奢侈品迪奥戴妃包火了24年，盘点其背后的10个小故事，有点感动

从1995年戴安娜王妃首次收到 Lady Dior 这款包开始，就注定让该包款成为迪奥品牌的传奇，经过了24个年头，这个有着格纹车线的包不只发展出各种配色，还让标志性的车线延伸到品牌各项皮件及彩妆盒。

细看这些年，奢侈品迪奥品牌虽然也出来不少的款式，除了马鞍包能让大家有点不能忘怀外，其他款式基本上不成气候，唯独它让能让人长期垂爱，那么看似简单的戴妃包有么样的魅力和故事，让它能稳坐 IT Bag 的位子不被取代呢？下面我就来一一讲解关于它的10个小故事。

1、戴安娜王妃最认可的包包款式

戴妃包的名字由来是源自1995年法国总统夫人送给戴安娜王妃开始，百搭优雅的外形让该包款成为她多次在公开场合配戴的配件，因此 Dior 在隔年征询戴安娜王妃的同意，并正式将该包款命名为Lady Dior 戴妃包。

2、戴妃包具有美丽的意涵

戴妃包除了外观很时髦外，背后更藏着美丽的意涵。在 1995 年戴安娜王妃在伯明罕探访儿童之家时，一位儿童跃上她怀里与她拥抱的画面，感动了数万的国民，紧接着到阿根廷进行国事访问时，又受到当地热切的欢迎，她出席这两个重要的场合时，皆带着戴妃包出席，因此该包款又被赋予着“美丽和慈善”的内涵。

3、戴妃包的设计灵感来自椅子

该包款灵感始于迪奥先生取汲于一张椅子开始。源于法国十八世纪家具工艺，法国拿破仑三世的椅子当时的椅背上，运用特殊的藤编制造出的纹路，让迪奥先生将它化做车线，运用于包款上，这个被称作 Cannage 特殊车线，是由 12 条密缝线纵横交错组成，每条线之间的间距皆精准呈现，让突出的部分更完整展现皮革质地的光泽效果。

4、第一个绗缝设计

过去包款的设计，在表面皆保持着皮革的原貌，以光滑平整的表面为主，而戴妃包是第一款运用车线绗缝的方式处理皮革面料，迪奥先生创新的设计，影响了后来许多品牌在处理皮革表面时的做法。

5、72小时才能完成

从处理绗缝的过程开始，戴妃包皆以手工制作完成，因此它必须耗费相当长的工时，从裁切皮革车缝到完整的组装，该包款的基本样式总共约花费72小时以上的时间，如果是特殊皮革材质则必须拉长制作时间。

6、96道工序

从严选的皮革到制作完成，戴妃包的制作相当费工的，除了需要特殊的车线外，为了要让包款立体，每一个包包的细节都必须透过模具的压印呈现，因此要完成一个戴妃包约需花费96道的工序才可完成。的工序才可完成。

7、戴妃包一共有144个零件

戴妃包具有方正、立体又极富细节，很大的原因是因为该包包的零件相当细微及复杂，除了运用皮革外，为了让包包更硬挺，在皮革间必须放入板材保持立体度，也需要运用皮革包覆立体的质材去制作提把外观，加上拉链、金属扣件以及 Dior 字体挂饰，据传整个包款制作完成时需花费 144 个零件。

8、戴妃包像制作鞋子一样

在制作手工鞋时，许多工匠都会运用木头模具去呈现鞋履的形状，戴妃包在制作时也运用同样的手法去创造包包款式的立体感！品牌运用木头的模具精准的去压制皮革的形状，让包款呈现最立体的样貌，而木头的模具也能确保包款尺寸的精准度。

9、车线隔数算尺寸

因为包款上车线的关系，因此戴妃包也有着特殊的尺寸计算方式！该包款从最小的迷你尺寸到最大的包包，分别是以宽度计算，运用三格、四格、五格和七格的宽幅车线，去精准的分出戴妃包的大小与尺寸。

10、戴妃包就是一件艺术品

戴妃包除了是一款时髦的包款，在近几年更晋升为独一无二的艺术品！Dior 连续四年携手艺术家针对戴妃包做改造，今年品牌与11位不同国家的当代艺术家，设计出23个款式的戴妃包，各种绮丽梦幻的设计，让这款包包不只是包包，而是令人目不转睛的创作。

纵观全球奢侈品大牌包包，尤其是看那些流行几十年甚至上百年的经典款式，它们的背后故事往往材质最大的精髓和价值体现，迪奥戴妃包并不是因为它的品质有多么的好、价格有多么的便宜，而且大家看到了戴安娜王妃身前的故事，很让人感动和敬佩。也许是有点睹物思人吧，所以让它一直火了下来！

7、戴妃包一共有144个零件

戴妃包具有方正、立体又极富细节，很大的原因是因为该包包的零件相当细微及复杂，除了运用皮革外，为了让包包更硬挺，在皮革间必须放入板材保持立体度，也需要运用皮革包覆立体的质材去制作提把外观，加上拉链、金属扣件以及 Dior 字体挂饰，据传整个包款制作完成时需花费 144 个零件。

一天，法国短篇小说作家莫泊桑，带着一篇新作去请教法国杰出的现实主义作家福楼拜。他看到福楼拜桌上放者厚厚的一叠文稿，翻开一看，却见每页上都只写一行，其余九行都是空白。

莫泊桑不解的问：“先生，您这样写，不是太浪费稿纸了吗？”福楼拜笑了笑，说：“我早已养成了这种习惯，一张十行的稿纸上，只写第一行，其余九行是留着修改用的。”莫泊桑听了，恍然大悟。于是立即告辞，回家修改自己的小说去了。

扩展资料：

一、福楼拜

居斯塔夫·福楼拜，法国著名作家。1821年12月12日出生于法国卢昂一个传统医生家庭。福楼拜的成就主要表现在对19世纪法国社会风俗人情进行真实细致描写记录的同时，超时代、超意识地对现代小说审美趋向进行探索。  

福楼拜的“客观的描写”不仅有巴尔扎克式的现实主义，又有自然主义文学的现实主义特点，尤其是他对艺术作品的形式——语言的推崇，已经包涵了某些后现代意识。

新小说作家极力推崇福楼拜对现实主义的创新，并进一步加以发展。他们对艺术形式的追求已呈现出后现代文学特有的“崇无趋势”，从这个意义上说，新小说作家正是继承了福楼拜的现实主义，才可能大大地跨越了一步。

二、莫泊桑

居伊·德·莫泊桑（HenriRenéAlbertGuydeMaupassant，1850年8月5日—1893年7月6日），19世纪后半叶法国批判现实主义作家，与俄国契诃夫和美国欧·亨利并称为“世界三大短篇小说巨匠”。代表作品有《项链》《漂亮朋友》《羊脂球》和《我的叔叔于勒》等。

莫泊桑1850年出生于法国上诺曼府滨海塞纳省的一个没落贵族家庭。曾参加普法战争，此经历成为他日后创作小说的一个重要主题。

他一生创作了六部长篇小说、三百五十九篇中短篇小说及三部游记，是法国文学史上短篇小说创作数量最大、成就最高的作家之一。

莫泊桑患有神经痛和强烈的偏头痛，巨大的劳动强度，使他逐渐病入膏肓。直到1891年，他已不能再进行写作。在遭受疾病残酷的折磨之后，莫泊桑于1893年7月6日逝世，年仅43岁。

-居斯塔夫·福楼拜

-居伊·德·莫泊桑

1《巴黎圣母院》

名列“世界十大爱情故事”的浪漫爱情经典世界最杰出的浪漫派小说家“法兰西的莎士比亚”维克多·雨果第一部大型浪漫主义小说

2《高老头》

最能代表巴尔扎克的艺术风格现实主义与浪漫主义完美结合的产物揭露批判资本主义世界中人与人之间赤裸裸的金钱关系

3《魔沼》

法国历史上第一位专业女作家最早反映工人和农民生活的欧洲作家之一乔治·桑的田园小说的代表作

“艺术的使命就是感情和爱的使命”

4《欧仁妮·葛朗台》

现代法国小说之父巴尔扎克代表作资本主义社会的百科全书《人间喜剧》中法国生活场景的组成部分“长期以来是巴尔扎克最著名的作品”巴尔扎克本人认为是他“最完美的绘写之一”

5《茶花女》

法国著名作家小仲马笔下凄婉的爱情故事第一部被引入中国的西方文学名著“茶花女将是我们的世纪之女”以小说、话剧、歌剧三种形式出版和演出三者都以其不朽的艺术价值成为传世佳作

　　由于法国大革命的曲折莫测，决定了法国浪漫主义文学具有更加鲜明的政治色彩。弗朗索瓦－勒内·德·夏多布里昂（1768年－1848年）和史达尔夫人（1766年－1817年）是法国浪漫主义早期代表。前者带有贵族倾向，《基督教真谛》主张复兴中世纪礼教，但其作品对美洲丛林和大草原奇异风光以及古代废墟富于抒情色彩的描写，成为浪漫主义文学异国情调和描绘“废墟美”的滥觞。他的小说《勒内》和《阿达拉》都描写世俗爱情和宗教信仰的矛盾，悱恻缠绵。而史达尔夫人则具有民主倾向。她的《论文学》和《论德国》致力于传播浪漫主义理念，不遗余力的抨击法国的古典主义传统。 法国浪漫主义中期的代表包括阿尔封斯·德·拉马丁（1790年－1869年）和阿尔弗莱·德·维尼（1797年－1863年）。前者擅长写抒情诗，是法国浪漫主义诗歌的先驱，《沉思集》情景交融，善用对照和象征笔法；后者则以哲理诗著称，《古今诗集》和《命运集》宣扬孤傲坚忍精神，表达悲天悯人的思想。　1830年以后，维克多·雨果成为法国浪漫主义文学的领导者，他也是整个西方浪漫主义文学的集大成者。1830年，雨果的剧作《欧那尼》的上演标志着浪漫主义在法国最终战胜了古典主义。雨果是浪漫主义作家中鲜有的全才，在诗歌、小说、戏剧等领域都有重大建树。其小说《巴黎圣母院》 、《九三年》、《悲惨世界》等具有史诗般雄壮的风格，是浪漫主义小说的经典之作。雨果一生支持共和，反对帝制，在1851年曾流亡海外，直至1870年才返回法国。在诗歌和戏剧领域，雨果也取得很高的成就。他在最大程度上拓展了法语诗歌的表现形式和创作笔法，极大的丰富了法语诗歌的修辞技巧，对后世产生巨大影响。雨果逝世的时候，全欧洲共有逾200万人来到法国参加他的国葬。　和雨果同时代的法国浪漫主义作家还包括女作家乔治·桑（1802年－1876年）。她的创作拓展了浪漫主义文学阴柔的特性，尤其擅写女性问题小说和田园小说。代表作《康素爱萝》和《魔沼》都是典型的浪漫主义小说，充满诗情画意和真挚情感。曾和乔治·桑有过短暂恋情的青年诗人阿尔弗莱·德·缪塞（1810年－1857年）是这一时期法国诗坛的一股新生力量，《四夜组诗》具有梦幻般的色彩。小说《一个世纪儿的忏悔》第一次将“世纪病”这一概念引入浪漫主义小说创作中。热拉尔·德·奈瓦尔（1808年－1855年）的抒情诗奇诡深邃，形式精美绝伦，对20世纪现代诗歌影响深远。大仲马（1802年－1870年）创作了大量历史小说，《三个火枪手》和《基督山伯爵》将通俗小说的发展推向极致。

　　俄国和东欧

　　俄国的浪漫主义文学是在1812年拿破仑入侵失败和1825年十二月党人革命之后出现的。俄国浪漫主义文学以诗歌为主，富有强烈的战斗精神。茹科夫斯基（1783年－1852年）对俄国浪漫主义的形成起了重要作用，被誉为第一位俄国抒情诗人。他的《俄国军营的歌手》歌颂军人的爱国壮举，赞美俄罗斯民族伟大的复兴。雷列耶夫（1795年－1826年）创办《北极星》，宣传浪漫主义思想。俄国著名的现实主义作家如普希金、果戈理等早年都是浪漫派，后来转向现实主义。莱蒙托夫（1814年－1841年）是俄国最坚定的浪漫主义诗人，长篇叙事诗《童僧》和《恶魔》塑造具有叛逆性格的英雄形象，表达反暴政的革命理念。小说《当代英雄》第一次塑造“多余人”形象，是心理分析小说的先驱。　在东欧，浪漫主义文学的代表人物是波兰的亚当·密茨凯维奇（1798年－1855年）和匈牙利的裴多菲（1823年－1849年）。东欧浪漫主义文学的特征是和反对异族奴役、争取民族独立的斗争结合起来。密茨凯维奇的《先人祭》抨击沙俄侵略者的血腥屠杀，揭露卖国贵族的行径。裴多菲则以《民族之歌》和《自由与爱情》等诗作歌颂为争取自由的斗争。

　　美国

　　由于美国和欧洲在历史、文化上的种种不同，以欧洲通行的文学流派的概念来衡量美国文学的发展实际上并不十分准确。但由于美国文学也是整个西方文学的一个部分，因此通常人们也将美国文学史放入整个西方文学史的框架内来研究。 美国的浪漫主义文学深受西欧浪漫主义文学的影响。19世纪上半叶，美国资本主义迅速发展，民族意识和爱国热情高涨，摆脱英国文学的束缚、重视人的精神创造和追求自由的超验主义蔚为大观，至此美国浪漫主义文学开始蓬勃发展。　爱默生（1803年－1882年）和梭罗（1817年－1862年）是超验主义理论家，最先提出浪漫主义的主张。他们强调人的精神作用和直觉的意义，认为自然界充满灵性，人应该回归自然。梭罗的《瓦尔登湖》是美国浪漫主义文学的奠基之作。　美国前期浪漫主义作家的代表人物包括华盛顿·欧文（1783年－1859年）、詹姆斯·库柏（1789年－1851年）和爱伦·坡。欧文被称为美国文学之父，在他的小说中，“美国文学”这一概念第一次浮出水面，不再深受英国文学的拘束。库柏是美国民族文学的奠基人之一，他开创了以《皮袜子故事集》为代表的边疆传奇小说，最重要的一部是《最后一个莫希干人》。爱伦·坡主张艺术要使读者获得刺激而达到灵魂的升华，他的小说大部分以死亡、凶杀、复仇为题材，揭示人的幻觉状态和变态心理，他和法国诗人波德莱尔共同被尊为象征主义文学的先驱。　美国后期的浪漫主义文学以纳撒尼尔·霍桑（1804年－1864年）、沃尔特·惠特曼（1819年－1892年）和赫尔曼·梅尔维尔（1819年－1891年）为代表。霍桑在作品中对“隐秘的恶”进行挖掘，《红字》反映清教徒殖民统治的黑暗以及教会的虚伪和不公，象征手法运用纯熟。惠特曼的耗一生的经历编纂、扩充诗集《草叶集》，歌颂美利坚民族意识的觉醒，成为美国现代文学的鼻祖。梅尔维尔是美国浪漫主义小说家中成就最高者，擅长描写航海奇遇和异域风情，代表作《白鲸》是美国文学史上最杰出的小说之一，小说中的“白鲸”已经成为一种超然的、对人类怀有敌意而又难以征服的神秘物的图腾。

《天使爱美丽》、《两小无猜》、《巴黎，我爱你》等等。

谈到法国，大家能想到的第一个词就是“浪漫”了吧，无论是法国的情景、法国的思想，还是法国的人，都是充满浪漫，这样一个欧洲国家似乎一直都处于一个浪漫的境地中，这样一个浪漫的国家怎么能不拍出一些带有国家浪漫风格的爱情片呢？

《天使爱美丽》这部影片主要讲述了女主艾米丽的成长史，影片中艾米丽一开始的童年生活是非常孤独的，她的父亲虽然是一名医生，但是她从小就没有真正得到过父爱，自己又因为患上先天性的心脏病而不能上学，从小就没有朋友，母亲又在早年死于意外，女主艾米丽的母亲死于意外后，父亲变得更加的孤僻，女主艾米丽在这个世界上显得更加的孤独。长大之后的艾米丽也因为悲惨的童年经历变得安静自卑，但之后由于戴安娜王妃的死亡，女主艾米丽突然意识到生命的脆弱，并且决定开始帮助他人并且改变别人的生活。这部影片用紧凑的剧情节奏讲述了女主不断帮助别人的场景，似乎是上帝感受到了女主的真诚，女主在一次偶然中，遇到了一位让自己动心的男生尼诺，在女主的努力下，尼诺也爱上这个善良率真的女主，两人在甜蜜的法国国度中开始了甜蜜的恋情。这部影片从多个角度表现了法国的浪漫风情，不仅描述了女主和尼诺之间恋情的浪漫，还从另一角度表现了法国因为女主的善良率真变得更加浪漫。

**《两小无猜》讲述的是男主和女主之间从小就萌发的单纯的感情，男主朱利安和女主苏菲从小就喜欢打赌，两人利用打赌的方式做了许多对方不敢做的事，但其实两人从很小开始就喜欢上了对方。但男主和女主长大后，两人对于对于对方的喜欢还是没有说出口，直到男主结婚的那一刻，女主还在使用两人打赌的方式，或许从前面的剧情看来，这部影片会显得有些悲剧，但男主结婚后逐渐明白女主的重要性，并且重新找到女主，在雨中对女主说出了一直深藏于内心对其的喜欢，这部影片的结局还是给观众交代了一个既浪漫有美好的结局。

《巴黎，我爱你》这部影片不仅是讲述了一对情侣的恋爱之旅，整部影片围绕着整个浪漫的巴黎之都展开了十八个小故事，似乎在告诉着观众，巴黎的每个街头、每个角落、每个地方都有可能会发生浪漫的爱情奇遇，或许是从一把伞开始，或许是从一杯咖啡开始，或许是从一家书店开始，或许不是因为巴黎这座城市太浪漫，而是因为巴黎这座城市中的气氛和生活着的人太浪漫。从这不同的十八个不同的小故事中，观众感受到了巴黎爱情满满的浪漫情怀，当然，不仅仅有浪漫的爱情，还有关于亲情、友情还有人性的思考。

法国浪漫主义这个词起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此转化而来。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

影片名称：《明月守护者》

故事讲述爱闯祸的无名小卒缪恩，有一天阴差阳错得成了重要的月亮守护者，而他任职第一天就造成大错，间接导致太阳被偷、月亮消失、世界大乱。

于是，他不得不携手太阳守护者和蜡质姑娘茜尔，展开一场大冒险，揪出混乱背后的黑手，拯救世界。

法国的动画就是浪漫，影片极具想象力，虽算不上很新颖，但就是给人一种非常舒适的视觉感，再加上各种细节，幽默，搞怪，感动，都振奋人心。影片中各种角色，以及角色鲜明的性格，统统突出了这部动画的独特之处。

月亮是从梦境中来的，朦胧美丽的弯月用能弹出美妙音乐的丝线链接在圣殿中，滋养着夜色中的万物是这部**最美的创意。

每个人在自己的位置上都有属于自己的责任与特质，不管自己能力与否，都要相信自己，给自己信心。

提到法国，人们会想到浪漫。那么提到法式穿搭，人们则是想到优雅与浪漫。不管是法国女人还是穿着法式穿搭的博主，她们都向人们传达出内敛的法国情调。不经意间流露着优雅气息，时常引得我们驻足观望。

法式穿搭的美在哪儿？

美在没有有意

纵览时尚圈，穿搭风格好似天空灿烂的繁星。每一种都拥有一帮受众群体，但若是论起哪一种穿搭风格遥遥领先，猫姐感觉法式设计风格首当次之。法式穿搭的美，美在没有有意、不做作，就像当然流露出来的、没法令人置喙的美。

美在简洁却不容易

不一样的穿着打扮，反映在衣着上边也不一样。有的穿着打扮绮丽又浮夸，无时无刻不在表露出一股喧嚣感，那样绮丽风的美，美在颜色艳丽、衣着绮丽、饰品浮夸且精美。而法式穿搭则正好相反。它的美，美在简洁却不容易。即使是用非常简单、最传统的白色衬衫＋牛仔裤子，依然给人一股可望不可及的高冷感，类似悬架在天空的月亮，自命不凡却不高冷，多了一些雅致与温柔。

怎样诠释不以为然的法式艺术美？

利落又不缺随心所欲的衣着

你能怎样描述法式穿搭？猫姐感觉衣着法式着装的女士，就像一只懒散的贵族猫，一举一动都透着慵懒、随心所欲的特性。可是，却并不会令人感觉邋里邋遢、散漫，反倒轻奢主义气场显著，这也是法式穿搭的高级之处。利落又不缺随心所欲的衣着，易如反掌地构建出懒散的女人气质。将懒散和女人气质互相结合，确实证实了不以为然的层次感。

垂感感顺畅、利落感十足的衬衣与拖地裤，极致地将懒散、随心所欲和舒服的特性充分发挥到完美。另配上暖色系的配色、简洁又利落的线框、嫩白又精美的颈部，这种都将法式的雅致与悠闲述说到完美。那样的法式穿搭穿在的身上，谁看过不用说一句：“亲姐姐好绝啊“。

配色清新又空气

法式穿搭无论什么时候看过都不容易给人低沉晦涩难懂的觉得，反倒是清新温馨，看过有一种恍然大悟、峰回路转的即视感。关键就取决于它的配色以清新又大方的颜色为主导，能在视觉效果上展示出整洁、欢快的气氛感，无形之中也将高贵与减龄的气场阐释出来。在法式穿搭中，普遍白色＋莫兰迪色、白色＋大地色系……，全是清新又减龄的配色，易如反掌地将雅致与动感、烂漫与温柔自颜色间流露出来。

看一下这套浅蓝色毛衣＋白色衬衫＋小白裤子，便是有彩色＋无彩色的配色计划方案。无彩色＞有彩色，促使深蓝色在消弱白色平淡无味气场的与此同时，又不易毁坏本来的清新与空气，将法式穿搭特有的雅致与时尚不费力气的展示了出去。那样的配色计划方案时尚潮流又减龄，不挑人、不挑肤，可以毫不费力地掌控。

增加内置雅致气场的饰品

在法式穿搭中，最多见的便是各式各样精巧且精致的装饰品了。法国女性善于运用饰品来点缀简洁的造型设计，使其展现出简洁却又无时无刻不表露出层次感的一面。我们在构建出法式穿搭时，还可以在造型设计中增加内置雅致气场的饰品，展示出出简易却颇具美观大方的实际效果。无论是珍珠手链、珍珠耳坠、耳环、手串、腰链等，都能易如反掌地突显法式的雅致与浪漫之感。

看一下这套法式穿搭：条纹衫、开衩牛仔裤子、卡其色风衣，总体的外观归属于简洁中不缺利落、雅致中无失随心所欲的实际效果。但若仅仅那样，又增添了一些低迷孤寂，没法能够更好地阐释出法式的雅致与时尚和不以为然的层次感。因而，在这里套造型设计中又加上了两层珍珠手链、灰黑色裤带，将法式的温柔与浪漫之感自精致饰品中尽展出去，让造型设计更为极致了。