1、Cheap Monday
成立于2001年的Cheap Monday,从设计师Arian Andersson由家庭手工业出身的设计背景来看我们不难看出,同那些动辄140美金以上的牛仔裤相比,Cheap Monday走的是既注重partten又讲究quality的平价路线。
2、切瑞蒂
尼诺·切瑞蒂是一个服装品牌,是意大利的尼诺·切瑞蒂创立的,在法国巴黎注册,经过他们的奋斗,现在是服装品牌里的大牌子,许多明星影星纷纷光顾。
3、Prada
意大利品牌Prada于1913年在米兰创建。Miuccia Prada的独特天赋在于对新创意的不懈追求,融合了对知识的好奇心和文化兴趣,从而开辟了先驱之路。
Prada不仅能够预测时尚趋势,更能够引领时尚潮流。Prada提供男女成衣、皮具、鞋履、眼镜及香水,并提供量身定制服务。
4、卡度尼服装
广州卡度尼服装有限公司为了让品牌的推广能行之有效而到位,特组建了一批由众多精英组成的专业品牌经理人团队,其中多是从事高档品牌男装多年的资深人士与公司策略联盟,并以其丰富的市场推广、营销整合规划、终端管理等经验,为所代理之品牌提供最严谨、最完善的管理支持。
5、朋克服饰
朋克服饰多数来自于皮革,而且很多倾向于女穿男装,佩带金属类的饰品,全身穿的破破烂烂等,服装可以反映一类,朋克式服装的人,思想不喜欢追求大众化,很有创造力,表现出他们个性很会反叛,抗议着所有一切不满的事情。
-Cheap Monday
-切瑞蒂
-PRADA
-卡度尼服装
-朋克服饰
朋克是无所不在的重金属似的威力,无拒无束的自我表现、快乐完全的、清晰的并且总是不用经过审查的。打翻甚至包括打翻自己——朋克的精髓。
朋克风格是兴起于1970年代的一种反摇滚的音乐力量,朋克用简陋的音乐把他们露骨的叛逆行为提升到了哲学层次,在主观能动性和否定之否定的理论下创造了一种扭曲的责任感和边缘文化现象。
扩展资料:
发展历程
1、Post-Punk
自1977年朋克革命后,在朋克的独立精神和直白表达的鼓舞下,许多乐队涌现出来。他们没有重复sex pistols的风格,而是延续了除朋克摇滚外的roxy music、david bowie和trex的道路,进入到一种更具实验性质的领域,形成了后朋克风格。
部分乐队因其反文化精神和对既定的摇滚习俗的反抗而联合在一起,许多这样的组织----如joy division,the cure----用合成器和吉他创造了一种黑暗、阴郁的音乐表达形式。
2、Proto-Punk
说到原型朋克音乐就不能不提及一小批无法给予意义界定的独立乐队,他们出现于60年代末期,并且一直延续了自己的风格直到朋克音乐成为一种潮流(大概在1975-1976年左右)。很显然,这些乐队并不能被称为原型朋克乐队。
3、Punk(朋克)
朋克摇滚是最原始的摇滚乐----由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成。其变化在于朋克摇滚将过去的旧式摇滚演奏得更快速更激昂。
由于有些乐队片面地理解了朋克音乐的风格----包括60年代的车库摇滚乐队和the velvet underground、the stooges、the new york dolls----直到70年代中期朋克音乐流派才正式形成。
-朋克风格
PUNK的精髓在于破坏,彻底的破坏与彻底的重建就是所谓真正的PUNK精神。
PUNK风格大致来说包括音乐和服饰两个方面。
发泄怨恨、进行控诉,这种称之为朋克的反摇滚音乐力量兴起于上世纪70年代。从朋克音乐诞生的那一刻起,朋克风格就变成了另类时尚的标志。早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发,穿一条窄身牛仔裤,加上一件不扣钮的白衬衣,再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman,耳朵里听着朋克音乐。美国歌坛大姐大麦当娜就是朋克时装潮的代表人物,她曾将英国著名的朋克时装品牌PauricSweeney其中一季的秋冬系列服饰全部买下。
朋克风格为各大设计品牌所重构吸收始于VivianWesterwood。VivianWesterwood被称为“朋克之母”,她是20世纪后期国际上最重要的设计师之一,早在70年代就以叛逆的服装风格成名。这种服装就是早期朋克运动的服饰。许多人对VivianWesterwood对时装界的贡献总结为:将地下和街头时尚变成大众流行风潮。进入上世纪90年代以后,时装界出现了后朋克风潮,它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属、街头。反观今年的朋克潮,颜色方面却回归了以往的以沉色为主,款式基调依然是简洁,少了金属和街头的气息。
这里有一些国际大师设计的PUNK风格的时装
http://wwwsgcomcn/ls/WACS/t20031229_61829htm
punk起源
PUNK INTERIOR
PUNK, 是兴起於1970年代的一种反摇滚的音乐力量。 PUNK在中国大陆译作"朋克"; 在台湾译作"庞克", 香港则叫作"崩"。 在西方, PUNK在字典是解(俚语)小流氓、废物、妓女、娈童、低劣的等意思 (虽然现在它的意思有了一定的改变)。 从最早由Leg McNeil於1975年创立《PUNK》杂志,之后由Sex Pistols将此音乐形成潮流距今已有25年历史了。 要了解PUNK对世界及对室内空间的影响, 必先了解PUNK的意义及发展。
1970年代的英国
PUNK这一词是被英国人叫唤起来的, 当时战后的英国, 经济萧条, 失业率高企, 而当时美国那边厢的荷里活**发展得蓬勃刺热, 间接导致英国的**业一落千丈; 在音乐事业方面, 英国亦是处於低迷状态, 美国正流行著progressive 诗篇式的摇滚乐, 十多分钟的solo, 音乐十分注重技巧化的表达, 而当年的掘摇滚乐逐渐商业化起来, 成为主流的地面商品, 那时候progressive rock 的表表者有YES, GENESIS, KING CRIMSON…。 其实自60年代起, 摇滚乐逐渐步入了一种可悲的境地, 为了商业利益, 乐队及乐手越来越缺乏摇滚乐所应具有的敏感性行(sensitive)及抗争性(complaint)。
势如破竹的"崩"力量
1975年Virgin 唱片公司所签下的label - "SEX PISTOLS"(大陆译名"性枪手")是PUNK的起点。他们发表的专辑"GOD SAVE THE QUEEN"的唱片封套大胆地把英女皇的嘴巴用"SEX PISTOLS"的封条封著。大胆的作风前无来者(及后新浪漫时期英国一队band -JAPAN亦曾在music video 内炸毁毛泽东的俏像), 他们完全的发泄心里一腔的愤恨, 无论对前途、社会都是一种控诉。 这就是PUNK的诞生。
一时之间, PUNK就势如破竹的成为一种狂潮, 因为PUNK是属於大众的文化, 可以极容易使人认同(基於当年英国社会问题), 人们得到宣泄的途径; 而香港当时的许冠杰一曲"半斤八两"亦是受PUNK的文化影响, 写尽打工仔的心态, 可见PUNK的世界性及兼容性(君不见"半斤八两"一碟卖得满堂红)
三个和弦的音乐
PUNK是物资与欲望、理想与环境的不均衡压缩之下的变形产物, 对物质的敏感是PUNK的重要理念。他们让你感到一种暴躁不安的侵略性与攻击性, 以及对事事都不易满足, 所以PUNK的音乐大都涉及性、药物、暴力等。
"三和弦论"的PUNK是一种极民主的ROCK N' ROLL; 三和弦, 是指一苜歌只是用三个chord (和弦)组成, 完全没有修饰, 直接的、有力的、赤裸的表达他们想说的, PUNK亦没有长篇大论, 只有2-3分钟, 完完全全跟当年的主流相反。
因为PUNK的简单大众化, 使许多PUNK BAND在街头巷尾、车斗里、仓库里响起了他们第一个音符, 音乐已经再不是什麼高深的学问, 因为PUNK有极强的可参与性, 使得PUNK音乐得以普及, 对摇滚乐有著积极的推动作用。
PUNK的演变
尽管PUNK是那麼的负面, 那麼的极端, 但它总算在世界艺术史上写下重要的一页。PUNK的出现, 不只於在音乐世界, 还影响了时装、平面图像、视像及室内装潢。一名作家Malcolm Mclarer说过"If punk was just about music this thing would have died years ago" "punk is the most important event in post-war Britain" PUNK亦可能给予意义含糊的新浪漫(POST- MODERNISM )一点栓译。
PUNK的演变之广, 我们可能没有擦觉, 它已经变身成一种行为艺术, 一种思想, 甚至一种人生。 在平面设计方面, 由SEX PISTOLS的唱片封面引发起一种"并贴"的热潮, 当年的海报, 杂志等都以这种方式排版, 对往后的设计业影响钜大。
在时装设计方面, 大家一向可能误解那些PUNK头的人是PUNK友, 那是十分错! 其实PUNK的潮流, 在八十年代的青年人一定经历过, 当年梅艳芳的一身打扮都是受PUNK LOOK影响, 人们还以为梅**带领潮流, 其实她也是跟潮流! PUNK LOOK 往往是一种反叛型态, 80年代的男生gel起头发, 一条窄身牛裤, 加上一件不扣钮的白恤衫, 再戴上一个headphone连著腰间的walkman, 已经是一种PUNK LOOK。(可惜香港人只是学齐了人家的outlook,, 但headphone却听著中文流行曲!!)
这里有一篇PUNK的思考和讨论,比较长,如果有兴趣也可以看看咯。: )
http://wwwgroadcom/keats/important/forum/viewarticleaspid=2504&catagory=%D2%A1%B9%F6%B5%D8%B4%F8
美国朋克根源于60年代的车库摇滚,在音质柔和和现代爱情中有极简洁派艺术风格特征,它的几支乐队——傀儡,the MC5,纽约娃娃——在美国朋克的基础上发展成真正意义上的朋克摇滚的种类。但对美国朋克真正开始于大约1975-76年的Ramones。在纽约,美国朋克得以繁荣和涌现,类似的音乐在美国路易斯蓬勃发展,并且向硬核朋克方向积极发展,在Cleverland,它得到了带有实践性的几乎不可思议的发展。一部分原因是由于缺乏媒体的注意;在波士顿,它比真正的朋克更接近于车库音乐。纽约仍旧是美国朋克的中心阵地,然而,它却以大批著名的有影响力的艺术家为特色:如Television,Richard Hell,POatt Smith,Blondic,Talking Heads,转移到Cleverland的Dead Boys等,在80年代,美国朋克开始枯萎并发展成一种新的形式:硬核摇滚,新啦浪潮和另类摇滚。美国朋克没有象英国朋克那样满足后继的流行音乐革命的需要,但是它继续滋养着美国地下摇滚近10年的时间,并且在90年代加利福尼亚洲中心依赖Ramones,又将使其成为盛行的音乐。
Hardcore Punk
硬核朋克是朋克摇滚里最极端的一类音乐。出现于80年代初,音乐速度极快,旋律简单,并且录制质量水平不高,象出自地下的录音室。大多数乐队的音乐非常相近,但也有一些与众不同的乐队。他们创作音乐的速度很快,风格也较偏离硬核。硬核朋克最初产生于美国,主要集中在落衫机和纽约,但也有少数分散于美国其它地区。硬核一直发展于90年代,并没有侵占主流,尽管有一些乐队受到硬核的影响,包括Nirvana 和Green Day-他们成为了当时主要的摇滚巨星,及早期硬核朋克乐手象Bob Mould, Henry Rollins, Mike Watt, Ian McKaye, 及 Dinosaur Jrs J Mascis 成为了另类偶像。 流行朋克是属于另类摇滚的后车库风格的分支,将流行能量的旋律与和弦的变化与速度朋克的节奏和不间断的吉他弹奏相结合。1994年,green day和weezer最先普及了这一另类摇滚的变化,虽然在此之前曾有一些乐队演奏过该风格的音乐。很多音乐人在他们成功后,模仿了他们的风格创作音乐。
疯克金属延续了重金属演奏的高声吉他和即兴重复段并且使它们融合了流行的贝斯旋律和疯克的切分节奏。疯克金属在80年代中期开始发展当像the Red Hot Chili Peppers和Fishbone 的另类乐队开始演奏比金属更强节奏的疯克旋律。那些乐队沿袭了比疯克更多的金属特征,尽管他们保留了狂热的贝斯路线。如重金属,这个流派开始展现乐器的威力。 中国朋克即中式朋克。传入中国后,加入许多中国文化而演变成的一种朋克新形式。
由于中国人相对来说比较含蓄,没有国外那么直接。所以朋克传入中国后,那些血腥、暴力、反政府、自残等非主流的“朋克”,自然就得不到宣扬。也正是因为中国人的含蓄,把朋克的自信、精神、优良的朋克摇滚、简单的皮革服饰等充分的发挥,结合中国人的性格张扬及对朋克精神的无比向往等诸多因素,从而产生一种新的朋克力量。就是中国朋克!
中国朋克的体现
打扮:与大众不同,比如女穿男装,穿着皮革,佩带着带铆钉的饰品,全身穿得破破烂烂等等。
发型:染发采用蓝色白色等颜色,或者做夸张的造型等。
音乐:中国朋克摇滚
生活:自我思想严重,不人云亦云,不追求大众化,有创造力。
个性:无所不在的抗议,抗议任何不满的事情。 在美国90年代朋克复苏时的流行朋克派别冲击了主流音乐前,一个不同于复兴朋克的种类已经塑造了地下音乐的独立摇滚的形态。一般来看,车库朋克并不是和流行朋克的旋律接近;代替的是,车库朋克勾画出自身的主要灵感是来自于the Stooges和the MC5的the Detroit proto-punk。相对于车库朋克容易上口的旋律来说,它所表现的态度和噪音更为重要,并且它的态度是通过音乐中的声音来表示的:下流的,污秽的,简单的,愤怒的威胁的和平白显露的丑恶。在80年代末和90年代初一些最早的车库朋克乐队带有Sub Pop的形式开始在舞台上显露(Mudhoney, the Supersuckers),早期的车库乐队参与了一些同样的影响和美学(实际上,Mudhoney成为了车库音乐的创始人之一)。虽然车库朋克从没有打击到主流音乐,像New Bomb Turks 和the Humpers这样的乐队却帮助此风格维持了一群乐迷在整个90年代。加上一些重摇滚乐队的复兴运动(例如Nebula)开始创造了一些细微的迷幻变化在车库朋克上。New York Punk
由于是 the Stooges, the MC5, 和 the Velvet Underground 这样的乐队为最初的朋克铺平了道路,所以纽约成为了朋克产生的家乡,也是从这里朋克摇滚被传播到了其他的温床,比如伦敦与南加利福尼亚。纽约朋克没能像英国朋克那样一出现就对自己的家乡产生革命性的影响,但它后续的影响却是不可估量的。纽约朋克最初的火花来源于 the New York Dolls,他们天然未经雕琢的即兴连复段、垃圾般的奇装异服和吸引人的造型引起了些许的轰动(听众多为本地的)。The Dolls 为大批原先不合时宜的音乐形式敞开了大门,其中最重要的就是 the Ramones--他们的源头是将自己包裹在金属与皮革之中的 Queen 乐队-他们把60年代早期的泡泡糖摇滚舞曲(bubblegum)、冲浪音乐以及流行女子团体中各自最能吸引人的部分挪用过来,并把它们演奏得尽量大声、快速和原始。他们的音乐是很基础的(两分钟,三和弦),朴素的(只有吉他、贝斯、鼓);而他们把与声音无关的娱乐性带回摇滚中的观点,也和70年代任何一种主流的音乐趋势都形成了强烈的对比。但The Ramones 最终还是成为了 CBGB 中的规则,并在麦哈顿的Lower East Side 开立了一家档次不高的酒馆;而1975年到76年左右,麦哈顿的Lower East Side 与 Maxs Kansas City 则一起成为了朋克音乐发展的中心。虽然至今 the Ramones 都正如大部分听众(特别是美国听众)认为的那样被归为朋克摇滚,而事实上纽约朋克的风格要更富于多样性,而这种多样性不是靠某一种单一的声音统一起来的,而是在要彻底改造并复兴摇滚乐的共同精神下统一起来的。拿 Television 来说,他们充满野心地将歌曲延伸为具有令人难以理解的史诗般长度的双吉他的对抗;而领袖歌手 Tom Verlaines 的文学乐队,则不断地被他的前队友 Richard Hell 以及歌手/诗人 Patti Smith 的作品所重复。同时,Blondie 对流行女子团体的颠覆和 Talking Head 诡异的艺术学院派的吉他流行乐可以说是最终将通向新浪潮的一些最初的尝试,但是他们当时所持的态度还是将他们牢牢的留在了朋克的阵营当中。同样处在分界线上的还有合成流行(synth-pop)的二人组合 Suicide,他们煽动的表演和边缘的主题差不多使他们成为了当时的背景中最具抗争性的乐队。音乐的发展没有公式可循,同样,也没有哪种风格可以永远的持续下去:到80年代早期的时候,最初的那些乐队有的打入主流、有的渐渐褪色、有的习惯于旧有的模式止步不前,可以说,纽约朋克的大部分活力在那时就已经消逝了。
朋克(Punk),又译为庞克。是最原始的摇滚乐--由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成。诞生于七十年代中期,一种源于六十年代车库摇滚和前朋克摇滚的简单摇滚乐。朋克乐队朋克音乐不太讲究音乐技巧,更加倾向于思想解放和反主流的尖锐立场,这种初衷在当时特定的历史背景下在英美两国都得到了积极效仿,最终形成了朋克运动。
http://baikebaiducom/view/966htm
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