邂逅“山里红” 尽享艺术美

   

        古往今来，有太多太多的文字，在描写着各种各样的遇见。“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”这是撩动心弦的遇见；“这位妹妹，我曾经见过。”这是宝玉和黛玉之间，初初见面时欢喜的遇见（借用朗读者董卿老师的主持词）……

        遇见仿佛是一种神奇的安排，它是一切的开始。通过互加论坛（2018年10月20日 周六）我与“山里红”有了一次美丽的邂逅。我觉得这次遇见，是一个偶然也是一个必然。《一支笔开启美好未来》是互加论坛第二讲，对于我们“新青椒”来说是一次福利课程。为了不给新青椒增加“负担”，吴虹校长指出，这是一节福利课程，不是强制课程。它只是给有精力、有时间的人准备的，听这样的课程不加分、不表扬、不评比。吴校长这样说了，但我还是带着几分好奇准时守候在电脑前。

        《山里红美术课堂》是由王晓野老师发起的，“山里红”的寓意是给山村的孩子带来一抹希望的红。

        如果非要用一个词来形容今天的课程，我想说是不虚此行吧！说真的，晓野老师的课给我留下了深刻的印象。课堂上，晓野老师带领我们走进“山里红”，见证“山里红”的成长历程，以及“山里红”给山里娃带来的改变。山里娃因“山里红”走出了大山，山里娃因“山里红”看到了希望，山里娃也因“山里红”而收获了他们人生中的“第一桶金”。初遇“山里红”给我留下了深刻的印象，因为“山里红”普通的山里娃变得不普通，他们的一幅幅作品“飞”出大山，被许多名人收藏，在这里“山里红”让我大开眼界。

          “山里红”的课堂上，晓野老师明确提出课堂“三不许”，“不许用铅笔，不许用直尺，不许用橡皮。”我虽不是一个古板的人，但对于美术我还是墨守成规的。儿时的印象里，铅笔、橡皮、画笔（水彩笔、红蓝铅、蜡笔……）是美术课上最起码的、必不可少的用具。儿时的印象里，美术课都是老师现场作画，同学们模仿着绘制作品的。儿时的印象里，美术课就是应该按照固定的模式来上，构图、勾边、上色，而且一步也不能少。难道是我太out了吗？你要说“不允许用直尺”我还是可以理解的，因为这毕竟不是数学课，不需要那么严格的作图。但对于“不可以用铅笔，不可以用橡皮”我就很不理解了。在我的印象里这是画画必不可少的用具，不是吗？哈，我认为画画有三宝“画纸、铅笔和橡皮”。此时此刻我的脑子里不断着重复着“画错了怎么办，画错了怎么办，画错了怎么办？……”在这里，是“山里红”改变了我的想法。

        晓野老师似乎看出了我们的心思，连忙补充说“美术课堂上一加一决不等于二（1+1≠2）。在这里没有对错，在这里我们可以将错就错，不需要做任何修改，切忌不走回头路。且画画时要从局部到整体来画，比如说你要画鞋，就要从鞋带、鞋眼、鞋帮、再到鞋底，然后再到图案。无论画的是什么物品，只把它看成黑白两种颜色，恰当的黑白两色对比才会有层次感、空间感。”晓野老师的话似乎打消了我的疑虑。我也似乎开始相信一支中性笔兴许可以画出美丽的画。课程快结束时，我们可爱的吴虹校长也来“凑热闹”了。哈，吴虹校长让晓野老师给我们布置作业。天哪！本节课的作业竟然是画画，对于我这样一个天生笨手笨脚的、没有艺术细胞的人来说，竟然让我画画。我能行吗？我的画怎么可能拿得出手呢……各种各样的疑问充斥着我的大脑，同进也多角度的透漏出我的不自信。

        是的，从小到大。在艺术方面我是有多么的不自信呢！我喜欢听歌，但不喜欢唱歌。在了解我、熟悉我的人里面，他们深知我的歌声有多么“动听”。唱歌是我的弱项，依稀记得大学时的音乐课我是怎么过来的。在同学们的眼里根本不能用跑调来形容我的歌声，因为我完全就没在调上。我的画功虽然没有唱歌这么low,但也着实不咋地。还记得互加计划里我们曾有过这样一个作业——绘制《我的规划十年》图。如果说用文字来叙述，我觉得没有什么，可偏偏这是一个绘画作业。当时我的感觉完全没有思路，更没有底气。作业毕竟是作业，于是乎我开始了我的“创作”。但心底总有一个声音在暗示我“你画的不好这是肯定的”。当我看到其他老师提交的作品时，我被震惊到了。无论从创意创新上、思维构图上还是色彩搭配上，都特别特别的棒！让我羡慕不已，显然我是对自己的作品并不满意了。后来我又重新构思我的画，并利用午休的时间来完成。认真的人总是有收获的，那节课我的“十年规划图”也入选了优秀小打卡。但这也没有改变我对绘画的态度，我还是同样的不自信。

        还是那句话“作业就是作业，是必需要完成的。”带着晓野老师的期待，抱着试试看的态度，开始了我的尝试。好吧,按照晓野老师的要求，我学着放空自己，就把自己当成一个七、八岁的孩子，就画自己眼前的事物。于是，我找来了我的“一只鞋”。按照晓野老师教授的方法，从局部到整体，先画鞋带、鞋眼、再到鞋帮，最后再勾勒出鞋面上其他图案。

        别说，晓野老师的方法还真管用，从头到尾一气呵成，就是一支中性笔、黑白对比图，画出的作品还真挺好看。先不说我的作品如何，反正我对自己的作品是很满意的。这是我第一次对照眼前的事物来画，也是我多年以后的第一幅绘画作品。完成绘画作品的我是兴奋的，心情是愉悦的。我发现我的想法在慢慢改变，我发现我画的不只是一只鞋，而是我的自信心。“一只鞋”改变了我的想法，“一只鞋”让我变得自信了，在我眼里它不只是“一只鞋”，一只我的鞋，更是信心、是勇敢、是希望。

        从那时起，我开始喜欢上了画画。我开始在我的课堂上带着我的孩子们画，但由于条件不允许，我只能带着我的孩子们观看回放课程，但我觉得这样已经足够了，我一样很开心。

        以前的我，提到画画我有种恐惧感。但自从接触了“山里红”以后，我觉得画画也是一件非常美好的事情。我发现画画时我的心是安静的、平和的，心无旁骛的。画画时的我是快乐的、美好的，心情愉悦的。有了第一次的初体验，我觉得我也可以画的好。我开始了我的第二次绘画，我不仅自己画，还带领着我的学生一起画。

        这次的作品是玉米。玉米粒要怎么画？如何才能画的饱满。玉米叶子要怎么画？线条该如何处理？……按照晓野老师的指导，我和孩子们一起画了起来。在孩子们眼里，我的作品是棒棒的，在孩子们眼里，我应该是专业的美术老师。这让我变得更加自信，我开始“指导”孩子该如何画，怎么画才能让作品更真实，更有立体感……

        两节课下来，我发现自己在改变，改变了以往的不自信，变得不那么恐惧画画了，甚至可以说我现在喜欢画画了，我觉得画画是一件特别美好的事情，她可以让你回归心灵妙境，让你心情愉悦……

      《新白娘子传奇》里白素贞与许仙的邂逅成就了一段刻骨铭心的爱情。《梁山伯与祝英台》里梁祝双双化蝶的故事，成为后人传颂的佳话。互加金秋论坛里我与“山里红”的美丽邂逅改变了我。遇见“山里红”，享受艺术美。遇见“山里红”之前，我觉得画画是一个任务。每次也只是为了完成任务而去画画，每次都会担心自己画的不够好、不够棒。遇见“山里红”之前我从没有想过自己也可以画的“这么好”。哈哈，有点不谦虚，不过至少在孩子们的眼里我是一名会画画的老师，他们认为我的画技超级棒！在遇见“山里红”之前，我不知道原来一只普通的中性笔，一张雪白的画纸，竟可以呈现出一幅幅活灵活现的作品。我不知道原来山村拥有着丰富的教学资源，我也不知道在山里面随处可见的“山货”（萝卜、土豆、辣椒、南瓜、白菜、蘑菇……）在这里竟然可以派上用场。我更不知道乡村娃娃竟然能绘制出这么优秀的作品，而且这些作品会带着他们“飞”出大山，未来也有可能“飞”向世界。我没想到的事情太多太多……

        遇见“山里红”之后，我觉得画画其实没有那么难。遇见“山里红”之后，我发现我喜欢上了画画。遇见“山里红”之后，我觉得画画其实是一种享受。我喜欢用“一支中性笔、一张白张”画自己眼前的事物。以前我总担心自己画的不好，担心我的作品会不会被认可，担心某个地方是不是比例不太协调，担心作品颜色搭配不够完美，担心某地方颜色涂的不够均匀，现在我完全不用考虑这些问题。是晓野老师的那句话一直激励着我“在美术课堂，绘画没有对错。要学会放空自己，只画自己眼中的事物。”遇见“山里红”之后我完全相信一支笔可以开启乡村孩子美好的未来。

该成语是传为佳话。

1、成语解释：指传扬开去，成为人们赞美、称颂的事情。

2、成语出处：《公羊传·闵公二年》：”鲁人至今以为美谈。“

3、成语示例：遂以玉卿诗，比之陈琳一檄，一时词林，传为佳话。

4、成语用法：作谓语、宾语；指传为美谈。

时代似乎在追寻新鲜刺激，但是沉淀下来的“老戏骨”则更是让人肃然起敬。那么，何为“老戏骨”？俗话说：“金杯银杯，不如老百姓的口碑；金奖银奖，不如老百姓的夸奖”。但在演艺界，“老戏骨”配得上的也许还有“德艺双馨”四个字。国家一级演员高明，就是一个很好的典范。

初遇爱情

在演艺圈，作为从部队出身的演员不在少数。而演员高明则是其中之一。1942年出生的高明，在那个年代也毅然决然的选择到部队当中去历练。

那时候的他17岁，那一年正好的1960年前夕。在当时的背景之下，在部队上恋爱是比较严格的，首先你不仅要达到规定的年龄，而且还要向上级打报告，获得批准。

但18岁的高明入伍一年后，结识了妻子段瑞芬，就不由自主的喜欢那个小姑娘。那时候的他一方面要向部队保证自己不会影响正常的部队生活，一方面又与妻子悄悄地恋爱。

那时候的爱情，可以说是认定大概就是要相守一生的人。高明本身正直刚毅的外表与性格同样吸引着妻子段瑞芬。因为和妻子的这段地下恋情，曾经还被处分过。这种在部队当中培养起来的感情，除了爱情，更多了些许浓浓战友情的感觉。

这一等就是七年。七年之后，高明25岁，在这七年的时间里，妻子一心一意的陪伴，最终二人名正言顺的在一起了。1968年26岁的高明和心爱的姑娘步入了婚姻殿堂。

大器晚成

在后来对高明老师的一段采访当中我们了解到，西影的岁月对于他来说，是演艺生涯中最珍贵且难忘的回忆。高明老师说，来到西影，对于他来说，可能就是运气好。

那时候在昆明军区当了25年文艺兵的高明老师，在部队上也没有什么特殊的成绩，1985年文工团要撤销，但当时演过总政话剧团经典话剧的高明老师，获得了投身西影厂的机会和机遇。

当时高明老师也带着妻子一同奔西影，吴天明厂长说，夫人也可以在厂里工作。这一下为他打消了顾虑，高明老师决心放下进京的脚步，扎根西影。后来回想起来那段岁月高明老师都倍感自豪。

1986年《黑炮事件》中，出演了厂长李重任一角色的高明老师，让他得到了大家的认可，初步在荧幕上崭露头角。这次也让之后的高明老师获得了更多演戏的机会。

1995年《孔繁森》的播出，让高明老师第一次拿到了华表奖最佳男主角、金鸡奖最佳男主角、百花奖最佳男主角等奖项。

拿到荣誉之后，高明老师则更是激励自我勇敢创新和大胆的尝试突破自我。在《誓言无声》中的许子风一角儿的时候，让高明老师再度火了一把。

已78岁的高明老师仍然活跃在观众面前，离不开妻子背后默默的支持与付出。近年来，《最美的青春》《红日亭》里，他都有精彩的演出。妻子之前也是演员，后来，便安心做起了他的助理，帮他操持一些事情。

幸福家庭的秘密

在对高明老师的了解中，我们知道，一家四口都是演员。幸福家庭的秘密除了与妻子之前在部队中深厚的感情基础与多年来的相濡以沫之外，好的家庭环境与氛围，家人之间的相处模式也让人为之夸赞和敬仰。

圈中人常说，与妻子结婚52年，未曾传出有绯闻，这也许就是少来夫妻老来伴最好的证明。恩爱52年成佳话，他们的故事还在继续。

在婚后，夫妻二人同甘共苦。对于妻子的选择，高明老师选择更多的是尊重。在过不下去的时候，经济紧张，甚至成了月初发给保姆钱，月末还得问保姆借钱的生活。

但问起妻子的时候，妻子总是说，嫁给她，并不是因为贫穷还是富有，只是单纯喜欢这个人，喜欢爱情最初的感觉。

年纪大了，高明老师还想选择继续在舞台发光发热，他便问妻子。妻子义无反顾支持他的选择。2002《誓言无声》的播出，高明老师晚年以来获得的飞天奖与金鹰奖，他十分珍惜。在这荣誉的背后，也有妻子的一半。

幸福家庭的秘密大概就是，对爱情忠诚，彼此支持对方的决定与想法，我愿站在你身后，你的成功也是我的喜悦。

父子同心同德

高明老师对于儿子高亮，也是十分的操心。作为“星二代”，儿子的演艺之路，也多受到了父亲的影响。二人多次合作的作品我们也可以看出，不仅仅父亲演得好，儿子也不例外。

在郭靖宇导演的电视剧《打狗棍》当中，二人的表演让观众大为赞叹。高明老师饰演的是主角巍子老师饰演的戴天理的爹戴翰霆，戴老爷子不仅仅是那个为儿子戴天理操心的老父亲，还有在变成民国时要剪辫子时那种倔老头一样的古板。

但将人物推向高潮的，正是他在面对日本人时的在丽正门前的慷慨就义，演出了一个爱国人士的民族气节。从这个角色中我对于高明老师只有一个词语：演得好！同样，儿子则也是出演了牛大斧子这一角色，也是一个对朋友忠诚，敢做敢当的角色。

演艺路上，父子二人还合作过《老爸驾到》，剧中二人的默契配合。

作为演员，高明老师认真做艺，不仅注重自我的发展，同时也注重带着儿子一同进步。作为丈夫，高明老师生活低调，为人正直。可以说，他是真正配得上是“德艺双馨”四个字的老艺术家。78岁的高明，还夫复何求啊？

结语

写在最后，我想说的是，“老戏骨”“老艺术家”，就像是沙里淘金，在纷繁复杂的大潮之中，只有自己一颗明净之心方能致远。“唯淡泊无以明志，唯宁静无以致远”，这句话是出自于《诫子书》，不仅是要告诫下一代，也是告诫自己。

“德艺双馨”，德在艺先。我们敬仰的是老艺术家对于传承的那份执着，对于刻在骨子里的热爱，我们感动的，是他们在发展的同时，也不忘培养自己的下一代和后辈人。长江后浪推前浪，一浪更比一浪强。相信有这些老戏骨的付出，我们会看到越来越多好的作品。

这句话描述的是三国时期蜀汉名将赵云的一个著名战役——长坂坡之战。

“三进三出长坂坡”指的是赵云多次冲入曹军阵中，又多次撤出，形容他在战场上勇猛无比，出入如无人之境。

“横枪立马阻追殴”则描绘了赵云在面对曹军的追击时，毫不畏惧，横握长枪，立马挡在曹军面前，阻止他们向前追击。

“拼死救主成佳话”是指赵云为了保护刘备的安全，不顾自身安危，拼死战斗，最终成功救出了刘备，成为了后世传颂的佳话。

“乐不思蜀感慨多”则是指赵云在战后被俘，但因为他的忠诚和勇气，曹军对他十分敬重，甚至在刘备请求交换人质时，曹操本想将赵云留在大营，但赵云却一心想着回到刘备身边，这句话表达了赵云的忠诚和感人的感慨。

总的来说，这句话描述的是赵云在长坂坡之战中的英勇表现，以及他为了保护主公不惜拼死战斗的精神，表达了对他的赞叹和敬仰之情。