成年人的浪漫是什么样子的成为热门话题，成年人还需要浪漫吗？

好像在恋人之间，浪漫会比较多，当两个人结婚，有了孩子之后，浪漫在一天天减少，直至消失，有的时候看见年轻人手捧着鲜花，牵着手逛街的时候，不由得羡慕起来了，一些成年人的浪漫是什么样子的成为热门话题，成年人还需要浪漫吗？关于这个话题，让我们一起来聊一聊吧！

一、成年人当然需要浪漫。

我认为成年人是非常需要浪漫的我们总是为了工作而奔波，为了家庭而付出，为了照顾孩子，为了抚养老人而努力，渐渐的忘记了对爱人的浪漫，时间久了，都不知道怎样去浪漫了，还会觉得浪漫会让人不好意思。其实，我们每一个人都需要浪漫，哪怕我们在自己的家里也可以浪漫起来，趁着孩子们外出，趁着家里面只有两个人，那么打开一瓶红酒，点上几根蜡烛，吃一次只有两个人的晚餐，就是非常浪漫的。

二、每个人对浪漫的感受是不一样的。

浪漫并不是年轻人的专利，中年人以及老年人，同样也可以浪漫起来。许多年轻人认为，鲜花、礼物才是浪漫，但是年纪越大，对浪漫的感受也会发生改变，两个人一起做家务，一起去厨房准备美食，一起坐在地毯上聊天，就非常浪漫……

三、浪漫能够使爱情保鲜。

浪漫，无论在哪一个年龄阶段都是需要的。浪漫其实是爱情的保鲜剂，浪漫可以加深两个人的感情，可以在平平淡淡中获得不一样的情愫，如果我们和自己的另一半都有一些疲惫，不妨用心去制造一些浪漫。

关于“成年人的浪漫是什么样子的成为热门话题，成年人还需要浪漫吗？”这个话题，以上就是我的观点，各位有何想法？欢迎到评论区积极留言。

《飘》的内容简介

　　《飘》是美国著名女作家玛格丽特·米歇尔创作的一部具有浪漫主义色彩、反映南北战争题材的小说。主人公斯佳丽身上表现出来的叛逆精神和艰苦创业、自强不息的精神，一直令读者为之倾心。

　　美国南北战争前夕，佐治亚州塔拉庄园16岁的斯佳丽**疯狂地爱着邻居阿希礼·韦尔克斯。战争爆发后，阿希礼与他的表妹玫兰妮·汉密顿结了婚，斯佳丽一怒之下，嫁给了自己并不爱的查尔斯。不久，查尔斯在战争中病死，斯佳丽成了寡妇。

　　在一次募捐舞会上，她与瑞特·巴特勒船长相识。战火逼近亚特兰大，斯佳丽在瑞特船长的帮助下逃离亚特兰大，回到塔拉庄园。看到昔日庄园已变成废墟，斯佳丽决心重振家园，为此不惜一切代价。不久，斯佳丽的第二任丈夫弗兰克在决斗中身亡，她再度守寡。瑞特真诚而热烈地爱着斯佳丽，不久斯佳丽嫁给了瑞特。虽然瑞特身上有同她类似的气质特征吸引着她，但同时她仍迷恋着曾爱过的阿希礼。瑞特带着伤心离开了斯佳丽，而斯佳丽此时却意识到瑞特才是惟一能和她真正相爱的人。

　　《飘》赏析评论

　　凄婉动人，荡气回肠，玛格丽特·米切尔用诗一般的语言将气势磅礴的南北战争和一段凄婉动人的情展现在读者的眼前。波澜起伏的情节、栩栩如生的人物、单纯而又复杂的内心描写，让《飘》成为20世纪文坛上的一颗熣灿夺目的明珠。

　　《飘》又名《乱世佳人》，全文的线索是围绕女主角思嘉的一生展开的。从她的少女时代——初为人妇——-丧夫——再到再婚，原本天真幼稚的女主角思嘉在不断地成长、成熟。因此，在作者笔下的众多人物里，女主角思嘉的艺术形象无疑是塑造得最圆满、最真实、最成功的。 读完《飘》后有三句话我印象最深：

　　明天又是另外的一天

　　美貌并不能使人高尚，衣着也不能使人尊贵。

　　我向来不是那样的人，不能耐心地拾起一些碎片，把它们黏合在一起，然后对自己说这个修补好了的东西跟新的一模一样。一样东西破碎了就是破碎了——我宁愿记住它最好时的模样，而不想把它修补好，然后终生看着那些碎了的地方。

　　《飘》是一部非常好的作品。它表达出来的思想是不用说的，这跟大多数名著一样闪耀着思想的光辉。另外，我觉得它是我见过的小说当中描写人物外貌与心理最出众的，这是相当出色的。它的描写手法让人惊叹，让我如痴如醉！

　　《飘》读后感

　　《飘》，是我最喜爱的书。喜欢斯佳丽的勇敢坚强，喜欢瑞特的机智果断，喜欢玫兰妮的外柔内刚。

　　对于斯佳丽这个人物，我的感觉是矛盾的，是讨厌却又不得不敬佩她。她是个非常有个性的人物，她一生中爱了两个男人，而她却没一个是了解的。如果她了解阿希礼，那她就不会爱他；如果她了解瑞特，那她就不会失去他。她一直以来是辜负瑞特的，她只是不停追寻着自己梦中的王子——阿希礼。她只是把自己爱的特点认为阿希礼有，她只是做了一件华丽的衣服，让阿希礼穿上，而后爱上他。而事实是，她爱的只是那件衣服。

　　对于她，我是不得不佩服的，佩服她的坚强，佩服她对土地的执着，佩服她能在那中环境下放下以前所受的教育下田干活，佩服她能不顾社会上的言论而开创自己的事业。她生命有几个灵魂，一个是她的母亲。他的母亲是一位非常能干、温柔的典型贵夫人，是她最敬佩的人。可是，母亲为了救人而被传染伤寒，去世了。另一个，是她十几年来最爱的人——阿希礼。她能在逆境中站起来，有很大一部分原因就是阿希礼。她对阿希礼是异常执着的。还有一个，就是玫兰妮。在一起奋斗的十几年里，玫兰妮已经成为她生命中不可缺少的一部分了。

　　我觉得斯佳丽就像个小孩子一样，对自己想要的东西异常执着，而对自己所拥有的东西却不屑一顾。一面在拼命让自己幸福，一面又不断地把幸福推离，把爱人推向深渊。

　　斯佳丽爱的是阿希礼，可是，阿希礼却不要她。就像瑞特说的，阿希礼是个君子，只是生在了一个和他格格不入的时代。他还是用旧世界的游戏规则生活，只会撞得一鼻子灰。斯佳丽不了解阿希礼，所以她爱他，想尽一切办法得到他，而当她认清他时，她再也不爱他了。

　　斯佳丽是个矛盾体，可又有谁不是矛盾体呢？她在生命的道路上一路走来，当她面对困难时，她选择迎接，当她面对责任时，她选择担负，可当她面对爱的抉择是，起初，他选择蒙蔽自己，当她终于认清，要面对时，却已为时已晚。而她，在无能为力时，就会告诉自己，明天是新的一天，明天一切都会好了，Tomorrow is another day。她在整个故事中，都是个充满生气、充满斗志的人。我最欣赏的，便是她的这句“Tomorrow is another day”。永远充满了希望，充满斗志，永远不会放弃，永远不会绝望。这份精神，是最值得我学习的。所以，每当我遇到困难、心情不佳时，我便会告诉自己： “Tomorrow is another day”。

　　书中另一个使我十分佩服的女性，便是玫兰妮。她是个外柔内刚的女性，她几乎拥有了女性所能拥有的一切美德。正如瑞特说的，她是他所见过的少数贵夫人中的一个。她是坚强的，她是爱国的，她用她的心爱身边所有的人。当她丈夫打仗时，她在后方默默守侯，做她力所能及的事，当北佬打进城而她又快要临盆时，她依然镇定，当她身体虚弱而没人下地干活快要没饭吃时，她和斯佳丽一样，放下过去所受的教育和优越感，拖着虚弱的身体下地干活，当她看到斯佳丽杀了一个北佬时，她没有惊慌失措，而是帮着掩埋尸体，搜查钱财，擦拭血迹，当战争终于结束，她痛恨的北佬士兵来到她门前要求照顾而她们自己也没有过多粮食时，她还是尽她所能地帮助他们，因为她希望在远方也有一个好心的北佬女人给她正在回家的丈夫一口饭吃。

　　如此一位坚强的女性，却又是如此的温柔善良和善解人意。她执着地相信斯佳丽和阿希礼，即使有人亲眼看见他们搂在一起，也执着地相信他们，保护斯佳丽。她明知自己的身体无法再承受生育的痛苦，却执着地要再为阿希礼生个孩子，最终离开了她爱了一辈子的亲人们。

　　真的是太伟大了，看着玫兰妮，使我想到许许多多的中国古代女性，她们也是如此的善良，任劳任怨，相夫教子，然后默默无名地老去、死去。

　　整部书中，我最为喜欢的人物就是瑞特。他勇敢、执着，他能那么深地爱着斯佳丽十几年不变。他想保护斯佳丽，宠爱斯佳丽，照料斯佳丽，让她事事称心，而斯佳丽却拒绝了。他说过，再永恒的爱也会有磨光的时候，而他的爱，是被斯佳丽，被阿希礼，被斯佳丽愚蠢的固执磨光的。他的心，死了。当他女儿离开他时，他的心，再也回不来了。他说过，他从来没有那个耐心把剪碎的裤子缝好，再告诉自己这就和新的一样，自欺欺人罢了。碎了就是碎了，再也回不去了，即使修好，上面仍然留有裂缝，再也不是原来那条了。

　　瑞特是个复杂的人，他有良好的家世，但却仍和旧时代格格不入，他有锐利的眼睛，可以在乱世找到自己的处身之道，他对国家有热情，即使他明知必败无疑，却仍在最后关头入了军。他爱斯佳丽，但他更了解斯佳丽，所以他从不说，只是通过行动表达，而斯佳丽却从来不想去了解他。最后，他绝望了，一次又一次的失望使他再也没有勇气再去尝试，他累了。

　　《飘》绝对是部值得再三品味的好书，文字优美，情节跌荡起伏、扣人心弦，虽然其中由于作者的主观因素，对于美国南北战争的评价并不客观和全面，但以文学角度来说，这绝对是一部绝世佳作，值得一看。

《飘》文字优美、笔调幽默，情节跌荡起伏、扣人心弦，具有南方浪漫传奇小说传统。作者把战争的死亡、残酷、悲壮、以及一个人作为个体面对这场战争时所表现的渺小、无助和无奈反映的淋漓尽致。并以她女性特有的细腻，精确地把握住了青年女子的复杂心理活动，成功地塑造了郝思嘉这一人物形象。主人公郝思嘉身上表现出来的叛逆精神和艰苦创业、充满斗志、自强不息、永不放弃的精神令人为之倾心

读完米切尔的《飘》，让我震憾的不仅是思嘉和瑞德之间曲折绵转的爱情故事，更让我佩服的是思嘉创业精神！

思嘉和瑞德是作者着力刻画的两个人物，他们有相同的性格，相似的缺点，他们者属于投机商，对金钱有一定的痴迷性，所不同的是瑞德的投机要更艺术一点，而且思嘉一直不敢正视自己人性的缺点，而瑞德是一个明智的人，他在十二橡树看到思嘉就知道他们是同路上。所以自始至终他对思嘉都保有一种爱情，这样的爱情包容了思嘉的一切错误和缺点，就是他最后离开她，这段情缘也未剪断。

对塔拉的热爱，对土地的热爱，对艾希礼的爱情是思嘉生命中的三大主线，她是一个幻想主义者，对艾希礼抱有幻想，有一种盲目的爱，她一直以艾希礼的爱情做为精神支柱，当作逃避现实的理由。她还是一个贻于思考的人，她从不深究自己的思想。其实在潜意识里她是喜欢瑞德的，但她不正视现实，直到一次又一次的恶梦在眼前重演，才认真梳理自己的感情。

瑞德是一个投机商，很自信在思想上也很现实。对思嘉的爱，有时也会变成一种负担。媚兰在他眼中是一个精神完美主义者，他信赖她、崇拜她在她面前暴露自己的缺点，不保留尊严。他一直在努力扭正思嘉的思想，让她放弃幻想，但当一切都没有意义时，他把对思嘉的爱转移到邦尼身上。这是瑞德作为父亲的闪光点，他甚至为了邦尼改变自己。在邦尼带着他的爱死去时，他选择了放弃不是放弃对思嘉的爱，而是为了更好的珍惜。

《飘》中另一处让我感触深的是思嘉的创业精神，她对塔拉，对土地的热爱。一场莫名其妙的战争，带走了她的一切，当她回到塔拉时面对的绝不仅仅是饥饿。刚分娩后的媚兰刚出生的婴儿，自己的孩子，妹妹还有战后的塔拉，一切的一切对一个适应**生活的人来说意味着什么？在爬着去找吃的，在思痛摘棉花，在打死一个北方姥，在一次次逃避“扫荡”、在重建塔拉时，她肩上顶起的是多大一片蓝天。所以从某种意义上来说，她是一个白手起家的人，是一个出色的创业者。

他们都活在别人的目光中。在别人的目光下，瑞德公然反对战争，公然投机倒把；思嘉在别人的目光下，一次又一次结婚，而且在男权主义强烈的社会下做生意。但不管这目光中有多少成份是鄙视、憎恶，但更多的肯定是羡慕。这正体现了一句话“走自己的路让别人说去吧！”不管这体现了一种什么人生态度，至少显示出一淆洒的风度，一定的执着精神。

不在乎如何开始，不在意如何结束，经过是荡气回肠的，有了那份自信、自私、萧洒与执着，就有了这句不失宠的格言“Tomowow is a n other day！”

每天都盼着惦着黄昏时分，知道只有这个时候，她才会准时出现在这个地方。人对异性的感觉是一种非常微妙的东西，一生中也许只能有一次机会能真正找到让你产生这种神奇感觉的人，更多的人会在情窦初开的青少年期遇上，也有人会在进入人生第二春的花甲之年遇上。

他就是在人生第二春找到这种非常感觉的，一碰面就痴痴地喜欢她鬼差神使地想她，和她在一起，就会觉得自己突然年青了，甚至是回到童年时代了，生活一下天真浪漫了。等待相会，成了他晚年生活中唯一的精神追求，支撑着热爱生活的美好情感。

走向她的脚步总有些急不可待，他知道她在等着自己。

有时，她在太空漫步。他也急乎乎上了太空漫步机，与她肩并肩紧相挨，边漫步边可听到她很开心地唱上一支好听的歌。他也情不自禁地随声和起歌来。她和他越漫步越身轻如燕心旷神怡，仿佛双双飞回了那遥远的童年，青梅竹马两小无猜，神游在了一个妙不可言的童话世界里，看到了清澈的小溪，绿生生的草地，茂密的小树林，小猴小兔小鹿小羊……

有时，她在拉力器上拽手臂。他也脚踮踮奔过去抓上握手，和她面对面左右左右把手伸上天，仿佛双双在天空遨游，象嫦娥奔月那样飞向天河去鹊桥相会，一个是牛郎一个是织女；仿佛你我都还很小，都想将自己拉拉高长大成人，他看着她，她望望他，一种甜蜜的笑从心里涌上了各自的脸庞。

有时，她在荡秋千。他也会忙不迭过去坐上她旁边空着的秋千，一块上天落地划出扇面的轨迹来，都觉着手握的是千年藤蔓，荡漾在一个泉水叮咚山高林深的幽静世界里，周遭开满了夏花……

他在她面前，顿时就会十足的孩子气起来，会象当年好在女孩面前表演那样充分表现自己，他单杠双杠的耍起来，身轻如燕地过云梯，目的只有一个，为的是展示自己作为一个男人的膂力和强壮。

就在他和她陶醉在那种充满童真童趣的欢乐里的时候，不远处的窗口站着他的妻子。她没有嫉妒，只是担心他和她一不小心会出轨。当他和她脱离的视线时，其妻就出动了，突然出现在了他和她的面前。

其妻故作震惊的说：哟，这么巧啊，她是你的朋友，怎么也不带回家来玩玩，说完就死命拉了她的手，要往家里拽去。就这样，两个女人相互认识了。

自此，他再想去与她相会时，其妻就舍了命拦他。

妻子说，你真要与别的女人约会，就先跟我去办了离婚手续，否则，你就不能花心！

他面对妻子自知理亏，没有勇气强硬杀出去，然后跟另一女人卿卿我我，只能呆呆站在窗前，默默而痛苦望向正等着自己的另一个女人，好比牛郎织女，一个天上一个人间。

什么是人生最大的痛苦？也许莫过于想怎样但不能怎样，想得到什么但得不到什么。假如你不想什么或不想得到什么，你就很少会有什么痛苦。

他的悲剧恰恰就在于想怎样但不能怎样，想得到什么但得不到什么，于是终日郁郁寡欢，终于积郁成疾，暴病而去。

他走后，她还一如既往地在太空漫步机上，或是秋千上痴痴地等他的出现。

那不远处的窗口站着的女人看到这自己男人喜欢的女人，就走了过去告诉她：你别等了，他已老去了，我真的不知，他竟然会走得那么快。

年轻人叫浪漫老年人叫幸福。

有人说，年轻人的爱情只是激情，老年人的爱情才是真正的爱情。因为他们经历了岁月无常，也懂得了生活本质，却依旧能够相伴到老。陪伴一个人一时很容易，但陪伴一个人一生却很难，所以显得弥足珍贵。

以前总以为浪漫这个词只属于年轻人，但后来才发现其实爷爷奶奶，才是真正最懂浪漫的人。

有人说，所谓的“执子之手与子偕老”只是一个美好的幻想，其实不是的。当你在大街上遇到牵着手散步的爷爷奶奶的时候，看着他们的背影，才发现这世间真的有相濡以沫的爱情。

最羡慕的不是在街角接吻的小情侣，而是在夕阳下挽手慢慢走的老人。

关于浪漫

浪漫就是感觉非常的温馨与幸福。很多人都喜欢浪漫，但是真正能体会浪漫这种感觉的人并不多，我们在生活当中把家里收拾的温馨一些，让整个家庭成员感觉到幸福，这也是一种浪漫，或者是两个人有共同的兴趣爱好，只要在一起开心就是一种浪漫的表现。

如何对诗歌进行文学评论

艺术创作往往藏而不露，“用意十分，下语三分”。应养成逐字逐句品味语言，把握作品的表现技巧及意境。“诗言志”，诗歌中既然渗透了作者的主观情感，赏析时就要善于“体其情”，从而“知其意”。披文观诗，不仅在于疏通字句，更要把握艺术形象中包含的情感内涵。为提高答题的准确率，应特别注意以下几点：

注意题目。题目往往揭示时间、地点、物件、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。

注意作者。高考选取的诗文，大都是能代表作者创作风格的作品。例如李白的浪漫主义诗作，王维“诗中有画，画中有诗”的山水田园诗，苏轼、辛弃疾的豪放词，戴复古的爱国诗等等。

注意注释。写作背景暗示思想内容；相关词句暗示用典或意境；介绍作者暗示写作风格或时代背景。

注意题材。送别诗是叮咛对方，赞颂对方，或诉说依依惜别之情，或叙述别后的思念。咏史诗、怀古诗是对古代人或事的凭吊，或缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或倾诉自己生不逢时的感慨，或借古讽今，感叹昔盛今衰。边塞诗描写边塞军旅生活，或表现边地苦寒的生活环境，或壮丽的边塞风光，或对穷兵黩武的统治者的不满。思乡诗、闺怨诗及羁旅诗重在表现对亲人的思念，对妇女的柔情别绪、忧愁伤感，对游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念。

注意意象。古典诗歌优美的意境，离不开真实、鲜明、生动的意象。意象是诗中熔铸了作者思想感情的事物。把握意象，这是鉴赏诗词语言和形式、评价诗词情感和内容的基本前提。

注意细节。透过细节，可以挖掘诗中蕴含的情感。

注意“情语”。古诗中的抒情方式可分为直接抒情和间接抒情，直接抒情即直抒胸臆，间接抒情可分为借景抒情(寓情于景、情景交融)，借物抒情以及借物喻人(托物言志、象征手法)等。这里所说的“情语”指直抒胸臆的词句，是诗中的点睛之笔。

这个资料是以前学习的时候找到，希望有所帮助。。。。。。。。。。

评论就是用一种思维方法来看待一个问题。比方用弗洛伊德的精神分析法分析小说人物的异化心理。评论诗歌就可以去找点有关这首诗歌主题内容、艺术手法、诗体格律的理论作品。先给出论点依据，最后点明论点。（论点要有深度）

怎样对诗歌进行评论

1、作者思想

2、写作背景

3、思想内容

4、艺术形式

文学终结时代如何进行文学创作和文学评论

文学终结时代？呵呵，这个说法本身就有问题，当下文学是日益边缘化，不是终结。

如何进行古诗的文学评论写作？

古诗的评论和写作都要讲究格律。唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。

古诗的写作表现在于：

1句子的整齐

2平仄和对仗

3词藻和句法

因此，写作和评论也要注意这些。此外，古诗的创作也要注意意境，和修饰手法等等。

诗歌《真相》文学评论

真 相

（外一首）殷修亮

对于小镇偏僻处卖烤饼的一男一女

坊间里有两种说法，一种说法

他们是一对夫妻，因为要躲债

才来到这个偏僻的小镇上卖烤饼

另一种说法是，他们是老相好

因为纸里再也包不住火

不能在老家呆了，就偷偷跑到

这个家人找不到的小镇上卖烤饼

我多次在他们的烤饼摊前，停下

努力地要找出点什么蛛丝马迹

或扑捉些他们脸上的暧昧和异常

可每次，他们都忙碌在一个大木案子后面

怎么看，他们都是一对勤劳的夫妻俩

女人做饼，男人烤饼，从早忙到晚

红红的炭火映着他们赤红的脸膛

烤饼的香味溢满这个偏僻的小巷

女人脸上晶亮的汗珠珠，硬生生

把我听来的闲言碎语，砸得遍体鳞伤

文学评论的诗歌评论怎么写

联络作者写作背景，根据内容的描述去表达作者的感 彩，其中表达清楚所用的诗歌手法。

怎样写诗歌的文学评论

1分析关键字、词

2分析诗歌意象

3体会意境

4结合作者经历

5通常来说要结合“事、物、情、理”四个方面

怎样对文学评论进行点评

对文学评论进行点评？不是对文学作品进行点评吧？

对文学评论进行点评的话，你要分析他是从哪个角度进行的文学评论，运用了哪些文学理论，而在方法的运用上哪点特别高明，而哪点有有所不足，再有哪些地方值得商榷。你同时可以提出你与作者不同的观点。

此外，对此评论所点评的文学作品本身，你如果有与作者不同的地方也可以提出。甚至你可以另外选一个角度，对作者进行补充和批评等等。

不同的文学作品，有不同的评论方法。所以，具体的我也不好说。但大概方向都是这样的。

老舍曾荣获“人民艺术家”称号，他的作品不但在国内享有盛誉，还被译成多种文字发行海外，有着广泛的国际影响。

1944年5月，美国人伊万·金读了老舍1939年出版的《骆驼祥子》，被精彩的故事、鲜明的人物深深吸引，决定译成英文。

1945年2月，书名改为《洋车夫》的英文版《骆驼祥子》在纽约出版，在华盛顿、旧金山等各大城市书店热销，登上美国年度畅销书排行榜，从而受到当年诺贝尔文学奖评委会的关注。

1932年，老舍的科幻小说《猫城记》问世，内容是一架飞船前往火星，着陆时机毁人亡，只有“我”幸存，被一群猫脸的外星人带到猫城，开始了离奇古怪、艰难坎坷的外星生活。

1968年，老舍和《猫城记》进入诺贝尔文学奖终评，在五个候选人投票中获第一名。

这年，瑞典驻华大使受国内委托，在北京寻找老舍，却得知他已于1966年8月去世。按诺贝尔文学奖不颁逝者的规定，评委会只得重选，结果，奖项颁给了日本作家川端康成。

据作家萧乾回忆，1951年，他去瑞典参加学术会议，从外国友人处得知：老舍确在1945年因译者擅改《骆驼祥子》结尾，落选诺贝尔文学奖。上世纪60年代，瑞典驻中国大使也曾证实：1968年，瑞典文学院委托他与老舍联系，通知评选结果。

扩展资料：

老舍（1899年2月3日—1966年8月24日），男，原名舒庆春，字舍予，另有笔名絜青、鸿来、非我等。因为老舍生于阴历立春，父母为他取名“庆春”，大概含有庆贺春来、前景美好之意。

上学后，自己更名为舒舍予，含有“舍弃自我”，亦即“忘我”的意思。北京满族正红旗人。中国现代小说家、作家，语言大师、人民艺术家，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。

“舍予”“老舍”，就是他一生忘我精神的真实写照。曾经担任齐鲁大学等名校教授。一生主要作品有：《猫城记》《老张的哲学》《骆驼祥子》《四世同堂》及未完成的《正红旗下》，话剧《龙须沟》《茶馆》等，还有很多著名的文章，如：《济南的冬天》等被选入小学中学的课文中。

老舍在1968年征服了诺贝尔奖评委会。当瑞典驻华大使准备专程到中国寻访老舍下落时，却一直没有回信。事实上，老舍在文革开始的1966年，即受到攻击和迫害，不堪受辱的他跳太平湖自尽。

老舍虽未获奖，但他以深刻远博的文学思想、醇厚质朴的艺术风格，成为永远闪耀在世界文坛的一颗明星。

参考资料：

-老舍两度与诺贝尔奖擦肩而过

-老舍

怎么写文学评论和赏析文章

它们的侧重点不相同。

行文时笔墨要集中，语言要简洁。

结构要明快。对作品的评价最好在开头直接提出，下文加以证明，形成总分结构。

要有文学评论味，尽量用形象化的语言评价和分析作品，把观点渗透到富有魅力、给人以美感的文字之中。

形式是为内容服务的，反过来内容也需要依靠形式来表现。

选点要准，即能透视作品的主要意义或能表现作品的主要写法。

请问考博“文学评论写作”怎么写？

你要是没有这方面的素养就慎重报考 建议看 文学批评理论 西方文论 文学批评原理分析 这类的书。感觉挺难学的 像哲学美学一类的答题必须特别形而上。

陆文夫的《围墙》文学评论怎么写

在城市题材改革文学的深化过程中，陆文夫的《围墙》也是应当提到的一篇作品。某设计所旧围墙倒塌，新墙的高度、样式、质料成为所里上下的中心议题，人们分成了几大派别，甚至有人在发表意见时拉扯上了“大观园”，意见不能统一，结果大家不欢而散。不料星期一上班来时一堵新墙竟然已经树立起来，于是心有不甘的人们开始把矛头指向办事麻利的行政科马而立，一致抨击新围墙的样式、功能及其他。不料在建筑学年会上外地来的学者却众口夸赞围墙的独特风格，于是一时间这堵围墙又成了所有设计所成员的合作结晶，每个人都开始盘算如何在学术总结中加入自己的一份功劳。

这是一部带有调侃性质的中篇小说，陆文夫用诙谐幽默的语言，描写了一个近乎闹剧的故事，然而这个闹剧却又具有可悲的真实性：在现实生活中，“稳妥”确实“往往是缓慢的同义语”，而像马而立这样因工作中的干练与麻利被视为毛毛燥燥、办事不稳的人又何在少数？人们的精神被异化，人们心目中判断事物的价值尺度已经颠倒。陆文夫说过：“我造墙的目的在于拆墙；造一堵有形的墙，拆一堵无形的墙，即拆掉那些紧紧困住我们的陈规陋习和那奥秘无穷的推拉扯皮。若干年来，我觉得到处都会碰上这堵无形的墙，弄得人一筹莫展，啼笑皆非。”在这篇小说中陆文夫就是试图以嘲讽的方式，揭示现实生活中已经被人们习以为常的一些弊端，如臃肿机构中的慢性综合症、夸夸其谈的恶习、以貌取人的世俗偏见、无功请赏的鄙俗心理，并力图根除它们。可以说陆文夫的改革矛头是指向人们的社会文化心理层面的，与仅仅描写保守阻力的改革作品相比，他的思索显然要深入得多。

写文学评论应注意的问题

欣赏是评论的基础，评论是对欣赏的理性升华。 （一）文艺欣赏的物件是文艺作品，而文艺评论的物件可以是作品，也可是是作品之外的其他要素。 （二）文学欣赏一般以成功甚至是优秀的作品为物件，而文艺评论的物件可以是不成功的作品 （三）文学欣赏重在审美感受和体验，而文艺评论则要作出理性分析、研究，知其“所以然”。

《傲慢与偏见》的文学评论怎么写？

奥斯丁在这部小说中通过班纳特五个女儿对待终身大事的不同处理，表现出乡镇中产阶级家庭出身的少女对婚姻爱情问题的不同态度，从而反映了作者本人的婚姻观：为了财产、金钱和地位而结婚是错误的；而结婚不考虑上述因素也是愚蠢的。因此，她既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当儿戏。她强调理想婚姻的重要性，并把男女双方感情作为缔结理想婚姻的基石。书中的女主人公伊丽莎白出身于小地主家庭，为富豪子弟达西所热爱。达西不顾门第和财富的差距，向她求婚，却遭到拒绝。伊丽莎白对他的误会和偏见是一个原因，但主要的是她讨厌他的傲慢。因为达西的这种傲慢实际上是地位差异的反映，只要存在这种傲慢，他与伊丽莎白之间就不可能有共同的思想感情，也不可能有理想的婚姻。以后伊丽莎白亲眼观察了达西的为人处世和一系列所作所为，特别是看到他改变了过去那种骄傲自负的神态，消除了对他的误会和偏见，从而与他缔结了美满姻缘。伊丽莎白对达西先后几次求婚的不同态度，实际上反映了女性对人格独立和平等权利的追求。这是伊丽莎白这一人物形象的进步意义。

从小说看，伊丽莎白聪敏机智，有胆识，有远见，有很强的自尊心，并善于思考问题。就当时一个待字闺中的**来讲，这是难能可贵的。正是由于这种品质，才使她在爱情问题上有独立的主见，并导致她与达西组成美满的家庭。

在《傲慢与偏见》中，奥斯丁还写了伊丽莎白的几个姐妹和女友的婚事，这些都是陪衬，用来与女主人公理想的婚姻相对照。如夏绿蒂和柯林斯尽管婚后过著舒适的物质生活，但他们之间没有爱情，这种婚姻实际上是掩盖在华丽外衣下的社会悲剧。

奥斯丁的小说尽管题材比较狭窄，故事相当平淡，但是她善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象，不论是伊丽莎白、达西那种作者认为值得肯定的人物，还是魏克翰、柯林斯这类遭到讽刺挖苦的物件，都写得真实动人。同时，奥斯丁的语言是经过锤炼的，她在对话艺术上讲究幽默、讽刺，常以风趣诙谐的语言来烘托人物的性格特征。这种艺术创新使她的作品具有自己的特色。

现代诗歌和散文文学评论怎么写

散文评价作文余秋雨,1946年生,浙江余姚人,我国当代著名艺术理论家、文化史学者、散文家,余秋雨及其散文评价作文1600字大学毕业后留校任教多年,曾任上海戏剧学院院长、教授,上海写作学会会长辞职后继续从事教学和写作主要著作有《戏剧理论史稿》(1983年,上海文艺出版社出版),《艺术创造工程》（1978年,上海文艺出版社出版）,《文化苦旅》（1992年,知识出版社出版）,《文明的碎片》（1994年5月第1版,春风文艺出版社出版）,《秋雨散文》（1994年,浙江文艺出版社出版）,《山居笔记》（1998年,文汇出版社出版）1997年被授予“国家级突出贡献专家”称号,入载多部世界名人录;所著散文集《文化苦旅》获上海市出版一等奖,上海市文学艺术优秀奖,台湾联合报读书人最佳书奖,金石堂最具影响力的书奖《山居笔记》获海外华文文学最高奖──台湾联合报读书人最佳书奖第一名其文化散文以其学者的独特视角,独到的表现方式以及深沉思考得到高度评价余秋雨散文评价1余秋雨在类似《道士塔》《阳关雪》《上海人》《一个王朝的背影》等散文中,所表现的诚然是一种“感性体验”,同时又包容着他的理性思辨他的“感性体验”发自对帝王将相、才子佳人、典章经籍、山川风物、世俗人情的领略、体悟,他以双重文化人格对它们予以谛视与观照,既是深受中国文化传统影响、积淀文化传统基因的大学教授,又是受西方文化思潮碰撞、为当今改革大潮与商品大潮所拥抱的现代人于是他以继承文化传统、又批判文化传统的悖论,汇入他的审美观照,因而生成某一种文化的与哲学的焦虑,一种浸濡历史沧桑感的困扰,以及走出困扰的使命意识,即他自己所称谓的“文化苦旅”其实这正是余秋雨既与历史“撞击”、又与现实“撞击”,既欲走出历史、又欲走出现实的思想的“苦旅”(吴周文《90年代:中国散文现在时》)2余秋雨散文对当代散文的超越,不仅表现在思想文化境界上,还表现在强烈的主体意识方面余秋雨的散文之所以有很强的感召力,其根本原因就在于作家把自己鲜活的文化生命融入了笔端,而这个具体的文化生命又是由深厚而沉重的现实历史积淀而成的现实历史的重压,使作家的文化生命如“万斛泉源,不择地而出”,于是,一处处人文景观便成了历史的浓缩,再由历史显现出文化,最终由文化而透显出民族的存在状态就这样,余秋雨的散文终于摆脱了以往40年散文的樊篱,从“小体会”“小摆设”“小哲理”等小家子气的审美规范中走出来,树立起了一座真正高大独立的主体形象……余秋雨散文中鲜明的主体意识固然来自作家渊博的文史知识和良好的文学天赋,但如果只靠这些,也只能写出掉书袋式的怀古悼亡之作,决不会将一座“精神道场”弥漫于天地之间因此,真正纯净的主体意识,需要对历史的洞察,对现实的忧患,对未来的执著,对人生的定力以及对整个人类文化的感悟,借用先贤的话说,就是要摆脱“小人儒”而达到“君子儒”的境界余秋雨的散文对俗常生活乃至社会政治层面上的东西已无所关注,而是从更高的层次上对现实历史进行着极其深切的眷顾,其中的欢愉、忧思、欣慰、苦恼都与历史、现实和未来紧密契合,与当前处境中的高尚与卑微、深刻与虚浮息息相关,由此而构成了散文的多维结构立体化的主体意识,这种主体意识以其丰富、高大和纯净的特质把当代散文推向了一个新的里程,高中三年级作文《余秋雨及其散文评价作文1600字》(冷成金《论余秋雨散文的文化取向》,《中国人民大学学报》)3如果说余秋雨从人生的角度给出了文化以丰富生动形象的涵限,是从微观角度出发的话,那么立于民族、国邦角度的关切,则是巨集观上对文化的构架这种关切体现于作者把祖国山水、民族感情、华夏文化三者交融浑然为一体他视文化为民族的魂灵,把对民族的情感又付之于山水之上《道士塔》中作者由莫高窟的文物遗藏联想到外夷入侵、民族劫难,“一位年轻诗人写道,那天傍晚,当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程,他回头看了一眼西天凄艳的晚霞那里,一个古老民族的伤口在滴血”何止是几箱文物被运走了,作者分明看到了一个民族的精灵──文化,在列强刺刀下伤痕累累、血迹斑斑,一个高大的文化巨人在时代面前痛苦着、 著透过余秋雨散文把祖国河山、民族情感与华夏文化融为一体的形式,我们会看到隐含着更深层次的文化意义,那就是华夏文化的精髓和核心──民族主义和爱国主义“我甚至想向他跪下,低声求他”,“请等一等,等一等……”,“这里也难,那里也难,我只能让它停驻在沙漠里,然后大哭一场”,……我们仿佛看到作者那颗拳拳赤子之心,充满了对民族文化的珍视和对祖国的深厚情感,他那凄切的乞求和呼唤,不仅仅要储存莫高窟的文化遗产,而且更深刻地蕴藏着爱国的内涵……余秋雨的苦旅“文化”,不仅有着强烈的人生感、民族感,而且更富有历史感余秋雨散文的精邃的思辩、丰富巨集魄的内涵,都导源于他的渊博精湛的史家修养他的“文化”所富有的历史感,并不是对过去僵死的白描,而是把历史作为一条奔腾不息的长河,用文化把过去和现在紧密相连在他那里,文化如同充满著旺盛生命力的滚滚浪涛,推动着中华民族勇往直前作者站在人类历史的高阔视角之上来看待文化,文化成了历史的积淀,文化和历史已经成为不可分割的整体他的“山水”是“人文山水”,“这是中国历史文化的悠悠魅力和它对我的长期薰染造成的,要摆脱也摆脱不了每到一个地方,总有一种沉重的历史气压罩在我的全身,使我无端地感动,无端地喟叹”(《自序》）《莫高窟》一文中的描述更具典型,“大凡至今轰传的历史胜迹,总有生生不息、吐纳百代的独特秉赋”,“莫高窟可以傲视异邦古迹的地方,就在于它是一千多年的层层累聚看莫高窟,不是看死了一千年的标本,而是看活了一千年的生命一千年而始终活着,血脉畅通,呼吸匀停,这是一种何等壮阔的生命!”历史的韵味可谓浓矣!《莫高窟》一文哪里是对文物古迹的欣赏,实在是对中华几千年沧桑历史的活生生的再现他从画像的色流中,竟将几千年文明看了个玲珑剔透历史在他那里与文化相结合,便没有了冷漠和严峻,历史的生气驱除了“文化苦旅”的单调和干枯,呈现给我们的则是活泼与洒脱,或许这也正是“文化苦旅”津津有味的原因之一吧!（张昭君等《血凝·精灵·积淀──〈文化苦旅〉的文化观》,《社会科学探索》）4余秋雨走出了书斋,走出了都市繁华,一个人,悄悄地,从秋风塞北到春雨江南,一任唐朝的风沙宋朝的烟尘的扑打,又黑又瘦,一路探寻着我们这个古老民族的苏生力量和文化更新的鲜活血脉,而对自然山水、风物,面对一堆堆文化的断壁残垣,余秋雨发出了苍凉的人生浩叹这是真正的大忧患大悲怆,说是历史的泼墨一点都没夸张你看整个“文化苦旅”,从大西北的敦煌起步,转到大西南的武侯祠、都江堰,再到东南的吴越春秋,最后的落脚点竟是南洋的垒垒丛冢起初,你还会拥有一份自豪,一丝安慰,因为我们毕竟拥有过一个大唐盛世以及大唐盛世所创造下的辉煌的敦煌文明,尽管后世不肖子孙是如何地把她糟踏了接着你便感到了寒冷,因为文人的孤魂野鬼出现了,慢慢地你会沉默,你会忧伤,你会呜咽,最后面对一群黑头发、黄面板的华裔却不再操华语的异乡故人,你能不悲鸣中国的文化啊,难道你真的就断送于此吗难道你真的最终也像古埃及、古希腊一样文明沉沦了吗不,不会的!《道士塔》《莫高窟》应是劫后的苏醒《阳关雪》则早已跳出了“西出阳关无故人”的圈子《上海人》是在祭奠古上海文明的同时对今上海文明又作了充分的肯定,并提出了“小市民”“大市民”的概念余秋雨是那种乐意把笔浸润在历史沧桑之中,眼睛却时时关注著今天,也眺望着明天的文人,经历著山一程、水一程的坎坷,领纳著风一更雪一更的寒冷,这里面怎能没有沧桑一座破旧斑驳的牌坊,一堵朱红剥落的庙宇的断壁残垣,一条海岸边被风霜侵蚀的废船,那是岁月的层层结痂的痕迹,那是岁月无声却残酷的铁蹄,人类所无法承受的无奈在这里,沧桑成了一种人文景观,该需要多么高品位的审美心境啊!(田崇雪《大中华的散文气派──余秋雨散文从〈文化苦旅〉到〈山居笔记〉印象》)5《道士塔》中,当我们随著作者愤懑冲激,也意欲随作者横立沙漠中,喝阻那些西方的文化强盗浩劫敦煌文物典籍的车队时,忽然又被作者“拦下了车队,又怎么”的提问所震慑,情感的痛苦转瞬间转为思想的痛苦《道士塔》写到了上一个世纪之交的一个早晨“王道士每天起得很早,喜欢到洞窟里转转……开始他的粉刷”我们甚至完全可以在这里读出黑色幽默,因为王道士粉刷的是千年流传的敦煌壁画!──这种生动又时时转换感情内涵的描述,充满在全部的余氏散文中,且经常是写得更精彩(偌大的中国句)如此忧愤之语,道出了作者对中国文化的深爱以及对文化命运的无奈,充满了历史的沧桑感《道士塔》正好印证了鲁迅的一段话:“中国公共的东西,实在不容易储存如果当局者是外行,他便将东西糟完,倘是内行,他便将东西偷完而其实也并不单是对于书籍或古董”(《而已集·谈所谓“大内档案”》)

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短篇小说文学评论怎么写？

短篇小说文学评论从两方面入手写：

1、从本身内容方面写生活的现象；

2、从思想内容方面写给于人的教育。

人物传记文学评论怎么写

传记就是记录不同国家、不同领域的名人事迹的一种文学体裁。人物传记的写法一般是介绍人物的童年、少年、青年、中年及老年的成长经历

文学评论文应该怎么写，就是短文的评论

首先应该对文章进行深刻的阅读，然后利用文学理论上的原理进行阐述，可以引经据典，但一定要切题。

鲁迅的杂文文学评论该怎么写

鲁迅的杂文挺多，并且都挺有深度的。

你可以先选一本他的杂文集读读。

然后可以选其中一篇进行点评，或者从他杂文整体的思想方面入手进行评论。

　《巴黎圣母院》是法国作家雨果30年代最为成功的作品，代表当时欧洲浪漫主义小说的最高成就。小说通过鲜明的浪漫主义创作手法，塑造了典型奇特的人物形象，安排了离奇怪诞的故事情节，想象力丰富，戏剧性十足，显示了动人的浪漫主义风采。 我为大家整理了巴黎圣母院文学评论，希望大家喜欢。

　巴黎圣母院文学评论一

　中世纪的巴黎，巍峨圣洁的圣母院，一个“魔鬼”一个教室，一个美丽却有坎坷的吉普赛女郎，以及一群形貌内心迥异的人生路，一起上演了一出多的幕剧，灵与肉的对峙，人性与贪欲的较量，在法国著名的作家雨果的笔下演绎的淋漓尽致。

　同时美丽的爱斯美拉达那美丽善良的心打动所有的读者，她救出了格兰古瓦是以妻子的身份，她送水到卡西莫多的嘴边，是以仇人的姿态。对于一切，她毫不在意，她在意的只是她良心的呼喊。而克洛德却无良心的杀死了她。

　悲剧永远是悲剧，在悲剧中却给我们这些读者许多想象，例如：卡西莫多抽泣着从心底发出一声呼号：“啊!我所爱过的一切!”时心里的那种矛盾、悔恨、自责都一统表现出来。我猜：他的矛盾因为他轻松地把养父给“杀死了”，毕竟这是养父--恩父，但是为了他所爱的爱斯美拉达，他只能情不自禁的做了这一切;他的悔恨因为他认识并爱上了爱斯美拉达，至使他杀了救命之恩的养父;他的自责是因为他没能救出爱斯美拉达，只能眼睁睁看她被绞死，他没能尽举手之劳，救出养父，只能眼睁睁看他活活被万丈深渊吞噬。

　纯洁、善良、坚贞不屈、极富同情心、舍己救人的爱斯美拉达;阴险、狠毒、虚伪、没有人性的克洛德和善良、高尚、疾恶如仇的卡西莫多。 圣母院继续伫立着，人类的美，善，丑，恶，她尽收眼底，可没有卡其莫多的丑怎能体现艾斯梅拉底的美呢

　人生也许就是如此，没有公平与不公平只说，只有对人生的不同诠释。

　巴黎圣母院文学评论二

　小说的情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸张和怪诞。苦修女恶毒诅咒爱斯梅拉尔达，最后竟发现她就是自己的女儿;她与女儿相认的时刻，正是死别之时;爱斯梅拉尔达在广场受刑，卡西莫多一人竟能在众目睽睽之下，从圣母院楼上滑下，把她救走。这种曲折多变的情节大大加强了小说的戏剧性，增强了小说的感染力。

　小说中夸张的情节也很多，如耳朵聋得听不见任何声音的卡西莫多，无论在什么情况下都能听到爱斯梅拉尔达吹的口哨声;在圣母院广场前，他用石块、木料和溶化的铅水，也用赤手空拳，单枪匹马抵抗了“奇迹王朝”千军万马的疯狂进攻。

　小说中还有一些现实生活中不可能存在的怪诞情节，如作者对“奇迹王朝”的描写，对卡西莫多与爱斯梅拉尔达的尸骨一被分开就化为灰尘的描写，都充满了浪漫主义的幻想。

　巴黎圣母院文学评论三

　小说在创作上广泛地运用了对照原则。首先是环境与事件的对照。巴黎城市和圣母院的自然环境和谐美丽，但到处布置着绞架、刑台、地下牢房、存尸墓场，发生着诸如爱斯梅拉尔达这样无辜的人们遭受摧残迫害的耸人听闻的悲惨事件。这样的对照更表明了作者对造成巴黎和圣母院成为人间地狱的社会的愤慨。

　其次是两个王朝、两个国王、两种法庭、两种审判的对照。封建王朝里内部勾心斗角，处处与人民为敌，冤狱遍布国内，致使爱斯梅拉尔达遭受凌辱与迫害。而在“奇迹王朝”里，尽管那些平民、乞丐、流浪者们衣衫褴褛，面目粗野，但都心地善良，互助互爱，具有舍己为人的牺牲精神。封建王朝的法庭是貌似尊严，实则残酷卑鄙，罗织罪名，故意制造冤案。比如宗教法庭对爱斯梅拉尔达的审判是严刑峻法，诬陷栽赃，把执法当儿戏。而与之对照的“奇迹王朝”，对误闯“圣迹宫廷”的甘果瓦的审判，看似森严恐怖，实则公正合理，既不诬陷无辜，也不刑讯逼供。小说借着这两个王国、国王、法庭和审判的强烈对照，揭示了爱斯梅拉尔达悲剧的社会根源，增加了作品反映历史、批判现实的深度和广度。同时，增加了情节的起伏变化，更加富于传奇色彩和浪漫气息。

　作品中除了安排善恶两组人物的对照外，还安排了正面人物与正面人物之间的对照。爱斯梅拉尔达和卡西莫多在形体上是美与丑的对比，爱斯梅拉达美丽出众，卡西莫多则是奇丑无比。然而，两个人的心灵却又是自然无瑕。同样，在反面人物之间，克洛德的忧郁、阴沉与费比斯的欢乐、明快也形成相互对照。对照手法的运用，使得小说的情节和人物显得更奇特，主题更鲜明、突出。

　总《巴黎圣母院》是雨果小说创作中浪漫主义色彩最浓厚的一部，充分显示了雨果的主观激情和理想色彩。作者为了突出善恶至极，对人物性格极尽夸张，使作品情节离奇，通篇笼罩着一种神秘的色彩，堪称是一部浪漫主义的奇书。