有哪些关于李白浪漫主义的诗句 1表现李白浪漫主义的诗句有哪些
1、《月下独酌四首·其一》——唐代李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
译文：提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。举杯邀请明月，对着身影成为三人。
2、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》——唐代李白
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
译文：好像抽出宝刀去砍流水一样，水不但没有被斩断，反而流得更湍急了。啊！人生在世竟然如此不称心如意，还不如明天就披散了头发，乘一只小舟在江湖之上自在地漂流（退隐江湖）罢了。
3、《行路难·其一》——唐代李白
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
译文：相信总有一天，能乘长风破万里浪；高高挂起云帆，在沧海中勇往直前！
4、《梦游天姥吟留别》——唐代李白
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？且放白鹿青崖间。
译文：人世间的欢乐也是像梦中的幻境这样，自古以来万事都像东流的水一样一去不复返。告别诸位朋友远去啊，什么时候才能回来？暂且把白鹿放牧在青崖间，等到要远行时就骑上它访名山。
5、《把酒问月·故人贾淳令予问之》——唐代李白
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
译文：现在的人见不到古时的月亮，现在的月亮却曾经照过古人。古人与今人如流水般流逝，共同看到的月亮都是如此。只希望对着酒杯歌唱的时候，月光能长久地照在金杯里。
2李白具有浪漫主义的诗句有哪些
1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海 。
2、抽刀断水水更流 ，举杯销愁愁更愁 。
3、相思相见知何日，此时此夜难为情。
4、举杯邀明月，对影成三人。
1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海 。
出处：选自李白《行路难其一》。
释义：相信总有一天，能乘长风破万里浪；高高挂起云帆，在沧海中勇往直前！
2、抽刀断水水更流 ，举杯销愁愁更愁 。
出处：选自李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》。
释义：愁苦就似流水，用刀来割也割不断，用酒来销也销不掉。形容愁苦的绵延不断，沉重无比。
3、相思相见知何日，此时此夜难为情。
出处：选自李白的《三五七言 / 秋风词》。
释义：朋友盼着相见，却不知在何日，这个时节，这样的夜晚，相思梦难成。
4、举杯邀明月，对影成三人。
出处：选自李白的《月下独酌四首·其一》。
释义：举杯邀请明月，对着身影成为三人。
参考资料
百度汉语：hanyubaiducom
3代表李白浪漫主义的诗句是什么啊
"人生得意须尽欢，莫使金樽空对月"（《将进酒》）。
通过这些脍炙人口的诗句，李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而把这种酒月情结发挥到极致的
月下独酌 ·李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
4李白的浪漫主义的诗歌有哪些
梦游天姥吟留别 作者： 李白 海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。 越人语天姥，云霓明灭或可睹。 天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。 湖月照我影，送我至剡溪。 谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚着谢公屐，身登青云梯。 半壁见海日，空中闻天鸡。 千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。 熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。 云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。 列缺霹雳，丘峦崩摧。 洞天石扇，訇然中开。 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。 霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。 虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。 惟觉时之枕席，失向来之烟霞。 世间行乐亦如此，古来万事东流水。 别君去兮何时还，且放白鹿青崖间， 须行即骑访名山。 安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！ 把酒问月 作者： 李白 青天有月来几时，我今停杯一问之。 人攀明月不可得，月行却与人相随。 皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。 但见宵从海上来，宁知晓向云间没。 白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻。 今人不见古时月，今月曾经照古人。 古人今人若流水，共看明月皆如此。 唯愿当歌对酒时，月光常照金樽里。 长干行 作者： 李白 妾发初覆额，折花门前剧。 郎骑竹马来，绕床弄青梅。 同居长干里，两小无嫌猜。 十四为君妇，羞颜未尝开。 低头向暗壁，千唤不一回。 十五始展眉，愿同尘与灰。 常存抱柱信，岂上望夫台。 十六君远行，瞿塘滟滪堆。 五月不可触，猿声天上哀。 门前迟行迹，一一生绿苔。 苔深不能扫，落叶秋风早。 八月蝴蝶黄，双飞西园草。 感此伤妾心，坐愁红颜老。 早晚下三巴，预将书报家。 相迎不道远，直至长风沙。
记得采纳啊
5李白的浪漫的诗句有哪些
我认为李白的诗中最浪漫的一句是“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”这是李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中的一句。
附：全诗如下：
宣州谢朓楼饯别校书叔云
李白
弃我去者，昨日之日不可留；
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
6表现李白浪漫主义的诗句有哪些
花间一壶酒，独酌无相亲 举杯邀明月，对影成三人 抽刀断水水更流 举杯销愁愁更愁 人生在世不称意 明朝散发弄扁舟 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海 玉阶空伫立，宿鸟归飞急 何处是归程？长亭更短亭 箫声咽， 秦娥梦断秦楼月 秦楼月， 年年柳色， 霸陵伤别 乐游原上清秋节， 咸阳古道音尘绝 音尘绝， 西风残照， 汉家陵阙 仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人 世间行乐亦如此，古来万事东流水 别君去时何时还，且放白鹿青崖间， 须行即骑访名山安能摧眉折腰事权贵， 使我不得开心颜 相思相见知何日，此时此夜难为情 今人不见古时月，今月曾经照古人 古人今人若流水，共看明月皆如此 唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里
参考资料：
7李白的具有浪漫主义诗句
君不见黄河之水天上来，（韵一）
奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，（韵二）
朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，
莫使金樽空对月。
天生我材必有用，
千金散尽还复来。（韵三）
烹羊宰牛且为乐，
会须一饮三百杯。
岑夫子，丹邱生，（韵四）
将进酒，君莫停。
与君歌一曲，
请君为我侧耳听：
“钟鼎玉帛岂足贵，
但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，
惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，（韵五）
斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，
径须沽取对君酌。”
五花马，千金裘，（韵六）
呼儿将出换美酒，
与尔同销万古愁。
眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
——《峨眉山月歌》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
——《早发白帝城》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——《赠汪伦》
8李白的浪漫的诗句有哪些
君不见黄河之水天上来，（韵一） 奔流到海不复回 君不见高堂明镜悲白发，（韵二） 朝如青丝暮成雪 人生得意须尽欢， 莫使金樽空对月 天生我材必有用， 千金散尽还复来（韵三） 烹羊宰牛且为乐， 会须一饮三百杯 岑夫子，丹邱生，（韵四） 将进酒，君莫停 与君歌一曲， 请君为我侧耳听： “钟鼎玉帛岂足贵， 但愿长醉不愿醒 古来圣贤皆寂寞， 惟有饮者留其名 陈王昔时宴平乐，（韵五） 斗酒十千恣欢谑 主人何为言少钱， 径须沽取对君酌” 五花马，千金裘，（韵六） 呼儿将出换美酒， 与尔同销万古愁眉山月半轮秋，影入平羌江水流夜发清溪向三峡，思君不见下渝州 ——《峨眉山月歌》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山 ——《早发白帝城》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流 ——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情 ——《赠汪伦》。
9李白经典的浪漫诗词有哪些
李白经典的浪漫诗词有：
1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 《行路难》
2、抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。 《宣州谢眺楼 饯别校书叔云》
3、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。 《北风行》
4、天生我材必有用，千金散尽还复来。 《将进酒》
5、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 《将进酒》
6、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 《将进酒》
7、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。 《望天门山》
8、孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
9、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》
10、三山半落青天外，一水中分白鹭洲。 《登金陵凤凰台》
11、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入京》
12、连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。 《蜀道难》
13、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》
14、浮云游子意，落日故人情。 《送友人》
15、山随平野尽，江入大荒流。 《渡荆门送别》
李白诗作风格：
豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。
李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。
豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。
李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。
李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。
李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之
参考资料
古诗文网：sogushiwenorg
《三门峡-梳妆台》这首诗不是古诗，而是中国现代著名诗人贺敬之所作。此诗是文言文，意思直白，无需翻译。
《三门峡-梳妆台》一改以往贺敬之信天游与民歌的风格，从语言到气势上与贺老的原作品的截然不同，其中“黄水劈门千声雷，狂风万里走东海。”、“责令李白改诗句：“黄河之水‘手中’来！”等句，大有泣鬼神而吞山河之势。梳妆台是屹立于黄河三门峡峡谷中的一个小岛（巨石）。和它一样的小岛（巨石）原来一共有6个，1957年兴建三门峡大坝时，鬼岛、神岛、人岛和梳妆台被炸掉，只有炼丹炉和中流砥柱依然屹立于黄河中心。
原文：
三门峡—梳妆台
望三门，三门开，
“黄河之水天上来”！
神门险，鬼门窄，
人门以上百丈崖。
黄水劈门千声雷，
狂风万里走东海。
望三门，三门开，
黄河东去不回来。
昆仑山高邙山矮，
禹王马蹄长青苔。
马去“门”开不见家，
门前空留“梳妆台”。
梳妆台啊，千万载，
梳妆台上何人在？
乌云遮明镜，
黄水吞金钗。
但见那，辈辈艄公洒泪去，
却不见，黄河女儿梳妆来。
梳妆来啊，梳妆来！
——黄河女儿头发白。
挽断“白发三千丈”，
愁杀黄河万年灾！
登三门，向东海：
问我青春何时来？！
何时来啊，何时来？……
——盘古生我新一代！
举红旗，天地开。
史书万卷脚下踩。
大笔大字写新篇：
社会主义——我们来！
我们来啊，我们来，
昆仑山惊邙山呆：
展我治黄万里图，
先治黄河腰中带——
神门平，鬼门削，
人门三声化尘埃！
望三门，门不在。
明日要看水闸开。
责令李白改诗句：
“黄河之水‘手中’来！”
银河星光落天下，
清水清风走东海。
走东海，去又来，
讨回黄河万年债！
黄河女儿容颜改，
为你重整梳妆台。
青天悬明镜，
湖水映光彩——
黄河女儿梳妆来！
梳妆来啊，梳妆来！
百花任你戴。
春光任你摘，
万里锦绣任你裁！
三门闸工正年少，
幸福闸门为你开。
并肩挽手唱高歌啊，
无限青春向未来！
赏析：
写三门峡往昔的1—4节为一部分，写现状和未来的5—9节为一部分。然而应以第6节为切线，分全篇为两部分：历史世象部分（1—6节，含往昔与现状）；理想憧憬部分（7—9节，即远眺未来）。剀切而论，前者反映了以内容色彩为标志的划分思路，其受一般理性的规约是明显的。让我们还是回到“这一个”具体文本上来，因为解决问题的钥匙秘藏其中，它主要由作品的艺术手法体现出来。
虽然人们无一例外地指出了诗中蝉联的修辞特色，却又无一例外地就此打住了。为什么不追问下去呢？殊知某个特定的、复呈的修辞手段之于主题结构，往往总负有特殊的使命。诚然，这首诗特有气势。然气势并非散漫不羁，而是率由意脉运载着“气”，在掀荡和起伏中造成“势”，以作用于读者的心理律动。凡意脉又总会有诗人“故意”或无意倾露的若干端点，本诗的蝉联部位即是这种端点的显示。我们知道，蝉联一般表现为上句或上段末尾几字，作为下句或下段开头的几字，首尾相咬衔枚而下，遂成奔畅气势。
作品1—6节就尽在一个蝉联区内，7—9节则构成了又一个蝉联地带：一为历史世象，一为理想憧憬。这既反映了诗人对作品内容的理性态度，也透露了诗人创作过程中的生理心理脉冲，即全诗一气呵成，只是在对历史事实的描抒结束后，适时中辍蝉联，换了一次较长的气，继而气韵益足地将诗情推向峰巅。不如此把握和区划文本，不仅会割断意脉，更无缘窥得名诗结构的妙谛。结构决定功能。匠心独运的审美结构，当然会产生不同凡响的审美效应。
三门峡怪石嶙峋，山水险要。在这里，一石一沟都被冠以诱人的名字，如米汤沟、娘娘河、炼丹炉、梳妆台等等，每个名字中都包含有美丽而诡奇的神话故事。众象纷呈，诗人却从中独拈“梳妆台”，并将它与“三门峡”组合配对，以一道波折号相与连接，可谓机锋独跃，用心深焉。以艺术价值论，这并不意味着后者对前者的附丽和注脚，而是置二者于平等地位；若自思维角度揣想，它们组合配对谁也离不了谁。也许诗人宿构之初，从众景点中发现了梳妆台，于是连锁式地有了相对应形象“黄河女儿”的诞生。
这样便使黄河的拟人化有了依托，而梳妆台作为道具也有了背景。没有“台”的状写，“门”（三门峡和黄河的总指代）也就散泛无奇，不可能创造出如许鲜明动人的“黄河女儿”的抒情形象；没有“门”的描抒，“台”的形象势必显得纤巧单薄。它们之间是一种相互补足、相互加强的互辅关系。诗人以这两个形象作为端点，抛出双曲线构思，从而获致清妙而厚重、平易而独特的审美效果。这是名诗的又一奥妙所在。
革命浪漫主义气韵，在这首诗里有着强烈浓郁的存在。诗人采用什么创作方法，首先取决于他要表达的主题题材这一文本的内在要求。追溯三门峡深痛巨创的往昔，反映新中国主人对它的改造，尤其是畅想其幸福妙曼的未来，实在是历时久远、积淀丰富、场面宏阔、空前绝后的“重头戏”。对此，革命浪漫主义所具有的开放、鲜明、激越等项功能正堪负载。其次，也还与抒情主体体察到的抒情客体有关。诗人“望”三门峡——梳妆台之日，建设工程正值草创阶段，旧貌仍斑斑可考。
诗人的审美理想是要运用夸张、想象、幻想的形式，将观照对象“反映得神彩焕发，给人以千里之目”，“有震撼人心的雷霆万钧的力量”（贺敬之语）。开篇下一“望”字，便将读者与诗人一并托上现实的地基，在坚实地完成必要的陈述后，进而将所感通过想象之途，形象鹰扬地与理想接通。于是，黄河上的这一门一台，在一种诗意的扭结中，成为中华民族世世代代意愿的象征结晶，可谓立意高简，气势横绝，盎扬起浪漫主义的雄健气息。从中亦可看到，诗人对以李白为帜识的我国浪漫主义传统诗歌精神的有力的承传与发展，从而创辟出一派新美的大境界。
十分地考究于意境的创造和语言的锤炼，是这首诗在艺术上的一个显著特色。“古典加民歌”等长处，如盐入水地涵咏于作者贺敬之的全部创作中，但如此形式整饬的篇什似还鲜见。单说建行一项，它与稍后的四川诗人陆棨的名诗《重返杨柳村》一道，对促进当代诗歌语言形式的民族化群众化发生过积极影响。笔者以为，诗人的上述选择，同这一时期关于诗歌形式的理论倡导有关，同盛极一时的民歌运动的某些积极影响相涉；也更因为，黄河乃中华民族的象征，表现对象内在地要求或规范着诗风的走向。反转来，谣曲式的诗风用来抒唱民族形象，正是高度的适应与契合。民族土壤开出属于自己的名诗之花。
扩展资料：
三门峡位于河南西部， 东与千年帝都洛阳市为邻，南依伏牛山与南阳市相接，西望古都西安，北隔黄河与三晋呼应，是历史上三省交界的经济、文化中心。
三门峡市域面积10309平方千米，总人口22687万 [3] （2017年常住人口），辖2区（湖滨区、陕州区）、2县（渑池县、卢氏县）、 2个县级市（义马市、灵宝市）和1个经济技术开发区、1个产业集聚区，市人民政府驻湖滨区。
城市名片：华夏文明发祥地之一 、天鹅之城、2012年中国特色魅力城市200强、我国六大苹果出口基地之一、国家园林城市、国家卫生城市、国家森林城市、国家优秀旅游城市、2014中国最佳生态旅游城市、 2015年中国大陆城市"氧吧"50强。中国一艘054护卫舰命名为三门峡号。
2017年12月15日，荣膺中央电视台《魅力中国城》第一季十佳魅力城市 。
参考链接：三门峡歌-
重读《三门峡——梳妆台》-文学100
三门峡-
为你鼓掌，因为能为情坚持的人不多，
为你祈祷，因为好的归宿我们的希望。
我支持你，因为你作到了，
是啊，一把伞撑了好久，雨停了也不肯收，一束花嗅了很久，即使枯萎了也不肯丢，远方的他（她），心底深出永远的保留！
我也经常告诫自己：想法不要带到现实中去。
可是，世上又有谁能为之？
这是一首抒发诗人追求自由的诗歌
“像一丝轻风飞向无尽的穹苍。”表达了诗人想离开现实，无拘无束
“这便是蝴蝶幸运的一生，它像是一种从未实现的愿望”作者用“幸运”一词，表达了对自由和对美好事物的向往，下一句表达自己无法实现的惆怅。
“不满足地轻掠过每件事物，最终为寻找乐土又返回天堂。”拥有的时间太少，岂会满足，快乐的时光总是短暂的，再美的烟花也只是盛开刹那。。。。。
我国古代诗歌发展到唐代，进入辉煌灿烂的全盛时期。名家众多，佳作如林。而李白就是在盛唐文化下，孕育出来的天才诗人，他非凡的自负和自信狂傲的性格，浪漫的情怀，充分的体现了盛唐时期的人的性格和精神。李白是唐代诗歌的伟大旗手，纵观李白诗歌，其艺术风格多样，但是浪漫主义风格是其主导风格，为了更好的诠释李白诗歌的浪漫主义风格，本文将从李白诗歌的浪漫主义风格的艺术特征、浪漫主义风格形成原因以及李白诗歌浪漫主义风格在文学发展中的地位影响等方面来谈谈李白诗歌的浪漫主义风格。
一．李白诗歌的浪漫主义风格的艺术特征
李白是继屈原之后中国文学史上一位杰出的积极浪漫主义诗人，他所遗留下来的上千篇作品，或雄奇瑰丽，变幻莫测、或豪迈粗犷，或想像新奇，或意境奇伟，或感情热烈，处处显示出李白诗歌浪漫主义的艺术气息，代表着这一时代的主导风格。综观李白的诗歌，其积极浪漫主义风格的艺术特征主要表现在以下几方面：
一、感情热烈、慷慨激昂，主观情感浓郁，处处体现了李白浪漫主义风格的艺术特征。 诗缘情，诗歌是以表达感情为其创作动力和目的的一种文体，诗歌的感情真挚与否和其感人程度深浅，往往成为一首诗成功与否的关键。因此，李白诗歌带有强烈的感情色彩。
李白诗歌带有强烈的感情色彩，喷发式的抒情方式。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格易于触动而又爆发强烈的感情，形成李白是抒情方式的鲜明特点，他往往是喷发式的，一旦感情兴起，就毫无节制的喷涌而出，让人震撼。无论是济苍生、安社稷的鸿鹄之志，功成身退，不求名利的隐士情怀，还是身处困境、仕途不达的悲苦郁闷，权小当道、遭谗被谤的愤恨不平，以及嫉恶如仇，行侠仗义的豪侠之气，他都在诗中表达。他深信自己的才智，多次将自己比作大鹏：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。”安史之乱爆发后，面对“三川北虏乱如麻，四海南奔似水嘉”的局面，李白以谢安自比，以表达了自己的胸襟和抱负。李白胸怀大志，渴望建功立业，如：他在出现平坦仕途、功名有望时，就说“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”；他在出现仕途坎坷，这种请缨无路，报国无门时所产生的悲苦郁闷之情也夹杂在他的诗中：“行路难，行路难，多歧路，今安在。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”
他在不愿趋炎附势时就说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；还有在他思念长安时就说“狂风吹我心，西挂咸阳树”。
李白诗中的那种炙热的感情、那种强烈的个性表现的非常突出，并带有浓厚的自我表现的主观色彩，给人留下了深刻的印象。
诗中的抒情。主人公的感情又如天马行空，变化莫测，情感之所至，诗之所至，一泻千里！再如《将进酒》：
置酒会友，乃人生快事，又恰值「怀才不遇」之际，于是乎对酒诗情，挥洒个淋漓尽致。诗人的情感与文思在这一刻如同狂风暴雨势不可挡；又如江河入海一泻千里。时光流逝，如江河入海一去无回；人生苦短，看朝暮间青丝白雪；生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。 全诗不仅感情充沛，而且主人公的情绪大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转喜、转狂放、转激愤、再转狂放，最后归结于「万古愁」，回应篇首，如大河奔流，纵横捭阖，力能扛鼎。诗人就是以感情的变化来贯策始终，甚至韵律的缓急，句型的变化，都与李白的情感相联系。全诗都随着这种感情的变化而奔腾向前，给人一泻千里的感觉。此篇如鬼斧神工，足以惊天地、泣鬼神，是诗仙李白的巅峰之作。
从这些诗中不难看出，李白就是一个能把外物随时随处为我所有，抒发强烈主观感受的人。他的诗感情真挚，有一种天马行空的轻灵飘逸，也有江河般的激情豪迈，这无疑是给李白的诗增加了一种浪漫主义色彩。
二、独特的艺术手法是李白诗歌浪漫主义风格的又一特征
大胆的夸张、丰富的想象、生动的比喻掺杂著离奇的幻想创造出神奇莫测的艺术境界，这也是李白浪漫主义的特点。
李白诗歌的想象是离奇的。他往往发想无端出其意料，匪夷所思。这种奇特的想象随情感的流动而变幻莫测，使人读了就仿佛走进了神仙境界，处处是人耳目一新浮想联翩，充分体现了浪漫主义情怀。如《月下独酌》：
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
此诗中，李白充分展开想象，想象自己在孤独寂寞的“独酌”时，与“月”、“影”相亲的情景。他不仅把明月、身影写得极其生动、形象，具有活生生的生命和炽热的情感，还把明月、身影“人”化了。整首诗李白想像着与月影的交谈，把他们当作朋友，彼此的感情很合拍，这样的描写李白是第一人。同时，通过想象自己独酌时的与月、影的同歌共舞，充分表达出李白在现实政治的压迫下，极欲摆脱孤寂之苦的情形，也展示出李白的那种豪放不羁的思想情感。李白的诗大多数都用了这种想象，他给作者留下了丰富的想象空间。李白正是以非凡的想象力创造了一篇又一篇的浪漫主义作品。
李白诗歌中除了丰富奇特的想象外，大胆的夸张和惊人的比喻也给人留下了十分深刻的印象。如《秋浦歌》里“白发三千丈，缘愁似个长。”借有形的“发”来抒发自己无形的愁，这是极度的夸张；用“千里江陵一日还”写归舟从上游顺流而下的神速，抒发了他遇赦获释途中轻松欢快的心情；又如：《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。以高度夸张的比喻，赞叹瀑布从高出奔流而下的壮丽景象，也展现出自己开阔的胸襟和气概。又如《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难载”没有“黄河可塞”这样夸张的比喻，突出阵亡将士的妻子那种深刻绝望的悲哀。我们再来看在这一方面最就代表的《蜀道难》：
噫吁嘻！，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕从及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁。不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死；然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川，黄鹤之飞尚不过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还？畏途峻岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！
全诗通篇使用夸张的手法，以“蜀道之难，难于上青天”的极度夸张开篇，突出蜀道之难。接着从蚕丛鱼凫说大到五丁开山，用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可使“六龙回日”，大门回转；冲波逆折，极尽夸张之能事。接着又以黄鹤、猿揉、悲鸟、子规作夸张的点缀；然后插入“胁息”、“扶膺”、“凋朱颜”的叙述，作为全诗骨干。“蜀道之难，难于上青天”这句极度的夸张，在诗中重复的出现三次；成为全诗的中心。李白以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。诗中那些动人的景象宛如历历在目。由此可见；李白诗中的夸张是奇妙而大胆的；正是这些奇妙而大胆的夸张增添了李白诗的浪漫主义特色。
李白的夸张式比喻与他离奇的想象力相结合，不仅生动、形象的描绘了一些自然事物，同时，也为李白诗歌的浪漫主义风格增添了一特征。 （三）体裁、语言自由解放也是李白诗歌浪漫主义风格的特征
在格律、体裁、语言方面都非常自由解放。这也是李白浪漫主义艺术风格的体现。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《渌水曲》都清新、自然，当然也有语言豪放雄健、长短错落的，如《行路难》《古风》等。李白的乐府诗也与以前的乐府诗有所不同。李白打破了传统乐府诗的赋体叙事的写法，他把自己的个性气质融入了乐府诗中，形成了一种韵律跌宕舒展、句式参差错落的形式。如《蜀道难》这首诗采用的是以七言为主的长短错落的乐府体裁，语言奔放富于变化，在乐府诗的形式上进行大胆的创新，诗中采用散文式，句式随感情的起伏而变化。有三言、四言、还有九言，甚至式十一言，参差不齐，形式多变。此外，全诗的用韵及平仄变化也很完美。这种参差错乱的句式便于表达丰富、复杂度、多变的情感。 李白的歌行，语言和形式更加的自由奔放，它通过奇特的想象和联想来表达其感情。诗中的抑扬顿挫、不讲平仄、不讲对仗、想怎么写就怎么写，打破了以往的固定格式。如《梦游天姥吟留别》，它在体裁上突破了以往的留别试，全诗没有一点伤感惜别，而是借“别”来抒怀，寄托自己对美好生活的向往，对黑暗政治势力的蔑视。在句式上，也是错乱杂乱、参差不齐，这充分体现出了李白对黑暗现实的不满，同时也体现出了盛唐诗歌的浪漫主义精神。
喜欢诗词的你们都知道，在唐诗中有很多都是描写唯美的爱情，虽然受到当时社会环境的影响，诗人们在描写爱情时总是写得非常含蓄，可是正是因为这份含蓄，却反倒让诗文有一种若隐若现的美。而诗人的这份美落入到不同的人的眼中，也能从中领悟到不同的感觉，这也是诗文的魅力。
实际上，古时候的诗人不仅在写诗文时非常含蓄，就连遇到爱情的时候他们也是不善于表达的，就算是遇到了让自己心动的女孩，可是大多却会选择默默的在背后凝望。你不说，我也不说，就这样，一段段非常凄美的爱情就这样诞生了，实在是叫人心生遗憾。不过也正是因为这些遗憾，才让诗人们写下这么多优美的爱情诗篇，今天我们就一起来欣赏一首非常唯美的爱情诗。
《题都城南庄》唐代：崔护
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
崔护当时去长安参加科举考试，但是却落了榜，那天正是清明，他就去郊外散心。当时他有些累了，刚好遇到了余户人家，于是就敲了敲门想要讨一碗水喝，开门的一个美丽的少女，少女给他端来了一碗水，他喝后就离开了。两个人之时这么匆匆一见，但是这个少女的身影却印在了崔护的心里。
一年后，又是清明节那天，他再次来到这里，可是那户人家却已经锁上了门。他着急了，开始四处打听，后来有人告诉他，那家的女子相思成疾，离开了人世。崔护听后感到无比悲伤，于是就提笔在墙上写下了这首诗，怀念两个人还没开始的爱情。
这首诗的前两句，诗人就直说胸怀的表达了自己当时的真实感受，因为那个少女现在已经不在人世，所以他只能去回想曾经的往事，这两句诗写得非常直白，让人们读后就能明白诗人到底是怎样的想法。诗文大概意思是说，在去年的这个时候这个地方这个门口，我看到了那个长得非常漂亮的少女，她的面容就像院子中那盛开的桃花一样，非常艳丽。
而在这首诗的后两句中，诗人则重点描述自己内心的那种感情，因为少女的离去让他感觉万分悲伤，所以只好在心中发出感叹。而这两句的大概意思是说，现在再次来到这里，可是少女却已经不在人世，院子里的桃花虽然依旧还那样在春风中灿烂的盛开，景和去年并没有任何差别，但是人却已经不在了。这种物是人非的描写，让这首诗变得非常生动，仿佛将读者也能拉入到诗中的那个世界一样。
这真的是一段非常悲伤的爱情故事，但是这何尝不是告诉我们要抓住机会呢？如果真的爱一个人，那一定要告诉他，让他明白自己的心意，不然等到机会错过也就只能空后悔。
欢迎分享，转载请注明来源：浪漫分享网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
评论列表（0条）