风光人像拍摄技巧

　在景色优美的地方拍摄风光人像照片，是一件很考验摄影师的工作，无论在主题、取景、构图、用光等方面都需要有比较综合的能力。下面是我搜集整理的一些风光人像拍摄技巧的内容，希望对你在摄影道路上有帮助。

　一般来说，风景区场地大、景物多，几乎随处可以入画，但却容易让人产生“花多眼乱”的感觉。摄影师如果不假思索地轻易按下快门，出来的照片往往平淡无奇，效果不佳;或者明明构思的是风光人像，拍出来的却成了风光照，人物反倒成了可有可无的点缀，这也就背离我们拍摄的目的和初衷了。在此，我根据自己在拍摄中累积的经验与技巧，向大家提出8点建议，供大家参考。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　广角前景：下图前景中的向日葵除了交代环境，还起到遮挡作用。由于照片以广角镜头低机位拍成，如果没有这些花朵，人物的下肢会变形严重，破坏美感。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　让人物跳跃或舞蹈，离开地面，是突出人物的好方法，因为动感物体最容易抓住读者的目光。可以将相机放低一些拍摄，不仅可以更多地纳入环境中的天空和远山，还突出了跳跃的高度。

　人物青色的裙子及围巾，在视觉上显得年轻而活泼，再配合跳跃动作，青春女性充满生命力的形象脱颖而出。奔跑、跳跃这些动作可以在风光人像拍摄中多加使用，表现人们在大自然中放飞心灵、追求自由的情感。构图上将太阳伞这个道具置于画面左下角，与右上角的人物形成呼应，平衡了画面。建议八、在拍摄人物特写时要做到人景兼顾。由于不能表现风景全貌，所以选择有代表性的物体，以小见大是一个好的方法。

　风光人像虽然强调人景交融，但是重点依然在表现人物，拍摄人物特写也是常用的手法。下面两幅照片中，片片绿叶，点点飘絮，虽然着墨不多，却很好地使人物与环境互动起来。

　需要注意的是，拍摄柔美、清新的女性人像特写，补光时应该用柔和的光，形成淡淡的阴影，否则便失去轻灵、清新的感觉。风景区光线复杂，对脸部的补光很重要，暗淡的脸部，会显得不够“干净”，无论如何说不上美，即使后期人为地提亮，也会因为躁点过多而影响画面质感。原则上，人物脸部的光量不能低于环境(逆光人像除外)——脸部与环境之间光比达到1：1时，两者之间可以达成和谐，而光比在2：1时，则可以在一定程度上压暗环境，具体光量可根据实际需要作调整。

　照片在后期色调处理上加重了绿色。绿色象征青春与生命，视觉上又给人以“清新”的感觉。拍摄时让人物略微低头，身躯形成曲线，既避免出现呆板的构图，又透出一股娇俏可爱的气息。

　光圈: 28 快门: 1/2000 ISO: 100 曝光补偿: -1/3

　拍摄甜美的风光人像时，要尽量让人物动起来，照片才会显得有生气。拍摄时让模特挥动手臂，使茅絮纷纷洒落，吸引读者的目光，起到以小见大的作用。如果模特肤色较白，要适当减少曝光量，否则，皮肤会因为过曝而失去细节。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　一、可以让我们根据该类风光的特点确立拍摄的主题，使人、景更好地相融，营造出唯美的意境;

　二、根据不同的风光特点，我们可以采用最合适的表现手法，让作品变得更“出彩”。

　1山川湖畔：这类场景大气磅礴，与女性的娇柔细致形成强烈的反差，拍出来的照片能给人留下唯美、幽深的感觉。

　2草原平川：天苍苍，野茫茫，佳人融入其中，天、地、人合一，尤其能表现出风光人像自然、清新的特点。

　3特色景区：大片的花海、茅草等富有特色的景物，往往带有较强的季节性，适合拍摄有寓意的主题。

　4森林树木:静谧的林间充满神秘的感觉，让人遐思。其间光比较大，容易拍出富有趣味的照片。这类景点适合拍摄安静、感伤的主题，营造绿野仙踪般飘逸的意境。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　在风景区创作，优势与难度都是显而易见的。好的一面：空气品质好，光线通透且方向感强，拍出来的照片清澈明亮。蓝天白云的机会多，不像在城市里，取景框里几乎不敢出现天空。但是，凡事有好就有坏——光线强烈，拍摄人物便容易形成明显的阴影，加上数码相机动态范围较小，一不小心就死白一片或死黑一片，失去细节，因此最好选择在上午或下午稍微晚一点进行拍摄，避免过硬的光线。

　在光线处理上，不同角度的光线会带来不同的效果。顺光拍摄：画面明亮，色彩还原充分，容易拍出柔美的画面，缺点是人、景的立体感较差。值得注意的是，顺光拍摄要避开过强的阳光，否则模特的眼睛会因为强光而无法睁开。侧光拍摄：可以勾勒出人、景的线条，明暗对比强，能够展现较为丰富的层次，画面更具立体感，并有色调的明暗对比，照片变得很通透。补光的原则是既保留明暗对比的同时，又应在一定程度上减淡阴影，毕竟我们拍摄的是柔美的女性人像。逆光也是外拍的常用表现手法，它的优点是可以拍出漂亮的轮廓光与闪亮的发丝。在逆光拍摄时，对脸部的补光应该稍弱于背景光，否则会显得不自然。

　如果有摄影助理或者有朋友在现场，反光板是经济实惠的补光工具。它携带方便，补光方向容易控制，不致于破坏人物周围的现场光。如果无人协助，轻便的原厂闪光灯是首选，它可以有效地减少光比。要记得带上一个三角架作为灯架，拍摄时把架子放在人物附近，根据需要作远近、高低调节。使用无线引发器进行引闪，否则在远距离拍摄时，由于高速同步导致闪光输出范围急剧变小，在相机热靴上闪光是无法照到模特身上的。离机引闪还可以控制补光的方向，使其更符合创作的需求。

　原厂闪光灯及引发器比较配套，可实现高速同步，使镜头能够在大光圈下拍摄。市面上的外拍灯最高同步速度一般局限在1/200秒之内，无法让摄影师使用大光圈。此外外拍灯通常体积较大，加上蓄电池，在野外是一个沉重的负担。万一蓄电池耗尽，也无法及时充电，而原厂的便携式闪光灯使用5号电池，非常便于携带及购买。 建议三、到风景区外拍，携带器材应本着便捷、实用的原则。

　在风景区拍摄，用得较多的焦段是长焦与广角两端——拍摄远处的高山河流时，长焦可以将它们拉近，而拍摄近处大场景时，广角镜头又能尽量地捕捉到更多的信息。有趣的是，在都市里常用的“人像头”反而少有用武之地，原因很简单：它们不长不短，既无法将远处的物体拉近，也无法将近处的大场景包容。试想，谁会花大力气跑到美丽的风景区专拍肖像或半身像呢

　在风景区免不了要爬山涉水，因此，使用变焦镜头是一个合理化的配置。有些摄影师钟情于定焦镜头带来的完美成像，但是，在风景区拍照，风通常较大，频繁更换镜头会让素有“吸尘器”之称的数码相机成像元件吸入更多的灰尘，如果遇上雨雪、寒冷天气，还会让模特和相机承受更大的压力。随着光学技术的不断提高，现在的变焦镜头越做越好，定、变焦镜头之间那点细微的成像差别一般人用肉眼是无法分辨的，更何况在风景区拍摄，很多情况下为了保证景物的清晰与质感，并不会一直使用最大光圈，而变焦镜头在收小光圈之后，成像水平又可以“更上一层楼”。

　建议使用双肩摄影包。长时间背单肩包，肩膀容易受伤。在行进过程中，沉重的单肩包难以让身体获得平衡，而景区的道路通常是崎岖的，保持身体的平衡才能保证安全。双肩包还可以让人腾出双手，在上下坡的时候抓住身边的树木、缆绳等固定物，或者拄根拐杖。

　200mm焦距可以将远山拉近，其压缩感使远处的景物变成一幅天然的背景布。拍摄时是傍晚时分，光线角度较低，形成美丽的轮廓光。由于色温较低，色调呈现出温暖讨喜的金**。

　光圈: 63 快门: 1/320 ISO: 100 曝光补偿: 0

　16mm焦距在近距离可以捕捉到大气的场景，使高原风光得到更多的表现。使用广角镜头，要将人物至于画面前方，否则人物会变得太小。建议四、拍摄风景人像，特别是需要表现全景的时候，要充分考虑构图的均衡，利用色彩、线条与人物相协调。

　比如以远山作为背景，就需要适当刻画出山川的雄伟形态，从而将人物表现与山川美景相融合。一般来说，以远山为背景常用竖拍的方法表现山峰的高大险峻，加强画面的纵深感。注意人物的位置及拍摄角度，天空的比例不可过大，否则会削弱山川的气势。

　拍摄山景经常使用中长焦距镜头，因为山脉之间距离较远，中长焦距镜头具有将远近不同距离物体压缩成同一平面的视觉效果，使主体不至于松散。山峦起伏，蜿蜒的线条引导着读者的视线，而两座山脉的交汇点，更是视线的重中之重，将人物置于这样的位置可使其得到很好的强调。

　人物所站的位置恰好位于两座山的交汇点，利于集中视线。雪山在色彩上形成层次，也使画面表现更为丰富。拍摄雪景时，明亮反光的雪会“欺骗”相机的测光系统，如果不做正补偿，雪会因为曝光不足而发灰。

　在水边拍摄的时候首先需要注意的是构图的元素。波光、湖岸、山坡草地与树林的分界，这些天然的线条分割出不同的色块，层层叠叠，大自然的广阔之感便无限地延伸开去。背景中的线条和色块延伸了画面的视觉效果，不需要清晰的质感和层次，观者的视线很容易集中在人物的表现上。

　拍摄这种多层次的场景(前岸、湖泊、后岸、山坡树林及远山)，长焦镜头是不二之选，其压缩感能使远处的景物由远变“近”，由小变“大”，画面变得更为紧凑。 当整体环境较暗，且不需要保留过多背景细节时，可以柔和补光(使用反光板)后的人物面部作为曝光依据，压暗背景，形成统一的暗域，突出人物。

　将远景处的牦牛纳入画中，一方面交代了拍摄环境，另一方面给人新奇的感觉，让画面变得更富趣味。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　如果表现大片的花海，除了高角度的俯拍，选择带有倾斜度的山坡也是较好的方法，它可以使画面充满花朵，与置于一侧的人物形成均衡对称。这样的画面，能够让读者形成花海无限延伸的心理暗示，渲染浪漫美好的气氛。

　光圈: 28 快门: 1/200 ISO: 200 曝光补偿: +2/3

　取景时利用蜿蜒的小径将读者视线向画面纵深处引导，暗示了花海的辽阔。人物造型优雅，因此在姿态方面要力求自然，动作幅度适可而止：完全没有动作会显得呆板，动作太多会显得做作。草原一马平川，人物容易被“淹没”其中，变成风光照的点缀。要避免这种情况，应该把人物放在画面最显眼的位置。

　人物置于画面正前方，这是读者视线的第一落点。广角镜头有“近大远小”的透视特性，将人物置于前方，视觉上人物就变得“大”起来。将人物放在画面中央，可以避免超广角镜头产生的严重透视畸变。

　 风光人像拍摄技巧 ：

　1、注意防寒保暖，野外天气说变就变，最好穿上防风防水的冲锋衣，它的密封性非常好。

　2、要携带常用的药物，如感冒药、胃药及创口贴。如果是上高原，容易高山反应者还要准备一些相关药物。除非是冬天，一定要记得带上驱虫水。

　3、如果是自驾游，边远山区的路是无法保证平坦的，四驱车是强烈的推荐。如果是在冬天外拍，防滑链是安全的保障。

　4、风景区天气复杂多变，要保护好相机才不会耽搁正事。相机包需要全天候的，以应付随时有可能晴转雨(雪)的天气;相机保护袋很重要，它可以将相机套在里面，让摄影师在轻微的雨雪天气进行拍摄。

　5、携带足够的食物和饮用水非常重要。在风景区拍摄，路上容易发生汽车抛锚、路况阻断等不可预知情况，正常进餐难以得到保证，干粮和饮用水可以做到有备无患。

　6、摄影师受惠于大自然，应该承担起保护大自然的义务。记得带走拍摄时留下的垃圾，要知道，那些地方可没有垃圾清洁员，如果丢下塑料等无法分解的物体，那个地方便会留下一快永远的“疤痕”。

1海岛风景照怎么拍

岛的特点是海鲜种类繁多，渔业发达，各种新鲜捕捞的海鲜，海风强劲，空气好，有很多可供游客游玩的海滩。缺点是交通不方便。没有桥的岛一般会许愿乘船，但遇到风和雾就会停下来，交通受阻。该岛的另一个特点是海水湛蓝，风景优美，可以出海体验钓鱼，看日出。

2海岛照片怎么拍

搭配衣服颜色，在海边拍照，背景是晴朗的天空和蓝色的海水，所以选择和蓝色搭配好看的衣服颜色。白色、**、粉色、米色等浅色系比较合适。

沙滩上漂亮的白色连衣裙被海风轻轻吹起，裙摆薄如蝉翼的翅膀随风起舞，让姑娘们看起来像仙女一样美丽脱俗。在海边拍照时，不可或缺的白色长裙可以趁着海风，轻轻撩起裙摆，摆出自然的笑容，多角度拍摄，效果会非常清新漂亮。

3海岛旅游照片

是游览三亚蜈支洲的最佳时间。

4海岛拍照姿势

主要找光，侧面背光最好，然后是长焦端，低角度。看看网上的婚纱照，和动作照对比一下。构图要横，不要太歪。通俗易懂的语言可以不要说话。反正多学点。

5怎么拍海景和沙滩照

单反海边摄影主要是风光摄影，构图技巧和风光摄影差不多。最核心的构图要求是表现大海的浩瀚，这就要求在镜头焦距的选择上要选择广角镜头，构图上要选择合适的前景。通过降低相机位置，可以拍出有层次感和前景感的海景照片。

6海边风景照怎么拍

如何在海边拍出漂亮的人像

旅游是妹纸们的最爱。让让我们来谈谈如何在没有游客的情况下在岛上拍出漂亮的照片。姐妹们可以自拍，你也可以把这个传给你的男生女生。

首先，选择合适的衣服。

虽然在海边以泳衣为主，但如果想在没有游客的情况下也能美美的，还是尽量穿干净的衣服吧。原因是海边明亮，色彩丰富。如果得到色彩鲜艳的衣服，照片的美感会瞬间被游客感染。记住，在你漂亮的照片里，主角永远是你，所以不要不要让不必要的花吸引了观众的注意力。

颜色，因为海边以蓝色为主，所以沙滩是米色甚至白色。所以一般来说，白色和红色是最好的选择。红色可以明显对比，看起来很白；白色可以显得非常漂亮，提亮肤色。它不建议你使用太深的黑色和深蓝色。

拍摄时，请将曝光补偿(即相机中的EV，根据各品牌手册如何调整)增加三分之二至一。这是摄影的一个基本原则。白加黑减。不管是大面积的天空、海水或沙滩，当面对这些大面积的浅色场景时，相机或手机的测光系统会误认为自己面对的是非常亮的东西，从而提高快门速度，但实际上快门速度需要更慢。因此，整个画面会比正常情况下显得更暗。直接原因是皮肤暗黄，沙滩不白所以你得人为提高曝光水平，在雪地里拍摄也是一样。(同理，当你面对大面积的黑色时，为了避免曝光过度，你反而应该降低曝光等级)。用手机拍摄时，可以把对焦点的小太阳向上移动，提高曝光水平，也是这个道理。

使用镜头时，尽量不要使用太宽的镜头。中长焦镜头适合拍出更美的效果。因为海边一定有很多游客，充气的感觉，香蕉船等等。除了纯白的部分，沙滩上还必须有可乐罐和啤酒瓶。用太宽的镜头，它很难避免拍摄这些东西。中长焦镜头非常适合取景出你需要的美图。当然缺点是没有广角镜头，很多长腿的照片可能有点硬，嘻嘻。建议最多用35片左右的镜头。广角可以用来拍一些人和一些荒滩上的场景。大部分手机都是28镜头，可能很难找到一个角度躲出一片空旷。

拍摄的最佳光线是侧光。早上或下午出去拍摄，让太阳的侧面和斜边打在人物身上，是非常漂亮的。如果你有反光设备或灯，可以尝试在太阳落山时逆光拍摄。斜射的阳光会打在姐妹俩的长发上，勾勒出美丽的轮廓。

在动作和姿势方面，因为我们想采取漂亮照片，我们不要做太多的动作，在水边漫步边缘，向下看，等等。没有绝对。注意拍摄时水不要过膝盖，这样不仅会使腿部无法拍摄，还会让人缺乏安全感。注意海边的安全，不要不要拍暗示不安全的照片。唐不要穿着衬衫、裤子和其他陆上生活制服在水中微笑拍照。它太做作了

最后，如果你想要好看的照片，不要不要担心防晒。

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7海岛怎么拍照好看

日出/日落拍摄一般使用光圈优先拍摄模式(AV文件)，带曝光补偿；您还将使用全手动拍摄模式(M档)手动调整拍摄参数。

说说光圈、快门、感光度的设置。拍摄日出/日落时我一般用小光圈拍摄，光圈调在f/8到f/16之间。灵敏度越低越好，50-200。快门速度是不确定的，需要根据光线的变化来调整。

另外，还有一些需要注意的地方。测光的时候可以测日落以上的光线，增加1-15EV的曝光补偿，拍摄效果会更好。为了防止眩光，建议您使用遮光罩。如果可以用三脚架的话，尽量用它拍。

:8如何拍海景照片

1拍摄时使用遮光罩或紫外线滤镜

它很容易捕捉到。阳光白天拍摄海洋时，因为相机的镜头可以不要保护太亮的光线。因此，我们建议您提前购买光学镜头或紫外线滤镜来阻挡过多的光线，这样您就可以拍摄出明亮且对比强烈的海景照片。

也可以用偏振光滤镜拍海景。它不仅可以减少眩光，保护光学元件免受划痕和沙子的影响，还可以增强自然色彩。比如，天空会变成亮蓝色而不是蓝色，大海会变成浓郁的蓝色，天空中的云会变得更清晰，更有表现力。

2在快门优先方式

切换到快门优先模式。在这种模式下，更容易控制到矩阵的光流。假设你得到一些曝光过度的照片。这种情况我该怎么办？只需设置较短的快门速度(从1/400到1/4000)，这取决于整体照明的程度。如果手术后情况没有改善，找到曝光校正功能，并将曝光降低1-2级。

相反，如果拍出来的照片太暗，就需要设置更长的快门速度，比如1/30到1/4秒。如果你想以较慢的快门速度拍摄海面的照片，请使用三脚架，以避免手抖和模糊。

3日落或日出时的照片

清晨和傍晚，海边似乎变了。现在它是时候带上相机和三脚架去海滩拍浪漫而精彩的照片了！

首先，将ISO感光度设置为400或更低。ISO等级越高，图像质量越低。最佳ISO值为200单位。然后设置如下：白平衡在阳光直射模式；F8-f10，快门速度为1/200-1/320秒。

4正确构建画面构图。

构图——物体在画面中的完美摆放，必须符合每个拿相机的人。

确立海景框架的构图，并不像第一眼看上去那么难。拍摄时只需要确定拍摄点，跟着地平线和画面中的物体走就可以了。

地平线不应该堆在一边。如果主要对象是海上的船，它可以向上移动，如果主要对象是日落或月亮，它可以向下移动。反之，画面中的主体物体也不能位于画面中央。为了达到完全的和谐，它们应该稍微远离画框的中心。

　　通常认为风景摄影是比较容易的，但是，如果你自己尝试会发现拍摄风景照是比较困难的。与专业照片相比，美感与风格完全无法再现。这就是专业人士和非专业人士的区别？那么如何才能像专业人士一样拍摄风景照片呢？　　

　　考虑如何构图

　　拍摄好照片最重要的是考虑构图。拍摄风景照片前没有考虑构图的事情，无论拍摄什么样的美景，结果都是徒劳的，甚至照片很难突出你的主体。那是因为你在摄影前不清楚你想表达什么。为了拍摄令人难忘的照片，有必要确定景观中的主要主题，然后设计构图。

　　关于基本的构图有很多种类，但我建议初学者使用的是三分法。首先，将相机取景器中的图像分成两个等间距的线条。然后有四个点，线和线在框架内相交。将主要拍摄对象放入其中一个并拍照。通过这样做，在整个屏幕上创建了合理的布局规划，它变成了一张非常容易看到的照片。

　　如果你已经熟练并掌握这种构图方式，你将能够轻松拍摄出传递主题、并且有吸引力的照片给人们。

　　考虑光线的变化

　　拍照时，如何处理光线是一个重要问题。特别是在风景摄影的情况下，你必须更加小心，因为阳光直接影响它。

　　作为在外面拍照的技巧，要记住的一件事是背对太阳拍摄。由于太阳光太强，整个屏幕在面对太阳并拍照时会变白。但是，如果你真的想要在太阳方向拍摄风景，请尝试使用偏振滤镜。这能够显着降低太阳光线度。

　　

　　还有一种方法可以将太阳放在取景器中拍照。这是一张稍微有点特别的照片，但在拍摄时，请将相机缩小到F10以上。一般情况下，由于光线不足，只能拍成光线昏暗的照片，但在拍摄太阳的时候，却能通过这样的方式，显现出光条光线，并能与黑暗的风景形成对比。

　　如果你不想让屏幕变暗，又想要拍摄风景，那就找一个太阳光线照射比较小的地方，比如在树叶或建筑物缝隙会比较好。

　　试着改变不同时间段

　　即使平时自己熟悉的街道风景也会因不同时间段而变得非常具有吸引力，这取决于一天拍摄的时间

　　日出、日落约1小时左右的黄金时间段，因为它是一种只能在短时间内看到的景观。

　　

　　尝试在白天和黄金时间在同一地点拍照，照片效果应该完全不同。 此外，与黄金时间拍摄无关，风景在不同时间段会产生微妙的变化。如果发现了你喜欢的风景，那就每隔一段时间拍几张照片，寻找合适的黄金时间段吧。

　　总结

　　拍摄风景照片就像听起来一样掌握其中的技巧就比较简单。你是否愿意付出努力，这将是决定照片是否具有吸引力还是平庸的。正因为如此，一旦着迷就很难摆脱出来，会有有趣之处。

　　除此之外，还必须在考虑各种因素的同时进行拍摄，例如镜头类型的选择，如何选择三脚架以及水平线的排列。这些在习惯在刚开始之前是比较困难的，一旦习惯了，就会有各种各样的想法涌出，不停地按下快门。如果你对拍摄照片有一点兴趣的话，一定要体验一下这种感觉。

跟你分享一下自己在旅行过程中拍风景照的几点小技巧。

第一 注意时机。拍照，它是一个光与影的结合。早晨和傍晚，这个时候的光线特别适合拍照，而且这两个时候是能够拍到日出和日落。日出日落，这种感觉拍出来的风景会特别大气，特别美。另外根据日出或者日落的话，你还可以做很多手势。比如用剪刀手姿势将太阳圈住，这些创意的照片很好玩。要是在草原上，日出日落去拍照的话，真的很美。傍晚光线又不那么强，然后又不那么热，再加上跳跃的动作，感觉就更好了。

第二个的话，你要注意一个构图。拍风景照，对构图非常讲究。最简单最常用的构图技巧，就是要将你拍的风景，放到手机或相机的三分之二处。苹果手机或者其他手机都会有九宫格，把那个九宫格的功能打开。这样，如果你横拍风景的话，把你要拍的风景关键点对到中间那两个点上。如果你是竖拍的话，就是要把重点对着上面2/3的位置。这样你把构图调整好的话，那么你这个风景拍出来就会有重点。

第三，关于风景照，要讲究一个角度。俗话说，横看成岭侧成峰，用不同的角度去拍同样的风景，就会有不同的感受。比如，一处山峰，你正面拍，或者竖拍，感觉都不一样。你拍照的时候，要想想可以从哪几个角度去拍摄。用多个角度拍摄，再进行筛选。

另外还有第四个技巧，就是关于那种近景。拍近景的话，如果你用手机拍的话，建议你买一个镜头。这样，拍出来的花，会特别漂亮。

这就是我要跟你分享的4点拍风景照的小技巧。

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我们在外旅游欣赏风景的时候，经常会发现许多值得记录下来的美景，这时很多人会用手机或照相机把自己和美景一起拍下来留作纪念。可是不少人对于拍照没有太多的经验，照出来的相片缺乏美感，也没能很好表达出景色美和自己的形象美，下面分享一些个人旅游拍照的经验，希望大家拍出来都能够有景有人又好看。

注意构图

拍出的照片中既有美景又有人，而且看起来还顺眼，那么就一定要注意构图。因为照片中突出的是景色和人，所以景色和人要占有适当的比例，一般景色应该占到2/3到4/5左右的面积。景色占比过大的话会使人显得渺小，人的形象美会降低；景色占比过小的话会显得人物太大，也使人在照片中看不到应该被欣赏的美景。

注意光线和角度

其次拍照的时候要注意光线和角度。拍照的时候人物最好面对阳光或者侧面对着阳光，避免脸上身上留下太多的阴影造成影像不清；如果光线太强，面对阳光时可能会造成面部反光等现象，这时应该改成侧面对着光线或者调节身体姿势，使相片中的自己呈现出恰当的明暗度。此外拍照的角度也应该多样化，多尝试一下从哪个角度拍照更能体现出景色美和人物形象。

选择最美的景和人物形象

拍照的时候为了达到较好效果，应该选择行人较少的时候拍照，照片中除了自己、朋友和美景之外，尽量不要拍到别的游客。拍照前先观察景色，把最美部分的景色和人物框到镜头里；然后身体前后移动或调节焦距，把镜头里的人物和景色调整到最佳大小比例，最后一步就是让人物保持微笑，同时也可以做一些优美的姿势，然后咔嚓一声就算完成了。

无锡鼋头渚樱花进入盛花期，良辰美景，相信很多人会以拍照摄影的方式纪录下来，但是美景和花的拍摄也需要精心设计。

樱花是氛围浪漫、梦幻的花，所以拍照最近拍摄出樱花的浪漫感和梦幻感。

樱花大多为白色、浅粉色、粉色，这种颜色就自带一种浪漫梦幻的氛围。无锡鼋头渚樱花花海如海如霞，美不胜收，置身花海宛如置身仙境。拍摄樱花，花海是必不可少的，但是花海拍摄不好的话就成了干巴巴的树枝，没有美感。花海拍摄最好的方式还是站在一个比较高的角度，处于俯瞰视角，然后寻找花丛最茂密的区域进行拍摄，一定要选择有线条起伏的花区拍摄，这样拍出来的效果也更有艺术感。

然后另一个不错的拍摄角度就是单独拍摄。

选择一支或者一朵樱花作为主体，最好能露出细枝干。整枝花最好不要将其置于整个照片的中心，最好偏斜一些，然后用背影模糊拍出粉色花海或者蓝天白云的背影，再进行滤镜调色加文字等后期，也可以加一些应景的配饰，效果绝美。

人与花的拍摄更加需要优秀的拍摄角度。

普通的人与花的合影大多是人现在樱花树旁边，或者抓一支，这种拍摄方式显然缺乏时尚感和高级感。人花合影时最好的拍摄方式其实是以花为主题，人画龙点睛——可以找一丛来得茂盛的樱花，然后镜头拉到樱花之前，透过樱花丛缝隙去拍人，最好是上半身照。如果想拍全身照，可以寻找一棵单独的樱树，在宽旷的平原和蓝天白云之下，现在树下靠着树干，这样会体现一种日系的清新浪漫感。

春天来临的日子，走出去看看樱花绿草，看看蓝天白云还是很舒适的，用这些拍照方式发朋友圈，一定是朋友圈一道美丽的风景。

浪漫的景色未必要去天涯海角，近在咫尺的风景也同样令人心动喔^o^ ～现在一种以“**式”的主题婚纱摄影，以其新鲜独特的风格，彰显个性化的外景和多元素的室内拍摄的婚纱照，受到越来越多的新人喜欢，成为当下婚纱照的主流风格唷。

主题婚纱摄影以浪漫为基调，用美景来烘托独特的情怀，它不一定与华衣、钻石、鲜花有关，就如爱情不一定与雍容华贵有关。在闪光灯按下的那一刻，她们可以是格林童话里的灰姑娘，驾着南瓜车，穿着水晶鞋与王子共舞；她们也可以是莫札特喜歌剧名作《费加罗的婚礼》里的费加罗和苏珊娜。而这一切，在婚纱摄影中将能通过主题摄影的方式诠释出来喔～

当一回男女“主角”

风格写照：这是为新人量身定做的爱情婚纱影像，在婚纱摄影中讲述他们的爱情故事。这种摄影主题照会尽量模仿韩国动人的爱情场景布置及氛围，让新人穿着韩服在摄影中演绎属于自己的“角色”，时尚而具有个性^_^。

整体造型：新人要提前对礼服款式、个性表现及色彩等进行选择，根据其风格进行拍摄，表现出男女主角在结婚这个特定时期对爱情的理解和感悟。

拍摄特点：打破传统的独幅模式、 模式、没有情节没有变化的呆板模式，这种摄影主题照是由多幅系统地展现一对新人的情感、情绪、情节的变化过程。场景在变、瞬间在变、表情在变，但却连贯地道出了一个动人的情节故事。

怀旧情怀油然而生

风格写照：今年那股怀旧风同样吹到婚纱摄影行业，在服饰和造型上与清一色的婚纱套系不同的是，当一对新人穿上具有古典气质的礼服时，那种独特韵味犹如万绿丛中一点红的效果。

整体造型：具有怀旧色彩的服饰非旗袍莫属唷，它既保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，真的是别有风味。

拍摄特点：在选景上，不少影楼走向室外，或室内与室外相结合，从背景、布景走向实景。拍摄手法多样，注重后期加工和制作。

作品中透著油画感

风格写照：整体带着欧洲十八世纪的皇室复古风格，拍摄过程中还可以处理成为油画风格。另外，还可将前期拍摄和后期制作完美结合，实现空间感。

整体造型：轻柔蕾丝裙袍，灿烂的织锦、丝绸、缎子大量装饰著刺绣，蝴蝶花、缎带和珠宝，服装特别丰满，裙子里有夸张地裙撑，扫地式的裙拖……维多利亚时代的窄腰、紧身、优雅蓬松的裙子是新娘婚纱的经典外形。

拍摄特点：在拍摄上，大胆的数码后期处理辅助手法，以精彩的色彩调整和个性化的字体效果、字体设计相结合，整体上兼顾时代感和复古感。

景~因人而变得更美

风格写照：寻求自然，以贴近时下生活为重点。室内的单纯背景，已不再为新人所接受，越来越多的新人希望寻求一种“自然环境下，不刻意修饰的婚纱照”。

整体造型：单大方的婚纱及造型更适合外景的拍摄，能让新娘的身段显得更加窈窕，也更突出了新娘精致的容貌。

拍摄特点：现代外景拍摄在构图方面避免传统婚纱外景拍摄构图过于饱满，没有景深及空间感的缺点，构图宽松，让人与景和谐统一，景为人增色，景因人而更美。

我发现现在台湾婚纱摄影的主题真的超多唷，宫廷主题、3D摄影、海景主题各种个性化、外景实拍的婚纱照已逐渐成为主流。拍摄的风格有写实的、唯美的、怀旧的、画意的、另类的等等。同时，全新的主题婚纱摄影系列不断涌现出来：皇室复古系列、浪漫海景系列、韩剧**系列…让新人们有如身临其境之感，在拍摄婚纱的同时演绎了一场完美的经典故事。

看了那么多的情境婚纱摄影后，您是否也开始在构思著属于自己的情境呢!其实在准备照婚纱照之前可以，参考亲友或朋友的实际婚纱照片，适当的参考婚纱门市的样本照片，也可以多翻阅新娘类杂志，找出自己喜欢的风格，在拍摄前与摄影师、造型师多沟通讨论，将自己的想法告诉他们，让他们将自己清晰的方案告诉你，看是否是自己喜欢的风格，这样就能拍出适合自己风格的婚纱照了，也给姐妹们留下美丽的回忆。

最重要的，我也要提醒您，别忘了，有了美美的婚纱情境，当然也要搭配完美的婚纱造型，才能拍出最完美的照片喔！！！！

参考文献：1张人方 2006台湾婚纱摄影业网页内容分析2李玉瑛 2004 装扮新娘：当代台湾婚纱业兴起与发展历史3高惠琼 2004 婚纱摄影商店招牌的意象传达研究