影视拍摄的技巧和方法

影视拍摄的技巧和方法

影视拍摄的技巧和方法。最近有不少人对影视的拍摄技巧感兴趣，这不仅能满足我们的爱好，还能让自己有一技之长，影视的拍摄和我们一般的拍照是截然不同的。那么接下来我带大家一起详细了解下影视拍摄的技巧和方法。

影视拍摄的技巧和方法1

第一大类：镜头角度

1、镜头角度之平视

平视镜头是最基础的镜头角度，手持稳定器向前水平拍摄，即可拍摄出平视镜头。在**中，通常用平视镜头来保持（第三方的）客观性，而不是改变被摄人物之间的关系。

平视

2、镜头角度之斜角

斜角拍摄在**中又称‘德国式镜头’，顾名思义是稳定器倾斜拍摄，目的是让观看**的观众注意到失调以及不平衡的画面。斜角镜头可以利用智云稳定器中的POV或者三维梦境功能轻松实现。

斜角

3、镜头角度之仰角

仰角拍摄是一个手持稳定器从低角度仰视拍摄，可以使得被摄对象更加高大或者占据主导地位的镜头角度。

仰角

4、镜头角度之俯角

与仰角拍摄相对的是俯角拍摄，利用稳定器的图传功能可以轻松实现从高往下处拍摄，让被摄人物显得弱小。想要展示鸟瞰拍摄角度的可以用独脚架或者延长杆搭配稳定器实现，一般用于展示大局和全景。

俯角

5、镜头角度之过肩

过肩镜头也可以说是特写镜头，过肩镜头中一个人会正对着另一个人，在**对话镜头中会常用到，画面带有冲突感。

过肩

第二大类：景别

1、景别之特写

特写镜头是五个景别镜头中最重要的镜头，一般着重拍摄演员的表情或者面部特征，也会放大五官的局部进行拍摄，用意是想通过特写镜头来推动剧情的发展。特写镜头最适合搭配稳定器的变焦功能拍摄使用。

特写

2、景别之中景

中景镜头介于特写与远景之间，可以露出一般的人物形象，一般角色中，手里拿着东西或者正在使用工具的时候会拍摄中景镜头。

中景

3、景别之远景

远景是与特写相对的景别镜头，远景可以拍摄对象的全身，观众也可以看到场面的大镜头。远景镜头一般用于**中的打斗场景拍摄，能看到完整的拍摄打斗动作以及场景。

远景

4、景别之单人双人

当镜头里面只有一个画面角色的时候，可以把这类镜头归类为单人镜头；双人镜头则是镜头里面有两个画面角色。

单人双人

5、景别之POV视点

POV也称视点镜头，视点镜头拍摄的画面就是角色所看到的内容，在**中使用POV镜头，是想让观众更加感同身受的融入画面镜头中。而在日常拍摄中，也可以利用稳定器的POV模式直接实现这一镜头的拍摄。

POV视点

第三大类：镜头运动

1、镜头运动之横摇直摇

水平横摇和上下直摇是最简单的一组镜头运动镜头，拍摄过程中保持稳定器和相机位置不变，利用稳定器摇杆控制镜头上下左右移动。这种镜头运动的优势在于使观众一直处于旁观者的角色，镜头画面和剧情发展不带偏向性。

横摇直摇

2、镜头运动之变焦

变焦是我们最熟悉的一个镜头了，利用稳定器实现变焦和拍摄运动方向的反方向操作，即可拍摄出希区柯克变焦镜头。

变焦

3、镜头运动之跟随

跟随镜头是指手持稳定器跟随主体移动拍摄的镜头，运动轨迹可以是直线跟随也可以随着主体的运动幅度有弧度地跟随拍摄；跟随镜头可以让观众尽可能多的感知画面中的空间和场景。

跟随

4、镜头运动之不规则运动

稳定器围绕一个点不定向的摇动，随心所欲的控制镜头拍摄，叫做不规则运动。不规则的运动镜头可以为画面增添运动感，使画面更具张力。

不规则运动

5、镜头运动之360度环拍

360环拍是镜头运动中难度最大的运动镜头，指在展现人物的同时，手持稳定器围绕主体进行360度的环绕拍摄，让画面看起来像是在三维空间中运动。360度环拍十分考验画面的稳定性，所以拍摄时一定要使用我们的稳定器拍摄。

360度环拍

当你精通镜头手法的拍摄和组合时，你可以将视角，景别和镜头运动以不同的方式组合在一起，成为一镜到底，一镜到底一直都是难度最高的长镜头拍摄手法，需要极高的拍摄经验以及一气呵成的剧本安排，再配合演员以及拍摄设备的配合。

影视拍摄的技巧和方法2

1、推镜头

推镜头是视频拍摄中常用的手法之一，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

2、拉镜头

拉镜头是将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。

3、摇镜头

摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法，指的是当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

4、特写

特写是指在**中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期**导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了**艺术独特的表现力，历来是**美学。

5、移轴

移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。

1、观众吸引力: 视频的开头是很重要的，要抓住观众的眼球。通过一个吸引力的标题或者封面图，让用户激发兴趣，拉动自然的推广。

2、剧情性和表现形式: 如果你希望您的视频能够留住观众，请确保你有一个有趣的故事情节。并且尝试使用有趣的表现形式，例如快速剪辑、跳跃式剪辑等，可以增强您的视频观感效果，提升用户留存率。

3、视频长度: 确保代码长度最好在 15 到 60 秒之间这是一个很有趣的夹缝之中，足够吸引观众但又不会拖得太长，最终让观众失去兴趣。

4、摄像位置: 摄像位置可以影响你的视频效果。 选择一个合适的位置拍摄可能是很重要的，可以用脚架来保持稳定，并在必要时使用缩放选项进行缩放。

5、灯光和音效: 充分利用灯光和音效可以增强视频的质量。 选择一个明亮的位置和适当的灯光可以使视频更加专业；适当的音效可以强调某些情节和内容，帮助您的观众更好地理解视频。

总结来说，做好短视频需要有一定的知识储备并且需要不断地不断实践和加强自己的专业技能。必须始终牢记这是一个长期的过程，这里提到的想法都衍生出数百个可供参考的主意。了解你的观众和内容、选好主题、有趣的剧情、有效的表现方式、可视化、音效和动效都是可以考虑的内容。

镜头的表现技巧

　在影视制作中，尤其是在前期的拍摄中，我们需要对镜头的表现技巧非常熟悉，什么样的镜头技巧表现什么样的主题内容，我们都要熟知于心，下面就一起来看看吧！

　1、镜头推拉技巧

　镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观 看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影 片中出现的起重要俄人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。在推地过程中，画 面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。

　用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动，使得观众看到物体的细微部分，可以突出要表现内容的关键。推镜头也可以展示巨大的空间。

　拉镜头和推镜头正好相反。这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄(从长焦距逐渐调至短焦距部分)。作用是有两个方面，一是为了表现主体 人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系，二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个 是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。

　镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同 的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画 面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。而移动镜头的推镜头 等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的

　物体向后移动，场景大小有变化。这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使 用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。

　2、摇镜头技巧

　这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。

　摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。

　摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。

　3、移镜头技巧

　这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的**摄 影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在**中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。 这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景 中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的 物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。 移动拍摄多为动态构图。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果;被拍摄物体呈现动态时，摄像 机伴随移动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。 移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如高空摄影中的飞机，表现旷野时候的火车汽车等。其运动按照移动方向大致可以分为 横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果。

　4、跟镜头技巧

　指摄像 机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出 运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

　5、升降镜头

　这 种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性 地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的 话，能够表现变化多端的视觉效果。

　6、镜头甩技巧

　这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方 向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察 事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。

　甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。

　7、旋转镜头

　被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：

　一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄;

　二、摄像机超360度快速环摇拍摄;

　三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄;

　四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。

　8、晃动镜头技巧

　这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后 摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。我们如果仔细观看过张艺谋的影片《有 话好好说》的话，我们肯定对此深有体会。这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。在上面我们讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。

　但我们要采用镜头表现技 巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的一致性。

;

摄像机拍摄技巧

摄像机拍摄技巧。在日常生活中，导演拍摄**电视剧都需要摄像机来拍摄，我们只有掌握了摄像机的拍摄技巧才能拍出好的影片。接下来就由我带大家详细的了解摄像机拍摄技巧的相关内容。

摄像机拍摄技巧1

1、熟悉设备

生活中总是时不时的出现意外，那么在实际操作时能否准确快速的临场状况作出最及时的反应和调整，就看平时自己对设备的了解程度如何。

2、平行

如果没有特殊的艺术方面的要求的话，拍摄时需要尽量将画面中的某些几何边缘与镜头框平行，亦即“横平竖直”。这样的几何边缘有时是地面，有时是桌面，有时也可能是屋顶边缘。

3、握屏要稳

平时就可以在家中就可以做这样的练习：手拿物品高举却仍要保持稳度。如果拍摄的过程中，手的晃动程度严重影响视频的视觉效果，那么就算拍摄选取的内容再精彩，也总会让人觉得它并不完美。

4、学会移焦

移焦：在你的取景框里找两个有不同位置差的物体，然后练习将焦点从一个物体上变换到另一个物体上，然后再移回来。

应用：对于著名景点，如果直接对着拍摄，镜头自然会缺乏生动，这时就可以通过一个其他运动的物体使镜头自然转向将要重点表现的物体，相当于将这个物体带入画面。

5、找角度

不同的物品处于不同的状况，有着不同的合适的拍摄角度，这样的对应方式一般都是有规律的，比如：拍食物时推荐选择俯拍与近景拍摄；拍落花则更适合仰视拍摄。所以平时应该多拍不同种类的事物，积累拍摄角度的经验。

6、小动物

想必喜欢拍摄的人也不会拒绝让小动物入境，它们的加入不仅让视频更加活泼生动，也更为视频内容增添一丝趣味，如果人和动物之间能够产生互动，那一定能达到更有爱的效果。

7、构建故事

尝试拍摄几个不同的画面，并展开联想，将它们联系成一个完整的小故事。这样更有利于拍摄者思维的开拓，甚至强化视频的内涵。

摄像机拍摄技巧2

1、拿好你手中的摄像机

相信很多人并不知道怎么正确地拿摄像机。我们看到的专业摄像机大多是被人们扛在肩上的，那些大家伙们一个个体型巨大，要摆弄好可不容易，而我们手中的数码摄像机处理起来可就轻松多了，只要往手心里一拿就行啦。不过你以为一只手就可以拿好摄像机了么？错。两只手把持好摄像机绝对比用一只手来的稳，即使我们的DV只是一只手就足够掌握了。电视节目里的镜头都很稳定，这也是我们爱看的原因之一，如果说你看到的屏幕始终在不停地晃动，相信谁都会倒胃口的，严重的还会引起恶心、呕吐等。因此我们需要将摄像机保持稳定，如果在某些情况下需要很稳定的镜头，三角架是必不可少的。另外需要注意的是绝对不要边走动边拍摄，也许你要说：《有话好好说》里不就是边走边拍摄的吗？那么你要记住，你不是张艺谋。

2、变焦

变焦是摄像机的一个基本功能，和大多数照相机相比，摄像机的变焦功能要强大得多，但是请记住功能强大绝不是拿来滥用的。曾经看到过一些朋友拍摄DV，他们是把DV当作望远镜来玩，一会儿拉近，一会儿拉远，一个长镜头到底，最后回放的时候他们自己都不知道他们当时要拍什么。其实很简单地说，镜头拉近就是为了要强调我们要拍摄的景色或者人物，而拉远则是为了表现物体的全貌或者这个故事的场景。

3、动态拍摄的要点

也许有时候我们所需要拍摄的景物或者场景一个小小的镜头容不下，即使是将镜头拉到最远也是如此，那么移动拍摄就是必须的了。但是这里所说的'移动拍摄和前面提到的一边走动一边拍摄可不是一回事，进行动态拍摄的时候应该做到尽量不要移动脚步，架好摄像机，以腰为圆心，上身转动画圆，将需要拍摄的场景和景物逐一扫入镜头，如果需要的话可以再扫回来，然后固定不动一小段时间之后停止摄像，变换镜头角度之后继续拍摄。

4、手动调整曝光和焦距

在很多情况下我们都需要手动来调整拍摄时的曝光和焦距。虽然DV一般都有自动曝光和自动调焦，但是大多数情况下这都是不足以依赖的。比如拍摄剧院中舞台上的合唱队员，通常情况下这样的舞台都很有强的光照，如果只是应用自动曝光，十有八九最后的结果是根本看不清被拍摄者的脸，看到的只是一片白，除非被拍摄者的皮肤够黑，比如黑人。这时候就必须调整曝光到手动档，然后根据光线情况减弱，直到得到需要的强度。还需要强调的是通常我们在摄像机LCD屏幕上看到的图像色彩和明亮程度和最后采集到电脑中的图像是有一定区别的，所以我们应该注意在采集时和在拍摄时两者的不同，经常进行对比，对LCD上看到的图像要心中有数，清楚地知道最后采集到的图像究竟是怎么样的。

摄像机的焦距

选择镜头第一个要注意的是镜头的焦距，焦距实际上就是视角问题，焦距不同视角也不同。另外用户自己要明确，我购买镜头的主要目的是什么？是为拍风景还是拍人物等等。众所周知，拍风景宜用广角镜头，而拍人物则宜用望远镜头，所以首先要根据摄影目的来决定自己所要选购的镜头焦距。

拍摄风景最佳焦段是广角焦段24mm、望远焦段200mm（均以35mm规格为标准，下同）。当标准变焦镜头广角焦段从28mm进化到24mm后视角变大，可收纳的景物范围大大拓宽。一般来说拍摄风景对镜头最大光圈要求不太高。如果主要是拍风景的话，选择变焦镜头时广角焦段是24mm基本就够用了。至于望远焦段，起码得是200mm，如果望远焦段是300mm或400mm就更理想了，自由度会大大提高。传统变焦镜头的望远焦段多是300mm，用在数码单反上就是450mm，焦距扩大了15倍，用起来会令人感到更加痛快，这一点正是数码单反的价值所在。出品的数码专用超广角镜头的广角焦段一般到12mm，相当于35mm规格的18mm，比起35mm规格的28mm焦段将近扩大了15倍，从而使所拍摄的风景场面左右范围大大加宽。

拍摄人物最佳焦段是85mm。以35mm规格标准来说，拍摄人物基本以85mm焦距为标准来选择镜头。85mm焦段所拍的人像基本接近中画幅照相机所拍的画面效果，不仅远近感合适，而且人物脸部显得非常自然，照相机与被摄人物之间的距离基本也能保持在平时说话的距离。85mm焦段还能很好地虚化背景突出人物。为获得良好的虚化效果，宜选择最大光圈大的镜头。85mm焦段在数码单反上约是135mm，虽然所拍画面远近感显得稍微弱了一点，但基本无大碍，所以拍摄人物镜头的焦距起码要在85mm左右。

拍花卉对传统单反来说有一款100mm微距镜头就足够了。100mm微距镜头可等倍摄影，能把花朵拍得很大，但是，当等倍摄影或接近等倍摄影时，由于焦距长景深浅，容易产生抖动，所以拍摄时要考虑防抖措施。从这一点来看，50mm微距镜头用在数码单反上更容易使用。

确定短视频内容可以先从自己感兴趣和擅长的事情着手，先确定自己创作的方向，当视频有了基础框架之后，接下来就会比较容易一些。

短视频运营实时更新

链接：https://panbaiducom/s/1QTf0ACiCD39vHlybC4vOhA

pwd=2D72

提取码：2D72 

资源包含：快手赚钱全攻略   、火神社7成佣金暴利带车    抖推猫开创星座号小程序新玩法    云递联盟雷神9月9日安卓硬改伪新机教程    臻曦无人直播    敢死队87苹果手机抖音自动养号教程！无需任何插件和物理外挂！轻松助你解决不适宜！    火神社视频号新机制与不刷赞撸养生茶玩法，轻松日赚1000+视频教程    媒老板·8堂0基础直播带货课    912J总不适宜公开和全平台实时转播技术    秋叶视频号训练营    99日398火神社视频号新机制与不刷赞撸养生茶    抓住2020年最大风口，小白也能做一个赚钱的视频号！（赠送爆款拆解）    云递联盟雷神9月8日实时转播技术    云递联盟雷神9月4日直播间破不适宜    鸭子工作室不适宜公开    无人直播时间同步技术    陈江熊直播课程 等

拍摄视频的技巧如下：

1、用手机拍：普通手机适合记录生活，一些细腻的画面需要用专用的相机进行拍摄。

2、相机（单反/微单）：优质的相机对于画质更好的短视频帮助更大，需要用大光圈镜头或长焦镜头拍摄。

3、无人机/穿越机：可以实现更多的视角，适合拍摄中远景画面。

4、相机和被拍摄的主体之间的不同距离，表达的故事也不一样。全景展示人物和周围环境事物的整体故事；中景展示人物整体、肢体动作；近景展示人物面部表情细节。

5、拍摄角度不同，表达的立意不一样：仰拍、俯拍、跟踪拍摄、环绕拍摄、后退拍摄、运镜和转场效果都不一样。

6、使用合适的器材：画质要求不高用手机，加上稳定器即可；画质要求高则使用微单，配合镜头、稳定器、三脚架、滑轨等。

7、视频的时间长度：各视频平台的风格调性不同，视频长度也不一样。如抖音、快手适合发布中短视频，视频号和小红书发布中视频，B站适合中长视频。

8、画面质感：拍摄主体始终在黄金四角的范围内，可使用背景虚化。

一、“呼来唤去"式运镜

即稳固器以肢势摆动的位置为指引，追随手摆动的位置做出平行的静止轨迹，以第一视角的直观性为配角打造“特同性能”的画面感，在前期适逢其会地加上变速解决，保障静止画面的动作。

操作：须要相机快捷追随手摆动位置而运作，因而咱们能够在航向追随格式的根底上，长按住扳机键切换成猎影格式，稳固器及时作出一呼百应，捉拿快捷静止的画面。

二、“降龙十八掌”式后退运镜

映象模仿被“击中”后的身材静止位置，利用稳固器大幅度地向后推映象将边缘性的风物一一纳入画面中，赋予被摄主体炫酷的配角光环，达成一种美式硬汉主义的神效画面。

操作：画面前后维持在同一个位置上的运镜，能够把稳固器调成锁定格式(LK)，那样在放映师的大规模后退拍摄中可以最大水平地掌握映象不摇摆。

三、“盗梦空间”式缭绕映象

肢势运镜的另外一种炫酷玩法自然少不了“盗梦空间”的拍摄步骤，让画面解脱通例的视角，以视觉倾覆的梦幻给听众展现视频的律动感。

操作：拍摄者横持稳固器，视频主角将巴掌对着映象，依据指头缭绕位置决议盗梦空间是设置成顺时针/顺时针缭绕，在映象结束缭绕的同声，拍摄者湍急向后退。

四、“借物牵引”式运镜

拍摄者手握稳固器，追随抛出物体的静止位置而做出相应运镜，那样拍摄创作进去的动机牵动听众的视觉，利用物体举动上的呼应和画面晦涩给听众带来很强的代入感。

操作：在稳固器的锁定格式下，取舍相机60fps别离拍摄可乐和杯子在桌面上的慢静止，如咱们所知升格画面能让视频更存在**感，前期做曲线变速解决，所失去的画面质感会大大普及。