传统型中国画和融合型中国画各有其特点。总体来说,传统型中国画注重笔墨和意境的表现,而融合型中国画则在此基础上融合了西画的光影、虚实和体积等元素。
传统型中国画以笔墨为主,追求笔精墨妙的艺术效果,讲究“骨法用笔”和墨分的五色。在意境上,传统中国画尚写意,强调气韵和意境的追求,遵循写形是为了传神的原则。融合型中国画在传统的基础上,融合了西画的光影、虚实和体积等元素,丰富了中国画的技法和表现空间。
综上所述,传统型中国画注重笔墨和意境的表现,而融合型中国画则在此基础上融合了西画的元素,丰富了中国画的技法和表现空间。
美人与美景的融合,张钧甯巴黎街拍造型有多美?
“记得卞之琳在《断章》里写到,你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子,你装饰了别人的梦。”美人与美景的融合更是绝配,张钧甯出现在巴黎街头确实是惊艳了时光,装饰了异域人士的梦境呢!
巴黎一个多情的街头却因她的存在黯然失色、据悉张钧甯出现巴黎时装周,恰到好处的妆容和造型使她大放异彩。更有国内的明星的大胆示爱,而同一时间“张钧甯感谢邱泽抬爱”一直占据热搜榜。也让不少人知道现在张钧甯现正远赴巴黎,看秀凹造型,多套时尚造型性感霸气,气场全开,难怪有人迫不及待的示爱。
一位低调却有才情的女演员,近几年出演的作品都不错,演技也可圈可点,作品中的造型也是美丽动人,惊艳十足。一对甜甜的小酒窝更让她显得楚楚动人呢!
不过我们重点来看,张钧甯在巴黎街头的时装秀吧。相信很多人已经迫不及待了吧。她在巴黎大放异彩,凭着美神般的颜值和满屏的大长腿,轻松驾驭了各种套装和单品,获得一致好评,这让她一时间声名大噪,名利双收呢!
果然是被上天亲吻过的天使,降落在人间感受人间之美来了。她不仅演戏很专业,而且在时装方面也颇有造诣。真是好看的皮囊和有趣的灵魂的结合体。一个集颜值和智慧的尤物,让多少人在她面前黯淡无光呢!可能是这样的美女在一起,都不知道饿呢?好了,不开玩笑了,祝我们的张钧甯发展越来越好哈!
徽标设计作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份,是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。使人们在看到logo的同时,自然而然产生联想,从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中,因其出现频率高,应用广泛,易于被人们认知和记忆。纵观现代设计史,许多著名的有创意的徽标设计无不在简洁、明了的形式美中蕴含着一个企业、团体的民族文化底蕴和时代精神的内质。对一个企业和团体有着不可低估的作用。
在现代徽标设计中,中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味,多不重“写实”重“传神”,在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的,又是抽象的;它是绘形的,又是入神的;它是确定的,又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来,将中国传统文化元素融合于现代徽标设计,备受设计师们青睐。
申奥徽标的成功就是最好的例范:五星,五环,象形的中国结,以及与中国传统文化精髓——太极拳结合,使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时,也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代徽标设计紧密结合的艺术魅力。
1、汉字在现代徽标中的应用:
古老的汉字跨越数千年时空,至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化”“符号化”的表现特质,可以说是徽标的最原始形式。同时,甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代徽标提供了丰富的视觉元素。
2010年世博会会徽,就是以汉字“世”为基础设计的,其中暗含三人合臂相拥的图形,象征着“你、我、他”全人类,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工,交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字,狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美,也彰示了龙的传人从“或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与徽标以造型及内涵取胜是一脉相承的。
2、篆刻逐渐成为现代徽标的设计元素
篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变的风格,使得篆刻艺术于方寸之间营造出万千气象。印是一种权力,也是一份职责,既是郑重的约定,又是对诚信的承诺。因此,2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号——印章(肖形印)作为徽标的主体图案,这在整个奥林匹克会徽设计史上是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意着有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺“世界给我以信任,我给世界以辉煌!”
会徽印信中的篆字“京”,代表青春焕发的古都北京,正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力,欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将字形幻化为一个飞奔撞线、舞动着迎接胜利的运动员形象,整个造型体现了力与美的高度结合,神在象外,象在言外,言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美,是体育精神的完美诠释。
3、传统图形与现代徽标设计
从新石器时代西安半坡的《人面彩陶鱼纹盆》到汉代栩栩如生的画像石《荆轲刺秦王》,从青铜器上的饕餮纹样到造型简约的秦汉瓦当,这些图形,形态各异,古趣拙朴。是中华民族在各个不同时期社会生活的形象诠释,同时也如实反映出了人们在不同时期的审美旨趣。许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品,都从传统图形中获得了灵感。
香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点,以及品牌立意高远,领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至,用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,具有明显的华夏文明的烙印。
中国联通的徽标是中国古代吉祥图形“盘长”纹样的现代演绎。“盘长”源于佛教的“八吉祥”,本为“源远流长,生生不息”之意。徽标采用迂回往复的线条象征信息时代高度发达的现代通信网络。整个徽标易于识记且洋溢着浓郁的民族情结,鲜明的形象所带来的高认知度,为联通用户的扩展和业务推广起到了积极的作用。
4、中国传统哲学思想对徽标设计的影响
早在穴居和渔猎为生的远古时代,我们的先民就“仰则观以天文,俯则察以地理”,“远观诸物,近取诸身”,对宇宙和生命意识进行了溟溟的思索。春秋战国时期,儒家、道家等各流派都纷纷阐释他们对世界、人生、伦理道法的见解,经时代的淘洗和积淀形成了中国哲学思想的基石。最具代表性的“太极图”,其形式和理念就常常为设计师们所借鉴,如深圳主体公园“水上乐园”的徽标就是以“太极图”为基础设计的,并在“太极图”框架里加入了上下翻卷、生生不息的水纹造型,体现出“水上乐园”中主题“水”的形态千变万化的特点。它在强调动感、和谐的形式美的同时,蕴涵着变化统一、收放自如的哲学理念,传递着道家学说的“动静观”和“时空观”。
中国银行的徽标,造型简洁却寓意深远,融合了中国传统哲学体系中“天圆地方”的宇宙观,并在造型上借用了汉字演化的构成手法和古代钱币的形状,中心的方孔以中线贯穿象征流通和联系,外圆则代表中国银行面向世界的国际化态势。集中体现了银行的行业特征和深厚的文化情结。
以上这些传统文化元素在徽标设计中的应用,往往是多元并存的。如中国银行、2008奥运会、中国邮政等徽标都是书法与篆刻,具象与意象,形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感,而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。
二、把中国文化融入现代徽标设计的重要意义
徽标是品牌形象的象征符号,浓缩着企业和团体的特征、信誉和文化。代表着品牌的价值。优秀的徽标不仅仅是企业的无形资产,而且,由于在消费者心目中有不可替代的地位,其本身也具有了不菲的身价。
如凤凰卫视的徽标,经专业机构评估价值达到了22832亿元。耐克,其大部分产品都是由别的厂商贴牌生产的,却可以赚取数倍于生产厂家的钱,确切说它卖的是耐克的商标。并不是所有的徽标都能价抵万金,毕竟徽标的价值与企业的决策、经营诸多因素息息相关。而没有个性、创意和深层文化内蕴的徽标被忽视和湮没将会是必然的命运。因此,世界范围内的经济实力的竞争,实际上也是品牌之间的竞争。
新一轮的经济崛起和文化复兴将在东方,许多有见地的思想家和设计大师曾这样说。5000年的文化底蕴,使"中国"这个大品牌有着永恒、智慧、神秘、工艺精湛以及无与伦比的创造力。这一系列富有诱惑力的价值,在“现代”的中国发展中却有渐渐磨灭的倾向。这足以警醒大谈国际化的我们,重新审视自己的文化血脉。
如何以现代审美的全新视点去重新审视传统文化,就象靳埭强先生所说“我们不一定要画上京剧脸谱,穿上龙袍,才能让人认出是中国人。”要在充分理解传统文化的基础上延其“意”传其“神”,让传统文化在现代徽标设计中得到更新和拓展。更可以借助徽标本身所特有的持久性和广泛影响力,促进东西方文化之间的对话与互动。
小众又浪漫的花有蓝蝴蝶、宝莲灯花、落新妇、虾衣花。其中虾衣花,顾名思义,长得特别像大虾的外壳,而且还是煮熟了的大虾。虾衣花的花苞片有红色的、棕色的、**的等多种颜色,花苞片中露出白色的小花朵,就像是大虾的尾巴一样。
前几天有花友跟小编表示,平常见到的花卉虽然好看,但看久了也就审美疲劳了,他想让花花帮它介绍几种不太常见的花。
确实,这位花友说的很有道理,再好看的花介绍多了也会无感的。今天小编就给大家介绍5款小众花,一开花惊艳众人,让你爱不释手,一起来看看有哪些
①蓝蝴蝶
这个名字是不是觉得有些陌生呢那也是正常的,毕竟它是比较小众的花类,认识它的人还真不多,但是它是真的好看。
蓝蝴蝶是最像蝴蝶的花卉了,开花之后的蓝蝴蝶简直就像是一只真正的蝴蝶趴在枝头上似的,灵动又可爱。而且蓝蝴蝶的花期特别长,能从5月一直开到11月。
②宝莲灯花
宝莲灯花又叫珍珠宝莲,它整个植株典雅大气,灰绿色的大叶片质感十足,浅粉或粉红色的花朵像一盏华丽的大宫灯,花叶俱美,观赏价值极高。
并且宝莲灯花的花期也比较长,能从春天一直开到秋天,家里养上几盆,典雅又大气,复古又个性。
③落新妇
落新妇也是近年来比较受欢迎的小众花卉,它不同于传统意义的花卉。其花朵更像一团梦幻又朦胧的烟火,花姿奇特,花色绚丽多彩,有一种纯朴、典雅的风采。
家里养上几盆,花开时如同绚烂的烟花,浪漫又别致,别有一番韵味。
④虾衣花
虾衣花,顾名思义,长得特别像大虾的外壳,而且还是煮熟了的大虾。
虾衣花的花苞片有红色的、棕色的、**的等多种颜色,花苞片中露出白色的小花朵,就像是大虾的尾巴一样,非常生动。
虾衣花对光照需求比较少,可以养在半阴处。在早上或傍晚的时候给适当的光照就能开花,夏天要避免暴晒。在春夏生长季节可以保持土壤适当湿润,但不能积水
20世纪90年代中期开始,家居的设计思想得到了很大的解放,人们开始追求各种各样的设计方式,其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时,这些“主义”频繁地出现在嘴边。随着现代家装的多样化,人们也开始追求各种各样的不同设计方式。而后现代装修风格主要强调的是主张新旧融合,兼容并蓄的立场,因此既显夸张又显含蓄。那后现代装修风格特点有哪些呢?只有你了解了后现代装修风格有美感体现以后,你才会明白原来这样的装修是那么的美,那么的好。
一、后现代装修风格设计理念
1、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义
后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中,强调了历史性和文化性,肯定了装饰对于视觉的象征作用,装饰又重新回到室内设计中,装饰意识和手法有了新的拓展,光、影和建筑构件构成的通透空间,成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境,使不同的风貌并存,以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
2、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场
后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格,而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中,承认历史的延续性,有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西,对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构,综合等方法,运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造,从而形成一种新的形式语言与设计理念。
3、强化设计手段的含糊性和戏谑性
后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法,打破和分解了既存的形式、意向格局和模式,导致一定程度上的模糊性和多义性,将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段,以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。
二、后现代装修风格的特点
后现代装修风格主要擅长使用一些夸张的设计手段用来吸引那些对于追求不同美的消费者,就算是一款小小的沙发,也可以让你的客厅体现出一种不一样的美感。他们比较喜欢使用符合人体曲线的特点,把沙发设计出一种曲张美,这样的沙发可以带给人们一种舒服感与时尚感。如果你是年轻的人,那就可以选择布艺沙发,把布艺沙发的沙发套选择成为一些好看的图案,那样你的房间就会越加的时尚好看。
1、注重人性化和自由化
后现代主义是对现代主义的纯理性和功能主义的反叛,在后现代风格的设计中强调以人为本的设计原则,强调人在技术中的主导地位,更加注重人性化和自由化。
2、注重个性和文化内涵
后现代风格作为一种设计潮流,将现代主义苍白的千篇一律用浪漫主义、个人主义替代,在推崇自然、高雅的生活情趣中,更加强调人性化的主导地位,突出设计的文化内涵。
3、注重历史与现代技术的融合
后现代风格主张继承传统文化,在怀旧思潮的影响下,后现代风格在追求现代化潮流的同时,将传统的典雅和现代的新颖相融合,创造出融合时尚与典雅的大众设计。
4、多元化的统一
后现代风格以复杂性取代了现代风格简洁单一的特性,用非传统的混合、叠加等手段,营造出空间复杂、多远的氛围,替代了现代风格统一明确的特性,在艺术风格上更多的多元化。
5、多选择优雅的白色
后现代装修风格可以选择白色为主打色,在没有事情可做的时候,一个人坐到你的沙发上,看一本自己喜欢的书。累了的时候,那就可以半躺到沙发休息片刻,也是一种不错的事情。选择白色的床,白的色的沙发,白色的床头柜。干净而且又明亮就是卧室最想要得到的。但是全白色会不会让你感觉有一点单调呢?那也可以在你的卧室里面选择黑色点缀的地板砖,那样你的房子瞬间就会几分的生动与高贵。
三、后现代装修风格适合的人群
说到后现代装修风格,那到底什么样的人群才最适合使用这种风格的房子装修呢?特别是对于一些年轻的人们来说,为了可以让自己的房子变的时尚而且又好看,那后现代装修风格就是人们最佳的选择。后现代装修风格特点也足以说明此风格适合那些对于美感有着追求的群体。
四、后现代装修风格需要注意
后现代风格是比较流行的一种风格,追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合,而后现代风格是一种在形式上对现代风格进行修正的设计思潮与理念。
由曲线和非对称线条构成,如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等,体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。
线条有的柔美雅致,有的遒劲而富于节奏感,整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。
注意后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段。
大量使用铁制构件,将玻璃、瓷砖等新工艺,以及铁艺制品、陶艺制品、硅藻泥环保产品等综合运用于室内。注意室内外沟通,竭力给室内装饰艺术引入新意。
上海外滩建筑群就是传统文化与现代文化的融合的典型例子。
上海外滩建筑群位于上海市区黄浦江滨外滩一带,遍布着一幢幢不同国家风格的西式建筑群,故有“世界建筑博览会”之称。
上海外滩建筑群包括古典主义风格的亚细亚大楼(1915年),英国古典式的上海总会大楼(1911年)、欧洲古典折中主义的海关大楼(1925年),仿意大利文艺复兴风格的汇中饭店大楼(1906年),装饰上采用中国传统建筑风格的中国银行大楼(1937年),百老汇大厦(1934年)等。
扩展资料:
上海外滩建筑群特色
外滩的精华就在于这些被称为“万国建筑博览”的外滩建筑群。有人说“外滩的故事就是上海的故事。”外滩那一座座钢筋水泥的楼宇,不正讲述着旧上海滩如梦般繁华的往事。
北起苏州河口的外白渡桥,南至金东路,全长约1500米。著名的中国银行大楼、和平饭店、海关大楼、汇丰银行大楼再现了昔日“远东华尔街”的风采,这些建筑虽不是出自同一位设计师,也并非建于同一时期,然而它们的建筑色调却基本统一,整体轮廓线处理惊人的协调。
被誉为“外滩第一楼”,建成于1906年,原名麦克波恩大楼。其高8层,建筑面积11984平方米,占地1739平方米。大楼外观具有折中主义风格。立面为横三段、竖三段式。底段与上段均为巴洛克式造型,中段为现代主义建筑风格。大楼气派雄伟,简洁中不乏堂皇之气。
-上海外滩建筑群
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