我爱这哭不出来的浪漫简介是什么

1、《我爱这哭不出来的浪漫》是素有“诗人摄影师”之称的中国著名摄影家严明的首部影像随笔集，也是中国内地首部摄影师创作手札。

2、本书收录了严明自2008年以来的代表作品，包括“我的码头”系列、“大国志”系列等（包括部分从未发表过的部分新作）。全书分四章，以“抉择”“思量”“因果”“恩典”为题，有故事的影像与影像背后的故事互为注脚，延伸出摄影家通过摄影，对业余与职业、肉体与精神、局部与整体、现前与长远等主题的洞见，也是作者“预感到路走过一半”，对“沿途所受的周济和体恤”，以及“对被称为作品之外的那些万水千山”的一次整体思量。

3、正如作者所说，本书“是个机缘，如果可以，我愿意心怀惴惴地说出来。无意告诉别人我走过了多少路，倒是可以让人知晓我在每一个路口的徘徊，哪怕是让人看看这个不擅闪躲的人身上留下的所有车辙。”

4、作者以内心深处的真诚，和充满诗情的影像与文字，为我们展现出当下中国社会最真实的荒诞与浪漫。

5、To爱摄影的年轻人。本书是国内首部摄影师创作手札：内容包括创作经验、摄影师的自我成长历程、摄影艺术在当下中国意义的思考等，对于有志从事摄影行业的年轻人有着相当重要的指导和启发价值。

6、To每一位热爱生活的朋友。活得平静而又热烈。父亲的惆怅，妻儿的翘首，内心的热爱，无一不牵动心肠。那些动人的所在——我的码头，黄河上下——我的大国。我们每个人都是一盏微弱的灯，都是流浪着的、时间的孩子。

7、To处在青春当口、抉择当口的你。十年、十年、又十年。人生有几个十年？内心认定的东西，勇敢地去做。严明给我们抉择的勇气。大报记者，风生水起、游刃有余之时，一纸辞呈，改变了他生活的轨迹。

8、摄影召唤了他。他用摄影体验这一次生命，并发出一声慨叹：我爱这哭不出来的浪漫。

浪漫主义与现实主义一样，作为一种文学观念和一种文学的表现方式，在世界各民族文学发展的初期，就已经出现了。但是作为一种文学思潮，一种文学表现类型，以及作为一个明确的文学理论概念，却是后来逐渐形成的；浪漫主义文学的发展也经历了一个漫长的历史过程。如果说浪漫主义文学最基本的特点是以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望的话，那么，可以说，在世界各民族最初的文学活动中，就已经存在这种形态的文学了。例如各个民族都有的远古神话、中国先秦文学中的《楚辞》，都有这样的特点。表现理想和幻想本是促成文学发生的重要原因之一，也是文学构成的基本要素之一，从这个意义上说，浪漫精神是文学的一个重要源头，文学从一开始就和浪漫主义有着极其密切的关系。

不过，明确地把浪漫主义作为一种文学精神来倡导、来鼓吹，以至于形成了一个波澜壮阔文学运动和文学思潮，在西方则始于18世纪末到19世纪30、40年代这个时期。其最先形成于德国，而后波及到英国、法国和俄国，在短短的十多年里，迅速发展成为一场风靡欧洲的文学运动，相继产生了许多有影响的作家和作品。文学理论中所说的浪漫主义主要指的就是这个时期的浪漫主义，浪漫主义作为一种文学类型，也是在这个时期形成的。

从文学本身的发展来看，浪漫主义文学思潮的盛行是反对古典主义文学的产物。所以在西方文学批评史上，人们常常以古典/浪漫的对立模式来描述它们之间的关系，以此说明浪漫主义文学思潮和运动产生的原因。韦勒克指出，“浪漫主义的意思简直包括一切不是按照古典传统写出的诗歌。”并指出这是一种“根据'古典的'与'浪漫的'之间的对立说法而建立的类型论。”这种对立或区别具体的含义是“指那种与新古典主义诗歌相对立并从中世纪和文艺复兴时期得到启发并以此为榜样的诗歌”。

2000年，李云迪在众人夹杂着讶异与赞叹的欢呼声中，于华沙夺得了肖邦国际钢琴大赛（Frederic Chopin International Piano Competition）的冠军。 李云迪是睽违15年之后，首位获得肖邦钢琴大赛冠军的钢琴家；也是首位获此殊荣的中国钢琴家；那时他刚满18岁，是年纪最小的参赛选手，有史以来最年轻的冠军。在华沙的评选员颁赠首奖给他后，接下来是蜂拥而至的录音以及音乐会行程，但是对李云迪来说，最难的还在后面──要把年少时期就得到的赞誉与对音乐本身的热诚，转化成持续不断的艺术家生涯──，而这才是开始。

记录片中，我们循着轨迹，探访李云迪三岁时学习手风琴的过程，以及七岁开始学习钢琴起，直到今天他受到粉丝（无论老少）簇拥的过程。另外，这部纪录片也穿插深爱他的父母亲以及祖父母、影响他至深的老师以及音乐启蒙者所谈论的他们心目中的李云迪。我们看到李云迪因为过度练习而使得手部肌肉遭到损伤，也看到他像海绵吸水那般，在演出时吸引众人目光的模样，这一切都令人印象深刻。我们看到李云迪与指挥大师小泽征尔和柏林爱乐乐团一起排练史人最难演奏的钢琴曲之一，普罗科菲耶夫第二号钢琴协奏曲，小泽征尔说，李云迪可以以这样的速度弹奏此曲，是非常了不起的。

就像他在与李云迪排练之后所下的注解：“在他的音乐里，可以听得到他自己的奇妙幻想，……接下来这十年里他如何成长为一位伟大的钢琴家，我对此很感兴趣。”

纪录片时长88分钟。附录2004年李云迪参加拉罗克·昂迪荣国际钢琴音乐节（Festival International de Piano La Roque d’Antheron）的演奏实况，李云迪演奏了肖邦的四首谐谑曲和李斯特的钟。

浪漫主义画派以肯定、颂扬人的精神价值，争取个性解放和人权为思想原则。在绘画上主张有个性、有特征的描绘和情感的表达。构图变化丰富，色彩对比强烈，笔触奔放流畅，使画面具有强烈的感情色彩和激动人心的艺术魅力。

它与新古典主义同样都是理想型，是周遭事物的重组，而且都是经过选择，而非日常生活的翻版。浪漫主义与新古典主义的不同处是，浪漫主义首要根据自己的感受，追求新的、美的世界，主张艺术即使面对相同对象，也因人而有千差万别，所以浪漫主义与其说是重视理性的普遍性，毋宁说是重视感受的特殊性。他们认为一般人所谓的丑、恐怖，如果能够诉诸自己的感受性，这种艺术就是美，因此理想美所不被允许的怪异性、奇怪幻想、死亡现象等在浪漫派世界扮演了重要的角色。新古典主义则首要以万人共通的理想美为目标，理想美具有普遍性，正如科学的真理对任何人而言都是真理一般。

简而言之，浪漫主义的精神意义是存在于感受上。随着浪漫主义的登场，各式各样的个性美代替唯一绝对的理想美，于是艺术家的题材是否具有独创性最受重视，但强调自己的个性，使艺术家常常倾向于反抗一般社会，这种反社会态度一方面形成逃避现实的历史品味及异国品味；一方面则显现为革命热情，试图改变现实社会。

法国浪漫主义的艺术，兴起于十九世纪二十到三十年代。这是一个腐败、混乱和倒退的年代。在这个年代出现的浪漫主义艺术，一开始即带有呼唤革命风暴气魄。德国哲学家黑格尔在美学中说，浪漫主义所要表现的对象是“自由的具体的心灵生活”。从根本上说，十九世纪浪漫主义的出现，是要求个性的解放和心灵自由；封建政权和学院的古典艺术，同样让他们感到是必须摆脱的精神重压。浪漫派重视色彩，是和他们重视感情的要求相一致的。要用色彩去塑造形体。

欧洲大陆第二大城市巴黎；巴黎，世界上最繁忙的城市之一；巴黎，一座享有世界声誉的城市美国的花都，浪漫的城市和艺术之都，哦，我想去巴黎！巴黎是世界上著名的历史城市，有许多古老的建筑，如凯旋门和爱丽舍宫。我想去参观卢浮宫，它号称拥有世界上最多的收藏品。去享受《蒙娜丽莎》的微笑吧；看精致的《维纳斯》雕塑；也可以访问《胜利女神》，感受这座艺术之都的浪漫。我还想去巴黎圣母院，看看800年前建造的建筑。我更欣赏二十八王雕像；触摸迷人的玫瑰造型；参观造型奇特的鬼精灵，感受庄严教堂的庄严气氛——我想去参观巴黎的埃菲尔铁塔，它有300米高。据说这座塔占地10000平方米，重9000多吨，用了250万个铆钉和螺栓，共用了7000多吨优质钢材。看啊！太棒了。站在塔下，仰望这座巍峨壮丽的塔，你一定很幸福！为巴黎骄傲。我我更喜欢爬到塔顶去看巴黎的美丽风景。啊！巴黎，我着迷的地方。我想去巴黎。

关于巴黎风景的美文

我和巴黎有关系。虽然我每次去巴黎都很匆忙，几乎没有时间去看她的美丽，但她迷人的笑容已经在我的脑海里留下了不可磨灭的印记。什么更重要的是，在那个美丽的城市，我的足迹和泪水仍然存在巴黎是一个神圣的地方，在我的生命中有一个重大的转折点。她是我向往天堂的起点，也是我重返人间梦想的终点。我可能不会再去这个美丽的城市，但她的美丽形象会一直伴随着我，直到我老去。我和巴黎有精神上的联系。每次我来这里，它这就像约会一对志趣相投的情侣。无论是初次见面，还是阔别多年，我的激情总是在燃烧，总有一根无形的红绳默默地系着。我去过巴黎四次，每次的感受都不一样，对她的感觉也不一样。十几年前的夏天，我随援外医疗队从上海飞到中非首都班吉。在巴黎的半天行程中，我们参观了几处名胜。巴黎就像一个高贵的美女，第一次出国就震撼了我。我像一个乡下人一样，仔细的看着她咄咄逼人的美，远远的看着她惊艳的美。当我完成使命回来时，我再次路过巴黎，但我震惊地得知了我母亲的噩耗死亡。她去世的悲痛让我神志不清，美丽的巴黎在我眼里变成了一座悲伤的城市。在西班牙定居后的一个夏末，我去巴黎参加了一个关于海外华人与中国文化。当时我在西班牙的诊所生意并不稳定，对生活的担忧让我很难完全融入巴黎的美景。去年春天，巴黎的朋友们有空的时候，我趁着周末又去拜访了一次，弥补了我的夙愿。巴黎，被称为艺术之都，晚春的巴黎是一座绿荫浓郁的花城。其实，你不你不必去参观雄伟的卢浮宫和巴黎圣母院，你也不必去参观。Idon’我不必去爬雄伟的埃菲尔铁塔。只要你有几分闲适和怀旧，无论漫步在巴黎的大街小巷，还是塞纳河畔的林荫花道，你都会真切地感受到巴黎的人文气息和浪漫情调。我和朋友漫步在香榭丽舍大街，古典优雅与现代气息巧妙融合。暮春时节，黄昏中带着淡淡的忧伤和惆怅。夕阳的余晖轻轻落在古老的砖路上，落在商场露天酒吧的餐桌和笑脸上，这里荡漾着一种安详的气氛。巴黎的露天酒吧和马德里看到的不一样。作为一个在西班牙多年的客人，我能感受到两者的微妙区别。在我眼里，巴黎的露天酒吧就像一位古典的贵族**，矜持而冷傲，而马德里的露天酒吧就像一个衣着朴素的乡下女人，散发着温暖而庸俗的感觉。也许它这只是我自己的偏见。谁知道巴黎弥漫着如此浓郁的艺术气息，就像卢浮宫的蒙娜丽莎油画一样，神秘莫测，让人浮想联翩？走在绿树成荫的古道上，耳边仿佛响起了大马力马匹的滚动回声和美女的沙沙声，还有那串银铃般迷人的笑声。我的眼前闪现出基度山大伯爵、华丽奢华的茶花女、骁勇善战的三剑客、愤世嫉俗的朱利安、美丽活泼的吉普赛女郎埃斯梅拉达和丑陋善良的敲钟人卡西莫多尽管东西方文化。河流是城市的摇篮，世界上大多数城市都是靠河流而建的。一座城市有一条河流蜿蜒穿过并不罕见，但像塞纳河这样文化底蕴如此深厚的城市河流却非常罕见。如果说巴黎是文化名城，那么贯穿城市的塞纳河就是她的灵魂。

在塞纳河上泛舟，可以看到巴黎圣母院、艾菲尔铁塔、卢浮宫、凯旋门、协和广场、香榭丽舍大街、杜乐丽花园拿破仑墓、万神殿、蒙帕纳斯大厦、爱丽舍宫、蓬皮杜文化中心等。从不同的角度，你还可以参观巴尔扎克、莫里哀、大仲马、雨果、福楼拜、乔治。巴黎几乎所有的文化景观都与这条河有着密不可分的情缘。难怪有人说塞纳河是一个巨大的历史文化展览馆和建筑艺术展览馆。早上，我们在艾菲尔铁塔附近乘游艇缓缓驶向戴茜岛。巴黎的天气阳光明媚，万里蓝天万里无云，让人心胸开阔，神清气爽。塞纳河的颜色是一种浅浅的深绿色，并不清澈透明，却引人入胜。我不我不知道它是否是微风还是河里的鱼？河面上，不时有细小水波荡漾。空气中有花的味道，晚春的阳光使它非常温暖。游艇驶过宏伟精致的桥梁，两边的建筑容纳了古希腊以来的各种建筑风格。大概是因为周末放假的缘故，有三五成群的人在绿林树下，有的晒着太阳，有的拉着手风琴，有的载歌载舞。游艇上热情的游客不断挥舞着手臂，向两岸的人们打着招呼，岸上的人们也兴致勃勃地向过往游船上的游客欢呼致意。阵阵欢声笑语回荡在塞纳河上空，让不知从哪里飞来的鸭子从岸边扑腾到水里，又从水里扑腾到岸上，平添了许多天然的野趣。我被塞纳河的夜景迷住了，于是在黄昏时分再次登上游艇。天空的西边，是一片玫瑰色的瑰丽晚霞，游艇在夕阳下缓缓地沿河行驶。我不不知什么时候，低沉浑厚的男中音歌声从船上传来播音员。黄昏，这是情绪最脆弱的时刻。突然，我在这诗意的塞纳河上听到一首略带忧伤的法国抒情歌曲，我的心被震撼了。面对潺潺的河水和暮色中低沉的歌声，一种感动悄然而至，虽然极其细微，却震撼了我的灵魂。这是一种来自生活深处的感受。我想起巴尔扎克他住在塞纳河岸边的一栋房子里，仿佛我还能看见他在河边的树荫下漫步。我也回望自己在情感驱使下的人生经历，突然觉得恍如昨日，让人觉得世间万物都像春梦。音乐委婉的旋律在暮色中萦绕，触动着脆弱而敏感的心弦。我想起了法国超现实主义诗人阿波利奈尔的名句：塞纳河在米拉波桥下流淌，我们的爱情。为什么痛苦来了总要回味一下？我总是庆幸黑夜来临，钟声悠长，白昼离去，而我留下来当我回来的时候，黑夜已经完全降临。月光下，塞纳河闪耀着两岸建筑的璀璨霓虹灯，蜿蜒的河道更显迷人浪漫。渐渐地，埃菲尔铁塔慢慢映入眼帘，在沉沉的夜色中熠熠生辉！就像这样，塞伊河静静地流淌，默默地看着世界的沧桑，承载着古老文化的命脉。它培养了多少艺术大师！感动了多少血淋淋的生命！巴黎风格来源于其独特的文化底蕴，这是任何外来风景都无法替代的。它不仅有令人印象深刻的艾菲尔铁塔和收藏着人类古典艺术精品的卢浮宫博物馆，还有著名的红磨坊和丽都夜总会，还有享誉世界的克里斯汀迪奥时装、路易威登手袋和香奈儿香水。至于文学界的艺廊，有很多才华横溢的大师。在巴黎，古埃及、古希腊、罗马的原作随处可见，随时可以感受到古典主义、浪漫主义、立体主义、野兽派、印象派、表现主义、达达主义、超现实主义等各种艺术氛围。

巴黎就是这样一个艺术宝地，散发着文化积淀形成的浪漫情调。这种浪漫不同于美式的浪漫。美式浪漫多是性的铺垫，法式浪漫重在精神魅力。两者本质上是不同的。正如好莱坞所描述的，爱情的最高境界是性的巅峰，而法国的爱情，正如罗曼罗兰所说，不是自私的情欲，而是肉体也应该参与高尚的友谊。真正的浪漫是精神上的，那种骨子里的浪漫。巴黎代表了欧洲乃至世界最浪漫的风情。无论是文化内涵还是城市建筑，甚至是修得整整齐齐的草坪和灌木，都让人感受到她优雅的气度魅力。如果你只是走进一家咖啡馆，你可能会遇到萨特曾经坐过的椅子，加缪写字的灯，毕加索发呆的窗户。巴黎有如此深厚的文化底蕴，观风情者不得不具备相应的艺术修养和恬静心境，否则只能附庸风雅。风景因人而美的灵魂。没有优雅的心情，你就即使你和塞纳河朝夕相处，也无法真正领略它的魅力。只有诗意的心灵才能真正体会到河流的灵性。巴黎的美食和美女也是人们津津乐道的话题。有人说，冬天的巴黎是灰色的，春天的巴黎是五彩缤纷的。我还没有我没见过冬天的巴黎，但是春天的巴黎真是五彩缤纷。除了塞纳河两岸的红花绿树，街上还有那些年轻的美女，她们穿着鲜艳，婀娜多姿。在文学、**和艺术作品的影响下，法国女孩几乎成了美女的代名词。巴黎所有的女人都很漂亮，但并不是所有的女人都像法国著名影星凯瑟琳德纳芙那样令人惊艳。其实巴黎街头看到美女的几率还不如马德里，但真正漂亮有质感的美女还是在巴黎。至于能不能见面，就看缘分了。记得那一次在戴高乐机场，两个穿着法航制服的女孩从我身边走过去五六步远。这是两个素颜清纯美丽的金发女郎，一米七左右的身材，婀娜丰满，尤其是那种温婉飘逸的气质，更像是一种梦幻般的光彩。这才是我看到和认出的真正的巴黎美女！法国作家莫泊桑在他的名著《项链》中说：女性没有社会阶层，没有种族差异；她们的美丽、优雅和魅力是她们生活经历和家庭的标志。美本来就是不公平的。我可以不要恭维巴黎的三大经典美食：海鲜、蜗牛和鹅肝。尝过之后，我觉得它it’很有名，但它很难做到。著名的法国菜是否沾染了它的文化和艺术光辉令人怀疑。在我看来，无论是菜品的美味还是品种的变化，西班牙大餐都有过之而无不及。以那些西班牙各省风味独特的地方菜为例。法国菜不仅难以匹敌，在欧洲也是独一无二的。浪漫的巴黎是我生命中美丽的音符；优雅的塞纳河是我流浪情感的摇篮。我知道语言在美面前总是苍白无力，但我可以我无法抑制我的激情。海明威说得好：如果你有幸在年轻的时候留在巴黎，那么巴黎会一直跟着你，因为巴黎是流动的宴会。时空交错，时光飞逝，我们在哭，在笑，在沉默，我们太年轻太成熟，最后我们老了。人生就是为了命运而奔跑。我不不要后悔选择了流浪的生活，因为追求理想可以任何材料都无法替代它。一个男人需要经历沧桑，也需要沉淀和升华。在熙熙攘攘的孤独中，我依稀听到塞纳河上巴黎圣母院的长鸣。我在心里悄悄打开了徐志摩的诗，在一片和谐的感觉中告别了风情万种的巴黎。轻轻的，我走了，正如我轻轻的走来，挥手告别西天的云彩你的支持是我最大的动力。看完采用后合作愉快！~

为任务而来。

　　由于法国大革命的曲折莫测，决定了法国浪漫主义文学具有更加鲜明的政治色彩。弗朗索瓦－勒内·德·夏多布里昂（1768年－1848年）和史达尔夫人（1766年－1817年）是法国浪漫主义早期代表。前者带有贵族倾向，《基督教真谛》主张复兴中世纪礼教，但其作品对美洲丛林和大草原奇异风光以及古代废墟富于抒情色彩的描写，成为浪漫主义文学异国情调和描绘“废墟美”的滥觞。他的小说《勒内》和《阿达拉》都描写世俗爱情和宗教信仰的矛盾，悱恻缠绵。而史达尔夫人则具有民主倾向。她的《论文学》和《论德国》致力于传播浪漫主义理念，不遗余力的抨击法国的古典主义传统。 法国浪漫主义中期的代表包括阿尔封斯·德·拉马丁（1790年－1869年）和阿尔弗莱·德·维尼（1797年－1863年）。前者擅长写抒情诗，是法国浪漫主义诗歌的先驱，《沉思集》情景交融，善用对照和象征笔法；后者则以哲理诗著称，《古今诗集》和《命运集》宣扬孤傲坚忍精神，表达悲天悯人的思想。　1830年以后，维克多·雨果成为法国浪漫主义文学的领导者，他也是整个西方浪漫主义文学的集大成者。1830年，雨果的剧作《欧那尼》的上演标志着浪漫主义在法国最终战胜了古典主义。雨果是浪漫主义作家中鲜有的全才，在诗歌、小说、戏剧等领域都有重大建树。其小说《巴黎圣母院》 、《九三年》、《悲惨世界》等具有史诗般雄壮的风格，是浪漫主义小说的经典之作。雨果一生支持共和，反对帝制，在1851年曾流亡海外，直至1870年才返回法国。在诗歌和戏剧领域，雨果也取得很高的成就。他在最大程度上拓展了法语诗歌的表现形式和创作笔法，极大的丰富了法语诗歌的修辞技巧，对后世产生巨大影响。雨果逝世的时候，全欧洲共有逾200万人来到法国参加他的国葬。　和雨果同时代的法国浪漫主义作家还包括女作家乔治·桑（1802年－1876年）。她的创作拓展了浪漫主义文学阴柔的特性，尤其擅写女性问题小说和田园小说。代表作《康素爱萝》和《魔沼》都是典型的浪漫主义小说，充满诗情画意和真挚情感。曾和乔治·桑有过短暂恋情的青年诗人阿尔弗莱·德·缪塞（1810年－1857年）是这一时期法国诗坛的一股新生力量，《四夜组诗》具有梦幻般的色彩。小说《一个世纪儿的忏悔》第一次将“世纪病”这一概念引入浪漫主义小说创作中。热拉尔·德·奈瓦尔（1808年－1855年）的抒情诗奇诡深邃，形式精美绝伦，对20世纪现代诗歌影响深远。大仲马（1802年－1870年）创作了大量历史小说，《三个火枪手》和《基督山伯爵》将通俗小说的发展推向极致。

　　俄国和东欧

　　俄国的浪漫主义文学是在1812年拿破仑入侵失败和1825年十二月党人革命之后出现的。俄国浪漫主义文学以诗歌为主，富有强烈的战斗精神。茹科夫斯基（1783年－1852年）对俄国浪漫主义的形成起了重要作用，被誉为第一位俄国抒情诗人。他的《俄国军营的歌手》歌颂军人的爱国壮举，赞美俄罗斯民族伟大的复兴。雷列耶夫（1795年－1826年）创办《北极星》，宣传浪漫主义思想。俄国著名的现实主义作家如普希金、果戈理等早年都是浪漫派，后来转向现实主义。莱蒙托夫（1814年－1841年）是俄国最坚定的浪漫主义诗人，长篇叙事诗《童僧》和《恶魔》塑造具有叛逆性格的英雄形象，表达反暴政的革命理念。小说《当代英雄》第一次塑造“多余人”形象，是心理分析小说的先驱。　在东欧，浪漫主义文学的代表人物是波兰的亚当·密茨凯维奇（1798年－1855年）和匈牙利的裴多菲（1823年－1849年）。东欧浪漫主义文学的特征是和反对异族奴役、争取民族独立的斗争结合起来。密茨凯维奇的《先人祭》抨击沙俄侵略者的血腥屠杀，揭露卖国贵族的行径。裴多菲则以《民族之歌》和《自由与爱情》等诗作歌颂为争取自由的斗争。

　　美国

　　由于美国和欧洲在历史、文化上的种种不同，以欧洲通行的文学流派的概念来衡量美国文学的发展实际上并不十分准确。但由于美国文学也是整个西方文学的一个部分，因此通常人们也将美国文学史放入整个西方文学史的框架内来研究。 美国的浪漫主义文学深受西欧浪漫主义文学的影响。19世纪上半叶，美国资本主义迅速发展，民族意识和爱国热情高涨，摆脱英国文学的束缚、重视人的精神创造和追求自由的超验主义蔚为大观，至此美国浪漫主义文学开始蓬勃发展。　爱默生（1803年－1882年）和梭罗（1817年－1862年）是超验主义理论家，最先提出浪漫主义的主张。他们强调人的精神作用和直觉的意义，认为自然界充满灵性，人应该回归自然。梭罗的《瓦尔登湖》是美国浪漫主义文学的奠基之作。　美国前期浪漫主义作家的代表人物包括华盛顿·欧文（1783年－1859年）、詹姆斯·库柏（1789年－1851年）和爱伦·坡。欧文被称为美国文学之父，在他的小说中，“美国文学”这一概念第一次浮出水面，不再深受英国文学的拘束。库柏是美国民族文学的奠基人之一，他开创了以《皮袜子故事集》为代表的边疆传奇小说，最重要的一部是《最后一个莫希干人》。爱伦·坡主张艺术要使读者获得刺激而达到灵魂的升华，他的小说大部分以死亡、凶杀、复仇为题材，揭示人的幻觉状态和变态心理，他和法国诗人波德莱尔共同被尊为象征主义文学的先驱。　美国后期的浪漫主义文学以纳撒尼尔·霍桑（1804年－1864年）、沃尔特·惠特曼（1819年－1892年）和赫尔曼·梅尔维尔（1819年－1891年）为代表。霍桑在作品中对“隐秘的恶”进行挖掘，《红字》反映清教徒殖民统治的黑暗以及教会的虚伪和不公，象征手法运用纯熟。惠特曼的耗一生的经历编纂、扩充诗集《草叶集》，歌颂美利坚民族意识的觉醒，成为美国现代文学的鼻祖。梅尔维尔是美国浪漫主义小说家中成就最高者，擅长描写航海奇遇和异域风情，代表作《白鲸》是美国文学史上最杰出的小说之一，小说中的“白鲸”已经成为一种超然的、对人类怀有敌意而又难以征服的神秘物的图腾。

浪漫主义时期开始于十八世纪末,到内战爆发为止,是美国文学史上最重要的时期。华盛顿·欧文出版的《见闻札记》标志着美国浪漫主义文学的开端,惠特曼的《草叶集》是浪漫主义时期文学的压卷之作。浪漫主义时期的文学是美国文学的繁荣时期,所以也称为美国的文艺复兴。美国社会的发展哺育了一个伟大民族的文学。年轻的美国没有历史的沉重包袱,很快在政治、经济和文化方面成长为一个独立的国家。这一时期也是美国历史上西部扩张时期,到1860年领土已开拓到太平洋西岸。到十九世纪中叶,美国已由原来的十三个州扩大到二十一个州,人口从1790年的四百万增至 1860年的三千万。在经济上,年轻的美国经历向工业的转化,影响所及不仅仅是城市,而且也包括农村。蒸汽动力在工、农业生产上的运用、工厂的建立、劳动力的大量需求以及科技上的发明创造使经济生活得到了重组。另外,大量移民促进了工业更加蓬勃的发展。政治上,民主与平等成为这个年轻国家的理想,产生了两党制。值得一提的是这个国家的文学和文化生活。随着独立的美国政府的成立,美国人民已感到需要有美国文学,表达美国人民所特有的经历:早期清教徒的殖民, 与印第安人的遭遇,边疆开发者的生活以及西部荒原等。这个年轻国家的文学富有想象,已产生了一种文学环境。报刊杂志如雨后春笋,出现了一大批文学读者,形成了十九世纪上半叶蓬勃的浪漫主义的文学思潮。

听77唱歌，整个世界都安静了 听77唱歌，整个世界都安静了……这句话好经典！不得不承认，77的嗓子很独特，唱的歌也给人一种莫名的忧伤，但是，正是这种声音，让我们忘了心里的烦恼，在寂寞之余，懂得了细细品味，品味这股异常清新而特别的嗓音的独特之处，正如钟老大所说，77的声音如蓝天下山脉里细细的小溪，静静的……但却美的不一般！ 现在77唱的歌不止是唱给她自己听的，更重要的是，她唱给了所以懂音乐的人听，唱给了在她音乐道路上所有支持她的人听！衷心祝愿77在音乐这条道路上越走越远，直到永远…… 缦缦得诤开眼睛看流星静静得滑过天空许下一个愿望「幸福」 ，永远幸福哦！77，你的幸福对我们来说很重要哦！请你狠狠的幸福！