全球十大经典灾难片，你看过几部？

1《全球风暴》

由迪安·德夫林执导，杰拉德·巴特勒、吉姆·斯特吉斯、艾比·考尼什、吴彦祖等主演的灾难片，于2017年10月20日在美国上映，2017年10月27日在中国内地上映。

该片讲述了发生在未来的全球性气象灾难。人类开发气象卫星网络以控制灾害天气，但被电脑病毒控制的卫星却成为杀伤力巨大的攻击者，一场空前浩劫席卷世界

在炫技方面肯定不用讲，华纳出品。百米高的海啸、成群的龙卷风、汽车大小的冰雹，这些画面足够刺激，影片在套路情节之外，构建故事细节方面也颇为用心，这多少掩盖了套路情节的无聊，让故事看起来比较通畅。该片还加入太空科幻元素，增加了影片的可看性！

2《2012》

由罗兰·艾默里奇执导，约翰·库萨克、桑迪·牛顿、阿曼达·皮特和切瓦特·埃加福特等联袂出演，影片于2009年11月13日在美国上映。

影片故事发生在2012年12月，一家人正在度假。没想到根据玛雅预言，2012年的12月21日，正是世界末日，玛雅人的日历也到那天为止，再没有下一页。**讲述了主人公以及世界各国人民挣扎求生的经历，灾难面前，尽现人间百态 。

衷于灾难题材的导演罗兰·艾默里奇在执导《独立日》、《后天》等灾难大片后，再次他选择了世界末日做噱头，这部**特技逼真，导演给出了各种你所能想到的角度，不过这些内容都远比你想到的要远，影片的片场面佳、内涵深！

3《后天》

是导演罗兰·艾默里奇创作执导的一部美国科幻**，由丹尼斯·奎德、杰克·吉伦哈尔、伊安-霍姆、艾米-罗森等担任主演，于2004年5月27日中国香港上映，2004年5月28日中国大陆、中国台湾及美国上映。

这部**描绘的是以美国为代表的地球一天之内突然急剧降温，进入冰川期的科幻故事。故事中，气候学家杰克·霍尔（丹尼斯·奎德饰演）在观察史前气候研究后指出，温室效应带来的全球暖化将会引发地球空前灾难。

地震、火山等灾难在**中经常客串，但是因为技术的原因，很少有描写冰天雪地的影片，这部大雪封城最大的看点并不是惊心动魄的灾难，而是对爱情、亲情当面对灾难时的抉择。

4《天地大冲撞》

米密·莱德导演，伊利亚·伍德 、瓦妮莎·雷德格瑞夫 、摩根·弗里曼 等主演的科幻灾难片，1998年05月08日美国上映。

讲述的是地球将要在一次陨石浩劫中毁灭，人类为了自救，建立方舟，经过不断的努力，人类终于得救的故事。

这不仅仅只是一部成功的灾难片，更是一部相当牛的科幻片。**不仅仅展示了震撼的场景，也表现了人类在面对困难时所表现出的勇气，当然也向人们揭示了人性阴暗的一面，其剧情和特效制作，放在今天来看也是相当震撼的！

5《先知》

由亚历克斯·普罗亚斯执导，尼古拉斯·凯奇、钱德勒·坎特布瑞等联袂主演的科幻**，2009年3月9日在美国上映。

讲述身为教师的主人公，在儿子就读的学校里发现了一个来自过去的时间囊，时间囊中有一些图画文件之类的东西，上面写着对未来世界的预言。最可怕的是它预言地球即将毁灭，主人公被迫在有限的时间内采取行动，以阻止预言的实现的故事。

科幻片题材已经屡见不鲜，但这部**在原有基础中加入了新鲜 元素，影片所呈现出的新形式有可能使观众感到惊艳。在表现了科幻片的基本要素——恢弘的动作场面上相当优秀，并不像之前的好莱坞传统科幻灾难片意欲表现的个人英雄主义，还是值得一看的。

6《泰坦尼克号》

由詹姆斯·卡梅隆创作、编辑、制作、导演及监制，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特主演，于1997年11月1日在东京首映。

影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，描述了处于不同阶层的两个人——穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。

这部就不用多说，好莱坞最成功的骗眼泪大片，整部**的前半部都是在浪漫和奢华的气氛中渡过，当灾难来临的时候，为了生而死去的人们是如此的让人肝肠寸断。

7《世界大战》

是由美国著名导演史蒂芬·斯皮尔伯格执导，达科塔·范宁、汤姆·克鲁斯、蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼等联袂出演，于2005年6月29日北美上映。

**讲述汤姆·克鲁斯饰演的雷·弗瑞是个游手好闲的父亲，而当外星人侵入地球后，雷·弗瑞担当起父亲的义务，帮助女儿瑞秋·弗瑞在绝境中求生。

这是一部庞大的，令人恐惧的，生动的和有趣的**，展现出另一种科幻片的风格，打着平凡人物的"亲情牌"，动用数千人的军队，以一架波音747客机和一艘千吨巨轮为代价，展现人类面对成千上万"吸血三脚怪"袭击的疯狂大逃亡。

8《地心毁灭》

由乔恩·阿米尔执导，库珀·莱恩、约翰·罗杰斯编剧，艾伦·艾克哈特、希拉里·斯万克、布鲁斯·格林伍德主演的科幻灾难**，于2003年6月28日中国上映。

该片讲述了背景与个性截然不同的人们克服困难携手合作，最终完成了拯救地球和人类的任务。

整部**场面非常壮阔，向我们展示了一个比星星还要神秘的地心，紧凑毫无冷场的剧情，将带领观众进入截然不同的新世界。同时本片的主题健康积极，演员们饰演的全人类救星的角色充满了英雄主义色彩，对人性冲突的把握和刻画也十分到位。

9《龙卷风》

由简·德·邦特执导，海伦·亨特 、比尔·帕克斯顿 、加利·艾尔维斯 、杰米·格尔兹等主演的灾难**，于1996年5月10日在美国上映。

美国60年代，一场恐怖的龙卷风暴袭击了乔哈汀 一家，乔的父亲为了保护家人而被风暴卷走，幼年的经历促使乔长大后成了一名专业研究龙卷风的气象专家，以后开启了一段追风之旅的故事。

影片非常的刺激，虽然那个时代的特效并不像今天这么的真实，但是当屏幕上的飓风袭来的时候，还是让有窒息的感觉。影片的剧情较为苍白，人为的增加了一些三角恋，但是却不能引起观众的共鸣，因为本片的主角是地球上最具有毁灭力的龙卷风。

10《海神号》

由沃尔夫冈·彼德森担任导演，Mark Protosevich、Paul Gallico担任编剧。好莱坞演员乔什·卢卡斯、库尔特·拉塞尔、杰茜达·芭瑞特主演 ，2006年上映。

影片以轮船遭遇巨浪沉没的事件为背景，描述了约翰·迪兰、罗伯特·莱姆希、克里斯汀等人合力在迷宫般的船舱中寻找求生的通道的感人故事 。

这部**不仅是示范性的沉船，它采用大量计算机特技，制造出沉船、漏水、火灾、爆炸等灾难性大场面，将灾难的全过程一一呈现。为求尽早锁定观众情绪，**开场后10分钟后即进入紧张的翻船情节，并减少不必要的对白，以实际行动抓人眼球，视觉效果非常刺激。

好莱坞八大灾难片是哪些？

好莱坞8大灾难片

1、《天劫余生》（Alive）

年份：1993

最惊吓场面：为求生存，人吃人肉。

卖点：为求生存，只有吃人裹腹，玻璃割人肉的画面，实在使人毛骨悚然。这部**由真人真事改编，讲述一架满载乌拉圭球员的航机，在飞往智利途中，遇上暴风雨，撞向安第斯山脉，结果只有20多人生还，其中大多数都是年轻力壮的小伙子。他们原本对获救充满希望，结果天意继续弄人，搜索队因为天气恶劣，在搜索多天后，断定没有生还者，中止搜索行动。年轻人的生存希望渐渐幻灭，饿寒交迫，有些伤者因为失救而丧生。而仅存的生还者，经过多番的内心挣扎，为了保存性命，忍痛吃死去亲友的肉充饥。

2、《恐怖地带》（Outbreak）

年份：1995

最惊吓场面：染病者七孔流血，五脏六腑全部溃烂。

卖点：超级演技派德斯汀·荷夫曼无疑是最大的号召，还有《非常嫌疑犯的凯文·斯贝西、摩根·费曼来一次演技大门法，加上**上映期间，刚巧新闻发出非洲扎伊尔发现伊波拉病毒的报导，跟《极度惊慌》的题材甚为相似，使这部**更具震撼力。其故事大致讲述一种不明的致命病毒在美国加州某小镇爆发，病毒可以经过空气传染，而且散播速度异常惊人，病者会在四十八小时内死亡，而德斯汀荷夫曼就追查病毒的根源，结果发现军方隐瞒了不可告人的秘密。**里最震撼人心的画面，相信是染病者的死相，七孔流血，五脏六腑全部溃烂，使人担心如果现实生活里爆发伊波拉病毒，灾难程度会否如戏中所言。

3、《龙卷风暴》（Twister）

年份：1996

最惊吓场面：男女主角被龙卷风吹袭下，身陷藏满利器的屋子。

卖点：“明知山有虎，偏向虎山行”，明知龙卷风的破坏力惊人，帮助美国国家气象局工作的“追风者”偏要冒险，希望研究出尽早预测龙卷风形成的方法。人类跟大自然展开搏斗的故事，因此这部**里充满很多惊险剌激的场面，极尽视听之娱。

龙卷风肆虐的场面，实在动用了很多人力物力。长四十尺的拖车载满冰粒，然后开动七零七波音飞机使用的引擎，造成狂风，冰粒和垃圾全部卷到半空中，而两位主角海伦．亨特（HelenHunter）（《猫屎先生》（AsGoodasitgets）女主角）和主演《阿波罗十三号》（Apollo13）的比利柏顿（BillPaxton）就这样置身风中，饱受折磨。导演表示：“我要求真实感，希望效果如看真实纪录。”

4、《天煞——地球反击战》（IndependenceDay）

灾难年份：1996

最惊吓场面：外星人摧毁美国白宫及帝国大厦的一幕。

卖点：地球以外，究竟有没有其它生物或者外星人？一直都是个令人津津乐道的话题，这个未知之数于是给予**工作者不着边际的创作空间，而《天煞——地球反击战》又是另一个描述外星人誓要歼灭地球的故事。《天煞》在九六年暑假公映，而二十世纪霍士**公司在这部**上映前半年开始，就不断进行大规模宣传，《天煞》的海报在美国到处可见，硕大且发出刺眼光耀的外层空间飞船，停泊在白宫的上空，这个来势汹汹的海报宣传攻势，使观众们早已对《天煞》引颈以待，大家都想一看白宫和帝国大厦给外星人摧毁的奇景。

5、《泰坦尼克号》（《铁达尼号》）（Titanic）

灾难年份：1997

最惊吓场面：巨轮沉没前断开，乘客陆续跌落海。

卖点：精心筹备超过五年，耗资达二亿美元，利用先进的计算机动画技术，把叫人惊心动魄的“铁达尼号海难”再度搬上大银幕，还有里昂那多狄卡普里奥（LeonardoDiCaprio）和琦温丝莉（KateWinslet）那段浪漫感人的爱情故事。

6、《末日救未来》（DeepImpact）

灾难年份：1998

最惊吓场面：纽约第五街的逃难场面。

卖点：世纪将尽，另一个千禧将至，末世纪题材也乘时如雨后春笋般展现大银幕。《末日救未来》这个矛盾的港版名字，吸引了不少观众入场，其实它的英文名字就简炼地概括整个故事——「猛烈撞击」，彗星猛烈撞击地球，观众当然期待入场感受利用计算机特效制造出来的官能 。还有大字标题由史提芬史匹堡担任执行监制，这个奥斯卡大导演的名字，早已成为信心的保证。

7、《绝世天劫》（Armageddon）

灾难年份：1998

最惊吓场面：布斯韦利士独自在彗星引爆核武。

卖点：挟末日题材**大行其道之势，加上布斯韦利士（BruceWillis）一改《虎胆龙威》（DieHard）系列勇猛干探形象，转移饰演一个在钻油台工作、不晓得怎样跟爱女沟通的严父，《盗美人》（StealingBeauty）女主角丽芙泰莱(LivTyler)就饰演韦利士的女儿；还有偶像派的宾艾弗力（BenAffleck）助阵。震撼人心的彗星爆炸计算机特技场面，加上演员阵容方面具备号召力，票房当然有一定的保证，在美国上映的票房总收入达二亿美元。

8、《末日反击战》（BattlefieldEarth）

灾难年份：2000

最惊吓场面：人类起义，摧毁外星人整个基地。

卖点：故事以公元3000年的地球为背景，是名符其实的灾难影片，讲述地球已被变态外星人占据，有90%人类被杀掉。余下的生还者本在外星领袖泰尔（尊特拉华达饰）的逼迫下充当俘虏，后来在自觉意识下推翻其统治。单看故事已知是极其科幻之作，由科学教教主及创办人罗恩贺伯特的科幻小说改编，带神秘意味。片中人物的造型亦相当奇特，如尊特拉华达身高9尺、穿奇装异服，而他用的武器和交通工具等均是富想象力和超现实的结合。

好莱坞10大灾难片

1、龙卷风 推荐度：

1996年，灾难片突然崛起影坛，影片中反映恐怖的 大自然力量对人类社会的威胁，使之具有高强度的震憾力和惊惧作用，这无疑更容易带来票房收入。《龙卷风》正是这样一种影片，它由美国几家大影片公司联合制作，为了追求更高的利益，老板们为《龙卷风》的摄制作了大量筹备。

首先，请来雄踞世界票房榜首的斯蒂文·斯皮尔伯格做执行总监，进行组班拍摄；接着找到95年最高票房《速度》的导演詹·德邦特执导此片拍摄；然后，请到迈克·克莱顿夫妇为编剧。这样，使该片在 还未正式开拍前就已具备了高票房的各要素。果然，《龙卷风》掀起了96年夏季**票房狂潮，仅5月份就达到3700万美元，破同

好莱坞八大灾难影片？

1、《天劫余生》（Alive） 年份：1993 最惊吓场面：为求生存，人吃人肉。 卖点：为求生存，只有吃人裹腹，玻璃割人肉的画面，实在使人毛骨悚然。这部**由真人真事改编，讲述一架满载乌拉圭球员的航机，在飞往智利途中，遇上暴风雨，撞向安第斯山脉，结果只有20多人生还，其中大多数都是年轻力壮的小伙子。他们原本对获救充满希望，结果天意继续弄人，搜索队因为天气恶劣，在搜索多天后，断定没有生还者，中止搜索行动。年轻人的生存希望渐渐幻灭，饿寒交迫，有些伤者因为失救而丧生。而仅存的生还者，经过多番的内心挣扎，为了保存性命，忍痛吃死去亲友的肉充饥。 2、《恐怖地带》（Outbreak） 年份：1995 最惊吓场面：染病者七孔流血，五脏六腑全部溃烂。 卖点：超级演技派德斯汀·荷夫曼无疑是最大的号召，还有《非常嫌疑犯的凯文·斯贝西、摩根·费曼来一次演技大门法，加上**上映期间，刚巧新闻发出非洲扎伊尔发现伊波拉病毒的报导，跟《极度惊慌》的题材甚为相似，使这部**更具震撼力。其故事大致讲述一种不明的致命病毒在美国加州某小镇爆发，病毒可以经过空气传染，而且散播速度异常惊人，病者会在四十八小时内死亡，而德斯汀荷夫曼就追查病毒的根源，结果发现军方隐瞒了不可告人的秘密。**里最震撼人心的画面，相信是染病者的死相，七孔流血，五脏六腑全部溃烂，使人担心如果现实生活里爆发伊波拉病毒，灾难程度会否如戏中所言。 3、《龙卷风暴》（Twister） 年份：1996 最惊吓场面：男女主角被龙卷风吹袭下，身陷藏满利器的屋子。 卖点：“明知山有虎，偏向虎山行”，明知龙卷风的破坏力惊人，帮助美国国家气象局工作的“追风者”偏要冒险，希望研究出尽早预测龙卷风形成的方法。人类跟大自然展开搏斗的故事，因此这部**里充满很多惊险剌激的场面，极尽视听之娱。 龙卷风肆虐的场面，实在动用了很多人力物力。长四十尺的拖车载满冰粒，然后开动七零七波音飞机使用的引擎，造成狂风，冰粒和垃圾全部卷到半空中，而两位主角海伦．亨特（HelenHunter）（《猫屎先生》（AsGoodasitgets）女主角）和主演《阿波罗十三号》（Apollo13）的比利柏顿（BillPaxton）就这样置身风中，饱受折磨。导演表示：“我要求真实感，希望效果如看真实纪录。” 4、《天煞—地球反击战》（IndependenceDay） 灾难年份：1996 最惊吓场面：外星人摧毁美国白宫及帝国大厦的一幕。 卖点：地球以外，究竟有没有其它生物或者外星人？一直都是个令人津津乐道的话题，这个未知之数于是给予**工作者不着边际的创作空间，而《天煞——地球反击战》又是另一个描述外星人誓要歼灭地球的故事。《天煞》在九六年暑假公映，而二十世纪霍士**公司在这部**上映前半年开始，就不断进行大规模宣传，《天煞》的海报在美国到处可见，硕大且发出刺眼光耀的外层空间飞船，停泊在白宫的上空，这个来势汹汹的海报宣传攻势，使观众们早已对《天煞》引颈以待，大家都想一看白宫和帝国大厦给外星人摧毁的奇景。 5、《泰坦尼克号》（《铁达尼号》）（Titanic） 灾难年份：1997 最惊吓场面：巨轮沉没前断开，乘客陆续跌落海。 卖点：精心筹备超过五年，耗资达二亿美元，利用先进的计算机动画技术，把叫人惊心动魄的“铁达尼号海难”再度搬上大银幕，还有里昂那多狄卡普里奥（LeonardoDiCaprio）和琦温丝莉（KateWinslet）那段浪漫感人的爱情故事。 6、《末日救未来》（DeepImpact） 灾难年份：1998 最惊吓场面：纽约第五街的逃难场面。 卖点：世纪将尽，另一个千禧将至，末世纪题材也乘时如雨后春笋般展现大银幕。《末日救未来》这个矛盾的港版名字，吸引了不少观众入场，其实它的英文名字就简炼地概括整个故事——「猛烈撞击」，彗星猛烈撞击地球，观众当然期待入场感受利用计算机特效制造出来的官能 。还有大字标题由史提芬史匹堡担任执行监制，这个奥斯卡大导演的名字，早已成为信心的保证。 7、《绝世天劫》（Armageddon） 灾难年份：1998 最惊吓场面：布斯韦利士独自在彗星引爆核武。 卖点：挟末日题材**大行其道之势，加上布斯韦利士（BruceWillis）一改《虎胆龙威》（DieHard）系列勇猛干探形象，转移饰演一个在钻油台工作、不晓得怎样跟爱女沟通的严父，《盗美人》（StealingBeauty）女主角丽芙泰莱(LivTyler)就饰演韦利士的女儿；还有偶像派的宾艾弗力（BenAffleck）助阵。震撼人心的彗星爆炸计算机特技场面，加上演员阵容方面具备号召力，票房当然有一定的保证，在美国上映的票房总收入达二亿美元。 8、《末日反击战》（BattlefieldEarth） 灾难年份：2000 最惊吓场面：人类起义，摧毁外星人整个基地。 卖点：故事以公元3000年的地球为背景，是名符其实的灾难影片，讲述地球已被变态外星人占据，有90%人类被杀掉。余下的生还者本在外星领袖泰尔（尊特拉华达饰）的逼迫下充当俘虏，后来在自觉意识下推翻其统治。单看故事已知是极其科幻之作，由科学教教主及创办人罗恩贺伯特的科幻小说改编，带神秘意味。片中人物的造型亦相当奇特，如尊特拉华达身高9尺、穿奇装异服，而他用的武器和交通工具等均是富想象力和超现实的结合。 9、地心抢险 推荐度： 地理学家乔什·凯斯博士(阿伦·艾克哈特饰)无意中发现了一场可能会导致全球人类灭亡的大灾难，从而拉开了这部影片的序幕。 凯斯发现，地心温度因某种不明原因发生了改变，同时，这种未知的力量正在阻碍地球的正常运转。随着地球磁场的迅速恶化，一场毁灭性的灾难将紧随其后。为了拯救地球，保卫全人类的安危，凯斯将全球最杰出的科学家组织起来，成立了一支救援小组，他们计划乘坐地下飞船抵达地心，在那里引爆一个特殊装置，一旦成功，地球仍将像往常一样正常运转。地下飞船的驾驶员瑞贝卡(希拉里·斯万克饰)，上校罗伯特·艾沃森(布鲁斯·格林伍德饰)率领一支科学精英部队踏上了这场生死之旅。 整个地球的命运就掌握在他们手中。这是一项只许成功不许失败的任务。但对于能否胜利归来，谁都没有十足的把握。 10、后天 推荐度： 气象学家杰克-霍尔（丹尼斯-奎德饰演）博士观察史前气候研究指出，温室效应带来的全球暖化将会引发地球空前灾难。杰克博士曾警告 官员采取预防行动，但警告显然已经太晚。当罗得岛大小的冰山撞上南极洲冰棚后，全球气候引发连锁效应：冰雹重袭东京，空前飓风袭卷夏威夷，印度罕见飘雪，洛杉矶更刮起史无前例的龙卷风。杰克研究中的灾变症候逐一显现：南北极冰山的融解将大量淡水注入海洋。在一场全球性超级暴风雨来临后，地球将步入一万年前的冰河世纪。 正当杰克警告白宫紧急应变的同时，他17岁的儿子山姆（杰克-葛伦饰演）被困在纽约，面临曼哈顿严重水患及不断下降的温度。山姆到曼哈顿公共图书馆避难，尝试由电话联络父亲，分秒必争的杰克命令山姆，无论如何一定要守在室内，并尽量保暖。此刻美国正式宣布民众大规模向赤道方向撤离，杰克只身北上前往纽约救山姆，但杰克完全无法想象即将发生在他、他的儿子及地球上的一切。

好莱坞十大灾难巨制片

后天

末日天火

天劫余生

天地大冲撞

完美风暴

哥斯拉

地心末日

世贸大厦

天地大磁撞

世界末日

好莱坞有哪些灾难片比较好看

世界十大灾难片排行： 第十名． 十大灾难片 - 《后天》 第九名． 十大灾难片 - 《地心末日》 第八名． 十大灾难片 - 《彗星撞地球》 第七名． 十大灾难片 - 《龙卷风》 第六名． 十大灾难片 - 《独立日》 第五名． 十大灾难片 - 《深渊》 第四名． 十大灾难片 - 《国际机场》 第三名． 十大灾难片 - 《火烧摩天楼》 第二名． 十大灾难片 - 《泰坦尼克号》 第一名． 十大灾难片 - 新海神号遇难记 Poseidon 美国

好莱坞灾难片和韩国灾难片的区别

韩国灾难片都是好莱坞帮着拍的，比如海云台啊，套路都和好莱坞一样。最近最红的釜山行，剧情套路好莱坞都用烂了，什么人性好莱坞更是韩国的爸爸，它之所以红大概是因为他是韩国拍的吧！如果是好莱坞拍的话大家习以为常，也火不起来。

好莱坞灾难片排名。

生化危机1234五也快出来了，

还有强烈推荐《解冻》

推荐几部好莱坞的灾难片

DVD版水啸雾都 十米骇浪再袭伦敦

DVD版泰坦尼克号 经典浪漫爱情**

DVD版雷电风暴 末日绝境空前浩劫

DVD版2012世界末日 08美国冒险动作片

DVD版冰风暴 罕见的暴风雪袭击

DVD版龙卷风 美国经典灾难**

DVD版彗星撞地球 美国经典灾难**

DVD版地心浩劫-

DVD版明日之后 温室效应带了灾难

DVD版深渊-

还有就是105级大地震

好处

灌溉农作物，利于植树造林，利于水库蓄水，能够减少空气中的灰尘，能够降低气温，可以补充地下水，可以补充河流水量利于发电和航运，可以为恋人制造浪漫气氛，可以隔绝嘈杂的世界营造安宁的环境，可以催眠，可以洗刷街道，可以留住贵客。

雨是自然界中最为常见的东西，而不同季节的雨却有不同的特点。

春雨，温柔而妩媚。它给世界带来了温暖、生机和希望。诗人喜欢把春天比作姑娘，那春雨便是姑娘的眼睛，洁净又晶莹，深情又安详，春雨绵绵像绢丝一样，又轻又细，听不见淅沥的声音，也感觉不到雨浇的烦恼。湿润的空气像抹过风油精一样使人感到精神振奋。在春雷的伴奏下，春雨显出了丰姿，小树枝抖动着，幼苗也尽力舒展着叶芽去接受滋润……春雨笼罩着的世界越发可爱了。

夏雨，暴虐而豪爽。那沉重的雨柱，像闪光的鞭子，从空中凶猛地抽下来，抽打着人们的脊背，吓得人不敢出门。隆隆的雷声像敲响的战鼓，雨柱像箭杆一样，疯狂地向大地发起了进攻。豆大的雨点溅起一朵朵晶莹的水花。雨水从屋檐流下来，像一条奔腾的小溪，透过水珠，我看见园子里的花都挺直了腰杆，竖起了叶子，它们贪婪地喝着雨水。夏天的雨呵，来得快，去得快。

秋雨，是那么缠绵，充满了金色。秋雨带着凉意来了，下一场秋雨，天气就变凉一次。灰蒙蒙的天空中飘洒着细柔柔的雨，送来了秋天的凉意。于是蝉不叫了，树木流着泪哀哭它的衰老。秋雨以轻轻的柔情抚摸着我们的脸。顿时，一股凉意从脸传到全身。它随风飘洒，在空中展现出它那优美动人的舞姿。细细的秋雨，密密地斜织着，像轻纱飘在田野里，飘在我们的心中。雨声嘀哒捎来了冬天的信息。

冬雨，它是雪的使者。空气里透出一股刺骨的寒意，刚亮起的路灯，在雨帘中黯淡无光。天和地浑沌一片。雨夹着雪，雪带着雨，噼噼啪啪，纷纷扬扬。雨打在脸上，使人感到生疼生疼的。

雨啊，大自然一个跳跃的音符。

坏处

多了会导致洪水~如果雨水里面酸性物质太多的话会变成酸雨，会腐蚀建筑物和文物古迹，还会对作物的生长造成影响。

雨的坏处

当暴风雨来到大自然，暴风雨会把江河的水上涨，形成大灾难——洪水。洪水会把庄稼淹死，给我们带来非常多的经济损失。如果大洪水的话更厉害，会把楼房淹没，严重影响我们的生活。当洪水退了，给洪水冲走的一些垃圾就在地上，让我们要清理这些垃圾。

当雨水下的很大的时候，雨水会带来很大的麻烦，应为水淹的时候，我们出入就很不方便了，经常要乘船出入。

当降雨量降到几十毫米，会从山上掉下一些山泥来，有时还会把人活埋，还会把山下的房屋冲烂和把树木冲断。厉害的时候还会滚下一大堆石头来，会把人砸死。

参考资料：

zhidaobaiducom

哪几种女人，娶回家就是灾难，婚后很难做到安分守己？1、精美的利己主义者。

之前看过一句话，感觉还是比较在理的：“找一个有责任心的，对我好的，宠我的。其实有些自私自利在找对象的时候就直露，精美的利己主义者是很大一部分离婚的罪魁祸首。”

意思就是说，她只想着找人去满足自己的需求、权益、感受，却从来没想过要自己为对方投入一些什么。或是对于她们而言，结婚为了让自己成为公主，找人来满足自己的全部幸福快乐想象，呈一味索取的姿态。例如在恋爱的阶段，有各种五花八门的花样，以各种心灵鸡汤见解绑票着男孩子为了她投入，与此同时还不忘装饰自已的自私自利。

这便归属于精美的利己主义者，尤其自私自利，永远都是把自身的利益和感受摆在首位，代表着她的举动不太可能遭受道德与良心的管束。可能她是爱你的，可是更爱自己，或许爱你的时候，会为你承担，但不爱你的时候，在激情褪掉时，就什么也管束不了她了，更经不住诱惑。也涵盖了，一个自私的人，不容易照顾到你感受，心疼你的感受。

2、贪慕虚荣。

没有底线的地追求爱慕虚荣的达到，攀比心重、自命清高、资金紧张。最先对于这样的女人而言，心气儿非常高，在谈恋爱的时候，或许能各自安好，由于两个人之间也有激情，也有神秘感，可婚后就不一样了。你如果没有大本事，压根看不上你，瞧不起你，甚至是对自己的除开讽刺，便是抵毁，及其责怪。

此外也会给婚姻生活生活产生巨大的压力，过度追求完美奢侈浪费的生活，而造成家庭经济上的压力。你在外面拼了命挣，她在家里面拼了命花，即便是这样，还会对你有一肚子的不满。爱慕虚荣每个人都有，不同的英文，大家对爱慕虚荣的抑制与管理，因此虚荣心张弛有度至关重要，否则的话，压根经不住诱惑。只需有一个人比你更能够满足他的爱慕虚荣，就没有底线与标准了。

3、美味懒散。

婚姻就是换了一种生活的形式，激情和浪漫并不是它常态化，普通和痛苦才算是。因此找对象结婚，一定要找一个能安安稳稳、吃苦耐劳的女人，唯有如此的女人，才可以担负起婚姻的责任，及其现实的生活要不然，就变成了你一个人，在扛起两个人生活，这一工作压力和责任并不是1+1=2这么简单。此外对于孩子人生道路危害也极其长远。

好吃懒做的天性，也意味着有坐享其成、不劳而获、好吃懒做的劣根性，那样结婚之后，真也就成了把自个立即砸在你的身上，此后一了百了。在接下来的婚姻生活生活中，你需要为了她此人承担，还需要为的追求完美承担，例如只能逼着你勤奋。与此同时好吃懒做的人，往往也是喜爱占别人便宜的，假如有一个人给她点小恩小惠，就可能使她无法自拔。

“蓝月亮”是一种非常罕见的天文现象，它其实并不是如它的字面意思那样出现蓝色的月亮，月亮也不会一下子变成蓝色的，“蓝月亮”是指在一个天文季节中，会出现四次满月的现象，那么第三次出现的满月，就会被称为“蓝月亮”。这种天文现象并不能预知任何灾难，也不会是任何灾难的预兆，甚至它的名字由来还带有许多浪漫因素。

 

在正常情况下，一个天文季节只会出现三次满月，并且每一次的满月都会被命名为一个特殊的固定的名字，那么当一个天文季节中出现四次满月后，第三次的满月就没有名字了，因此，人民赋予第三次的满月一个浪漫的名字——“蓝月亮”。然而在今天，社会上比较普遍的对蓝月亮的解释定义为一个公历月中的第二次满月，这也是现在被广泛接受的蓝月亮。

 

这种现象预示灾难是没有任何科学依据的，但民间传说中所谓的“蓝月亮”其实是指真正泛着蓝光的月亮，那种现象往往伴随着灾难发生。而这种现象出现的原因，其中之一最关键的因素是空气中存在着直径略大于07微米，且小于1微米的粒子时才会出现，而这种粒子往往只有火山爆发或者森林起火时才会产生这种大小的粒子，进入大气后它们会在散射光线中发出蓝色的短波光，也就是我们所看到的蓝光，此时此刻反射到月亮上，就会看到所谓的蓝月亮了。

 

所以说，是灾难导致了蓝月亮的出现，而并非蓝月亮导致了灾难，在天文气象中的蓝月亮只是天体运行的自然规律，与灾难链接更是毫无科学依据，怎么样，你在生活中见到的是天文现象中的蓝月亮还是肉眼看到的蓝月亮呢？

希望对你有用：

从18世纪后期到19世纪中期，一股与个性、主观、非理性、想象、情感等融

为一体的巨大势力，横扫整个欧洲的文明。这就是浪漫主义运动。

什么是“浪漫主义”？英国大哲学家贝特兰·罗素指称浪漫主义的主要特点

是“善感性”（la sensibilit），并解释“这个词的意思是指容易触发感情…

…的一种气质。”可这是一种什么样的“气质”呢？德国浪漫主义首领约翰·沃

尔夫冈·歌德称，与“健康的”古典主义相反，“浪漫主义是病态的”。法国浪

漫主义女作家乔治·桑强调：浪漫主义是“感情，而非理智”。对于这种“病态

的”、“非理性的”特点，罗素精辟地指出：“总的说来是用审美的标准代替功

利的标准。”

自古以来，对人体的自然美，多数美学家都强调，只有能够体现青春、健康

、活力的特点的，才是美的。人类的祖先，因为出于自卫，进化成为群居的动物

，但其本能仍残存着孤独感，并一直被保留了下来。19世纪时代动荡不安的生活

，造成西方人的厌倦情绪和忧郁感；也许还有基督教禁欲主义的压制，使得浪漫

主义有关病态美的意识，在人性和人类环境的深处滋生或找到共鸣，把与自己心

灵深层中的孤独、厌倦、忧郁情绪相联系的事物看成为是美的。法国诗人夏尔·

波特莱尔（Charles Baudelaire,1821－1867）以“社会上最有意思的东西——

一个女人的面容”为具体对象来谈美的定义时，最清楚不过地表达出了这种病态

心理。他说，“美”就是“能够同时满足感官并引起愁思的迷蒙梦境的；它暗示

着忧郁，疲倦，甚至餍腻之感；或者暗示着相反的感觉——一种热忱，一种生活

的愿望，同失意或绝望所产生的沉闷心情中的怨恨相混合”。什么人的面容才会

使人感受到愁思、忧郁、疲倦、餍腻、沉闷、怨恨、失意、绝望呢？唯有有病的

或者病态的人。但并不是患任何疾病都会使浪漫主义者产生美感。

肺结核是一种消耗性疾病。肺结核病人食欲不振，体重减轻，全身乏力，易

感倦怠，因而精神萎靡，病态伤感。在19世纪，甚至到了20世纪的1945年特效药

链霉素等重要药物发明之前，此病一直可以说是不治之症，绝大部分患者最终都

难免一死，唯一的希望或者不如说唯一的安慰，就是能在气候温和、空气清新的

环境中，有充分的营养条件和优越的生活条件，在安闲的休息和良好的护理下，

使病人的机体本身渐渐产生和增强抵抗力。所以肺结核虽是一种预后不良的疾病

，同时又是一种悠闲逸适的疾病。肺结核病的这种性质，此病多数患者最终必死

的归宿，以及患病期间所形成的病态美，当然都是浪漫主义艺术家所追求的。这

种病态的审美标准，在《茶花女》的创作、改编和接收的整个过程中，都得到全

面的体现。

亚历山大·仲马，通称小仲马（Alexandre Dumas, Fils,1824－1895）是作

为剧作家、特别是“问题剧”的创立人之一进入文学史的。但他初次成功的，而

且最脍炙人口的作品却是这部名叫《茶花女》（La Dame aux Camélias）的小

说。

小仲马是法国大众喜爱的多产作家亚历山大·仲马（父，即大仲马）与后来

被他遗弃的花边女工卡特琳娜的私生子。1844年9月9日晚，这位二十岁的青年人

与和他交际场上的挚友欧仁·德雅泽前往巴黎蒙马特大街的“游艺剧场”，目的

不是观剧，而是猎艳，尤其这家剧院是玛丽·杜普莱西常去的场所。在此以前，

小仲马虽然也见到过玛丽·杜普莱西一、二次，但都只是匆匆的一瞥。

阿尔丰西娜·杜普莱西，应是阿尔丰西娜·普莱西(Alphonsine Plessis,1824

－1847)，原是法国北部诺曼底省一个酒精桶修理匠的小女儿，母亲去世后，被

托付给一位农妇照管，几经转折，最后被带到法国的首都。在巴黎，她先是在衣

铺帽店作一名另时工，混迹于轻佻的女工中间，最后沦为一名妓女。

这时的阿尔丰西娜，出落得非常漂亮，有极罕见的美貌。她体形修长、纤小

而苗条、轻盈，皮肤白里透红，一双椭圆形的眼睛像是用晶莹的珐琅质镶成，只

是更显得水灵；嘴唇红得像樱桃，牙齿雪白、整齐而有光洁，整个身形使人想起

一座用萨克森细瓷制成的精美雕像。她的柳条似的细腰、天鹅般的颈项、纯洁而

无邪的表情，还有那拜伦式的苍白，披散在白嫩双肩上的浓密的长卷发，裸露在

白色连衣裙上方的危耸的胸脯，以及金手镯、宝石项链等装饰，更使她姿容艳丽

、优美动人，被公认是巴黎最迷人的女子。因此得以结识不少上层人士，除一些

富商巨贾外，还有三十年后出任外交大臣的安托万·阿盖尔·阿尔弗莱德·格拉

蒙公爵和做过俄国驻维也纳大使的封·斯塔盖尔贝格老伯爵，以及年轻的爱德华

·德·贝雷戈伯爵等亲王、子爵、男爵，也有像欧仁·苏、阿尔弗莱·德·缪塞

、法朗茨·李斯特等著名的浪漫主义作家、艺术家。而且在与名人的接触中，她

不但摆脱了贫困，变换了姓氏，改名为玛丽·杜普莱西(Marie Duplessis)，给

自己添上“Du”这么个贵族的头衔；还受到文学、艺术的陶冶，显出知识广博、

有艺术修养，戈蒂耶赞美说“她仪态万方，像一位公爵夫人。”

这天，小仲马穿一身墨绿色的开丝米宽领衫，系一条白色领带，裤脚上露出

丝袜，还别了几件饰物，带一根手杖，非常富有风度。

灯光熄灭后，小仲马见到玛丽像一个幻影似地出现在剧场她固定的包厢，离

她仅仅只有几步之遥。演出结束后，他和好友带上她最爱吃的冰糖葡萄干去包厢

看望过她一次；十天后，他们又设法得到她亲密女友普鲁丹丝·德沃瓦的帮助，

去她所住的玛德琳娜大街十一号登门拜访她。尽管她的父亲兼管家告诫说，她应

该去招引那些能带给她钻石、包厢、马车的富人和权贵，而不是面前的这个穷困

潦倒之辈；玛丽仍坚持自己的信念：她需要的是一位迷恋于她、依顺于她的年轻

情人。从此，他们夜夜相会，双方都深深感受到爱的欢乐。一次，小仲马去时，

见玛丽躺在床上，手里提了一条白手绢；他想亲吻她，也被她挡开了。小仲马意

识到，她又病了。这没有令他吃惊，因为他原就知道她患有肺结核；她此刻挡开

他，目的是为了保护他，正是出于对他的爱。他劝她休息，应该去疗养。玛丽声

言，这在她是根本办不到的，他的处境不允许她这样做，因为她完全了解那些在

她身边打转的男人，他们爱的实际上只是她的艳姿。小仲马跟她说，他绝不像这

些人，事实上他并不是今天才知道她有病，但他从来没有犹豫过，这位浪漫主义

作家甚至表示，如果她真的把病传给了他，倒是他的幸运。

小仲马的确是真心爱着玛丽，与她一起跑马、赴宴、逛舞厅、进剧院，不惜

化费巨资，以至背上沉重的债务，还陪她去她老家、空气清新的乡间养病。但他

不能容忍她一次次地背着他爱着其他的男人。于是，小仲马最后在1845年8月30

日的深夜给玛丽·杜普莱西写了一封绝交信：

“我亲爱的玛丽：

“我既不像我所希望的那样富有而配得上去爱你，也不像你所希望的那样贫

穷而值得你去爱。那么，就让我们相互忘却吧！对你来说，忘掉的是一个无关紧

要的名字，对我来说，忘掉的是一种无法重现的幸福。

“没有必要向你陈述我是多么的痛苦，因为你完全知道我是多么的爱你。

“别了，玛丽！你感情丰富，不会不了解我写这封信的目的，你聪明过人，

不会不原谅我写了这一封信。

“永远怀念你的亚·仲·”

小仲马显然没有收到杜普莱西的回信。三个月后，他与父亲一起去北非阿尔

及尔、突尼斯等地旅游。在此期间，玛丽病情恶化，并在1847年的2月3日病逝；

又因封·斯塔盖贝格破产自杀，她的家具等一切物品也都被拍卖。等到小仲马于

次年的2月10日回到巴黎时，玛丽已经被安葬在蒙马特公墓。

本来，小仲马曾为自己对待玛丽过于苛刻感到过内疚。他深深觉得，“我不

能感到对她是清白无辜的”。如今，她的死讯就更使他悲伤和悔恨。他匆匆赶到

玛丽旧日与他欢聚的地方，见人们正在清点她的遗物拍卖，吸引了不少人，连英

国名作家查尔斯·狄更斯也来了。小仲马一眼就注意到摆在壁炉上当年他送她的

那本《曼侬·莱斯戈》，不觉停下了脚步。他如何才能向这个再也见不到了、始

终无法当面向她诉说的女子，表达自己的心呢？

当作家与他所爱的女人永别的时候，爱情便在他的心里获得新的生命；不论

是所爱的女子不再爱他，还是因某种原因死去，都会比成功的爱情带给作家更为

强烈的感受，并赋于他更加丰富、更为充溢的灵感。这在文学史上是屡见不鲜的

。小仲马也这样，爱的永别使创作的激情在他的心中油然而生。

传统的道德观念，包括对戏剧和小说创作的要求，认为与人通奸的有夫之妇

或青楼卖妓的年轻女子都是灵魂有罪的人，应该使她们改邪归正获得新生，要不

就在自杀或被杀中处死她们。小仲马明显是要背离这种传统。在《茶花女》这部

小说里，小仲马原来决定以十分欣赏和赞美玛丽·杜普莱西的诗人、“善良的戴

奥菲勒·戈蒂耶”的姓作女主人翁的姓，并毫不顾忌地以她的原名阿尔丰西娜来

作她的名。后来觉得这还不足以表现他所爱的这位女子，便以圣母玛丽亚的名字

来命名她，把她看成是圣母和天使，称她为“玛格丽特·戈蒂埃”，同时保留她

生前众人所给予她的亲切的外号“茶花女”，把她写成是一个灵魂高尚的人，而

不是一般人心中的下贱的妓女。

玛格丽特尽管是一个妓女，却是一位深情的女性，她不嫌弃阿尔芒私生子的

地位和贫穷的境遇，非常珍惜他对她的真诚之情；阿尔芒也不鄙视玛格丽特的妓

女身份，对他说来，重要的是两人的情感；是真挚的感情维系着两人的爱。浪漫

主义者在自己的现实生活中和艺术创作中所遵从的爱情准则就是：一、对方的外

形是“美”的能引发自己的激情；二、对方对自己具有真爱的激情，不管以往怎

样，只要今后会真心爱自己，不考虑对方的出身、地位、门楣、财产或对自己的

前程是否有利。

在作品中，小仲马还在注重刻画玛格丽特美丽心灵的同时，描绘她的外貌时

，除了写出她一般的女性美，她的异常艳丽的外貌和“难以描绘的风韵”外，还

注重了对女主人公肺结核病患者所具有的特征的描写，他写到她因疾病的消耗而

身体显得“颀长苗条”；因时有低热而脸颊呈深红的“玫瑰色”，这是病态的红

晕；还有因发烧和性欲过强使她那“细巧而挺秀”的鼻子“鼻翼微鼓，像是对性

欲生活的强烈渴望”……都显示出作家本人的浪漫主义的情调。这就不难理解，

在《茶花女》的创作中，这位作家宣泄了自己郁积于心的情绪，重温了一次比现

实更为浓厚的爱情，且又发挥了浪漫主义的情怀，使小仲马如他自己所说的，“

我感到……似乎体验到了……画家通过描绘人物表现自己的快乐。”后来，他又

亲自将小说改编为话剧。

浪漫主义是时代的浪潮，不但将作家、艺术家卷进这巨浪之中，还造成一种

气氛，浸润着几乎每一个人。因此，当小说《茶花女》在玛丽·杜普莱西去世一

年后，即一八四八年发表时，立即引起了轰动。恰好这时，意大利著名音乐家朱

塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi,1813－1901）也正在巴黎。茶花女的朴素、热

情、动人的题材使这位天才的艺术家内心发出呼唤；只是又觉得它似乎并不适宜

于直接搬上歌剧舞台。三年后，1851至1852年冬季，他在巴黎看《茶花女》戏剧

的演出时，不但它的故事更加使他深受感动，还确信它是他所希求改编的题材了

。

威尔第的传记作者彼得·绍斯维尔－桑德说得对：话剧《茶花女》的女主人

公“薇奥列塔这个角色必然让威尔第想起前妻玛格丽特的红颜薄命，以及同居伴

侣朱塞比娜遇人不淑的过去。”

玛格丽特·巴雷齐（Margherita Barezzi,1814－1840）是威尔第的保护人

、爱好艺术并精通几种乐器的商人安东尼奥·巴雷齐的大女儿，与威尔第结婚后

，为他生了两个孩子。可是十四个月里，三个人全都相继病逝。感受到的悲痛，

使作曲家相当一段时间里都绝笔不写喜歌剧。五年后，1847年，他开始与歌唱家

、退休后在巴黎任歌唱教师的朱塞平娜·斯特雷波尼（Giuseppina Strepponi）

同居，两人深深相爱。

类似的情感经历，让威尔第决意要使《茶花女》走上歌剧舞台。他在给友人

的一封信中说：“我要在威尼斯演出《茶花女》。这是一个现代的题材，由于服

装、时代，还由于很多别的愚蠢的细节，别的人也许不会着手搞它……而我非常

乐意搞这个。”于是，等剧本一出版，威尔第就立即把它寄给了他的朋友、以前

曾与他一起改编维克多·雨果的《爱尔纳尼》的弗兰西斯科·玛丽亚·皮亚维（

Francesco Maria Piave），请他为他改写剧本。

威尔第像以往那样，首先勾勒出歌剧主要情节的轮廓，然后集中精力去刻画

更能表达感情的“细节”。虽然据说只花了四个星期，就完成了以《失足者》（

La Traviata）为名的《茶花女》歌剧总谱，但在这段时间里，他的另一位传记

作者说，作曲家“现在对任何事和任何人都无暇顾及。别的什么也没有……”威

尔第完全沉浸在创作中，他的全部注意力都集中在女主人公一个人身上，集中于

使这个“半上流社会”（Demi-Monde）的女人，一件可以买卖的商品，变成一个

能爱、能痛苦的真正的人。因此，“实际上可以把《茶花女》看作是他对朱塞平

娜·斯特雷波尼的爱情的强烈表现。”只要听整部歌剧对女主人公的描写都是那

么特别的优美；还有第一幕描绘享乐生活的明亮丰富的“花腔”唱段，与病床前

诀别时挽歌般的旋律，构成了感人肺腑的对比，人们很容易会感到，这都是作曲

家怀有亲身的感受创作出来的。奇怪的是，当它1853年3月6日在威尔第本国威尼

斯著名的菲尼斯剧场（La Fenice）首次公演时，却完全失败了。威尔第写信告

诉他的一位朋友说：“《茶花女》败得很惨。这究竟是我的错，还是那些歌手？

我想恐怕只有让时间来证明了。”

演出前，威尔第就曾提到演出时需要注意的某些事项，剧院经纪人拉西那在

一月十一日的备忘录中强调：“大师威尔第先生希望、要求、拜托我们，务必让

他的歌剧《茶花女》的服装维持当代的式样。”可是主事者怕激怒某些行为不端

的观众，为减轻可能出现的舆论压力，把服装改成路易十四（1643－1715）时代

的穿着。这可不是浪漫主义时代，恰恰相反，是皮埃尔·高乃依（1606－1684）

和若望·拉辛（1639－1699）等古典主义剧作家的时代。这怎么会适合浪漫主义

时代的观众的口味呢？

更主要的是薇奥列塔的扮演者。

在浪漫主义时代，对“病态美”的偏爱，已经成为一种风气或时尚。除了《

茶花女》，在其它许多歌剧中，都同样可以看到茶花女型的女主人翁，看到艺术

家这种对肺结核病患者的偏爱。在意大利贾科莫·普契尼（Giacomo Puccini,1858

－1924）的《波希米亚人》（La bohéme,又译《艺术家的生涯》）中，女主人

翁，二十二岁的咪咪，是生肺结核病的，她脸色苍白，明净的皮肤泛着茶花般柔

嫩的白色，脆弱而病态，终日不断剧烈咳嗽，一天天疲软瘦弱下去，直到垂死时

刻，她这种病态的美“仍对（男主人翁、诗人）鲁道夫具有诱惑力”。此外，法

国作曲家达里乌斯·米约（Darius Milhaud,1892－1974）的《奥菲欧的不幸》

（Les malheurs d'Orphée）中，女主人翁欧律狄克的神秘的不治之症，也是当

时的医生们对它一筹莫展的肺结核病；还有意大利多产歌剧剧作家盖塔诺·唐尼

采蒂（Gaetano Donizetti,1797－1848）的《宠姬》（La favorite）中的女主

人翁莱奥诺拉，也是肺结核病患者。特别有意思的是，在生于路易十四时代的法

国多产作家普莱沃神父（Abbé Prévost,1697－1763）的著名小说《曼侬·莱

斯科》（Manon Lescaut）中，女主人翁、妓女曼侬本来是一个身体健康的年轻

女子，但是在小说被改编为歌剧后，不论是普契尼改 编的，或是法国歌剧作

曲家茹尔·马斯内（Jules Massenet,1842－1912）改编的，都赋于曼侬的形象

一种肺结核病患者的病态的美。不难理解，作为浪漫主义时代和社会印记，读者

和观众、听众的时尚，在文学、艺术家笔下被作为审美的特征得到了肯定；反过

来，文学作品中的这种病态的女主人翁，如仲马父子的一位传记作者说的，又使

得“肺结核和面容苍白如今获得了一种阴暗而又迷人的力量”，以致影响到整个

时代和社会的风尚。

范妮·萨尔维尼－多那特利（Fanny Salvini-Donatelli,1815－1891）是

意大利的女高音歌唱家。她1839年在威尼斯的阿波罗剧院（Teatro Apollo）登

台首演罗西尼的二幕歌剧《塞维利亚理发师》（Il barbiere di Siviglia）。

去威尼斯在威尔第手下出演《纳布科》（Nabucco），获得了成功。以后在周游

欧洲后，她于1858年在巴黎和伦敦英国最古老的、也是英王查理二世特许的皇家

剧院特鲁里街剧院（Drury Lane Theatre）演出。法国作曲家兼评论家赫克托·

柏辽兹和其他许多批评家都对她的歌声作了很高的评价，说它“奔放、柔顺、有

表情，剧中的角色很相配”。让这位女高音歌唱家来再现薇奥列塔是否适合观众

的浪漫主义审美标准？

不错，这位老演员的演技是无可挑剔的，演出时，她获得的掌声也比其他演

员多。唯一遗憾的是她长得不漂亮，更主要的是她“正好一百三十公斤”的身体

，实在太魁伟了。

对这个问题，演出之前威尔第也已经注意到了。皮亚维事先就曾向剧院当局

表示：“大师一再强调，《茶花女》女主角的人选必须年轻，身材优美，而且要

唱得带有感情。”皮亚维的脚本也写到了女主人公的“病态美”。歌剧第一幕一

开始就强调了这一点：薇奥列塔刚唱好“朋友们，今夜属于我们，今宵给我们无

限欢乐，快把欢乐的酒杯斟满吧！”就有朋友提醒她：“（饮酒）不妨碍你的健

康？”随后对唱中又一次次提到她“在医院里养病”、“又病啦？”“你又病啦

”等等，以后对此也陆续有所表达。演出前威尔第甚至还收到一封匿名信，说如

果不更换这些演员，首演可能会遭惨败。作曲家很明白这一可能性，这使他深感

绝望：“我知道！我当然知道！我会让你看到这个结果！”他甚至威胁要解约。

可是无法更换演员，于是结果正如他所料。

音乐理论家欧内斯特·纽曼在《大歌剧》中这样描述当时的演出实况： “

观众对前半部分的反应还好，但到第二幕中间瓦列西唱到‘在那普罗旺斯地方…

…’时，全场为之哗然。第三幕更成为一场彻头彻尾的灾难。观众面对着魁伟肥

胖的萨尔维尼－多那特利，简直不相信医生的诊断：受尽肺结核折磨的薇奥列塔

的生命只剩下几个小时了。” 显然，失败绝不是作曲家的错。很快，“时间就

证明”，《失足者》即《茶花女》是歌剧史上少有的一部完美无缺的杰作。一年

后，1854年5月6日在威尼斯的一家规模较小的圣贝内德多剧院（Teatro San Benedetto

）演出时，换了另一个剧团，又换成比较瘦削的演员来扮演薇奥列塔，就获得极

大的成功。随后，从一八五六年起，歌剧先后在伦敦、圣彼得堡、纽约、巴黎上

演，始终都受到广泛的欢迎。如今，一个半世纪以来，像小说《茶花女》已经成

为世界各国的畅销书一样，歌剧《茶花女》也已成为世界各著名歌剧演员和歌剧

院的保留剧目了。