用颜料画画教程:
首先用铅笔按照比例打好稿。
如果你怕画不好的话,可以先从简单的图案进行涂色。
上色时精细的部分我建议用细小的刷子上色。
我们可以先把花朵画完再画绿叶。
注意绘画时可先浅后深描绘。
画完后趁颜料未干时在浇水的部分撒上银粉,画面效果会更好看哦。
注意事项:
1你要有一个作画的平面。你可以在一块胶合板上画,也可以在画布上画。你可以选择任何丙烯可以附着在上面的媒介。如果用木板的话,可以对表面进行涂层处理。用有纹理的纸或者做手工用的纸来盖住表面。把表面涂成白色,这样就有了一个干净的背景。
2确保漆面保持在良好的条件下。丙烯酸漆很容易干,这会导致它难以使用。你要做到以下几点,从而保证你能作画:在作画的时候,要经常在颜料上洒水。在身边放一个小的装满水的喷壶比较好。一次只挤出一点颜料。没有必要放太多,需要多少放多少就可以了。
3用水来调整颜料的透明度。直接从管中挤出用或者把它和白色的混合在一起用,所有的丙烯颜料看起来都是不透明的。要通过加一些水改变透明度。加入的水越多,颜色会变得越透明。这些透明的颜料可以用来作水彩或喷雾的效果。
4学习如何稀释丙烯酸。用丙烯作画的注意事项相对比较少,但其中之一是,从管中挤出丙烯颜料时,使用的水不能超过50%的体积(相对于颜料而言)。任何超过50%水、矿物溶剂或其他的粘合剂会导致颜料不能附着,过一段时间就会脱落。
我女的,男友(我同学)向我表白时先招了我一下,我也喜欢他,就假装生气,和他“对骂”了几句,我就说你干啥啊,他说我喜欢你啊,我当时就愣住了,他就一个公主抱把我抱起来,笑着说不愿意做我女朋友啊?就这样……真的好甜啊
在开始画图之前,你需要准备一些画图工具和材料。这些工具可以是纸张、铅笔、彩铅、水彩笔、油画颜料、画板和画笔等。你可以根据自己的喜好和技能选择适合自己的画图工具。
在准备工作完成后,你需要选择一个画面。可以是一幅美丽的风景、一朵花、一只动物或者是一个人物。如果你想画出浪漫的520表白图,那么可以选择一对情侣或者是一些代表爱情的图案。
三、构图
在准备工作完成后,你需要选择一个画面。可以是一幅美丽的风景、一朵花、一只动物或者是一个人物。如果你想画出浪漫的520表白图,那么可以选择一对情侣或者是一些代表爱情的图案。
在选择好画面后,你需要开始构图。构图是指将画面分为不同的部分,并在纸上进行勾勒。你可以用铅笔轻轻勾画出画面的轮廓,然后再根据需要加入一些细节和阴影。
色彩搭配
色彩对于设计、绘画等行业
是非常重要的,也是入门的必修课
首先我们先了解一下
色调的理论知识
01
三 原 色
绘画色彩中
最基本的颜色为三种
红(品红)、黄(柠檬黄)、蓝(湖蓝)
称之为原色
这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈
而且这三种原色本身是调不出的
但它们可以调配出多种色相的色彩
注意: 光的三原色和颜料的三原色是不同的,现在给大家讲的是颜料的三原色!
颜料中的原色之间按一定比例混合可以调配出各种不同的色彩,而颜料中的其它颜色则无法调配出原色来。当然,为了方便我们目前市面上有很丰富的颜色成品,作画时应该充分利用现成的颜料,这样可以节省调色时间。但其中的原理都还是必须要知道的。
02
间 色
三原色中任何的两种原色作等量混合调出的颜色,叫间色,亦称第二次色。(红+蓝=紫色、黄+红=橙色、黄+蓝=绿色)
童鞋们注意啦!!如果两个原色在混合时的分量不等话,又可以产生其他种种的颜色哦。如黄和红混合,**成分多则的中络黄、但珞黄等的黄橙色等其他颜色。童鞋们也可以用颜色调来练习下,熟练准确的调色也会为你的色彩加不少分的哦。
03
复 色
任何两种间色(或一个原色与一个间色)混合调出的颜色则称复色,亦称再间色或第三次色。(黑色的深灰黑色,所以任何一种颜色与黑色混合得到都是复色。即凡是复色都有红、黄、蓝三原色的成分。)
04
色相
色相: 是指色彩的相貌,是色彩最显著的特征,是不同波长的色彩被感觉的结果。光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。
05
明度
明度: 是指色彩的明暗、深浅程度的差别,它取决于反射光的强弱。它包括两个含义:一是指一种颜色本身的明与暗,二是指不同色相之间存在着明与暗的差别。
06
纯度
纯度: 指色彩色素的纯净和浑浊的程度,也称色彩的饱和度。纯正的颜色无黑白或其他颜色颜色混入。纯度低颜色,给人灰暗、淡雅或柔和之感。纯度高颜色,给人鲜明、突出、有力,但是感觉单调刺眼,而混合太杂则容易感觉脏,色调灰暗。(在此提醒童鞋们在画色彩的时候在画纸上不要铺垫太多的颜色,这样画面会显得厚重和脏。而是要果断,拿准了再下笔。)
07
同类色
同类色: 是同一色相中不同倾向的系列颜色。如**中可分为柠檬黄、中黄、橘黄、土黄等,都称之为同类色
08
对比色
对比色: 是人的视觉感官所产生的一种生理现象,是视网膜对色彩的平衡作用。
指在24色相环上相距120度到180 度之间的两种颜色,会给人强烈的排斥感若混合在一起,会调出浑浊的颜色如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为对比色。
09
互补色
互补色: 色相环中相隔180度的颜色,如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为补色。补色相减 ( 如颜料配色时,将两种补色颜料涂在白纸的同一点上 ) 时,就成为黑色;补色并列时,会引起强烈对比的色觉,会感到红的更红、绿的更绿,如将补色的饱和度减弱,即能趋向调和。
10
颜色与情绪
···
大自然的各种色彩
使人产生各种感觉
并可陶冶人的情操
不同的颜色使人产生不同的情绪
从而引起人的心境发生变化
下面来感受一下吧
↓↓↓
红色: 代表了:愤怒,激情,狂暴,欲望,激情,能量,速度,力量,电力,热烈,爱,侵略,危险,火,血,战争,暴力
橘色: 代表了:幽默,能量,平衡,温暖,热情,充满活力,广阔,耀眼
紫色: 色情,皇室,贵族,灵性,仪式,神秘,智慧,启迪,残酷,傲慢,哀悼,力量,敏感,亲密
**: 代表了:智慧,知识,放松,快乐,幸福,乐观,理想主义,想象力,希望,阳光,夏天,不诚实,怯懦,背叛,嫉妒,贪婪,欺骗,疾病,灾害
绿色: 治愈,舒缓,持之以恒,坚韧不拔,自我意识,骄傲,自然,环境,健康,好运,复兴,青春,活力,春天,慷慨,富饶,嫉妒,缺乏经验,羡慕
蓝色: 信仰,灵性,满足,忠诚,安宁,稳定,和谐,团结,信任,自信,保守,安全,整洁,秩序,天空,水,冷,科技,沮丧
粉色: 爱,纯真,健康,快乐,满足,浪漫,迷人,滑稽,柔软,细腻,女性化
10
配色&**
色彩搭配影响着各行各业
经典**对于配色也是要求非常严的
场景配色不只是呈现在肉眼下
还可透过这些配色烘托**所呈现的气氛
以及角色的内心世界
场景配色这个部分
多交由**摄影师
以及美术指导们来负责
也偏属于**后期制作阶段
**《天使爱美丽》中的对应色卡
是一种典型的红色配绿色对应效果
通常两种对比的色彩象征冲突行为
透过外在的互补色彩呈现出角色内心
正处于矛盾或身心交瘁的状态
·经典**的场景配色·
↓↓↓
暖色调
···
冷色调
···
11
服装&配色
来自@光影环球时尚设计
服装色彩搭配案例赏析
设计来自生活
艺术之间相通
设计师们经常从名画中
获取灵感获取它的配色
As A Muse By Hélène Durand
···
11
室内&配色
▲莫奈《睡莲与日本式小桥》
这幅画主要以蓝、绿色为主
比较清新明快
把这个配色组合运用到家装中
↓↓↓
整个室内配色效果
就很文艺小清新范
对比色
▲梵高《星夜》
冷静的蓝色调
占据了画面的大部分
同时又和温暖的星光色彩交相辉映
对比色互相呼应,融为一体
运用在家里,效果会怎样呢
明亮风格
▲洛德·莱顿《缠毛线》
整个画面
以温暖的**为主
搭配少许蓝色,和较多橙色
红色等暖色系色调
让母女俩配合缠毛线的场景
显得更加自然有爱
暗沉风格
▲惠斯勒《灰与黑的协奏曲:画家母亲肖像》
画面被大面积
黑色和灰色所占据
呈现出神秘的色彩
以上来源于网络
最后
在炎炎夏日里
送大家
夏日的配色方案
清爽自然舒服
来自大自然的配色灵感
可以拿去搭配到各种场景里哦
快收藏吧
(●∀●)
比较全面的资料
有没有学到一些有用的知识呢?
喜欢的话请收藏转发吧~
能在衣服上画画的颜料是纺织颜料和丙烯颜料。
纺织颜料
纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷。用在手绘服饰上作画,有些不足:要使用专用调和剂调和颜料,使用熨斗加热高温烘培。纺织颜料附着力相对小些,操作不当极易掉色。用来手绘绘画工序麻烦,相对费时费力。如知名品牌马利。
丙烯颜料
丙烯颜料出现于20世纪60年代,试验证明,它有很多优于其他颜料的特征:干燥后为柔韧薄膜,坚固耐磨,耐水,抗腐蚀,抗自然老化,不褪色,不变质脱落,画面不反光,画好后易于冲洗,适合于作架上画、室内外壁画等。
由于丙烯颜料的主要调剂含水量很大,因此在容易吸水的粗糙底面上作画更为适宜,如纸板、棉布、木板、纤维板、水泥墙面、麻毛质地的金属面、石壁等。
扩展资料
去除衣服上的丙烯颜料
如果联结紧密,一般来说干透的丙烯颜料是不能从牢固表面上去除的。
水和温和溶剂不会使丙烯再次溶解。
异丙醇可以使未干透的颜料膜层脱离。甲苯和丙酮可以去除颜料膜层,但是他们无法很好去除画渍,而且并非有选择性去除。溶剂的使用会导致所有颜料层脱离,包括丙烯底料等等。
油和温肥皂水可以去除皮肤上的丙烯颜料。
特点
1)可用水稀释,利于清洗;
2)速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥,不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间;
3)着色层干后会迅速失去可溶性,同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶;
4)颜色饱满、浓重、鲜润,无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。
-手绘颜料
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