《巴黎圣母院》反映了当时怎样的社会?

丑聋人卡西莫多被巴黎圣母院的神父弗罗洛收养，做撞钟人，外貌正经的神父弗罗洛自从遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美色所诱而神魂颠倒，致使卡西莫多强行掳走爱斯梅拉达，途中被骑兵上尉队长弗比斯所救，爱斯梅拉达因而爱上了弗比斯。但弗比斯生性风流，被怀恨在心的弗罗洛刺杀，但没有死。并嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，行刑时，卡西莫多将爱斯梅拉达救走并藏身于圣母院中，乞丐群众为救爱斯梅拉达而冲入教堂，误与卡西莫多大战，副主教弗罗洛威胁爱斯梅拉达。爱斯梅拉达被由弗罗洛带领的军队绞杀在广场上，卡西莫多愤然将弗罗洛从教堂顶楼推落，最后卡西莫多抱着爱斯梅拉达的尸体殉情。（故事中还有落魄诗人甘果瓦，丢失了孩子的可怜母亲“香花歌乐女”和乞丐王的衬托剧情。）
1）爱斯梅拉达——善与美的象征
　　爱斯梅拉达是雨果塑造的理想人物，是人性美的象征。她纯洁善良，酷爱自由，热情豪爽，品格坚贞。她从内心的善良愿望出发对待任何人。对于误入乞丐王国的诗人甘果瓦，她挽救了他的生命；她还不计前嫌送水给受刑时的卡西莫多；她对爱情抱着至死不渝的信念，丝毫不怀疑心上人的背叛，不允许别人说一句他的坏话；面对克洛德的*威，她宁死不屈。她的毁灭，是对封建专制残酷统治和教会邪恶势力的有力控诉，同时也唤起了人们对真善美的追求。
　　（2）卡西莫多
　　卡西莫多是雨果理想中“善”的化身，是雨果根据美丑对照原则创造的人物形象。他外表丑陋——有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，受尽嘲弄，但内心崇高，是一个富有正义感、富于感情的人。他对爱丝梅拉达的爱慕是一种混合着感激、同情和尊重的柔情，一种无私的、永恒的、高贵纯朴的爱，完全不同于克洛德那种邪恶的占有欲，也不同于花花公子弗比斯的逢场作戏。雨果通过这一形象，树立起一个人类灵魂美的典型。这一形象还体现了善战胜恶，真诚战胜虚伪的理论。
　　（3）克洛德·弗罗洛
　　克洛德是一个双重性格的人物。一方面，他是宗教恶势力的代表，道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段：他出于*欲指使卡西莫多劫持艾斯梅拉达；他出于嫉妒刺伤弗比斯却嫁祸于艾斯梅拉达；他因得不到爱丝梅拉达的爱情而将她置于死地。另一方面，他又是宗教禁欲主义的牺牲品，长久的禁欲扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了人间的欢乐，便越是仇恨世人，仇视世间一切美好的事物。这是小说中最有深度的人物。　（4）弗比斯
　　弗比斯是一位年轻的军官。有着与太阳神相同的名字，与希腊神话中描述美男子一样的容貌与体魄，还有同样喜欢美与浪漫的风流男人。他喜欢美丽的女人，却从不忠贞，在花丛中流连。他是一个小说中常见到的形象。有人说他骗取了爱斯美拉达的爱情，其实是他对于美的又一个收藏，虽然这很自私。
　　（5）甘果瓦
　　甘果瓦是艾斯美拉达救下的流浪诗人。因为流浪使他更清楚的认识着这个时代与社会，使得在“玫瑰”和“面包”之间的选择更偏向于实际的“面包”。
　在十九世纪群星灿烂的法国文坛，维克多·雨果可以说是最璀璨的一颗明星。他是伟大的诗人，声名卓著的剧作家、小说家，又是法国浪漫主义文学运动的旗手和领袖。这部伟大的作品《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动效应的浪漫派小说，它的文学价值和对社会深刻的意义，使它在经历了将近两个世纪的时间之后，还是在今天被一遍遍的翻印、重版，从而来到我们的手中。
　　在阅读这本书的过程中可以感受到强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。
　　波希米亚少女爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿，靠街头卖艺为生。她天真纯洁，富于同情心，乐于救助人。因为不忍心看见一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全他的生命；看见卡西莫多在烈日下受鞭刑，只有她会同情怜悯，把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟被教会、法庭诬蔑为“女巫”、“杀人犯”，并被判处绞刑。突出了当时教会、法庭的不负责任，以诬赖的方式，平息人民的愤怒。而作者则把爱丝美拉达这个人物塑造成美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，以引起读者对她的无限同情，从而产生对封建教会及王权的强烈愤恨。
　　至于副主教克罗德和敲钟人卡西莫多，这是两个完全相反的形象。克罗德表面上道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，而内心却渴求*乐，对世俗的享受充满妒羡，他自私、阴险、不择手段。而卡西莫多，这个驼背、独眼、又聋又跛的畸形人，从小受到世人的歧视与欺凌。在爱斯美拉达那里，他第一次体验到人心的温暖，这个外表粗俗野蛮的怪人，从此便将自己全部的生命和热情寄托在爱斯梅拉达的身上，可以为她赴汤蹈火，可以为了她的幸福牺牲自己的一切。
　　这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量，能影响我们全部的思想情感。这也许正是浪漫派小说的魅力所在。
　　在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德：互助友爱，正直勇敢和舍己为人。小说中巴黎流浪人为救出爱斯梅拉达攻打圣母院的场面，悲壮、激烈、慷慨、惊心动魄。突出了流浪人们的团结互助。
　　作为浪漫主义文学的里程碑，这部小说最明显的标志之一，是雨果把善恶美丑做了鲜明的对比。 但这种对照却不是按传统的方式美与善,丑与恶分别集中在两类不同的人物身上，或是根本回避丑怪的一面，而是让他们互相交错：外表美好的，其内心未必善良；外表丑陋的，其内心未必不美，未必不善。
　　巴黎圣母院，威严赫赫，以其不朽的智慧，在它存在迄今八百多年中，默默注视着滚滚河水、芸芸众生，曾经是多少人间悲剧、人间喜剧的见证！在雨果的这部小说中，它仿佛有了生命的气息，庇护爱斯梅拉达，证实克罗德的罪行，悲叹众路好汉尝试打击黑暗统治而英勇献身的壮举，惊赞卡西莫多这“渺不足道的微粒尘芥”把一切豺狼虎豹、一切刽子手踩在脚下的侠义行为；它甚至与卡西莫多合为一体，既是这畸形人灵魂的主宰，又是他那怪异躯壳的依托。在雨果的生花妙笔之下，它活了起来，同时也以它所铭刻、记述并威武演出的命运交响曲增添了伟大作家的光辉。美丽的巴黎圣母院是哥特建筑艺术的珍品。雨果早在少年时代就对建筑艺术——尤其是哥特建筑艺术有浓厚的兴趣，及至青年时代，他至少进行了三年的准备，熟悉中世纪的法国社会，特别是屡次亲身钻进圣母院的旮旮旯旯，同时广泛阅读有关资料，掌握了法国人引以为荣的这座建筑物所有的奥秘，便于1830年7月着手写稿。他假托在那两座巍峨高耸的钟楼之一的黑暗角落，发现墙上有这样一个中世纪人物手刻的希腊词：命运！说是这个支配人类的命运，事实上支配那愚昧时代一切人的黑暗之力亦即魔鬼，它无所不在的宿命寓意深深打动了作者。确实，《巴黎圣母院》这本书就是为了叙说“命运”一语而写作的，伟大的人道主义者雨果寻求的是命运的真实内涵。无论是克罗德，还是卡西莫多，他们归根到底是社会的人，他们内心的分裂、冲突，反映的是他们那个时代神权与人权、愚昧与求知之间，庞大沉重的黑暗制度与挣扎着的脆弱个人之间的分裂、冲突，终于导致悲剧中一切人物统统牺牲的惨烈结局。我们在这部巨著中看见的命运，就是在特定环境即中世纪的法国首都，愚昧迷信、野蛮统治猖獗的那个社会之中，发挥其横扫一切的威力。《巴黎圣母院》作为一部浪漫主义代表作，正是由于作者力求符合自然原貌，刻画中世纪的法国社会真实生活，以卓越的手法和浪漫的形式，依据动人的情节发展，凝聚、精炼在这部名著中而呈现出它们的生动面貌和丰富蕴涵，赢得了继《艾那尼》之后浪漫主义打破古典主义死板模式的又一胜利。这是一部愤怒而悲壮的命运交响曲。
　　注意：《巴黎圣母院》是第一部具有雨果自身风格的长篇小说，他在十九岁时就已写出第一部长篇小说《冰岛凶汉》（又译《冰岛魔王》），只不过出版时没有署名。
在维克多·雨果的卷帙浩繁的著作中，小说《巴黎圣母院》占有相当重要的地位。它奠定了雨果作为世界著名小说家的崇高地位。
　　小说以15世纪路易十一时代的巴黎为背景。作品一开始，巴黎群众热烈欢度愚人节和主显节。人们举起火炬，吹着发出奇奇怪怪声音的乐器，抬着刚评选出来的“愚人之王”——圣母院的敲钟人、丑八怪伽西莫多游行取乐。这时走来了吉普赛女郎爱斯梅拉达，她牵着小山羊跳着优美动人的异国舞蹈。在一阵阵热烈的喝彩声中，混杂着巴黎圣母院的罗森副主教和神父克洛德的阴沉的声音：“这里头有邪法！”“这是亵渎神圣的！”他却为爱斯梅拉达的美貌所倾倒，妄图占为已有。于是指使养子、圣母院的敲钟人伽西莫多黑夜拦路劫持。姑娘高声呼救，被王家侍卫队长弗比斯救出。她一见钟情，爱上了这个外表英武的军官。伽西莫多被捕后判处当众受鞭笞，在烈日下又热、又渴、又疼痛，高喊要水喝。市民报以谩骂和戏弄，爱斯梅拉达却以德报怨，给他水喝，使可怜的敲钟人感动得流下了生平第一滴眼泪。
　　不久，加罗德发现爱斯梅拉达另有所爱，便转爱为恨，躲藏在姑娘和弗比斯幽会的旅店，伺机刺伤情敌弗比斯，并勾结法庭，反诬爱斯梅拉达勾结妖僧用魔法谋杀军官。她屈打成招，被判绞刑。行刑之日，加西莫多拳打刽子手，把吉普赛姑娘抱进军警不能随便进去抓人的“圣地”——巴黎圣母院内保护起来。国王路易十一决定派兵捉拿，下令在三天内把她绞死。巴黎的流浪人和乞丐们闻讯后，黑夜围攻圣母院，营救自己的姊妹。克洛德趁混乱之际，用诡计劫出爱斯梅拉达，把她带到绞架前，威逼她作出抉择：或是上绞架，或是屈从他。克洛德遭到拒绝，即把她交给追捕的官兵，然后回到圣母院顶楼，对着脖子上套着绞索的爱斯梅拉达发出魔鬼般的狞笑。加西莫多义愤填膺，把他从顶楼推下活活摔死，自己也赶到坟窟，抱着吉普赛姑娘的尸体而死去。
　　小说通过女主人公爱斯梅拉达的悲惨遭遇，愤怒地揭露了封建教会的黑暗、专制政权的残暴；谴责了神父、法官、国王的伪善和凶残；赞扬了下层平民的正直善良和反抗精神。
　　巴黎圣母院的副主教加罗德，是个道貌岸然，衣冠楚楚，但灵魂肮脏，毒如蛇蝎的伪君子。表面上，他笃信宗教，清心寡欲，远离女性，厌弃一切物质享受和生活乐趣，骨子里，却自私，贪色，阴险，冷酷。他象幽灵一样出现于圣母院内外，蓄意策划维护宗教秩序、压制人民反抗的阴谋诡计。他一方面咒骂吉普赛女人下流、堕落，一方面却*欲熏心，妄图霸占爱斯梅拉达。为此，他施展了种种卑劣伎俩：派人劫持，暗刺情敌，诬陷少女。在监狱中，在圣母院里，在绞刑架前，更是或以死亡相威胁，或以眼泪和甜言蜜语相诱惑。当软硬兼施均告失败后，他狠毒地勾结官府处死了这个善良少女。害人者必害已。加罗德招致粉身碎骨的下场，正表明了作者对这个教会代表人物的深恶痛绝。
　　小说通过审判伽西莫多抢劫女郎案的场面，勾划了一幕聋子审聋子的滑稽剧，辛辣地讽刺了聋子法官假装不聋，胡乱审案的丑态和司法制度的腐败。而对爱斯梅拉达的“谋杀”案件的审判，更是封建统治阶级对平民的公开迫害。无辜的少女被指控为杀人犯在法庭受审，真正的凶手加罗德却高坐在审判席上；法官们以莫须有的罪名强加在女郎身上，用严刑逼供迫使她承认“合谋杀人”而判处死刑。作者愤怒地借诗人甘果瓦之口，把法院开庭称为“法官们吃人肉”。
　　雨果从资产阶级民主主义思想出发，在揭露封建王朝上层社会人士丑恶的同时，还用浪漫主义手法虚构了一个流浪汉聚居的乞丐王国，描绘和赞扬了下层平民的高尚品德。
　　女主人公爱斯梅拉达美丽可爱，纯洁善良。当诗人甘果瓦深夜误入流浪汉聚居区即将被绞死的时候，她公开宣称愿意和诗人结婚，做他名义上的妻子，救出了他的生命。爱斯梅拉达热情天真，品格坚贞，一旦爱上法比队长，认为爱情“是两人合而为一。那是一个男人和一个女人合成一个天使。那就是天堂。”因此她始终保持炽烈的爱情，从不怀疑这个军官会遗弃她。面对着加罗德的威胁和诱惑，她坚贞不渝，宁死不屈，表现了吉普赛姑娘的高尚情操。
　　对于其他下层平民，作者也饱含深切同情，予以热情赞扬。敲钟人加西莫多心地善良，感情纯正，爱憎分明；流浪汉、乞丐们互助友爱，勇于斗争，公开蔑视神权、政权，聚众攻打反动堡垒巴黎圣母院。正由于雨果看到了群众的力量，因此作品始终保持乐观的气氛，昂扬的格调，即使在小说结尾流浪汉大军遭镇压，吉普赛姑娘被处死的情况下，仍然洋溢着乐观、积极的气氛。当然，小说也宣扬了用博爱、仁慈来改造人性的唯心主义思想。
　　《巴黎圣母院》是一幅瑰丽多姿的浪漫主义艺术画卷。作者充分运用自己在《〈克伦威尔〉序》中提出的浪漫主义的美丑对照手法，把善与恶、美与丑、崇高与卑下对照起来描写，并在环境、事件、情节的安排以及人物形象的塑造上，夸张地突出某些特性，造成强烈的对照。加西莫多外貌丑陋，身体畸形，五官失灵，但心地善良，行动勇敢，心灵高尚，与外表道貌岸然，内心卑鄙龌龊的副主教加罗德恰巧形成鲜明的对照。伽西莫多一旦爱上吉普赛姑娘就真诚相待、忠贞不渝，最后抱着姑娘尸体而自尽；而外貌英武、风度翩翩的法比队长，不仅抛弃了爱斯梅拉达而和另一贵族**结婚，而且成为带兵搜捕吉普赛姑娘的凶手。
　　雨果在谈到《巴黎圣母院》时说：这本书“如果有什么优点，是在想象、多变、幻想的方面。”丰富的想象，怪诞的情节，奇特的结构，就成为这部小说的重要特色。在巴黎市区，居然有一个军警很难进入的“乞丐王国”；爱斯梅拉达愿意嫁给诗人甘果瓦时，乞丐王国的埃及公爵叫诗人把一只瓦瓶摔在地上，一摔成四块，就命令他们结婚，为期四年。小说结尾取名“伽西莫多的结婚”，更带有传奇色彩。爱斯梅哈尔达死去两年后，人们看到一个颈上没有断痕，一条腿长，一条腿短的男尸，紧紧抱着一具女尸，把尸骨一拉开就化为灰尘。凡此种种，既突出了加西莫多对吉普赛姑娘的忠贞不渝，又符合读者的愿望，大大增强了作品的感染力。
　　《巴黎圣母院》采用以古代的历史题材反映现实生活的浪漫主义手法。它以中世纪封建制度鼎盛时代的巴黎为背景，描绘五光十色的奇异图画，从热热闹闹的场面中揭示出吉普赛姑娘被迫害致死的现实的悲惨故事。小说对于中世纪的巴黎风貌特别是巍峨的圣母院作了精致的描绘，指出它是中世纪巴黎的心脏，封建国家权威的象征，在情节上又是一切矛盾的汇合点。作者还用拟人化的手法，把圣母院中人与兽的浮雕和帝王的神龛，当作目睹人间沧桑的见证人，增添了小说的浪漫主义气氛。
　　关于《巴黎圣母院》中体现的美学反思。
　　首先作者没有站在世俗的角度观察，而是站在了一个特定的艺术角度对美与丑进行了冷静的思考。文中所塑造的四个人物，爱斯梅拉达，伽西莫多，副主教加罗德，以及那个年轻军官，首先作者提出了传统的美，那就是爱斯梅拉达的美。这是一个好似仙女的女人，所有的人都为之倾倒，更主要是他有一颗无比纯美的心，这种美丽体现在内在价值，作者安排了一只山羊做为烘托。可是正是因为少女艾丝美拉达的美丽，才引起来了三个人注视，一个是年轻军官，一个是神父，一个就是卡西莫多。首先是年轻军官，这是和我们大众相同的丑恶的典型，他外边干净，内心却是那么的丑，即使他有未婚妻可是看见爱斯梅拉达的时候，他还是经不起内心的欲望，对其欺骗，引诱，试图达到对艾丝美拉达的占有。第二个就是加罗德，这位披着圣洁的外衣，可是里面却包裹着一种无法对比的丑恶之心。他对艾丝美拉达进行了威胁，陷害等等。第三个人就是加西莫多，他的外表是那么的可怕，所有的人都称之为野兽，可是正是因为这个野兽却包含了一颗圣洁纯美的心。具体的体现为：第一，他对于神父的父爱，其次，是对于爱丝美拉达的情爱，再就是对于职业或者是神的虔敬之爱（他每天都为教堂敲钟），都凸显了他无比高尚的灵魂。
卡西莫多　　这就是因为一个完美女人引发的对于美的重新思考。由故事最后安排了爱斯梅拉达和加西莫多的死，证明了作者要转达的思想，是一种对于世俗之美的深刻思考和反省，还有伽西莫多将神父从巴黎圣母院的楼上扔了下去，这就是内在的美德价值所在。这部小说影响了一代又一代，其原因在于世界的变化总是会出现不同的审美和价值取向，总会有不同的美的价值，可是美永远发自人类内心本质的美，这样的美不仅仅对于人生的思考，更是对于人生意义和世间万物的思考