生命中最美的相遇句子如下:
1、若无因缘,何以相遇,若无相欠,怎会相见。
2、在我们成长的青春里,总会遇见优秀得耀眼的人。我们不停追赶却总是匍匐在他们的影子里,那些自卑和敏感让我们学会努力,当我们也渐渐优秀时,才发现是他们指引了我们的青春。
3、那一份初见,我们该以怎样的方式,来收藏和珍惜。如今,又到梅开雪舞时。时光里,那些念念不忘,早已定格成永恒的记忆。只留下一袭浅浅的惆怅,在轮回的季节里渐行渐远。
4、我与你之间的缘分,是在生活中相遇,是在生活中心心相印。
5、或许,有些情,适合经过,然后平静的相忘于江湖。不管是君子之交,抑或是萍水相逢,都是冥冥之中的注定。该来的总会来,该去的总会去!发乎情,止乎礼。何不只留一份初见的美,定格在彼此交集的那一刻。
6、风雪中,我听见了风声穿过了骨头。
7、初见,多么美好的字眼,让人怦然心动的感觉,使人留恋。一般来说,初见时的场景常常都会有着新奇的浪漫,会让我们的心随着那好奇的线一起颤动。
8、叹一声风景迤逦,绕指纤柔,划过这锦绣河山。
9、擦肩而过,只是一场偶然错位的邂逅。繁华过后,终会静默收场。人生,若只如初见,你是否仍会选择这样的遇见。人生,若只如初见,我们的似水流年是不是会繁华一些。
10、如果注定散场,我会勇敢的记住那个初见的脸!没有太多言辞,没有惊天动地,只是与万千人中,我们相遇。
《蛇夫座云团》是 “星星和星云”组别的冠军作品。这片云团隐藏着暗沉的发射和反射星云,跨度大约14光年,距离地球约460光年。它是距离太阳系最近的恒星形成区之一。由俄罗斯的Artem Mironov拍摄于2016年8月6日。
《恒星日》获“星星和星云”组别的亚军。 众所周知,地球的自转周期是24小时。实际上地球自转只需23个小时56分4秒,这被称为恒星日。这幅照片记录了一个恒星日内地球上空星星的运动轨迹——呈现着美丽的同心圆星迹。由匈牙利的Andras Papp拍摄于2016年11月2日。
《吃豆人星云》获“星星和星云”组别的高度评价奖。 NGC 281因与视频游戏角色吃豆人相似,故得此名。若以可见光光谱的普通色来看,这个星云相当乏味。当这张照片使用了哈勃调色板功能,这片星云的亮蓝中心区以及周边的铁锈色带得到了生动的展现。乌克兰的Andriy Borovkov在2016年8月拍摄了这张照片。
“极光”组别冠军:《幽灵世界》。 丹麦摄影师Mikkel Beiter正站在海边观察海浪。海浪缓慢地冲刷着沙滩,浸湿沙子,这为反射光创造了很好的条件。突然,云层从附近山脉中冒出来,在海面上空蔓延,这片幽灵般的深绿极光横跨夜空。2016年10月5日,摄于冰岛的斯柯克斯克。
“极光”组别亚军。 绿色极光弧贯穿西伯利亚森林冻土的夜空。摄影师捕捉了八张垂直画面。拍摄过程中,每秒时间都十分珍贵,因为极光是动态的,摄影师需要尽快按动快门以 真实地捕捉现场景象。俄罗斯的Kamil Nureev于2016年9月28日拍摄此图。
中国女摄影师叶梓颐的极光图也脱颖而出。拍摄时,她乘坐着一架从阿姆斯特丹飞往北京的飞机时,透过窗户看到,绿色极光盘绕在蓝色的深邃天空和橙色的暮光上方。叶梓颐本就预计飞行旅程中有望观察到极光,并选择了最适合观察的座位。除了强烈的极光活动,叶梓颐有幸在白夜期间同时捕捉到出现在地平线上的暮光。2016年8月24日摄于俄罗斯的新西伯利亚上空。白夜是在夏季高纬度地区可见的独特现象,即黄昏的余晖与黎明的曙光相接的现象。
“星系”组别的冠军《M63:恒星流和向日葵星系》中,一片明亮的旋涡星系M63如同从中心向外围散落的项链。 幽灵般的星迹弧一直是摄影师难以捕捉的拍摄对象。2016年4月6日,乌克兰的Oleg Bryzgalov在保加利亚的Rozhen天文台拍摄了这张照片,该天文台所在地是欧洲光污染最少的地方之一。
“星系”组别的亚军《NGC7331:鹿舔(Deer Lick)星系团》。 这片旋涡星系距离地球约4000万光年,位于飞马座中。该星系群中,鹿舔星系团规模最大,占据此图主体。数个较小的星系NGC 7335、NGC 7336、NGC 7337、NGC 7338和NGC 7340位于其上方。 2016年10月30日,美国摄影师Bernard Miller拍摄于新墨西哥州。
“星系”组别中《NGC 4565:针状星系(Needle Galaxy)》获得评委的高度评价。 该星系位于后发星座(Coma Berenices)中,距离地球大约4000万光年,亮度高于仙女座。当我们从地球这一侧观测该星系时,它的旋臂仿佛一道光束。由乌克兰的Andriy Borovkov摄于2016年3月14日。
“月球”组别冠军《蓝色第谷》以全新的角度向我们展现了月球表面。 这张的饱和度极高。第谷环形山及附近地区呈现蓝色色调的地方是月球上历史最年轻的陨石坑。由匈牙利的László Francsics摄于2016年12月12日。
“月球”组别亚军《托勒密环形山和直壁(Rupes Recta)之夜》。 相较面向地球的一面,月球背向地球的一面拥有更多的环形山。这张照片是对背地一面的特写,展现了月球中南部的壮观地貌:主要由托勒密环形山(Ptolemaeus)、阿尔芬斯环形山(Alphonsus)和阿尔扎切尔环形山(Arzachel)构成。由西班牙摄影师Jordi Delpeix Borrell拍摄于2016年8月25日。
“月球”组别中,《莫纳克亚火山的月落》赢得了高度评价。 庞大月球化身巨幅背景图,莫纳克亚天文台与月球相比之下,显得十分娇小。莫纳克亚休眠火山(Mauna Kea)虽然位于夏威夷,但海拔达4200米,因此冬季山顶白雪覆盖。按从左到右的分布,图中的望远镜分别是英国红外望远镜、夏威夷大学22米口径望远镜、北双子座望远镜(Gemini North)以及加拿大-法国-夏威夷望远镜。图由美国的Sean Goebel摄于2017年1月13日。
赢得“太阳”组别冠军的是《水星升起》。 2016年5月9日,地球人得以一睹水星凌日。水星这颗太阳系中的最小行星掠过太阳的脸庞,历时75个小时。每个世纪,水星的凌日现象会发生13或14次。这是本世纪历时最长的一次。图中,水星只是太阳盘面上的一个小黑点。英国的Alexandra Hart于2016年5月9日拍摄。
获“太阳”组别亚军的是《日面边缘的日珥和太阳黑子》。 利用定制望远镜以及Lunt H-alpha滤光镜,美国摄影师Eric Toops以高放大率拍摄了太阳活动的细节。由于地球大气层造成视野模糊,他将数张照片进行堆叠处理,以稳定图像和以及提升“可见条件”。摄于2016年4月19日。
“太阳”组别中的佳作《幽灵太阳》为我们展现了太阳的色球层。 经色彩处理,太阳表面为暗色,太阳黑子呈现为亮点,但日面边缘以外区域的对比度被增加,凸显了日面西部边缘的数处日珥。由英国摄影师Michael Wilkinson拍摄于2017年4月4日。
“人与太空”组别冠军:《巴塔哥尼亚的观星者》。 阿根廷的洛斯冰川国家公园(Los Glaciares National Park)的白石冰川上,一名观星者正凝望着银河系中的星辰。俄罗斯的Yuri Zvezdny于2016年9月27日拍摄了这张照片。
“人与太空”组别季军:《半圆丘:夜之轨迹》。 2016年8月29日,由美国的Kurt Lawson拍摄于加州约塞米蒂国家公园(Yosemite National Park)中。半圆丘(Half Dome)是该公园的最高峰,成为其重要象征。Kurt Lawson和拍摄伙伴Sean Goebel在夜间沿着Cable Route路线登山。几近清澈的天空为拍摄星迹创造了极佳条件。在晚上拍摄,使摄影师捕捉到了Cable Route路线上出现的光迹。
中国摄影家傅定彦的《星际旅行》获“人与太空”组别的高度评价奖。 为了再现太空旅行的氛围,傅定彦远离城市灯光,来到马达加斯加海岸附近的留尼旺岛。他穿着太空服,站在银河系和大小麦哲伦星云下,逼真地模拟了星际旅行者的形象。摄于2016年9月3日。
《金星相演化》获“行星、彗星和小行星”组别的冠军。 2016年9月25日,金星被太阳照亮的比例为866%,六个月后,这一比例降低为1%。英国摄影师Roger Hutchinson采用相同的相机设置拍摄了一系列照片,因此随着金星位置的变化,同一张中金星尺寸的变化十分明显。
《逆行的火星和土星》获“行星、彗星和小行星”组别的亚军。 2016年的11个月期间,火星和土星在黑暗太空中的运行路径被清晰地记录在这张图中。对于这两个星球而言,去年是个特殊的年份。因为这一年间,两者在不断接近彼此。11个月内,土耳其摄影师Tun Tezel大约每周拍摄一次,共拍摄了46张照片。
“天空之境(Skyscapes)”组别的冠军由中国摄影师余海童(由Haitong Yu音译)获得。 这幅作品名为《通往银河之路》。这张照片拍摄于架设LAMOST望远镜的中国国家天文台中。透过这个简约户外通道,照片记录了银河系的静谧景象。摄于2016年4月9日。
“天空之境”组别的亚军《卡瓦格博峰上空的星迹》由中国摄影师吴忠(由Zhong Wu音译)拍摄。 卡瓦格博峰是梅里雪山的主峰,是云南省的第一高峰。它的美丽世界闻名,是藏传佛教最神圣的山脉之一。落在山顶上的月光让山峰蒙上一层空灵的面纱。摄于2017年1月16日。
“机器人拍摄作品组”的冠军名为《彗星和行星星云的邂逅》。这一组别的作品均用遥控机器人望远镜拍摄、后期由参赛者进行处理。图中,绿色的彗星C/2013 X1(PanSTARRS)正掠过外层粉色和内核蓝色的螺旋星云。由奥地利的Gerald Rhemann摄于2016年6月5日。(惜辰)
对于一个旅行爱好者来说,最美的事情,莫过于在邂逅美丽风景的同时,还能用胶片定格下精彩的瞬间。此次三亚之行,一个小众的景点脱颖而出,深得我心,那就是小东海摄影基地。
小东海摄影基地位于半山半岛高尔夫球会,原以为这是一个独立的景点,没想到跟着导航转了半天,迟迟找不到方向,最后在路人的指引下,才成功找到目的地。初见小东海摄影基地,我便觉得,这一定是一个让女孩毫无抵抗力的地方,这里坐落着许多白房子,面朝大海,极具艺术气息,绝对是拍照的不二首选之地,满屏的小清新让人欲罢不能。
漫步在小东海摄影基地,一座三角形尖顶建筑格外引人注目,建筑的外观由玻璃构成,里面由白色漆面的金属架子纵横交错,杂而不乱,极具设计感,浓浓的现代风扑面而来。建筑的内部挂着一圈花饰,清新自然,中间还摆放着一座讲台,看这经典的陈列,有种婚礼现场的既视感,满满的仪式感。
建筑前方是一望无际的海洋,今天的天气有些阴沉,海水也变成了浅蓝色,虽然不够震撼人心,但却不失美感,总体营造一种清新雅致之风,与四周郁郁葱葱的绿植相互映衬,将大自然的气息挥洒得毫无保留。
三角建筑的后方是一汪池水,池水无比蔚蓝,四周的瓷砖在风雨的洗礼下,已经逐渐斑驳,尽显历史底蕴,不同于其他的摄影基地,这里的一切都格外真实自然,没有经过刻意的整改,却美的惹人动情。
这里还有一处白色的圆门,顶部的十字架设计极具异域风情,两侧花盆错落有致,古罗马造型的石柱精致典雅,为婚礼的营造奠定浪漫的基调。恰巧遇到几对新人正在拍摄婚纱,新郎新娘在摄影师的指导下,随意凹造型,满脸洋溢着幸福,让人羡慕不已。新娘的笑容总是格外具有感染力,让我也忍不住扬起嘴角。
随着海浪的声音来到浅水区,这里的石头被海水冲刷得“面目全非”,形形色色,极具艺术气息,不禁感叹大自然的鬼斧神工。站在石头上远眺海面,细数波光粼粼,迎面而来的海风让人心旷神怡,一切都显得格外治愈。
佛曰:“前世五百次的回眸,换来今生一次的擦肩;前世五百次的擦肩,换来今世一次的相识!”
我们这一生,总会和无数人擦肩而过,也会和无数人相遇或重逢,而最终,却会在时光的渡口遇见另一个自己!
那种相遇,很奇妙——它是一颗心和另一颗心毫不设防的相逢,那么纯粹,那么简单,那么让人心生欢喜!
这世上,人与人相遇的几率大概是五千分之一,但有缘的人终会在最美的时光遇见最好的彼此,不管以何种方式。
一生中,我们每个人都会经历着各种各样的遇见,但不是所有的遇见,都可以刻骨铭心,当一些爱的颜色,羞答答地藏进岁月的花瓣,即便不在阳光下绽放,那灵魂深处的懂得,也一样弥漫着香甜的味道!
记得徐志摩曾说:“世间所有的相遇,都是久别重逢!这一生不求你爱我,只求在我最美的年华里,遇见你!”
你在文字里写我,我在烟火里读你——一纸素笺,墨染花开。一直深信:人世间最美的相遇不是在路上,而是在心上,心有灵犀的遇见,哪怕只是一次浅浅的回首凝眸,已然倾心。那种莫名的心动、兴奋和欣喜,不动声色地渗入我们的骨髓,灵魂……
风轻月莹的夜晚,墙角边的夜来香释放出所有的深情,兀自地开着,如同一个个粉色的梦,洇染起夜的深邃,摇曳着淡淡的清欢。那一刻,我忽然明白——生命中最澄澈的遇见,是点点落入心间的安暖。虽不起眼,却也一样能成为你心中最动人的风景。天涯静守,只因爱你;红尘眷恋,皆因懂你!
时常想:人世间最贴心的相知,应该是在最恰当的时间遇上最懂你的那个人吧!
她仿若在千年前,彼此就已相识,那一见如故的暖,惊艳了季节、明媚了花朵,也渲染了时光……
生命中总有一些人,只一眼凝眸,便铭记于心;只一声懂得,便花开满城。那份蚀心的懂得,是缘分与心灵的碰撞,是情感与灵魂的交融!欣喜着这样美好的遇见,一如在尘世中行走邂逅一朵花开的温柔。
锦瑟流年,能在最深的红尘里与你相遇,已然是一种幸福!我常常感动着这场不期而遇的美好,心底那些无法言说的喜悦,从不曾离开,亦无可取代
小禅说:“喜欢一个人,浅浅地喜欢是最美,不要告诉他,有时,即便只是欣赏,心里也很美!”
好想,用一颗素净之心,为你谱写红尘里最美的情诗,无关风月,只关相逢!因为我始终相信,心中有多少爱,就会得到多少温暖!世俗中的我们在无涯的荒野里跋涉,只为遇见温暖,遇见美好,遇见爱!
于是,寂寂流年里,我借一朵花的名义,隔着一川烟雨,在你必经的路口书写流年,书写温暖,书写爱,只想在最好的时光,珍惜一场最美的遇见!
问题一:共你有过最美的邂逅是什么意思 我个人认为可以理解为2个方面。1是与你分享你有过的最美的邂逅。2提供给你一个机会,让你拥有一次最美的邂逅。
问题二:美丽的邂逅是什么意思 ? 邂逅”这个词主要是指偶然的、不期待的相遇它主要指相遇的偶然性,可以用作对事件、人物的相遇,但人们经常用这个词来指带男女相遇,通常带有男女之间情分、缘分的含义
美丽的邂逅当然指这种不期而遇是让人心动的
问题三:共你有过最美的邂逅是什么意思 “共你有过最美的邂逅”是一句歌词,出自张学友《只想一生跟你走》。
大致意思是指“和你有过美好的一次偶然的相遇”。
这首歌是粤语歌,“共”字代表”和“的意思,”和你“一般这样表达:共你/同你。
表示”你和我“时,都用”你共我“。
以下是相关歌词请参考。
只想一生跟你走
演唱:张学友
共你有过最美的邂逅
共你有过一些风雨忧愁
共你醉过痛过的最后
但我发觉想你不能没有
在你每次抱怨的眼眸
像我永远不懂给你温柔
别再诉说我俩早已分手
像你教我伤心依然未够
但你没带走 梦里的所有
让你走 为何让你看不透
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
就算天边海角 多少改变
一生只有 风中追究
不想孤单的逗留
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
在我心中的你 思海的你
今生不可不能没有
在你每次抱怨的眼眸
像我永远不懂给你温柔
别再诉说我俩早已分手
像你教我伤心依然未够
但你没带走 梦里的所有
让你走 为何让你看不透
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
就算天边海角 多少改变
一生只有 风中追究
不想孤单的逗留
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
在我心中的你 思海的你
今生不可不能没有
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
就算天边海角 多少改变
一生只有 风中追究
不想孤单的逗留
但求你未淡忘 往日旧情
我愿默然带着泪流
很想一生跟你走
在我心中的你 思海的你
今生不可不能没有
问题四:美丽的邂逅是什么意思? 遇上了自己生命中 最重要的一个人而且是爱人
问题五:华丽的邂逅是什么意思? 就是一场美丽的 没有约定的意外相遇
问题六:美丽的邂逅什么意思啊? 美丽的邂逅当然指这种不期而遇是让人心动的
问题七:遇见你是我最美丽的邂逅是什么意思 人生有那么多场"遇见",你是我最美丽的那场"遇见"。
问题八:美丽的邂逅是什么意思 可是不能在一起
这句话充满了无奈
也许这就是爱情
明知不可以
也要说出来
……
问题九:美丽的邂逅,是什么意思 美丽的邂逅当然指这种不期而遇是让人心动的
问题十:美丽的邂逅什么意思? 你好,很高兴为你解答,
那么邂逅是相遇的意思,那么美丽的邂逅就是一次,感觉不错的,一次相遇。
最美的邂逅语录有:
1、执着着那份不屈的心痛,直到泪眼已婆娑,了无牵挂,人生其实就是相遇和邂逅的不断重复,经不住似水流年,逃不过此间的心结。
2、我在凌晨的梦中邂逅了烟雨江南,水雾氤氲我的双眼。
3、冰之如雪,寞之成伤,最初的面庞已被时光碾碎,初次邂逅已被记忆刻画,在那心里最重要的一个角落里,沧桑了流年。
4、人生也像坐火车一样,过去的景色是那样美,让你流连不舍,可是你总是需要前进,告诉自己,我以后一定还会再来看,可往往你再也不会回去。退后的风景,邂逅的人,终究是那渐行渐远。
5、花海的浪漫、神话的唯美、所谓的美丽的邂逅、也许只是童话对世人遥远的诉说、终是一场梦幻、湮灭在别愁伤絮、也许、只是彼此生命中的过客。
6、再执着的未来,也都有以往;人生如同坐火车,风景再美也会后退,流逝的时间和邂逅的人终会渐行渐远。那些陪伴你的,哪怕再不起眼,你都要心存感激,都应该为自己的付出和收获而骄傲。
7、如果这是一场梦,就请让我永远不要再醒来。几乎所有童话的开端,都是从王子与公主,一场美丽的邂逅开始。我们一边埋怨著故事的俗套,一边心甘情愿的跳了下去,痴迷不可自拔。
8、我期待着下雪,就像等待一个心爱的人儿出现一样的心情,现在,我默默地等待着那一场必然的邂逅,与之对视,看着它慢慢把大地变成一个粉妆玉砌的世界。
9、与美邂逅也是一种缘分,美是只能邂逅而不能苛求的,我们所能做的也只是在邂逅的当时珍惜这缘分,将美铭记心中,美丽我们的人生!
10、如果,所有的相遇都是一种缘分,那么,流年里与你的邂逅,就是我生命里永不凋落的花,是我春日的暖。相遇,驻足,牵念,足以让我柔软的心欣然。静静的守候一份知意,默默珍惜一份懂得。于平淡的日子里,浅浅笑对,淡淡守候。
席慕容,女,蒙古族,全名穆伦·席连勃,意为浩荡大江河。1943年生于四川重庆,祖籍察哈尔盟明安旗贵族。蒙古族王族之后,外婆是王族公主。在父亲的军旅生活中,席慕容出生于四川。十三岁起在日记中写诗,十四岁入台北师范艺术科,后又入台湾师范大学艺术系。1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。毕业后任台湾新竹师专美术科副教授。举办过数十次个人画展,出过画集,多次获多种绘画奖。1981年,台湾大地出版社出版席慕容的第一本诗集 《七里香》,一年之内再版七次。其他诗集也是一版再版。台湾师范大学艺术系及比利时布鲁塞尔皇家艺术学院毕业。她是台湾知名画家,更是著名散文家与诗人,著有诗集《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》,散文集《有一首歌》、《江山有诗》,美术论著《心灵的探索》、《雷色艺术异论》等。她的作品浸润东方古老哲学,带有宗教色彩,透露出一种人生无常的苍凉韵味。席慕容多写爱情、人生、乡愁,写得极美,淡雅剔透,抒情灵动,饱含着对生命的挚爱真情。影响了整整一代人的成长历程。
创有诗集 《贝壳》《无怨的青春》 《七里香》 《时光九篇》 《在那遥远的地方》 《河流之歌》 《有一首歌》 《三弦》 《写给幸福》 《我的家在高原上》 《山月》 《禅意》 《如歌的行板》 《如果》 《一个春日的下午》 《历史博物馆》
笔触特色
席慕容的散文诗中表现出来,如幻似梦,似有若无,又远又近的境界
人存不存在前生我们就不用去做科学的探讨与论断了,仅就<前缘>一文而言,诗人是借前生的存在来表达她对相悦者炽烈的爱恋.
这爱恋曾被忽视:"你若曾是江南采莲的女子,我比是你皓腕下错过的那一朵
这爱恋含着埋怨:"你若曾是那逃学的顽童,我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠,在路旁的草丛里,目送你毫不知情地远去.
这爱恋甘愿牺牲:"你若是面壁的高僧,我必是殿前的那一炷香焚烧着,陪伴你过一段静穆的时光
三个并列的意象,均用词精美,格调清新,特别是把相悦者与自己放在不平等的地位,突出了己方的主动与猛烈5
,极大的增强了情感的穿透力
正因为如此,"今生相逢,总觉得有些前缘未了,却又很恍惚,无法仔细地去辨认,无法一一地向你说出"这无法分辨,无法述说之情,就起了如幻似梦,似有若无的作用
也因为将此生与前生交错描写,给我的感觉是又远又近,远近界限难以划分,现实与理想难以划分,心相与理析难以划分
对其作品评价
流畅的语言表达,细腻的散文的书卷气息在你的脑海中萦绕开来。给人的是一种隽永的语言,启发人以理性思考人生问题。 席慕容的文章总的给人的印象一种莫名的爽快;主观感受得到了满足,触发心灵深处不自觉的认同感以及对生命的深深思考。语言的极美、易懂,结构思路清晰,确实是发人深省的。字里行间透露出一份真的印象;真实的感受总能打动人的!
一、先从结构观赏
一个比一个跟接近主旨,从具体到抽象的一个演变渐进过程。具有良好的过渡程式,这样既让读者读来简单明了,又不失作者对自己写作态度的表达;这正是体现了席慕容一贯的结构思路清晰的写作风格。
仔细看看这五个部分除了其紧密的联系性,还是有其独立性的一面的。每一部分都体现了作者的一个方面的观点。如第一部分作者就提出了:“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻”。
二、从表达方式赏析
完全是一种称述式的,心思叙说,体现了真、智的哲理散文特点;其中也不乏有女性的情绪的细腻美。
作者主要运用了记叙和议论的方式,按照个人的思绪延伸进程,叙述;到必要提出了观点,才发表议论。
表现手法有细节描写,在第一部分中,表现的非常明显的。如:第一部分的第3、4段。还有散文应有的抒情,如很明显的就是要数有感叹号的句子了!
三、从内容主题赏析
这篇文章总的内容趋势走向也很明显,从自己的平常生活入题,描述了自己平凡的世俗生活,和充实的丰富的精神世界,对生命的态度有独特的理解。
从自己在月亮底下铅笔速写开始,思绪也在这环境的渲染下,(“多好的月色啊!”,“这样美丽的世界就在我的眼前,既不虚幻也非梦境,只是让人无法置信。”),慢慢展开来;就这样很自然的就开篇布局了,简单明了,朴实真切。EMk'
随着思绪的延伸,发出了这样的疑问“生命里也应该有这样一种澄澈的时刻吧?”,因此勾起作者的内心里的回忆,“对着一班十九、二十岁,刚开始上油画课的学生,我喜欢告诉他们一个故事。”。阐述了自己对于艺术以及优秀艺术家的个人看法,实质是进一步提及人生的生存理念了:“在感动的同时,也要学会选择我们所要的和我们不得不舍弃的。”47
第三部分内容是第二部分主题的例外叙述议论。同时也触发了下一个思想:“不然,要怎样才能平息我们心中那如火一般燃烧着的羡慕与嫉妒呢?”
在第四部分作者称述了:“我相信艺术家都是些善妒的人。”从艺术家角度对妒嫉提出了另一种理解、态度!6wyW
其实善妒,更会促使你努力用功,体现自己要强的一面。“用一生的时光来向自己证明——我也可以做得和他们一样好,甚至更好。”生命因此会有更精彩的人生!US)C>F
第五部分提到对“安静地埋首努力着的艺术家”的偏好。叙述了在画室里的埋头努力的艺术家的精彩之处。“艺术家都早已进入中年,却仍然安静地在走着这条从非常年轻的时候就已经开始走了的路。”最后作者发出了真谛性的感叹:“人的自由,在认识了生命的本质之后,原该是无可限量的啊!”,这是“写给生命”中的最让人值得回味的一句!V
生命应该是自由的,敢于超越束缚的;也是明净,极单纯的,时时充满人文关怀;在享受世俗生活的,同时享受丰富的精神世界。
四、总体赏析
席慕容多写爱情、人生、乡愁,写得极美,清新、易懂,因此而拥有很多读者的。这篇文章就是她的一个比较成功的作品了!写及了人生命的自由性,勇于超越性,明净单纯性的特点,充分享受世俗生活,努力丰富自己的精神世界。由于她是教油画的,本文大多的角度都是艺术的基础上的,引用一些事实联系上升为谈论人生问题。在文学方面席慕容的独特创造及成就,也是有目共睹的。
写作技法
一、前言
席慕容,一位来察哈尔盟明安旗的蒙古姑娘。她于一九八一年出版第一本新诗集《七里香》,在台湾刮起一阵旋风,其销售成绩也十分惊人。一九八二年,她出版了第一本散文集《成长的痕迹》,表现她另一种创作的形式,延续新诗温柔淡泊的风格。
席慕蓉的诗作一直颇受瞩目,然而近年来,她的诗作产量减少,散文作品不断的增加,其中亦有异于诗作的特色,评论其诗作的文章颇多,其实席慕蓉的散文也有另外的风味。本文将以席慕容的散文作品为范围,探讨其特色与写作技巧。其散文作品较特殊之处,如‘花’在席作之中所占地位十分重要,本文对此现象做一分析。另外,兼论席慕蓉的写作技巧,如颜色的搭配、问句的运用、重覆句型的使用。
二、特色---花的描述及色彩的使用
席慕蓉散文作品中最大的特色有两大方面,一为对花卉的描述,二为颜色的词汇使用。在于“花”的描述上,各式各样的花都能入文,其中又以荷花与她的关系最为密切。因为席慕蓉本身具有是画家的身份,在颜色的运用上,自然比较于其他作家贴切,形成她的一种特色。
(一)花的描述
在席慕蓉的散文之中,除了人之外,便多以花作为对象,或将花朵穿插在字句之中隐含某种象征意义。
整棵大树上满了白花,又厚又绿的深色叶子把白花衬得特别耀,老远就看到了。…
好大的一棵树,深植在海边的山崖上,在几十年之前,当那些渡海而来的人刚刚开始在这个小岛上栖身之时,这处山崖之上,一定曾经长满这一类的海岸植物吧?
我想当那一群人刚刚开始在这树木底下搭建他们时小木屋时,一定以为这只是暂时的停留,以为不久就可以离开,所以才会盖得这窘迫和杂乱无章的吧?
席慕蓉喜欢将某种花的特性和某种类型的故事相结合。虽然,花在故事之中,可能只是扮演物的静的角色,却占有全文重要的地位。如在《有一首歌·花的极短篇》,席慕蓉写下一对男女的故事,因昙花的绽放而开始,随着昙花的凋落而结束。
好多年以后,每次闻到相同花香,女孩都会想起那个在月亮底下把昙花摘下的少年,他们从那夜以后就没有再见面。
他不应该送她一朵昙花。听人说,那是一种不幸的征兆。
以故事形态表达出席慕蓉对花的感觉。花同时也扮演着触媒的角色,对于读者而言,即使不曾经历类似或相同的情境,也可藉着席慕蓉笔下所营造的气氛,有了更深的感觉,有着身历其境的感觉,或许这也是席慕蓉作品始终被喜爱的因素之一。
每一位作家都有其最钟爱的事物,席慕蓉特别钟情于荷花。她画荷花,也写荷花。不过,她很少单独的赞美荷花,她总是把荷跟人相连,或者藉由某件事情带出荷花。在文学的批评上有所谓的‘文如其人’的说法,特别强调作家的生活环境与作品的文风表现之间的关系。探讨此现象与席慕蓉的关系,可以从席慕蓉的生活环境及成长过程之中寻得解答。
那天也是我第一次看到植物园的荷池,站在满池亭亭的莲叶旁,空气中充塞着一种模糊而又熟悉的清香,幼年时和父亲同游玄武湖的记忆,在霎时都重现在眼前,阳光在霎时也变得柔和起来。我好像进入了一个不大一样的世界,在那里,时光滞留不前,我心中充满了一种恍惚的乡愁。
对我来说,读诗和写诗也和荷花荷叶一样,每次都能把我领进那一个不大一样的也界里面去,在那里,心中没有任何的负担,我只是喜欢反覆温习那一种恍惚的甜蜜和忧伤。
涉江采芙蓉的时代,荷叶与荷花应该就是这个模样了吧。荷,真是我的乡愁,对一个古远的时代与古远的爱情的乡愁。
不知道是看多了画中的荷,还是在古远的日子里曾多次涉江采芙蓉,总有一个很奇怪的感觉,总觉得荷花是一个似曾相识的友人,并且,在初识的一次就是一见倾心,不忍离去,就这过了几千年。
东坡独爱清风与明月,周敦颐有〈爱莲说〉,对作家而言,自己青睐的事物,,钟爱的一件事,喜欢的一个东西,不单只是字面上的解释,重要的是深层意义及它与作家能够相遇相通的一股默契,‘荷花’对席慕蓉而言正是如此。
席慕蓉出版了一本完全以写荷,咏荷为内容的书,名之为《信物》。这本书的内容是用以席慕蓉的文章和针笔画来交叉营造全书的气氛,显出对荷花的赞颂与热爱。她不仅客观仔细的写景,也主观的写情,使整个作品呈现情景交融的感觉,物我合一的情境。
我每天早上都去端详它,看着它的颜色从敷着一层青绿的暗紫,慢慢转成水红转成柔粉再转成灰白,看它的花瓣从紧密的蓓蕾到微绽到盛放再凋落,仿佛是看着一个生命从青涩的少年逐日逐日走到最后。
原来,原来时间就是这样过去了的。所有的日子越走越远越黯淡,只有在莲花盛开的时候,那些记忆,那些飘浮在它们周遭的记忆才会再匆匆赶回来带着在当时就知道已经记住了的,或者多年以来一直以为已经忘了的种种细节。
在席慕蓉所写荷的作品内容中,人、事、时、地常常是相同的,她却用不同的字句去描述,从各个角度切入,写出完全不同的味道和感觉。如〈花之音〉和〈莲池〉都在写林玉山先生八十年回顾展中一张巨幅的荷花写生。在〈花之音〉中,她被这幅画吸引,因而请问林玉山先生,是在什么样的心情下画成的?
老师说那个时他刚刚日本回到台湾,和年轻友人一起,两个人到嘉义附近的山里,在一处荷花池旁住了好几天
老师又说:‘那个时候,年纪轻,对任何事物都想一探究竟,我们听人说荷花刚开的时候最美,并且花开的时候有声音,所以两个人就在池旁和衣睡了一个晚上,天还没亮时就起来守着花开,等着听花开的声音。’
我从来不知道荷花开的时候有声音,老师那天真的声到了吗?
‘听到了。是很轻,很细微的声音,但是可以听得到。………’
在〈莲池〉一文中,她采倒鈙的铺陈方式,将时间拉到林玉山先生听荷花的昭和五年七月,逐字逐句慢慢述说一个发生在日据时代的故事,然后将场景拉回一九九一年的五月,也就是八十回顾展的会场。她写到收藏这幅画作的张家,将这幅‘莲池’呵护得无微不至。席慕蓉用她柔性的笔触记录下来巨幅荷花写生的来源及归处,同时也做了见证。
是一场难得遇合!
六十一年之后,一个初夏的正午,美术馆里的展览厅因为外面的炎炎烈日而显得格外清凉,艺术家和他的画作重新相遇。
当年那个站在池边的年青画者如今鬓发已如霜雪,目光却依旧清亮,依旧深藏着那对生命与美的渴望,从他笔下一笔一笔画出来的艺术品挂满在美术馆许多间展览厅的墙上,他必须要带领他的学生和观众一张一张地看过。
但是,在转身之前,在离开‘莲池’那张画幅之前,白发的艺术家忽然停了一下,回首对那池莲荷再看了一眼,才微笑着转过身来带领着我们继续往前走过去了。
老师,您是不是听见了什么声音?
〈花之音〉出版于一九八九年,〈莲池〉是作者一九九六年的新作,相同的一段往事,在隔了将近七年,席慕蓉以不同的表现手法,再次呈现她心中的感动,若不是对荷花的深深爱恋,如何能够经历长时间而不遗忘!
席慕蓉曾在《成长的痕迹·自序》中提及:‘我是一个喜欢“回顾”的人’。这也印证了她的作品中不时出现充满回顾的意味,除前所举〈莲池〉的例子外。对于小时候父亲带她去玄武湖看荷花一事,也常常出在文中。用不同的笔法,切入时间的前后,虽然是同一件事,因不同角度的写作方法,让人不容易觉得腻。
玄武湖的黄昏,坐在父亲腿间,父亲双手划桨,
小船从柳荫下出发,在长满了荷花荷叶的湖上静静地流动。暮色使得一切都变得模糊和安静。小手拿着一个饱满的莲蓬,在小小的胸怀中,人世间的幸福也正如莲蓬一样饱满、莲子一样清香。
记忆里最早的荷,应该就是五岁时,父亲带我在玄武湖上泛舟时给时过我的那一个莲蓬了。
父亲的怀抱是那样安全温暖,能够独占父亲的怀抱对于小小五岁的我一种忐忑的惊喜与骄傲,伴随着记忆而来的,还有湖上一片昏黄微微带着灰紫的暮色。
席慕蓉对于‘花’的钟爱,显然成为她作品中一个鲜明的特点。对她而言,花是她记忆中最重要的行囊,在每株花的背后有着不舍的情感。而花也代表某件让席慕蓉动心的事情,或者一个深深记忆的人物。这样的作品很容易引起读者的共鸣,自然是受人欢迎的。
而海棠花就是属于年轻时母亲的花。……而从没有过那样残酷的战争,从来没有过那样连年的颠沛流离,从来没有一个民族曾忍受过那样多的苦难,于是那一代的少女没有一个能实现她们的梦。……要买下来的,不仅是那盆花,还有那盆花里的良辰美景,那盆花里古老而芬芳的故国,而我终于明白了我母亲的心。
所有的记忆都会随着它的香气出现在我眼前。我想,我爱的也许并不是花,而是所有逝去的时光。在每一朵花的后面,都有我珍惜的记忆。
又是好多年过去了,……玫瑰仍在,而所有属于那个夏天的事物都会回来,我几乎还可以闻得到林中松针在太阳下发出的清香。……
在花前,我是个知足的人。
(二)搭配颜色的运用
走进席慕蓉的花花世界,可以发觉她一贯的温暖笔调,同时为画家的她,在文中形容花的色彩,也较一般作家更为敏锐细腻,使得作品有更鲜活的感觉。其意象的建构有大半是建筑在颜色的使用上,呈现给读者的文章,不再只是死板平面的文字,而是一幅幅立体画面。
是那个似曾相识的山林,满山开着一种野花,长而直的花梗上缀着从紫红到浅红到纯白的串串风铃,衬着青绿的野草,和后面郁绿黑蓝的森森,是一幅又一幅人让人心醉的画面。
整片草原一望无际,天地间除了苍空的蓝、云朵的白、青草的绿和远处丘陵上一些土石的褐黄以及几株杂树的灰绿之外。
茶褐的底色上画着横枝的菊花。枝干墨绿,花瓣原来应该是洁白的,却在画家笔下带着一层仿佛被时间慢慢染黄了的秋香色。
秋日下年和父亲牵手走在波昂市郊,天气不错,路旁人家院子里的大树金灿的,白色的细秋千安静地垂挂在绿草地上。
他说这话的时候,正是风和日丽的夏日正午,太阳光从翠绿层层的高枝上洒下来,森林中有着一层绿玉般的光影〔21〕
天好干净,是那种澄蓝,草好柔软,是那个种细密的绿。穿着白色衬衫和灰色运动裤的男女同学散坐在树下,风吹过来,羊蹄甲粉紫色的小花瓣就轻轻柔柔地落了下来
席慕蓉利用颜色搭配花卉的描写,将所要传达的抽象意念,明确且清晰的意象化。使得读者在阅读席慕蓉的作品时,非常容易进入她所想表达的情绪之中,颜色的功劳实不可没。
三 写作技巧
席慕蓉的写作笔法擅长运用重覆的句型,使她的文章呈现舒缓的音乐风格而充满了田园式的牧歌情调,在句法的经营上,除了着重整体的效果外,也追求词藻的华美。她的文章都以人物作中心,在浅白的诉说里,很容易看出她的真诚,具有冲澹型散文的特点。
可能是同时身为诗人的关系,席慕蓉的散文会有意或无意的出现诗中才有的‘跳跃感’,将散文中所需的连接词省略,或使用字句的排列,将诗感融入散文之中,更是别有一番风味。
在席慕蓉的作品中‘问句的使用’是一大特色,无论是在文中或文末出现,事实上,她想要表达出的可能是一种模糊、不确定的心态,她不仅在自问同时也在向读者发问。尤其,当席慕蓉在使用问句时,通常不会只使用一次,常常是一而再,再而三的重覆运用,连接而下,营造出一股沉重的气氛将全文笼罩。
当年他们曾经向怎样的一个女子挥手作别?在雪白的苹果花下,或者在浮动着清香的山坡上,他们挥手的时候有没有想过这样一挥手就是三十多年的空白?
我也正一层一层地将我自己剥开,想知道,到底那一层才是真正的我呢?是那个快快乐乐的作着妻子,做着母亲的妇人吗?还是那个谨谨慎慎地做着学生,做着老师的女子呢?
是那个在画室一笔一笔画着油画的妇人吗?还是那个在灯下一个字一个字地记着日记的女子呢?
是那个在暮色里,手抱着一束百合,会无端落泪如雨的妇人吗?还是那一个独自骑着车,在迂回的山路上,微笑地追着月亮走的女子呢?
我到底是一个什么样的人呢?到底那一个我才是真正的我呢?而我对这个世界的热爱与珍惜,又有谁能真正的明白?谁肯真正的相信呢?
六十年的时间在往前进行的时候真是一笔一笔,一幅一幅,一日又一日慢慢累积而成的,为什么在回顾之时却如急流奔驰而过?
老师站在画前心里想的是什么呢?
难道,这就是年少时的我所不能了解的人生吗?
那个无忧无虑、理直气壮的小野马到那里去了呢?
我能不能有足够的智慧来越过眼前的困境?能不能重新回到那片宽广宁静的天空?能不能重新拥有那跑沙跑雪的独嘶心情?还有,我那极为珍惜的,在创作上独来独往的生命?
在静夜的灯下,我轻声的问我自己,能还不能?
不断地自问,也让读者有自问的机会,席慕蓉并没有也不愿意将答案诉诸于文字,因为同样的问题,在不同的人、相异的时空环境都有可能出现不一样的答案,她总是留了一些余地,使读者有想像、反思的空间。所以,席慕蓉的文章是言有尽时,意无穷际的。
四、结语
席慕蓉是抒情的,而作品中所运用的技巧更是表达出此一讯息,重覆的句型、问句的使用,文中充满跳跃感,在不经意中仍有奇句,文体虽是散文,但诗的意味浓厚,这也是席慕蓉散文之作异于其它散文作家的。
‘花’对于席慕蓉而言,不单单只花而已,而是已经被拟人化再出现作品之中,当它只是个静物时,殊不知其实他是个旁观者,当席慕蓉画它时、写它时,它像是她的知心好友,也从它身上得到回应‘看花不是花’应该是席慕蓉的另类特色。
给喜欢的女生拍照是一种荣幸。
情人眼里出西施。你喜欢她,所以当她在要求你给她拍照的时候,你会觉得是一种荣幸,她在你的镜头里面所有的动作,所有的表情都是最美的。你觉得没有比她更美的人了。因为她就是你的唯一,无论她怎样拍照都很美,所以你就会不停地给她拍照,不管是抓拍还是偷拍,你都会把精彩的瞬间拍下来,因为你不想错过她的每一个表情,每一个动作,和每一个小情绪。一切都是那么快乐,她在你的镜头里是那么鲜活,一颦一笑,一举一动,时而俏皮可爱,时而优雅美丽。像一个多变的女王一样的,你很庆幸自己能够喜欢她,因为这是你的荣幸,能喜欢上这么美的她,说明自己的眼光也很不错。
喜欢在旅行中给她拍照,因为旅行中的她更加亲近自然,对大自然的热爱,让她显得更加的有亲和力,喜欢沿途的风景,她在看风景,而你却在不远的地方看着她。而她就是你最好的风景。在你眼里她风情万种,比风景好看多了。你是如此喜欢她。但是当她在喜欢的风景旁边的时候,你会借机给她拍几张她和风景融合在一起的照片,这样你会告诉自己,你和他曾经来过这里,这是一个美好的纪念。她喜欢大自然里面的花花草草,你就帮他拍下这些精美的瞬间。因为只要她喜欢,你就会爱屋及乌,喜欢她喜欢的一切。觉得踏实的一切都是美好的。无论他做什么,你都会给她拍几张照片,留个念想。
你也喜欢在她做饭的时候,给她拍照片,因为她做饭的时候特别认真,而女人认真时候的样子最美。你总是在一旁偷偷的拍下她为你做饭时候的样子,太像个贤妻良母了,他舞动着手中的铲子,仿佛锅里的菜都是她的佣人一样,只要他随意挥洒,就能炒出一盘盘香气逼人的菜出来。你喜欢她炒菜时候的样子,也喜欢她炒完菜之后满脸汗珠的样子,这都是她辛勤劳动的成果,所以你一定会珍惜她劳动成果。你觉得她炒得每一盘菜都特别的好吃,让你很有食欲,因此你也会把她和她查出来的食物配在一起,然后给别人炫耀,这就你最喜欢的女人炒的菜。你会觉得特别的幸福,因为能吃到自己喜欢的女人做的菜也是一种幸福。
因此给女人喜欢女人拍照是一种荣幸。
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