苏东坡评价李清照的词是“以诗为词”。()

苏东坡评价李清照的词是“以诗为词”是错的。

“以诗为词”是苏轼的写作手法。所谓“以诗为词”即以写诗的态度来填词，将诗的题材，内容，手法，风格等引入词的领域并使之扩展，开拓新词境，提高词的格调。

苏轼“以诗为词”，是对词的狭隘题材的解放，是对词的表现功能的开拓，是对词境的大力拓展，给当时内容狭窄柔软乏力的软绵绵的词风，注入了诸多新的血液，使词题材广泛，风格多样，艺术表现力增强，艺术风格焕然一新，因而极大地增强了词的活力。

李清照作为婉约派词人，“别是一家”观点的提出首先是对苏轼词学观点的回击，称之“句读不葺”，“音律不协”。也由于“元佑党争”的缘故，李清照对苏门弟子逐一批过。

相反李清照对苏轼颇有微词，她认为诗需要刻意“剪裁”以适合相应的词牌，而东坡他不在乎，字数对的上就够了，所以李有点儿抓狂了，你怎么可以这样打破规则，我辛辛苦苦遵循规则，所以才有了句读不葺，音律不协的说法。

1 如梦令

常记溪亭日暮,

沉醉不知归路

兴尽晚回舟,

误入藕花深处

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭

2 江城子

十年生死两茫茫，

不思量， 自难忘。

千里孤坟,，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，

尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，

明月夜，短松冈。

题记：

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦---李清照《醉花阴》

提到李清照，我们脑海中不禁会浮现一个温婉端庄，多愁善感的书香门第大**的形象吧。在我的印象中，一直以为李清照就是这个样子的。不过，当我深入了解这个婉约派一代词宗之后，我发现我是真的太天真了。

李清照：爱喝酒、爱游戏、爱怼人，在宋代那个女性被束缚的严重的时代，女子都以无才便是德作为自己的标准，李清照却能够达到跟男人平起平坐地位。李清照凭借70多作品，却能够与写了几千几万首诗词的李白、杜甫、苏轼等一堆男人一样的地位。

1、弱女子李清照，不，我是李怼怼

女子生来就弱，更不要说是对女子迫害更加严重的封建社会了，而李清照却不一样，她不仅才气让当时和后世的人佩服不已。而且，她的眼界、勇气也是很多男人都比不上的。

生当做人杰，死亦为鬼雄。

能够写出这样的诗句，就可以看出李清照是何等的霸气了。而李清照对于宋词，有着严苛的标准，对于当时写词的苏轼、欧阳修、柳永等人都做出了批判。

·苏轼只能是长短不一的诗句，不算是词

说到苏轼，大家第一时间就会想起他的那句：但愿人长久千里共婵娟了吧，苏轼绝对是宋词的杰出的代表了，而李清照却这么看。

李清照在自己的《词论》里面就批判了苏轼写的词，当然我们的易安居士肯定不会一上来就狂怼了。李清照又不傻，当然先要夸赞一下苏轼了。李清照先是夸赞苏轼一番，说东坡先生您的才华是真的很厉害，是有大才华的人，以您的能力来写这小小的词，就像是大海里舀一瓢水一样简单。

但是，您写的词呀它怎么音律不齐呢，而词对于音律这个是很重要的，毕竟是要唱出来的。所以从这一点上来看，您写的那个不能算的上是词，只能是长短不一的诗句吧。

“苏子瞻学际天人，作为小歌词，如酌蠡水于大海，然皆句读不茸之诗尔。——《词论》

·看不上柳永

“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这句词让多少人流出了眼泪，而就因为这短短两句，让多少人迷上了这个柳永。

而我们的李清照却是不喜欢柳永的，她评价柳永的词虽然音律是对的，但是词语言品味太低了，柳永常年流连烟花之地，词中包含太多的红尘气息，李清照看不上的。

“始有柳屯田永者，变旧声作新声，虽协音律，而词语尘下。”——《词论》

当然，李清照不仅仅只怼了苏轼和柳永，当时有名气的如欧阳修、秦观等等都被李清照给怼了一遍。于是乎，李清照就有了一个响亮的名号—李怼怼。

2、端庄女子李清照，不，我是酒鬼

李清照出生书香世家，这样一个女子在人应该是一个端庄文静的女子，平常读读书、赏赏花，逗逗鸟，这应该是李清照本来应该有的样子，但是我们易安居士偏偏就不。

李清照爱喝酒，而且还经常醉酒，这个从她的词中我们可以看得出来。在李清照的《漱玉词》中“醉”出现了十一次，而“酒”字出现了十九次。但是不要看同样是喝酒，我们醉了也就醉了，李清照却不一样。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。—《如梦令》

李清照和自己的几个小伙伴，一群十六七岁花一样的少女，租几艘小船、喝点小酒，聊着小天、唱着歌，越玩越嗨连回家的路都忘记了。这是一幅多么鲜活的画面啊，李清照喝点小酒就能够写出人人称赞的词来。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否，应是绿肥红瘦。

这是李清照喝醉以后，第二天醒来写的词，真是非常的好，非常的棒了。文人爱喝酒，不是没有道理的，酒喝的尽兴了，那灵感真的如流水一般滔滔不绝啊。

3、优雅女子李清照，不，我是资深游戏玩家

那你们猜猜李清照有什么爱好呢，大家可能会猜，读书、赏花、遛狗。李清照**姐当然不一样了，她的爱好是游戏，我们李清照不仅喜欢游戏，还是游戏高手。

“打马”是当时流行的一种棋艺游戏，在现代来看就是一种博弈的游戏，我们李清照**姐十分的喜欢这个游戏。而且，李清照对于这个也有天赋，很容易就上手了，而且从来就没输过。

打遍天下无敌手的李清照，从此就属于独孤不败的地位，没有了人挑战，一直赢这个对于李清照来说就感到了没有意思，于是李清照就出了一版最早的游戏攻略《打马图经》。而李清照的游戏王者地位也是官方认证的，明代《古今女史》将李清照评价为“博家之祖”。

李清照婉约派“一代词宗”，个性独立而自由，一生经历了多番波折动荡，但是李清照的勇气、毅力是值得我们敬佩的。在封建社会对女性迫害严重的时期，李清照却以自己的才华让看不惯自己的人都夸赞，这样一个有魅力的**姐值得我们pick，你们感觉呢？#历史那些事##历史上的趣事#

参考：《词论》明代《古今女史》

　　李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。

　　本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。前面说过，这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黄了翁在《蓼园词选》中说：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。

　　李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》赏析

　　如梦令·昨夜雨疏风骤 ·李清照

　　昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！

　　赏析一

　　这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。

　　“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！？”

　　这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。

　　作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。

　　真是绝妙工巧，不着痕迹。词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。

　　这首小令是词人李清照的早期作品，一共六句话，却似一幅图。内容曲折而含蓄，语言深美而自然，笔调跌宕而有致。

　　写景：“雨疏风骤”，雨小而风急；写人：“浓睡”、“残酒”，睡得香甜而残醉未醒；写花：“绿肥红瘦”，绿代指叶，红代指花，暮春时节，叶儿茂盛了，花儿稀少了；如此精心刻意地选择对立统一的形象和词语，相彰并比地渲染和形容，给读者更加鲜明醒豁的印象。其中尤以“绿肥红瘦”一语最为清新。色泽浓艳，形象逼真，从来没有为人道过。甚至在用韵上，依律上、去可以互押。但作者哪怕在这方面也用心做到上去递换使用，象∶“骤”、“酒”、“旧”、“否”、“瘦”，抑扬相间，跌宕入耳。

　　再看词中的问答。“卷帘人”指正在卷帘的侍女。“试问卷帘人”，引出女主人公与侍女的一番对话。“却道海棠依旧”，是答语，问语省去，从答语中可知问的是：“经过一夜风雨的海棠究竟怎么样了？”问答显然不相称，问得多悄，答得淡漠。因答语的漫不经心，逼出一句更加多情的“知否？知否”来。 《如梦令》小词，安顿两个叠句短语最难。然而这里的“知否？知否”，口气宛然，浑成天巧，非圣于词者不能到此。女主人公出于对花的关心，问得那么认真：出于惜花的心情，驳得那么恳切。

　　结句“应是绿肥红瘦”，是她脑中浮现的景象和感受。“绿肥红瘦”四个字，无限凄婉，却又妙在含蓄。蕴积了她对春光一瞬和好花不常的无限惋惜心情；体现了女词人的纯净心灵和高雅情趣。

苏轼：

词开豪放一派。善用夸张、比喻，艺术表现独具风格。其词汪洋恣肆、明白畅达。为唐宋八大家之一。代表作有《水调歌头-丙辰中秋》、《念奴娇-赤壁怀古》等。

李清照：

宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅。代表作有《一剪梅-红藕相残玉簟秋》、巜声声慢-寻寻觅觅》。