少年没有乌托邦 心向远方自明朗什么意思

少年没有乌托邦心向远方自明朗这句话的意思是说少年没有完不成的理想，心中有想要达到的目标，或者想去的地方。也就是自己知道自己想要什么样的生活，为之而努力，一生光明磊落，乐观，开朗。

乌托邦出处：

乌托邦在希腊语中的读音在“没有的地方”和“好地方”间含糊不清:乌托邦是由音节ou-(意为”不”)和topos (为“地方”)而组成的复合词,但是他又与由同音前缀eu- (意为”好”)组成的词同音。这样其实也是在暗示:”没有地方” 是真正"完美的地方”。

托邦概念的另一个版本来自于犹希迈罗斯公元前3世纪所著的《圣神的历史》( SacredHistory )中记载的Panchaea岛。

　　电视剧《幸福的错觉》李馨如的出生其实是为了救自己的姐姐唐馨慧，可是最终她还是和姐姐阴阳两隔。剧中，李馨如为什么要报复唐明朗李馨如和唐明朗结局在一起了吗剧中，李馨如的扮演者把李馨如在爱人和仇人之间的纠结演绎得很好，那么李馨如是谁演的下面，的我为大家介绍。

　李馨如性格坚强固执，敢爱敢恨，刻苦耐劳，认定目标后，就会不惜牺牲一切去达成，尽管到最后可能会遍体麟伤。性格略带偏激。一个为了救姐姐而来到世上，为姐姐进行复仇的女孩。性格坚毅，有明确的人生目标。

　李馨如爽朗大方坚强固执，敢爱敢恨，刻苦耐劳女人身，却有男人的魄力。不知是命运在作怪，还是冥冥之中的缘分，与姐姐心灵的遇见，让她与唐明朗相遇，命运从此发生巨大的改变。剧中，李馨如一场美丽的邂逅唐明朗，唐明朗由仇人变成爱人，两人最后在一起了。

　剧中，明朗因电脑险被抢劫，借用李馨如的摩托，把电脑夺回，却因馨如的摩托无法负重，而导致摩托坏在路上。馨如使出十八般武艺，也未救回这二手摩托，只得和明朗走到路边打车。明朗看着馨如走在前面的背影，不禁心头一颤，他瞬间想到了另一个人，恍惚中，提醒自己要清醒，慌忙跟上馨如的脚步。

　馨如打车没有钱，明朗慷慨解囊，馨如坚持还钱，明朗留下名片，第一次的邂逅，顺理成章，夜晚小酒馆里，馨如的大吐苦水，明朗的一旁安抚，缘分好似天注定般埋下了种子。

　夏天陪伴馨如去李明的墓前祭奠，馨如在父亲墓前发誓会找回姐姐，而夏天承诺会永远照顾好馨如，这对年轻的小情侣便踏上了寻亲的路。

琅琊榜2里刘昊然这段儿舞剑太帅了~！因为心中对兄嫂愧疚而醉酒舞剑，癫狂、惆怅，令人心疼又觉得有几分可爱，总之，又勾起了老姐姐的执念…现在的弟弟真是了不得！

好一个风度翩翩 鲜衣怒马 武功卓绝的少年郎呀！！！果然刘昊然啊 满满的少年气息，很意外刘昊然和黄晓明有兄弟间感觉很和谐 佟丽娅的角色能文能武上得厅堂下得厨房太完美喽这个大嫂太有魅力啦！目前最喜欢这一家子的塑料情谊，越温馨后面越虐！

刘昊然这段醉酒吟诗舞剑真的很有味道，国产剧中很久没见到这么飞扬洒脱的少年剑士了 ！最近最想嫁给刘昊然，重情重义的白龙，曾经的明朗少年余淮，如今少年气满满未来堪当重任的平旌，我都好爱好爱哒刘昊然#业务能力超强的小哥哥，我要为你打call

此外，刘昊然主演的**《妖猫传》也还在上映阶段。《猫妖传》讲述了盛唐时期长安城接连发生妖邪灵异事件，癫狂诗人白乐天与仰慕大唐风采的僧人空海相遇长安，两人紧跟一只口吐人语的妖猫，却意外触发了横跨三十年、有关王朝兴衰的惊天之秘。他出演《妖猫传》里的白龙，因陈凯歌一句可以再瘦一点不到半年疯狂减肥20斤，其表现令人惊艳。

还有贺岁片《唐人街探案2》，仍然是陈思成导演，还是和王宝强联合主演，再加上实力喜剧演员肖央，刘昊然在剧中的表现，令人期待。

从北爱里的宋歌，到唐探1里的神探少年秦风，最好的我们里的学霸余淮，再到现在一眼万年的小白龙，恣意洒脱的萧平旌，刘昊然不断用作品说话，20岁少年光芒万丈，未来可期。

最开始注意到刘昊然是因为《最好的我们》，他有着18岁少年郎所有美好，余淮简直就是为他量身定做，一颦一笑一嘟嘴，都是心目中最好的余淮。每个女孩记忆中耿耿于怀的男孩大概都是这样子的吧。

还有一次在《天天向上》节目中，汪涵让刘昊然在冯小刚面前表现出不屑，那眼神真的是惊着我了，这少年完全不胆怯，凌厉的眼神让人心中一震，眼神中明显透露出轻视。当时就觉得这少年真的是想认认真真演戏的人。

现在的刘昊然登上《风度men’s uno》一月刊封面，首次登封就是开年，这位实力型偶像很可以！

刘昊然有着清净明亮的少年气，感觉和吴磊的少年气不一样，吴磊是那种名门正派精致公子的儒侠意气，而刘昊然就是那种洒脱潇洒生机勃勃的少年侠客，两人都挺好的，都是潜力股。

少年没有乌托邦，心向远方自明朗

我知道你最近很累，但是请你一定要坚持下去，就算无人问津也好，技不如人也罢，千万别让烦恼和焦虑毁了你本就不多的热情和定力。别贪心，我们不可能什么都有，别担心，我们也不可能什么都没有。

你要是觉得太累，就关灯睡一觉，不要太责怪自己。我知道你也是很努力才走到现在，你已经很棒了，大家都是。

平静的荒漠会开满鲜花，尽头的街角有人等你回家。

我们都太急切的想要一个答案了，想要风光的学位，瞬间的博学，想要意气风发，想闪着金光走向喜欢的人。但现实要我等，要我耐住不断延长的时间线，要我交付足够的努力，堆砌在沉闷灰色的时光里，才肯将我想要的一点一点递送至我手里。

凭时间赢来的东西，时间肯定会为之作证的。既然已经选好了路，那就多走几步，前面的花已经开了，很快就能看到结果了。

我们各自盛开，各得其所。

山有顶峰，湖有彼岸，在人生漫漫长途中，万物皆有回转，当我们觉得余味苦涩，请你相信万物皆有回甘。

所有的曾经都将成为背景，衬托终将破晓的黎明。

且熬过腊月严冬，雪尽后再看春花。

相信枯燥重复的日子也有意义，那些曲曲折折的弯路也有它的道理，偶尔多走一些弯路也说没关系，只希望最后一页是花开万里。

我们常说的要加油呀，并不是觉得你不更不够努力，也不是要你和别人比成就，而是由衷的觉得你不止于此，你值得更好的希望。你可以被善待，被偏爱，所以你不要放弃，再努努力呀。

            娘要嫁人戴世亮结局是孤独一个人。虽然戴世亮和齐之芳感情没有间断，但是两人已经有了差异和分歧，试问这样的两个能否走到一起呢答案是肯定的不能，所以，戴世亮和齐之芳也没有复合的机会了。

      戴世亮，公共汽车司机，戴着右派的帽子。他热情，明朗，才华横溢，富有情调。只因少年时代的一次邂逅，就对齐之芳念念不忘。

      但因为伪造票证入狱后，经受了残酷的折磨，人生观和价值观都发生了改变，性格也变得有些阴郁灰暗。十几年后在小城重新出现，成为富商，身边有无数女人围绕却从不动心。他后来又有机会和齐之芳结合，但是纵然感情的联结没有割断，两人也已经有了巨大的差异和分歧，这让他们最终无法走到一起。

　　中文名： 宫崎骏

　　外文名： Miyazaki Hayao

　　国籍： 日本

　　出生地： 日本东京

　　出生日期： 1941年1月5日

　　职业： 动画片导演

　　毕业院校： 日本东京学习院大学

　　代表作品： 《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《千与千寻的神隐》等

　　个人简介

　　1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗宫崎骏基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。 宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。 宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪斯尼，都要斟介宫崎骏的动画**发行版权（亚洲地区除外)。

　　个人履历

　　宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地天空之城对家族的特权产生了怀疑。 幼年时代的宫崎骏喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色**《白蛇传》里面的白娘子。 之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。 这时，宫崎骏作了影响一生的就业决定：去东映动画。 由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。 东映动画是由东映**吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画**则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。 社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计龙猫。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。 宫崎骏跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。 1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。 接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。 之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。 1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎骏就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。 三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑勋监督相比，宫崎骏的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。小魔女宅急便1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎骏就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。

　　人生转折

　　1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑勋和宫崎骏拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。 《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎骏这么顺利罢了。 在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。 1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎骏一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。**最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。 随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。 《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。 接下来是高畑勋监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画**的体制。 1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎骏监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的**发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。 1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。 这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑勋监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎骏担纲。 1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎骏监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。 1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。 休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎骏监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产**票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本**的历史！日本**票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。 《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎骏监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑勋监督《My Neighbors The Yamadas》（中文译名：《我的邻居山田君》）票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。 无奈之下，高畑勋监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(**)超越，这次的口号就是再夺第一。 2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际**奖项。 《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。 前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎骏监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。 另外一件有关宫崎骏监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际**奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式 最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。 在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作**《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。 注：日本前首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份，而宫崎骏对前者评价并不高。

　　作品年表

　　宫崎骏至今为止只执导过九部长篇**（其中前两部不是GHIBLI的作品），其余的皆为网络上的谣传，将他人之作安在宫崎骏头上。除了**，宫崎骏还参与过一些动画连续剧的制作。 这九部**分别是：风之谷(1984)、天空之城(1986)、龙猫(1988)、魔女宅急便(1989)、红猪(1992)、幽灵公主(1997)、千与千寻(2001)、哈尔的移动城堡(2004)、悬崖上的金鱼公主(2008)。

　　早期参与制作

　　1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场 2·穿长靴的猫(1969)剧场 3·鲁邦三世(1971)TV 4·熊猫家族(1972)剧场 5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV 6·三千里寻母记(1976)TV 7·未来少年柯南(1978)TV 8·红发少女安妮(1979)TV 9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗之城(1979)剧场

　　GHIBLI时期作品(均为宫崎骏导演)

　　风之谷 1·风之谷（1984） 又名：风の谷のナウシカ / Warriors of the Wind / Nausicaa of the Valley of the Winds / Kaze no tani no Naushika 编剧：宫崎骏(Hayao Miyazaki) 导演：宫崎骏(Hayao Miyazak i) 音乐：久石让 作画监督：小松原一男、中村光毅 美术：中村光毅 色彩设计：保田道世（Yasuda Michiyo） 美术设计 Art Direction by：Mitsuki Nakamura (as Mitsuyoshi Nakamura) 放映年度：1984 片长:：125 min 天空之城2·天空之城 (1986) 日文名：天空の城ラピュタ 中文名：天空之城 英文名：Laputa Castle in the Sky 制作：德间书店 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：高畑勋 作画监督：丹内司 美术：野崎俊郎、山本二三 色彩设计：保田道世 片长：124min

　　龙猫3·龙猫(1988) 日文名：となりのトトロ 中文名：龙猫 英文名：My Neighbor TOTORO 制作：德间书店 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 作画监督：佐藤好春 美术：男鹿和雄 色彩设计：保田道世 片长：86min 票房收入：5亿8800万日元 观众人数：80万1680人 1988年 宣传语：这种奇怪的生物，说不定仍生活在日本。

　　魔女宅急便4·魔女宅急便(1989) 日文名：魔女の宅急便 中文名：魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网 原作：角野栄子(荣获安徒生大奖) 脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 音乐演出：高畑勋 主题歌：荒井由実 片长：103min 票房收入：21亿7000万日元 观众人数：264万619人 1989年 宣传语：虽然会有不开心的时候，但我还是佷精神。

　　红猪5 红猪(1992) 日文名：红の豚 中文名：红猪 英文名：Porco Rosso 制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 主题歌：加藤登纪子 片长：93min

　　日文名：もののけ姫 中文名：幽灵公主 原作脚本监督：宫崎骏 制作：德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪斯尼（美国） 制片：铃木敏夫 音乐：久石 让 主题歌：米良美一 首映时间：1997712 片长／133min

　　千与千寻7·千与千寻(2001) 日文名：千と千寻の神隠し 中文名：千与千寻(又名：千与千寻的神隐） 英文名：Spirited Away 制作总指挥：德间康快 制作：吉卜力 原作/脚本/监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 配给：东宝 奖项：第75届奥斯卡最佳动画长片 分级：美国PG（指导级） 首映时间：2001720 片长：125min 票房收入：304亿日元，约22亿人民币 观影人数：2304万人次 备注：宫崎骏病愈的复出之作 宣传语：穿过隧道，便是一个奇异的小镇！ 哈尔的移动城堡8·哈尔的移动城堡 (2004) 日文名：ハウルの动く城 中文名：哈尔的移动城堡 英文名：Howl's Moving Castle 国家/地区：日本 区域：亚洲 出品：东宝映画公司 类型：动画 奇幻 导演：宫崎骏 分级：美国PG（指导级） 奖项：第78届奥斯卡最佳动画长片提名 片长：120min 首映时间：2004年11月20日

　　崖上的金鱼姬9·悬崖上的金鱼公主(2008) 日文名：崖の上のポニョ 中文名：悬崖上的金鱼公主（也译作《崖上的金鱼姬》） 英文片名：Ponyo 国家/地区：日本 区域：亚洲 类型：动画 导演、原作、剧本：宫崎骏 音乐：久石 让 制作：吉卜力工作室 片长：102min 上映时间：2008年7月19日

　　借东西的阿丽埃蒂 STAFF 企画：宫崎骏 原作：玛丽·诺顿《地板下的小人》 监督：米林宏昌 主题曲：《Arriety's Song》by Cécile CORBEL（塞西尔·科贝尔）

　　获得奖项

　　1989年 **旬报十佳**- 第1位 1990年 东京都民文化荣誉章 1994年 日本漫画家协会奖（Japan Manga Artists' Association Award） 1998年 第26回安妮奖・生涯功劳奖、山路文子文化奖、淀川长治奖 2000年 第3回司马辽太郎奖 2001年 第49回菊池宽赏 2002年 朝日奖、法国国家功劳奖、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 发明家部门 2003年 崎玉县民荣誉奖 2004年 第16届萨格勒布国际动画片盛会 - 功劳奖、Sitges国际**节- 特别审查员奖 2005年 第62届威尼斯**节・金狮奖、国际交流基金奖

林一是国标舞专业毕业的学生，他就读的大学就是赫赫有名的北体，这所知名体育学府曾经培育过不少优秀运动员，同时也是很多国家体育队运动员的母校。林一成为演员之后，凭借出色的外形条件获得了很多人的关注，作为北体毕业的学生，他更是为自己的母校带去了不少知名度和关注度，很多体育生都因为受到了林一的影响，从而报考了北体。

因为是国标舞专业毕业的学生，所以林一的气质特别出众，天鹅颈加直角肩以及自带的舞蹈家气质，站在那里就能够感受到林一的与众不同，他是那种放在人群中都会被其他人一眼注意到的存在，也难怪林一出道之后马上就红遍大江南北。林一这次拍摄的夏日追梦大片也同样十分好看，海滩上的沙滩白云和慵懒惬意的少年形成了鲜明的对比，在林一的身上有着出众的少年气息，这种气息让林一的个人魅力得到了充分的展示。

林一所就读的国标舞专业要求比较高，不了解国标舞的人可能会觉得不就是一个跳舞的吗，其实国标舞和普通的交谊舞是有非常明显区别的。林一老家是东北的，他的身高有着北方人的明显特征，一米八几的大高个很适合用来跳国标舞，长手长脚的身材条件绝对是先天优势，在加上林一硬朗的五官条件，很难不让人觉得林一是老天赏饭吃的好苗子。

虽然林一大学就读的是国标专业，但也不影响林一走上演员这条路。在成为演员之后，林一也同样做出了很棒的成绩，他主演的影视作品、参加的各大综艺都有很好的反响，林一也收获了一批喜欢他、支持他的忠实粉丝。在早期综艺节目中，大家也能看到林一跳舞的样子，这也是珍贵的历史回忆。