夏威夷最后一任统治者的音乐如何引导岛民度过危机

瓦胡岛，夏威夷，1877年。夏威夷群岛的最后一位君主，莉莉奥卡拉尼女王，在詹姆斯·哈博特·博伊德上校的乡村牧场待了一段时间后，准备她的一行前往檀香山。当她骑上马，回头看，以确保大家都准备好了，她看到博伊德拉她的一个朋友进入一个温柔的拥抱。在岛上葱郁的植物群的簇拥下，这对恋人热情地吻别，然后带着分离的渴望。

被这段恋情宣言所感动，浪漫的夏威夷君主开始哼着小曲踏上旅程。很快，整个晚会就被萦绕在心头的旋律卷走了，和她一起唱着无言的曲调。回到家里，丽丽·尤卡拉尼开始为她的歌写歌词：

一个爱的拥抱，

一个爱的拥抱（在我离开之前）

直到我们再次相见。

这首爱的拥抱的歌，被称为“Aloha'Oe”，于1884年出版，并成为最著名的女王莉莉奥卡拉尼的诗句，但这只是其中的200多个作品，她在她的一生中提出。1838年出生的莉莉奥卡拉尼在7岁左右开始接受音乐训练，这是她学业的一部分。在传教士的教诲下，她是一位能歌善舞的歌手，音高完美，擅长弹吉他、钢琴、风琴、竖琴和古筝。奥利奥卡拉尼早年在夏威夷群岛度过了一段独特的时光，在菠萝农和糖料种植园主到来后，夏威夷土著传统与西方文化的文化融合。

作为夏威夷贵族的一员，奥利奥卡拉尼平等地接触了两个世界。她的第一语言是夏威夷语，她精通夏威夷传说和诗歌。然而，她大部分的音乐训练都是西方风格的，如赞美诗和华尔兹，这将成为她大部分作品的中坚力量。

虽然她作为一个政治家被西方历史经典所铭记，但她的音乐遗产与她的政治生涯并驾齐驱，她的旋律和诗歌在夏威夷群岛上广为传颂，至今仍是最受欢迎的作曲家之一。约翰·特鲁特曼说：

“她是一位杰出的装腔作势者，她创作了一首由岛屿上所有这些不同影响所产生的组合体。”，史密森尼美国历史国家博物馆的美国音乐馆长，她的一张唱片在这里收藏。“她的旋律反映了赞美诗和其他西方音乐思想的影响，但故事情节、对地方的重视和对岛屿人民的重视都是基于夏威夷本土的传统。她是最成功的装腔作势者之一，展示了将所有这些不同的音乐元素结合在一起的潜力，以至于她的曲目仍然是当今夏威夷音乐家表演的最前沿。

Liliʻuokalani以她的情歌，如“Aloha'Oe，但她不太受欢迎的曲调是相当政治化的。1893年，由美国 部长史蒂文斯领导的一个团体推翻了夏威夷的君主政体，莉莉奥卡拉尼女王因此被软禁在“伊奥拉尼宫”。在那里的那段时间里，她摆出了许多悼念祖国和人民的作品。

其中一首歌是“Mai Wakinekona a Iolani Hale”。Liliʻuokalani匿名写下了这首歌的歌词，并在夏威夷语言周报上发表，颠覆性地传达了她是如何被监禁的。接下来的一周，有人发表了一篇歌词回应：“我们听到了，哦，天国的一位，我们的统治者，我们支持你。”Liliʻuokalani接着说：“我对你的爱永远不会被打破。“我将永远感谢你的支持。”这封匿名信件持续了三个月，最终在1895年被改编成音乐。

这首曲子是最近才被发现的。女王的许多鲜为人知的职位现在正被新赏识为夏威夷伊恩的语言在多年的压迫之后正在回击。艾米·斯蒂尔曼是夏威夷土著人，密歇根大学美国文化与音乐系教授，她说她父母那一代人的夏威夷语“被打败了”，她的那一代人无法使用他们祖先的语言；斯蒂尔曼直到大学毕业后才学习夏威夷语。斯蒂尔曼说，一旦她牢牢掌握了这门语言，一段完全不同的历史开始出现。

“我们（在学校）学到的夏威夷历史是一件好事，吞并是件好事。”。“我们读了历史学家的著作，他们写道，没有人反对兼并。如果你用英语阅读，你不会发现有人反对兼并。当你进入夏威夷语源的时候，那只是反对。由于我们语言的缺失，我们被切断了与源头的联系。

但是现在夏威夷语言又开始繁荣起来，历史学家开始将歌词视为理解历史的合法来源，Liliʻuokalani的许多被遗忘的歌曲正在重新出现。斯蒂尔曼说，2014年出版的《女王的歌集》是第一部权威出版的莉莉奥卡拉尼作品集，它不仅提供了夏威夷群岛历史的见解，而且还提供了女王本人的个性。

虽然莉莉奥卡拉尼是一个没有爱情的婚姻，但她从未失去她的浪漫热情。“爱是一件伟大的事情，当它对我在这里。她在歌曲《Nohea I Muʻolaulani》中写道：“这就像我的钻石项链，是我个人的装饰品。”她在观看旋转的草坪洒水器时创作的一首歌里洋溢着她的奇思妙想——“如此奇妙的东西，悄悄地迷住了我的思绪。”

最重要的是，她的歌曲表达了强烈的正义感和她对和平的渴望，正如在她入狱期间写的《女王的祈祷》中所看到的那样。斯蒂尔曼说：“尽管她 推翻政权，但她坚定地坚持，她的人民不会在反对派中进行暴力或流血。”。“在（女王的祈祷）中，她在（书写）她和她的人民所遭受的错误。但是，值得注意的是，在第三节中，她说，“尽管有这些错误，我们必须原谅他们。”这是她的基督教心，这也是她的阿罗哈。她生活在阿罗哈，她领导着阿罗哈，她为她的人民塑造了阿罗哈，她继续为我们塑造了阿罗哈。

这种“阿罗哈”的感觉——一种传递爱、 与和平的夏威夷传统问候方式，使丽丽·乌卡拉尼和她的追随者们用她的音乐来 吞并夏威夷，与之分享夏威夷文化世界。1897年，在华盛顿特区，为了请求格罗弗·克利夫兰总统恢复对夏威夷群岛的 ，莉丽·尤卡拉尼完成了对布克·梅勒·哈维的打桩工作，这是她当时最全面的音乐收藏。后来，学者艾米·斯蒂尔曼（Beth Py Lieberman）称，她将一本寄给维多利亚女王，并将另一本捐赠给国会图书馆。

“Liliʻuokalani皇后（上图，檀香山的纪念雕像）”与阿罗哈一起生活，她为她的人民塑造了阿罗哈，她继续为我们塑造了阿罗哈，女王的音乐曾在1912年的百老汇戏剧《天堂之鸟》中使用，该剧在美国大陆巡回演出。

“Liliʻuokalani从一开始就真正认识到了音乐的力量，”Troutman说。“她的作品表明，她有兴趣接触并与非夏威夷人分享这些音乐理念和文化理念。在某些方面，她成了一个音乐外交家。她找到了一种方式来庆祝音乐的多维度性，这种音乐既融合了群岛的传统，又融入了新的理念，这些理念融入了他们自己的 观念，以及对于今天仍然如此强大的夏威夷人民来说，地方的重要性

调弦吉他是夏威夷民俗和乐魂的象征，夏威夷人用调弦吉他诉说历史，并将他们对文化的热爱一代接一代地传承下去。而夏威夷音乐的另一特色乐器——四弦琴则是葡萄牙人于1879年间引介到夏威夷的。在夏威夷，你会惊讶地听到它弹奏出不同音域的各式曲风，从夏威夷民俗音乐到流行、摇滚、古典、爵士等，让人大饱耳福。

如果你是在七月造访欧胡岛，你还会遇到当地音乐台举行的年度四弦琴音乐节，听到世界上最棒的四弦琴家的演奏。位于皇家夏威夷购物中心的“四弦琴之家”还有免费的教学课程，如果你的时间充裕，说不定你也能成为一个四弦琴手哦。

　**评论，简称影评，是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。下面是我帮大家整理的夏威夷之恋经典影评，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　《夏威夷之恋》影评(一)：如果一句恋，能换回你

　《夏威夷之恋》影评+剧透 看过的愿交流下，没看过的也建议看一下，怕你看不懂。 先说优点：恰到好处的暗示，痛彻心扉的后悔，拍的有点美。 再说缺点：逻辑不严谨，多余的几处镜头，台词太傻，以及几个人堪忧的演技。 看懂故事的关键点：阿加莎小说里引用过的，人，总是在临死的时候，思维加快，回想起一些神奇的事情。 用三段论看这部**吧， 首先是第一部分的建置。建置告诉我们，故事有三个人，美国男幼儿教师---女主喜欢且喜欢女主的人，中国留美女医生，美国男医生---喜欢女 主的人。 第一部分的情节点发生在男教师和女医生车祸的时候，让我们聊一下导演的暗示。 男教师求婚失败，昏黑的路上暗示了会发生意外。 男教师求婚失败的原因就是故事的主旨： 爱情和婚姻有多远。

　发生意外了。之后女医生醒在男上司的家里，这其实也是个暗示。 暗示车祸之后女主在做梦。 因为《盗梦空间》里说过，在做梦的时候，你无法想象得到之前发生的事情，为什么会出现在这里呢，当你想到这一点，你其实就在梦里了，当然在梦里你不想这个问题。但! 身为观众的我们可以想一下这个问题，噢，原来导演在暗示女主在做梦。 那为什么要做这个梦呢？其实是女主想通过假如和两个不一样的人在一起结婚后，哪种会幸福。 其实一切的一切都在阐述女主和不喜欢的人结婚了，不幸福。没有爱情的婚姻是不幸福的。 然后还有一点，就是出现的小人啊，一半的花草啊，到处乱飞的气球啊，说胡话的孩子啊，这么多不合逻辑的事物，都也在向观众暗示，女主在做梦。 因为梦的一个特点就是，看似很对其实不合逻辑，《梦的解析》里有很多例子，梦会把一些事情重新打乱再重组，比如假设你潜意识里想吃鸡蛋，梦里也许就会出来小鸡孵化的场景等等。 上述的梦也就是第二部分的对抗。 最后第三部分，导演用闪回，把故事重新回到发生意外的那一瞬间，女主哭着说：去他的，其实我是爱你的。 可惜一切都不能重来。 （顺便安利一部很好看的小说，《如果一切重来 》） 女主这样说，其实也是暗示。暗示女主会醒，男主会死。因为如果不是，也没必要强行回到那天，直接在现实里说就好了。 然后女主醒来时的画面好多蒙太奇。虽然有些奇奇怪怪的。 这部**的摄影很好，或者说还算不错，里面很多镜头都是根据人看东西的聚焦原理，看看窗外啊，看看头顶那一片一片的树叶浪花。其中有一幕特别好，就是海边有浪花的时候飘来一片钢琴声，很有感觉。 结局戛然而止，发生了那么重的车祸，女主还是怀孕了，这是阴暗的导演，强行给出的希望。希望诞生在绝望之中，不是最美吗？ （说到绝望中诞生希望，强行安利《GOLD》） 当然抛开演技台词等部分，不好的地方还是有很多，说下其中最不好的地方。 因为梦是不需要逻辑的，所以关于气球为什么自己会飞来飞去这点不聊了。说下最重点的。 女主既然不喜欢男上司，为什么要做这么可怕的梦呢？有点强行为表达选择的重要性和后悔的愧疚感的意味了。 还有好多好多 摄影方面，好多地方没对好焦，好多地方景深过浅，对焦飘来飘去的还有有些地方出现了很明显的反光，让人一眼就意识到这是拿照相机拍的，这点很不好。 还有，最后想吐槽一点，关于病床上蹦出来的那个鬼，你踏么是玩我们的啊。当然这个镜头转场特别好，然而让大家瞬间爆炸，让不喜欢这部影片的人又多了一个否定你的致命点。 对了，还有一个镜头，女主努力奔跑的镜头，奔跑和绿色背景来回切换，特别巧妙。其实就是拍了好多离散的照片，放在一起，连续的'播放，这也是**的原理。利用了视觉暂留。 那最后大家想一下几个问题吧。

　1如果你是那个男医生，你的妻子失忆了，你该怎么办？

　2喜欢的，和所谓的适合的，哪个会幸福？

　3愧疚感会杀死自己吗？（如果想不出，我特别推荐一本夏目漱石的《心》） 有时候犯错真的连改的机会就没有了，我觉得一生中最痛苦的事情是后悔和愧疚。 如果你做错了事情，请一定要改正，另外，告诉你们一个秘密。 初雪那一天道歉，真的会被原谅哦~~~

　《夏威夷之恋》影评(二)：快看那个姐姐，她有两个老公！

　看多了爱情**之后，不难意识到，套路相似的爱情故事放在不同的地点上演，会产生不同的样式和风貌。

　在巴黎咖啡厅，跟在北京写字楼，在印度贫民窟，跟在东京寿司店，肯定各有各的味道，喜爱的人也各有不同。要说银幕上最适合上演恋爱故事的地点，又要赏心悦目，又要口味通吃，夏威夷肯定算一个。

　夏威夷这地方，虽然是美利坚领土，却有地理优势，远离北美大陆，免受老美拜金消费主义的熏染，自成一派着有特色的风土人情。

　地理书告诉我们，夏威夷森林覆盖超过50%，一年四季都是冲浪和裸奔的好季节，草裙舞名扬天下，岛上还有活火山，简直是居家、旅行和度假的人间天堂。当然也是恋爱小情侣首选的甜蜜胜地，发酵感情，表白真心，都得天独厚。

　影视作品中的夏威夷景致之美，至少能顶三名高颜值主角。以前看美剧《夏威夷特勤组》，就很为这片岛屿丰富多彩的地理面貌折服。有时候，注意力都放在自然风光上，跟不上案件进度了。

　最近看的中美合拍片《夏威夷之恋》，是另一部将夏威夷的地理特色发挥到相当不错的**。这里的沙滩，熔岩，丛林，有当地土著特色的海滨小房子，跟浪漫气息都是天作之合。年轻情侣的追逐和嬉闹，弹唱和拥吻，每一幕都可以直接拿来放到经典情歌的MV中。

　翻滚的海浪和流淌的岩浆，在礁石峭壁上缠绵，水与火的亲密交融，构成了对爱情关系的最好隐喻。导演也不吝啬镜头，一直到片尾还在不断出风景，对夏威夷之美充满了信心。

　在这样的环境下谈恋爱，真是人生幸事。本片有几个英文片名，《The Pali Road》，《Life Unknown》，《The Meaning of Aloha》，都是在主角的人生选择和影片的超自然元素上做文章，不好说不贴切，但都显得暖调不够。

　可能老外比较好这口玄奥的调调，但那样实在错过了本片的核心魅力。而中文名就比较明智，拿夏威夷的地名来做招牌，衬托出爱情主题，一下子戳中了核心观众群。也许唯一遗憾的是没有放在情人节档期。

　导演林浩然，跟大名鼎鼎的华裔导演林诣彬一样是ABC，成长于美国，在美国和背景都读过**，有着横跨中西的文化背景。这次他自编自导，用了一个很少在爱情片中见到的设定，来包装这部跨国血统的爱情**。

　刚知道这**时，惊到我的是女主的扮演者。那些年我们一起追的班花，头顶小笼包的古墓守护者，15岁生表情包儿子的选秀女王——陈妍希姐姐，什么时候跑到夏威夷去，演了这样一部又纯又美的爱情**？看来她不像更多人所认为的，接片眼光堪忧，而是不声不响飚着英文台词，开始往国际范儿发展了呢。厉害了我的姐。

　陈妍希演一名年轻有为的女医生，同时得到了两个人的爱慕，自然要陷入一番取舍。由于构思奇特，焦点情节不方便做太多的透露，只能说，这并不是传统的两男追一女的三角模式，女主也并非在两个追求者之间举棋不定，而是陷入了一种奇异的困境：她拿不准到底是哪一个，已经成为了她的真命天子。

　啊哦，听起来挺奇幻的有没有？

　这两个薛定谔形态的丈夫，一个由《速度与激情》玩过死而复生的“韩”姜成镐所饰，扮演陈妍希的上司医生。另一个是《暮光之城》中帅哥吸血鬼“贾斯帕黑尔” 杰克逊拉斯波恩，他演的角色名叫尼尔朗，还在片中抖了一个“牛郎”的谐音梗，而这个角色的命运，也是个牛郎织女相见难的设定，会玩。

　可见，这位华语不太利索的林导演，并不止单纯拍一段跨国恋曲，也有在东西方文化之间架桥梁的创作意图。估计一下，在西方观众看来，这个牛郎织女的故事插曲，效果就像给我国观众科普古希腊的海伦与帕里斯的邂逅一样，颇有点深入浅出的功力，还是为文化交流做了贡献的。

　**节奏舒缓，画面养眼，尤其是全程发生在海岛型热带气候的夏威夷，在严寒冬日中看来，别有一番带着心灵去度假的酥爽。那些浪漫桥段也很体贴地没有虐狗之意，拍得唯美可口。看到神仙姐姐被老外又吻又抱真有一点不爽呀，不过再看那老外也是玉树临风笑容迷人的帅哥，顿时又释然了。哎矛盾又心软的我。

　在悬疑层面上，**则十分用力，看得出匠心。三幕剧本，整个第二幕都是在滚谜团，不断吊起我的好奇，一面猜测真相，一面等着看编导怎么圆场。结尾仍然在意料之外，谜团猛然被戳破后，一个开放式结尾收束起一切。

　我可以想象，会有一些人抱怨这个结局不够明了，没有解开所有的谜题。不过《夏威夷之恋》本来就不该被当成《记忆碎片》那样的智力游戏来看，它更多的是，是通过一段亦幻亦真的浪漫邂逅，来反映主创对爱情的一种解读。而那个模棱两可的结局，对应的正是每个人或多或少都体验过的面对爱情的迷惘。

　所以，《夏威夷之恋》只是在说，世上固然没有十全十美的爱人和爱情，但你可以听从自己的内心，做出最无愧于心的选择。这样，即便未来是捉摸不定的，你仍然可以坚定地相信，自己不会对这个选择后悔。

　《夏威夷之恋》影评(三)：低配版《生死停留》

　《夏威夷之恋》——低配版《生死停留》: 丽丽和尼尔相遇的情节好没逻辑，为什么主攻心脏的丽丽会去医治一个脱臼的学生？！这么大的医院，不可能连个外科医生都没有吧？ **故事有些类似于《生死停留》:一场车祸发生后，受伤者在昏迷期间自行脑补了另一个不同的人生，之后脑补的人生开始和现实的人生掐架……

　《夏威夷之恋》影评(四)：想看喜剧的一定会失望

　毫无疑问，这不是一部具备笑点、槽点、卖腐、卖肉等等元素的作品。

　同样毫无疑问的，一定会有相当数量的观众认为看不懂，什么鬼，垃圾，烂片。

　导演压根没有希望要迎合我们的思维方式--平铺直叙地讲故事，前因后果交待得清清楚楚，看到开头猜到结尾。

　事实上这更像是一个我们都可能遇到的问题：我们需要什么样的伴侣。

　尼尔向莉莉求婚的场景应该击中了不少人对爱情的向往，可是莉莉说了什么？她在考虑的是两人婚后生活的现实情况。这是一切后继故事的开端，也正是中国人对待婚姻的态度。房，车，孩子，双方父母，亲戚朋友，要不要考虑？

　因着两人在求婚这件事上未能达成一致，继而在开车时起了一点小小的争执，而这争执直接导致后60分钟我们所看见的内容。提醒各位行车时千万不要做和驾驶无关的事情

　如果我们对前半小时的内容有留意，必然能发现麦奇对莉莉的好感。而莉莉并没有表现出对他的拒绝，至少酒会上麦奇做出那个动作时她没有反抗。

　而作为保有中国式婚恋观的莉莉，或者说我们自己，在上司抛来橄榄枝时是要接住它，还是狠狠地丢回去他脸上？

　后60分钟莉莉与麦奇的对手戏似乎是现实生活，和尼尔的对手戏似乎是回忆，但事实上两者正应该反过来，即尼尔才是真实发生的，而麦奇是莉莉陷入格拉斯哥7级昏迷留意结尾后产生的思维深处的“幻觉”，非常抱歉我不知道用哪个词更合适。

　百度格拉斯哥昏迷时，度娘说分数越低则昏迷程度越高，这似乎也就能解释为什么莉莉会做那么长的一个“梦”，只不过在梦里她一直在挣扎，为什么？？因为她不喜欢麦奇，她不愿意跟麦奇结婚生娃啊。事业有成成熟稳重不一定是人家的心头好啊。

　如果有留意，剧中多处出现的打雷声，是否让你想起起搏器电击时的噪音？片尾的红气球跟莉莉醒来时病房里飘着的那一个难倒不是同一个？为什么要有起搏器？撞车了啊。。。经过各种各样的救治终于活过来了啊。。。

　所以导演是在用“非正常”的手法讲一个非常常见的故事。当我们的人生有A、B两个选择，你会要哪一个？当你有一个浪漫可爱但是没钱、没背景、没发展的男朋友，又有一个多金、体贴、照顾人的老板，你怎么选？这种故事平铺直叙就太俗套了，在夏威夷这个背景之下也无法体现两国文化和观念的对撞。

　事实上对于选择，每个人心里都有一个答案，只是那答案有时候藏在重重谜障背后，需要我们付出代价才能发现。

　《夏威夷之恋》影评(五)：夏威夷之恋：看看陈妍希想证明些什么？

　这是一部中美共同制作的**，虽然中美合作的**很多，但是这次的《夏威夷之恋》却是走了一个不一样的发行路子，影片先与美国上映，半年之后才姗姗来迟进入大陆，很难讲这是什么套路，要知道内地的票房红利通常都会吸引影片在第一时间内上映。另外影片的制作团队也很有意思，一个很少拍摄大荧幕的华裔导演林浩然，一个在速度与激情露脸的韩裔演员姜成镐，还有众多外裔美籍的演员，这些不同的文化背景碰撞在一起到底能不能符合内地观众的口味真的是一个未知数。

　也许，正是因为这个由陈妍希领衔的主创团队真的很有信心，一定要在国外转上一圈拿上几个奖项，证明下自己，之后才肯回来收票房吧。

　不过话说回来，大荧幕上的陈妍希其实很让人很期待，当年一部《那些年》不知道勾起了多少80后的追忆，虽然是两岸不同的文化背景，但是相同的时代烙印，让那些带着温度的标签让内地观众们也集体进入了青春荷尔蒙的回味当中。而沈佳宜这个角色更是勾起了当年钟情少年们对女性的集体臆想，那个学习好、人又乖巧的女神和那个跳动的马尾以及身边的陪衬女，几乎是每个校园，甚至是每个年级，每个班级的专属配置。

　如果说演员遇上一部非常符合自身气质的**的是他的福气的话，那么很显然，2011年是陈妍希演艺生涯中目前为止最幸运的一年。从外形上说，陈妍希那种非常阳光青春，而又天然带点点婴儿肥的脸庞，几乎就是为了沈佳宜量身定做。而从角色内心来说，已经成年的陈妍希很好地把握住了高中女生那种在单纯和成熟之间游走的不确定性。

　就这样一个现实而又有点理想的高中女神诞生了！不过让人比较遗憾的是，陈妍希从那之后似乎就告别了大荧幕，除了和陈汉典一部不温不火的青春片《我的面包魂》之外，几乎没有在任何一部**里占据过主要地位。

　再被万众瞩目的时候，是因为出演小龙女这一角色，陈妍希一夜之间成为了万千网友们吐槽的表情包和小笼包。本来挑战一个由李若彤创下的经典角色本身就是非常困难的事情，其实的刘亦菲也是遭遇过非常大的非议，不过网络的编排有时候并不是什么坏事，就如同没有人因为张学友的表情包而讨厌张学友一样，并且陈妍希也很快接受网络这个现实，开始在很多场合自嘲自己就是一个小笼包。

　这大概也正是一个成熟的娱乐演员应该具有的素质。正因为如此，陈妍希主演的这部**倒颇值得期待，一个女演员想要证明在表演上的实力，不能只依靠看脸生存的青春偶像剧。但凡是有些上进心的演员，在用青春偶像剧收获目光之后，大多都希望能够通过不同的类型**收获掌声以及口碑。

　比如说已经上映的《我不是潘金莲》里面的范冰冰，加入到这部并不符合她气质的**当中的目的无疑就是要证明另一个自己。

　同样如果陈妍希望自己的大荧幕生涯能有一个更加广泛的发展的话，各种类型的**都是她要去尝试的，包括这部即将上映的惊悚片。