无论是脑洞升级还是天马行空都不能否认《w两个世界》是一部非常精彩的作品。如果一定要从二者选择其一的话,伙哥则更偏向于这部剧是脑洞升级多一些。
多年以前韩剧以虐恋和冗长而在内地闻名,如今的韩剧以精炼简短且极具创意而广受欢迎。不过《w两个世界》应该算是继全智贤和进修校主演的《来自星星的你》之后,伙哥印象中第二个脑洞较大的韩剧了。
这部剧中的女主角没有遇到霸道总裁一般的高富帅,而是走进了漫画的世界邂逅了漫画中的美少年。想想都觉得不可思议,而韩国偏偏能把这样让人大跌眼镜的剧本拍成好的作品呈现给观众。论在电视剧方面之作的用心程度,韩国人的态度和精神都是让人敬佩的。
重要的是《w两个世界》不仅剧本颇具新意,剧情的发展和走向也都很精彩。没有什么过于狗血的桥段,想从这部剧中找到什么槽点是很难的一件事情。只是虽然这部剧已经完结很久了,但是有一些画面直到现在依然让伙哥印象深刻。例如黑衣人偷走了吴成武的脸这一情节的设计着实是太难忘了
但是从近些年中热播的各种爆款韩剧中,我们不难发现无论是穿越还是言情,各种各样题材的韩剧中大多都离不开一个重要因素就是“甜”,各种甜!而且韩星欧巴和**姐们的颜值和演技什么的也都无可挑剔,除了在线就还是在线。
不过还是要说这样脑洞清奇的作品还是比较烧脑的,几部同样烧脑的韩剧看下来,伙哥感觉自己的智商都较之前提高了不少。与其追国内的一些千篇一律的影视作品,伙哥深刻的认为这些脑洞大的韩剧更有挑战性也更加刺激。就好像在玩游戏闯关和升级一样,充满未知。
所以大家说《w两个世界》是天马行空也好,是脑洞升级也罢。事实也已经证明了这部作品所取得的成绩和反响皆是成功的。剧情没有什么槽点,也没有毁观众的三观,这样的作品就可以称之为佳作了。在追剧过程中,很多时候伙哥都特别好奇韩国编剧的思维是如何形成的,竟然能想象出这样神一般的故事。
《w两个世界》这部剧唯一的美中不足就是相比于前面很带感的剧情和节奏,结局则显得略微平淡了一些。但毕竟很难找到十全十美的作品,总体来说这部剧还是很精彩的!
《天堂**院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导,菲利浦·诺瓦雷、萨瓦特利·卡西欧等主演的的剧情片,我为大家带来几篇《天堂**院》 观后感 供大家阅读。下面是我为你们整理的内容,希望你们喜欢。
更多“天堂**院”的相关 文章 推荐↓ ↓ ↓
《天堂**院》观后感5篇长篇影评
《天堂**院》5篇专业影评分析
老**《天堂**院》5篇影评分析
《天堂**院》1000字大学生观后感
**《天堂**院》观后感1
童年的多多和天堂**院的放映员阿尔夫莱多有着命中注定的缘分,小多多对放映室充满了好奇,阿尔夫莱多审片,剪切亲吻片段,对光,举手投足间都潜移默化地影响了多多的人生。启蒙的 教育 在小孩子的童年记忆里是很难泯灭的,天堂**院在那个时代的乡镇是人们最热忱的,最依靠的娱乐生活场所。他们疯狂地聚集在**院门前,**从来不单单充当一个娱乐品,它还是人们的一个精神寄托,一种宣泄感情的媒介。在**院里人们能够嬉笑怒骂,能够看到感人肺腑处痛苦流泪,暗自悲伤,看到滑稽无厘头处,又会毫不忌讳地仰面大笑,人们看**里的戏,戏里人又在看外面的世界。就在这样的环境中,童年的多多喜欢上了**这个东西。
小多多用妈妈买给他东西的钱用作了看**,提到妈妈,在影片我觉得她是一个其实是个平凡却又悲情的人物,她苦苦守着丈夫归来,却盼来了死讯,这对一个为人母的女人来说是一个很打击性的事。也反映了那个年代的给一些家庭带来的灾难和不幸。母亲期望孩子乖乖的,因为她自己已经心力交瘁,但是得知自己的孩子跑去看**,打他情理之中。这个时候阿尔夫莱多出现了,他用他的幽默和善良帮小多多避过一难。从小缺少父爱的小多多,是这个男人给了他启蒙的教育,给了他机会能够与自己喜欢的**结缘。
影片中有一个让人难以忘怀的情节,当人们蜂拥在**院门口争吵着要看迟放的**,就在这个时候,阿尔夫莱多将光聚到了窗外,影像照到了建筑的墙上,人们诧异,不可思议,欢呼,亢奋。人们对着墙欢笑,**的魅力就是这样,不管它是在什么时候,什么场合,它永远是这么受青睐,那么浪漫,阿尔夫莱多的此举,填补了人们的空虚不满,也让小多多目睹了他的善良纯粹的人性。但是有时候老天却喜欢作弄人,一个凡人的善举却被无辜地酿造成一个灾祸,火烧了胶卷,烧到了阿尔夫莱多,烧毁了天堂**院,也烧了人们的精神寄托,小镇沉默了,人们沉默了,大火烧了很多人的梦。直到天堂**院的重生,人们又能够但是有些人的命运就将从此改变,比如阿尔夫莱多。他瞎了眼却没有盲了心,他瞎了眼却见证了萨尔瓦多的成长。影片中萨尔瓦多的感情很好莱坞式,那份懵懂的,青涩的,热烈的,却又纠结的。感情在萨尔瓦多的诠释下变成了**朦胧的的画面,是巷口的守望,是放映间的邂逅,是滂沱雨中的热吻。感情是个成长路上的烙印,等待,煎熬,失落,幸福,是必然,但是现实有时就像剪刀,残忍地剪掉心里刚刚茁壮的感情萌芽。我想中年的萨尔瓦多想到曾深爱的女孩,必须很心酸吧。空旷的广场,嘴角的胡渣,掉漆的行李箱,静
谧的气氛,灰白的色调,凝固了一般让人心里失落,导演这样的安排让人怅然若失,对时过境迁的唏嘘不已。怀旧的印象贯穿了整个影片。
萨尔瓦多回来了,心中惨淡的阿尔夫莱多却要他离开,阿尔夫莱多明白只有外面的世界适合他,鸿鹄之志不能在一个有限的空间里被抹杀掉,追求自己热忱的,渴望的,就要定位在更高更广的方向。他的成功与阿尔夫莱多的先见是不可分割的。阿尔夫莱多是前辈,是朋友,是导师,尽管他的人生并不是那么地幸运,但是他用自己平凡的阅历,平凡的说教改变着引导着萨尔瓦多的人生,就是这么简简单单,单纯的,却就是这样平凡的人是影响自己一生的。
长大的萨尔瓦多沉浸在事业之中的时候,阿尔夫莱多也是欣慰的,而他自己的生活就像熄灭的蜡烛,失去了光辉被尘封在岁月的记忆中,他真的只是一种回忆。阿尔夫莱多悄然离开,连同天堂**院一齐消失在尘埃中。礼葬上,萨尔瓦多回顾了当年那个有着自己深厚情意的天堂**院,重拾多年的记忆,座椅上人们的欢笑,影屏上唐突的被掐掉的接吻场景痕迹,充满神秘的狮子头,放映间的恋人之吻,阿尔夫莱多的背影……眼前的一切都物是人非了,即使气氛静谧,但看的人心里的那份怀旧感会一向涌现,变成一曲动人的挽歌。
天堂**院,带着阿尔夫莱多去了天堂,在那里他能够做他平凡的**事业。**的最后,是阿尔夫莱多留下的所有他以前剪切掉的吻戏,一个个吻,连贯地串在一齐,它们记载了多少**的情浓,记载着死去的人的余温,记载着青年阿尔夫莱多的心酸而热烈的感情,记载着多年来人们的完美愿景……记载了太多太多的回忆,我想只有经历过的人会懂。
**《天堂**院》观后感2
那被放逐的梦――《天堂**院》
三十年后,你会是什么模样你会躺在谁的身边梦到的又是什么样的 故事 你会为谁哭泣为谁而欢欣谁将牵着那手,谁将亲吻那唇,谁的耳朵聆听你美妙的声音,谁的眼睛注视着你的面庞
三十年后,功成名就的导演萨尔瓦迪维塔在睡梦中醒来,被告之阿尔弗雷多的死讯,默默地起来,看着一片黑暗。闭上眼睛,过往岁月的片段仿佛斑驳的影片飘忽而过,那初恋的女孩,那等待着的母亲,那些熟悉的居民,那久不曾回去的故乡小镇,每个细节都那么生动鲜活;蓦然发觉,原先自己一向就在原地,从不曾离开过。
萨尔瓦迪维塔回到了故乡的家中,等待了三十年的母亲放下手中未织完的毛衣,蹒跚着跑过去拥抱儿子,慌乱中却忘记把线头放下,于是那毛衣任毛线拉扯,一圈圈缩小,岁月也随着那毛线,倒流回三十年前。那时的萨尔瓦迪维塔还是那个小镇上的多多,一个爱看**的孩子。**放映员阿尔弗雷多教会了多多放映**,放映着那些被神甫删去亲吻镜头的感情故事,放映着那时小镇上人们唯一的梦幻世界。然后多多恋爱了。
多多爱上了艾莲娜,却不敢向这位美丽的银行家的女儿表白。他把心事向阿尔弗雷多倾诉,阿尔弗雷多给多多讲了一个关于士兵和公主的故事:“一个士兵爱上了高贵的公主,最后有一天,士兵向公主表白。骄傲的公主说:假如你在我的窗下等待一百个日日夜夜,我便属于你。士兵听了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看,无论雨雪风霜,他动也动,九十天过去,他变得完全苍白、枯槁,泪水从脸上流下来,最后,在第九十九天晚上,军人站起来,离去了!”
这是一个没有结局的故事,阿尔弗雷多让多多不要问为什么,自己想,想明白了再告诉他。于是多多开始那个士兵一样的等待,日复一日地站在艾莲娜的窗下,等待着他的姑娘敞开窗户。最后姑娘被多多的执著所感动。“大抵好物难长久,彩云易散琉璃脆”,多多的初恋遭到了艾莲娜父母的反对,最终两人断开了。
应对着大海,眼睛失明的阿尔弗雷多对失恋后郁郁寡欢的多多说:“每个人都在寻找自己幸福的星辰。天天待在这个小镇上,会以为那里就是世界的中心,你会相信事物永远不会改变,会变得比我更盲目。然后你离开,一年、两年,当你回来时,一切都改变了。你与这土地的联系已断,你要找的已不在了,原先属于你的也不复存在。”也许这也正是那个士兵和公主的故事好处之所在。
第一次遇到这部片子,是一个放学后的下午,那时我还是个高中生,趁着父母还未回家,偷偷地打开电视机,立刻被电视里这不知名字的**吸引,看到一半,却听见父母的脚步声,只好匆匆关上电视。没有开头和结尾,这部片子像迷一样缭绕在我的脑海里,年少的我以为士兵之所以离开,是因为尊严。很久以后,我才明白,在爱面前,尊严是一个吊诡的字眼。在我工作的第一年,偶然的一次机会,让我再次遇到这部当时不知名字的片子,再一次聆听了那个故事。是的,此刻我能够说我明白它的好处了。
爱不是占有,爱是一种梦,一种能够永恒的梦。人生是那样的艰难,而爱是那样脆弱,当你占有它,那么难保那爱会慢慢腐坏,破碎。我曾眼见了那么多感情的聚合离散,眼见了现实是如何把爱慢慢剥离、扼杀,最后变成了隐瞒和怨恨,我怀疑这世上真有那么幸运的一对,能够一样的坚强和执著,来保护他们的感情。那么把爱埋藏在心里,成为那一生追逐的梦,在爱还在盛开的时候,像那士兵一样转身,离开。那么经过岁月的磨砺,滤去那些平淡无奇和让人厌恶的,在人生的最后留下一个惊心动魄的感情记忆。就像《卧虎藏龙》里李慕白说的:“当你握紧拳头,你什么都得不到;当你松开,你得到全世界。”正因为如此,我们也该能理解,为何阿尔弗雷多要对艾莲娜撒谎,扼断那段感情最后一丝期望。
于是年少的多多离开家乡,带着爱之梦一齐被放逐。“别回来,不要想念我们,不要为乡愁所牵绊。假如你真回来,不要来见我。不论你将来从事什么工作,都要敬业乐业,就像当年还是小鬼头时,一心一意爱护放映室那样。”光阴弹指,刹那芳华,三十年后的多多双鬓斑白,声名显赫,他身边不乏女人,却一向不曾结婚。多多的母亲说:“每次都有不同的女人接我的电话,但是我听得出,那里没有爱。”是的,没有爱,三十年的放逐,用孤寂来保护心底的梦。多多再回到当初的小镇,除了年迈的母亲和破败的天堂**院,再也没有熟悉的东西。原先只有自己一向留在原地,原先只有自己从未曾离开。
多多在即将被拆毁的天堂**院里徘徊,抚摩着每一件黯淡却熟悉的器物,以前那里盛满了他年轻的快乐和关于她的记忆。是的,曾在那里拥抱她;是的,曾在那里亲吻她;是的,曾在那里与她做爱。多多独自看着阿尔弗雷多送给他的礼物,那是以前被神甫摇着铃铛要求删去的亲吻片段。看着银幕上那以前的人物在老旧斑驳的影片里缠绵缱绻,深情拥吻,多多最后微笑着流出眼泪。最后片子里出现了当年多多拍下的艾莲娜的影像,那样美丽,那样幸福,一点都不曾老去,就仿佛是梦一样。
据说这部**有两个不同的结尾,其中一个是多多最后见到了昔日的爱人,依然美丽,拥抱着化解了一切误会和遗憾。但是,三十年过去了,你要找的已不在了,原先属于你的也不复存在,又有什么可见的呢。“纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜”,执 手相 看,也必是无语凝噎。以前握过的红酥手早已老朽粗糙,那皓齿红唇,那善睐明眸、如黛娥眉,早已不复旧观,而以前炽热爱恋的心也早已属于他人,属于她的孩子和家庭了,罢了罢了,相见真如不见,有情还似无情。于是我还是爱着另一个结局,在当年等待的窗下,多多拨通了艾莲娜的电话,却激动着说不出话来,第二次才开口问候。“我们都老了,还是不见的好。”三十年后的艾莲娜如此说。《情人》的最后,在多少个岁月之后,女主角的情人来到巴黎,拨通她的电话,告诉她只是想听听她的声音,他说他和从前一样,仍然爱着她,说他永远无法扯断对她的爱,他将至死爱着她。
天堂**院最终被拆毁了,所有关于年轻时代的一切联系都已经消亡,那小镇,那天堂**院,那初恋的爱人,都成了一个梦,一个毕生放逐的梦。阿尔弗雷多用那样决绝的办法,抽离了现实的爱,把它变成了多多的一个梦,让多多成为一个追逐着梦的人。用三十年的孤寂,换来功成名就,换来心底的那份爱的永恒。
但是,换做是我,我依然贪心地期望着能遇到那一样坚强和勇敢的情侣,来一齐保卫现实中的感情;三十年的放逐,三十年的孤寂,永恒的虚幻之爱和功成名就,于我宁可换取刹那的耳鬓厮摩,平平淡淡地在小镇当着**放映员,和心爱的女子一齐生活。就算是多多,也是如此想的吧。
“这讨人厌的夏天何时才能结束,在**里它早已结束了。”多多不明白**和人生不同,人生的炎夏要更漫长酷热。“人生不是**,人生比**苦多了!”现实是苦难而乏味的,寄寓我们梦想的天堂**院终将坍塌,我们不能在现实里实现那些梦,就只能带着梦放逐,漂泊在这个荒谬和苦难的世界里。这个世界是虚妄的,真实的惟有陪伴着我们放逐的心底的梦。
**《天堂**院》观后感3
在静静的放映厅里,我看着《天堂**院》,泪在不知不觉中落了下来。 三十年算不算太久,我不知道,但这样的等待让我动容,我本来是准备笑着看完整场**的,却在退场时泪流满面。
或许,每个人都会害怕等待的落空,就像《天堂**院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样,一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去,"因为他害怕当第100天来临时,听到的是公主拒绝的声音。"他害怕接受这样的结局,所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭,还不如让自己存有一丝幻想。
与艾弗达讲的故事中的男子相反,影片中的主人公多多从来也没有放弃过等待与追求,他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情,无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找……即使是三十年的久别。
三十年后,已成了著名导演的多多,重返家乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时,那难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至,出现在眼前的仿佛三十年前摄影机中的艾琳娜的形象。酒杯自手间遽然而落,一地晶莹的碎片深深地刺痛了我的心。
终于见面了,在宁静的海边,艾琳娜仿佛有所预知般地来到了多多的面前,他们在汽车里寂寞地相拥。"你还是那么漂亮。"多多说。这忽然让我想起了叶芝最著名的一首诗《当你年老的时候》中的两句"多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的绉纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。"我想这才是世间真正的爱情,超越了时间的遥遥无期,超越了空间的层层阻隔,也超越了生命的无常和冷漠,这是一种任何岁月、任何破坏、也无法抹去的永恒的印记。
影片的结尾是一盘在多多童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,我想起了很多很多已经放过了的情节:我想起了小时候好奇地争着要被剪镜头胶片的多多,我想起了初遇时那拿着摄像机拍着艾琳娜一颦一笑的多多,我想起了单恋时在雨中苦苦等待着艾琳娜能打开窗子给他一个微笑的多多,我想起了热恋时看到艾琳娜在大雨滂沱中赶到他身边时兴奋的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家门口狂呼着艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加时酒杯自手间滑落的多多,我想起了重逢时再次凝视艾琳娜说"你还是那么漂亮"的多多--我终于理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂**院》讲述的不仅仅是**发展的历史,也不仅仅是多多的情感历程,它要告诉我们,每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想,再历经理想实现或者破灭,从童年走向青年、中年,直到老年,从离开家人到重返故乡,我们都在漂泊中寻找停靠,停靠过后又开始漂泊。有希望的产生,也有希望被打破,不变的只是这简单、反复的循环。
**《天堂**院》观后感4
年轻是一种资本,而怀旧只属于老年人。
当一个世界坍塌的时候,你总会看到一些人在哭,而另一些人的脸上,挂着笑。那笑的,总是年轻人,因为他们向前看着,旧世界的毁灭,意味着新世界的诞生。
不知道为什么,看完《天堂**院》,脑海里最深的画面,竟是当**院倒塌时,那一张张年轻人的笑脸,那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇,伴随的,是年老的人们的叹息。
天堂属于怀旧者,因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境,因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西,给痛苦戴上朦胧的面纱。
年老的艾佛特对年轻的沙维图说:“你如此年轻,世界是你的。而我老了。我不要再听你说话,我要听别人谈论你。 ”如此诚挚的一片心,隐藏的,却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的,在绵延的时间之流中,是对信仰的一点乐观和希冀。
于是沙维图走了,带着失落的爱情和一颗受伤的心,从此不再回来。
如果没有对永恒的期待,那么爱情只是过眼烟云的一场梦幻,可是,留下那一点期待,人生从此就背负上如此沉重的十字架。
不朽的十字架,沙维图怎么可能不明白**中一晃眼的三十年,在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节,于是,三十年前的过往成为如此美好的一段故事。
可惜的是,那只是故事而已。
孩子们总是喜欢童话,他们没有过去,无暇回忆那并不丰富的人生,他们期待着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候,是决不会去想,其实那结局仅仅是一个开始,而真正的结局,是书写背后的无尽琐碎和烦恼。
国王也有可能某天战死沙场,留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆,王宫花园的某个角落,爱情正在腐烂变质。有一天,当所有人都老了,只有布满皱纹的眼角还闪烁一点清澈的余光,也许只有这时候,才是书正结局的时候。
可是大家都不爱听这样的故事,年轻的人们,乐意见证新世界的诞生,却不愿去缅怀那个曾经充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候,或许,我们的心已经老了。
我想我就是这样。
**《天堂**院》观后感5
看完这部片子以后感觉有太多的话要说,然而却一齐涌在心里,缠在一块,不知先说哪个好。
天堂,对于人们来讲是一个什么概念哪是一种极致的境界,是每个人都想要去的地方,然而片子却巧妙的营造出了这样一个天堂,一个专门看**的天堂,在那个年代,我想他们唯一的娱乐和最大的快乐就是来自那个小小的破旧的**院吧,在那时那地,它就是人们的天堂。
片中有两条感情线,多多与爱弗特,多多和艾琳娜,到此刻我也说不出哪条线才是片中的主要线索,或许两个都是吧。
多多与爱弗特
多多的父亲在战争中牺牲了,多多年轻的妈妈不得不带着多多和多多的妹妹艰难度日,小多多聪明可爱,对**和那个叫做天堂的**院充满了兴趣,尽管多多妈妈并不支持他,甚至是相当地反对他,可多多依旧一有时间就钻进**院,多多并不只是为了看**,他更大的兴趣在于**的制作过程。天堂**院放**的爱弗特并不是一个十分和蔼的人,甚至是有些粗鲁,虽然他很喜欢多多,但是在多多妈妈的警告下,他并不让多多接近他。即使是这样,多多也能很简单地掌握放**的技巧,一次偶然的机会,多多在考试中想要挟,于是,爱弗特便开始了多多的**之路。
他们之间的感情就好像父子一样,爱弗特教多多放**,而在一次意外的大火里,小多多也冒着生命危险奋力救出了爱弗特。多多长大了以后,正是爱弗特用了一个善意的谎言才使多多有机会出去闯荡,成就了自己的大事业。然而,对于爱弗特的这个做法,我并不十分赞成。没错,多多在事业方面确实实现了自己的人生价值,但是,这些年他并不快乐,他生活在许多女人之间,然而,那里并没有他所爱的人。人这一生,事业虽然无比重要,可快乐却是人生最终和一向所要追求的。爱弗特死了,多多回来看望,爱弗特的太太说,从多多走后,爱弗特总是叨念着多多,可却从不肯提过让多多回来,即使是在他生命垂危时,他仍然期望多多以事业为主,他如此爱多多,却都不肯在生命的最后一刻让多多分心来看他,他对多多的爱,他的用心良苦,不只是多多,任何一个人都不会再责怪他当时的那个善意的谎言的。
多多和艾琳娜
一段孽缘,一段美丽的孽缘。多多与艾琳娜相识,相爱,却没能相守一生,这未免让人觉得有些遗憾。他们是经历了很多坎坷的,然而最后却由于种种原因,他们竟然都各自带着对对方的误解度过了30年,最后,在人到花甲的时候才解除了误会。在多多事业有成再次回到家乡的时候,看见了那个酷似艾琳娜的女孩,手中的酒杯掉在了地上,这就证明了多多对艾琳娜的爱并没有因为时间而淡化;再说艾琳娜,她在电话中拒绝了多多,可却能在第一时间在海边找到多多,两个人的默契依旧如故,他们都还深爱着对方,然而,一夜的温馨过后,一切却又都恢复了正常。这个故事很容易让我想起了《半生缘》的结局,男女主人公同样是多年以后重新相遇,短暂重逢,最后各自回到了伦理的轨道上,各自过各自的生活。
世界真的不很大,艾琳娜的另一半竟然是多多的小学同学,一个5乘以5得 圣诞节 的家伙,但是不管是个怎样的家伙,艾琳娜已经有了家,有了自己的孩子,她不管自己有多爱多多,却只能跟着自己的丈夫和孩子过完剩余的人生。其实,这样的结局也许就是最好的结局了,此刻不是有句很时髦的话吗“不在乎天长地久,只在乎以前拥有”,是呀,他们拥有过,他们有太多的回忆供他们去细细品位,他们之间已经没有隔阂,他们完成了年轻时候为完成的梦想,这对他们来讲就足够了。
那个故事
爱弗特给多多讲的那个故事留给了我很深的印象,一个士兵,爱上了一个公主,这两个身份就足以说明了这段姻缘并不是一段快乐简单的缘分。士兵发誓,要在城楼底下守候公主100天,如果100天公主还没有出现,那么他就放下就段感情,士兵果然这样做了,他历尽了千辛万苦,风雨无阻,然而,就在第99天的时候,他放下了。()多多问爱弗特,爱弗特没有回答。我也没有很明白,我猜的是,99天,士兵为公主这样地吃苦受罪,可公主却无动于衷,这样的感情,即使到手了又能怎样然而,似乎我这个想法太自私了。最后,多多明白了,因为士兵害怕当第100天来临时,听到的却是公主拒绝的声音,他害怕承受这样一个结果,所以他选取了离去,他宁愿让自己对这段感情充满了幻想,而不是绝望。因此,在多多同样守候在艾琳娜窗前的最后,多多也选取了离去,只是同士兵命运不同,艾琳娜实现了多多的愿望。
最感动的情节
本片中感动的情节实在是数不胜数,然而最另我感动的是多多和艾琳娜在海边的重新相遇,他们彼此看着对方的眼神,在误会并未解除时,却不能从他们的眼神中读出丝毫怨恨,有的只是对彼此的想念,应对已经人老珠黄的艾琳娜,多多说:“你还是那么漂亮。”除了因为他们之间伟大的爱,没有其他任何理由。
印象最深的一句话
爱弗特对多多说,“生活不是**,生活比**苦”,一句话道出了现代人的心声,生活,确实不是那么容易的,人生有太多的无奈,生离死别,爱与不爱,走与不走,分与不分,太多的抉择,人从出生开始就注定了要奔波一生。有一个故事,说的是一个人出门旅行,一开始他只带了一个包袱,之后,沿路上,他又捡起了很多包袱,越来越重,可包袱还在不停地增加着,人没有任何办法,他只能背着,因为如果一旦他扔下了,那么在前方的道路中需要这些包袱的时候就措手不及了。这就像人生一样,随着年龄的增长,职责越来越重,但是,你不能扔下它们,因为它们是你的牵挂,没有了这些牵挂,你的人生也就没有好处了。生活就是这样的,充满了矛盾,只有妥善地条理好了,才能过上充满好处充满快乐的人生。
经典**《天堂**院》观后感长篇影评相关文章:
★ 经典**《天堂**院》观后感5篇长篇影评
★ 经典老**《天堂**院》5篇影评分析
★ 《天堂**院》5篇专业影评分析
★ 《天堂**院》1000字大学生5篇观后感
★ 《天堂**院》观后感七年级作文
★ 老**《天堂**院》大二写1000字观后感作文
★ 影评《天堂**院》**讲了什么故事
★ 《天堂**院》300字学生观后感
★ 《囧妈》观后感最新影评10篇
var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = documentcreateElement("script"); hmsrc = "https://hmbaiducom/hmjsfce392d37f1927da32ec8079e842a198"; var s = documentgetElementsByTagName("script")[0]; sparentNodeinsertBefore(hm, s); })();什么是权力?当一个人犯了罪,法官依法判他死刑。这不叫权力,这叫正义。而当一个人同样犯了罪,皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。这就叫权力。
——《辛德勒名单》
辛德勒是一位德国人,也是一个成功的商人,利用德国的战争,诱逼犹太人投资,再雇佣廉价的犹太人做工,在这让充满了杀戮与硝烟的年代大赚了一笔钱。但当他重新思考人类存在的意义,而不仅仅是个人的财富之后,他开始用战争期间赚来的金钱买下一个个必遭集中营厄运的犹太人:卓斯纳、维恩、罗斯纳、费佛堡、费雪、夏法、伍兰克、霍洛维兹……最后,幸存的犹太人用自己保存下的一颗金牙,也是他们战后仅存的唯一的财富所有,为辛德勒铸成了一枚戒指,并在上面刻了一句犹太法典上的希伯莱经文:“救一条命等于救全世界。”辛德勒哽咽地说:“我花掉了太多钱……我本可以……这辆车——十条命……这枚胸——两条命……”
生活就像一盒巧克力:你永远不知道你会得到什么。
――《阿甘正传》
阿甘的智商只有可怜的75,但阿甘脑袋里的世界却是令我们意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一种刻意自我矮化的美国精神,笨拙但努力,只要活着便竭尽全力。他周游着历史,自己也成为历史的一部分,他见证着一切,自己也变成了一切中的一份子。奔跑,奔跑,不停的奔跑,似乎已经成为了阿甘超然物外的精神体现。他就如一片羽毛,飞舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎没有什么遗憾,因为他很少回头来估计自己的损失,对于他的人生,也许可以用两段话来概括,"生命在于运动""永不停止尝试!"
从前有个人对我说,别要任何附属品,在你的生命中,不应该有任何你不能在三十秒内抛弃的东西。
——《盗火线》
警察与贼天生就是一对冤家,而他就是一个警察,他就是一个贼。他说:我不能任由你们纵横霸道我终将为你们送葬。他说:我一定等到最后。两个男人的故事是不乏温暖的。
他们注定要在这个伤心的城市里展开追逐的游戏,天生注定他们就背负了不同的使命,这让他们只能各走各的,然后决一死战。
**中,劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁变成诱饵,当基斯看见阁楼妻子,他的爱人却含着泪摆了摆手让他赶快走,那一刻基斯那种放不下的神情让人过目难忘。
要么忙着生存,要么赶着去死!人总是要做点什么的……
——《肖申克的救赎》
这是一个关于囚徒的故事。因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人,年轻的银行家安迪被法庭宣判终生监禁,在壁垒森严中,对自由的渴望时时刻刻磨砺着他的意志。“希望是人类最美好的拥有,只要自己不放弃,希望就会永远相伴相随”。安迪很认真地对几个好友说出这样的话,换来瑞的沉默,过了片刻,瑞才缓慢地说,希望是危险的东西,是精神苦闷的根源。然后,瑞没有再抬头看安迪一眼,他离开了饭桌,安迪则静静地目送他离开。镜头上摇,看见铁窗外令人神往的天空……安迪始终没有放弃用自我救赎去寻杂自己的精神家园,他似乎始终在自由信念的引导下,在这不可逾越的高墙内,用自己的意志进行着艰苦的抗争,于是,他用了19 年的时间,挖开了一条常人几乎要挖600年的隧道,他在500尺的粪坑中匍匐前进,魔鬼的黑暗与上帝的光芒如同压在一层薄纸的两端,而安迪知道,他所向往的海水与天空已经近在咫尺,他终于用自己对黑暗制度的背叛与追求自由的理想缔造了一个现代的神话。
上帝会把我们身边最好的东西拿走,以提醒我们得到的太多。
——《四根羽毛》
史诗式**《四根羽毛》原本是一部描述荣誉与恐惧的英国文学名著,从1920年始已被六次搬上银幕。故事讲述的是1898年英国与苏丹开战,一名即将新婚的贵族军官哈利在接到开赴北非的命名后,怀着莫名的恐惧在出征前的一晚决定退役。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨大波澜。他的未婚妻和三位朋友一道,扔给他代表着耻辱和藐视的四根羽毛。四根羽毛分别象征着“自由、祖国、荣誉和激情(Freedom、Country、Honor、 Passion)”四种价值被临阵退逃者抛弃。哈利四处流浪之后决定独自前往北非,他化装为阿拉伯人,在沙漠战役中经历磨难,克服恐惧,最终将他沦陷敌手的朋友一一救出。在故事中一名职业军人的命运与个人的荣辱形成了鲜明的比照,它让人们惊讶地发现,剥离英雄尊贵的外衣,裸露与阳光下的竟然也只是一颗世俗的心。
都市求生法则第一条——遇到危险的时候不要喊救命而要喊失火了!
——《七宗罪》
人性本恶似乎一直是西方价值体系与文化观念的主流。在**里,七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天,甚至结局也被那个高深莫测的罪犯定在第七天的下午七时,无处不在的“7”仿佛一道蛛网暗示着观众:它是承载宿命的罪与罚。在自私、贪婪、充满欲望的大都市里,上帝曾发动过洪水来洗涤人类的灵魂,而那个罪犯却似乎只想用鲜血来召唤那宿命的审判。
据说,“Seven”西方的在宗教上是个神秘的数字,这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当,取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙(《启示录》第十二章第三节写道:“有一条大红龙,七头,也戴着冠冕……”
千万不要恨你的敌人,这会影响你的判断力。
——《教父》
冷静的法则与狂热的欲望似乎永远都是孪生的兄弟。哈耶克曾说,在这样一个社会里,法律只具有“形式规则”
的作用,任何人都不可能确定地借此形式规则来达到自己的目标。但是教父却似乎是可以自由游走其间的骇客,只需要用很简单的一段代码,就可以催生出一个巨大的病毒。规则在他们的手中只是用来束缚凡人的工具,而只有“利己”才是最终目的。他们以自己所信奉的方式来决定取舍,以弥补法律在自由社会下的不足。
维托科利昂解决问题的方法就是构建一个以宗教为掩护的家族,当然,这个家族里,维托科利昂有他的信仰,那就是他从来都是不动声色地来贯彻他的主义。
道德似乎在这里变成了遮羞布,而手段才是决定一切的发家之路……
——《天堂**院》
这是一部温情的**,每个画面都可以带你在记忆里翻山越岭。
一位母亲正因远方的儿子而憔悴。她那多年前离家的儿子现已是罗马著名的导演。儿子回来了,他是来参加老放映员也是他最重要朋友的葬礼的。
在他的童年时代,村民们都喜欢到镇上的“天堂**院”里看**。慢慢的,还是小男孩的也与老放映员结下了深厚的友谊。再后来,小男孩在一场胶片引起的火灾中救了老放映员,老放映员的眼睛已经什么都看不到了,小男孩当上了放映员。后来男孩长大了,他爱上了一个女孩,但结果女孩与家人搬走了。男孩接受了老放映员的劝告,远走他乡。
三十年后,成名的Salvatore回来参加老放映员的葬礼。老放映员给他留了一份礼物,那是当初被镇上的神甫勒令剪掉的吻戏胶片,每一场吻戏,每一场吻戏如走马灯般在宽大的
选择生命,选择工作,选择终身职业,选择家庭,选择 xxxx大电视,选择洗衣机,选择汽车,选择CD机,选择健康,选择胆固醇和牙医保险,选择楼宇按揭,选择买第一所房子,选择你的朋友,选择分期付款的三件套西装,星期天傻乎乎收看无聊电视,边看边吃零食,选择苟延残喘,选择在老人院尿床,在像你这样的家伙面前丢脸……
——《猜火车》
“我们生活的世界,就像一个垃圾场”,如果说何勇的高亢是一种醒着的痛,那么马克的愤怒更像是一种被麻醉后的苏醒。
这是一场酝酿于青春期的暴动,一种叫揭竿而起的反骨,一次不愿意回家,只愿在冷冷的街灯下孤独游荡的叛逆。
这**仿佛有一种呼喊,要么砸碎这万恶的社会做一个彻头彻尾的混蛋,要么完全的融入其中,当一个随波逐流的傻蛋。
他们寻找着他们自己的生活,用大麻或者钞票去咒骂周遭的一切,你也说不清他们是睡着的,还是醒着的,“土豆”说:“时装在变,音乐在变,迷幻药在变,一切都在变。”
马克终于“醒悟”,在出卖朋友后,大笑着扑入那个他曾经鄙视的世界。这也许只是一个开始,也许是一次结束,但影片早就已经告诉我们:当马克钻进那个肮脏的抽水马桶,一个新的世界就已经诞生了。
世界上总有一半人不理解另一半人的快乐。
——《爱玛》
根据简·奥斯汀的同名小说改编的**《爱玛》是英国与美国1996年联合出品的彩色片。
影片以爱玛·伍德豪斯这一漂亮、聪明、性格开朗的年轻女子为主角并充作穿线人物,通过诸多男女之间的爱情、婚姻关系,向观众阐述了两个观点:
其一,婚姻应该建立在感情基础上。其二,成功的婚姻必须门当户对。
但什么是爱情呢?在一部瑞典**中,有两个男人互相谈论女人,A对B说:别傻了,她们根本不需要爱,她们需要的只是重视,独一无二的重视。大仲马曾说,其实世界本没有快乐与痛苦的区别,有的只是一种状态和另一种状态的比较!死去的人不会欺骗我们。
自由就是这么来的可奴隶也是这么来的。
——《勇敢的心》
事实证明,人民的自由并不是靠法学家们精心编纂的字眼或者君主们大发善心而得到的。自由对于无产者来说,失去的是锁链,得到的却是整个世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描绘了压迫与自由之间那种剑拔弩张的对抗,这种对抗大多是不能以个人意志为转移的,他更多的是来自于社会结构的矛盾。
对于一个努力来说,自由的含义也许仅仅意味着他的脊梁不必再受到鞭挞,他可以想做自己想做的事情。威廉·华莱士其实追求的更多的是一种“天赋人权”,哪怕流干鲜血。这种精神令人敬畏。但时代的先行者们往往只能用眼睛洞穿那几百年后的变迁,因为醒来得太早,他们大多郁郁而不得志。在教条主义盛行的中世纪提倡自由意志,就如伽利略发现地球是圆的。威廉·华莱士追求的意义就在于,虽然注定失败,但毕竟触痛了那根神经。
苍蝇不会恐惧,苍蝇也不会感到羞耻苍蝇也不喜欢政治"。
――《苍蝇》
这部带有科幻味道的**曾该片被评为有史来最恶心的影片之一,故事讲述的是一位科学家成功地完成了一项将有机物分解后异地合成的实验。就在这位科学家拿自己进行试验时,一只苍蝇混进了容器,合成的结果是科学家有了一个苍蝇头,而苍蝇有了一个人头。这种惊世骇俗的想象力加上一定的科学理论当做证明,显然引起了人们心底深处的恐慌。而在另一个世界,重组一个自我,似乎更像是对什么才是生命的本质作出的深刻探讨,哪怕它的形式有点让人无法接受。而对生活的思考,对政治的深刻理解,则更像是一个寓言故事。
据说镇压斯巴达克斯的大奴隶主苏拉在涉足政治以前是个心地善良的青年,古希腊传记作家普卢塔克在他的《希腊名人比较列传》中说,年轻时的苏拉天真活泼,脸上挂着笑容,极富同情心,常常会因为同情而潸然泪下。然而到了后来,他却变得残酷无情。尽管他以权力和荣誉会败坏人性为由谴责过分地占有权力和荣誉,但是他并不努力去限制自己的权力欲和荣誉感,而是拼命地去追求。他不仅使自己在追求权力荣誉时变得残酷无情、丧尽天良与人性,也使他的竞争者们变得残酷无情、丧尽天良与人性。
所以路易斯博洛尔说,政治使人变得罪恶。
当你年轻时,以为什么都有答案,可是老了的时候,你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。
――《堕落天使》
杀手将在明天死去,爱情只是寂寞的慰籍,《堕落天使》似乎只想告诉人们一个道理,这世界没有你真正要的坚持。
生活就像我们上小学时候的算术题:有一个水池N立方米,进水管每小时进水A立方米,出水管每出水B立方米,请问什么时候水池是满的呢?没有任何一个公式可以计算生活。成年以后的你就会明白,进水管是你得到的人生体验,出水管是你消耗的青春,而这个水池永远不会注满,它代表不可能完美的人生,里面是空虚、挣扎与茫然。但是我们终究还是要面对!
我们要学会珍惜我们生活的每一天。因为,这每一天的开始,都将是我们余下生命之中的第一天,除非我们即将死去。
--《美国美人》
中产阶级的莱斯特伯哈姆已经活不到一年了,虽然现在还看不出什么迹象。
他就着在那个繁华的美国,一个温暖而安静的市郊,他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了,可他的家庭并不象外人看到的那么幸福。他的工作没有成就,他厌倦了他所做的一切,终于有一天,当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队的珍妮和安吉拉时,他立刻被安吉拉的美丽深深地打动,心中的那种久已死去的感觉好象又重新的复燃了,他的生活也慢慢开始发生了变化,中年的他落入了一个未成年少女的爱情幻想中,事态逐渐地向着十分有趣却无法预料的方向发展
也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义,但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义
爱一个人需要理由吗?可能不,爱一个人需要付出吗?是的!而且是无怨无悔的!――《天使之城》
塞思是洛杉矶上空的一位天使,他终日奔走于生死之间,目睹着人间的悲欢离合。这天,他来到一家医院,可惜他来晚了一步,接受心脏外科手术的病人已死在了手术台上。主刀大夫玛吉瑞丝认为这是她的责任,她失去了自信,精神也一下垮了。塞思决定留下来帮助玛吉战胜精神上的危机。而在这个过程中,他爱上了美丽的玛吉。为了能真实地接触到玛吉,他冒险使自己显了形。
天使的爱也许更带着几分人世间所未有的纯净,而塞思却发现自己无法真正进入凡人的世界。面对着无法割舍的对玛吉的爱,为了能与玛吉一起分享生活的快乐,他毅然决定放弃天使身份,堕落于人间,从此做一个凡人。这对于他来说也许要付出相当大代价的愿望,但是在愿望与付出之间并不是每个人都能得到幸福。对于天使的爱情,在网上还流传着这样一种说法:每个女孩都曾是无泪的天使,当遇到自己喜欢的男孩时,便会流泪――于是变为凡人。所以男孩一定不要辜负女孩,因为女孩为你放弃了整个天堂!
《海上钢琴师》(The Legend of 1900)
真实还是想象
无论是编剧还是导演,都在这里玩了一个大大的花招。本来这不成一个疑问,英文名字中"legend”本身就包含有 "传说”之意(意大利原文是什么呢)。但是影片一开始导演却让迈克率先登场,而他所有的努力都是想让大家相信1900是真实存在的。自然所有的听众都像我们,既对他的话抱有怀疑,又对他的故事充满兴趣。所以那个乐器店老板最后才会站起来,伸伸腰懒懒地说:"好了,你的故事编得真好,可是我们的店要打烊了。”
没有人相信1900是真实存在的——也许除了迈克和导演。但是导演真的相信1900存在吗其实他的这种拙劣的"伎俩”正表明了他是最怀疑的一个。真正的相信是不需要试图对别人进行说服的。那么他在这里实际上利用了人们的不相信作为了讲故事的一个策略。但是我不能不说这种策略并不见得有多高明,因为这是已经被用滥了的一个手段。而到最后,导演还让迈克试图去挽救1900显得更加的拙劣,导演弄得太"现实”了,以致于故事失去了传说的那种美。
看到所有的人在迈克的努力中被弄得晕头转向,我不由暗自发笑。他们似乎最后都被迈克说服了,相信了有这么一个怪癖的天才存在。而我更吃惊的是,最后的迈克依然那么年轻,而在此之前他的名声早已远播,为什么似乎除了迈克没有一个人知道他,而需要迈克那么费神地去一个个说服
无主题变奏
这部影片很难让人找到一个合适的主题去分析。从一开始1900就存在于船上,并令人神奇地无师自通地掌握了弹钢琴这样一个高难度的音乐本领。他一开始没有下过船,我们无法分析原因,我们只看到了导演给我们的呈现。这时他还没有看过陆地,所以他不可能产生最后的那个念头,要不就无法理解他曾经产生过到陆地上转转的念头,并几乎把它付诸于实践。这时我们只能把他没有下过船这个事实解释为他没有想过下船,或者是他相信了他那黑人爸爸的话,岸上有吃人的大鲨鱼。但是很显然,后者除了在他不懂事的时候有可能产生效果外,在他成年后恐怕是无法再产生那样的影响的——否则我们只能把他解释为白痴。所以这时他的不下船只能说是一种偶然,而没有原因,没有原因也就没有意义上的价值。他后来听到了那个农民诗人(他能听到海的歌唱,并说出那一席话,不是诗人是什么)的话,开始对岸产生了一种向往,这更与整个影片的精神主张相悖逆,此处岸反倒显得更有神秘感,而意义重要。再到后来,他遇上了那个女子,爱情产生了,他上岸的冲动更加强烈,终于他要下船了,这让我们的心悬了悬,我们兴奋而紧张,然而就在这时出现了那经典的一幕,在船舷上,他潇洒地把礼帽扔到了大海里,然后重新回到了船上。我们说,直到这个时候他不下船的想法和行为才具有了真正的哲学意义,并凸现了价值。然而此时他的人生已经临近结束,影片也即将结束。那么从整个影片来看,我们怎么分析它始终贯穿统一的主题呢
真诚还是虚伪
影片中最精彩的一段可能就是1900与爵士乐鼻祖的那段比拼。但是那段太戏剧化了,也就显得太做作了。先不说爵士乐手,1900那似乎真诚投入的感动也让我不是十分舒服——但我不能不承认那一刻他感到了我,能为自己的对手鼓掌的人是值得人钦佩的。一对一的比拼进行得很激烈,导演运用了各种能够想得起来的手法对整个气氛进行了烘托(但是我要说这些手法都没有新意,比如说通过观众的表情来侧面表现),等1900被迫弹起《圣诞之歌》时我的心很激动,我以为真正的精彩就要出现了,等到1900重复爵士乐手的演奏时我依然对导演抱有期待,但是等最后1900弹起那首令观众激动万分,也让银幕下的影迷激动万分的乐曲时,我却感到了失望。导演还是无法自拔地落入了俗套。他以为弹得快就是好音乐吗那么大家都比快好了!这让我想起金庸的武侠世界,在那里,真正的高手往往是不屑于用武器的,或者是用最钝,如未开刃的黑铁,或小孩子用的玩具,如木剑,甚至树枝、木条等等作为兵器。而他们的武功往往也是温和的,如太极拳,但是因为他们是高手,所以他们释放出来的力量又是最强大的。我本来以为1900也会是这样的高手,他弹最简单的《圣诞之歌》,弹爵士乐手弹过的乐曲,外行人是吃惊的,不理解的,但是高手如爵士乐鼻祖者他应该是能听得出平凡中的不平凡的,同样一首曲子,在1900的手里却像获得了新生命,正是这让他黯然认输。我想这总比让1900拿跟香烟燃钢丝要有意思的多吧。
还有1900一开始是退缩的,他似乎不能理解爵士乐手为什么要同他比赛,他"真诚”地为爵士乐手鼓掌,并感动得泪水长流。但是他似乎忍受不了爵士乐手的一再相逼,终于暴露了真面目,有点恶狠狠地对爵士乐手说:"混蛋,这是你自找的!”这句话让我吃了一惊,一瞬间他开始的真诚在我的大脑里都化为灰烬,只留下了他此刻的表情,他刚开始的真诚此刻仿佛带了点阴暗的色彩。我不喜欢他这样,我倒宁愿他一直傻傻地傻下去。他不要跟人争斗,他就是他,一个纯粹的与世无争的只爱音乐的天才!
爱情小插曲
看到一半的时候,1900还没有表现出一丝对女人的兴趣,这让我有点暗自着急。我认为一个没有下过船的人,爱情对他来说可能更富于传奇。以他当时的名气,他的身边应该环绕着数不尽的美丽的女人,她们应该为他着迷,他也沉浸其中,享受爱情的甜美。但是不,导演似乎忽略了这一点,只让一个肥胖的小号手追随在他的身边。然而到了后半部,导演似乎终于觉得有必要关注关注这位传奇年轻人的私生活了,于是给他安排了一次奇遇,而碰巧的是这个女主人公正是曾给他过影响的那个农民诗人的女儿。她也正好是要去找她的父亲。因为她的出现促成了以下几件事情:第一,1900完成了他唯一一张唱片中的那首乐曲,从这一点上来说,她,或者爱情,给了他灵感;第二,因为她没有能接受他的礼物(奇怪的是她说的话他都听到了,而且那时她离他更远,且她的声音肯定不如他的大。唯一的可能的解释是他处于下风口。但是从常识上判断,他处于上风口的可能性倒更大一点。),所以他把那唯一的一张唱片毁掉了(迈克把它修整好,塞进了钢琴里,但是也许他应该把它收藏起来留个纪念更好,他不怕1900再把它毁掉吗);第三,因为她(当然也因为她的父亲),1900准备上岸去生活,去听听大海的声音。并间接促成了他那个伟大的念头。从这里来讲,那个女孩子的出现是恰当的,但是他们的爱情总让我有一种可有可无的感觉,仿佛只是为了完成一个仪式,或者如上面所说推动故事情节的一些发展。因此在这里她只是起到了一个道具的作用,爱情是不存在的。
为什么要去死
1900 最后的死让人心里很难接受。如果要怪的话,我认为应该怪导演。因为1900完全是可以不死的。不是吗1900惧怕上岸,只是因为他感到陆地太远了,城市远得看不到尽头。这让他心里发慌。他怕自己陷入到这种无穷无尽中去,从而无法再纯粹地沉浸于音乐之中。因而套用一个朋友的话来说,"他要的是纯粹。”他熟悉——也是他感到最舒适——的世界就是一条那样的船,每次人再多也不过2000人。他就生活在琴键上,而琴键也是有限的。从始至终,他表达的都是一个"空间”的概念,他不是天生喜欢船的,也不是天生就要生活在船上的,只是他习惯而且不得已。并且他表达的"船”并没有强调必须是"此船”,那么我们完全可以理解,换一条船他同样可以快乐地生活下去。那么我们为何不给他换条新船,而必须让他跟这条旧船一起死去呢
这样的质问也许会让导演、也让所有的观众尴尬,这将使故事的结局急转直下,并失去那一层人为抹上去的浪漫色彩。
也许我这样的分析太冷酷,也太不艺术化了!
一个浪漫化的结尾想象
尽管我说这是一次非浪漫化的旅程,但是并不表示我就那么反对浪漫化。事实上,不管是对《海上钢琴师》,还是对《树上的男爵》,对他们的结尾我都抱有遗憾。我想,如果是我的话,我绝对不会那样去处理,在我的想象中,1900应该神秘地消失,也就是说迈克不应当找到1900,而是在他最绝望的时候,突然听说在某个船上有一个天才的钢琴家,他的演技无可挑剔,他的乐声美妙动人,而且——据说他从不下船。从别人的描述里,迈克意识到那个人很有可能就是 1900,这时一丝甜蜜的微笑悄悄地在迈克的脸上绽放,于是音乐响起,是1900狂风暴雨似的钢琴声,在琴声中镜头转向大海,海上有美丽的船只,船只背后是美丽的晚霞,船只成了一个个美丽的剪影。琴声像是从每只船上飘出来的,那么多,那么急骤,仿佛有多个1900在一起弹奏似的。于是字幕升起……
同样,男爵没有必要拉上那个热气球,他应该在某一天,突然沿着树向远方爬去,越爬越远,渐渐地在众人惊讶的视线里变成了一个小点,最后连这个小点也看不见了。后来人们再也没有见到过这个终生没有下过树的男爵……
邻座的怪同学--14集
作品简介
邻座的怪同学优等生水谷雫是一个只喜欢学习的女生,性格冷酷,不喜欢惹麻烦,唯一的兴趣是微积分,心中有一个“年收入一千万”梦想。为了参考书才帮老师去给问题学生吉田春送讲义,之后对那个开学就把学生打伤进医院的吉田春有一定了解后才知道他是一个内心纯洁且渴望朋友的人,所以对于他交了一批损友很放不下心,最后还无视自己内心的害怕去帮助春。春被雫所打动并喜欢上了她,而且因为雫而去上学了。就这样,温馨,搞笑,青春的故事就此开始。
好想告诉你--25
作品简介
因为外表阴暗而被人疏远,有着外号“贞子”的黑沼爽子。习惯了周围回避自己的爽子对接受自己的风早翔太满怀憧憬。在鼓励著自己的风早、矢野绫音、吉田千鹤、真田龙这些同班同学的关怀下,爽子渐渐地改变着自己。 这是一部细腻地描写爽子认识友情和爱情、对手和朋友失恋等各种“初次”的过程的校园青春故事。
我们的存在--26
剧情概要
内心满怀期待,希望结交许多好朋友的『高桥七美』开始了高中生活。她在众多女生的细语中发现了一个倍受瞩目的焦点,据说有三分之二的女生都会喜欢的男生——『矢野元晴』。
因班委事务而接近的两人很快就有了交集, 15岁的高桥七美,迎来了人生中最大的失算,所谓的喜欢,便是如此的意外。
渐渐的,七美开始走近矢野,以及走进矢野那暗藏着无法直面的深刻回忆的过去……
七美的同班同学『山本有里』、矢野的年幼成长伙伴『竹内匡史』,以及矢野过世的女友『山本奈奈』,转学后的同班同学『千见寺亚希子』一系列人物登场。
交织出一幕年少、爱恋、回忆、泪水、欢笑、聚散的纯爱故事。
只要你说你爱我--14
故事简介
只要你说你爱我因为小时候曾经遭受朋友的背叛,橘梅这16年来从没交过男朋友,甚至连朋友也没有。 独来独往的个性导致她成为同学欺负的对象,却在阴错阳差下认识学校里受欢迎的男生黑泽大和。 大和相当欣赏梅毫无所惧的个性,丝毫不在意其他人的眼光,开始主动与梅接触。 因为大和随和的个性与古道热肠,梅也开始逐渐卸下心防。
伯爵与妖精--12
故事简介
伯爵与妖精故事发生在19世纪(维多利亚时代)的英格兰。主角是17岁的少女莉迪雅・克鲁顿。她可以和妖精说话,因此被称为“妖精博士”。为了和父亲共度复活节,她和伙伴尼可一起乘船前往伦敦。在船上他们遇到了自称是传说中的“青骑士伯爵”的美貌青年爱德格。爱德格为了得到宝剑,而向莉迪雅寻求帮助。莉迪雅虽然觉得爱德格不大可信,但还是听信了他的花言巧语,加入他的队伍。从此莉迪雅被卷入了围绕宝剑的争夺之中。
会长是女仆大人--26
会长是女仆是日本漫画家藤原ヒロ的作品。2006年开始在花与梦旗下杂志《LALA》上连载。至今仍在连载中。该作品通过星华高中第一个女学生会长鲇泽美咲在学校的经历和其与碓冰拓海的从邂逅到熟知,讲述了一个快乐有趣的校园故事。该漫画由于人物美型,情节搞笑而著称。第一主人公鲇泽美咲更是结合了御姐的全能和女仆的疏忽于一身,加上偶尔傲娇的表现,美咲成为日本宅男心中的又一偶像。目前该漫画已改编成动画。动画共26话,2010年4月1日-9月23日在日本播出。香港于2011年6月24日在J2台播出。
所谓“年下不叫姐,心思有点野”,在大叔萝莉搭配盛行的当下,“姐弟恋”突出重围,凭借甜到发齁的恋爱,让荧幕前的观众磕CP磕到眼冒爱心。
尤其是曾经那些高喊“危机”的中年女星们,纷纷在“姐弟恋”里找到了自己事业的“第二春”,与弟弟们高喊“恋爱万岁”。
惊艳姐弟恋,甜度爆表
姚晨&李俊墨、白宇
褪去《都很好》中精英女强人的形象,姚晨在《摇滚狂花》中一改往日精英女强人的形象,变身摇滚辣妈,slay全场。
瞧着姚晨在剧中的这股酷飒的劲儿,女的看了都得说一句respect,何况是男生呢。
这不剧中的“小狼狗”李俊墨面对姚晨饰演的“彭莱”,干脆来了一记直球告白+强吻。
谁料咱晨姐霸气反攻,直接让年下弟弟“俯首称臣”,荷尔蒙直接爆表。
这不是姚晨第一次在剧中上演“姐弟恋”了,之前她就在电视剧《假日暖洋洋》中和白宇谱写恋歌。
虽说姚晨比白宇大了11岁,可人到中年的她脸不僵,人不油,身材管理也到位。
再加上咱白哥虽是90后,但长得成熟稳重,并没有很重的年下感,所以两人站在一起莫名很搭。
高冷精英御姐+年下温暖奶狗的搭配,还有姚晨白宇的自然演技加持,这对姐弟恋CP让人越看越上头。
多看看甜甜的姐弟恋,喝奶茶都不用加糖啦。
秦岚&王子异、范丞丞、王鹤棣
要说近几年的女明星中,谁搭档圈中的年轻小生较多,秦岚必须有姓名。
2000年,当时41岁的秦岚搭档21岁的范丞丞上演“假戏真做”的甜蜜爱恋。
流畅自然的演绎,看得观众小鹿乱撞,加之秦岚驻颜有术,就算是和比自己小20岁的范丞丞演情侣,也很有CP感。
而后在《怪你过分美丽》中,秦岚又和小自己17岁的王子异搭档,还有一段男方单恋的戏码。
眼见两人在剧中的感情线断裂,资方赶紧上线,促成两人二搭电视剧《芳心荡漾》。
这一次,弟弟王子异大胆追姐,死缠烂打攻下年上御姐,两人间的暧昧推拉看得人血压飙升。
面对这样的弟弟,难怪秦岚被问“到拍姐弟恋的感受”时,愉快的心情藏都藏不住。
继范丞丞、王子异之后,秦岚再俘获1998年出生的鲜肉王鹤棣,共同出演电视剧《理智派生活》。
成熟的姐姐和奶乎乎的弟弟走在一起,实在太养眼了。
亲吻、拥抱、举高高,还有甜言蜜语buff加成,这是谁的做梦素材啊!
不得不说在一众40+的女星中,保养得宜的秦岚的颜值、身材绝对算上乘,状态好到炸裂,完全没有“姨味”。
冲秦岚这条件,别说是小她19岁的王鹤棣了,就算是小上29岁的男星,估计也得拜倒在她的石榴裙下。
年过四十的秦岚能被王子异追,让范丞丞撒娇,还有王鹤棣的宠溺,果然姐姐的快乐,我们想象不到。
俞飞鸿&杨玏
在姐弟恋还不是影视剧题材的“香饽饽”的时候,“不老女神”俞飞鸿早在电视剧《小丈夫》中和杨玏过足了姐弟恋的瘾。
剧中这对姐弟CP的年龄设定是相差9岁,实际上戏外当时已经43岁的俞飞鸿,和杨玏的年龄足足差了16岁。
好在俞飞鸿不负“不老女神”的名号,颜值、气质、身材都不输年轻时候,和杨玏站在一起反倒更贴合“放荡不羁小奶狗爱上气质超然熟女姐姐”的设定。
自然舒服又有点搞笑的CP感,最后出来的效果也是相当好,这才是姐弟恋打开的正确方式。
不知大家发没发现,什么样的女性最容易吸引年下弟弟呢?答案是:职场女精英。
殷桃&章涛
凭借《鸡毛飞上天》解锁干练女强人形象的殷桃,在电视剧《正青春》里再次扮演杀伐果决,气质冷艳的大龄单身女高管“林睿”。
别看殷桃在剧中一副生人勿扰的姿态,可当她遇到比自己小17岁的弟弟“金小贝”后,立刻变成软萌撒娇“小猫咪”。
79年的殷桃和87年的章涛相差8岁,可二人在剧中的甜蜜互动,让大家完全忽略了年龄差。
从酒吧邂逅到“一碗汤”的缘分,两个高手互撩的情节糖分超标,也难怪殷桃会“着了小破孩的道”。
姐弟恋,果然是最好磕的话题。
话说面对殷桃这么绝的一个女子,哪个男的不迷糊啊。
此前,殷桃的一张背影图刷爆全网,蚂蚁腰、A4腿、直角肩,这哪里是四十多的阿姨,分明就是二十岁的美少女。
别说是弟弟了,就是姐姐妹妹们也得为她倾倒啊!
陈数&王森
姐弟恋虽甜,但不是每对情侣都能长长久久,像《完美关系》中陈数和王森这一对苦命鸳鸯,终究是以BE收场。
当初《完美关系》这部剧被大家骂得狗血淋头,幸亏有陈数和王森的甜蜜爱情撑着,成了大家追剧的唯一动力。
陈数饰演的职场精英“斯黛拉”比王森扮演的大学生“叶东烈”足足大了一轮,而戏外的陈数恰好比王森也大了12岁。
一轮年龄差的CP搭配,如果换作旁人,铁定会招致“老牛吃嫩草”的骂声,可陈数硬是凭着自身成熟女人的魅力,让大家对他们这一对心服口服。
再瞧瞧两人之间的互动,不管是酒吧内的拥抱。
还是逛街时的牵手。
还有分别时的亲吻,谁说只有韩剧会营造氛围感,咱数姐拿捏氛围感也是妥妥的高手。
杨幂&许凯
内娱女明星中,论谁是“撩汉”高手,杨幂绝对是扛把子似的存在。
前有和弟弟魏大勋的绯闻,现有和小9岁的许凯合作新剧《爱的二八定律》,大幂幂的“弟弟缘”是真的好。
别看杨幂已经36岁了,可这冻龄颜值+完美身材,满满的少女感,状态真是一绝。
而此次和许凯搭档,两人虽然差了9岁,可完全看不出杨幂的年龄感,演起情侣丝毫没有违和感。
而在高大帅气的许凯的衬托下,娇小的杨幂反而更像妹妹。
要知道,杨幂的绝招就是“撩人于无形”,和许凯拍亲吻戏,暧昧气氛瞬间爆棚,直接让许凯害羞到捂嘴。
观众爱磕姐弟恋,除了甜甜的恋情外,关键还得看男女主角的适配度,多少姐弟CP被羡慕,就有多少姐弟恋让观众直呼“辣眼睛”。
违和CP感,真磕不动
刘涛&刘宇宁
刘涛又演新剧了,这次她搭档的是90年出生的刘宇宁。
大家本以为又将诞生一对高甜姐弟恋CP,谁知看到两人合体的片段后,众人惊呼:“内娱是没有年轻女演员了吗?”
随着新戏片花放出,“刘涛刘宇宁新剧姐弟恋”的话题也登上热搜,谁知竟引来一片吐槽声。
“演情侣磕不来”、“两人像母子”、“差辈恋,妈恋剧”诸如此类的评论比比皆是。
只见刘涛拉刘宇宁衣领的一幕,明明应该很撩,却生生像是妈妈要教育儿子的感觉。
尤其是片花中刘宇宁拉刘涛唱歌的一幕,看着二人同框唱歌的场景,顿时让大家感觉:别谈恋爱了,只当姐弟好不好。
而当刘涛和刘宇宁举伞相拥,深情对望时,反倒更像是慈祥母亲看着自己的乖儿子,这种谜之搭配实在是爱不起。
也许是刘涛演了太多成熟职场女性,也可能是刘宇宁长得太幼齿,看着相差12岁的两人演情侣,请原谅饭姐真的看不出CP感。
闫妮&胡歌
2014年,闫妮因为搭档胡歌出演《生活启示录》,被骂得狗血淋头。
因为在此之前,闫妮的“佟湘玉”“牛鲜花”等角色形象太深入人心,不会打扮的她一度成为“土肥圆”的代名词。
反观当时的胡歌,搭档的都是像杨幂、刘诗诗等颜值身材并存的女神级演员。
对比之下,当观众得知胡歌要和比自己大11岁的闫妮演情侣时,纷纷惊呼:“这是什么破次元的搭配?”
看着两人在剧中的亲密戏份,很多网友直言闫妮“不配”,只要她一出现,就会遭受各方群嘲。
说实话,但凡闫妮是如今的状态,估计当时也不会被得那么惨了(饭姐没有贩卖身材焦虑哦)。
林心如&张轩睿
娱乐圈有段时间流传过有关“丫头教”的说法,大体指的就是上了年纪的女星还在硬凹少女人设,很不幸,林心如也在其中。
尽管本身的颜值底子就不差,保养得当的林心如看上去似乎没多大变化,但岁月不饶人,细看之下还是有些显老态。
当年,《我的男孩》作为林心如担任制片人,又是自己产后复出的第一部戏,一播出就引发关注。
可惜林心如非要在装嫩路上走到底,在戏中和小自己16岁的鲜肉张轩睿大演姐弟恋。
虽说林心如表示:“和张轩睿一起拍戏,感觉和他同龄了。”可是年龄摆在那里,即使照片被精修过,可是两人之间的年龄差还是赤裸裸地显现出来。
看着明显苍老却仍在硬装少女的林心如和相差16岁的张轩睿对戏,这CP感也实在太差了,不过话说两人的母子感倒是挺明显的。
江疏影&彭昱畅
要提到哪对CP,让人看得辣眼睛,必须提到86年的江疏影和94年的彭昱畅,在《女士的法则》中谈的那场“《我的男孩》年下恋”。
在这部戏中,彭昱畅不仅献上了自己的荧幕初吻,而且和江疏影之间又是沐浴吻,又是亲亲抱抱,好似干柴遇到烈火。
只可惜这对实际年龄只差9岁的姐弟,属实是没啥情侣既视感,多少有点强行CP的感觉。
虽说彭昱畅已经是成年人了,可长得本就幼态的他还像个高中生,而江疏影也不是那种小鸟依人的感觉,所以二人站在一起并没有多大的视觉差异。
在CP感这件事上,甚至有网友表示有种“江疏影猥亵彭彭的感觉”。
说句题外话,孙红雷和江疏影演过情侣,孙红雷和黄磊是兄弟,而彭昱畅又是黄磊的好大儿,那江疏影和彭昱畅的关系还真就是阿姨和侄子的关系了。
结语
想想看,年上轻熟姐姐搭配年下小奶狗的养眼搭配,甜到拉丝的剧情,再加上不拖泥带水的直球攻击,谁能不入坑。
“只要姐姐保养好,弟弟后面追着跑”,这话可太有道理了。
不过现在的姐弟恋情节,无外乎是男追女,女不同意,男的死缠烂打,最后排除万难在一次,模板化的套路,看多了也是会腻的。
#姐弟恋#、#影视剧#、#中年女星#
作者:乔五月
责编:EYELINER
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)