不是**是电视剧,名字是《我们无处安放的青春》,佟大为在剧中饰演李然。
《我们无处安放的青春》是由沈严执导,陈道明、佟大为、江一燕、张歆艺、罗珊珊、朱雨辰、冯鹏、赵子琪等主演的知情题材电视剧。该剧讲述了男主人公李然和三个女孩之间发生的爱情故事。
剧情介绍:李然(佟大为 饰)在偶然的际遇下和大学里的量子力学老师发生关系,而后这段没有结果的恋情给他留下了难以磨灭的影响。几年后,已成为省报记者的李然在朋友的派对上邂逅了周蒙(江一燕 饰),两人一见钟情,沉醉在爱情的浪漫美好中难以自拔。
可是李然前女友刘漪的出现,不仅给两人带来短暂的纷争,更把杜晓彬(张歆艺 饰)带入了李然的生活。李然原本只是为了完成刘漪的心愿而去帮助杜晓斌,却渐渐被杜晓斌的倔强和才华所吸引。尽管我们不断的用各种甜蜜片段情调爱情,可是青春究竟应该安放在何处,我们真的清楚么。
扩展资料
《我们无处安放的青春》角色介绍:
1,李然
他扪心自问,自己所渴求的是什么,既然自己想要将过去永远尘封心底,那么自己追求的最终又是什么。李然的感情成分是复杂和不安的,有解脱,有放纵,有玩笑,还有疲惫,有如纵横交错的棋盘,每落一子,都会激起无数的陷阱和漩涡,李然对于未来的设想和顾忌,都是停止的,周蒙太脆弱,无法肩负将来的生活和梦想。
2,周德明
在女儿面前自己是父亲还是母亲,在众人面前自己是一个家长还是一个仅仅职业上的身份——校长。周蒙的父亲,同时又是周蒙学校的校长。这让他在众人与女儿面前形成强大的完美,但独自面对自己的时候,周德明也不知道自己在完成什么身份,什么使命。
3,周蒙
她自在的读书、生活,安静地等待那个MrRight出现,白皙的皮肤,眸子漆黑,头发漆黑。浅浅的衣服,平底鞋,扎头发用深色的橡皮筋,所有的化妆品只是一支无色唇膏。连房间也是干净、简单的,东西很少,好像没有人在这里住过。父亲教育周蒙要自立、自爱。
-我们无处安放的青春
谁是邻知君?
邻知君无处不在,是你社区生活的好朋友。孩子放假在家做什么,买什么给孩子最好?你不知道的,邻知君都知道!
不少邻居的孩子都已经开始放寒假啦!根据天气预报,接下来一周将会大幅降温,看来和孩子出门进行户外活动应该是不太实际了,那么,孩子整天在家到底做些什么好呢?不如和孩子在家看看**吧!
邻知君邻知君为大家挑选了20部最适合亲子一同欣赏的**,既满足了孩子想看电视的心,也可以让亲子从中有所收获!
狮子王
《狮子王》可谓迪士尼动画的巅峰之作,在主题上可以说是动画版的《哈姆雷特》,新世纪版的《小鹿斑比》。它讲述了小狮子辛巴从困境中成长为有责任心有魄力的狮子王的心路历程,其间还穿插着真挚的友谊和感人的爱情。同时,《狮子王》还向观众传达着乐观向上的人生态度,不管生活多么艰难,只要心中有希望,一切就都还有机会。
狐狸与我
故事改编自圣埃克苏佩里的经典文学巨作《小王子》。主要讲述了一个小女孩被一只狐狸吸引,然后去追随,并渐渐和狐狸建立信任关系的故事。影片让我们体悟女孩与狐狸情感升华的同时,还展示了令人震撼的自然景色。
哈尔的移动城堡
这是一部关于爱、勇气和战争的**,本片荣获第78届奥斯卡金像奖最佳动画长片的提名,豆瓣上有人评论说这是宫崎骏有史以来最深刻的作品。对孩子来说,影片中华丽的画面和充满魔幻的故事情节才是最吸引他们的。宫崎骏的作品,大人孩子都会喜欢。
别惹蚂蚁
这是一部关于友情与宽容的动画,上过很多儿童**的推荐榜。故事根据童话作家JohnNickle创作的同名儿童小说改编,讲述刚搬家的卢卡斯,在学校没朋友,又被邻居恶霸欺负,只好把怒气出在蚂蚁上,破坏他们的巢穴,不料蚂蚁起来报复,用一把神奇缩小枪,将卢卡斯变成蚂蚁般大小,并把他带回巢穴一同生活。里面的对话非常出彩,很适合孩子学英语用,当然**本身也很好看。
查理的巧克力工厂
这是一部关于爱和分享、勇气和冒险的**,该片荣获第78届奥斯卡金像奖提名,改编自著名童书作家罗尔德·达尔的同名作品。当书中的那个神奇的巧克力工厂真实呈现在**中的时候,我想每个看到的孩子都会发出长长的“哇哦”~,顺带流一地口水。那个疯狂而奇妙的糖果世界是每个孩子的梦中天堂,不论几岁的孩子都会喜欢看。
深蓝
为“蓝色星球”系列纪录片之一,本片由英国BBC自然历史专题小组拍摄,剧组人员潜到海洋5000米深处,用清晰绝美的镜头为我们呈现了世界各地大约200个不同地方的海洋生命,展现了奇幻耽美的海底奇观。 影片围绕一只名叫深蓝的抹香鲸展开了深海的故事。深蓝原本快乐无忧地生活在海底深渊,3岁时遭遇了一次72级的强震,他幸免于难,但却永远失去了一起玩耍的伙伴们,之后他随着整个家族开始了流亡之旅。
帝企鹅日记
是一部生态纪录片,上映于2005年,由吕克·雅克执导。影片以纪实并辅之以旁白的手法,描绘了帝企鹅在南极气候条件极度恶劣的条件下,靠着强大的意志力,为了生存和繁衍而进行的艰苦旅程。
疯狂原始人
原始人咕噜一家六口在老爸瓜哥的庇护下生活,每天抢夺鸵鸟蛋为食,躲避野兽的追击,每晚听老爸叙述同一个故事,在山洞里过着一成不变的生活。大女儿小伊是一个和老爸性格截然相反的,充满好奇心的女孩,她不满足一辈子留在这个小山洞里,一心想要追逐山洞外面的新奇世界。没想到地壳运动使山洞被毁,一家人被迫离开家园,展开一场全新的旅程。离开了居住了“一辈子”的山洞,展现在他们眼前的是一个崭新绚丽却又充满危险的新世界……
机器人总动员
故事发生在2805年,由于人类无度破坏环境,地球此时已经成为漂浮在太空中的一个大垃圾球,人类不得已移居到太空船上。Buy N Large公司向地球运送了大量机器人来捡垃圾,但是这种机器人并不适合地球的环境,渐渐的都坏掉了,最后只剩下一个机器人还在日复一日的按照预定程序捡垃圾。随着时间的流逝,这个唯一仅存的机器人有了自我意识,开始感到孤独。有一天一艘飞船差点落在它头顶,一个先进的机器人伊芙来到地球负责搜索一些东西,捡垃圾的机器人“爱”上了伊芙,但是它面临着抉择,是随着伊芙和飞船离开地球,还是继续按照预设的指令把垃圾捡下去。
菊次郎的夏天
自幼丧父的小学三年级学生正男如今和奶奶生活在一起,暑假特别无聊。他拿出母亲从外地寄回的信,准备自己一个人去爱知县丰桥市看望母亲。邻居阿姨发现后,决定帮正男完成心愿。她拿出一笔钱做为旅费,还安排游手好闲的老公菊次郎陪伴正男一起踏上寻母之途。可是在第一天,菊次郎就把老婆给的钱全部输光,于是两个人只好步行前往爱知。一路搭顺风车,惹了不少麻烦后,菊次郎终于带着正男到了他母亲的家,但小男孩却十分沮丧。归途中,菊次郎努力安慰他,二人过得十分愉快,夏天就这么过去了。
料理鼠王
在世界闻名的美食之都巴黎,一只名叫雷米的小老鼠一心想成为一个伟大的厨师。但是,“理智”的亲人却时常提醒他不要妄想,因为对于香气漫溢的厨房来说,老鼠已然是最不受欢迎的主儿!不过,当“残酷”的命运把它带到巴黎城市的下水道的时候,小雷米猛然发现自己正好来到了自己仰慕已久的著名厨师奥古斯汀·古斯特主灶的一家法国名餐馆的下面。这样的绝佳机遇给了小雷米不尽的勇气,于是他决定留下来,期望在这里达成自己成为一位老鼠名厨的愿望。
千与千寻
《千与千寻》讲述了一个毫不起眼的十岁日本女孩的一段离奇经历。故事情节天马行空,但是宫崎骏想要通过**表达的涵义却是复杂深刻,他说:我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,我要让每个十岁女孩,都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。但是她在面对困难时,能够逐渐释放自己的潜能,克服困境。这样励志上进的主题,对于还在成长中的孩子们来说,实在是一笔宝贵的财富。
放牛班的春天
**中,主角马修,一位才华横溢的音乐家,因种种原因来到被称为“池塘之底”的寄宿学校做代课老师。但这里于他而言,却似是地狱一般。古板自私的校长,顽皮叛逆的孩子,使这里像是一汪冰冷的死水,压得人喘不过气。幸运的是,他在无意间发现了孩子们的音乐天赋。于是,他开始构思组建合唱团,并重新找到了创作的动力。马修和他的音乐,像一缕温暖的细流,慢慢注入这摊死水,为其带来了生机与活力。这位特别的老师,用爱心和宽容,渐渐融化了孩子们冰封的心。
追风筝的人
影片讲述了发生在两个阿富汗少年阿米尔和哈桑身上的故事。梦魇一样的经历使阿米尔移民美国,当他面对一个抛开罪恶感,重新找回那个善良纯真的自我的机会,毅然重回故土,追寻曾经失去的亲情、友情等。
阿米尔意识到过去的从来都未曾过去。他始终无法摆脱对哈桑的歉疚。而自己到了该为哈桑做些什么的时候了。为了赎罪,为了哈桑,他再次踏上睽违二十多年的故土。希望能为不幸的好友尽最后一点心力。然而此行却让他发现了一个惊天的谎言。儿时的噩梦再度上演,人生如戏剧一样反复轮回,不过不同的是,这一次阿米尔毅然的选择了勇敢。
看上去很美
方枪枪生活在一个有二三百名三到六岁小朋友组成的幼儿园里,在这里他认识了陈南燕、陈北燕。本片讲述了以方枪枪、陈南燕、陈北燕为主的一群小孩子,在幼儿园这个集体中成长的故事……影片中表现了大量孩子们在幼儿园中真实有趣的场景和充满童稚童趣的细节,以及鲜为人知的专属于孩子们的故事和秘密。会深深触及人们心中最柔软的部分,引发家长和孩子最动情的回忆和最彻底的反思。以上就是邻知君为大家挑选适合亲子一同观看的**推荐。但假如家长们希望带孩子出门走走,大家也可以选择观看以下的**!
小门神 上映时间:2016-1-1(中国大陆)
无论是剧情还是画面,《小门神》充满年味,充满中国风,充满怀旧的情怀和团圆的气氛,年终贺岁时节里一家人看感觉特别应景。故事发生在当代的人间江南小镇和神界。年味十足,孔明灯、鞭炮、烟花以及一个个关于新年的故事特别能唤起我对童年的记忆。想起小时候春节放鞭炮,贴门神图、听长辈讲年兽故事都是标配,可现在的孩子们却少有这类的习惯了,正好可以给孩子普及下中国传统文化。**用小小门神表现了传统文化随着时代的变化和自救,唤起了每个人的怀旧情怀。
星球大战:原力觉醒 上映日期: 2016-01-09(中国大陆)
自从1977年第一部问世,**星球大战已经慢慢的变成了美国文化的一部分。从剧情上来说,这一部里有些地方和1977年的星球大战:新希望有些类似,但情节更震撼有趣,观点也很现代。**有着史诗般的摄影,视觉和音响效果都很好,场面都很宏大。让人感觉人类是那么的渺小,那些飞船武器装备和人物看起来很真实。
云中行走 上映日期: 2016-01-22(中国大陆)
这是一部关于梦想和勇气的典型励志类**,改编自法国杂技艺术家菲利普·帕特的个人自传。**从他的童年开始,训练,离家出走,邂逅女友,一起从法国来到纽约,一路组队,追逐梦想。他来到纽约,想要完成在摩天大厦之间走钢索的梦想,在遭遇了一系列的怀疑、误解、受伤之后,依然坚定地站在了世贸大楼之间的钢索之上。**想表达的价值观充满正能量,它借一个法国钢索艺术家的身份和视角,表达了追求自由、敢于冒险的美好。假期里值得一看。
鼠来宝4:萌在囧途 上映日期: 2016-01-26(中国大陆)
故事以三只可爱的花栗鼠为主角,讲述了花栗鼠艾文、赛门以及喜多由于一系列误会,以为它们的主人大卫要在迈阿密向其新女朋友求婚,并有可能抛弃它们。所以它们在赶往迈阿密的路上,经历了一场跨越美国的搞笑之旅。卖点就是呆萌,属于适合带孩子去看,自己也能乐在其中的那一类:低幼搞笑、典型公路片、小鬼当家式的坏人、鼓鼓的小腮帮、青春偶像加码、类型化的音乐,合起来挺好看的。
功夫熊猫3 上映日期: 2016-01-29(美国/中国大陆)
在今年的贺岁档里如果非要选个头牌,当属这部满满中国风的《功夫熊猫》了。最新的故事里,阿宝将和亲爹相认,一起回到了恍如世外桃源的熊猫村,遇见了无数和他一样大腹便便的兄弟姐妹。而且,单身多年的他也将迎来自己的浪漫邂逅。当然情感生活一帆风顺的阿宝,注定事业将遭遇挑战,大反派天煞企图横扫神州大地,消灭所有武林高手。另外,这一部由于是中美合拍片,所以有中文配音版和英文配音版两个版本。重要是中文配音版里的熊猫在口型上也完全契合,终于能视听统一了
这么多的**选择,总有一部适合你和孩子的口味!还不赶快问问孩子今晚先看哪部好?!
在一堆废弃的垃圾边,女人走过来,将男人遗落的风衣丢给他,然后继续向前走。
“一直走,然后转右,你会看见一个寺院,在那里可以搭到出租车。”
女人停下脚步,平静的道,并不去看男人。
这是一句平淡的对白,就像随口回答街边迷惘的问路人,彼此只是不经意的擦肩而过,不留回忆,不留痕迹。但接下来的对白却带出些琐碎的往事,暴露出存在的过去,于是情感就像被剪接在一起的蒙太奇,瞬间就有冷暖在其中迸散开来。
“我等过你,但只有三小时。就这样。”
说完这句后,女人转身就走,不理会男人的拉扯以及表白。在路边的一塘积水旁,她停下脚步,略为低头,脸颊边似有亮光闪动。清冷的光将她的身影投射在污秽的水面上,倒映出一个依然美丽的轮廓。她踌躇起来,随即又踏进去,影子剧烈摇晃起来,在涟漪中分裂成碎片……
这是曾根中生1979年作品《红色教室》(天使のはらわた 赤い教室)中的最后一幕,分离中包含着难以排遣的悲伤与愁绪。多情而脆弱的人也许需要一段浓烈的音乐一抒胸臆,但曾根中生对此却只是轻然的叹谓。在那段擦肩而过的寂静里,背景有淡淡的音乐声响起,来不及去到高潮又黯淡下去。在《红色教室》中曾根中生所叙述的这段交错的爱,忧伤一如这段悄然出现的音乐,轻撩心弦,只是数秒,却历久不息。
这部入选了《**旬报》所评选的日本二十世纪百大名片的经典**,意外的有一个粉红**(PINKEIGA)的表层。与其他粉红**具有同样的卖点,《红色教室》中也充斥着裸露的女体与情欲中沉沦的愉悦画面,处处流淌出官能的美。但这显然不是曾根中生的意旨所在,那些掩藏在肉体与情欲之下的人物命运,才是他所关注的焦点。
在《红色教室》里,曾根中生以粗放的笔触叙述了一对男女的爱情故事:色情杂志编辑村木与粉红**女演员名美,彼此吸引却又无缘相爱,虽然一再相遇却只能一再错过。藉着表层粉红**的官能吸引,曾根中生得以深入人物内心,展示其中隐秘的情欲与情感,将之与时代背景结合,为粉红**赋予了强烈的现实主义色彩。
有别于那些巨细靡遗描绘人物点点滴滴的作品,《红色教室》中曾根中生用了一种极其简洁的处理,避开对人物的刻画,而是集中描写人物在不同时空里的生活状态,突出其中细微的重复与变异,以对比来完成对人物形象的塑造。与之对应的,是线性叙述的三幕时空。在第一幕中,村木在观看一部类似的《女教师》**时,对女主角产生了一种复杂的情感,但却找不到有关她的线索。第二幕发生在数年后,村木偶然中得知女主角名美的下落,于是约她见面,向她表白那份在一个不合适的时刻里产生的情感;由于彼此还需要时间及空间来接受彼此,村木决定第二天再见面;谁知第二天村木意外被警察抓走,名美在约定的地方等了许久,最后黯然离开。第三幕是三年后,村木在一次外出拍摄结束后,重遇名美,但她已经不再是从前的名美……
在**里,曾根中生塑造了一群在日常生活被磨平了棱角的男人与女人们,在日复一日盲目的奔走中沉默的生存着,偶然中重拾生活的意义,却在追求的道路上一再碰壁,虽然外表看上去完好如初,但内心早已裂成碎片。这群人物的焦点,无疑集中在水原ゆう纪所扮演名美这一人物之上。正是通过她的遭遇,曾根中生塑造出一个被摧残、被追逐、被毁灭的女人形象,某种意义上也代表着真善美。而蟹江敬三所扮演的色情从业者村木,他对名美真挚而执着的爱,正是拯救这个沉沦欲海的女人的最有效武器。
这种等待被拯救的女人及其形象,正是情节剧中最常用的模式,但曾根中生却在**中赋予了它更多的内容以及含义。作为被摧残的名美的拯救者,村木自身也是一个待拯救者。他为了生存投身色情出版业,在随手可得的“性”里早已迷失了对“爱”与“美”的感受,“丧失了被感动的能力”。直到他恋上**中的名美,那些消失的情感,又再次复活。正是在对名美的拯救中,对爱与美的追求同时也在拯救他自己。这种双向的、互动的拯救在沿袭情节剧模式的同时,又打破了情节剧中因文化背景所产生的意识形态限制,改变了情节剧结尾惯常的社会妥协与自我牺牲含义,从而将主题提升到一个全新的表现层面。
在《红色教室》的三幕时空中,故事看似是起承转合的三段式结构,但略过作为引子的第一部分,把注意力放置到故事的后两幕之上,我们可以发现这是一个经过精心设计的、精巧的对照式结构,其中的情节、细节具有严格意义上的演变、对立与统一,就像是事物本身与倒影,其间的介质是时间。
在第二幕中,村木处于莫名的失落状态;主编着一份色情杂志,小且处于地下状态;裕子是他的固定情人,村木是与她发生性关系的第一个男人,俩人之间的关系更多地依靠性来维系;因为拍摄需要场地,村木在情人旅馆的预约电话里听见完全陌生却异常熟悉的声音;在情人旅馆他找到名美,她有着干净的、纯真的面容;在第一次约会中,两人在明亮的公园见面;其后在旅馆里,名美主动以性来诱惑并试探他,村木冲动的打了她;离开时得知她的名字叫名美;第二天,在瓢泼大雨中,名美没有等来村木;在被遗弃的失落中,名美用性来填充空虚,一个男人成为她的性俘虏……
在第三幕中,村木处于一种更现实的失落状态;杂志已经颇具规模;裕子已经成了他的太太;有一个名叫名美的女儿,显然寄托着村木不为人知的情感;两人之间已经没有了性;同样是工作原因,村木来到情人旅馆,服务生却是一个老太太;在其后,下着雨的肮脏街头,村木偶然中邂逅名美,她主动招徕着路边行人,化着浓妆,美丽依然却有了太多改变;在村木的纠缠中,名美现在的情人正人殴打了他;第二天,村木再次来见名美,再次被殴打;正人依然是名美的性奴隶;最后在阁楼上,在一场混乱的性表演里,名美沉浸高潮之中,但性已经无法填补空虚……
这种结构上的镜像意象或者“二”的意象,是《红色教室》中曾根中生最具创造力的运用,也是故事最内化最具表现力的基础结构。除了上述一再重复的细节外,在主要角色以外的人物设置上,同样体现着类似的结构。在第二幕中,裕子与村木是情人关系,在第三幕成为婚姻关系,由不稳定到成为社会体系里一种稳定的结构。正人与名美最初是基于偶然的性吸引,最后两人之间产生一种特殊的性关系,不仅都成为性的俘虏,还将性转化为商品。虽然没有明确交代两人之间是否存在婚姻关系,但这种相互需要的关系显然也是一种相对稳定的社会结构。这种社会意义上的关系对比,同样构成了镜像意象。在更外一层的人物上,色情杂志的摄影师、助手、女模特等,都是这种镜像中用于对比的元素。
在这个镜像结构里,不仅存在着线性时空上的纵向对比,同样也存在着时空内的横向对比。比如两个女人的比较:名美与村木有着心灵上的联系,裕子与村木有着肉体上的联系;在时空变化后,名美与村木还存在着某些精神上的联系,裕子却与村木有了事实上的婚姻联系。当我们来审视他们之间的纠葛关系,在两种不同的联系里,同样存在着巨大的鸿沟。两个男人的比较同样的属于这种范畴。以名美为中心,村木与名美有着心灵上的联系,但却无法走到一起;正人与名美只有肉体上的关系,但两人却能够在一起。对于拯救的主题来说,两人都无法拯救名美,同时也因为拯救这一行为的失败而导致自身的沉沦。对应他们各自所属的关系,对名美这个待拯救者而言,又是一个双向的双重拯救,不同时空的两次拯救,不同方式的两个拯救人。
由镜像的两幕结构再回到整体的三幕结构上,看结构如何决定强有力的悲剧结局。在第一幕中,村木对名美产生了情感,对名美的拯救由此开始,但两人之间没有现实的联系,拯救只存在于构想之中,这一幕最终的价值包含了失落;在第二幕中,村木与名美见面、表白,有了情与欲的纠缠,这是第二次拯救,意外的失约导致反讽的效果;在第三幕中,一切已是沧海桑田,拯救只是无力的挣扎,名美拒绝了拯救,任由自身的沉沦,这是无可更改的失败。对于村木的自我救赎来说,在第一幕中他找到了方法;第二幕他有了行动,但行动失败;到了第三幕中,他的境况已经决定了拯救变得毫无意义,无力的自我救赎变成了对社会结构(婚姻)的冲击,这就注定了悲情的结局。而有着镜像效果的外部拯救\内部拯救的双重失败,又赋予了故事最大的悲剧意义。
这只是起点。我们知道最大的悲剧归结于宿命,而宿命的最大意义在于一再重复,在不同的人、不同的时代一再上演。一部杰作,必须在已经完成表述的基础上继续向外扩展;同时在形式上,最好还有一个封闭的圆环结构,而无论结局是否开放与闭合。这一切,曾根中生都在《红色教室》中巧妙而自然地完成。在第三幕的最后部分,名美在村木的窥视下与男人做爱,一个无处发泄欲望的男人拉住离开的正人,询问是否有第二个女人。意外的,正人打开地板,从里面拉出一个女学生装扮的少女,饥渴的男人顿时围拢过来,将她团团包围。背景里,村木在一个男人的冲击中上下颠簸着,表情木然;前景里,少女的手伸在空中,无目的的无力抓取,灯光来回摇晃,将两者交替闪现;而村木在另一间屋子里,目睹着这一切发生……这一刻,女学生与女教师、误入歧途的人与待拯救的命运、被摧残的女性与无力的旁观者等诸多形象重叠在一起,营造出一个令人震惊的高潮。形式上,不仅首尾呼应同时也呼应了镜像意象;在内容上,成功地将悲剧扩展到不同时代、不同人物,营造出一个周而复始的宿命主题。
《红色教室》改编自石井隆的系列漫画《天使的胆量》之一,石井隆作品的一个重要特征,是用许多大雨场景用来烘托环境与气氛。由于无缘一睹石井隆的原作,无法确定《红色教室》的漫画中是否存在类似场面。在**中,雨的意象被曾根中生部分的沿袭进来。在村木与名美无缘相见的场景里,下着瓢泼大雨,将名美浑身淋透;在两人重逢的夜里,也下着丝丝小雨,被淋湿的人是村木,在这些场景中,雨的意象某种程度上外现着人物内心。但纵观全片,雨的意象其实被曾根中生纳入了水的意象之中。在**中,纯洁的水、被污染的水、潮湿的暧昧与性、体液、水与红色的花、红色与情欲、白色等等元素,构成了一套复杂但含混的的象征系统。其中最重要的意义,是水所构成的镜子意象,对时间之河的隐喻,与故事的镜像结构之间形成关联映像,在形式与内容两个层面上强化着这套表意系统。
这套系统中另一独立且直接可见的元素,是曾根中生对色彩(红)的运用,同样的复杂、含混且包含了诸多层面。这一元素最先应用于戏中戏的**里,是一种黯淡的红,包括了红色的花、红唇、红色走廊、红色围栏等等;当它沿用到现在的故事中,则包括了场景中的红色道具、红色衣物、红色灯光等等;在情节中,红花作为叙事元素,对应着村木与名美的数次相遇;在色彩上则部分运用了红色色调,与其作为浓烈的情感象征对应出现。
在这种综合的运用中,曾根中生与他的合作者们创造出了许多具有令人惊叹的表现力的场面,其中最精彩的一场戏也许就是村木与名美在旅馆里的见面。这是一场复杂的戏,它包含着极多的细节。内容上,这一场戏将让两人在对抗的前提下完成心灵上的第一次契合,这个过程包括了误会、表白、说服、试探、辩解、愤怒、自嘲、触动、接受等一系列复杂的心理活动,通过这些脉络清晰的细节,人物将在内心完成一次艰难的转变;同时为了保持叙事的进度和节奏,这场戏必须在一个受控的时间内。最后的银幕时间长约八分钟,在这个段落里,曾根中生以一个中景作为主镜头,以这个镜头的出现为界限把整个段落划分为三个部分。在第一部分中,曾根中生以频繁的切换强调两人的冲突;在第二部分,这种切换相对变缓,但曾根中生加强人物动作使对抗到达一个小高潮,然后通过人物的动静变换表现其中所包含的转折;在第三部分中,曾根中生只用了一个镜头来交待情节,以缓慢的进度来扩展银幕时间,从而使观众得以深入人物内心、体会其中所包含的细腻情感。
在这场戏里,曾根中生对节奏的掌控、场面调度等都表现出极高的水准,但最令人欣赏的,却是曾根中生对这场戏的另一个重要元素——时间的表现。与受控的银幕时间不同,这里的时间是指故事时间,是场景中不可见的但不停流逝的时间,它与叙事节奏相互作用,额外制造出强大的张力。在这里曾根中生化不可见为可见,将情节所包含的情感表现得淋漓尽致。在结构上,它与第三幕尾声中的污水塘\镜\时间意象形成对照,成为整体镜像意象的重要组成部分。
时间这一元素巧妙存在于作为界限的中景镜头中。在这三个主镜头里,背景都是窗纸,而场景的主光源则是来自窗纸外所斜射进来的光线(可能是模拟阳光的强光源)。在开篇的第一个镜头里,光线由右上至左下在窗纸上投射出一个屋顶的阴影,灰色阴影占据了窗纸的一半,另一部分则是白色的强光,侧面暗示出情节所发生的时间。这种白色、白与灰的对比也构成这个场景的主色调。到第二个镜头出现时,窗纸上的阴影已变小了,分界处有明显的红色调,暗示时间已变化,场景整体的色调也变为白与红的对比。这里颜色的变化也象征着人物内心的某些变化,与情节的发展是严格对应的。第三个镜头同时是一个完整的部分,虽然这部分只有一个镜头,但内部也是有分段的。在这个镜头的开始,窗纸上的光线快速移动,然后消失;房间里一片黑暗;紧接着外面有一盏红色的灯在左方亮起来,将窗纸的左边映红,红色成为场景的主色调;过了一会儿,又有一盏白色的灯在右方亮起来,在窗纸的右边形成一块白色光晕,与左边的红色形成强烈对比。这个白色出现的时机,正对应着名美内心改变的一瞬,她此时背对着镜头,默默无言,但光线的变化却将她的内心世界表露无遗。由这些变化,我们也可以发现这场戏中灰色、红色、白色所代表的情感象征。在这一段落中,声音和配乐的运用具有类似的效果,只是不如前者来得明晰。
照明不仅在这场戏中发挥极其重要的作用,在整部**中都有突出的表现。在现实主义的题材中,这种照明与舞美结合,在某些场景营造出一种诡异幽玄的基调,正是宿命主题不可缺少的表意空间。这部**的照明师是熊谷秀夫,他的合作者虽然没有那些名闻遐迩的大师级导演,但却是日本**史上一位极重要的**人,日活七十年代粉红浪潮中最主要的创作者之一。他参与了一百多部**的摄制,职业生涯由五十年代延伸至今,其代表作品除了众多的粉红名作外,还包括了《战争与人间》(三)、《人证》(人间の证明)、《鱼群之影》、《青春之杀人者》等名作,最新作品是2006年根岸吉太郎导演的《透光的树》。他在《红色教室》所使用的照明手法,与许多日本**尤其是鬼怪片(怪谈、恐怖)的用法极其相似。
在这一场景之中,**还有另外一个重要的形象,就是由日本建筑特有的水平线条、垂直线条等构成的内部景框。除了构图方面的考量外,主要原因应该是曾根中生借此营造出一种囚禁的意象,不仅是人的囚禁,也包括了更深一层的被囚禁的情感、情欲。在摄影上,曾根中生使用了许多的低机位角度,以此制造出一种压迫的感觉,这与囚禁的意象是相通的。另一部分摄影角度是较多的俯与仰,这种用法可能是借此表现性别在性中处于属或者支配的地位。在以官能吸引为主打的粉红**中,这是最常见的主题之一。作为一个红粉**导演,曾根中生在**中塑造的村木这一角色,无疑具有较多的自况色彩。藉着《红色教室》中的突出表现,曾根中生突破了粉红**的艺术局限。同时,曾根中生也保留了粉红**一贯的思考,即灵与欲中的重合与分离。在故事中,村木对名美情感的萌芽,源于那部被观看的情色**,而观看本身就具有较多的色情意味,情感的内部多少也包含着情欲。这种粉红**对情与欲的探讨,本身具有随意与含混的特征,但与《红色教室》的宿命主题结合,意外的具有了严肃的思想性,远远超出普通粉红**的境界。结构上,这种分离又重合的两面,同样包含进了整体的镜像意象中。
前面我们说起过《红色教室》具有的情节剧特征,也说过《红色教室》超越情节剧的悲剧意义。这类情节剧通常有一些固定的套路:把压抑的性欲作为起点,情欲解放是叙事的焦点,适当的性行为是常见的结尾等等。以此对照《红色教室》,我们可以发现两者之间更多的相似之处,尤其是《红色教室》的粉红表层。有趣的是,情节剧中情感与情欲多半是一体的,而《红色教室》中情感与情欲的关系却复杂得多,尤其在后半部分,情与欲完全处于对立的分离状态,这与绝大多数粉红**也有着明显的区别。另一个可以把《红色教室》从粉红**超脱出来的,是**中的情色场面。大部分粉红**中,类似的场面完全是基于官能卖点而诞生的(《女教师》),或者是完全处于支配地位的主要叙事内容(SM类型),《红色教室》中,类似的场面则是故事不可或缺的一部分,与其它情节具有同等的地位。
跳出故事内容,回头再看《红色教室》,或多或少也包含了对**本体的一些不自觉思考。色情创作者对于曾根中生的自况意义是其中一部分,村木对名美的情感源于看**这一行为是另外一部分。这种行为中包含了许多本体的意味,例如仪式、移情、代入、认同、凝视、滥情与聚情等等。总的来说,《红色教室》具有一切艺术**的特征,是一部不可多得的杰作。它不但讲述了缘分的阴差阳错,有情人终不能成眷属的永远的伤;也讲述了日复一日里,被生活磨掉了棱角的每一个普通人。它是对时间的叹谓,人终归不能两次踏进同一条河流;也是对命运的终极忧虑,即使你脱开人生的一个凶兆,也避不开命运接踵而至的两个大波……
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