任航摄影（摄影师任航的相机）是什么职业

　　荷花的 文化 气质，一直是 传统文化 的偏爱，这种偏爱，也造就了大批喜爱拍摄荷花的摄影人。　以下是我为大家整理的创意荷花摄影作品，希望你们喜欢。

创意荷花摄影作品欣赏

　　创意荷​花摄影

　　荷花摄影技巧

　花和叶的配合

　红花需要绿叶的点缀。把荷花像**来拍，花和叶就是里面的男女主角，他们的位置搭配讲述着剧情。荷花池里有许多长相不一的花和叶，有的花会高高耸立于叶之中，有的会羞答答藏在叶之下。荷花一般处于水池之中，难以进行人为的摆放和调整。例图中的一张垂直90度拍摄的作品让人耳目一新，不能不佩服作者的观察眼光。若想拍摄出与别不同的作品，就需要尝试各种角度变换和改变拍摄位置。出得汗越多，才越有可能拍到精彩。

　适当虚化

给喜欢的女生拍照是一种荣幸。

情人眼里出西施。你喜欢她，所以当她在要求你给她拍照的时候，你会觉得是一种荣幸，她在你的镜头里面所有的动作，所有的表情都是最美的。你觉得没有比她更美的人了。因为她就是你的唯一，无论她怎样拍照都很美，所以你就会不停地给她拍照，不管是抓拍还是偷拍，你都会把精彩的瞬间拍下来，因为你不想错过她的每一个表情，每一个动作，和每一个小情绪。一切都是那么快乐，她在你的镜头里是那么鲜活，一颦一笑，一举一动，时而俏皮可爱，时而优雅美丽。像一个多变的女王一样的，你很庆幸自己能够喜欢她，因为这是你的荣幸，能喜欢上这么美的她，说明自己的眼光也很不错。

喜欢在旅行中给她拍照，因为旅行中的她更加亲近自然，对大自然的热爱，让她显得更加的有亲和力，喜欢沿途的风景，她在看风景，而你却在不远的地方看着她。而她就是你最好的风景。在你眼里她风情万种，比风景好看多了。你是如此喜欢她。但是当她在喜欢的风景旁边的时候，你会借机给她拍几张她和风景融合在一起的照片，这样你会告诉自己，你和他曾经来过这里，这是一个美好的纪念。她喜欢大自然里面的花花草草，你就帮他拍下这些精美的瞬间。因为只要她喜欢，你就会爱屋及乌，喜欢她喜欢的一切。觉得踏实的一切都是美好的。无论他做什么，你都会给她拍几张照片，留个念想。

你也喜欢在她做饭的时候，给她拍照片，因为她做饭的时候特别认真，而女人认真时候的样子最美。你总是在一旁偷偷的拍下她为你做饭时候的样子，太像个贤妻良母了，他舞动着手中的铲子，仿佛锅里的菜都是她的佣人一样，只要他随意挥洒，就能炒出一盘盘香气逼人的菜出来。你喜欢她炒菜时候的样子，也喜欢她炒完菜之后满脸汗珠的样子，这都是她辛勤劳动的成果，所以你一定会珍惜她劳动成果。你觉得她炒得每一盘菜都特别的好吃，让你很有食欲，因此你也会把她和她查出来的食物配在一起，然后给别人炫耀，这就你最喜欢的女人炒的菜。你会觉得特别的幸福，因为能吃到自己喜欢的女人做的菜也是一种幸福。

因此给女人喜欢女人拍照是一种荣幸。

摄影艺术：20本值得珍藏的日本摄影画册

从第二次世界大战结束以来，日本摄影家在现代技术的运用中逐渐建立起了不同于欧美的、特有的摄影语言体系。同时，大量的照片集丰富出版市场。正因为日本的摄影与出版平行发展相辅相成，我们才在此为您罗列出20本值得收藏的日本画册。

 

 

 

《木村伊兵卫的镜头》

 

木村伊兵卫

 

推荐理由：木村伊兵卫回顾经典之作

 

关键词：现实主义、元老级

 

本书为2007年京都现代美术馆“木村伊兵卫的镜头”回顾展同名配套画册，收录了木村伊兵卫最具代表性的作品，按“秋田”、“人”、“城市”、“战争”等6个主题分门别类呈现。本书作为木村伊兵卫一生最重要作品的精选值得推荐。他是20世纪日本元老级的纪实摄影家，他的现实主义摄影在二战前和上世纪50年代的日本产生极大影响。

 

 

东松照明

 

推荐理由：东松照明回顾展目录

 

关键词：时代精神、现实主义、战后一代

 

这部作品为2005年旧金山现代艺术博物馆回顾展“一个民族的外皮”配套画册。收录了他150张照片。森山大道撰写的前言。现实主义是东松照明作品必不可少的元素，兼顾客观记录与文学化隐喻，本书题目中的“外皮”并非仅仅指“事物的表面”，而是像一张地图，因循它你可以读出日本的本质以及未来。揭示战后日本人的内心痛苦。

 

 

《 吹过的风》

 

植田正治

 

推荐理由：植田正治代表性作品专集

 

关键词：沙丘、超现实、战后一代

 

植田正治是战后一代前卫摄影的代表人物。画册中，植田正治充满舞台感的沙丘人像、群像均拍摄于距离他家不远处的鸟取沙丘，画面极简、抽象，气氛浓郁，具有某种超现实效果，容易让人联想起比利时超现实主义画家勒内。这套作品是植田正治最具代表性的一套作品。

 

 《蔷薇刑》

 

细江英公

 

推荐理由：细江英公最富盛名的作品专集关键词：三岛由纪夫、人像、设计、死亡本书为细江英公最富盛名的作品专集。1963年这套作品集首版以《Killed byRoses》为名发表。1971年发表的第二版改名为《蔷薇刑》，引起轰动。全新的版本由三岛由纪夫操刀，分为五个片段：海洋和眼睛，眼睛和罪孽，罪孽和梦幻，梦幻和死亡以及最后的死亡。

 

 

 

《鸦》

 

深濑昌久

 

推荐理由：日本近代摄影史的传奇名作

 

关键词：鸟、黑白、诗意

 

本书为日本近代摄影史的传奇性重要著作。本书的编辑手法复杂精湛，照片风格低沉幽暗，令人过目难忘。《鸦》是深濑在行将结束第二段婚姻的1976年前后开始，历时六年，往返于上野与故乡北海道期间所摄。被称为一部深濑的“私小说”。2008年由bedford arts发表复刻版。

 

 

《1971/纽约》

 

森山大道

 

推荐理由：森山大道代表性作品专集

 

关键词：挑衅者、纽约

 

《1971/纽约》是森山大道众多摄影专集中颇具有代表性的一部。首次踏上最代表西方的纽约的土地“我有点像一只刚离开母亲的小狗，初次留下自己的痕迹”。1971年森山大道在纽约旅行期间，用半幅相机拍摄了100多卷胶卷。这是一部纽约影像探险之旅，也是关于纽约的影像纪念碑。

 

 

《原点回归—横滨》

 

中平卓马

 

推荐理由：中平卓马回顾展目录

 

关键词：挑衅者、理论者

 

2003年在横滨美术馆举办了“中平卓马 原点回归——横滨”的回顾展，展出了从摄影初期到 2003 年，从黑白到彩色将近 800 幅作品，本书为回顾展同名配套图录。中平卓马是一位一直以来为国内读者所忽略的独特的日本摄影家。中平卓马的美学风格简单明确，返璞归真，却韵味独特。

 

 

 

《 Soul and Soul 1969-1999》

 

铃木清

 

推荐理由：铃木清代表性作品专集

 

关键词：纯美学、黑白、手工书

 

铃木清对制作摄影集非常讲究，亲自设计自费出版。本书首版为1972年自费出版，目前能买到的为英文复刻版，保留了最初版本极强的手工感，照片旁时常可见作者的批注和手绘记号。铃木清认为表现精神范畴的摄影只能用黑白照片。他的摄影追求纯美学意义，同时兼顾个体的社会感。

 

 

《感伤之旅 冬之旅》

 

荒木经惟

 

推荐理由：荒木最富盛名的作品专集

 

关键词：新婚、死亡、手工书

 

本书为新潮社1991年复刻的版本，装帧精致，内页印刷却忠实于当年的朴素效果。值的一提的是，三影堂最近举办的“感伤之旅/堕乐园 1971-2012”展览同名配套画册值得推荐，内容不仅包含“感伤之旅、冬之旅”全部照片，而且还有荒木最新的“堕落园”系列，而这本在国内较容易买到。

 

 

《 Naoya Hatakeyama》

 

畠山直哉

 

推荐理由：畠山直哉英文版全集

 

关键词：景观、人与自然、时间、彩色

 

本书为第一本全面呈现畠山直哉作品的全集。他是一位较“国际化”的日本当代摄影家，他的作品为世界范围所关注。从上世纪80年代中期以来，他一直在关注自然与人类文明的关系、影像中的时间。本书收集了“石灰工厂系列”、“爆破系列”、“河流系列”等所有重要作品。

 

 

 

《民谣山河》

 

须田一政

 

推荐理由：须田一政代表性作品专集

 

关键词：世俗生活、日本精神

 

须田一政使用彩色滤镜配合闪光灯拍摄黑白照片，这本书设计装帧虽然算不上收藏级别精美的装帧，但照片魅力非凡，拍摄风格也代表了他拍摄的特点。通过各式人像反映世俗百态，从中可以感受到那种气氛独特的“场”，或者说一种“物哀”情怀，是种具有日本本土精神特征的物。

 

 

《 东京梦谭》

 

鬼海弘雄

 

推荐理由：鬼海弘雄代表性作品专集

 

关键词：人像、街头

 

本书是鬼海弘雄的一本代表作，草思社2007年出版。这本书通过照片表现出街道的质感，人的气味，故事的气息。梦与现实交融着飘浮着游走，通过一场街拍肖像呈现在观者面前。鬼海弘雄拍摄街头人像，皆为6×6画幅黑白照片，拍摄的街头人像意蕴深刻且平实质朴。

 

 

《Hiroshi Sugimoto》

 

杉本博司

 

推荐理由：杉本博司最全英文版全集

 

关键词：大画幅、黑白、当代艺术、哲学

 

本书是德国Hatje Cantz出版社2005年出版的一套杉本博司作品精选集，包含蜡像系列、海景系列、剧院系列、建筑系列等。2009年，在本书基础之上推出了扩展版，增加收录了杉本博司最新的作品“闪电原野”以及物影画系列。这是笔者所知目前市面上最全的一本杉本博司作品集。

 

 

 

《 Hiromix》

 

利川裕美

 

推荐理由：新一代私摄影鼻祖级英文版作品集

 

关键词：私摄影、少女、彩色

 

这本由Steidl出版社1999年出版的作品集所呈现的是一个花季少女的生活日记，一种新一代青年的生活模式，以及所谓青春的价值和意义。本书在世界范围都曾引起过广泛关注。利川裕美因与荒木经惟邂逅，深受启发，之后在日本引起私摄影风潮。她简单直接的拍摄风格使她脱颖而出。

 

 

《 Tokyo》

 

Takashi Homma

 

推荐理由：新一代的摄影家代表作

 

关键词：后现代、都市生活、彩色

 

由光圈社出版的《Tokyo》这部画册十分鲜明地代表了新锐摄影师的拍摄风格。TAKASHI HOMMA是日本新一代的摄影家，拍摄上世纪90年代东京以及城郊。他的摄影似乎只体现记录属性，一种类勘探式的摄影。他的作品中可以看出明显受到西方影响的痕迹，体现为一种后现代色彩。

 

 

《Son of a BIT》

 

内原恭彦

 

推荐理由：令人耳目一新的数码作品集

 

关键词：数码时代新锐、曼谷、彩色

 

本书为内原恭彦在东京、曼谷的贫民区等地旅行，用尼康D100拍摄的数码照片集成的作品集，在当时数码照片作品集着实让人眼前一亮，作者对于尚不完美的数码器材恰到好处的运用让人称赞。本书照片皆为出血印刷，编辑排版设计简洁大方。虽谈不上震撼巨作，但其别具一格值得关注。

 

 

 

《Illuminance》

 

川内伦子

 

推荐理由：光圈出版的川内伦子作品集

 

关键词：女性、生活细节、彩色

 

本书作为川内在西方发行的第一本画册，被评为2011年度最佳摄影书作品。她的作品色调细致、构图巧妙而且女性气质浓郁，照片中的那些小细节看似平淡，底下却暗流汹涌。她曾说，“照片仅仅漂亮是不够的，如果它连我自己都没法打动，更不会打动任何一颗别人的心。”本书目前已印至第二版。

 

 

《Mika Ninagawa》

 

蜷川实花

 

推荐理由：蜷川实花英文版作品精选集

 

关键词：女性、彩色、梦幻、时尚

 

本书是蜷川实花在西方出版的第一本作品集。也是国内读者较容易购买到的一本蜷川画册。蜷川实花是当代日本的一线女艺术家。她的摄影作品颜色丰富夸张，近乎爆炸一般地展现动感及活力。她将女性的精神与对色彩的偏爱完美混合，创造出如同糖果般梦幻的女性世界。

 

 

 

写真集《うめめ》

 

梅佳代

 

推荐理由：别具一格令人瞩目的获奖作品集

 

关键词：女性、幽默、彩色

 

这本书为梅佳代2006年出版的第一本作品集，由日本Little More出版社出版。日本新一代年轻女摄影师，她的摄影作品幽默风趣、朴实乐观，被认为不刻意、不做作、不华丽，基于是她眼睛所看见的世界，记录的是发生在每个人身边的瞬间片段。

 

 

 

《未来ちゃん》

 

川岛小鸟

 

推荐理由：川岛小鸟代表性作品专集

 

关键词：女性、儿童、彩色

 

川岛自费出版的500本《未来ちゃん》刚上市就被抢购一空。新《未来ちゃん》相比原摄影集收录了更多照片。本书的编辑思路为：分四季向我们展示未来酱的生活。川岛小鸟是日本“八零后”摄影家。在拍摄过程中充分发挥了女性视角及母性情怀，使得拍摄成果浑然天成、自然生动。

优秀新闻摄影赏析_摄影作品赏析怎么写

摄影作品赏析怎么写篇一：摄影作品赏析怎么写发一篇自己专栏里面的文章，来回答一下题主的问题吧。

这里选择一张新闻纪实照片来做分析。

来自腾讯新闻的一周精选（ 2013126—21 日）介绍： 当地时间 2013 年 1 月 27 日，印度新德里，边防士兵骑着骆驼参加 “鸣金收兵”仪式的彩排。这个仪式标志着“共和国日”庆祝活动的结 束。(摄影：adnan abidireuters) 整体感觉：稳重、庄严、严肃、风情、特色。

构图：构图是这张照片最大的特色和亮点。对称是世界艺术最古老 的艺术之美，具有稳重、平静、和谐的力量。在这庄严的时刻，用 这样一种对称（90%对称）的构图方式来表现，最为合适不过。

很显然，两只骆驼和士兵是画面的主体，占满了画面大部分。骆驼 是印度的国宝级动物，可以算作印度的代表。这样构思的方式叫做 以点带面，用骆驼表达出印度的风土民情；而中景的人群虽说看似 繁杂，但都被虚化处理，倒也不至碍眼；比较有意思的是中景白色 的旗杆，异军突起的亮眼；顺势而升至顶部，是印度鲜艳的国旗， 就在画面正中间，彰显庄重和气势；国旗的上部，是印度的标志性 建筑——印度门，处在最远景的位置，大致轮廓包围着国旗。

骆驼和士兵所站立的位置，是远远高于后面人群、马路、广场的。

我们可以看到，在平视骆驼（没有变形）的情况下，其头部比远处 的印度门（487 米）都要高很多。这样的好处就是可以把后面的杂 乱元素压的很低，更好的突出主体。

一张好的摄影作品（本文特指新闻摄影）必须要包含四个要素：时 间、主体、位置、事件。即：什么时间？什么人？在什么地方？做 了什么事？ 从我们分析的这张照片来看，除了具体日期在照片上看不出来，但 时间还是可以大致推算出来的。从左侧士兵脑袋后面围巾上面的阴 影，和右侧士兵身体前面的阴影（和背部的高光形成光比），以及 右侧骆驼脖子下方的阴影（左侧骆驼脖子下方没有阴影），等位置 的光影可以推断出，光线是从画面的右侧方向比较低的角度照射过 来。根据谷歌地图查到的印度门所在纬度和方向，时间应该在上午 的 9 点钟左右。

两只健壮的骆驼和人物，说明了被摄主体：骆驼和士兵。印度门说明了地点。

盛装的骆驼、佩枪的士兵、士兵郑重的服装和一致的动作；中景壮 观的人群、显眼的国旗和国旗下方的几个士兵、以及远景标志性的 印度门，都说明了一个问题：这是一个非常庄重、严肃、大型的国 家性活动。

时间、主体、位置、事件——四个像素都具备，所以这是一幅非常 成功并且具有代表性的事件摄影作品。

然后我们再分析其它的方面。

快门速度（s）：从右侧骆驼张大的嘴型被定格，和骆驼脖子下方黄 色的穗子稍有模糊（可以推理出在运动状态），左侧骆驼的腿型告 诉我们两只骆驼刚刚止步，从这些细节可以推断出，快门速度不会 太快（穗子不会虚了）也不会太慢（嘴型不会被定格），s 大概在 60——100 左右。

光圈（f）：这个比较简单。从士兵骆驼和中景的人群、马路、远景 印度门的透视关系（近大远小）可以推断出距离的远近；这么远的 距离，并没有虚化到一塌糊涂，反而（印度门）还有大致的轮廓， 可以推断出 f 并不是特别大，大概在 71 至 11 之间。有的朋友可能 会说前景的灰色物体虚化特别厉害，这个应该是距离相机比较近的 原因导致。

焦距：从取景的范围来看，首先我们就排除了广角镜头；从远处印 度门的虚化程度来看，又不可能是超长焦镜头。那么就只省下了一 个焦距段，也就是大概在 85mm——150mm 之间的焦距。

色彩搭配：背景天空的灰色（阴天还是雾霾捏？）中景做了底色， 正好起到突出骆驼的盛装红色和士兵白色服装的作用。突出主体， 很不错。

最后来猜想下摄影师的构思。我觉得这张照片就是“预见画面”的一 个非常好的范例。也就是说，这样一张照片是摄影师预先构思好的， 在拍摄之前摄影师就“看”到了会有这样的一个画面出现，于是就提 前找好位置准备好相机，只待主体到达预想画面所需的位置，就可 以按下快门了。

为什么会这样想？对称式的构图、旗杆和印度门的位置、走动的骆 驼这些就能说明绝对不可能是抓拍到的结果。并且摄影师应该不是 只拍了这一张，在拍摄的多张照片中择优选择的这一张罢了。大家 可以想象一下，两只骆驼并不是一直在这个位置的，而是刚刚走到 了面对面这个位置，正在停止（左侧骆驼的后腿看出）。摄影师预想到了这个画面，预先找到了最佳位置，调整好构图（以 印度门为中心，调节好国旗和印度门的角度），等待骆驼慢慢靠近 的时候，就已经开始拍摄了，以求获得合适的曝光和最佳的瞬间。

另外这张照片让我感到特别有趣的是，两只骆驼的情绪互动：右侧 骆驼张大的嘴巴，左侧骆驼微微抬头像似崇拜的仰望着它。它在呼 喊什么吗？它们在说些什么吗？ 从摄影艺术的角度来看，这张照片唯一不善人意的地方，就是前景 有一条灰色的物体，遮挡住了骆驼的脚部和脚下的地面，否则更加 完美。

当然新闻摄影不是艺术摄影，所有的元素都不可被打扰且不可预知， 位置角度也肯定不是那么完美，每一个瞬间也都是失不再来。其不 可控性、困难程度高于所有的艺术摄影，不仅要说明事件，还要达 到一定的艺术效果，只能通过娴熟的技巧和丰富的经验，来捕捉最 恰当的画面。这也是我一直觉得新闻摄影是最能够考研摄影师技术 水平的原因。向所有的摄影记者致敬！ 俗话说，外行看热闹，内行看门道。如果你只看到了两只骆驼，那 还处于外行阶段；如果你看到了对称式的构图，那你已经入门了。

手机上看这张会比较小，希望大家能够在电脑上找到这张照片， 保存起来，跟着这篇文章的分析，把照片放大，再欣赏一遍，相信 你会有更多的收获和乐趣！ 如有不妥之处，欢迎朋友指正讨论！谢谢。

,篇二：摄影作品赏析怎么写——摄影作品《明眸》析 《明眸》是一幅很有特色的照片，画面上，是一个用布围住头部的 女孩，她只露出一双眼睛和上半个鼻子。但正是这双眼睛，透出了 撼人心魄的眼光。

作品的趣味中心，就是她的两只眼睛。观众只看一眼，就好像被她 看到了内心世界，完全暴露在她的眼前。她的眼神让你无法拒绝， 那逼视的眼神好似无时无刻不在看着你。这就是它强烈的艺术感染 力。

作品的构思很奇特。画面上，只有露出的眼睛、眉毛，而其余的通 通不表现。这就使画面更简练，不会分散观众的注意力。作者只让 她露出两只眼睛，除对生活的感触外，还有较好的造型手段。在整幅作品中，观众能与之交流的只有这两只眼睛。它是感情交流的桥 梁，产生了强烈的震撼力。

作品的影调是低调。画面上，深色调占了三分之一，高调只在左边 的上下两角，这就产生了强烈的对比。在深色调中，并不是一深到 底，而是闪烁出两只逼视的眼睛，这就使眼光亮度在深色调中脱颖 而出。当然这幅作品的用光并非十全十美，右耳处有一丝线光，它 削弱了眼光，与整个画面明显不协调。如果把这丝线光处理得暗一 点，眼光的感染力就会更强。

作品的光线是适度的。作者运用了左侧光来表现被摄体，使画面产 生了对比，并且有一定的空间透视感。布在这种侧光下产生了一定 的质感，女性脸的肤色感很真实。但被摄入的右耳边处的光线显然 有点过多。

这幅照片的景别是特写。想要把一个人的眼神淋漓尽致地表现出来， 运用特写镜头是最合适的。整幅作品虽然看不到她的面部表情，但 可以从那两只逼视的眼睛看出情感，这就为作品增添了想像力。

这幅作品表现的对象是人。作者在人像摄影中做到“以形写神，神形 兼备”，作者之情和观众之情相互密切配合．达到内在真实和外在真 实的统一。摄影以现实生活和景物作为表现对象，只有对事物进行 细致的观察和深切的感受，从司空见惯的东西中发现不平常的美， 才能激起人们的感情，陶冶人们的情操，启迪人们对生活的认识， 才有审美价值。这幅作品正是把人类隐藏的感情通过拍摄表现在观 众面前，与观众产生直接的交流。

总之，《明眸》的构思、创意、造型手段都值得学习，值得借鉴。篇三：摄影作品赏析怎么写摄影 1 作者： blackstation 赏析：来看一张框式构图与对称式构图相结合的作品，此图没什么 过多的讲解，用拱门做的天然框，对称式的建筑，地面向远端的延 伸线引导视觉中心，中心点在画面中央，夜晚暖**的灯光打破了 沉闷的暗部区域，让整个画面更加透气，你可以想象一下，如果没 有这些灯光，路面上一片黑暗的感觉会是什么样的。

摄影 2 作者：阿四 a55 / minolta 50mm f17 silver efex, 温哥华 columbia 天车站。

摄影赏析：看到车站两端的这对男女的角度，我立刻掏出相机 咔嚓了几下，眼瞅着地铁快进站了，调慢快门到 1/13 秒，连按几下 找到这个奇妙的时刻。这张照片让更多的人认识了我，非常幸运。以上是作者的自述，这是一张扫街的片子，从作者的自述中我们可 以看到什么优秀作品是要有运气成份的，如果几次快门都没有按到 这样一个正好能有个车窗能透出那名女子身影的瞬间，那就只是一 张普通的人人都能在地铁进来时拍到的片子了。但是摄影也绝不是 只靠运气的创作，技术和创意思维也是必不可少的，比如这张的作 者，在看到现场情况后，首先做的是把快门调慢，为什么他的思维 告诉他，要的就是这种动与静的对比。还是传统的三分构图，当然 在其中的一部分加入了框式构图的元素，这个是作者一瞬间的摄影 之眼起了作用，整个画面的动静结合，大小对比，明度对比，两个 人之间的某种呼应，完成了这样一张优秀作品。摄影难么不难，只 是需要用你的技术实现你的创意思维，再期待一个小小的机遇。摄 影简单么绝不简单，毫无意义的随手一拍，没有脑子里系统的创意 过程，你是拍不出优秀照片的。

摄影 3 作者：新海诚 赏析：此图取自《秒速 5 厘米》。想跟大家交代一点，很多参考图 取自于**或取自于动画，这是一张我在以前其他摄影论坛上看到 的一张参考图，本身是日本家新海诚的作品，当然本人其实没看过 这部片子，虽然这不是照片，但是只要有好的地方，就可以来学习。

此图是想说明构图中阴影的问题，评论主要也是原来一个者的，我 觉得他已经说的挺完整了，那么我就省电力了。如图，阴影压住了 右下角，用树的投影来做压角有几个好处，一个是可以把画面面积 压的多，也就是可以压的住。另一个是树的投影会产生细节，比用 建筑物的投影来压好好。没有那么实，也没有那么死板。还有就是 树叶的边缘可以产生优美的曲线。当然就图而论的话，个人认为此 图左边太空，似乎加一个人会好一些，(人家大师画的，这么弄有他 的道理。)或许再整个片子中的意义就不一样了。我们自己拍片，压 树影一般也就左下，右下平衡构图用的，当然很多优秀的作品在上 方用树的剪影来压，别拿这些来噎我的话，喷子做多了就是这个不 好，说话都战战兢兢地，怕给别人抓把柄，我了个去。所以有时候 当我们觉得画面左右不平衡的时候，我们是不是应该考虑下压脚的 问题呢各位自己掂量着办吧。

摄影作品 4 喀纳斯是个自恋狂 作者：晓稀 摄影作品点评： 哈纳斯湖的秋色迷人、醉人，处处景观皆入画。作者将色彩丰富的 水面作为前景来表现，但主体不够突出。要选择有特点倒影来表现，再现自然之美。为强调水中的倒影而将 画面一分为二，水天各半，略显呆板。

应按三分法来构图，可将水面倒影放到三分之二处，这样可使画面 稳定均衡，也有利于表现主体。

摄影作品 5 神奇的九寨 作者：狮王 摄影作品点评： 很好地利用水的倒影，将小树置于两山之间，寓意清晰，讴歌在自 然状态下生命的抗争，赞美不屈不挠的顽强精神。

构图虽然中规中距，但方构图在此也是最好的选择。如将上部裁掉 或取景时完全利用水的倒影，那么主体将更加突出。

摄影作品 6 竹江村秋色 作者：渡轮 摄影作品点评： 作者前景选择得不错，利用河滩碎石压住画面底部，增强了稳定性。

同时流水形成的曲线在画面中穿过;溪水潺潺、轻翻波浪，给画面带 来了生机与动式。

摄影作品 7 丽江山水 作者：湖山镜影 摄影作品点评： 时机把握得不错，前景中的山梁在光的勾勒下，层次丰富，彩云也 前来帮衬。天时地利人和，应该出一张很好的风光片，但把画面安 排得太满，远处主体的大山堵住了整个画面，使人透不过气来。如 果把前景拉开，比重加大，把大山推出去增强空间感，将是一张很 好的风光作品。画面结构要讲究留白，留有一定的空间。

摄影作品 8 巴丹吉林沙漠 作者：tomy 摄影作品点评： 摄影就是用光作画，光影的不断变化可以赋予物体新的生命。作者 把握了大漠之中的最后光线对沙丘的描述。但缺少美感。拍摄沙漠 要选择造型有特点的曲线，使之有韵率有。远处的沙山要有势，近 处要有质。拍摄沙漠最忌讳的就是乱踩的脚印，它直接破坏画面美 感。

摄影作品 9 吻着霞光入梦 作者：ammoy 摄影作品点评： 作者很有诗情画意，利用海水、色调及废弃的船屋轨道的引伸来舒 展情怀，寄情于景。

在写意风光的表现上，看得出作者是有想法的，选择的前景虽残破 但恰到好处。一块块不规则的基石如同人的思绪变化万千，共同融入这奇幻世界。

摄影作品 10 甘南 片断风景 作者：路子 摄影作品点评： 甘南的春天鲜花满地，蓝天白云。作者描写的是草原自然生态的变 化过程。作为生命，生和死是自然规律。

画面中牦牛的骸骨在鲜花的簇拥下，显得安详自然，虽然描写的是 死亡但却是对生的歌颂。

佛教中死既是生，是下一轮回的开始。生命在这里结束又从这里开 始，世界是美好的。

摄影作品 11 独立寒秋 作者：雪人冰心 摄影作品点评： 金秋十月，是胡杨树最美的季节。每逢此时热情好客的胡杨都会毫 无保留地将绚丽的色彩奉献给大自然。

作者在散射光下，拍摄了此图。从构图的角度来说应将画面右移， 等骆驼走到两棵胡杨树下再拍摄， 这样画面会更加均衡。另外水面也可以适当加大，它对稳定画面也 会有积极作用。

欣赏摄影作品：主题、情感、简洁。

摄影 12 摄影赏析：这张摄影作品也存在着我们摄影人通常 说的 线条 ，在摄影构图中线条的运用确实能增添美感。但是，这幅 作品的平行线条显然与《醉美深秋》的 s 形线条不能相提并论的。

作者在拍摄时有意的采取了大画面的处理手法，结果是相同的画面 反复叠加，问题就出在这种叠加缺少变化。

摄影 13 摄影赏析：这幅作品还是不错的，主要问题是构图 时画面过于拥挤，没有一点空间;同时，整幅作品缺少一个亮丽的闪 光点，也就是我们常说的 焦点 。

我们都知道中有一种叫 留白 的技艺，一幅画中一定要给欣赏它的人 留一点空白之处，让视觉上有一个过渡、停顿、回味的过程。另外， 一幅画一定在欣赏者的黄金视点上要有一个值得叫好之处，将欣赏 者的视线收拢，寻找到一个趣味点。

当然，这幅作品还有一个不之处，就是画面右上角的太阳光斑没有 形成一条链状，单独的一个光斑反而破坏了画面的美感。

摄影 14 摄影赏析：作品的对分式构图给于我们视觉上一种 平稳的感觉，虽然因此有一些平淡，却平铺直白告诉了我们岁月的 风貌，沉淀了我们的思绪。作品一处明亮一处暗淡，一处实一处虚的创作方式，说明作者的深 思熟虑。它好象是不经意间的创作，却由此显现作者的用心。

摄影就是这样，你要在创作中多走动拍摄的位子，从不同的角度发 现美，发现自己的存在。

摄影 15 摄影赏析：这幅照片平淡无奇，缺少可圈可点之处， 尚不能称为作品。当然，拍摄者能够有意识的将地面倒影纳入画面， 这还是值得赞许的。

另外，照片的天空部分留了太多，死黑死黑的，构图不够好。在这 种情况下，建议拍摄者分别拍摄左右两栋建筑，以便突出主题。

摄影 16 摄影赏析：这是一幅影调不错的作品。

从表面上看，也许有人会说缺少了前景，但由于前景有色彩、明暗 关系形成的空间深度，由此填补了我们的视觉，画面就变得丰盈起 来了。影调的运用也是构图中的基本要素之一。

远景中马匹扬起的尘埃虽然只是占据画面很小的一部分，但却给宁 静的画面带来了动感，形成了趣味点。可以说作者较好的运用了光 线，将透视效果扩大化，实现了她的艺术构思。

摄影 17 摄影赏析：上图是很大气的一幅作品。

鱼眼镜头的运用，充分体现了高档器材的魅力。镜头焦距的长短， 虽然不会改变透视，但能产生不同的空间效果，作品中镜头产生的 畸变效果，大大刺激了我们的视觉。

另外，作品中光芒四射的太阳夺人眼球，为画面添上了光彩的一笔。

在谈摄影时我一般不谈器材，但就这幅作品，我不得不说好器材更 能创作出好作品。

总而言之，作品曝光准确，色调明快，被摄对象主要特征表现突出。

优秀新闻摄影赏析_新闻摄影作品构图特点分析

新闻摄影作品构图特点分析10 新闻 2 班 王傲然 201002030223摄影构图就是指运用相机镜头的成像特性和影响造形手段来构成一定的画面，以 揭示一定的内容。而新闻摄影构图是指新闻摄影工作者面对新闻事件或新闻人物，将 取景框中的人、景、物之间的关系进行排列、组合和取舍，等待典型性瞬间的来临， 使其更具表现力。以下我将从构图方法，主陪体，画幅虚实，景别大小，拍摄角度， 前背景，线条，光线，色彩等方面对一些进行具体分析。

图一：6 月 11 日，2012 年法国网球公开赛男单冠军争夺战在昨晚因雨中断后今日续战，西班牙天王纳达尔凭借重新开场后收获的关键破发，最终一鼓作气拿下第四盘击败德约科维奇。纳达尔第七 次在罗兰加洛斯红土场上捧起火枪手杯，并成为公开赛时代夺得法网男单冠军次数最多的选手。1、照片采用了三分法的构图，单一主体，主体是网球队员，在画面右侧的三分 之一处，这种构图方法是新闻摄影作品中最常用的方法，给人平稳的感觉，符合视觉 习惯，让主体处在最能引起读者关注的地方，是新闻事件的“新闻点”位子。

2、是近景构图，这样可以着力表现出主体人物在比赛时的挥拍击球的肢体 动作以及用力击球时的面目专注和纠结的表情，又是正面拍摄，增大了信息量，细致 地刻画出人物的内心活动，水平拍摄，使得画面更加真实，有写实作用。

3、背景是裁判席，比较杂乱，摄影师采用增大光圈的方法使背景虚化，图中的 网球和球拍都是陪体，调慢快门速度跟拍运动的网球和拍的方法，使陪体虚化，完成 画面的定格。这样利用景深的原理就形成了鲜明的虚实结合，突出主体人物的活动， 使读者更关注新闻主体，同时也加强了空间感，使在赛场上的网球手与裁判席形成一 定的空间距离。

而陪体的虚化又增加了画面的动感， 表现出球的运动， 形具有现场感， 也显示了比赛的激烈。

4、另外，主体人物的红色服装和网球的**都是暖色调，与背景的绿色、裁判 深色西装的冷色形成冷暖对比，也可以表现选手和裁判在比赛时不同的心理状态。图二：当地时间 2012 年 5 月 31 日，印度新德里，人们设法避暑消夏。热浪持续袭击印度首都，最高气温达到 45 摄氏度。1、采用了九宫格的构图方法，主体在右上方的焦点处，是以跳跃的人为主 体的单一主体作品。景别为全景，这种景别视觉空间大，可以显示出被摄主体的整体 状态和周围环境的关系，此图中就可以看出，主体人物因天气炎热是要跳进河里去避 暑。而且可以完整的看到主体跳跃的动作，表现出主体人物此时欢快的心情。

2、采用了仰拍的角度，使地平线压得很低，天空会占据画面的一部分，将 杂乱的背景遮挡了一部分，从而使画面简洁，主体人物更加突出显眼。仰拍使得人物 的跳跃动作夸张化，跳跃者向上腾跃的气势更具有很强的视觉冲击力，增加了主体人 物跳时的高度。同时也极具明显的感情色彩，是整个画面显得很活跃，表现出在炎热 的天气下，主体人物在看到河水时欢快的戏水心情，仿佛这一跳就脱离了炎热的烦躁 感，进入了清凉的世界中了。

3、这张照片最突出的就是它在光线上的运用，采用了逆光拍摄的手法，极具感 染力，全图均是暗色。对不同质感的物体有不同效果，对于不透明的主体来说，勾勒 出了主体的轮廓，使得主题跳跃时的动作线条清晰明了，增强运动感，突出主体，增 强了视觉的冲击；对于透明的河水来说，产生了波光粼粼的效果，增强了氛围的渲 染性，营造出炎热天气下河水清凉的感觉。

4，此外，上方借助树干轮廓的遮挡，以及逆光的效果，是画面有了空 间感，产生了纵深感，表现出人物正在空中腾空，已经脱离了岸边，将要进入水 中的瞬间。

5、在拍摄时，摄影师调快了快门速度，使得这一精彩的瞬间得以定格，才 可以看到跳起时动作的奔放。图三：2011 环法自行车赛正在进行当中。相比激烈而精彩的赛况，比赛中沿途优美迷人的法国 乡村风景更让人欲罢不能。1、 采用的是曲线构图， 增加了空间的纵深感， s 型的盘山公路， 具有延伸感， 把读者的视线引到远方，是有限的画面具有无限感，让人想到参赛队员众多，队伍排 的很长，绵延不绝，赛事会很精彩。同时，s 型没有直线的直接，有缓冲的效果，因 此显得柔和、轻松，这又和比赛途中风景的迷人相呼应，突出照片的主题。

2、是俯拍的角度，这样拍可以容纳更多的景物，突出被摄对象的气势 宏大，以及整体环境氛围的表达，用来表现比赛场地此时在山中，有高度及广阔 的视野，也可以看出队伍庞大。

3、远处有云雾环绕，朦胧可见远处的山的线条，与前面山的实线条形成线 条的虚实对比，具有动态感和现场感。图四：王毅会见中国国民党青工总会大陆参访团1、采用了全景构图，为多重主体，采用了虚化背景的方法来突出主体，着 力表现王毅与参访团之间的交流场景。

2、为对称式的构图方式，呈现出一种严肃感，这刚好和政治上接见场合的正式， 规整相契合。此外也能很好地表现双方的平等和相互性，体现出双方的交流。

3、对称式构图容易呆板，单调，但摄影师为了避免这些，在拍摄角度上做 了调整，不是在正侧面拍摄，而选择了斜侧角度，这就增加了画面的信息量，既 可以更多的看到主体的动作和表情，又可以体现双方的相互性。

4、色彩上看，背景的绿色色调较暗，与人物服饰的深色可以很好地和谐统 一，是画面稳重，肃穆，符合拍摄主题。