试论李清照诗词的艺术风格的论文答辩？

李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。

李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如〔如梦令〕二首,活泼秀丽,语新意隽。〔凤凰台上忆吹箫〕、〔一翦梅〕、〔醉花阴〕等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情,表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。〔蝶恋花〕《晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手，比起"花间派"代言体的闺怨词来要有价值得多。王灼说：李清照"作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新,姿态百出。闾巷荒*之语,肆意落笔。自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾籍也"（《碧鸡漫志》卷二）。这种批评正说明了李清照词的意旨在客观上是违背了封建规范的。

后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。

李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。在流离生活中她常常思念中原故乡，如〔菩萨蛮〕写的"故乡何处是，忘了除非醉"，〔蝶恋花〕写的"空梦长安，认取长安道"，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活，如著名的慢词〔永遇乐〕，回忆"中州盛日"的京洛旧事；〔转调满庭芳〕"芳草池塘"回忆当年的"胜赏"，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。

她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如〔武陵春〕通过写"物是人非事事休"的感慨，〔声声慢〕通过写"寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚"的处境，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。又如〔清平乐〕中"今年海角天涯，萧萧两鬓生华"的悲伤，〔孤雁儿〕中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。

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时代在进步，生活在变化。面对传承千年的中华诗词，生活在现代快节奏的人们总要发出感叹：今天，我们为什么仍要读古诗词？

今天，我们还要读诗词，是为了丰富我们的精神世界，去审视内在，塑造灵魂。

读古诗词为我们带来的收获不胜枚举，“兴观群怨以修身、事父事君以治国、鸟兽草木以致知。“如同孔子所告诫我们的，手捧古诗词是对己身绝佳的丰富方式。

今天我们仍要读诗词，更是因为古诗词中，承载着千年的中国文脉、浸润着中华民族的精神品质。

从诗经楚辞，到汉代乐府，再到唐诗宋词的鼎盛，中华文脉从现实主义与浪漫主义的两朵并蒂花逐渐发展壮大、灿烂辉煌。在诗最鼎盛的大唐，屹立在巅峰的李杜二人，至今仍是后世传颂的浪漫与现实的代表。“扪参历井仰胁息“的瑰丽想象与”长使英雄泪满襟“的沉郁哀思，不变的是中国文人关心民生、心怀天下的担当。”长太息以掩涕兮，哀民生之多艰“是屈原，”先天下之忧而忧，后天下之乐而乐“是范仲淹。诗词中从来不至有飞扬流溢的文采，更有一脉相承的责任担当、民生大爱。这是浸润于心中的中华文脉，永远值得我们体悟学习。

今天我们仍要读诗。是感慨，是倡议，诗词早已渗透进我们的生活、浸润进我们每个人的灵魂。去读诗吧，去重拾我们本就拥有的美好灵魂，让我们的灵魂“芳与泽其杂糅兮，羌芳华自中出”。

一、什么叫诗歌

“诗”一词，本是四书、五经（诗、书、礼、易、春秋）中的《诗经》的简称。《诗经》本称“诗”，后被儒家奉为经典，才称《诗经》。《诗经》是我国第一部诗歌总集。诗，原本是配乐来唱的，所以也称“诗歌”，后演变成脱离音乐的一种文学体裁。

1、对诗歌的定义：

〈1〉《辞海》：是最早产生的一种文学体裁。它按照一定的音节、声调和韵律要求，用凝练的语言，充沛的感情，丰富的想象，高度集中地表现社会生活和人的精神世界。

〈2〉现代汉语词典：文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发感情

2、对诗歌定义的诠释（依《现代汉语词典》说）

（1）有节奏、韵律的语言。

旧体诗在节奏、韵律方面有严格要求。尤其是唐代的近体诗和宋代的词，在字数、平仄、对仗、用典、韵脚等方面都有严格规定。

①节奏（或称节拍）：指声音的轻重缓急与抑扬顿挫，主要表现在语气的间歇停顿上。

△王维《相思》：

红豆/生南国，春来/发几枝。愿君/多采撷，此物/最相思。

△杜牧《清明》：清明/时节/雨纷纷，路上/行人/欲断魂。

借问/酒家/何处有，牧童/遥指/杏花村。

诗歌可以没有严格的韵律，但必须有鲜明的节奏。郭沫若说：“没有节奏的便不是诗。”

②韵律：指诗词中的平仄格式和押韵规则。《辞海》：指诗歌中的声韵和节律。

△平仄：汉语古音有平、上、去、入四声（现入声字已在普通话中消失）。按现代汉语的四声（除轻生）分为阴平、阳平、上声、去声，入声字在京剧念白中还有：街。

平仄声的特点：平声：平缓悠长；仄声：短促急收。

利用文字的平仄，可以使诗歌具有很强的韵律感。唱歌时的拖腔都要落平声上才能延长， 例： 歌词 “十五的月亮” 中的 “亮”， 落在liang声上。

△押韵：指诗歌中某些句子末韵母相同或相近，使音调和谐优美。一般偶句押，首句可押可不押。新诗有几句押一次韵或不押韵的。例王之涣的诗：

△《登鹳雀楼》：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

△《凉洲词》：

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

（2）反映生活

①反映劳动生活：△古歌谣：断竹，续竹。飞土，逐肉。

△《诗经·伐檀》

坎坎伐檀兮，置之河之干兮。河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百产廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！

②反映社会 石壕吏 新婚别

△杜甫的《三史》 潼关吏 《三别》 垂老别

新安吏 无家别

△杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”

△杜甫《兵东行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……”

△《诗经·硕鼠》

③反映边塞生活

△王昌龄《从军行》：

（一）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙白战穿金甲，不破楼兰终不还。

（二）大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒土谷浑。

△王昌龄《出塞》：

秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

△王翰《凉州词》：

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫哭，古人征战几人回。

④反映爱情生活：△《关雎》△《孔雀东南飞》△李季《王贵与李香香》

⑤反映山水田园：

△陶渊明《归园田居》：

种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，戴月荷锄归。

道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

△陶渊明《饮酒·结庐在人境》中句：

“采局菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”

△王维《渭川田家》：

斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，依杖候荆扉。雉雊麦苗秀，

蚕眠桑叶稀。田夫荷锄立，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。

△贺敬之《桂林山水歌》

（3）抒发感情：

别林斯基：“感情是诗情天性的最主要的动力因素；没有感情就没有诗人，也没有诗歌。”诗歌抒发感情是多方面的：喜、怒、哀、乐、惊、恐、思。例：

①喜：杜甫《闻官军收河南河北》：

塞外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

②怒：岳飞《满江红》：

怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。抬眼望、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。

③哀：△李清照《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏谈酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

△李瑛《一月的哀思》：

敬爱的周总理，我不能去医院瞻仰你，只好攥一张冰冷的报纸，静静地，伫立在长安街的暮色里。任一月的风，撩起我的头发，任昏黄的路灯照着冰冷的泪滴……

④闺怨妇思：

△李清照《点降唇·闺思》：

“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨……”

△李清照《一剪梅·别愁》：

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

△李白《春思》：

燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀旧日，是妄断肠时。春风不相识，何事入罗帏。

△李白《子夜吴歌》：

长安一片月，万户捣衣声。春风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。

△金昌绪《春怨》（唐）：

打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

二、诗歌发展的历程

↓1、古歌谣

↓2、诗经：305篇，5篇有目无辞，亦称“诗三百”。我国第 一部诗歌总集，诗经的“六 艺”：风（15国风160篇）、雅（朝廷官吏作品105篇）、颂（庙堂祭祀乐歌40篇）、赋（直陈其事）、比（打比方）、兴（先言他物，然后引出所歌咏之事）。

↓3、楚词：以屈原为代表继承“诗经”传统，创浪漫主义新诗体。

↓4、汉乐府：“乐府”是负责采风的音乐机关名称。“乐府双璧”：《木兰诗》、《孔雀东南飞》

↓5、唐诗：我国诗歌的黄金时代，三大诗人

↓6、宋词：豪放派（苏辛派）婉约派（姜夔、刘永、李清照）

↓7、元曲：含散曲和杂剧

↓8、自由诗（新诗）：五四运动后的诗歌

1．在期末写评语时，老师会祝你来年：（“更上一层楼。”）

2．小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：（“少壮不努力，老大徒伤悲。”）

3．当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：（“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”）

4．有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的（“当局者迷，旁观者清”）。宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句（“不识庐山真面目，只缘身在此山中”）说明的就是这个朴素的道理。

5．当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》（“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”）

6．当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的（“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”）来表达对家人的怀念。

7．现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句（“海内存知己，天涯若比邻”）来表达对远别好友的深情厚谊。

8．来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起（“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）的诗句。

9．昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。就在我（“山重水复疑无路”）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（“柳暗花明又一村”）。

10爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。爷爷却叹道：（“夕阳无限好，只是近黄昏。”）我赶紧把爷爷的话打住：“（‘霜叶红于二月花’）。爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。”爷爷高兴地笑了。

11．“少壮不努力，老大徒(2)”出自《汉乐府•长歌行》。

（1）悲伤 （2）伤悲 （3）忧伤

12．晏殊的《浣溪沙》中“无可奈何花落去”的下句是(3)。

（1）似曾相识鸟归来 （2）似曾相识雁归来（3） 似曾相识燕归来

13．《七步诗》的作者是(1)。

（1）曹植 （2）曹丕 （3）曹操

14．“但使龙城飞将在，不教胡马度(1)”。

(1)阴山 (2)边关 (3)燕山

15．杜甫的《春夜喜雨》中“晓看红湿处”的下句是（2）。

(1)花重绵阳城 (2)花重锦州城 (3)花重锦官城

16．“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”出自叶绍翁的（1）。

(1)《游园不值》 (2)《春望》 (3)《春夜喜雨》

17．“海内存知己，天涯若比邻”是（1）的诗句。

(1)王勃 (2)李白 (3)白居易

18．“人生自古谁无死，留取丹心照（2）”是文天祥的诗句。

(1)汉青 (2)汗青 (3)汗清

19．“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”中“坐”的意思是（1）。

（1）因为 （2）坐下 （3）座位

20杜牧的《江南春》中“南朝四百八十寺”的下句是（3）。

（1）多少楼台烟波中 （2）多少楼台风雨中 （3）多少楼台烟雨中

21．“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”是(1)的诗句。

（1）王维 （2）王之涣 （3）王勃

22．《天净沙•秋思》是一首小令，作者是元代的(2)。

（1）张养浩 （2）马致远 （3）元好问

23．“野火烧不尽，春风吹又生”一句出自(1)。

（1）白居易《赋得古原草送别》 （2）王昌龄《出塞》 （3）杜牧《江南春》

24．“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”写的是(3)。

（1）春色 （2）梨花 （3）雪景

25．“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”出自(3)的《无题》。

（1）李贺 （2）李清照 （3）李商隐

26．“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”出自杜甫的(2)。

（1）《茅屋为秋风所破歌》 （2）《登高》 （3）《蜀相》

27．“三十功名尘与土，八千里路云和月”是(2)的词句。

（1）岳飞 （2）辛弃疾 （3）陆游

28．龚自珍《己亥杂诗》“落红不是无情物，化作春泥更护花”句中，“红”是指(2)。

（1）红色 （2）花 （3）树叶

29．“海上生明月，(3)共此时”是张九龄的名句。

（1）天地 （2）天下 （3）天涯

30“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”出自(1)的《别董大》。

（1）高适 （2）岑参 （3）王昌龄

31．“正是江南好风景，落花时节又逢君”中的“君”是指（2）。

（1）李延年 （2）李龟年 （3）崔九

32．“别时容易见时难”“相见时难别亦难”分别是（3）的诗句。

（1）李煜、柳永 （2）柳永、李清照 （3）李煜、李商隐

分为好几部分，如教学类的，文学类的等等，每部分题目不一，大约在交论文前一个月，他们会给你寄一本书，当然题目并不一定必须从这里面选。题目太多，不方便一一输入，转发几个相关题目吧~

一、自考生毕业论文选题指南

（一）、美学

1、论自然美

2、生活丑与艺术美关系研究

3、论优美

4、论崇高

5、悲剧理论研究

6、市场经济与美学研究

7、文学作品美学风格研究

8、丑的美学意义研究

9、应用美学研究，如园林美学、书法美学、服饰美学、广告美学等

10、中国古代美学专题研究，如古代美学思相家，美学范畴注变，某一美学著作等

11、西方美学专题研究

12、喜剧性研究

13、艺术品与非艺术品关系研究

14、审美时尚研究

15、审美趣味的个性化研究

16、审美教育与完美人格培养的研究

17、美的民族性研究

18、美的历史发展性研究

19、中西美学思想的比较研究，如人物比较、范畴比较等

20、中国当代美学思想的研究

（二）、文学理论

1、市场经济对艺术创作的影响研究

2、文艺政策研究

3、文艺与现实生活关系研究

4、文学语言研究

5、文学风格研究

6、文学欣赏对文学创作的影响

7、艺术灵感研究

8、论艺术欣赏的主体性

9、文学作品的理论反向

10、中国文化专题研究

11、西方文论对中国文学影响研究

12、中西文论比较研究，如文论家、理论

13、艺术真实性问题研究

14、当代文学与传统文化关系研究

15、当代文学与西方文化关系研究

16、文学作品与宗教关系研究

17、当代西方文学理论研究

18、关于文学与人生的研究

19、文学社会效果研究

20、目前文学理论热点研究

二、外国文学论文选题范围

1、荷马史诗研究

2、古希腊戏剧研究

3、古希腊文学对后代文学影响研究

4、但丁研究

5、莎士比亚喜剧研究

6、莎士比亚悲剧研究

7、文艺复兴时期文学思潮研究

8、弥尔顿诗歌研究

9、古典主义戏剧研究

10、歌德研究

11、浪漫主义文学思潮研究

12、拜伦研究

13、雨果研究

14、普希金研究

15、现实主义文学思潮研究

16、《红与黑》研究

17、《人间喜剧》研究

18、狄更斯研究

19、果理研究

20、陀思妥耶夫斯基研究

21、易卜生研究

22、托尔斯泰研究

23、海明威研究

24、现代主义文学思潮研究

25、卡夫卡研究

26、圣经文学研究

27、《沙慕达罗》研究

28、《一千零一夜》研究

29、《源氏物语》研究

30、泰戈尔研究

31、川端康成研究

32、大江健三郎研究

三、现当代文学选题目录

1、鸳鸯蝴蝶派再认识

2、张恨水社会言情小说论略

3、论《春明外史》的“野史”特点

4、论《金粉世家》中冷清秋形象

5、论《啼笑因缘》中樊家树形象

6、《啼笑因缘》与《秋海棠》比较研究

7、论平江不肖生的武侠小说

8、还珠楼主武侠小说论

9、王度庐“鹤一铁”系列武侠小说

10、金庸武侠小说简评

11、回顾与瞻望：新派武侠小说的过去与未来

12、试析鲁迅小说的人物形象系列

13、鲁迅小说的叙事艺术

14、鲁迅小说中的忏悔意识

15、鲁迅小说中的女性世界

16、《伤逝》再解读

17、《孔乙己》的叙事艺术

18、鲁迅小说 中的童年叙事

19、鲁迅小说的诗化特征

20、鲁迅与老舍国民性批判比较

21、老舍小说的京味特征

22、老舍小说的语言艺术

23、沈从文小说中的湘西世界

24、沈从文小说的抒情化倾向

25、论沈从文创作中的人性内涵

26、萧红小说创作的抒情色彩

27、萧红《呼兰河传》的诗化特征

28、郁达夫小说艺术论

29、废名小说的审美特征

30、废名小说艺术论

31、张爱玲小说的悲剧意识

32、张爱玲小说中**表现手法运用

33、郁达夫小说中的孤独者形象

34、审美化的人生——张爱玲散文论

35、冯至诗歌中的现代意识

36、论艾青诗歌中的忧郁

37、《围城》新论

38、孤独与梦想——重读《边城》

39、郭沫若诗中的抒情主人公

40、《女神》浪漫主义风格论

41、胡适与中国现代新诗

42、周作人散文艺术论

43、朱自清散文艺术浅析

44、冰心“小诗”简论

45、徐志摩散文艺术论

46、徐志摩诗歌中的意境

47、戴望舒与中国现代诗派

48、卞之琳诗歌“非个人化”倾向论

49、穆旦诗歌中的“自我”

50、曹禺戏剧的诗意特征

51、茅盾小说中的“现代女性”

52、《腐蚀》的心理分析艺术

53、巴金《寒夜》新论

54、郭小川诗歌论

55、贺敬之诗歌论

56、李瑛诗歌论

57、论闻捷的爱情诗

58、论李季的诗歌

59、公刘诗歌论

60、艾青新时期诗歌论

61、论艾青国际题材的诗歌

62、论艾青的创作道路

63、论舒婷的诗歌

64、顾城诗歌论

65、论“朦胧诗”的产生

66、论“朦胧诗”的艺术特征

67、“第三代”诗人论

68、论“朦胧诗”与“第三代”区别

69、论赵树理的《三里湾》

70、论赵树理建国后的小说创作

71、信纸柳青的小说创作

72、论柳青的《创业史》

73、《创业史》艺术论

74、论建国后战争题材的小说

75、茹志鹃的小说创作论

76、论吴强的《红日》

77、论《保卫延安》的思想与艺术

78、论王蒙的小说

79、论王蒙的《活动变人形》

80、蒋子龙小说创作论

81、高晓声小说创作论

82、张洁小说创作论

83、论新时期军事题材的小说

84、贾平凹小说论

85、张炜小说论

86、论莫言的《红高梁》系列小说

87、论杨朔的散文艺术

88、论刘白羽的散文艺术

89、论秦牧的散文艺术

90、论新时期的文化散文

四、古代汉语论文题目

1、古代汉语词类活用现象综述

2、《论语》句法研究

3、《孟子》中的“之”字

4、《孟子》中的“其”字

5、《左传》被动句研究

6、先秦“是”的用法及其发展

7、《韩非子》中的被动句

8、先秦双宾语句的类型

9、“被”字的词义演变

10、从《韩非子》看先秦的副词

11、从《庄子》看先秦的宾语前置句

12、《苟子》副词研究

13、先秦修辞方式研究

14、《战国策》中的“是”字

15、《国语》中的判断句

16、《国语》中的被动句

17、试论词义的演变类型

18、词义引申的原则和方法

19、试论汉字形体演变对字形结构分析的影响

20、古今修辞方式的比较

五、古代文学及近代文学题目

1、中国古代洪水神话考论

2、《诗经》燕乡食诗的场面描写

3、《离骚》抒情主人公形象的塑造

4、《战国策》中策士言辞的抒情化特征

5、《庄子》中的畸人描写及其思想蕴涵

6、论《诗经》中的婚恋诗

7、《左传》中行人引诗分析

8、《孟子》文章的论辩技巧

9、《庄子》寓言的场景描写

10、宗玉赋试论

11、贾谊政论文的策士风范

12、司马相如赋的现实政治企向

13、论《史记》中下层人物的描写

14、汉乐府民歌的讽谕特征

15、论蔡邕的碑体文

16、曹植诗风的衍变

17、潘岳哀诔文的创作特色

18、陶渊明田园诗的艺术风格

19、梁园文人群体的辞赋创作

20、汉武帝时期赋家考论

21、《史记》人物合传的结构安排

22、《古诗十九首》中的人生思考

23、邺下文人游宴活动与游宴诗创作

24、阮籍咏怀诗的抒情特征

25、左思咏史诗的咏怀特质

26、谢灵适山水诗的摹象特点

27、宫体诗的女性描写

28、论《文选》对诗的分类

29、论《子夜歌》

30、《世说新语》的语言风格

31、陈子昂的诗歌理论与诗歌创作

32、王维诗中的禅趣

33、论杜甫安史之乱时期的诗歌创作

34、盛唐时期绝句的特色

35、柳宗元的山水游记

36、李商隐诗歌的朦胧美

37、岑参边塞诗初探

38、论李白的梦诗

39、论白居易的感伤诗

40、韩孟诗派的艺术追求

41、晚唐苦吟派诗人的创作心态

42、论中唐传奇的创作特色

43、试论西昆体的艺术风格

44、欧阳修记体文的创作特色

45、苏轼黄州诗试论

46、论陆游的爱国诗

47、论辛弃疾的以文为词

48、李清照词的艺术个性

49、柳永词的语言特点

50、苏轼对词境的开拓

51、贺铸词的艺术个性

52、论诚斋体

53、宋末逸民诗初探

54、王安石散文的写作风格

55、论关汉卿的喜剧创作

56、马致远的神仙道化剧

57、论《倩女离魂》的艺术特点

58、《高祖还乡》的讽刺艺术

59、《水浒传》的忠义观

60、《三国演义》的战争描写

61、猪八戒形象分析

62、“三言”中的商人形象描写

63、公安派的小品文创作

64、《金瓶梅》的家庭生活描写

65、《西厢记》的继承与创新

66、《琵琶记》悲剧意蕴分析

67、元代少数民族诗人的诗歌创作

68、元代散曲的情感企向

69、宋江形象分析

70、《牡丹亭》的浪漫主义特色

71、论西门庆形象的文化警示意义

72、“三言”“二拍”中的风尘女性

73、李贽“童心说”的文学价值

74、论《西游记》的谐趣

75、清初历史剧兴盛原因初探

76、明清才子佳人小说的叙事模式

77、《聊斋志异》中的书生形象

78、《儒林外史》的讽刺艺术

79、大观园的文化意义

80、《红楼梦》的梦幻描写及其意义

81、《长生殿》的爱情观

82、狐鬼花妖尽世情

83、《儒林外史》的批判意识

84、论贾宝玉的人生悲剧

85、论林黛玉

86、论桐城义法

87、张飞、李逵形象塑造比较

88、花间词的艺术成就

89、《红楼梦》中的丫环群象

90、魏晋散文的骈俪化倾向

91、归有光的散文创作

92、《桃花扇》的结构艺术

93、论晚唐的怀古咏史诗

94、江西诗派宗杜论

95、论《史记》对后世小说创作影响

96、宋代豪放词的艺术风格

97、论明清小说题材的邅变

98、《文心雕龙》对创作构思的分析

99、严羽《沧浪诗话》以禅喻诗分析

100、道家虚静说对古代诗歌创作论的影响

诗歌鉴赏技巧

表达技巧有三个层面的内容：修辞方法、表现手法（表达方式、文艺表现方法）、篇章结构。

题目类型：这首诗歌采用了何种表现手法？

变体：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？或就某一方面提具体问题。

答题要领：分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。首先要区分鉴赏要求，即试卷设题是要我们从修辞角度，还是表现手法角度，还是篇章结构，还是兼而有之。

（1）必须准确的指出用了什么表现手法或何种技巧。 其次才是对相关表达技巧的具体的鉴赏。

（2）结合相关诗句说说这个手法的内容,在诗歌中的具体运用。

（3）说说作者采取这种手法的原因。 再次，解释

（4）这种手法表达了诗人怎样的情感，传达怎样的旨趣。运用该手法的好处。在鉴赏过程中的语言表述必须是将诗歌的意境解释和形式技巧的鉴赏结合在一起的流畅优美的赏析。

解题格式：

赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)

赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情

赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

常见错误：解答这类提问时，常犯的一个错误是对诗歌某个局部的修辞手法进行阐述。这是不对的。但在阐述具体某句诗时，可以谈及修辞手法的运用。

例1、阅读[唐]王勃《蜀中九日登高》，分析这首诗的艺术特色。

九月九日望乡台，他席他乡送客杯。

人情已厌南中苦，鸿雁那①从北地来？

[注]①那：奈何，为什么。

解答指导 分析诗歌的艺术特色或表达技巧，一般从这几方面入手，看语言有没有特点（浅易，通俗；典雅、庄重；悲壮、豪迈；清新，质朴；委婉、生动；讽刺、诙谐等）。看有没有用修辞。看有没有用特别的表达手法，看结构上有无特点。头脑中有了这几方面的轮廓，就可以逐一对照诗句加以审视。从语言上看，出现了口语“那”，这首诗采用近似日常口语的形式，显得浅近亲切。从修辞上看，三四句采用对比，尾句还运用反问。从表达手法上看，第三句直抒胸臆、第四句却委婉别致。经过这样的分析筛选，就可基本把握这首诗的艺术特色了，解答起来也就有路子，有话说了。解答时先说什么，再说什么，一定要做到思路清晰、层次清楚。如思路不是很清，最好采用分点法，依次说。还要结合诗句来分析，这样才显得有根有据。

答参考答案这首诗在语言上运用了日常口语，如“他席他乡”“那从”等，显得浅近亲切。手法上三句“人情已厌南中苦”直抒胸中之苦，独在南方思念亲人不得北归，而第四句则采用反问“鸿雁那从北地来？”，与前一句形成强烈的对比，看似“无理之问”，却使诗人的思亲感情显得特别真切动人。

例2、塞下曲 李白

五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。

晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。

注折柳：即“折杨柳”，古乐曲名，多为伤春悲离之辞。楼兰：西汉时楼兰的一个国王，曾屡次派人拦杀汉使，后被大将军霍光派人用计杀掉。

问：谈谈本诗表达技巧上的妙处。（4分）

答：额联用典，也使用了反衬手法。“笛中闻折柳”，听到有人吹起了曲子“折杨柳”，自然引人想起家乡的春色和亲人，但眼前春色全无，亲人遥遥不能相见；就是在这样的情况下，将士积极参战，英勇杀敌。额联言简意赅，对表现战士们对国的忠勇，起了有力的衬托作用。（要切合原诗，有观点、有分析。）

1、修辞方法：

比喻――用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用，更加生动感人。

比拟――把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

设问――先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

反问――用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

借代―― 借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

对偶――用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

夸张――对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

用典――用典是古诗词中常用的一种表现方法，能够起到含蓄、洗练、委婉和联想翩翩等作用。既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力，在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的影响。古诗词中的用典有以下几种情形：①点化前人语句②引用神话故事③运用历史故事。

点化(化用) ――对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。

互文――“互文”即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法，在古诗词中的运用一般有两种表现形式：A为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。B是出于字数的约束、格律的限制或表达艺术的需要，必须用简洁的文字、含蓄而凝练的语句来表达丰富的内容，于是把两个事物在上下文中只出现一个而省略另一个，即“两物各举一边而省文”，以收到言简意繁的效果。理解这种互文时，必须把上下文保留的词语结合起来，使之互相补充、彼此映衬才能现出其原意，故习惯上称之为“互文见义”。

反复――叠字叠词叠句：作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用，更加生动形象。思想感情的表达更为绵密曲折，音节流美，增强语言的音乐美、修辞美。

排比――把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

双关――在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。

列锦―― 所谓列锦，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图象，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。运用此修辞可达到的艺术效果是：①凝炼美。诗词有时故意让成分残缺，从而达到简洁凝炼的效果。②简远美。所谓简远，是指选取那些具有概括性的事物，经过作家巧妙的艺术处理，使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。③含蓄美。含蓄，就是不把意思直接完全说出来，而是委婉地道出，从而收到良好的表达效果。

2、表现手法：

⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。

表达方式诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。

情与景关系： 诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这侧目的，他需要写景——自然界的或周围阙景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

抒情手法分为直接抒情和间接抒情两种。

直抒胸臆——直抒胸臆就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。这种方式比较直观。

间接抒情――诗人们往往借助多种修辞艺术，委婉地表达自己的思想感情。分为借景抒情、托物言志，情景交融。

借景抒情：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

情景交融：这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。

注意乐景与哀景的关系：诗歌中只要有景语，就一定与作者的情感有关，即所谓一切景语皆情语。关于情景交融的鉴赏，关键在于情是何情，事实上也就是要求我们品味出景是何景了——哀景、乐景、愁景？一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到一倍增其哀乐的效果。

托物言志和借景抒情区别： 借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。托物言志常常借助于某物的一些特性，托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等。

描写技巧：烘托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等。

渲染与烘托—－渲染与烘托本都是中国画中的一种技法，渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，，显出物象阴阳向背，以加强艺术效果，这样一种加浓形象的手法。诗歌中则是指对环境、景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。对同一事物，可以从正面渲染，也可以从侧面烘托。

衬托与对比――衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象。分正衬和反衬。正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体。反衬就是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体。对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏。用对比的方法，揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量。

虚实结合――定义：在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：一神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。二已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。简单说，“虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从我们读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事则为实。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的；有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。

动静结合——在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。

正侧结合――对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。侧面描写的方式给读者留下更多的想象余地。

点面结合――万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。往往得到指出一点，隐括全面的效果。

细节描写――中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。这一点特别需要加以注意。文学作品中真实生动的细节描写，也能获得“见微而知著”的效果。

观察角度的变化――描写要有层次性——由远到近或由下而上等。看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。

白描工笔――原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。

以少总多、以小见大―― 以少总多应具有以下特征： 概括性：所表现的事物所具有的共性、必然性，能够启发读者的联想。具体性：指所表现的事物具有个性、偶然性，体现为感性的，能够限制读者的联想。以小见大是以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大的艺术效果。在古代诗歌中，常常表现了窗中观景的艺术趣味，通过有限联想到无限，"物小蕴大"，意趣无穷。同样，竹中观日、镜中映景、水中倒景，同样具有这种艺术效果。特点：一诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓"以小景传大景之情"。二写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。

诗中有画 ――就是在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。苏东坡称道王维的诗是“诗中有画”，这评语十分中肯。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面，透着一股空灵微妙的意蕴，

文艺表现方法 ：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想等。

比兴手法――比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。比喻使描写化实为虚，形象更生动，情感更浓郁。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。

铺陈――即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。

象征――象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

象征是中国诗歌的生命线，“犹如心脏之于躯体”，“没有象征，诗歌就将失去力量”。例如，龙象征皇上最高权力，凤凰象征皇上的德行，麒麟是长治久安的象征，猿声是旅人离分时的伤感的表现，鹤是永生的化身，蝙蝠跟西方相反，则代表着幸福，鸳鸯是爱情的象征，大雁给分离的情人带来消息，知了象征复活之后便是死亡，梧桐常在描写秋天的诗中出现，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴； “菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”； “兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。

联想和想象 ――多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。所谓夸张即故意地对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如李白的《梦游天姥吟留别》“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。又如李贺的《梦天》“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”在诗人的眼中茫茫中国大地上的九州成了微不足道的尘烟九点，浩淼无边的东海成了杯中之物，通过想象和夸张的手法，抒写了诗人对人事沧桑的深沉感慨。

抑扬关系―― 把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

[欲扬先抑]欲扬先抑又叫先抑后扬，即文势先下抑后上扬，或文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。

[欲抑先扬]欲抑先扬又叫先扬后抑，即文势先高扬后下抑，或文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。

[似贬实褒]对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬

[似褒实贬]对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。

借古讽今或借古抒怀

借古讽今或借古抒怀：借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。

3、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

首句标目――开宗明义，直接点题。白居易说：“首句标其目”（《新乐府序》）。这个“目”就是文章的中心论点，运用这种方法开头，就为全文指明了“航标”。开门见山――文章开头就进入正题，不拐弯抹角。

曲笔入题――不马上就触到本题，开头先来一个发端。运用的好，会使文章有跌宕起伏之感，造成悬念，吸引读者。

伏笔――是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“回应”的写作技巧。好的伏笔能起到暗示、点题、沟通文章内部联系、逆转人物关系等作用，使文理通顺、合情合理，往往能让人产生会心一笑、心灵共鸣或意外感悟等阅读惊喜；同时能使文章出色生辉，具有独特魅力。

照应――照应是篇章间的伏笔照应，又叫呼应。一篇文章要有头有尾，前后内容要有内在联系。前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待。这样，文章前后才能贯串，使读者容易掌握全文的脉络。照应的作用。照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧溱。

卒章显志――诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀，点明主旨。

以景结情―― 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

铺垫――在情节发生前的交代、暗示。

画龙点睛――用一两句精彩的话点明主旨。

浑然天成――结构非常完整，如同自然生成的。