2022春联书法欣赏_手写春联书法欣赏

新春开始，第一件事便是贴门神、 对联 。 每当大年三十日(或二十九)，家家户户纷纷上街购买春联，有雅兴者自己也铺纸泼墨挥春，将宅子里里外外的门户装点一新。我整理了2020春联书法欣赏 手写春联书法欣赏精选，欢迎参考。

目录

2022手写春联书法欣赏

春联的小知识

2022虎年春联

        2022手写春联书法欣赏

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春联的小知识

一、什么是春联

春联亦名“门对”、“春帖”，是对联的一种，因在 春节 时张贴，故名。春联的种类比较多，依其使用场所，可分为门心、框对、横披、春条、斗方等。“门心”贴于门板上端中心部位;“框对”贴于左右两个门框上;“横披”贴于门楣的横木上;“春条”根据不同的内容，贴于相应的地方;“斗斤”也叫“门叶”，为正方菱形，多贴在家俱、影壁中。

二、春联是怎么来的呢

《山海经》里有这么一则 故事 。 传说 东海里有座风景秀丽的度朔山，又名桃都山。山上有一棵蟠曲三千里的大桃树，树顶有一只金鸡，日出报晓。这棵桃树的东北一端，有一支拱形的枝干，树梢一直弯下来，挨到地面，就像一扇天然的大门。朔山住着各种妖魔鬼怪，要出门就得经过这扇鬼门。天帝怕鬼怪下山到人间作祟，派了两个神将去把守，一个叫神荼，一个叫郁垒。这两个神的名字有特别的念法，神荼要念“伸舒”，郁垒要念“郁律”。两员神将专门监察鬼怪的行为。发现哪个鬼怪为非作歹，便用草绳捆起来送去喂老虎。此后，从这个故事中引申出了鬼怪桃木之说。于是，那时候，人们每逢过年，便用两块桃木刻上神荼、郁垒的像或写上他俩的名字，挂在门的两边，叫做桃符，以示驱灾压邪。

唐以后逐渐改为尉迟恭、秦叔宝。传说唐太宗李世民发动玄武门政变，杀死兄弟，逼迫父亲唐高祖李渊退位当太上皇，自己登上皇位。此后因魏徵梦斩泾河老龙，每夜好像听见寝宫外有鬼往屋里扔砖瓦，奇呼怪叫。唐太宗无奈，把这件事告诉了群臣。唐开国功臣大将秦叔宝自告奋勇愿意到宫门口守夜驱鬼，另一位开国大将尉迟恭也愿意陪伴守夜。当晚两人全身披戴盔甲，手执武器，在寝宫门口守了一夜。唐太宗果然睡了个好觉，接连几天，唐太宗身体逐渐康复，不忍心再让两位大将持续守夜，于是便命人将两位大将的威武形象画下来，把画像贴在门上。此事传播开来，尉迟恭和秦叔宝渐渐被奉为门神。

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2022虎年春联

1、 金龙摆尾霉运消，银蛇吐瑞百福到，爆竹声声送吉祥，春联句句寓美好，灯笼照亮平安道，祝福裹挟好运到，春节了，祝幸福平安。

2、 打打牌，唠唠嗑，喜庆气氛渐渐热。贴春联，包饺子，龙年吉祥又快乐。趁龙年还未来，春晚还未开，祝福带着好运提前来，新年快乐。

3、 春联贴上，春晚未播，年夜饭已上桌，家人团圆，瑞龙抬头，鞭炮还未响，好运已向您聚来，我的祝福抢先到，祝龙年合家欢乐!

4、 春联贴在门上，爆竹响在头上，灯笼挂在墙上，年味洋溢心上，手机拿在手上，祝福发在正点上。烟花绽放，新年吉祥!

5、 马年要登场，鞭炮快乐响，春联贴门上，祝福送到您身旁。愿您喜气洋洋，在来年财源广进财富暴涨，身体强壮健康无恙，幸福迷人天下无双!

6、 红烛摇来团圆的情意，灯笼照亮平安路途，春联盈满美丽的企盼，佳酿散发吉祥的气息，烟花描绘幸福的图画，新春寄托真诚的祝福：春节快乐。

7、 春联红红火火， 年画 漂漂亮亮，财神笑笑嘻嘻，门神威威严严，爆竹噼噼啪啪，年饭喷喷香香，全家团团圆圆，过年喜喜欢欢，春节吉吉利利，全年兴兴旺旺!

8、 正如我在阅读和重新阅读的话，在春联跟随，从来没有，我将让每一个简洁的滚动，也不是简单的坐言起行，造成我来处理滚动的信息掉以轻心。

9、 春节到，送您一副对联：放烟花，放鞭炮，贴春联，看春晚，年年节目不同;发短信，传问候，打电话，道平安，岁岁祝福相似。横批：龙飞凤舞!

10、 大年三十，我家的门两边贴上了爸爸写的春联"春夏秋冬风送喜讯，东南西北竹报平安"。

11、 春节之美，不仅仅是磕头拜年喜贴春联，鞭炮水饺大肉吃饱。也不仅仅是张灯结彩欢声笑语，喜气洋洋幸福满堂。还有浓浓的亲情，红红的前程!

12、 新年送您一副对联：放烟花，放鞭炮，贴春联，看春晚，年年节目不同;发短信，传问候，打电话，道平安，岁岁祝福相似。横批：蛇年吉祥如意!

13、 腊梅吐露岁月的欢颜，朔风鼓荡季节的问候，雪花飞扬新春的舞蹈，春联传递心底的祈愿，红烛摇曳纯真的祝福。春节快乐。

14、 福字一贴，福气满屋，春联一挂，喜气冲天，门神两侧，永保平安，愿君快乐，兔年如意，吉祥好运，幸福健康，财源丰茂，万事顺利!

15、 门口通常会贴上春联做为装饰，那是洋溢年节气氛的红色纸条，上面写着新年贺词。

16、 春联挂出吉祥如意，红灯照照出喜气洋洋，鞭炮响响出健康平安，歌声唱唱出幸福快乐，恭贺新禧，愿君如意，兔年快乐，百事顺心!

17、 贺岁提前，喜迎小年。诚心祭灶，糖瓜香甜。打扫庭院，一尘不染。剪剪窗花，贴贴春联。办办年货，存点闲钱。有钱没钱，回家过年。平安喜乐，岁岁年年。

18、 送福虎迎瑞兔，辞旧岁迎新年，放鞭炮贴春联，声声祝福喜连连，往事随风去，壮志冲云天，新年新春新开端，兔年给力谱新篇，祝您成功笑开颜!

19、 古城名联剑川有自撰自书对联的优良传统，宅院联、名胜联、春联为古城一大 文化 景观。

20、 新年到，穿新衣，戴新帽。挂灯笼，蒸年糕。贴春联，买鞭炮。二十三，来祭灶。小年跑，烦恼消。春节到，人欢笑。春节闹，拜年早。幸福好运伴您跑!

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　骆恒光，号翼之，1943年6月生，男，汉族，浙江诸暨人。遍临历代名家碑帖，尤倾心于隋智永、宋米芾诸家法帖，后攻汉魏碑刻。作书以行草为主兼及楷隶，笔力遒劲，结体开张，笔画浑厚而不失秀逸。是我国当代知名书法家。下面是我为你整理的骆恒光书法，希望对你有用!

　 骆恒光书法欣赏

　骆恒光书法1

　骆恒光书法2

　骆恒光书法3

　骆恒光书法4

　骆恒光个人简介

　骆恒光，1943年6月生，男，汉族，浙江诸暨人。1964年9月考入浙江美术学院(现中国美术学院)，毕业后从事美术、书法编辑工作。曾从陆维钊先生研习古典诗文、书法和书论。并请益于余任天、诸乐三、沙孟海等前辈书家。学书从<兰亭序>《圣教序》入手，遍临历代名家碑帖，尤倾心于隋智永、宋米芾诸家法帖，后攻汉魏碑刻。作书以行草为主兼及楷隶。作品人编《全国中青年书法篆刻家作品集》《全国中青年书法家22人作品集》《中国著名书家百人作品展》(日文版)，并参加在日本、韩国、法国、新加坡、香港等地的书法展。致力于书论研究，出版有《骆恒光论书》《行书法图说》《王羲之圣教序及其笔法》等专著9种和《骆恒光行书墨迹》《集句对联字帖》《唐宋绝句行楷字帖》等字帖40余种。现为中国书法家协会会员、西冷印社社员、浙江省书法家协会副主席、浙江省书法教育研究会副理事长、中国硬笔书法家协会副主席。

　书法玉律

　一、字如其人 立品为先

　书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。立品之人，笔墨外自有一种正大光明之概。

　古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者习之，固当熟之于手，必先修诸德以熟之于身，德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。

　品高者，一点一画，自有清刚雅正之气;品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人，论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。

　二、临摹入门 循序渐进

　麓台云：画不师古，如夜行无烛，便无入路。初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看、多悟、多商量、多变通。

　凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异思迁。

　学书须步趋古人，勿依傍时人。学古人须得其神骨，勿图貌似。

　先资政公曰：凡书未成家者，宜日与古帖为缘，无论何帖，皆足以范我笔力。

　初学书类乎本，缓笔定其形势，忙则失其规矩。

　临摹古人不在对临，而在神会，目意所结，一尘不入，似而不似，不似而似，不容思议。

　自运在服古，临古须有我。两者合之则双美，离之则两伤。

　三、形神相依 意境为重

　形者，神之质地;神者，形之用也。是则形称其质，神音其用;形之与神，不得相异。

　书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可绍于古人。

　古人作书，于联络处见章法;于洒落处见意境。

　有功无性，神采不生;有性无功，神采不实。

　气韵有发于墨者，有发于笔者，有发于意者，有发于无意者。发于无意者为上，发于意者次之，发于笔者又次之，发于墨者下矣!

　四、笔墨技法 熟而后巧

　执笔之法，实指虚拳。运笔之法，意在笔先。

　执笔欲紧，运笔欲活，不可以指运笔，当以腕运笔，执笔在手，手不主运;运之在腕，腕不知执。孙过庭有执、使、转、用之法：执谓长短深浅;使谓纵横牵制，转谓钩环盘纡;用谓点画向背。

　字划承接处，第一要轻捷，不着笔墨痕，如羚羊挂角。学者功夫精熟，自能心灵手敏。然便捷须精熟，转折须暗过，方知折钗股之妙。暗过处，又要留处行，行处留，乃得真诀。

　圆笔使转用提，而以顿挫出之。方笔使转用顿，而以提絜出之。圆笔用绞，方笔用翻，圆笔不绞则痿，方笔不翻则滞。

　墨须浓，笔须健，以健笔用浓墨，斯作字有力而气韵浮动。

　凡作楷墨欲干，然不可太燥，行草则燥润相杂，润以取妍，燥以取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。

　五、筋骨血肉 相溶互济

　书若人然，须备筋骨血肉，血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逸，可谓美也。

　凡作书，无论何体，必须筋骨血肉备具，筋者锋之所为，骨者毫之所为，血者水之所为，肉者墨之所为，锋为笔之情，水为墨之髓。

　故其始学得其粗，未得其精;太缓者滞而无筋，太急者病而无骨;损毫侧管，则钝慢而肉多;竖笔直锋，则干枯而露骨。

　善笔力者多骨，不善笔力多肉;多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪;多力丰筋者圣，无力无筋者病。

　今吾临古人书，殊不学其形势，唯在求其骨力，而形势自生耳。吾之所为，皆先作意，是以果能成也。

　六、结体章法 辩证安排

　结体不外分间布白，因体趁势，避让排叠，展促向背诸法。

　书以疏为风神，密为老气。当疏不疏，反成寒乞;当密不密，必至凋疏。

　作字之体，须遵正法。字之形势，不得上宽下窄。不宜密，密则疴瘵缠身;不宜疏，疏则似溺水禽;不宜长，长则似死蛇挂树;不宜短，短则似踏死蛤蟆，此乃大忌，不可不慎!

　点者，字之眉目，横画者，字之肩背，直画者，字之体骨，撇捺者，字之手足，挑剔者，字之步履，转摺者，方圆之法，悬针者，若垂而复缩。

　书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形，相呼相应之妙。凡书，笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯。

　书体均齐者犹易，唯大小疏密，短长肥瘦，悠忽万变，而能潜气内转，乃称神境耳。

　七、立姿取势 气贯神足

　作字贵有姿，尤贵有势。有姿则能醒人眼目，有势则能摄人心神。否则味同嚼蜡矣。譬如美人有色无姿，则不能动人。

　姿之于字，宁失之拙，勿伤于巧;宁失之丑，勿伤于媚。

　作字以精、气、神为主。落笔处要力量，横勒处要波折，转捩处要圆劲，直下处要提顿，挑趯处要挺拔，承接处要沉着，映带处要含蓄，结局处要回顾。

　写字要有气。气须从熟得来，有气则自有势。大小长短，高下欹整，随笔所至，自然贯注，成一片段。却著不得丝毫摆布，熟后自知。

　迟以取妍，速以取劲，先必能速，然后为迟。若素不能速，而专事迟，则无神气;若专事速，又多失势。

　八、手随意运 意在笔先

　每欲书字，喻如下管，稳思审之，方可用笔。笔者心也，墨者手也，书者意也，依此行之，自然妙矣。

　意则应言而新，手随意运，笔与手会，故意得谐称。

　用笔在乎虚掌而实指，缓衄而急送，意在笔前，字居笔后，其势如凤舞翔鸾，则其妙也。

　意在笔先，实非易事。穷微测奥，通乎神解，方到此高妙境地。夫逐字临摹，先定位置，次玩承接，循其伸缩攒捉，细心体认，笔不妄下，胸有成竹，所谓意在笔先也。

　意为笔蒙，则意阑;笔为意拘，则笔死。要使我顺笔性，笔随我势，两相得，则两相融，而字之妙从此出矣。

　澄心定志，博习专研，字之全形，宛尔在目，笔之妙用，悠焉忘思，自然腕能从臂，指能从心，潇洒神飞，徘徊翰逸。

　九、变化万千 贵在自然

　凡书通既变。王变白云体，欧变右军体，柳变欧阳体，永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等，并得书中法，后皆自变其体，以传后世，俱得垂名。

　学书学画者，贵在仿佛大都，而细微曲折之间，正不妨增减出入。若只为依样葫芦，则是以纸印纸，虽云一线不差，少天然生动之趣矣。

　费纸败笔，随意挥洒，往往得心应手。一遇精纸佳笔，整襟危坐，公然作书，反不免思遏手蒙。所以然者，一则破空横行，孤行己意，不期工而自工也;一则刻意求工，局于成见，不期拙而自拙也。

　用笔须要活泼泼地，随形取象，在有意无意间，书成自然，机趣天然。方是功夫到境。

　书肇于自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形气立矣。

　然欲自然，先须有意，始于方整，终于变化，积习久之，自有会通处。

　十、通晓各体 博而后约

　学书如穷径，先宜博涉，而后反约。

　楷法与作行草，用笔一理。作楷不以行草之笔出之，则全无血脉;行草不以作楷之笔出之，则全无起讫。楷须融洽，行草须分明。

　凡世之所贵，必贵其难。真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有馀。

　大字虽大而小，小字虽小而大，正书须有草意，草书须有正笔。

　真以方正为体，圆奇为用;草以圆奇为体，方正为用，正能含奇，奇不失正。

　真以点画为形质，使转为性情;草以点画为性情，使转为形质。

　篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。

　十一、精研流派 广采众长

　吾之术以能执笔，多见碑为先务，然后辨其流派，择其精奇，惟吾意之所欲，以时临之。碑临旬月，遍临百碑，自能酿成一体，不期其然而自然者。加之熟巧，申之学问，已可成家。

　书有古学，有今学。古学者，晋帖、唐碑也，所得以帖为多。今学者，北碑、汉篆也，所得以碑为主。

　北书以骨胜，南书以韵胜。然北自有北之韵，南自有南之骨也。南书温雅，北书雄健。

　晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态。

　熟古今之体变，通源流之分合，尽得于目，尽存于心，尽应于手，如蜂采花，酝酿之久，变化纵横，自有成效。

　十二、理法兼长 力求上乘

　夫理与法兼长，则六法兼备，谓之神品，理与笔各尽所长，亦谓之妙品。

　学书之法，考之往言，参之今论，无事再喙也。

　人之于书，形质法度，端厚平和，参差错综，玲珑飞逸，诚能如是，可以语神矣。

　笔之执使在横画，字之立体在竖画，气之舒展在撇捺，筋之融结在纽转，脉络之不断在丝牵，骨肉之调停在饱满，趣之呈露在钩点，光之通明在分布，行间之茂密在流贯，形势之错落在奇正。

　视行象体，变貌犹同，逐势瞻颜，高低有趣。分均点画，远近相须;播布研精，调和笔墨。锋纤往来，疏密相附，铁点银钩，方圆周整。起笔下笔，忖度寻思，引说踪由，永传今古。

　十三、学识修养 字外功夫

　学书一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗;二要学富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间。

　学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。

　古人作字，谓之字画。画，分也，界也。字画本自同工，字贵写，画亦贵写。以书法透入于画，而画无不妙;以画法参入于书，而书无不神。

　笔墨之事，天资笃、学力深，而胸襟尤要阔大。

　文章之为用，必假乎书，书之为征，期合乎道;故能发挥文者，莫近乎书。

　夫知人者智，自知者明。论人才能，先文而后墨。

　十四、莫懈耕耘 精益求精

　学书者，不可视之为易，不可视之为难;易则忽而怠心生，难则畏而止心起矣。

　凡诸艺业，未有学而不得者也，病在心力懈怠，不能专精耳。

　临池日久，腕力生风，自能神运入妙。

　大要笔圆字方，傍密间豁，血浓骨老，筋藏内洁，笔笔造古意，字字有来历，日临名书，无吝纸笔，功夫精熟，久自得之。

　古之人不虚劳其心力，故其学精而无不至。

　书必先生而后熟，亦必先熟而后生。始之生者，学力未到，心手相违也;熟而后生者，不露蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。

　熟则骨力强，步伐齐，心胆大，性灵出。

　治之己精，益求其精，一旦豁然贯通焉，忘情笔墨之间，和调心乎之用，不知物我之有间，体合造化而生成也，而后为能书之至尔。

说到文化输出，就是输出一个国家的思想观念和国家形象。文化输出的内容决定了文化输出的成败，也决定了宣传国家形象的好坏，其本质是传递真实、全面的中国文化，获得公平的话语权。文化输出的是中国当代文化中对人类健康向上发展的有价值的东西。应以我们的原创作品为主，即能够代表中国的国家形象，代表中国人民的形象，代表中国民族文化的形象。下面从艺术圈、工艺圈、影视圈、动植物圈，四个不同的圈层罗列出一些中国传统文化的输出。朋友，长知识的时候到了，一起来看看吧~

一、艺术圈

1、中国国画

2、中国戏剧

二、工艺圈

1、中国刺绣

2、中国陶瓷

三、影视圈

1、李小龙

2、李子柒

四、动植物圈

1、熊猫

2、茶叶

五、小结

一、艺术圈

1、中国国画

中国国画认知

"国画"是中国画的简称，它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。国画可分为人物画、山水画、花鸟画三种。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

人物画

山水画

花鸟画

世界地位

早在两千多年前战国时期楚国的两幅帛画，就以其生动的气韵，简洁的笔墨，流畅的线条，表达出完美的意境，确立了中国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。这种传统风格和民族的审美需求，又在时代的前进中不断地得到充实、突破和创新，并又孕育和造就着新的风格的出现，成为华夏艺苑中的瑰宝，也是世界美术花园中一朵光彩夺目的奇葩。每一张传世国画，都对应着一段历史，于方寸之间包罗万象，是我国优秀传统文化的重要表现形式，更是我们的无价之宝和精神财富。

2、中国戏剧

中国戏剧认知

中国戏剧主要包括戏曲和话剧，戏曲是汉族传统戏剧，经过长期的发展演变，逐步形成了以"京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏"中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。

戏剧

世界地位

在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国古典戏曲是汉民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，它以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。

二、工艺圈

1、中国刺绣

中国刺绣认知

刺绣，又名"针绣"，俗称"绣花"。以绣针引彩线(丝、绒、线)，按设计的花样，在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。俗话说“大美中国在山水，秀美中国在女子”(一般刺绣都相传于女性，而在古代又称为“女红”)。不得不感叹于纤纤细手下的鬼斧神工。

粤绣

蜀绣

手工刺绣团扇

世界地位

这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。到了秦汉时期（公元前221~公元220年）刺绣已发展到了较高的水平，绣品也成为对外输出的主要商品。由于中国是丝绸的故乡，自古以来，富者以“闺房绣楼”为贞，北京的京绣、温州的瓯绣、上海的顾绣等，产地不同，风格烔异。刺绣的针法有错针绣、乱针绣、网绣、满地绣等。刺绣的花卉不闻犹香，飞禽栩栩如生，走兽神态逼真。刺绣品的用途不断扩大，从戏剧服装到日常生活中的枕套、台布、屏风、壁挂及生活服装等等。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。

2、中国陶瓷

陶瓷认知

瓷器是中国的伟大发明，瓷器源于陶器，发明于陶；脱胎于陶器，而精于陶。7000多年前的新石器时代，我国先民就已制造和使用陶器，而瓷器发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟。宋代为瓷业蓬勃发展的时期，定、汝、官、哥、均等窑名重千古；元代青花和釉里红新品迭出；明代创新彩绘世界；清代发展进入巅峰，制作技艺创新别致，瓷器发展繁荣昌盛。

唐三彩

釉彩

宋名窑

世界地位

中国陶瓷和丝绸一样，在中国古代输出品中占着极其重要的地位，在与世界国的相互交流中，曾起过桥梁和纽带的作用。陶瓷贸易的主要路线一条是沿着著名的丝绸之路，陆路运销中亚细亚、波斯以至地中海东部的一些国家。另一条是海道自广州绕马来半岛，经印度洋达波斯湾，到达地中海直至非洲的埃及，这条海道被称为“海上陶瓷之路”。在过去的千余年里，中国陶瓷通过各种渠道输入到亚洲、非洲、欧洲、美洲以及澳洲的许多地区，对这些地区的物质文化发展和社会生活，产生了重要影响，并作出了不可磨灭的贡献。

三、影视圈

1、永恒的传奇——李小龙

李小龙是将中国功夫传播到全世界的第一人，打入好莱坞的首位华人，他革命性地推动了世界武术和功夫**的发展。全球共拥有2亿以上的影迷。他将“功夫”一词写入了英文词典。美国人称他为功夫之王，日本人称他为武之圣者。如今中国功夫的硬实力已在世界前列，由于娱乐文化的输出，让西方人刷新了对中国功夫的认识。李小龙成为了中国功夫的象征者之一，也是中国历史上的传奇人物。

世界地位

李小龙是第一位在进军好莱坞的华人影星，开创了华人进军好莱坞的先河，让西方人认识和学习中国功夫，同时令动作片成为香港**的主流片种之一。在世界上有很多**名人这样评价李小龙，他的**爱憎分明，正气凛然，充满爱国情义，道出了大多人的心声，通过**向世界展示中国的部分文化。即便后世有无数的影星尝试进入好莱坞，包括也很成功的成龙，也再难有李小龙的成就。

2、独特的美——李子柒

李子柒，一位来自四川的90后女孩，在网络上用朴素典雅的东方生活元素展示诗意的中国田园生活，引发了外国网友对中国文化的浓厚兴趣。或许你已经看过李子柒的视频。酿桃花酒,刺绣，做乡间美食，画面朴素而不失典雅，真实而不显做作。她在无数次的镜头重拍和夜以继日的工作下造就了一个个令国内外都赞赏有加的高质量的文化传播载体。在这些声誉的背后，凝聚着的是她对中华文化的热爱。

世界地位

吉尼斯世界纪录宣布，李子柒以1410万的订阅量刷新了由她在2020年07月创下的“最多订阅量的油管中文频道”纪录，并在之前被列入《吉尼斯世界纪录大全2021》。她的视频具备恰当的国际传播渠道和视觉呈现方式。互联网时代，文化交流与传播有了更丰富的载体和渠道，李子柒及其团队积极运用国际上具有影响力的传播平台，发布的短视频生动直观、新颖易懂。李子柒在视频中很少说话，这使视频突破了语言的局限性，让观看者专注于每集10分钟左右的视频内容，从而更具跨文化传播力。

四、动植物圈

1、熊猫

大熊猫被誉为“活化石”和“中国国宝”，世界自然基金会的形象大使，是世界生物多样性保护的旗舰物种，同时也是我国文化输出的一把利刃。大熊猫不是中国历史、神话、文学关注的对象，甚至与人类的关系也很遥远，缺乏食用和经济价值，也不是某一种文化或信仰的象征和图腾，但其生活习性蕴含的意义却与中国传统文化息息相关。

世界地位

“熊猫外交”的成功之处，就在于这些活生生的动物以其可爱无害的外表消弭了政治算计的冷酷。作为中国国家的象征，大熊猫在国内和国外都让中国的形象变得更柔软、更有亲和力。也正因为如此，大熊猫的“国宝之路”与现代中国国家建设的进程紧密相连，它的内涵也因此远远超越了其生物学意义。作为一种动物和一种形象，大熊猫在连接自然和国家、科学与社会中发挥了重要作用。

2、茶叶

茶是被子植物，而地球上高等被子植物的起源，是在白垩纪和第三纪时期。茶的起源或许最早可追溯到这一时期，但它究竟是在什么时候、从何种植物演化而成，还没有得到确切的考证。茶叶作为一种著名的保健饮品，它是古代中国南方人民对中国饮食文化的贡献，茶文化是我国传统文化艺术的载体。茶被人们视为生活的享受，提神的饮料，友谊的纽带，文明的象征。

世界地位

中国是茶的故乡，是世界上最早发现中国茶树、利用中国茶叶和栽培中国茶树的国家，中国也是世界茶道的宗主国。

古老的中国传统茶文化同各国的历史、文化、经济及人文相结合，演变成英国茶文化、日本茶文化、韩国茶文化、俄罗斯茶文化及摩洛哥茶文化等。日本的煎茶道、中国台湾地区的泡茶道都来源于广东潮州的工夫茶。在英国，饮茶成为生活一部分，是英国人表现绅士风度的一种礼仪，也是英国女王生活中必不可少的程序和重大社会活动中必需的仪程。日本茶道源于日本本土但有受中国的影响。日本茶道具有浓郁的日本民族风情，并形成独特的茶道体系、流派和礼仪。茶人不分国界、种族和信仰，茶文化可以把全世界茶人联合起来，切磋茶艺，学术交流和经贸洽谈。

五、小结

传统文化是中华民族生存和发展的重要力量，是中华民族凝聚力和创造力的不竭源泉。渊源流长、多元包容、博大精深、丰富多彩，可以有无限的词去赞美她。

作为新时代的年轻人，我们应该做到继承和发扬中华民族的优秀传统文化，在新的时代中增强我们的文化自信，成为文化自强的中国人，让中华优秀文化可以流传千古。

当然，继承和发扬中华传统文化不代表要拒绝外来文化，我们对外来文化应该取其精华弃其糟粕，这样才能更好的发展我们的文化。

　书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在文字发展的历史中，没有哪一国的文字像中国的汉字这样，发展成为一门独有的艺术形式。我国那么多的书法作品不乏漂亮的书法，下面我带给大家的是最漂亮的书法，希望你们喜欢。

最漂亮的书法欣赏

　最漂亮的书法1

　最漂亮的书法2

　最漂亮的书法3

　最漂亮的书法4

　最漂亮的书法5

　学习书法的意义

　书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在文字发展的历史中，没有哪一国的文字像中国的汉字这样，发展成为一门独有的艺术形式。人们说书法是“无声的音乐”、“纸面上的舞蹈”，是“人类情感的心电图”。书法艺术以其抽象、灵动、丰富的线条给人以复杂多样的审美感受。在2009年，中国书法进入了联合国《人类非物质 文化 遗产代表作名录》，从而使得书法的传承与保护成为必须。

　书法艺术，表面看来，不过是毛笔蘸墨书写汉字而已，无任何神秘高深之处。但是“书虽小技，其精者也通于道焉。”这个道，大的方面是指宇宙的生成变化规律，小的方面则是指人的素养、品行。中国古代 教育 将书法列为六经之一，是学生必读课程，旨在培养和提高人的基本素质。

　一、书法艺术与人格塑造，“书以人传”，书法家作品的风格高下，最终是书家个人情性、品格的自然流露。宋代黄庭坚说：“学书须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”在被称为“天下第二行书”的颜真卿《祭侄文稿》的书作中，记述的是颜真卿为就义于安史之乱的侄子颜季明所挥泪写下的留芳千古的祭文。可以从那跌宕跳跃的线条和文字内容中，感受颜真卿在听到侄子被叛军杀害时那悲愤难抑的心情。同样，皇帝问当朝书法名家柳公权如何学习书法，柳公权回答：“心正则笔正”，留下了“笔谏”的千古美名。通过学习书法，不断研习古代碑帖，心仪古人风范，必然对个人的人格塑造，起到潜移默化的教育作用。

　二、书法艺术与能力培养，书法学习有利于学生的多种能力的培养，首先通过对书法碑帖的临习首要锻炼的就是学生细微的观察力。古人说：“察之者尚精，拟之者贵似。”学生通过观察每个字的点画结构、用笔 方法 和特征，从而心摹手追，训练既久，学生观察事物的能力就会得到帮助和提高。

　其次是对想象能力的培养。古人云：“夫书肇于自然。”书法中关于笔画形态的描述，很多是来自于生活和自然现象，像描述线条的质量高时，常以“屋漏痕(下雨时农家房檐滴的雨线)”作喻。唐代 草书 大家张旭从公孙大娘舞剑中悟得笔法之理，也是关于书法艺术与 想象力 培养的例证。

　再次对学生辩证思维能力的培养。在临摹古代书法中，有很多辩证统一的思想贯穿其中，如字形的向背、行笔中的提按、墨色的浓淡、行笔速度的疾涩、起笔时的顺锋与逆锋、笔画形态的方圆等等，都构成了书法学习中矛盾又统一的现象。从某种意义上来说，书法艺术乃至艺术创作的规律，就是运用辩证法，在矛盾中求得统一的过程。

　另外，学习书法，对一个人的专注力，耐力的培养也有着其他学科所不可替代的作用。正所谓“梅花香自苦寒来”，今天，孩子热衷于看韩剧、看美国大片，听流行歌曲。如果能够引导孩子在中国传统艺术投入足够的学习和关注，想沉迷网络、恐怖暴力等种种发生在青少年身上不良现象也许会得到一定程度的遏制。

　三、书法艺术与多学科联系，中国的书法艺术博大精深，深研书法，对于其他学科的学习，也有不可替代的作用。归纳如下：

　文学。“天下第一行书”，王羲之《兰亭序》，不仅是一件千古流芳的书法名作，同是也是一篇文辞优美的游记 散文 。毛泽东豪迈奔放的诗作与其大开大合、气吐山河的书法作品风格高度统一，互为表里。事实表明，一个书法家作品不能仅仅停留在形式美的层面上，它尤其需要用文学内容去充实，看到一幅书法作品，如果文辞拙劣，意趣低下，又有错别字夹杂其中，相信对该件作品的艺术高度也会大打折扣的。

　历史与考古学。书法是中国悠久的文化遗产，从有文字开始就产生了书法，总是从文字的延绵发展中考察历史前进的脉络。学习书法，可以增加对中国悠久的历史和灿烂的文化的了解，具有其他教学所不可替代的作用。比如我在给学生示范秦始皇时候的字体小篆的书写时，便给学生讲了秦始皇焚书坑儒和丞相李斯统一文字的过程。这样，学生在理解这种书体时也就有了更加感性的认识。正如一句话所说“通过对点画的摹写，仿佛触到了历史的体温”。

　而对于考古，则是必须依靠扎实过硬的文字学功底来辨认古代器物。系统的学习书法，可以了解文字的衍变和发展、古体文字的辨认书写等等。

　绘画与设计，书法是以汉字为表现对象的艺术，汉字丰富的线条和复杂的结构为其他姊妹艺术提供了造型元素。我们说“书画同源”(这里的画特指中 国画 )，一方面指的是书法与中国画的用笔工具相同，都是使用毛笔，二是指二者的用笔方法相同，甚而审美标准相同。中国的艺术是注重感性的个人主观感情的表达，与西方那种精密客观，写实的刻画方法迥异。我们常常看到一些一些中国画，使劲的在用毛笔画“ 素描 ”，这就失去了中国画中笔墨的意趣。

　而书法与设计艺术亦有很大关联。我们随手拿出一张人民币，上面的“中国人民银行”六个字即是书法体。以及一些书刊、报纸的报头题字，如《现代汉语词典》六个字“现代汉语词典”系为郭沫若所题。当然，这些设计只是对书法的简单借用。在2008北京奥运会会徽“中国印舞动的北京”所使用的设计元素就是一个篆字书写的“京”字，经过适当的夸张和变形后成为我们今天所看到的会徽一个奔跑的人，较好的传达出2008年北京以开放、热情、包容的姿态迎接四海宾客的意味，同时也体现出越是民族的，越是世界的设计理念。

　“世界不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”尽管在多元文化和电脑的广泛普及下，中国的传统艺术书法也不可避免的受到冲击。相信，通过书法的教育内化，能唤起一颗求真向善的心，从而达到心灵的健康自由。

　毛笔书法是我国传统书法的一种表现形式，它对我国有重要的作用。现如今，毛笔书法的意境图有非常高的艺术魅力与价值，受到许多人的喜爱。下面是我整理的毛笔书法意境美高清欣赏。

毛笔书法意境美展示

　汉字，亦称中文字、中国字，是汉字文化圈广泛使用的一种文字，属于表意文字的词素音节文字，为上古时代的华夏族人所发明创制并作改进，目前确切历史可追溯至约公元前1300年商朝的甲骨文。再由秦朝的小篆，发展至汉朝被取名为“汉字”，至唐代楷化为今日所用的手写字体标准——楷书。汉字是迄今为止连续使用时间最长的主要文字，也是上古时期各大文字体系中唯一传承至今的文字。中国历代皆以汉字为主要官方文字。从狭义讲，书法一般多指后世毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。

毛笔书法意境美作品欣赏

　在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。所有这些(当然不仅是这些)，可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着，这一点必须引起书法界人士的高度重视。

东汉南北朝的书法风格

求度追韵两汉书法

两汉书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻;一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。“后汉以来，碑碣云起，”是汉隶成熟的标记。在摩崖石刻中(刻在山崖上的文字)尤 以《石门颂》等为最著名，书法家视为“神品”。于此同时蔡邕的《熹平石经》达到了恢复古隶 ，胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式，中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙锳》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可以说， 每碑各出一奇，莫有同者。北书雄丽，南书朴古，体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。

书法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。第一部书法理论专着是东汉时期崔瑗的《草书势》。

汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。一类是草书家，以杜度、崔瑗、 张芝为代表。

最能代表汉代书法特色的，莫过于是碑刻和简牍上的书法。东汉碑刻林立，这一时期的碑刻，以汉隶刻之，字型方正，法度谨严、波磔分明。此时隶书已登峰造极。

春联是一种独特的文学形式。它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望。在华人社会、朝鲜半岛和越南，每逢过年人们都会贴春贴，以增加节日的喜庆气氛。有些地区又把条状、不成对的春贴称为春条。现在很多人都会自己写，我为大家汇总了一些春联书法欣赏，大家可作为参考，希望大家能够获得帮助。

春联书法欣赏

春联书法欣 赏1

春联书法欣赏2

春联书法欣赏3

春联书法欣赏4

春联书法欣赏5

春联书法欣赏

上联：风和日丽羊年平安

下联：物阜财丰猴岁如意

上联：五羊献瑞捷报平安

下联：万猴迎春喜添如意

上联：群羊嘶风喜传捷报

下联：灵猴跳跃大展鸿图

上联：羊驰万里喜传捷报

下联：猴跃千家欢送福音

上联：一元复始玉羊报春

下联：万物生辉金猴增福

上联：羊传大地吉祥春景

下联：猴祝丰年康泰新日

上联：羊腾大地大地增春

下联：猴欢人间人间换岁

上联：羊年红运喜发羊财

下联：猴岁良机大展猴运

上联：春回大地银羊纳财

下联：欢喜人间金猴接福

上联：三羊开泰春色添瑞

下联：万猴兆祥人间增岁

上联：羊腾万里赴继前程

下联：猴兆八方高歌盛世

上联：群羊飞腾新春添财

下联：灵猴欢舞人间增瑞

上联：春风春日春气浩荡

下联：猴年猴岁猴劲大增

上联：辞旧未羊春回大地

下联：迎新申猴万物生辉

上联：玉羊献瑞吉庆多多

下联：金猴报祥财源滚滚

上联：祝玉羊辞旧腾飞年

下联：喜金猴迎新奋起岁

上联：祝辞羚羊羊年腾飞

下联：喜迎灵猴猴岁奋起

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邓瑞清 中国书法家协会会员、江苏 国画 院特聘书法家,书法作品入展中国书法家协会主办的全国首届行书大展，第五届中国书坛新人新作展。纪念红军长胜利70周年全国书法展、建党八十五周年全国书法展、“冼夫人奖”全国书法大展等大型展览下面是我为你整理的邓瑞清书法，希望对你有用!

邓瑞清书法欣赏

　邓瑞清书法1

　邓瑞清书法2

　邓瑞清书法3

　邓瑞清书法4

　实在没有老师教，怎么 学书法

临帖无疑是习书法最最重要的一桩事。不下大功夫，花大力气临帖，就妄谈书法，那是说胡话，就像吃饭不吃五谷杂粮，专想鸡鸭鱼肉一样，不早早踹腿才怪。

临帖需下苦功夫，常听老师们说，他们跟老师学书法的时候，老师常说：临某某帖一百遍，否则别来找我。

但是他们到现在也没有临下来这一百遍。“一百遍”是什么概念以虞世南《孔子庙堂碑》为例，约一千九百字。我临帖的速度，大约是一小时十个字。并不是说一小时纸能写十个字，而是说吃透这十个字。《孔子庙堂碑》中难写的字，如“让”、“乃”、“盛”、“尽”，我是写了五六遍才基本上掌握的。这样算起来，一小时十个字还是多说了呢。以一小时十个字算，一千九百字需要一百九十小时。我要上班、做家务、陪老婆、陪孩子、应付各种杂事，平均每天习字的时间顶多也就是两小时。这样坚持不懈，每天坚持临帖，需要95天，也就是三个月的时间通临一遍《庙堂碑》。一年临四遍，十年四十遍，要二十多年才能临完这一百遍!就算早二十年，学生时代，无家无业，没有牵挂，放弃一切娱乐，每天写十小时(这实际上是不可能的，还要做功课呢)，也要五年!

好了，一百遍是不可能的，那么十遍吧。举例说明，一个人学书法，从欧体楷书入手，先学欧阳询的《九成宫醴泉铭》，十遍下来，三年，如果再学欧阳询的《皇甫诞碑》、《虞恭公碑》、《化度寺碑》，各临两遍，花二年时间。五年，欧体楷书差不多学到家了。再学虞世南《孔子庙堂碑》，临三遍，一年。六年，楷书功底具备了，学行书。《兰亭序》临十遍，半年，《圣教序》五遍，一年半，两年，行书功底也有了。八年时间，楷书、行书都能写了，可以，也应该再学学 草书 、隶书、篆书，但不是非学不可。接下来，就要根据自己的喜好定方向了。如果专攻楷行草隷篆的某一种，那么就要广泛地临帖。以楷书为例，欧阳询、虞世南学完了，再想提高，那么上至锺王小楷、北朝碑刻墓志、隋碑、智永，中及褚遂良、颜真卿、张即之、赵孟頫、文徵明、王宠，下至近人黄自元、吴玉如、康殷等都要临习，方能融滙一炉，尽得楷书真奥。而上面所说这些书迹，如果通临，就算各一遍，没有二十年也是写不完的。也就是说，假设说我纸学楷书，行书能凑合题款就成，自有楷书以来一千八百年的书迹全临写一遍，一辈子都不够。这还纸是楷书一门。

人生飘忽百年内，且须酣畅万古情&mdash;&mdash;李白。人活一世，就那么短短几十年时光，掐头去尾，小时不懂事，老了疾病缠身，也就中间四、五十年的光景能干点事。所以一定要计划好，要干什么，想干成什么样。如果没有计划，完全凴念头去做，“打哪指哪”，那很可能是事倍功半，或是样样都行，样样都不行。学书法更是如此，如果没有个好的 方法 ，就算“池水尽墨”、“积笔成冢”，也练不成。所以，临帖要讲究方法，千万不能光“傻临”。

在学书法的初期阶段，“傻临”是必须的。“傻临”，就是指一笔一笔、逐字逐字地“抄帖”。要多写，多写纔能熟悉毛笔的使用技巧、掌握各种笔法和结字的一般规律，乃至纸、墨的应用。对一个心智已经健全(十四岁以上)且对书法有一定悟性的人来说，这一过程怎么也得三年以上。

接下来就应“巧临”了。“巧临”不等于不下功夫，更不是投机取巧，那种不好好临古帖，纸学当代名家书迹的做法是肤浅的行为，不可能收获果实。“巧临”是建立在动脑筋基础上的下功夫临帖。临一字，要喫透一字，要举一反三;临二十字，要对全帖的用笔、结字有一大体的把握;临一百字，就要对全帖的整体风格、神韵胸中了然;一千字临下来，就能随心所欲地创作了。这是对专攻某一字体而言，就像上面所说的学习欧、虞楷书。如果广泛涉猎，那么对于某一字帖，比如我临过的《智永千字文》、《郑文公碑》、吴玉如等，除非特别偏好，一般有选择地认真临五十字就差不多了。所谓“有选择”，就是要找准方向&mdash;&mdash;要解决什么要重点学习什么比如我学《智永千字文》，就是参证与其一脉相承的虞世南书法，笔法没有什么特别的地方，重点体会其笔意、精神、气韵;而学《郑文公碑》，则是体味雄强、厚重一路的北碑笔法;吴玉如是集大成者，学习他的楷书要先有欧虞、北朝墓志书法的基础，在　中国书法源远流长，横亘数千载。但这个数千载，我们一定要弄清楚它的确切时间，有人说：书法是从甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书一路发展而来的。一路发展而来没有错，但小篆之前的文字严格的说就是写字，小篆包括小篆之后才是书法，这个一定要弄清楚。千万不要把甲骨文、金文再当成书法。话说回来，书法自秦李斯规范篆书开始两千余年，可以说书家和书品，浩若繁星，人才辈出。我们在欣赏古人作品的同时，当然也祈盼自己能写出好的字来。

那么，我们要具备哪些要素才能写好字呢又从何入手，才能达到事半功倍的效果呢答案只有一个，科学合理，学法得当。

一、了解书法的历史和书法技能的知识

中国的书法是以汉字为载体，用毛笔书写的，具有四维特征的抽象符号艺术。它经历甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书的演变过程，从形状上变化由繁至简。

从形态上由静态到动态的发展过程。也可以说是以笔画为基础，以线运动为表达方式的历史。

因此，学习书法就要了解不同时代书法的形成、演化及时代的特征和重要人物的特点。

同时对先人传下来已被实践证明的宝贵 经验 ，我们加以学习和传承。如：先人用笔之法、结字(结构)、笔势、笔墨、章法、气、意的运用等，要加以深入的研究，这是我们学习书法的捷径。也避免了我们在学习的过程中"只知其然，不知其所以然"。

二、临帖

临帖："古人用笔千古不变"。临帖是我们学习书法必要的手段与途径。"盖有学而不能，未有不学而能也"。临帖可以行书入手。首先行书比较符合的书写习惯。其次，行书如同绘画中的速写，更容易在比较短的时间内把握字的结构形态。"行聚神宁"行书上可攻草，下可固楷。临帖分为空临、对临、背临、意临这几个阶段。

作为一位初学者可以选一种书体进行临帖，要反复的临，坚持经常性，这样才能对笔法、结构充分的理解和掌握。一些不易掌握的笔画偏旁进行有针对的练习。

三、以硬带软，软中求精

我们通常把铅笔、钢笔、签字笔等统称为硬笔。毛笔称为软笔。古人学写字和我们现代人在工具和方法以及字的环境不同。一接触就是毛笔。通过老师的讲解，示范到临帖，从笔画到结构，对字的认知到生成打下了良好的基础，生活和学习都是用毛笔，学和用是统一的。

而我们认字就是铅字的印刷品，会认字就会写。教我们的老师大多不是书法的传承者。

使用的工具是从铅笔，钢笔及签字笔到现在的电脑打字。接触毛笔，临帖的时间更是寥寥无几，在生活和工作中运用就更少了。我们和古人在字的认知和写上，就出现了较大的差异，因此，在书法的学习上，我们就更要讲方式方法。

就工具使用而言，铅笔、钢笔较毛笔来说，使用相对方便好把握。表现力来讲硬笔远不及软笔。在掌握表现字的形态和结构上，对初学写字者来讲，硬笔要比软笔好把握。

所以临帖可先用硬笔，主要在字的结构和神韵上下功夫，熟练了以后，再用软笔象硬笔那样临帖。这是在工具使用上，从易到难转换的一种好方法。但是执笔还得像古人执笔的方法。这样才能达到中锋运笔，发挥毛笔的特性。

四、先小后大、先易后难

初始练毛笔字多大为好众说纷纭，各执一词。就拿毛笔字来讲，大字要比小字难写，难在字的笔画结构上不易把握，从悬臂、悬肘、悬腕、难度也是从大到小。但在字的好坏上，没有大小之分。

因此写字从个人的 爱好 和习惯出发，能把字写得舒展开为宜。可以从小行书入手，在比较短的内熟悉字的结构和形态，从经济上也易做到。从效果上看，建议初学者从原大或稍大于原大开始临习，这样更能接近古人的用笔，从而丰富自己手上的能力。

总之，学习书法为的是把字写好，要用科学的方法和理论为指导， 总结 规律反复实践，取他人之长之法为我所用。同时也可以利用网络来增加我们的学习途径。通过日积月累、熟能生巧、从易到难、循序渐进，从而达到融会贯通的目的。对笔法、结字、章法、墨法反复钻研。学习中印证以前所学的东西，楷书水平方能再上一台阶。

“巧临”还要有一点很重要的，就是选帖的眼光。如前所述，不可能样样都临，选哪个来学，就牵涉到选帖的眼光了。要根据自己的喜好和想解决的问题来选。还拿学习欧、虞楷书来说，想进一步提高，就必须追根溯源，学习智永、王羲之、北朝造像书法(对学欧者来说)，这不是喜好问题。而如果为了开阔眼界，融滙各家之长，就可以根据个人喜好，选学自己喜欢的书帖。记住，学毛笔书法，不可能随时随地都有纸墨笔砚供著，读帖是不亚于临帖的事情。读帖就像停下来看风景，能细细地品味帖中的细微之处。临帖&mdash;&mdash;读帖&mdash;&mdash;再临帖，收获几倍于单纯临帖。

通过“巧临”，节省下来大笔宝贵的时间，干什么创作!以“创”代练，就像学生以考代练，运动员以赛代练一样，是极其重要的。不创作，怎么“谋篇”不创作，怎么知道不足在哪里不创作，又怎么保持学书的不懈激情和动力

从“傻临”到“巧临”，是学习书法的重要转折点。能不能“巧临”，是决定学书成败的关键。“傻临”，书法纸是一种枯燥的学习;“巧临”，纔能让你体味习书的喜乐、愉悦，真正将书法变成你生命中的一部分!

　软笔书法是我国书法字体艺术中的一种，这种书法字体有独特的艺术特色。现如今，有许多人热衷于学习软笔书法，对软笔书法非常喜爱，他们创作出来的书法作品非常的精美。下面是我整理的好看的软笔书法作品。

好看的软笔书法作品欣赏

　几年前，人们一直以为钢笔所书只能是钢笔字，而不能有书法艺术。在钢笔书法热潮中，《 中国钢笔书法》、《中国钢笔书法艺术》相继诞生了。它们与毛笔的《书法》杂志遥相呼应，似乎书法的天地正一分为二——钢笔书法;毛笔书法。

精美的软笔书法

　然而，只有在钢笔书法的天地里才有“钢笔书法”和“毛笔书法”的称谓，在毛笔书法的天地里，对自己只称书法就行了，对对方呢，客气的称“钢笔书法”，否则就直呼“钢笔字”，可见毛笔书法在书坛上仍然处于独尊地位。论者即使承认钢笔书法的存在，却又认为必须“依附”于毛笔书法。钢笔书法的这种窘境如何才能解脱呢解脱的办法是有的——世上各式各样的理由根据各人的需要，历来都是满山遍野地生长着，正等待着人们去受用，就看你有没有本事寻找。

学习软笔书法的好处

一、练习书法可以提升学生的审美素养。

审美素养是一个人人文素质的重要内容。著名美学家 宗白华先生说书法“像中国画，更像音乐，像舞蹈，像优美的建筑。”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。因此，开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法。

二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯。

学习书法，要从一笔一画做起，有规有矩，如起笔、行笔、收笔都十分讲究，这好像做事，起笔像做事的开端，行笔恰似做事的过程，收笔如做事的结尾。通过练习书法，可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。日复一日，学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。

三、练习书法可以强身健体。

书法不仅仅是一门艺术，而且还是一种养生之道。书法可以调节情绪，陶冶情操。过喜伤心，怒伤肝，忧伤肺，恐伤肾，思伤脾。而练习、创作和欣赏书法，其心态安稳，宁神息虑，修心养性，神定志安，即我们平常所说的“心理平衡”，从而促进人的身心健康。“寿从笔中来”就是指这个道理。

四、练习书法可以增强学生的综合素质。

书法作品看似简单，但真要写好，却并非易事，除书法的字内功(诸如笔法、墨法、章法等)外，更要修练研习“字外功”。“字外功”对书法艺术来说非常重要，要想在书法上有成就，就必须字外求字，书外求书。“字外功”就是向“姐妹艺术”学习。如，从绘画中学布白，从音乐中悟节奏、韵律，从诗词中找意境，等等。艺术是相通的，“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。在追求提升书法艺术的过程中，人的综合素质也就得到发展。

另外，书法还具有很强的实用性。招聘单位的招工表、履历表都要求手写，可见书写也是测试的重要内容。广州某人才市场需招聘3000名毕业生，报名达3万人，第一项内容就是“填表和写简历”，仅通过写字，就淘汰了1/3。