐四重奏》等，集中体现了他的创作特征：旋律气质不凡，表现力深刻，和声新颖，结构坚实协调。特别是“循环形式”的出色运用，可以说是他的独创。1890年外出上课时被马车撞倒，从此健康恶化，于同年逝世。

基本介绍 中文名 ：赛萨尔·弗兰克 外文名 ：Cesar Franck 出生日期 ：1822年 逝世日期 ：1890年 职业 ：法国作曲家、管风琴演奏家 代表作品 ：《d小调交响曲》、《A大调小提琴奏鸣曲》、《D大调弦乐四重奏》 性别 ：男 人物生平,主要作品, 人物生平 法国作曲家、管风琴家塞萨尔·弗朗克（又译“弗兰克”）在1822年12月10日生于比利时的列日城（Liege）。十一岁时，弗朗克已在比利时进行旅行演奏，十三岁获得学院里的钢琴演奏一等奖。1835年，弗朗克随家庭迁居巴黎，又进巴黎音乐学院学习。弗朗克十五岁时已经写出一部钢琴协奏曲，翌年又写出三首三重奏。这时弗朗克已经明显倾向于专搞创作。弗朗克除了个人教课和在1872年后兼任巴黎音乐学院管风琴教授外，他的主要工作在教学，以弹奏管风琴为专业。

1866年4月间，李斯特听过他的一次演奏，离开教堂时曾喃喃自语地说，简直是巴赫再世。 弗朗克是一位人道主义艺术家，他积极参与组织和领导"法国民族音乐协会"，为复兴法国民族音乐作出很大的贡献。弗朗克的音乐创作也深具特点。如果说，比捷的音主要以其明亮、光辉和充满生机等特点典型地反映了法国的精神的一面的话，那么，弗朗克体现的则是另外的一面：他的音乐格调崇高，感人肺腑，既有宗教的虔敬，也有浪漫主义式变幻不定的 。

弗朗克的创作经历著不均等的两个时期，以七十年代中期为分界线;他的优秀作品几乎都在后期的十五年间写出。这些作品构思严谨、深刻而宽广，涉及到音乐艺术的多种体裁，包括交响音乐、室内音乐、管风琴与钢琴曲、清唱剧与歌剧等;在这一阶段的创作中最重要的还是在于器乐方面，几乎器乐曲的每一种体裁都留有他的闻名杰作： 《d小调交响曲》（1886-1888年） 、《D大调弦乐四重奏》（1889年） 、《f小调钢琴五重奏》（1878-1879年） 、《A大调小提琴奏鸣曲》（1886年） 、《交响变奏曲》（1885年） 、《前奏曲、圣咏与赋格》（1884年） 、《三首管风琴圣咏》（1890年）等。

弗朗克为人正直、坦率，他只是在演奏管风琴和私人教课的空暇，利用一些零碎的时间孜孜于写作，他对别人毫无所求。正如德彪西对他的描述那样："发现一个美丽的和声就足以使他开心一整天，……这一个时运不济和不被赏识的人，怀有一颗孩提的心，他的心地如此之善良，致使任何矛盾处境或者其他恶劣条件，都不会使他感到痛苦。"

1879年间，他把自己费十年的劳动写出的一部清唱剧介绍给巴黎的音乐界，结果只有两个人到场;1890年4月，他的弦乐四重奏在民族音乐协会组织的音乐会上首演受到很大的欢迎，这是他唯一的一次成功的体验，但这时，他已经六十八岁，接近走到生活的尽头。五月间，当这部作品再度上演时，他在前往一个学生家里上课的途中因车祸受伤，几个月后在1890年11月8日终于在巴黎辞世。 主要作品 （1） 清唱剧： 《鲁斯》（1846）， 《巴别塔》（1865）， 《赎罪》（1872）， 《八福》（1880）， 《吕贝卡》（1881）。

（2） 教堂音乐：三部弥撒曲，经文歌，奉献经，诗篇歌一百五十首。

（3） 歌剧： 《于尔达》（蒙特卡洛，1894）， 《吉赛尔》（蒙特卡洛，1896）。

（4） 管弦乐曲： 《d小调交响曲》， 钢琴与乐队《交响变奏曲》，交响诗《风神》、《可憎的猎人》、《恶魔》（钢琴与乐队） ， 《赛奇》（合唱与乐队）。

（5） 室内乐：弦乐四重奏，钢琴五重奏，钢琴三重奏四首，小提琴奏鸣曲。

（6） 钢琴曲： 《前奏曲、众赞歌与格》、《前奏曲、咏叹调与终曲》。

（7） 管风琴曲：众赞歌三首及零星小曲。

《前奏曲、赋格与变奏》Prélude， Fugue et Variation Op。18

是一首灵感、技巧、内容等都非常出色的杰作。前奏曲用b小调，如歌的小行板，9/8拍。这是一首美丽的无词歌，舒畅悠闲的旋律、优美的和声，虽然显得平静，但却有富于变化的律动，形式上采用三部曲式。A段的调性较保守，始终是b小调。B段较浮动，从b小调开始，但不久便经过D大调转向升f小调。赋格附有9小节的序奏，以壮丽的音响暗示赋格的主题。赋格曲采用从容的快板，3/4拍，主题很长，可以将它解释为由前奏曲主题开始所延伸而来，这一首优美无比的四声部赋格曲，几乎保持在b小调上，只是偶尔转为升f小调，没有一般赋格中不可缺少的关系大调、下属调、上六度等主题呈示。变奏曲是前奏曲的再现，也是前奏曲的对位法的变奏。变奏技巧虽然单纯，但却非常优美。其中B段的主题与在前奏曲时不同，这里是始终严守主调并不转调。全曲以B大调作为最后的结束。

哈哈、聽下下麵涐找的法語歌。 1 兎迓媽媽最新音乐集： 2 国语歌：（爸爸妈妈）无极生 3 （花事了）王菲 4 （暗涌）王菲 5 （怀念过去）欢子 6 （自以为事）TWINS 7 （honey money）张惠春 8 （夜色）郭易 9 （口香糖）梁咏琪 10 （忧伤歌声）非卖品妖妖 11 （毒蘑菇）周笔畅 12 （怕寂寞）雁卿 13 （你若成风）VAE、阿布 14 （其实我介意）小雪 15 （ lolita）金海心 16 （是非题）范玮琪 17 twins-风筝与风（圣诞版） 18 （啊77）蓝沁 19 （浅唱特别版）VAE 20永远不分开,欢子 21我的花木兰 22对岸的婚礼 23付送折磨 英文歌： In The End林肯公园 lost good things 童话破灭 艾薇儿-how does it feel all rise 全体起立 (by blue 蓝色组合) darin-peerless ein kleines lied candee eminem - stan (feat dido) jamelia - superstar laura pausin-it's not goodbye like fire tonight love has it all (英) love to be loved by you mad sexy cool night prayer_iridio proud of you rihanna-don't stop the music robbie williams-better man sarah connor living to love you sarah connor thank you silent revolution Soledad-westlife tatu - loves me not tatu - gomenasai 对不起 tata young - i think of you tatu-show me love That's Why(You Go Away)-MLTR time to rock Valder Fields whenchristmascomestotown You Were My Everything you`re not gonna score 布兰妮--every time 凯莉克莱森-because of you 玛利亚凯丽-hero 莎曼珊曼芭-always come back to your love 一首好听的英文歌曲：moonlight shadow 原子少女猫-nothing in the world 法语歌：一首浪漫的法语歌曲——love is blue comme_toi dalida - le temps des fleurs 花季 derniere danse 最后一支舞 emilie simon-flowers j'ai pas vingt ans kanikuly l amour est un soleil 爱是阳光 laura pausini-un'emergenza d'amore petite marie 小马丽 moi lolita -- alizee(一首很有节奏的法语) T'en va pas 法语歌曲encore une fois-前缘再续 Dans ses grands yeux verts 神秘园-蝴蝶-le papillon 蓝调纯音乐：安妮的仙境（annie's w'onderland） 纯音乐-天空之城-铃声版 古典音乐 - g小调第四十交响曲 - 莫扎特 蝴蝶犬（papillon） 加沃特舞曲(肖斯塔克维奇) 卡布里的月光（moonlight of capri） 理查德克莱德曼钢琴曲精选 - 少女的祈祷 莫扎特：摇篮曲 轻音乐 - 神秘花园－the rap 柔板（adagio） 神秘园－nocturne夜曲 神秘园-serenade to spring春天小夜曲 神秘园-希望之歌hymn to hope 神秘圆 - 田园曲 抒情古典钢琴-35-g大调小步舞曲-贝多芬 水果篮子——秘密 天鹅湖 土尔其进行曲(莫扎特) 星空（lyphard melody） 小曲(passacaglia) 音乐- 古典 - 钢琴曲-梦中的婚礼 秘密花园-song from a secret garden 神秘园之歌 日韩歌曲：boa 宝儿—jewel song jtl_jtl_黑蝙蝠中队的韩语版_a better day 超级舞者——看见 wawa 泪的物语 水果篮子主题曲-for fruits basket

雅斯贝尔斯说：“教育是人的灵魂的教育，而非理性知识的堆积。教育本身就意味着一棵树摇动另外一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”

 

当泛黄的日记本被缓缓翻开，像是蒙尘已久的胶卷底片被曝光，带来了久远岁月的回忆。那扇厚重的冰凉铁门里锁着的是被孤立和遗弃的另一个世界“池塘之底”，隐匿在荒郊野岭里的收容所，囚禁着一群性格缺陷的“问题少年”。他们胡作非为、顽劣成性，被认定无药可救，长期受着“行动—反应”以暴制暴的残酷制度。

一位天天西装革履、衣冠楚楚的校长哈珊，刻板冷酷、推崇谩骂及体罚，通过关禁闭、公共服务、暴力殴打、暂停外来探访及取消娱乐活动等各种残忍手段对孩子们进行惩罚。咆哮及大棒下，孩子的错误从未得到矫正，心灵从未得到感化，人生从未得到引导，他们真的像是“池塘之底”迷茫的青蛙，丧失人生意义地调皮捣蛋着。恶作剧接二连三，甚至开篇就以校工马桑大叔血淋淋的受伤场面让我们领受了他们对这种体制的反抗。

当这位笨拙憨厚、微胖矮矬的落寞助教马修来到时，这群“问题少年”依旧毫不犹豫地以他们的顽劣来给他下马威，他们见他第一眼就把他地中海发型叫做“光弹头”，他们使他上第一节课就狠狠摔了一跤，把他的公文包满教室扔来丢去。哪怕他把心爱的乐谱牢牢锁在柜子里，依旧会被他们暴力取出。

然而，这位洋溢着丰富的同情心和人文主义的敦厚男子，他看到的只是一个个活蹦乱跳、天真烂漫的鲜活生命。他会在校长闯进来的时候帮孩子掩盖他们不敬的“罪行”； 他会让乐格克去照顾马桑大叔，以弥补自己犯下的错误，让他懂得承担责任；心爱的乐谱被偷出并且糟蹋在肮脏的厕所里也依旧袒护说是要合唱；他会替皮耶尔撒谎，照顾孩子和他妈妈的感受；他会格外怜爱我们可怜胆小的佩皮诺，帮他作弊，给他盖被子，保护他不被人欺负；孩子们把他编成歌词在寝室里大声高唱，他不恼怒反而察觉到孩子们热爱唱歌的天性；他会窥见孩子心中对自由的渴望，违背校长强硬的命令带孩子出去郊游……

还记得第一天的课堂上，马修让孩子们把自己的理想职业写在小纸片上吗？“出乎我的意料，所有的学生都认真地书写。”和煦的阳光洒在每个埋头认真书写的孩子身上，整个课室呈现出恬淡静谧的气氛。那一刻，他们像是透过高大城堡上的那户窗口，看见了更广袤的苍穹，似乎听到自己向理想自由奔跑的欢呼。从来没有谁问过他们的梦想，从来没有谁关心过他们的未来，只有这位温和宽厚的秃顶男子，深切地想要了解他们对于未来的想法。“所有人梦想从事的职业都美好极了。”他拒绝多人的劝告，坚决不采用“行动—反应”这样的应激制度，而这些奉劝他的人都像是在冷眼旁观他还能忍耐多久。

这位性格沉静的失意音乐家像是直接窥见了这群孩子内心深处渴望被关爱被理解的脆弱，在他们顽劣不堪的行为背后，依旧是一颗颗纯真美好的心灵。充满爱心的他包容他们所有的“作恶多端”，他甚至包庇他们让他们免受体罚。他一次又一次地宽容他们，谅解他们，对他们进行循循善诱。希望能够渐渐软化他们自我保护的坚硬外壳，露出柔软真诚的温热内里；希望能够渐渐抚平他们锋利尖锐的棱角，展示可爱纯朴的柔和轮廓。

音乐是可以唤醒希望的，它具有感化和治愈人心的伟大力量。无意间发现这群孩子喜欢唱歌时，像是突然有一束光穿透浓密森林照在潮湿的青苔面上。热爱音乐的他重新为他们铺开五线谱的纸张，他把对这群孩子的关爱勾勒成五线谱上一个个灵动跳跃的音符。

“这虽不是什么伟大艺术，但我引发了他们的兴趣。”当这群孩子第一次整齐和谐地合唱，那甜美清亮的歌声宛如天籁，我们在这样悦耳的林籁泉韵里听得热泪盈眶。悠扬放飞的歌声里，他们的眼神清澈明亮，像极了破晓之前的启明星。他们的笑容纯真绽放，如同春日里最明媚的阳光。他用音乐的教学方式，感化了他们的灵魂。孩子们的心灵经过了音乐一遍又一遍地涤荡，洗净了尘埃。音乐让这群孩子看见了生命里缤纷绚烂的开阔天地，唤回了他们美好的本性。他们像翻越了四周高大森严的围墙，自由地在广阔的草地上追逐。

法国浪漫的人文艺术思潮，它让每个人都热爱音乐。 “我叫做克雷芒·马修，一个音乐家，而每个夜晚，我为他们创作。”他开始在孩子入睡之后的每个夜晚，在昏黄的灯光下，伏案谱写歌曲。他深夜里孤独而宽厚的身影，微驼的肩膀，埋头创作的时候光滑的脑袋……他就这样独自在一个又一个寂静的夜里，笔尖流淌出越来越美妙的音符，像是这群可爱的孩子，在他的五线谱上尽情地玩耍。这帮孩子终于迎来了他们的春天，而这位怀才不遇、屡受挫折的音乐家，也迎来了自己创作的春天。“这些孩子让我灵感澎湃，我确信，属于我音乐的光明未来必将到来。”这群孩子激发了他无限的灵感，他在歌曲里倾注了对他们的宽容、理解、关爱以及期待。

“看看你经过的路上/孩子们迷了路/向他们伸出手/拉他们一把/步向往后的日子

童年的欢乐/转瞬消逝被遗忘/一道绚烂金光/在小道尽头闪亮……”

 

影片画面从饱满深灰的冷色调渐渐变成明亮温馨的暖色调，音乐像是带领这个“池塘之底”的每个灵魂都奔向宽容的彼岸，歌声像是缝合了受伤的心灵，也照亮了这座阴森建筑里灰暗的角落。

从半空中自由放飞的降落伞和纸飞机，雨天的屋檐下愉悦清亮的笑声，操场上模仿打战的游戏，空地阶梯上嬉戏打闹的身影，趴在窗户上偷看初夏的草地上露营的女孩子……

而那位已经不会笑的朗古卢瓦教授开始跟着哼起小曲，自动加入合唱团弹琴伴奏，甚至能感受到他找回生活的热情。连无情冷血的校长也忍不住参与到孩子的足球比赛中，甚至站到椅子上童真地放飞机。沙贝先生从帮凶变成了勇者，偷了校长私藏的柴火给孩子烧热水洗澡，并且帮助组建合唱团“地下党”……

而对马修来说，最大的收获或许就是那个“天使面孔，魔鬼心灵”的孤傲少年皮耶尔了吧，从他的第一节课，皮耶尔就展示了超乎常人的艺术天赋，不管是在黑板上画出马修秃顶的模样还是在校长课上涂在本子上的恶作剧。他敏感脆弱却又带着高傲的自尊，紧闭的薄唇，凝固的嘴角，倔强的眼神，用冷漠的外表包裹着自己忧伤而孤独的内心。他会在课后无人的时候偷偷溜进教室练习发音；明明渴望合唱依旧装作不屑地说“关我屁事”；他会为了维护母亲声誉和个子高大的孟丹打架却依旧毫不留情地说“我才不在乎我妈呢”；他会逃出学校跑到母亲工作的场所，躲在倾盆的大雨里只为了想亲眼证明母亲没有把自己抛弃；他甚至把墨水砸向马修只因为他感觉自己的情感被分享被侵犯…… 他强烈的自尊让他时刻像个沉默的刺猬，嘴角深处依旧停留着从未开启的欲言。

这位善良而博爱的男子如此洞悉敏感的心灵，就像他对少年母亲说的，“像所有的孩子一眼，他不喜欢与人分享。”所以他会对他说，“没什么独唱了。你的嗓子不错，不过这里不是缺了谁就不行。你唱，或不唱，我都无所谓。”这何止只是让这个天赋异禀的孤傲少年深深受挫，马修通过这样有心的安排让他明白没有谁有资格受到厚待，合唱团离开了谁都照样可以歌唱。

在公爵夫人光临学校观看合唱的时候，他孤零零地倚靠在一边的石柱上，单脚撑地，双手插袋，表情落寞，他就这样安静而惆怅地被冷落在一边。直到马修转过身来面对他，手掌轻轻地往上扬。这个熟悉得不能再熟悉的动作却让他迟疑，他缓缓地把头从柱子上抬起来，带着稍稍疑惑的眼神看向眼前再次示意他的马修。他扬起脸庞，挺直身板，双手收到背后，美妙的天籁之音再次如清泉般舒畅地流淌。

“完美地契合着我的节拍，在皮耶尔的眼神里，我突然读到了很多东西，自豪，被谅解后的快乐，还有，对于他是第一次，懂得感恩。”马修从微笑而感激的少年脸上，读到了他心里慢慢苏醒的美好世界。

在越来越明亮的色调里，那一抹灰暗的色彩却同样让我们感到遗憾，那就是半途而来的蒙丹。我们无论如何也难以忘记最后他被带走时嘴角露出的瘆人笑容。或许第一次转身的时候，他望向马修的眼神里满是求救，那一刻，他多么希望马修能站出来维护他。

最后还是被带走了，即使后来大家都知道他是被诬陷的，但唯利是图，将孩子当做晋升手段的校长就如同当今我们社会上的一部分教育从业者，给他自私自利的所作所为找了堂而皇之却又可耻的台阶，“即使孟丹没干这事，他迟早也是要犯事的。对于这种人，根本无药可救。”所以到后来，孟丹回来烧了学校让我们深深扼腕。这也是这部影片给我们留下的最大遗憾，马修来不及感化他，就因为这位残暴的学校统治者的专断横行，而让一个原本也可能被拯救的灵魂堕入无尽的“池塘之底”。我们同样渴望看到，他和其他的孩子一样，能重新成为绽放美丽笑容的唱歌天使。

最后的这场火灾，“对哈珊来说，是他的晋升机会、他的荣誉勋章在眼底下焚毁”，我们的马修老师被解雇了。当他提着皮箱走出门口，“我盼望着能看到孩子们涌到门口和我道别，可那没人。这些孩子的谨慎看起来更像是冷漠。”

我们可爱的小天使们怎么能让我们失望呢？在高高的围墙上，无数写着祝福和想念的纸飞机从窗户里不断地飞出来。你走了，我们也想化身飞机随你离开。矮小肥胖的马修站在高墙之下，抬头看着无数双小手从远高过他们个子的窗口勉强地伸出来，他们向围墙外的马修不断地挥手，挥手…… 再见了，我们的马修老师，再见了，我们的快乐时光！ 

“风中飞舞的风筝/请你别停下/飞往大海/飘向天空/一个孩子在望着你呐

在那暴风雨中/你高扬着翅膀/别忘了飞回我身旁……”

“佩皮诺的执着等待是有道理的。”这个影片里最可爱最无辜最惹人怜爱的面孔，他终于可以带着他的小小行囊和小布熊，坐上了通往春天的班车，他终于等到了翘首以盼的星期六，等到了来接他的父亲。而我们的马修老师终究没有像校长对他的冷嘲热讽，“带上指挥棒去巴黎”。年老的佩皮诺告诉皮耶尔，他继续给别人上音乐课，直到去世，从未试图扬名立万，于是他一生所做的一切，也就只成了他自己的秘密。这位可爱可敬的马修老师，终其一生，都这样默默无闻。

校长在解雇马修时说，“我从没想过要做个再教育从业人员，你也别告诉我，你就是想来这里埋葬你扬名世界的梦想。你有你的，我也有我的。”他把马修的音乐教学方式占为己有，借助一切手段帮自己达到谋利晋升的目的。一个野心勃勃的教育界人物，虐待学生，官僚腐败，难道这不恰好就是我们当下教育行业众多从业者的行径吗？而近些年来，这些本应是人类“灵魂工程师”的教育者，做出的丧尽天良、骇人听闻的事件还少吗？

雅斯贝尔斯在《什么是教育》里说：“教育是人的灵魂的教育，而非理性知识的堆积。教育本身就意味着一棵树摇动另外一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”而这说到底，便是爱与感化。

那群池塘之底的小青蛙，那些干涸的心灵，那些传统观念上的“坏小孩”，都因为一个善良宽容、责任有爱的灵魂而迎来了生命里的春天，像久旱的田地，等到了迟来的甘霖。

我们多么渴望每个孩子都能遇见自己的马修老师，宽容、和蔼、善良、无私，用深沉的爱去启蒙孩子自由的思想，塑造孩子高尚的灵魂。我们希望每位被人尊称教师的从业者，都能用包容与理解去引导年幼的心灵，造就完善的人格，让他们透过你推开的那一扇窗，看见星辰，看见宇宙，看见遥远的星球，以及属于他们的美好未来……

这才是我们教育的本质，不是吗？

晨歌alborada

起源于西班牙西北部的加利西亚的田园风味乐曲

田园曲pastorable

原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。

船歌barcarolle

威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲

悲歌elegy

表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲

摇篮曲berceuse

抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏，近似船歌。

嬉游曲divertimento

18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲

即兴曲impromptu

偶发创作的抒情特性曲，19世纪成为器乐短曲曲名，形式类似歌曲

无穷动perpeTuum mobile

从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲

小品bagatelle

轻快，幽默的特性曲，常为钢琴小曲

幽默曲humoreske

富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快情致的器乐曲

新事曲novellette

始创于r舒曼的一种钢琴特性曲

演绎曲paraphrase

14--16世纪教会音乐中的演绎曲是自由加工的素歌旋律。f李斯特借用此名称称其为著名声乐曲和器乐曲，特别是为歌剧选曲所作的钢琴改编曲为演绎曲

舞曲dance music

根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲

小步舞曲menuet

起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞步极小而得名

加沃特gavotte

起源于法国民间的中速、四拍子舞曲

塔兰泰拉tarantella

起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲

波尔卡polka

起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲

华尔兹waltz

圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三拍子舞曲。

马祖卡mazurka

起源于波兰民间的情绪活泼热烈的三拍子双人舞曲

波罗乃兹polonaise

波兰舞曲。起源于波兰民间的庄重，缓慢的三拍子舞曲

哈巴涅拉habanera

阿伐奈拉。由非洲黑人传入古巴的中速二拍子舞曲

探戈tango

起源非洲后传入阿根廷的中速、二拍子或四拍子的舞曲

独唱solo

由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏的演唱形式，有时也用人声伴唱

齐唱unison

两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式

重唱ensemble

每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱

领唱lead a chorus

由一人唱众人和的演唱形式

合唱chorus

两组以上的演唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲的演唱形式

无伴奏合唱a cappella

纯粹由人声演唱不用乐器伴奏的合唱形式

合奏ensemble

由多种乐器组成，常按乐器种类的不同而分为若干组，各组分别担任某些声部，演奏同一乐曲的演奏形式

伴奏accompaniment

由一件或多件乐器奏出，用以衬托主要的歌唱或器乐演奏部分。用以烘托舞蹈的器乐配乐也常称为伴奏

独奏solo

由一人演奏某一乐器，常用其他乐器或乐队伴奏

齐奏unison

两个以上的演奏者，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调

室内乐chamber music

通常指由少数人演奏，演唱的重奏曲、重唱曲。

二重奏duet

由两件乐器分奏两个声部的室内乐

三重奏trio

由三件乐器分奏三个声部的室内乐

弦乐三重奏string trio

由小提琴、中提琴、大提琴分奏三个声部的室内乐

钢琴三重奏piano trio

由钢琴与另两件乐器（弦乐器或管乐器）演奏的室内乐

四重奏quartet

由四件乐器分奏四个声部的室内乐

弦乐四重奏string quartet

由两个小提琴，一个中提琴、一个大提琴演奏的室内乐

钢琴四重奏piano quartet

由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演奏的室内乐