新浪漫主义的服装设计中的新浪漫主义

浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，它主张摆脱古典主义（古典艺术发源于18世纪的法国，以画家大卫为代表。古典主义艺术在形式和内容上都以古希腊罗马为借鉴的楷模，风格典雅、端庄）过份的简朴和理性，反对艺术上的刻板僵化，它善于抒发对理想的热烈追求，热情地肯定人的主观性，表现激烈奔放的情感，常用瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象，将主观、非理性、想象融为一体，使用品更个性化，更具有生命的活力。

在服装史上，1825-1845年间被认为是典型的浪漫主义时期。服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。

New Romanticism(新浪漫主义）：It was another literary trend prevailing at the end of the 19th century New Romantic writers opposed the idea that life reflects life reality Stevenson(史蒂文森，1850-1894，苏格兰小说家)is the representative of New-Romanticism in novel writing

新浪漫主义源于浪漫主义。浪漫主义代表一种观点，这种观点强调自发地和形象地表现，强调百觉和想象，强调感觉而不是思维，强调野性的而不是人造的美。浪漫主义基于波西米亚文化为基础背景，是变化的、丰富的、出乎意料的、术完成的、没有穷尽的、个性的、夸张的、解体的、抒情的和热烈奔放的。楚辞是浪漫的，李白是浪漫的，雨果是浪漫的。19世纪欧洲的浪漫主义运动涌现许多典型的浪漫主义艺术作品和艺术家，如画家籍里柯和德拉古洛瓦，以及雕塑家吕德（Fransois Rude）。服装中的浪漫主义运动发生在1825－1845年间的欧洲。这个时期的女装廓形为上下部分分量相近的Z型，形式为宽肩、细腰和丰臀。由于采用了大型的泡泡袖、灯笼袖、悬钟袖和羊腿袖，肩部得到极度的夸张。紧身胸衣的使用，大大改变了自然的体型，给人以矫饰之感，但流行中当局者迷在所难免。使用裙撑的丰满裙部基本上呈圆台型，裙长比稍前的帝政时期以及稍后的克里诺林时期都稍短，露出脚踝。面料常使用大提花或印花的丝绸，最流行的图案是花卉纹。衣裙还常加以蓄丝、缎带和绢花。大而多装饰的女帽，小巧而精致的女鞋随之流行。各种娇柔的粉调是当时的流行色。

新浪漫主义其实就是伪浪漫主义，对于时装而言这种说法更为一针见血。因为产生浪漫主义时装的时代已经一去不复返。哪里去寻找那种王室绅士贵族淑女，还有谁能雍容自如地跳小步舞和华尔兹？用一点柔和回转的线条，有一点粉调或浅淡色调，用一点轻柔悬垂的面料，用一点装饰，用一点花卉纹样，渲染出一点对往日浪漫风采的思恋，这就是我们眼下拥有的新浪漫主义时装。在怀旧的目光里，女士们内衣上端露出的精巧蕾丝，以及男士们西服轻薄的面料和回转的肩线领线，都足以让人吟咏再三流连忘返。从这个意义上说，新浪漫主义也是时装厂商贴在他们满怀希望推出的新货品上的标签。对于中国的服装厂商来说，1998年春夏市场的压力是沉重的。所以，在借鉴国际大师和名牌的色彩、面料和款式的同时，他们也借来了新浪漫主义这一款具有魅力的词汇。中国的消费者因此也在时装报刊上，在流行主题的发布中，频频接触到这个词汇。

浪漫主义风格服装以强调女性化风格的面貌出现。它代表一种强调自发的和形象的表现以及凸现直觉和想象的观点。

可以用个性的、变化丰富的、出乎意料的、没有穷尽的、未完成的、过分的、解体的、抒情的和热烈奔放的等词汇来加以形容。

而2002年以来的新浪漫主义服装，又带来一种全新的浪漫、妩媚、性感、柔软乃至奢华的气息，但它所表现的浪漫主义风格，是一种全新的创新。

扩展资料：

常见的服装风格：

1、民族风格：

淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。

2、欧美风格：

主张大气、简洁，面料自然，比较随意,比较简约搭配感和设计感强。

3、学院风格：

也许身处校园生活的你，总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校门，很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫

—服装风格

2011春夏伦敦时装周中涌现出了许多令人振奋的女装设计主题，从大到全球都无法忽视的主题，再到伦敦特有的且非常值得注意的主题，都一一展现在人们面前。从几个大的设计主题方面，简约主义运动装主题继续向前发展，为我们带来了一系列突出的款式，例如紧身连衣裙和宽腿长裤等。同时，实用主义在设计上更侧重于细节，这也带动了非洲游猎风格主题女装更加流行。女装中还有一些是来源于男装设计的风格，例如西装式裁剪的中性风。70年代主题继续领导2011春夏季女装设计，并将波西米亚风格元素和休闲运动装结合了起来，而民俗&波西米亚风格主题则相对放缓脚步，重点突出甜美的民族风拼接元素。50年代主题在伦敦女装中再次出现，将前一季优雅贵妇装进一步向前推动。文化元素也是另一个重要的设计灵感来源，在伦敦，我们看到了越来越多与文化相关的设计，例如日本薄纺绸和部落风。在2011春夏的伦敦，泥土系的元素分成两个不同的主题，一是纯真浪漫的飘渺空灵风格，二是星系云团系列，以银河系行星和星球表面腐蚀的印花图案。少女装的设计主题在这一季并没有很大的变化，除了两个新的内容，例如“机车宝贝”和“美国传统矫饰”。

1 50年代

50年代主题，是我们从前一季开始看到的一个非常重要的女装主题，而这一次，它在伦敦女装中又继续回归。优雅淑女风格的款式轮廓，如收腰喇叭半身裙，圆形半身裙，紧身胸衣，以及系腰带款式等，是该主题下的主要内容。Jonathan Saunders在这一季里的明亮而鲜艳的印花则是50年代主题最新、最讨人喜欢的表现形式。

2 70年代

70年代主题继续成为2011春夏季女装中最受青睐的年代背景。波西米亚风格元素以长而飘逸的长裙的形式在徘徊逗留在这一主题下,长裤的款型包括搭配短款上衣的喇叭裤和高腰宽松长裤等 。

3 美国传统矫饰

Ashish在2011春夏季里重点突出了美国传统的矫饰元素，包括西部牛仔女孩的形象，美国印第安土著民族元素，以及乡村女孩等元素。除了方格纹和小方格之外，还有一种大循环的手绢式格纹印花显得非常清新。牛仔面料，青年布，以及流苏都是这里的主要元素。品牌House of Holland还在美国传统矫饰主题中融入了好莱坞元素，运用星星图案印花来体现乡村少女的明星梦

4 机车宝贝

机车风当然不算是时装设计领域的新鲜内容，但是Burberry却将机车主题元素向前又推进了一步，在机车风中融入一些少女活泼可爱的元素。片状拼接的裤子搭配拉链机车夹克和衍缝棉夹克，而夹克本身也添加了许多新的内容，例如超短款机车夹克，以及机车风防水短大衣等款式。

5 男孩风格

设计师Paul Smith和Vivienne Westwood在这一季中再次融入了人们最爱的趋势--中性男装风格。不同于本季里的简约运动装风格趋势，所谓的“男孩风格”意为从男孩服装中借来的设计风格，运用更多的西装式裁剪元素，主要以斜纹呢西装套装和休闲系扣衬衫，并搭配宽松长裤、香烟型小腿裤或是直筒裤。短款套装、男朋友式的衬衫，以及圆点印花也常常被包含到这一系列里来。

6 星系云团

在伦敦发布会中，有很多品牌包括Topshop Unique和Sass & Bide，以及Jeanne Pierre Braganza等，继续星球泥土系列元素。光影层叠的腐蚀效果或星系图案印花将这一主题推向更远的地方。

7 飘渺空灵

正如我们在纽约女装中看到的一样，飘渺空灵的主题同样席卷了伦敦时装周。浅淡的色调和精致纤柔的面料打造出垂坠飘逸的连衣裙。透薄且色泽柔和的花朵印花或印染效果在这这里是最大的亮点。

8 民俗&波西米亚风格

尽管民俗&波西米亚风格是纽约发布会中的主要设计主题方向，但是到了伦敦发布会，就仅存于Erdem和Spijkers en Spijkers这两个品牌了。民俗元素和波西米亚元素也依然明显，主要通过精致复杂的衍缝手法、蕾丝与花朵图案的组合拼接等方式来体现。

9 日本薄纺绸

在伦敦时装周中，亚洲元素得到越来越多的应用，尤其是在Christopher Kane女装走秀中，设计师将日式图腾印花覆盖在全身上下各个部位，并且同时在衣服的侧边应用褶裥，使其显得更加生动有趣。Clements Ribeiro也在女装设计中应用了大量的日本花朵元素，而Michael Van Der Ham的日本薄纺绸款式与先前Rodarte在纽约时装周中展示的款式风格十分类似。

10 简约运动风

简约运动风继续成为2011春夏季女装设计中较为重要的一种设计主题。干净利落的款式轮廓包括紧身筒裙和宽松直筒裤等。与前一季我们看到的一样，皮革也是这一主题下的一个组成部分，给简约运动风带来了新的面貌。

11 部落民族

非洲文化元素一直是女装设计中民族主题的一个重要来源，在2011春夏季里也不例外。Matthew Williamson就是其中表现最为突出的一个品牌，呈现出精致的钩针和流苏元素。此外，还有Jasper Garvida，带来一如既往的部落民族与科技相结合的面料图案。

12 实用主义

实用主义主题起源于军装风主题和游猎主题元素，更注重细节，尤其是口袋。在色调选择上，常常以沙漠色系为主，连衣裤、A字半身裙、裙裤、野营衬衫等款式是这里主要的款式内容。