你习惯买书还是借书？

书就是人类用来记录一切成就的主要工具，也是人类用来交融感情、取得知识、传承经验的重要媒介，对人类文明的开展，贡献非常大。

买书

买书是种激励，毕竟有实体代价付出，所以往往买来的书很仔细的看完。借书自己倒是很少，毕竟图书馆的书少的可怜，往往替代品是电子书。说句套话是因人而异，不过读书笔记一定要做。买的书要看，反复阅读，用钱可以买到书，但是知识还不是你的，反复阅读才是。

买书是一种欲望，藏书是一种心情，困了累了，回到自己的书房看到一摞摞堆积不下的书籍的时候，就会感觉心里特别踏实，随手拿起一本来翻阅，那种感觉也会带着种邂逅的心情！

经典小说—买，经典科学名著—买，外文资料—买，数学类公式超多需要一步步推理才能读下去的书—买，专业工具书—买，借不到又很想看的书—买。

最后，用朱光潜先生的话总结：好书不厌百回读。读书原为自己受用，多读不能算是荣誉，少读也不能算是羞耻。少读如果彻底，必能养成深思熟虑的习惯，涵泳优游，以至于变化气质；多读不求甚解，则如驰骋十里洋场，虽珍奇满目，徒惹得心花意乱，空手而归。好书什么时候读，都不会觉得迟。

借书

借书，是因为扩大自己的知识面，毕竟图书馆很多书，市面上是没有办法找到的。学生建议去借书，如果出来工作，有一定经济基础了，可以尝试买书。通过阅读，通过思考，通过书籍，慢慢的人生就会多了很多乐趣，也会渴望体验不同的人生。

文学类的书最好借，或者看电子书。理论性的书最好买本实体书，好做笔记。现在我宿舍书架上已经快满了很后悔当初买的红楼梦、而已集、东周列国志、乡土中国啥的很占地儿，但扔了可惜。这个学期扔了一堆教材，扔了几本打印的古音方面的工具书，感觉有点心疼呢

“买”与“借”

我最喜欢做的一件事就是每每买了新书后，在崭新书的首页签上自己的姓名，注明自己是书的主人。呵呵一般是签在某某著旁边，好像自己是第二作者一样。有时在想自己到底是书的主人还是仆人？书柜上一排排的书，我究竟认真读过几本？不禁很汗颜。袁枚老先生早有先见之明---书非借不能读也。自己买过的书很少认真读完，一般买来后就束之高阁了。倒是借图书馆的书还会认真读下。这是为什么？

花海景观、麦田怪圈、稻田画，让我们看到了艺术与农业融合的魅力，乡村墙绘、彩绘村让我们领略了乡村的另一种美丽，国外诸如越后妻有等大地艺术节，让我们见识了艺术复兴乡村的巨大能量。

Kadriorg公园林间小路

如果农业（乡村）与艺术还有其他的邂逅方式，壹度创意以为，大地艺术公园算得上第四种浪漫的方式。

Kadriorg公园林间小路：在塔林市中心的树木已经生活了有3个世纪之久，设计师在林中建立了一个蜿蜒起伏的高架步道，人们可以在林间畅游。高架全长95米，利用139mm的钢管和5mm厚的钢板焊接而成。沿着这条长桥行走，会感受到完全不同的森林。

正如大地艺术节不同于地方民俗活动，不同于桃花节梨花节，大地艺术公园亦不同于民俗村、民俗园、农业博物馆或者类似798的城市艺术（文创）空间。

大地艺术公园更多地是以装置艺术作品为主角，从当地艺术的角度，重塑一片土地或空间，审视当地的文化 历史 ，展示人与自然的关系等。 历史 文化、民俗风物等更多地是作为设计元素，起到文化连结的作用。

爱丁堡丘比特大地艺术公园：这是由苏格兰艺术家JimLambie设计的公共空间作品，是一座林间小屋的外墙。它利用铬图层，反射林间的色彩。作品本身剥离出来的颜色，增加了漫步林间的乐趣。这件景观小品敏感地向游客们反射和传递了季节的每一点变化。

成功的大地艺术公园应该具备“在地性”和当代艺术两个要素。纵观国外经典案例，壹度创意总结了大地艺术公园的两种形态：

还静于民的阿姆斯特丹机场公园：这座公园不仅能够降低飞机带来的噪音，同时也为整片区域带来了景观质量极高的活动空间与休闲场地。三米高的条状矮堤阻挡着大地噪音，而穿插其间的一米宽小路则成为了临近居民的散步道。

附近居民在机场公园举办活动

一种是园区中散落着以大地为尺度的装置艺术作品，甚至整个园区就是一个大地艺术作品，比如爱丁堡 jupiter artland 主题公园、阿姆斯特丹机场公园。　

墨西哥库利亚坎植物园内作品“相遇”

另一种则是以大地为创作空间，展示当代艺术作品的“野外艺术馆”，比如俄罗斯艺术庄园、布鲁克林大桥公园。

爱丁堡 jupiter artland 主题公园

Jupiter Artland位于苏格兰爱丁堡Kirknewton，是一个主要用于雕塑展览的主题公园。

这是美国艺术家Charles Jencks为丘比特大地艺术园设计的作品，层层叠叠的流体几何形态，营造出豪华葱郁的绿色空间，构成“生命细胞”之意象。

“生命细胞”由8块不同的地形构成，彼此有长堤连接，方便游客穿越整个场地。草堆的周围是4片湖泊和一个较平缓的小岛，上面陈列着小型的雕塑。

该景观的灵感源自生物细胞的分裂过程，尤其是有丝分裂。游客们可以根据不同的地貌，区分细胞膜和细胞核之间的关系。

布鲁克林大桥公园的三种“触摸艺术”

＂一棵树的距离”：这个椅子利用树隔开了坐在同一个椅子上的两个人，坐一个椅子的两个陌生人更有私密感。如果两个认识的人坐在这个椅子上，似乎还能增加彼此的神秘感，让关系更进一步。

纽约的布鲁克林大桥有着百年 历史 。作为纽约标志性的景点以及公共空间，布鲁克林公园一直以来都是休闲互动的好去处。

滑梯椅：孩子们总是很享受滑梯带给他们的乐趣。

去年，丹麦艺术家 Jeppe Hein 的展览 Please Touch the Art（请触摸艺术）就在这个公园举行。

8字椅：这个长椅营造出了两个圆形空间，为坐在里面的人提供了更互动的交流环境。

Jeppe Hein的设计俏皮，醒目，能使观众一起互动。他希望游人能够参与到艺术之中，而不只是观赏，所以选择在公园展出。展出的作品包含三个部分：水帘屋、镜子迷宫以及十六个鲜红的长凳。

1可以隐形的镜子迷宫

Jeppe 按照圆形在草坪上放了几圈垂直竖立的镜子，这些镜子高低不同，可以反射出四周甚至远处的美丽景色。

这些镜子其实是抛光的不锈钢，镜子间的距离都是相等的，躲在镜子后面，一定的角度下你可以隐形其中，就像披上了哈利波特的隐形衣，令人既激动又紧张。

2水帘屋

喷泉和广场总是最佳搭档。这个喷泉的特别之处，就在于你既能乐于其中，又不会弄湿自己。

这个喷泉颇有一番水帘洞的感觉，奥秘就在于只有最外围一圈是会喷水，只是看起来整块地面都在喷水。

3鲜红的长凳：在绿色的草坪上尤为显眼

可以躺着休息看书的椅子：这款椅子似乎就是专为想休息的人设计的，圆形的弧度，恰好可以让人舒服地靠着，不会因没有枕头而不习惯。

背靠背长椅：并排坐在这样的椅子上，如果你中意邻座的女孩，只要轻轻打个招呼就可以和她搭讪。似乎转过头就可以看到她手里拿的是什么书，然后你就可以跟她进行一番讨论。是不是突然就蠢蠢欲动了？

森林里的艺术作品:俄罗斯艺术庄园

向日葵花田里的城堡

俄罗斯卡卢加州一个生态农场里，陈列着28件艺术品，这些艺术品塑造了一片讲述农村地方生活的艺术空间。

距离莫斯科河畔约200公里的巨型章鱼

这座艺术庄园吸引了来自世界各地的音乐家和艺术家，还会开设免费的儿童夏令营，未来这里将是全年开放的自由之境。

古城的废墟

“森林之家”（案例整理自互联网，转载请注明）

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