我与古筝的美丽邂逅（1）

  古筝在我心目中一直是很神圣而高雅的古典乐器，只可只可远观而不可亵渎焉！我很喜欢那种高山流水的感觉，可没想到我竟然能弹上她！ 当听说学校有古筝社团时，乐器基础为零的我，就很果断地觉得我不是那块料，而且已经报了其他好几个社团，怕时间分配不过来。 可那天（2018年3月12日）中午吃饭时，偶遇办公室同事楠，她提到了中午要开始上古筝课了，我试探着问了还可不可以报，还有琴位吗，她说没问题，于是问了她上课的地点，临时决定去上古筝课！

午饭后，心情有点忐忑地来到了古筝室，一进门就感受到了古筝海婷老师的热情，特地问了有没有空位，她说有，心中的石头终于落了地！古筝教室那种宁静而高雅的氛围一下子感染了我。我真庆幸我能享受这样高雅的艺术！

在范老师一一调好20来吧古筝后，开始了我们的第一次上课。她为我们弹起了《高山流水》，如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。感觉美妙极了！ 曲毕，老师还为我们讲了《高山流水》这首曲子的来历： 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫 钟子期 竟能领会这是 描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。此曲原是古琴曲，现多为古筝弹奏。（真正长知识了！）

然后，给我们讲了古筝的结构、音区、21根弦对应的音、指法等基础知识，神奇的是，第一次上课我们竟然能弹曲子，而且弹了两首！ 真没想到这么高雅的艺术我们能这样很快地亲密接触！

第一次上课后，我们这些古筝学员还刷爆了朋友圈，引来很多人围观和欣赏，当然不免有点羡慕。 那悠扬的琴声一直回响在耳边。 来一段小视频以飨大家哈！

我们今天（3月15日）在合唱排练结束后，相约来到了古筝室练习所学曲子。三天之后，我们竟然没有忘记，我们先复习了学过的两首曲子《玛丽有只小羊羔》和《小宝宝要睡觉》，之后我们尝试学习新的曲子，很快我们学会了《小花狗》，最后我们乘胜追击，大胆去试弹《沧海一声笑》，由于学生来了要上课了，时间有限，我们只挑战成功了一半，于是只好恋恋不舍地离开。 回办公室的路上邂逅了我们的古筝老师，我们迫不及待地跟她分享我们的练习成果，她不断地为我们点赞。 做这样的学生太幸福了！

雅韵筝社，让我们进入了高雅的古典艺术殿堂，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！ 那就一直幸福下去吧！

　　秦代，筝已十分流行，到了魏晋，特别是唐代更为普遍。这时的筝有十二弦，也有十三弦的。初期以十二弦居多，到了唐朝则以十三弦为普遍。那么，你对古筝的认识还有哪些下面我整理了古筝的基本入门知识，一起来看看吧!

　　古筝的基本入门知识

　一、入门知识的讲解

　1、古筝的基本构造和各部位名称;

　(1)琴弦：现多用尼龙缠弦，以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称：雁柱)：支撑琴弦，琴码的右侧为演奏区域，左侧为左手补韵的装饰音区域。

　(3)岳山：分为前岳山，后岳山，分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。

　(4)面板：琴面略有弧度的木板。

　(5)调弦盒：内有弦轴，用于调音;琴盒内可以放指甲，琴扳手等物件。

　2、 学生练习佩戴义甲，老师和家长指导学生佩戴

　注意：佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

　3、演奏时的姿势

　(1)座位和琴的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部平行 。

　2)双腿自然弯曲，左脚稍前，右脚稍后放好。

　(3)上身端正，后背挺直，坐凳子的前半部分，不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟，身体离琴一拳的距离。

　(4) 两臂和双手松弛而自然抬起，精神饱满，面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子，切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

　(5)双手放松呈半握拳状弹琴。

　二、指法的讲解与练习

　1 怎么样分辨琴弦

　提问：古筝共有多少根琴弦分别有几种颜色

　答：古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色：白色、绿色。绿色琴弦唱“5”(sol)，一共有四根绿色琴弦，有粗有细，由细到粗，分别代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5 练习时通过老师报出音名，学生在琴弦上指出来，进行认弦的练习。

　2 古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。

　右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

　3 古筝的弹弦方法

　筝的基本弹弦方法有两种：夹弹法和提弹法。 夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。 提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

　除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

　4 下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：

　归纳起来可分为两类：一类叫做扎桩摇，其中又有大指摇和食指摇之别，就是用小指或无名指扶在前梁右边用手臂带动手指的一种摇奏法;另一种叫做“悬腕摇”，其中也有“腕动摇”与“肘动摇”之分，这是去掉一切形式的扎桩，弹奏时将腕部悬起来的一种指法。

　使用“悬腕摇”弹法时应掌握以下几点：

　1)大指与食指应掐紧义甲根部，触弦时要求甲面与弦呈垂直的角度，要把臂的力量直接集中于触弦点上，不可将手浮起来。

　2)手掌中间成圆形、半握拳状态，各指掌关节不可塌陷，除大、食指外，其余三指自然向内弯曲，也不可捏成拳或上翘。

　3)腕部稍下垂与小臂成抛弧线状。运动腕关节来带动手指是悬腕摇的关键，因此腕部必须充分放松，不可僵硬，在它摇动时，要将臂重、掌力通过手指运输送到触弦点。但在使用“肘动摇”奏法时，腕部应相对保持稳定，肘部运动是摇奏的关键。

　4)托劈力度要均匀，决不可有强弱之分。

　最后是过弦问题。过弦问题解决不好，演奏中就会出现短暂的停歇，听起来使人感到音乐缺乏惯性。要解决好这一问题，需要善于利用过线中间进与退的惯性旋律，多练音阶上、下行的走向，同时肘关节的运动必须自如，在音程大跳时能够急伸急曲。

学习古筝技巧

　1、“分合分合”

　就是在弹奏新乐曲时，一般要先单手——后双手——再单手——再双手这样的反复多次地练习。分手练习能集中地体会弹奏方法是否正确，也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练习准确、熟练的基础上，双手弹奏时，运用正确的弹奏方法，尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者，要注意左右手的力度层次，一般情况下要突出主旋律。单、双手练习之后，再分手弹奏也很重要，因为通过一段时间的双手练习，对于弹奏方法和乐曲的处理，肯定不会表现全面，所以再次单手练习时，还需要集中注意力，争取更加准确、细致地表现乐曲。对于复调音乐作品，仅仅分手练习还不够，还要进行分声部练习 。

　2、“零整零整”

　就是在练琴时，从部分——整体——再部分——再整体地反复多次练习。“零”有两个含义：首先开始练习时，要把乐曲划分为段落，练熟一段才能练下一段，直到练完全曲为止，千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹，表面上节省了时间，其实到头来是一无所获。再有，就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。之后，再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练，这样反复数次，难点克服了，就意味着你有了长足的进步。

　3、“慢快慢快”

　就是在练习时，按照慢速——快速——再慢速——再快速这一规律进行反复练习。慢练既可以纠正技术上的不足，还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。一味地快速练习，会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以，一定要先慢练，等到弹熟后再快速弹奏，之后还要进行更高层次的慢练，之后的慢是为了更好地快。所以你要记住：不会慢练琴就不会弹琴!

　4、“看背看背”

　就是在弹奏乐曲时，通过看谱——背谱——再看谱——再背谱这样反复练习，达到完美表现音乐的目的。看谱演奏能更容易注意乐曲的各个方面，在把乐曲弹奏熟练的基础上，为了达到表现音乐的更高境界，还需要背谱演奏。一味地看谱，不容易做到音乐的融会贯通;一味地背谱，随着时间的推移，更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练习和背谱练习，做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。在实际的练琴过程中，以上方法不是固定不变的，应当活学活用。如果你坚持按照“十六字诀”这种科学的方法练琴，持之以恒，让它成为你良好的练琴习惯，一定会终身受益的。

古筝如何换弦

　古人常说，断弦是遇知音，相信大家都有知音。今天就为大家讲一下换弦的方法和注意事项。

　1、先将断了的琴弦分别从两端抽掉。

　2、根据缠绕在弦钉上琴弦的圈数，用扳手逆时针松相应的圈数，将弦钉上的孔和垂直于调音盒的底面。

　3、选择同一型号的琴弦，从“S”形出音孔穿过，经过面板从岳山右侧的穿弦孔进入，经过弦钉的孔，超过约15CM。

　4、将超过的部分压倒紧紧贴在弦钉上，并将多余的弦全部抽到调音盒内部，由弦钉的上部逆时针将琴弦由外向内绕在弦钉上(1-5弦3-2圈。6-16弦，2-1圈17-21弦1-0圈)。

　5、用手指由内向外拧成一个圈套在弦钉的最里侧，另一只手提着琴弦，用扳手顺时针将弦钉紧紧至适合位置即可。

1 古筝基础知识

2 古筝入门右手指法练习方法

3 古筝自学基本指法

4 古筝的简谱乐理知识

5 1+1古筝基础教学法有哪些

《春到湘江》王中山版的最好听。。

《梅花三弄》很有味道，特别是泛音那段。。

《云裳诉》袁莎版的，很悲怆，要听出眼泪的。。

《林冲夜奔》本人表演比赛选得最多的曲子。。戏曲风十足。。

《打虎上山》跟《林冲夜奔》有一拼。。

《彝族舞曲》欢快的，通俗。。

《秋夜思》多听挺好听的。。

《汉宫秋月》短小精悍。。

以下都是王中山的。。

（古筝独奏谱）〈暗香〉

（古筝和大提琴合奏谱）〈彝族舞曲〉

（古筝独奏谱）〈秋望〉

（古筝和钢琴合奏谱）〈春到湘江〉

（古筝独奏）〈月儿高〉

（古筝、琵琶、箫，合奏谱）〈溟山〉

（古筝独奏谱）〈霍拉舞曲〉

（古筝和钢琴合奏谱）〈汉江韵〉

（双筝伴奏谱）〈土尔其进行曲〉

都很好听。。

古筝用简谱授课。不需要学五线谱了。 多大了学都不晚的，相对于民乐，大一点学，阅历丰富了反而使其能更好的理解音乐，表现音乐（我学古筝时，就有个7岁小孩的妈在学，弹得可好了，她一开始是接送孩子学小提琴的，后来爱上古筝）。

现在找个老师就可已学了，学一阵自后再买琴都可以。一定要找个好老师，老师很重要。

简谱就是“1、2、3、4、5、6、7”表示“哆来咪发搔啦嘻 ”的那种，非常好学。

古筝曲《荷塘月色》由青年古筝演奏家詹倩根据张超作词作曲的流行歌曲《荷塘月色》改编而成。歌曲《荷塘月色》收录于2010年凤凰传奇发行的专辑《我从草原来》中，自推出以来势头强劲，连连取得骄人佳绩，成为当年7月以来唯一一首三榜连贯金曲，堪称近期华语乐坛最受关注的新作之一。《荷塘月色》可以说是这些年来相对有内地特色的中国风作品，更侧重民乐的使用和音律构成，借民乐形式唱出自己对淡雅唯美事物的追求和喜好，展现出他们细腻的一面。

以下是《荷塘月色》古筝谱：