《兰亭序》出现的时代背景、书法特点

公元353年4月22日（晋永和九年三月初三日，距今已1661年），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。

《兰亭序》从“形神兼备”发展到“离形神似”，讲求自然。顺乎神理，在艺术上这是形式表现和精神内涵的关系，既有道家的“飘逸”，又有儒家的“文质”。

华美与质朴的相结合，由此产生中国传统书画艺术的“形神兼备”的艺术品格。后来又将它上升到“得意忘形”的境界，使书画艺术从对外在客观世界的表现转向人的内在精神世界的抒发。这在晋代的书法艺术中就出现了追求“韵”的审美趣尚。

从流传的晋书墨迹来看，晋人尚韵，其主要表现为自然天成、和谐畅达的柔性美。王羲之就是晋代书法的杰出代表，后世尊为“书圣”，其《兰亭序》法帖也被尊崇为“天下第一行草”。

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《兰亭序》全文28行、324字，通篇遒媚飘逸，字字精妙，点画犹如舞蹈，有如神人相助而成，被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。

后世但凡学习行书之人，都会倾心于兰亭不能自拔。《兰亭序》洋洋洒洒跳舞一般的笔法真是让吾等后辈习书者望而生叹，赞叹于王羲之出神入化的书法技艺，赞叹于王羲之如水般流畅的文采。

真迹殉葬昭陵，有摹本、临本传世，以"神龙本"最佳。此帖用笔以中锋为主，间有侧锋，笔画之间的萦带，纤细轻盈，或笔断而意连，提按顿挫一任自然，整体布局天机错落，具有潇洒流丽、优美动人的无穷魅力"此帖在中国书法史上具有崇高的地位。

-《兰亭序》

 在当代这个文化多样的社会中，如果没有特别的才艺是很难生存下去的。而书法则是一副永不消亡的明信片，就像东晋时期的王羲之，作得一首兰亭序，被后人称道了上千年，确实王羲之所代表的的楷书流行于后世很长时间，以至于现在我们写字也是被要求使用正楷的文字体来规范书写。

至于为什么王羲之的兰亭序上有修改的痕迹，这个问题就非常的好解释，就像我们平时练字一样，偶尔都会写错几个错别字，更别说某个字可能会写的不好看，这个时候我们如果要拿给别人欣赏，我们也是否会一篇有一篇的反复修改呢？

当然，我们写废了的草稿纸可能就随手扔掉了，但是像这种文人墨客，他们肯定会保存一些虽然写废了，但是其中又有一些值得收藏的手迹，将他们和成品放弃在一起或许更能有成就感也说不定。

一般来说，所谓的临摹是把原作放在面前，然后摹仿原作的笔迹和感觉，自己来写，这样可以保证书写的连贯和顺畅，但与原作的差别会比较大。描摹出来的字虽然没有写作者本人的特征，但却是最接近原作的。不过，双钩摹本在涂色中很容易把墨涂出字外，所以失败率很高。《兰亭序》应该至少经历了数百次双钩，才有了今天所看到的样子。