晚清时期制作小型玩赏性雕塑最有名、曾受到徐悲鸿赞赏的是？

泥人张 。 徐悲鸿先生生前谈到艺术评论时，曾说：“如一人或一物不值得赞美，我就不响。如有一人怀一艺，达到前无古人，我便喜欢加重语气赞扬他。像二十年前我写过泥人张一例。”(《剪纸艺术家陈志农先生》)这里提到的“写过泥人张一例”便是指1943年所写的《过津购泥人记》(后改名《对泥人感言》)一文。

　　那是在1943年4月，徐悲鸿先生到南开大学讲演。校长张伯苓同他讲到“泥人张”轶闻，并赞美“老张先生”(张明山先生)艺事精绝，这引起了他的极大兴趣。徐悲鸿说：“夙闻其袖中捏塑人像，神情逼肖”，但憾于“无缘得观其作”。希望张校长能够帮助他一睹“泥人张”真迹。张校长说，校董严范孙先人，曾请“泥人张”塑像。于是徐先生兴致勃勃地来到西北角严宅。他观赏了严范孙父亲和伯父的塑像，果然栩栩如生，逼肖传神。于是，赞誉两件作品“色雅而简，至其比例之精确，骨骼之肯定，与其传神之精妙，具我在北方所见美术品中，只有历代帝王画像中宋太宗太祖之像可以拟之，若在雕刻中，虽杨惠之不足多也。”

　　后徐先生又专赴当年“泥人张”的店铺参观，醉心欣赏，流连忘返，还选购了张玉亭先生的几件小作品，欣然离津。

　　徐悲鸿先生南归后即动笔写了《过津购泥人记》一文。他不但赞扬了“泥人张”绘塑的写实技巧，同时肯定了面向现实生活的艺术道路。尤其对在津购得的几件张氏作品，给予了极高的评价：“此二卖糕者与一卖糖者，信乎写实主义之杰作也。其观察之精到，与其做法之敏妙，足以颉颃今日世界最大塑师俄国脱鲁悖斯可矣亲王(Trubaskoi)。”徐先生并谈及张明山不肯在艺术上屈从于李鸿章一事，写道：“李鸿章督直时，曾延泥人张塑其容。张至，李傲然不为礼。张因曲传其丑态，而复酷肖，李虽不喜，固无如之何。此则又与落南弗因栖(达·芬奇)之报某僧于犹大，无以异也。”热情地赞颂了“泥人张”不畏强暴、不屈权势的胆量和艺术家的骨气。

　　最后徐先生还对张明山这样的艺术家。“怀此惊人绝技，而姓名尚无人闻知”表示出不平之感。他将责任归罪于旧社会的统治阶级，说他们对于国难家危尚且麻木漠然，无动于衷，又安能去重视一个艺术家，关心艺术事业的发展呢？

我最喜欢的外国雕塑家是奥古斯特�6�1罗丹 ，他是法国著名雕塑家，他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。

我最喜欢的外国建筑师是贝聿铭，美籍华人建筑师,1917年4月26日生于广州,他的祖辈是苏州望族,他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。贝聿铭用他表面上无所谓的态度承受着他建筑生涯中最严重的考验，他认为让更多的人了解他的作品是整个设计的印象，他是位非常冷静的人，什么时候都显得非常平和，而且不受外界强大压力的影响。

他从不循规蹈矩，总是试图在标新立异中做到精益求精，而他的建筑因其现代感独具光彩。他均衡内心世界，阴和阳、上海和苏州，东方和西方，新与旧。

肯尼迪图书馆，华盛顿国家艺术馆东馆，卢浮宫院内的玻璃金字塔，香山饭店，美秀美术馆，苏州博物馆，中银大厦，这都是他的作品。

　　罗丹雕塑特点：

　　1、它吸取了古希腊雕塑弱化结构体积，形成在转移角度观看雕塑时雕塑表面光线的流动这一效果，他大胆的使用了印象派笔触一样的机理，使流动强化，生动。并用这一手段激发和宣泄某种感情。

　　2、雕塑一般是静止的，在吸收巴洛克艺术动态激昂启示下，在青铜时代为代表的几件作品中他运用了从脚到头部形成一定叙事动作的变化，脚步无力逐渐舒展开来，整体看动态不太统一但是很协调，要是视线游移从下至上你能感觉到一个连贯的动作在发生。是一个雕塑打破静态的成功的探索。

　　3、非常态的动态传达出来的内在思想气质，在以前的雕塑中，总是在试图通过宗教故事情节和人物来反应一个题材，人物总是在常态的状态中出现，而在罗丹的雕塑作品中亚当，夏娃等许多作品都通过一种人体的动态的扭曲甚至创造，是欣赏者直接从雕塑的形体上就感受到内在的精神和情感的宣泄。

　　4、关注的题材上罗丹也有很多新的探索。

　　正是罗丹对过去的总结和在各方面的探索，给了后人一个新的创造性的思路和方向，其后的学生以及后面的雕塑家逐渐的创造出来新的体系。

“喜气洋洋”是一种吉祥的象征，通常在中国传统文化和各种庆祝活动中使用。在红石雕刻中，喜气洋洋的形象通常表现为一个欢快的小人或小动物，手持各种幸福的物品，例如红色的灯笼、金元宝、鸡蛋、锅碗瓢盆等。它们的形态生动有趣，寓意吉祥幸福，是中国传统文化中的一部分，广受人们的喜爱。在中国的传统节日和婚庆等场合，通常会使用喜气洋洋来装饰，增加节日气氛，表达人们对美好未来的期盼。同时，喜气洋洋所象征的吉祥寓意也体现了人们对健康、财富、幸福生活的追求。