欧洲"浪漫主义"艺术中的主要艺术倾向

　　浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。

　　欧洲的浪漫主义，是在人们对启蒙运动“理性王国”的失望，对资产阶级革命中的“自由、平等、博爱”口号的幻灭和对资本主义社会秩序的不满的历史条件下产生的。当时的现实，正如恩格斯所指出：“和启蒙学者的华美约言比起来，由‘理性的胜利’建立起来的社会制度和政治制度竟是一幅令人极度失望的讽刺画。”当时的作家都对现实不满，企图寻求解决社会矛盾的途径。但由于作家所持的阶级立场和政治态度不同，因而浪漫主义思潮中就形成两种对立的流派，即积极浪漫主义和消极浪漫主义。前者是进步的潮流，它引导人们向前看，后者属反动的逆流，它引导人们往后看。这种区别，实质上是对当时法国大革命和启蒙运动的两种截然不同的反响。

　　积极浪漫主义作家，敢于正视现实，批判社会的黑暗，矛头针对封建贵族，反对资本主义社会中残存的封建因素，同时对资产阶级本身所造成的种种罪恶现象也有所揭露，因而充满反抗、战斗的激情，寄理想于未来，向往新的美好生活，有的赞成空想社会主义。代表作家有英国的拜伦，雪莱，法国的雨果、乔治·桑，德国的海涅，俄国的昔希金(早期)，波兰的密茨凯维支以及匈牙利的裴多菲等等。他们的生活实践和艺术实践，都是同当时资产阶级民主革命思想、与各国的民族解放运动联系在一起的，大多数作家是这些民族解放运动的积极参加者。

　　消极浪漫主义者则不然。他们不能正视社会现实的尖锐矛盾，采取消极逃避的态度，他们的思想是同那个被推翻了的封建贵族阶级的思想意识相联系的。他们从对抗资产阶级单命运动出发，反对现状，留恋过去，美化中世纪的宗法制，幻想从古老的封建社会中去寻找精神上的安慰与寄托。消极浪漫主义的出现，实际上是被打倒的封建贵族阶级没落的思想情绪在文学上的反映。代表作家有德国的史雷格尔兄弟，即奥·史雷格尔和弗·史雷格尔，诺瓦里斯，法国的夏多布里昂，拉马丁·维尼，俄国有茹科夫斯基，英国有华兹华斯、柯勒律治，骚塞，等等。

　　浪漫主义思潮的兴盛衰落，是由各国历史条件的特点所决定的。作为一种成型的文艺思潮它首先产生在德国。由于当时德国容克贵族势力猖獗，资产阶级软弱无力，因而消极浪漫主义得势，积极浪漫主义发展迟缓。只有海涅登上文坛之后，积极浪漫主义在德国才有所起色。

　　法国的浪漫主义思潮，犹如大海的波涛，气势磅礴，蔚为壮观，来势迅猛，激烈异常。它的产生与发展是与封建贵族的复辟和资产阶级的反复辟斗争分不开的。浪漫主义首先从古典主义设置的种种障碍中冲杀出来，历经短兵相接的搏斗，一举获胜。继而在漫浪主义内部角返相争，积极浪漫主义者组织了包括批判现实主义作家在内的广泛的统一战线，打败了消极浪漫主义。在十九世纪二十年代以前，消极浪漫主义称王称霸，二十年代末到三十年代初，由于资产阶级在政治上的胜利，积极浪漫主义骤然兴起．并取得了主导的地位。

　　在俄国，浪漫主义的发展是较迟的。它在十九世纪初期才形成为一种流派。其中积极浪漫主义与俄国十二月党人运动紧密联系在一起，在贵族革命中起过显著的进步作用。代表作家有早期的普希金，雷列耶夫等。

　　浪漫主义思潮发展得最完备，最规范，最有成就的当推英国。英国的浪漫主义运动与其他国家相比，具有下列一些特色；首先，英国的浪漫主义没有形成大规模的文学运动，它是由少数作家自由活动的形式出现的。其次，英国的浪漫主义源远流长，犹如小河流水，潺潺不断，历时达一百五十年之久。早在十八世纪末，从威廉·布莱克(1757--1827)和农民诗人罗伯特·朋斯(1759--1796)等人的诗篇中，就吐露出浪漫主义的苗头，以十九世纪二十年代拜伦、雪莱的诗作为高潮，直到十九世纪末维多利亚女王(在位1837--1901)执政的时代，依然还可以从丁尼生、罗伯特·勃朗宁和他的夫人伊丽莎白·巴雷特·勃朗宁等人的诗歌中，看到浪漫主义的余声。再次，英国的浪漫主义明显地分为对立的两大派别。消极浪漫主义先于积极浪漫主义登上文艺舞台，主要代麦是华兹华斯、柯勒律治，骚塞，与之相对立的，就是以拜伦，雪莱、济慈为代表的积极浪漫主义者。

　　浪漫主义产生的哲学基础，是这一时期流行的德国古典哲学和深受启蒙思想影响的空想社会主义。它强调主观、天才和灵感；强调人性的自由和解放。

　　在艺术创作中，浪漫主义强调艺术家的主观创造性，表现出对于历史的兴趣和对社会现实中重大事件的关注，另外在对历史怀念的同时又表现出对东方异国情调的向往。

　　在艺术表现上，浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。

提起法国，人们的第一联想就是浪漫：塞纳河边的散步，香榭里舍林荫下的低徊，酒吧里的慢酌，咖啡馆里的细语---。法国式的浪漫无一例外地与鲜花、烛光、香水、拥吻联系在一起。只有你真正到了法国，才会发现其实法国人的这些浪漫表达体现了他们对优雅、精致、舒适生活的追求。　　初到法国时，很不习惯他们的亲脸礼节。男人与女人之间，女人与女人之间，无论初见、再见或是分别，总会彼此贴一下两边的脸颊，同时伴随嘴里响亮地“啵“一声，法语称之为“BIZOUX”（必租）。到得后来，入乡随俗，虽然那声“啵”无论如何学不标准，但对亲脸却习以为常，而且还慢慢体会出它的好处来。这种近距离接触无形中拉近了陌生人之间的距离，能使原本可能拘谨的气氛马上缓和起来；而好朋友之间再加上拥抱，更觉得亲切。无疑，在非正式场合，这种礼节是结交朋友的敲门砖。　　鲜花是法国人生活中不可或缺的东西。与其说是点缀，不如说上生活的一部分。集市上，大街上，超市里，随处可见卖花的店面或摊位。那些花儿或是插在花筒里，或是各种花扎成花束，颜色之鲜艳，种类之繁多，让人眼花缭乱，叹为观止。走在路上，常常可见怀抱一束花的男人，面露微笑，眼含温柔，此时的他一定是心中充满柔情吧？而收到花的人又将是怎样一种心情呢？家中有花的日子，即使在再阴霾的天也将是阳光明媚，法国人深谙这一点。不论花的贵贱，不论生活贫富，只在花瓶里插上几支姹紫嫣红，整个房间即被照亮。　　香氛，是法国人生活的另一个方面。作为世界上最大的香水生产国，法国人的香水消费量也位居世界第一。他们对用香的讲究已达到无与伦比的地步。且不说冬夏有别，昼夜有别，光是配套使用的香氛产品就让人瞠目结舌：同一种香型同一种品牌的肥皂、沐浴乳、按摩膏、体霜、面霜、淡香水、香精、熏香油---陈列在货架上，林林总总，目不暇接。男人、女人、年轻人、年老人，每个人都想让自己的味道与众不同，个性张扬。而当人们劳累一天回到家里，点上香熏，沉浸在充满香气的热水里，空气中弥漫着自己喜欢的香味，那种放松，那种惬意！对香氛的追求已在不经意中变成了对生活的实实在在的享受。　　法国人无论用什么买什么都讲究色彩和气氛的搭配，穿衣戴帽如此，日常生活中的一些琐事也是如此。比如请客吃饭，讲究的家庭会端上色彩雅致、做工精细的陶瓷餐具或银制餐具：餐巾与餐桌布是成套的，刀、叉、勺、盘、碗也是搭配得完美无缺；有些单身汉则使用一次性纸餐具，但花形图案颜色同样完美融合，反映着主人的个人品位和喜好。每个家庭几乎都备有烛台，蜡烛有高矮胖瘦，各色各样，完全随心情而用。朋友小聚时点上几枝蜡烛，弹上几首曲子，烛光曳曳，人影婆娑，乐声缈缈，偶尔呷上一口红酒，酒不醉人人自醉。　　其实，法国人的浪漫无处不在。在街上行走，随时可以见到激情拥吻的年轻情侣，他们那种旁若无人的忘我情景只会引人羡慕；也常常看到发色苍苍的老夫妇携手挽臂，躅躅而行，那自然又是另一种让人感动的浪漫；甚至商店橱窗竖立的身穿情侣装的模特情侣，超市货架上一排排精心摆置、颜色协调的用品，街头广告牌上匠心独具、创意无限、令人浮想联翩的广告，还有街角那家橱窗和内部装饰一周一变换的小小点心店以及那一款款小巧精致、点缀鲜艳水果的甜点，--- 目之所及，无处不映现着他们在不经意中流露出来的优雅。　　浪漫已经渗透于法国人生活中的一点一滴。它是一种优雅，一种从容。在法国人的眼中，浪漫已不是为了达到某种情调的可以追求，而是融于生活的每一时刻，每个方面，是一种的现实的生活方式。　　『异国风情』浪漫的法国　　作者：梦中的你 提交日期：2001-4-4 16:49:28　　版块刚刚开张，一时之间，也不知道要写些什么才好。就慢慢地来整理出头绪吧。　　法国是我们所公认的最浪漫的地方，偶然想起它，就先从这里开始吧。　　法兰西共和国（La Republique Francaise），位于欧洲大陆西部。它三边临海，三边靠岸，领土的六边形体就首先给了我们一些它特有的味道。　　法国是欧洲浪漫的中心，它的悠久历史、具有丰富文化内涵的名胜古迹及乡野风光吸引着许多向往着那里的人们。风情万种的花都巴黎，美丽迷人的蓝色海岸，阿尔卑斯山的滑雪场等也都会为我们留有一丝幻想。　　法兰西共和国始建于5世纪。它在15世纪末形成中央集权国家。 1789年曾经爆发过资产阶级革命。此后，先后建立过五次共和国和两次帝国。1958年第五共和国诞生。第二次世界大战前，法国是仅次于英国的第二号殖民帝国，殖民地面积等于本土20倍。战后，法属殖民地大部先后独立。　　法国的巴黎圣母院、星形广场、埃菲尔铁塔和凡尔赛宫，都极具意义代表着法国的悠久文化历史，它们所蕴藏的奥秘与文化内涵，都曾令人类为此自豪和慨叹。　　每一个国家都有自己的民俗，法国是香槟酒、白兰地酒的故乡。法国人认为除夕之夜家中若有剩酒，来年便要交厄运。法国最名贵的菜是鹅肝，法国人最爱吃蜗牛和青蛙腿。　　法国时装在世界上享有盛誉，选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超，使法国时装一直引导世界时装潮流。在巴黎有2000家时装店，老板们的口号是：“时装不卖第二件”。而在大街上，几乎看不到两个妇女穿着一模一样的服装。目前高级时装最有名的有：“吉莱热”、“巴朗夏卡”、“吉旺熙”、“夏奈尔”、“狄奥尔”、“卡丹”和圣洛朗”。近年来，特别引人注目的是巴黎女郎的裙子，其式样之多。款式之新，在别国很难见到。法国人是把收入的最小部分用于穿着的欧洲国家，法国人一般很注意服装方面的鉴赏力，也接受比较便宜的而不十分讲究的仿制品。　　哺养庞物在我国现今的家庭中开始有了一定的潮流，然而当今的法国家庭，对小动物的恩宠更加悉心，且不惜耗费巨金收买哺养。法国现今有一半以上的家庭中都饲养着各种小动物，总头数在3000万只以上。1/3的家庭养狗，狗的数量已近4万条。各种狗医院、狗服装店屡见不鲜。但是，动物不仅给法国人带来了乐趣，也造成一定灾难。法国每年发生狗伤人的事件50多万起。 但法国人却仍然与他们的庞物保留着很深厚的感情。　　法国是一个讲文明礼貌的国家。对妇女谦恭礼貌是法国人引以自豪的传统。法国人见面打招呼，最常见的方式莫过于握手。不过握手时一是握时间不应过长，二是没有必要握住人家的手使劲晃动。一般是女子向男子先伸手，年长者向年幼者先伸手。上级向下级先伸手。　　法国是第一个公认以吻表示感情的国家。法国人的吻有严格的界限：他们在见到久别重逢的亲友、同事时，是贴贴脸或颊，长辈对小辈则是亲额头，只有在爱人和情侣之间，才亲嘴或接吻。　　法国的婚俗也有其独特的方工。法国人结婚前要先行订婚，订婚的仪式比较简单，一般由女方的家长宴请男方的家长及兄弟姐妹，也可同时邀请其他亲戚、甚至一两名好友出席。现在法国的婚礼也已慢慢趋向简单化，但却仍不失为最隆重的家庭节日，带有庄严神圣的色彩。婚礼由市长或他的一名副手主持，习惯上是在周二、四、五、六早9时至下午5时之间。婚后也同样会大宴宾客。法国农村有的地方在婚前要签订财产婚约并办理公证。婚约中要写明未婚夫妇的全部财产、未婚妻的嫁妆和未婚夫的产业。婚龄纪念在民间已成为一种喜庆的风俗。女子守寡300天后，或宣布与丈夫分居300天后可以再嫁，男子则无时间上的限制。　　每年11月1日是法国的圣灵节，它相当于中国的清明节。法国人习惯上在这一天去墓地祭奠，缅怀为国捐躯的先烈。　　法国还有一个节日叫做圣喀德琳娜节。它是巴黎“大龄女青年”的节日。每年11月25日这一天，年满25岁而尚未婚配的姑娘们到喀德琳娜塑像前献一束鲜花，再到大时装店跳舞，饮酒狂欢，最后会选出一位最美的姑娘作为节日的王后。　　每一个国家都有其不同的历史，每一个国家都会蕴藏着不同的文化历史与背景，慢慢地探究，原来生活真的是可以以丰富多彩的面孔面对我们。　　法国人很喜欢喝酒，他们对酒有着特殊的爱好。 法国是产酒大国，其葡萄酒产量居世界之首。法国白兰地和香槟是闻名于世的美酒。法国也是酒的消费大国，据统计，就葡萄酒一项，平均每个法国人一年消耗量就超过75公斤。 在法国，许多家庭有酒窖，里面珍存着各种好酒。在生活比较讲究的家庭里，有大小不同、颜色各异和度数高低的众多的瓶装酒作为陈设品，有的数以百计，琳琅满目，令人眼花缭乱。 在大小饭店和餐馆里，餐桌上摆放的菜单只有二三页，但酒谱却是洋洋大观，厚厚的一本 法国人不仅喜欢喝酒，而且喝酒的方式也别出心裁：饭前有饭前酒，吃时有送饭酒，饭后有饭后酒。除了饮酒的程序外，还要根据上菜的品种喝相应的酒。如果是鸡、鸭鱼类（呈白色），就喝白酒；如果是猪、牛、羊肉（呈红色），则饮红酒。一般居民尤其是体力劳动者，经常在中午劳动者，经常在中午吃饭前，到附近酒店喝一二杯酒下午下班后，又照例去喝一二杯，每天喝好几次酒。

欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期经历了许多历史变迁。

古希腊时期（公元前8世纪至公元4世纪），是欧洲文明的先驱阶段，也是西方哲学、科学、文学、艺术、政治等多个领域的重要发源地。在这个时期，希腊城邦的出现促进了社会、政治、经济的发展，使欧洲文明进入了全新的阶段。

接下来的几个世纪，欧洲经历了许多历史变迁，包括罗马帝国的建立和衰落、中世纪的宗教冲突和战争、文艺复兴时期的文化复先等。

浪漫主义时期（18世纪末至19世纪初）是欧洲文化史上的一个重要时期，也是欧洲文化多元化的标志。浪漫主义时期的文学、艺术、音乐等艺术形式，表现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的艺术家们，通过自己的作品表达对自由、平等、博爱等价值观的追求。

总的来说，欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期，经历了许多历史变迁，每个历史时期都有自己独特的文化和社会特征。

在这个过程中，欧洲文明不断发展和进步，吸收了来自其他文明的精华，并将自己的文化传播到世界各地。欧洲的历史变迁也为世界历史的发展作出了重要贡献。

希腊时期的文明为后来的欧洲文明打下了坚实的基础，其中最著名的成就是哲学、科学、数学等领域的发展。中世纪时期，欧洲文明受到来自东方的启发，在经济、文化、政治等方面发生了巨大变化。文艺复兴时期，欧洲文明迎来了又一次复兴，许多艺术家和思想家的作品为欧洲文明注入了新的活力。

浪漫主义时期，欧洲文明进入了新的阶段，浪漫主义的文学、艺术和音乐作品体现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的文化运动，为欧洲文明注入了新的活力，并对世界文明产生了深远的影响。

浪漫主义是18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃在欧洲文学艺术领域中的另一种主要思潮，它在建筑上也得到了反映。

浪漫主义一方面倡导“回到中世纪”，在建筑领域与哥特式建筑相联系，因此，浪漫主义思潮又称之为哥特复兴思潮。哥特复兴大致是从18世纪末到19世纪30年代。意大利建筑学家L本奈沃格说，自从18世纪中叶以来，建筑思想中出现了模仿哥特式建筑的可能性，而不是古典形式，其现象出现在整个新古典主义圈子的边缘部分，时隐时现，含蓄地确定了选择新古典主义所惯用的特征。在18世纪，哥特式形式的运用似乎是追求异国情调的一部分，而且具有强烈的文学意味。1742年，兰利（Langley)发表了一篇题为《哥特式建筑的复兴和改进》的探索性论文，文章试图从中世纪的形式中推出一套新的法式，但他的尝试没有产生影响。德布雷(Debret)在1842年的《现代百科全书》中赞美了哥特风格。不过他把它视作一种“强烈的而疯狂的想象，这种想象似乎已经把梦想变成了现实。”法国浪漫主义作家夏多布里昂对哥特式建筑非常爱好。维克多·雨果在1831年写的小说《巴黎圣母院》，第二年再版时又增加了三章。这本书被认为是“天主教式的民族信条和修复（如果不是复兴的话)哥特式建筑的宣言”。他要激起的是对民族建筑的感情。

特威克纳姆的草莓山住宅