有没有好听的悲伤的歌曲和钢琴曲。

流行歌曲的话，阿桑的歌都很悲伤，可以试试他的专辑，首选《寂寞在唱歌》《叶子》《受了点伤》《一直很安静》，林俊杰的《黑武士》。钢琴曲的话就很有讲究了；白日梦-震惊全球的完美钢琴CD

这个专辑里诉说的是爱与别离，铺陈的梦境充满伤感与凄美的爱情。 The Daydream 是作者的艺名，这张《Dreaming》是 The Daydream 的 NewAge 风格的钢琴独奏专辑，曲风缓慢恬静，带着丝丝淡淡的忧伤，聆听这张专辑，也许会想起过去的爱恨离别，或者从前的遗憾……没错，虽然是 NewAge 风格的钢琴曲，但丝毫不比古典钢琴逊色，曲子表达的忧伤可以直达您的心扉，让你有点点伤感，有点点怀念，却又是那么那么的美。

如你在唱片店的陈列架前倘佯，于五彩缤纷各式各样的唱片中看到了这张《梦》，相信你会忍不住把它拿起来仔细端详一番。这张唱片的封套设计图案很特别，这种类似彩色漫画风格的绘画，与近两年一位引起绘画界普遍关注的另类配文画家「几米」的作品有异曲同工之妙。画面中一男一女漂浮在满天星斗的夜空中，他们安逸的表情和卷曲状的身体似乎正在呼应着专辑名字中的「梦」所暗示的情境。这充满奇幻神秘色彩的概念设计，很能引起人的好奇心，想一探片中音乐的真实面貌。这张以「梦」为题的唱片，是由旅韩华裔New Age钢琴家白日梦（The Daydream）演奏的钢琴独奏音乐。白日梦今年35岁，是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光（难怪也没有媒体知道他的真实姓名），从5岁就开始学弹钢琴至今，在大学主修现代艺术课程，而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养，使他的音乐有种特殊的美感。

《梦》中的音乐分为13段，每段均有独立的标题，整体上又是前后互相关联的。白日梦所演奏的是我们生活中的故事，有爱恨离别，有对人生的迷恋，有对幸福的憧憬，也有梦境难圆的悲伤情怀。在白日梦的音乐中，我们很少会有闲暇去留意他的演奏技法如何等琐碎细节，他的音乐天生就像具有莫名的感染力，紧紧扣住听者的思绪。《梦》这张专辑如同一幅下笔不多的中国水墨画，简洁生动之余，给人留下无穷的思维空间。

曲以慢速的节奏为主调，在那双舞动的手下，流转出一个一个澹然的音符，勾勒出一副天凉如水的默默。始终缓缓的弹奏着，犹如溶在秋凉夜幕下的人们，遥望着天边的星群，独自默然着；也若同秋夜无聊的时刻，脑子里不断交织各色想法。但主旋律是不变的，缓缓的节拍，低音弹奏的主旋律，每个变奏中间还有清脆的几声单音，似乎眼睛微雾着，然后彷佛听见清脆的滴落声。有稍快节拍的弹奏，也有慢速的低语。犹如起起伏伏的心情，只为思念的哪个人。他们有时候是似听见走近自己的脚步声的喜悦，有时候会是夜夜思君不见君的浅愁……就在这样一种声音中，静默于一种幻听中，犹如经历着庄周的化蝶之梦，再分不清哪里是自己生活的彼岸，哪里是彼岸

《白日梦》的解说

在圣马克广场看到天使飞翔的特技摩尔人跳舞但没有你，亲爱的，我孤独难耐。

——朱天心《古都》

午夜的时候，我聆听着这个钢琴家寂寞的敲打着自己白天里做下的碎梦。一场如此寂寞的倾诉，细细碎碎的独奏，每一键都清清悄悄的敲打着内心最空荡荡的地方，漾出了一圈又一圈孤单的回声。一共六个钢琴小品，piano solo collection，收集的除了忧伤，还有喜悦，还有梦想。

1，Tear（眼泪）

多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

2，You and Me （我们之间）

为什么这一曲《我们之间》与上曲是如此相像，一脉相承而来的不止是音符更是情感，难道我们之间注定用眼泪来划上句号，还是当一切都已干涸，谁的心底还有泪如倾。是什么横亘了你与我，让我只能安静的聆听，沉默的注视。在这一切意象都被抽空到极至的钢琴声中，我找寻着你的体温。河流两岸，我们曾经逆流而上，相约去寻找交汇的港湾。黑暗、距离不曾阻隔我们，河流哗哗喧嚣中，也听得到彼此的心跳，手心里能够感觉到你的热蛂C我在黑暗中编制梦境，抚摩过你脸上的每一处轮廓，虽然看不见，也确知那凝然的方向。总在一些散落的瞬间，你的手心从我手里滑落，错过了心脏的一次跳动便再赶不上它跳动的节奏。河流两岸，雾色渐渐被阳光驱散A阳光下，所有的慌乱与尴尬无所遁形，我们那么清晰的面对面了，激情早已被那些无眠的夜荡涤一空，轻轻却有力的扣问，我听见了你心里的声音，我知道你不曾忘却，我也不曾。记忆的河水清清的流，我们只能面对面，丧失了一切言语。安安静静的远走，我们都不要回头？好吗？

3，Beautiful Lady （美丽女子）

我心折了，看着你远远的嫣然而来，连心跳都不敢声，一两个悸动的强音之后，只能是心甘情愿的低伏，低伏。你，只是春日里与我擦肩邂逅的美丽女子，却让我心脏的起伏变做了生命里难忘的风景。我开始明白了，有些情绪的律动必然由生理的形式来表达，而心脏那样奇异的律动却连医学也无法解释。我温柔的注视着你，我的目光爱悦着你，这么一个短短的春日的片段，我学会了用心去爱一个人，去爱一种美丽。

4，Walking With You （与你同行）

欢跃在林间的小鹿。来吧来吧小白兔与乌龟赛跑，让小熊来当裁判。生命化做了一场无止尽的追逐，你追逐我，我追逐喜悦。是追逐也好，躲避也罢，被追的，被寻找的，总是希望被追逐到，被寻找到的。不然这林间的日光，欢笑，鸟鸣，花香，还有何意义？所以，亲爱的，无论我躲在了哪个角落，你都一定要一定要找到我。不然夕阳落山之后，那冷冷长长的回家的路，你让我一个人如何承担？

5，I Miss You （思念）

一滴一滴一滴一滴一滴…… 琴音洒落在思念的湖面荡开了涟漪圈圈。念你细细密密如冰裂，我岂敢揽镜自照。惜你丝丝缕缕如冬蚕吐，深夜有缠断呼吸的痛。我不知还有什么可以这更好的表达，我若是这个钢琴演奏家，在想念的时候，我也只有那样子，一个一个黑键白键的，安静的坚决的敲过去，敲过去，敲过去。而我只是一个拙劣的聆听者和一个不称职的书写者，我也只能这样子，一个一个键的，沉默的心痛的敲过去，敲过去，敲过去。

6，Rainy Sunday （下雨的星期日）

我们争吵了，在这个下雨的星期日。那么重那么沉的音符按断了我愉快的周末，偌大的房间里只剩下我一个人呼与吸。往日那些没有你的周末，我是如何度过的？赶快在记忆里翻箱倒柜，为自己找一个坚强的理由。窗外的雨瓢泼如注，你在哪里，有没有被淋到，我开始担心。后来我知道，你永远不会回来了。下雨只是流泪的借口，正如争吵只是不爱的借口。那么大那么大的雨，把一颗心洗刷成了纯白。我不爱你了，也不恨你，哪怕偌大的房间里只剩下我一个人呼与吸。我在学着遗忘一些从小养成的习惯，努力的戒掉一些习惯了的口味。我还是有些担心，你到了哪里，快乐不快，有没有幸福陪伴，下雨的星期日，一定不要像我这样孤单。

7，Daydream （白日梦）

我竟然做了一个好长的梦，在最最枯燥的文艺学理论的课堂上。醒来之后发现与这个世界格格不入。我该如何为自己的走神来辩白，我可以告诉你，我梦见了什么吗，老师？那些比你的讲课要精彩一百倍的梦境，快些，不然我自己都要开始遗忘。是的，我记住了那么多无聊的名词，专业的术语，却那么快的遗忘掉了一个七彩斑斓的白日梦。我记住了你送给我的唱片，书籍，饰物，却遗忘掉了你抱住我唱过的一首歌，你曾为我抄下的满纸动人情话，你为我别在发间的一朵菊。以为那些都只是白日里的一场梦，是在夏日的暑气和课堂沉闷的气氛中酝酿出来的一场好梦。遗忘了，你才来问我信不信。与谎话相比，我还是相信童话，梦 ;总是可以做得如童话一样优美，起码在做的时候，我是信的。

8，Val ntine's Day （情人节）

他们说，要在情人节之前找到一个情人，不想一个人过这样一个甜蜜的节日。他们又说，至少坚持到过完情人节，再和身边的人分手。寂寞，是一种多么可怕的东西。很多年很多年之前，那个名叫圣瓦伦汀的教士，也是这么想的吗？什么时候才能，大家都度过一个真正快乐的情人节。可是总有那么多淘气的小狗叫汪汪，把你身上掉落的骨头衔走，恶作剧的丢到很远很远的地方。我们，怎么能因为创口空虚的疼痛而随意找另一块骨头填补？所以，只好度过了一个又一个孤单的情人节。人山人海中，我们还是彼此发现了，那一天，世界上多了两个小孩子，那一天，并不是情人节，可从此天天都是情人节。

9，Love is……

要问我，我也不知道。

10，Wedding（Mendelssohn）

这一曲熟悉的音乐，被按出了些许迟疑，些许欢快，些许调皮，些许温柔。真是愉快呵，我不曾听过如此可爱的婚礼进行曲。

11，Love is……

又是一连串如此急促的发问。何必去管何必去问？你专心的弹你的琴就好，我专心念我的书就好。琴音里渐传来玫瑰的芬芳，若世人不是太爱玫瑰，它原该只艳不俗，若世人不是总要把爱挂在嘴边，它原该比世间的一切都清雅隽永。

12，Questions（问句）

流水一般的宣泄你心中的疑问。越往上游而去，越发现自己无知的好似孩童。有些事情只有存在，没有原因。就像你今日弹下的乐章，明天将漂散何处？我的成长，并不是学会去解答生命里的疑问，而是学会不再去追问，不再去追问那些或愚蠢或刁钻的问题，不再去追问，不再去追问。岁月是一道太难的谜题，等你觅到了答案，才发现，谜面早已遗忘。所以我只是轻巧的涉过你充满问号的河流，去追寻我应该追寻的，不问为什么。

13，Stepping On The Rainy Street（雨中漫步）

不会忘记《雨中曲》中最后一段，金快乐与雨珠共舞，不会忘记《四个婚礼一个葬礼》中，雨中那场热烈的拥吻。心底有那么多激情与浪漫翻涌。走在你的身边，却也只敢扬起伞沿，偷偷的注视你好看的嘴角，你的眉宇之间何时溅入了雨滴，凝视着我的目光，是如此的如水盈盈，如水盈盈。

14，A Comm amour（秋日的私语）

不知道与克莱德曼所奏的相比，在技巧上孰高孰低。仅就单纯的聆听而言，感觉比克的要朴实简约些，没有那么华美，却更加温暖。好像小斑鸠那样，在一起喁喁私语，絮絮言情。秋风吹醒树叶，落叶深吻大地，当这个世界寂静无声的时候，我总是能到你在我耳边低语，宛若天籁，使我常要误以为这世间果有无人之境。

15，Raves D'amour（梦幻之爱）

幻？爱？天， 了我吧。

16，Les larmes De Joie（喜悦的泪珠）

如何找到那个爱我和我爱的人，变成梦里的情节。有泪就让它像晴天落白雨，干干净净，彻彻底底。也惟有落泪的时刻，才能清晰的感知自己心底的柔软。以眼泪开场，却以喜悦收尾，是不是人生最美的安排。然而这首乐曲的喧嚣并不是我喜爱的收场。何必叹息呢，人生不如意事常八九，我依然要感谢它给了我完整的美丽的聆听，十桩之中，有一桩如愿了，人生就不是骗局，而是值得感激的生命的真相

特别是tears,很伤感！

还有<<神秘花园>>都很不错

Pachelbel，德国人。在他10几岁的时候，战乱使他沦为孤儿。流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养，之后他天天听那个他弹琴，耳濡目染也学会了钢琴。在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler，家了有钱有势，Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，但自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了，因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩子嘛，都比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来Barbara Gabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺。Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴，所以几乎不把经历花费在钢琴上，遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟着Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。终于有一天~Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”Barbara Gabler听后，对自己说：“不要说我不行！Pachelbel。我回去一个要好好弹琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名的！”（在Barbara Gabler的镇上每年都会举行一次女孩钢琴大赛）半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的用人送些吃的，困了就趴这睡一会。 半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比赛，之后果真的拿了奖。Barbara Gabler想拿这个奖杯去找Pachelbel并向他表达自己的爱意，但当她去找Pachelbel的时候，Pachelbel已经不在了。当时战乱，Pachelbel被征去打仗了，Barbara Gabler知道后，说：“好我等他回来”就这样Barbara Gabler等了Pachelbel整整3年多，在这期间村长的儿子看上了Barbara Gabler ，村长的儿子很清楚Barbara Gabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体。说就是Pachelbel，Pachelbel没有父母和亲戚，没有人可以对证，Barbara Gabler相信Pachelbel真的已经死了，趴在"Pachelbel"的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找Barbara Gabler提亲，Barbara Gabler没有理睬。在3天后的晚上，在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里，Barbara Gabler割腕自杀了。屏幕镜头一转Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里，他发现没有Barbara Gabler在身边自己找了很多很多的快乐，其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler，只是因为她学琴不努力所以就埋没的对她的喜欢，当时他准备写一首歌，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，当他完成了卡农的1/3的时候。他被招去打仗了，在战乱中。自己的生命多次都是9死1生,每次想到心里不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农的2/3。在Barbara Gabler自杀后了第2个月，Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮着，放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人，问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel，之后一次礼拜,Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了卡农“Canon(D Major)”弹后，在场的所有人没有一个没有落泪的。就在那天晚上，Pachelbel早那个教堂以同样割腕的方式结束了自己的生命。PS:听村的人说在Barbara Gabler死的那天晚上，教堂也想起的同样的旋律那应该是Barbara Gabler发出的最后的声音

所有乐器中，萨克斯给人的感觉最煽情。虽然是金属制作的乐器，在音质上却有木管乐器的特点，而且带有金属的明亮度。音色美妙变化，深沉而平静，富有感情，轻柔而忧伤，好象回声中的回声，在寂静无声的时刻，没有任何别的乐器能这样直击人心。脍炙人口的《回家》由萨克斯演绎，更加缠绵悱恻。淡淡的愁思、邂逅的惊喜、追寻的执着、无尽的爱恋低柔，深情，一咏三叹的乐音，倾诉着死生挈阔的不悔眷恋，让人沉沦于此而无法自拔。 凯丽·金的一曲《回家》响（享）誉了全世界。凯丽·金披肩卷发，手持萨克斯的形象组合和悠扬的音乐成了“帅”和“优雅”的代名词，他的演奏带给了我们心灵上上帝般的享受。 靠在沙发上静静的聆听悠扬经典的萨克斯曲《回家》，舒缓的乐曲让人有一种倦鸟归巢的感觉。萨克斯特有的嘶哑，象是在倾诉，又象是倦鸟在月夜里歌唱。乐曲纷纷扬扬成一片片叶子，脱离了枝头，在峡谷里越飘越高，飘过了山顶，越飘越远。想家的思绪随着美妙的乐曲飘过喧嚣的城市，飘过崎岖的山路，飘过美丽的草原，飘过绵延的河流，飘回了家乡。风儿吹过，叶落归根，远远的看见老屋门前母亲期盼的身影。回家的渴望，又让我热泪满眶，古老的歌曲，还在想着童年的梦想，走过的世界不管多辽阔，心中的思念，还是相同的地方……” 如梦如幻的乐声，那低沉委婉的倾诉和激越震撼心灵的音符，令我陶醉、让我痴迷…… 回家是人生永恒的主题之一，愿这首以轻快悠扬而著名于世的萨克斯经典独奏曲《回家》，带你到一个无限优美舒缓的美妙境地，去感受回家的温馨，回想往日的种种 http://vyoukucom/v_show/id_XMzY2MDkxNTI=html http://youvideosinacomcn/b/20185892-1584912933html http://blog163com/qq429700229/blog/static/249467422009224103513876/ http://searchtop100cn/searchdefaultaspxkeyword=%u8428%u514B%u65AF http://youvideosinacomcn/b/20626296-1145468611html 肯尼基的伤感 http://vyoukucom/v_show/id_XMzYxMzU3NzY=html 珍爱时光 http://youvideosinacomcn/b/22620237-1625607695html 天堂之约 回家 茉莉花 梁祝 昨日重现 鸣鸟、永恒的爱、我心永恒、绿袖子、贸易风、无心快语、此情不移、昨日重现、昨天、孤独、艾尔叔叔、治愈世界、全新的世界、秋叶、午夜已尽、在雨中、月亮河、你需要我、以吻封缄、真诚的爱、重温旧梦 钢琴 献给爱丽丝 爱的罗曼史 少女的祈祷 爱的纪念 雨中漫步 出埃及记 爱的协奏曲 给母亲的信 水边的阿狄丽娜 秋日的私语 梦中的婚礼 星空 梦中的鸟 柔如彩虹 罗蜜欧与朱丽叶 蓝色夜曲 kiss the rian I Miss You wmaTheDaydream Tears CHILDHOOD MEMORY beautiful_lady The First Snowflakes Snowdreams Connie's butterfly lovebeauty Sunset Valley

有谁知道一首叫~眼泪~的钢琴曲的背景故事……谢谢了，大神帮忙啊

Tears选自钢琴专辑《Dreaming》 这张以“梦”为题的唱片，是由旅韩华裔New Age钢琴家白日梦（The Daydream）演奏的钢琴独奏音乐。

白日梦对Tears的解说

Tear（眼泪）

多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触控的角落里，玫瑰花心渐渐老去．．．．

谁知道钢琴曲眼泪的背后故事啊

:gangqinpu1265htm真的是一部很动人的作品。在钢琴的演绎下，音符像一颗颗清澈透明的水珠从泉口缓缓流出，意境颇美。随着乐曲的深入，更是把人牵入了无限的遐想之中。 多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触控的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

有谁知道钢琴曲《眼泪》tears的简谱？

:jianpu/pu/34/34224htm

有谁知道这首歌的背景钢琴曲？

应该就是 one day 钢琴伴奏

下载：右键－目标另存为

:mp3junocouk/MP3/SF338928-01-01-03mp3

这个是1分多钟的钢琴版

谁知道一首叫reason的钢琴曲

蓝色生死恋里面的主题曲

谁知道一首叫伤心泪的钢琴曲

没听说过啊。

是不是The Daydream（韩国的钢琴家，名字叫白日梦）的《Tears眼泪》啊？

你听一下是不是

:i6sina/edu/y-zone/xiaotou/tearsmp3

钢琴曲卡农的背景故事

卡农背景故事（传说） Pachelbel在他10几岁的时候，流浪到英国被英国一个小村庄的琴师收养，之后他天天听那个他弹琴，也学会了钢琴。

在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler，家了有钱有势，Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，自从到教堂听Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了，因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来Barbara Gabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺。Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。

但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴，所以几乎不把经历花费在钢琴上，遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”Barbara Gabler听后，对自己说：“不要说我不行！Pachelbel。我回去一定要好好弹琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名的！” 半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的用人送些吃的，困了就趴着睡一会。半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比赛，果真的拿了奖。

Barbara Gabler想拿这个奖杯去Pachelbel向他表达自己的爱意Pachelbel已经走了。当时正值战乱，Pachelbel被征去打仗，Barbara Gabler说：“好，我等他回来。”就这样Barbara Gabler等了Pachelbel3年多。

在这期间村长的儿子看上Barbara Gabler ，村长的儿子很清楚Barbara Gabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体，说那就是Pachelbel，但没有人可以对证，Barbara Gabler相信Pachelbel真的已经死了，趴在"Pachelbel"的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找Barbara Gabler提亲，Barbara Gabler没有理睬。

在3天后晚上， Barbara Gabler割腕自杀了。而Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里，他发现没有Barbara Gabler在身边，自己少了很多很多的快乐。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler，只是因为她学琴不努力所以就埋没了对她的喜欢。当时他准备写一首歌，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，当他完成了卡农的1/3的时候。他被招去打仗了，在战乱中，自己的生命多次都是九死一生，每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农剩下的2/3。

在Barbara Gabler自杀后了第2个月，Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮著，放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人，问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel，随后的一次礼拜，Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了卡农“Canon(D Major)”。

do you钢琴曲背景故事

每首钢琴曲，听者想象出来的都是一个不一样的世界，唯一共通的点是，我们都被感动了。所以别人的故事再精彩又怎么样呢，自己的故事再平淡，不也是刻骨铭心难以忘记。

有谁知道这背景钢琴曲叫什么名字

这是一首纯音乐，叫忧伤还是快乐。是一个深爱的女孩的背景音乐。蛮好听的。

　　《女钢琴师的心灵之旅》

　　作者：[法]埃莱娜•格里莫(Hélène Grimaud)

　　作者简介

　　国际著名钢琴家。1969年生于法国普罗旺斯的埃克斯，13岁被著名的法国音乐学院录取，16岁获得雅克鲁维耶古典音乐比赛首奖，童年出版了第一张个人唱片，18岁在巴黎举办了她的第一次钢琴独奏音乐会，获得巨大成功而享誉国际，也以她的美貌给人以无限轻灵飘逸之感。

　　埃莱娜丰富的生活阅历和独特的天赋，使她充满了想象与灵感，成为创作的源泉。本书是继《野变奏》之后的第二部自传。

　　简介

　　埃莱娜•格里莫天生叛逆，为了发泄过剩精力才开始弹钢琴，却意外发现自己的天分，成为国际知名的钢琴家；一个偶然的机会，她在野外与一头母狼邂逅，狼竟然罕见地躺下与她亲近，从此开始了她与狼的故事……埃莱娜•格里莫，这位年轻美貌的国际天才钢琴家与狼的卫士既充满魅力，又奇特怪异；人们对她近乎迷恋。她的写作技巧和她的钢琴技巧一样出色，在这本优美的自传里，她畅谈音乐和生活，以及心灵之旅……

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　　法国钢琴美女“与狼共舞”

　　原载于2006年11月5日《纽约时报》，作者JAMES R OESTREICH，李文编译

　　埃莱娜·格里莫(Hélène Grimaud)，这位法国女钢琴家，1969年生于普罗旺斯地区的埃克斯。早年在埃克斯音乐学院和马赛音乐学院分别师从雅克琳·库尔坦和皮埃尔·巴比泽学琴。13岁被著名的法国音乐学院录取，师从雅克·鲁维耶。16岁获得雅克·鲁维耶古典音乐比赛首奖，同年出版了第一张个人唱片，曲目是拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲及钢琴独奏曲。18岁在巴黎举办了她的第一次钢琴独奏音乐会，获得巨大成功而从此享誉国际。2002年成为德国DG公司签约音乐家。出版过拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴奏鸣曲》和贝多芬的《暴风雨奏鸣曲》，其中拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴奏鸣曲》还荣获“唱片协会”大奖。这对年轻的埃莱娜来说，是一种难得的荣誉。她现居住在美国。

　　埃莱娜·格里莫天生叛逆，为了发泄过剩精力才开始弹钢琴，却意外发现自己的天分，成为国际知名的钢琴家。一个偶然的机会，她在野外与一头母狼邂逅，狼竟然罕见地躺下与她亲近，从此开始了她与狼的故事，还在纽约创办了一个“野狼保护中心”，保护红狼、墨西哥狼等野生狼物种，并向公众开放，普及教育。狼成为埃莱娜的图腾，它代表着埃莱娜自由、不拘一格，又充满坚毅的性格。

　　她美得令人迷惑。她既是钢琴天才，又与野狼有着说不完的故事。她最喜欢弹奏勃拉姆斯的音乐，演奏中的她冷峻、悲怆；与野狼在一起时的她却又温柔、天真。她的文字感性、随性，继第一本自传《野变奏》之后，她今年又出版了一本记录心灵旅行的散记《女钢琴师的心灵之旅》。这就是法国女钢琴家埃莱娜·格里莫的传奇。

　　“音乐改变了我的信仰，母狼解放了我的野性”

　　1991年，埃莱娜·格里莫住在佛罗里达塔拉哈西的时候，一天深夜她带着朋友的狗出去散步却因此改变了自己的生活。她看到一个孤独的动物身影慢慢靠近，它的行进方式是自己从没见过的紧张和诡秘。她牵着的狗受到惊吓，逃进灌木丛中。这是她第一次遭遇狼，一匹母狼。格里莫在自己的第一本传记《野变奏》里写道：“它走到我左手边，嗅了嗅我的手。我只是伸出手指，它就把脑袋和肩膀整个藏在我手掌下。我觉得自己像是被什么东西擦出了火花，而且迅速传遍全身。它一下子让我充满了温柔。内心传来神秘的歌声，像是一种未知的野性的力量。”“我爱上了这只母狼。”她后来写道。

　　格里莫认为狼被当作邪恶的化身已经不下好几百年。但她不这么看。在她看来狼维持着物种的平衡，是种奇异、迷人的动物，而且可以教会人类很多东西。她觉得自己有责任改变人们对狼的误解。

　　1999年，她与摄影师亨利·费尔在南塞伦一起开办了野狼保护中心。这片29英亩大的地方，现在成为17匹野狼的家。其中有4匹狼，作为“形象大使”，向公众开放参观。其他13匹则与人类隔离，以便于它们最终能重返自然。“刚开放的头两年，我们一年有500名游客，现在每年有20000人前来参观。”

　　她的野狼保护工作在古典音乐界引起了一些非议。有人觉得她“活在她自己对野狼的想象里。”她在野狼保护上花费的时间也影响了她在钢琴事业上的精进。她自己也承认，最近三年她才真正将精力集中在音乐上，之前野狼保护中心花费了她太多时间和精力。现在的她继续在世界各地做巡回演出，与世界顶级的交响乐团以及音乐家合作。不过，2005年末，她受到新的挫折，她患上肺炎，并且导致慢性的疲劳综合症，甚至影响到了心脏。她的第一本自传《野变奏》首先在法国出版，很快成为畅销书，内容由五花八门的篇章组成。格里莫视自己是家庭、音乐世界乃至社会的一个孤独的局外人，内心充满挣扎。比如在考虑在什么地方建立野狼保护中心时，她写道：“最好是在别处，我一直希望是在别处。”

　　古典音乐与野狼在她的生命中究竟扮演着怎样的角色？在格里莫看来，两者都拯救了她。“音乐改变了我的信仰，”她写道：“它拯救了我。”当提及她第一次遇到的母狼，她也表示：“它也拯救了我。”创办野狼保护中心的目的，在她看来，将她从把钢琴当成工具的桎梏中解放出来，“我变得有野性了。”

　　格里莫1969年出生在法国普罗旺斯。6岁开始弹钢琴便表现出惊人天赋。13岁进巴黎音乐学院，成为当时年龄最小的学生。从童年开始的另一个爱好是养小动物。在钢琴填满自己的生活之前，她甚至梦想着当兽医，住在动物园里，后来又想当生物学家。“我曾经对灵长类感兴趣。”与母狼阿拉瓦的相遇，让她卷入了野狼的世界。她开始研究动物行为学，旁听大学的课程，参加会议并且造访动物专家。

　　此外，她精通法语、俄语、英语，对法国、俄罗斯、美国的文学、历史、哲学都有广泛的涉猎。她对音乐的热情从来都没有消退，每天都以巴赫开始一天的生活。不过，这并不妨碍她沉浸在浪漫主义的文学当中。

　　她也喜欢肖邦的音乐，称他是“我的作曲家”。她欣赏肖邦解放了钢琴家的左手，“创造了灵巧的音乐。”不过最贴近她的心灵的，是勃拉姆斯。她早期灌录的音乐大都是演奏勃拉姆斯这种不算年青的、非法国的、没有一点女性气息的作曲家作品，与她表面留给人的印象非常两样。“我喜欢他激烈的乐章，”她在《野变奏》中写道：“他的痛苦与阴暗，充满情绪的悲痛，以及在与世界关系中所体味出的绝望。”勃拉姆斯激烈而令人望而却步的《第一协奏曲》是她最喜欢的作品。她说自己在演奏以后几个小时，心情都很难从悲怆中恢复过来，“勃拉姆斯把悲痛表达得太完美，那种痛苦足以让你窒息”。曾经跟格里莫共事过的萨龙恩先生表示：“她一半是理智，一半是激情，是位罕见的人物。她演出前总有条理清晰的观念、计划，但在音乐会上往往自然而然地让音乐流淌出来。”

　　“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个”

　　成功的人物不是蒙受了上帝的额外眷顾就是上世修行的福缘。埃莱娜·格里莫就是这样一个幸运的人，再没有人能比她更游刃有余地存在着，和谐的婚姻，在自己熟悉的钢琴界享誉日隆的地位，最难能可贵的是，还有一批野性未泯的狼群等着她和肖邦、拉赫玛尼诺夫交流之后去和它们一起嬉戏。

　　然而是不是也鲜有人这样，在拥有了凡夫俗子所艳羡的一切时来一次远眸回望。音乐成了生活的基调后，别的那些个所爱又将置身何地？音乐、孤独、爱还有那些狼群……从哪一刻开始背叛了誓言？最重要的是这个誓言是什么？这些互为包容又交错矛盾的问题缠身后，出走就成了主人公的心头重事，而这次貌似破釜沉舟的旅行就成了一次找寻上天堂的钥匙。

　　注定这是一次和心灵的博弈，程序式的生活既然再也给不了埃莱娜灵感和自由，一场自我放逐的旅行能带来新的呼吸吗？和美好的寓言一样，故事的开始就是结局，农夫的财宝梦开始于花果树下也终结于此，梦开始于斯结束于斯，唯一需要放逐的是疲惫的心灵，最好的良药莫过于抬头深呼吸。

　　展开每一段心灵的皱褶，任何人的生活都会比卢梭的《忏悔录》来得精彩，更遑论这位蜚声国际的女钢琴家。《女钢琴师的心灵之旅》是一本人物的心灵札记，各种人物的层叠和呼应都像在古早的森林里进行了一次次SPA，不管是出发伊始遇到的奥德蕾，还是那位不知姓名的教授，咖啡馆的陌生人……不是蒙受神的感召就是长了隐形的翅膀，每一段驿站里的人都像是拥有天使的梦幻色彩，若即若离，该出现的时候跃然在眼前。书巧妙地以感召的人物分为不同的章节。作为精神导师出现的教授，像一个背着礼物的圣诞老人，在引导埃莱娜做了对自由的反思、对音乐的理解之后就完成使命悄然而退。还有那个美貌和出现都颇具仙气的贝阿特里丝，她的出现更像但丁笔下的贝阿特里彩，让人对美好产生遐想联翩，而在书里她也是为了寻求无邪的境地来到这个靠近天空的地方。这与埃莱娜在音乐方面的完美境界不谋而合。

　　狼的出现始终更像一个隐喻，和音乐一样，她在纽约创办的“野狼保护中心”始终占据她心中重要的位置。狼几乎是她的叛逆性格的一个替身，命运有理可循。埃莱娜天生叛逆的性格自从在追求艺术的途中被抛掷出去后，再没了张弛的快乐，带着新鲜、野性、眷顾，狼让她的空间变得充满张力又活力四射，某种意义上倒成了埃莱娜的原神或吉祥物。

　　以作者在音乐上的声望，中国的李云迪或者郎朗或许可以和埃莱娜相提并论，但中国的艺术家们习惯了在觥筹交错的场合找寻灵感，而对于转向音乐的起源地、高原、田野显然没有兴趣。显然是路不同不相与谋，借了书中搭顺风车的教授的话，“我们是自己的命运唱出的乐曲。”

　　书中扉页上引用的威斯坦·休·奥登的话，“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个”，从某种意义上，这是埃莱娜和读者已经融为一体了。

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　　书评1：空灵长假，灵魂探幽

　　埃莱娜•格里莫，曾和母狼阿拉瓦邂逅，16岁灌录自己首张的钢琴唱片，18岁举办第一次钢琴独奏音乐会，曾在全世界发行的自传《野变奏》中展露优美流畅的文字、以及细腻的思想。如今，她依然在照料一整片野生动物保护区，让野狼做真正的野狼。

　　这是第二本她的自传，但不是世人通常看到的那种由丰功伟绩、琐事、信件和年月日堆积起来的自传，而是纯然心灵的的历程，追问艺术和生命本质。因由这样的核心，才会有由邂逅所组成的故事，缀以众多寓言般的小故事，并用一根富有使命感的主脉贯穿首尾。这一切属于她，又决然是可以属于每一个人的。

　　“每一次邂逅都是必定会赢的一注色子”。女钢琴家在繁忙的演出和录音进程中疲惫不堪，偷闲放空，在非洲、欧洲或是美洲森林这三项选择里踟躇。快餐店女侍者的小故事帮她下了决心去欧洲。紧接着，在意大利乡间偶遇酷似尊师的文学教授。教授留给她的问题是，如果说您已经出色地演奏了音乐，“那您有没有更好地体验它呢？”第二天，她收到教授留下的小包裹。延续着前一天邂逅时的话题，并请她收下一只精巧的音乐盒，或者也可以转送给一个叫汉斯的德国人。至此，原本空无目的的假期不仅有了主题，还被指定了路线。

　　一路上，她在阿西西修道院花园里邂逅了贝阿特里丝，她照顾修道院的花园，也被花园照顾，她问道，“为什么人们再也创造不出新的乐器？”又在咖啡馆里遇到悲观的青年，质疑在痛苦和失去中还有什么自由和爱存在？再聆听了瑞士小城里的收藏家讲述音乐盒的前尘往事，老者不介意有一场世界末日，激愤地谈到各种各样的、进行时态的灭绝……这些交流暴露出不幸福的人类所特有的正反面智慧，她聆听、理解、与之辩驳的过程，正是自我探寻答案的途径。

　　就像迷茫者追寻神曲的暗示在命运的岔口寻觅生机，珍重每一个陌生的贵人的指点。最后她见到了汉斯，那是因车祸而失明个盲人钢琴家，“我意识到早在车祸之前我就已经失明了，我急切地想自我满足，除了工作、赞美、追求绝对的完美，近乎自我陶醉外，什么也看不见。”难道这不是女钢琴家此时的处境吗？灯光亮起来时，她发现盲人音乐家汉斯像极了一个兄弟。这是自教授后第二次“酷似”，幽灵般神秘的气氛弥漫着，在巧合、或者说文字精心设计的邂逅中迷离着，逐步趋向冷静。

　　长年沉浸在古典音乐富有格律和生命力的诗意中，令埃莱娜的笔触也带有恍如隔世的经典质地，如她所写，“艺术家同意将自我分解为艺术”，文字和音乐只是艺术的一部分，而艺术则与天地自然永不隔绝。在她的生命中，狼和音乐是最重要的元素，但仅仅作为音乐的媒介、或是狼厚待的对象是不够的。繁忙的日程也会造成一个人的空虚，哪怕是天才。甚至可以说，这是当代艺术家忙于创新之后最容易忽略的事实，远离了本质，附庸了技艺。经历了心灵之旅的埃莱娜带着特有的野性和自信说道：“我与钢琴生出共同的肉体，我们，钢琴与我，一同变成神兽，某种全新的人马，某种吉祥的永恒的天蝎。”体验音乐，自己就该成为音乐生命的延续。这就是她要的答案。

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　　书评2：拂尘之音

　　“我已经太长时间没有尝过漂亮出逃的滋味了。”

　　我想，每个人都曾有心灵尘染的迷失时刻。带着晦涩的忧愁，我们渴望挤破时间的气泡，从常规中挣脱出来，扑向一场华丽的冒险。

　　《女钢琴师的心灵之旅》便是一本关于出逃与回归的心灵札记。

　　这是法国著名钢琴家埃莱娜•格里莫(Hélène Grimaud)继《野变奏》后出版的第二本自传。在这本小传中，信笺、日记等传统要素已消隐，埃莱娜以素净的文字记述了她与几位陌生人的神秘邂逅，随性的对谈缀以精致的寓言，轻盈却不乏哲味。旅行的意义在如谜的交流中渐渐铺展，正如作者所言：“我相信我的旅程和相遇中必然藏着答案。”

　　一直以来，音乐与野狼都是埃莱娜最重要的生命符码。

　　埃莱娜6岁开始习琴只为发泄过剩精力，但却表现出惊人的天赋。她曾先后师从雅克琳•库尔坦、皮埃尔•巴比泽等多位钢琴名家，13岁成为巴黎音乐学院年龄最小的学生，16岁夺得雅克•鲁维耶古典音乐比赛首奖。18岁首次钢琴独奏会让她一举成名，从此享誉世界，由其演奏的拉赫玛尼诺夫《第二钢琴奏鸣曲》还曾荣获“唱片协会”大奖。

　　除却骄人的音乐履历，埃莱娜的生命轨迹还烙下“与狼共舞”的传奇标签。一次偶然机会，她与母狼阿拉瓦邂逅，却意外得到母狼的信任和亲近。“我想还狼群以它们本质的精髓，让它们重返天性——自由。”1999年，她与摄影师亨利•费尔一起创办“野狼保护中心”，保护红狼、墨西哥狼等野生狼种，并向公众普及教育。“我很怀念过去的时光，那时动物是神圣的而且会说话，人还没有忘记他永远不过是个生物，要想做得更好，就要试着去理解。”这是埃莱娜对原始野性朴素却真诚的敬畏。

　　汹涌的声誉附带着程式化的节奏，“我的日程表掌握在经纪人、唱片公司和新闻专员手中”，特立独行的埃莱娜无法忍受这种生活，“灵魂总是不能和躯体合拍：有时它落在后面，挂在回忆的裙裾上；有时冲在前面，忙于计划，忙于对未来的可怕的设想，沉重的算计让它窒息。”为了呼吸，她出逃去旅行，等待被开启。“展现在我面前的欧洲像是孩子们玩造房子的游戏时在地上画的方格。机遇已经扔出了他的圆饼，我单脚跳在弗朗兹•李斯特留下的足迹上，双脚落在舒曼的印迹上。”

　　搭顺风车的陌生教授、咖啡馆内痛苦的年轻人、阿西西修道院的贝阿特里丝……他们一个接一个走进埃莱娜的世界，睿智的交流渐渐拨散心灵的迷雾。

　　我最爱这段对答：

　　“您找到天堂的钥匙了吗？”

　　“我们都拥有它：它就产生于两个人邂逅的一刹那，在彼此同样的、慷慨的冲动中。”

　　邂逅的瞬间在埃莱娜的笔下散发出爱的气息，“我希望找回孩子的无邪，这种无邪不懂得死亡，更偏爱瞬间以及它的完整——时间的音乐，也就是寂静。”每次邂逅都是一个举重若轻的瞬间，既有爱之能量的热烈释放，又不乏沉静之美，让人感慨：“重要的是我们曾经相遇过，它创造了瞬间，创造了我们刚刚提及的珍贵时光。”

　　瞬间累积，爱意沉淀，正如书中所言——“爱是不断回忆的遗忘；遗忘是一种本该永恒的记忆，它留下了一条印迹——甜美又短暂的回忆，时常穿越我们的心灵，让我们沉浸在完满和喜悦的情绪中。”

　　旅途的终点，埃莱娜见到了盲人音乐家汉斯，“我意识到早在车祸之前我就已经失明了，我急切地想自我满足，除了工作，赞美，追求绝对的完美，近乎自我陶醉外，什么也看不见。我总是在做加速度的运动，这项运动没有带领我前进一步，却夺走了一切，包括自我。”

　　汉斯的坦述让埃莱娜变得坚韧，并揭开了艺术与生命的本质：“音乐的真实——甚至是生命的真实——不是模拟幸福，而是启发式地将生活的悲剧层层揭开。欢乐、幸福都只是与生活和痛苦妥协的结果，这是死亡奏出的不和谐音符。”

　　世间万物皆有裂缝，因此光才可以透进。

　　最后这场对话在黑暗中进行，开启了女钢琴师回归的心路，“只有沉默才足以表达对故事深意的敬意。就像音乐中，一部奏鸣曲的最后几个音符之后的寂静一样。”

　　这是一位失明者奏起的光之和弦，拂去我们每个人心上的尘埃。深夜，扉页上维斯坦•休•奥登的话又次闪光——“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个。”

《女钢琴师的心灵之旅》

作者：[法]埃莱娜•格里莫(Hélène Grimaud)

作者简介

国际著名钢琴家。1969年生于法国普罗旺斯的埃克斯，13岁被著名的法国音乐学院录取，16岁获得雅克鲁维耶古典音乐比赛首奖，童年出版了第一张个人唱片，18岁在巴黎举办了她的第一次钢琴独奏音乐会，获得巨大成功而享誉国际，也以她的美貌给人以无限轻灵飘逸之感。

埃莱娜丰富的生活阅历和独特的天赋，使她充满了想象与灵感，成为创作的源泉。本书是继《野变奏》之后的第二部自传。

简介

埃莱娜•格里莫天生叛逆，为了发泄过剩精力才开始弹钢琴，却意外发现自己的天分，成为国际知名的钢琴家；一个偶然的机会，她在野外与一头母狼邂逅，狼竟然罕见地躺下与她亲近，从此开始了她与狼的故事……埃莱娜•格里莫，这位年轻美貌的国际天才钢琴家与狼的卫士既充满魅力，又奇特怪异；人们对她近乎迷恋。她的写作技巧和她的钢琴技巧一样出色，在这本优美的自传里，她畅谈音乐和生活，以及心灵之旅……

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法国钢琴美女“与狼共舞”

原载于2006年11月5日《纽约时报》，作者JAMES R OESTREICH，李文编译

埃莱娜·格里莫(Hélène Grimaud)，这位法国女钢琴家，1969年生于普罗旺斯地区的埃克斯。早年在埃克斯音乐学院和马赛音乐学院分别师从雅克琳·库尔坦和皮埃尔·巴比泽学琴。13岁被著名的法国音乐学院录取，师从雅克·鲁维耶。16岁获得雅克·鲁维耶古典音乐比赛首奖，同年出版了第一张个人唱片，曲目是拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲及钢琴独奏曲。18岁在巴黎举办了她的第一次钢琴独奏音乐会，获得巨大成功而从此享誉国际。2002年成为德国DG公司签约音乐家。出版过拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴奏鸣曲》和贝多芬的《暴风雨奏鸣曲》，其中拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴奏鸣曲》还荣获“唱片协会”大奖。这对年轻的埃莱娜来说，是一种难得的荣誉。她现居住在美国。

埃莱娜·格里莫天生叛逆，为了发泄过剩精力才开始弹钢琴，却意外发现自己的天分，成为国际知名的钢琴家。一个偶然的机会，她在野外与一头母狼邂逅，狼竟然罕见地躺下与她亲近，从此开始了她与狼的故事，还在纽约创办了一个“野狼保护中心”，保护红狼、墨西哥狼等野生狼物种，并向公众开放，普及教育。狼成为埃莱娜的图腾，它代表着埃莱娜自由、不拘一格，又充满坚毅的性格。

她美得令人迷惑。她既是钢琴天才，又与野狼有着说不完的故事。她最喜欢弹奏勃拉姆斯的音乐，演奏中的她冷峻、悲怆；与野狼在一起时的她却又温柔、天真。她的文字感性、随性，继第一本自传《野变奏》之后，她今年又出版了一本记录心灵旅行的散记《女钢琴师的心灵之旅》。这就是法国女钢琴家埃莱娜·格里莫的传奇。

“音乐改变了我的信仰，母狼解放了我的野性”

1991年，埃莱娜·格里莫住在佛罗里达塔拉哈西的时候，一天深夜她带着朋友的狗出去散步却因此改变了自己的生活。她看到一个孤独的动物身影慢慢靠近，它的行进方式是自己从没见过的紧张和诡秘。她牵着的狗受到惊吓，逃进灌木丛中。这是她第一次遭遇狼，一匹母狼。格里莫在自己的第一本传记《野变奏》里写道：“它走到我左手边，嗅了嗅我的手。我只是伸出手指，它就把脑袋和肩膀整个藏在我手掌下。我觉得自己像是被什么东西擦出了火花，而且迅速传遍全身。它一下子让我充满了温柔。内心传来神秘的歌声，像是一种未知的野性的力量。”“我爱上了这只母狼。”她后来写道。

格里莫认为狼被当作邪恶的化身已经不下好几百年。但她不这么看。在她看来狼维持着物种的平衡，是种奇异、迷人的动物，而且可以教会人类很多东西。她觉得自己有责任改变人们对狼的误解。

1999年，她与摄影师亨利·费尔在南塞伦一起开办了野狼保护中心。这片29英亩大的地方，现在成为17匹野狼的家。其中有4匹狼，作为“形象大使”，向公众开放参观。其他13匹则与人类隔离，以便于它们最终能重返自然。“刚开放的头两年，我们一年有500名游客，现在每年有20000人前来参观。”

她的野狼保护工作在古典音乐界引起了一些非议。有人觉得她“活在她自己对野狼的想象里。”她在野狼保护上花费的时间也影响了她在钢琴事业上的精进。她自己也承认，最近三年她才真正将精力集中在音乐上，之前野狼保护中心花费了她太多时间和精力。现在的她继续在世界各地做巡回演出，与世界顶级的交响乐团以及音乐家合作。不过，2005年末，她受到新的挫折，她患上肺炎，并且导致慢性的疲劳综合症，甚至影响到了心脏。她的第一本自传《野变奏》首先在法国出版，很快成为畅销书，内容由五花八门的篇章组成。格里莫视自己是家庭、音乐世界乃至社会的一个孤独的局外人，内心充满挣扎。比如在考虑在什么地方建立野狼保护中心时，她写道：“最好是在别处，我一直希望是在别处。”

古典音乐与野狼在她的生命中究竟扮演着怎样的角色？在格里莫看来，两者都拯救了她。“音乐改变了我的信仰，”她写道：“它拯救了我。”当提及她第一次遇到的母狼，她也表示：“它也拯救了我。”创办野狼保护中心的目的，在她看来，将她从把钢琴当成工具的桎梏中解放出来，“我变得有野性了。”

格里莫1969年出生在法国普罗旺斯。6岁开始弹钢琴便表现出惊人天赋。13岁进巴黎音乐学院，成为当时年龄最小的学生。从童年开始的另一个爱好是养小动物。在钢琴填满自己的生活之前，她甚至梦想着当兽医，住在动物园里，后来又想当生物学家。“我曾经对灵长类感兴趣。”与母狼阿拉瓦的相遇，让她卷入了野狼的世界。她开始研究动物行为学，旁听大学的课程，参加会议并且造访动物专家。

此外，她精通法语、俄语、英语，对法国、俄罗斯、美国的文学、历史、哲学都有广泛的涉猎。她对音乐的热情从来都没有消退，每天都以巴赫开始一天的生活。不过，这并不妨碍她沉浸在浪漫主义的文学当中。

她也喜欢肖邦的音乐，称他是“我的作曲家”。她欣赏肖邦解放了钢琴家的左手，“创造了灵巧的音乐。”不过最贴近她的心灵的，是勃拉姆斯。她早期灌录的音乐大都是演奏勃拉姆斯这种不算年青的、非法国的、没有一点女性气息的作曲家作品，与她表面留给人的印象非常两样。“我喜欢他激烈的乐章，”她在《野变奏》中写道：“他的痛苦与阴暗，充满情绪的悲痛，以及在与世界关系中所体味出的绝望。”勃拉姆斯激烈而令人望而却步的《第一协奏曲》是她最喜欢的作品。她说自己在演奏以后几个小时，心情都很难从悲怆中恢复过来，“勃拉姆斯把悲痛表达得太完美，那种痛苦足以让你窒息”。曾经跟格里莫共事过的萨龙恩先生表示：“她一半是理智，一半是激情，是位罕见的人物。她演出前总有条理清晰的观念、计划，但在音乐会上往往自然而然地让音乐流淌出来。”

“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个”

成功的人物不是蒙受了上帝的额外眷顾就是上世修行的福缘。埃莱娜·格里莫就是这样一个幸运的人，再没有人能比她更游刃有余地存在着，和谐的婚姻，在自己熟悉的钢琴界享誉日隆的地位，最难能可贵的是，还有一批野性未泯的狼群等着她和肖邦、拉赫玛尼诺夫交流之后去和它们一起嬉戏。

然而是不是也鲜有人这样，在拥有了凡夫俗子所艳羡的一切时来一次远眸回望。音乐成了生活的基调后，别的那些个所爱又将置身何地？音乐、孤独、爱还有那些狼群……从哪一刻开始背叛了誓言？最重要的是这个誓言是什么？这些互为包容又交错矛盾的问题缠身后，出走就成了主人公的心头重事，而这次貌似破釜沉舟的旅行就成了一次找寻上天堂的钥匙。

注定这是一次和心灵的博弈，程序式的生活既然再也给不了埃莱娜灵感和自由，一场自我放逐的旅行能带来新的呼吸吗？和美好的寓言一样，故事的开始就是结局，农夫的财宝梦开始于花果树下也终结于此，梦开始于斯结束于斯，唯一需要放逐的是疲惫的心灵，最好的良药莫过于抬头深呼吸。

展开每一段心灵的皱褶，任何人的生活都会比卢梭的《忏悔录》来得精彩，更遑论这位蜚声国际的女钢琴家。《女钢琴师的心灵之旅》是一本人物的心灵札记，各种人物的层叠和呼应都像在古早的森林里进行了一次次SPA，不管是出发伊始遇到的奥德蕾，还是那位不知姓名的教授，咖啡馆的陌生人……不是蒙受神的感召就是长了隐形的翅膀，每一段驿站里的人都像是拥有天使的梦幻色彩，若即若离，该出现的时候跃然在眼前。书巧妙地以感召的人物分为不同的章节。作为精神导师出现的教授，像一个背着礼物的圣诞老人，在引导埃莱娜做了对自由的反思、对音乐的理解之后就完成使命悄然而退。还有那个美貌和出现都颇具仙气的贝阿特里丝，她的出现更像但丁笔下的贝阿特里彩，让人对美好产生遐想联翩，而在书里她也是为了寻求无邪的境地来到这个靠近天空的地方。这与埃莱娜在音乐方面的完美境界不谋而合。

狼的出现始终更像一个隐喻，和音乐一样，她在纽约创办的“野狼保护中心”始终占据她心中重要的位置。狼几乎是她的叛逆性格的一个替身，命运有理可循。埃莱娜天生叛逆的性格自从在追求艺术的途中被抛掷出去后，再没了张弛的快乐，带着新鲜、野性、眷顾，狼让她的空间变得充满张力又活力四射，某种意义上倒成了埃莱娜的原神或吉祥物。

以作者在音乐上的声望，中国的李云迪或者郎朗或许可以和埃莱娜相提并论，但中国的艺术家们习惯了在觥筹交错的场合找寻灵感，而对于转向音乐的起源地、高原、田野显然没有兴趣。显然是路不同不相与谋，借了书中搭顺风车的教授的话，“我们是自己的命运唱出的乐曲。”

书中扉页上引用的威斯坦·休·奥登的话，“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个”，从某种意义上，这是埃莱娜和读者已经融为一体了。

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书评1：空灵长假，灵魂探幽

埃莱娜•格里莫，曾和母狼阿拉瓦邂逅，16岁灌录自己首张的钢琴唱片，18岁举办第一次钢琴独奏音乐会，曾在全世界发行的自传《野变奏》中展露优美流畅的文字、以及细腻的思想。如今，她依然在照料一整片野生动物保护区，让野狼做真正的野狼。

这是第二本她的自传，但不是世人通常看到的那种由丰功伟绩、琐事、信件和年月日堆积起来的自传，而是纯然心灵的的历程，追问艺术和生命本质。因由这样的核心，才会有由邂逅所组成的故事，缀以众多寓言般的小故事，并用一根富有使命感的主脉贯穿首尾。这一切属于她，又决然是可以属于每一个人的。

“每一次邂逅都是必定会赢的一注色子”。女钢琴家在繁忙的演出和录音进程中疲惫不堪，偷闲放空，在非洲、欧洲或是美洲森林这三项选择里踟躇。快餐店女侍者的小故事帮她下了决心去欧洲。紧接着，在意大利乡间偶遇酷似尊师的文学教授。教授留给她的问题是，如果说您已经出色地演奏了音乐，“那您有没有更好地体验它呢？”第二天，她收到教授留下的小包裹。延续着前一天邂逅时的话题，并请她收下一只精巧的音乐盒，或者也可以转送给一个叫汉斯的德国人。至此，原本空无目的的假期不仅有了主题，还被指定了路线。

一路上，她在阿西西修道院花园里邂逅了贝阿特里丝，她照顾修道院的花园，也被花园照顾，她问道，“为什么人们再也创造不出新的乐器？”又在咖啡馆里遇到悲观的青年，质疑在痛苦和失去中还有什么自由和爱存在？再聆听了瑞士小城里的收藏家讲述音乐盒的前尘往事，老者不介意有一场世界末日，激愤地谈到各种各样的、进行时态的灭绝……这些交流暴露出不幸福的人类所特有的正反面智慧，她聆听、理解、与之辩驳的过程，正是自我探寻答案的途径。

就像迷茫者追寻神曲的暗示在命运的岔口寻觅生机，珍重每一个陌生的贵人的指点。最后她见到了汉斯，那是因车祸而失明个盲人钢琴家，“我意识到早在车祸之前我就已经失明了，我急切地想自我满足，除了工作、赞美、追求绝对的完美，近乎自我陶醉外，什么也看不见。”难道这不是女钢琴家此时的处境吗？灯光亮起来时，她发现盲人音乐家汉斯像极了一个兄弟。这是自教授后第二次“酷似”，幽灵般神秘的气氛弥漫着，在巧合、或者说文字精心设计的邂逅中迷离着，逐步趋向冷静。

长年沉浸在古典音乐富有格律和生命力的诗意中，令埃莱娜的笔触也带有恍如隔世的经典质地，如她所写，“艺术家同意将自我分解为艺术”，文字和音乐只是艺术的一部分，而艺术则与天地自然永不隔绝。在她的生命中，狼和音乐是最重要的元素，但仅仅作为音乐的媒介、或是狼厚待的对象是不够的。繁忙的日程也会造成一个人的空虚，哪怕是天才。甚至可以说，这是当代艺术家忙于创新之后最容易忽略的事实，远离了本质，附庸了技艺。经历了心灵之旅的埃莱娜带着特有的野性和自信说道：“我与钢琴生出共同的肉体，我们，钢琴与我，一同变成神兽，某种全新的人马，某种吉祥的永恒的天蝎。”体验音乐，自己就该成为音乐生命的延续。这就是她要的答案。

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书评2：拂尘之音

“我已经太长时间没有尝过漂亮出逃的滋味了。”

我想，每个人都曾有心灵尘染的迷失时刻。带着晦涩的忧愁，我们渴望挤破时间的气泡，从常规中挣脱出来，扑向一场华丽的冒险。

《女钢琴师的心灵之旅》便是一本关于出逃与回归的心灵札记。

这是法国著名钢琴家埃莱娜•格里莫(Hélène Grimaud)继《野变奏》后出版的第二本自传。在这本小传中，信笺、日记等传统要素已消隐，埃莱娜以素净的文字记述了她与几位陌生人的神秘邂逅，随性的对谈缀以精致的寓言，轻盈却不乏哲味。旅行的意义在如谜的交流中渐渐铺展，正如作者所言：“我相信我的旅程和相遇中必然藏着答案。”

一直以来，音乐与野狼都是埃莱娜最重要的生命符码。

埃莱娜6岁开始习琴只为发泄过剩精力，但却表现出惊人的天赋。她曾先后师从雅克琳•库尔坦、皮埃尔•巴比泽等多位钢琴名家，13岁成为巴黎音乐学院年龄最小的学生，16岁夺得雅克•鲁维耶古典音乐比赛首奖。18岁首次钢琴独奏会让她一举成名，从此享誉世界，由其演奏的拉赫玛尼诺夫《第二钢琴奏鸣曲》还曾荣获“唱片协会”大奖。

除却骄人的音乐履历，埃莱娜的生命轨迹还烙下“与狼共舞”的传奇标签。一次偶然机会，她与母狼阿拉瓦邂逅，却意外得到母狼的信任和亲近。“我想还狼群以它们本质的精髓，让它们重返天性——自由。”1999年，她与摄影师亨利•费尔一起创办“野狼保护中心”，保护红狼、墨西哥狼等野生狼种，并向公众普及教育。“我很怀念过去的时光，那时动物是神圣的而且会说话，人还没有忘记他永远不过是个生物，要想做得更好，就要试着去理解。”这是埃莱娜对原始野性朴素却真诚的敬畏。

汹涌的声誉附带着程式化的节奏，“我的日程表掌握在经纪人、唱片公司和新闻专员手中”，特立独行的埃莱娜无法忍受这种生活，“灵魂总是不能和躯体合拍：有时它落在后面，挂在回忆的裙裾上；有时冲在前面，忙于计划，忙于对未来的可怕的设想，沉重的算计让它窒息。”为了呼吸，她出逃去旅行，等待被开启。“展现在我面前的欧洲像是孩子们玩造房子的游戏时在地上画的方格。机遇已经扔出了他的圆饼，我单脚跳在弗朗兹•李斯特留下的足迹上，双脚落在舒曼的印迹上。”

搭顺风车的陌生教授、咖啡馆内痛苦的年轻人、阿西西修道院的贝阿特里丝……他们一个接一个走进埃莱娜的世界，睿智的交流渐渐拨散心灵的迷雾。

我最爱这段对答：

“您找到天堂的钥匙了吗？”

“我们都拥有它：它就产生于两个人邂逅的一刹那，在彼此同样的、慷慨的冲动中。”

邂逅的瞬间在埃莱娜的笔下散发出爱的气息，“我希望找回孩子的无邪，这种无邪不懂得死亡，更偏爱瞬间以及它的完整——时间的音乐，也就是寂静。”每次邂逅都是一个举重若轻的瞬间，既有爱之能量的热烈释放，又不乏沉静之美，让人感慨：“重要的是我们曾经相遇过，它创造了瞬间，创造了我们刚刚提及的珍贵时光。”

瞬间累积，爱意沉淀，正如书中所言——“爱是不断回忆的遗忘；遗忘是一种本该永恒的记忆，它留下了一条印迹——甜美又短暂的回忆，时常穿越我们的心灵，让我们沉浸在完满和喜悦的情绪中。”

旅途的终点，埃莱娜见到了盲人音乐家汉斯，“我意识到早在车祸之前我就已经失明了，我急切地想自我满足，除了工作，赞美，追求绝对的完美，近乎自我陶醉外，什么也看不见。我总是在做加速度的运动，这项运动没有带领我前进一步，却夺走了一切，包括自我。”

汉斯的坦述让埃莱娜变得坚韧，并揭开了艺术与生命的本质：“音乐的真实——甚至是生命的真实——不是模拟幸福，而是启发式地将生活的悲剧层层揭开。欢乐、幸福都只是与生活和痛苦妥协的结果，这是死亡奏出的不和谐音符。”

世间万物皆有裂缝，因此光才可以透进。

最后这场对话在黑暗中进行，开启了女钢琴师回归的心路，“只有沉默才足以表达对故事深意的敬意。就像音乐中，一部奏鸣曲的最后几个音符之后的寂静一样。”

这是一位失明者奏起的光之和弦，拂去我们每个人心上的尘埃。深夜，扉页上维斯坦•休•奥登的话又次闪光——“若爱不能分享，愿我是用情至深的那个。”

2022年实用的爱情唯美句子60句

　所有的一见钟情，都不过是见色起意。下面是我精心整理的爱情唯美句子60句,欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

1、伸出双手，遥握那缥缈在千山万水之上的迷离梦幻，采撷一片温柔人梦，挽一眉浅笑欢歌且行且珍惜，把你放心中呵暖。只愿依着时光，与你静守时光低吟浅唱，相伴安然。

2、我们用辛勤跋涉的脚步，丈量着现实到未来的距离。未来在哪里？它只是我们心路的一段历程，只是支撑我们行走的一种精神。你的内心有多坚强，你的情感有多坚韧，你就能从骨髓里感觉到，你的未来有多远。我们只有拓宽心胸，开阔心域，澄明心境，淡泊心志，才能在通向未来的路上走得轻松些，走得更远些。

3、代表我的半颗心，因为另外半颗心已被你撕碎。泪水是我想你的滋味，寄出的心无力挽回，如果回忆是惟一的回信，我不会忘记谁曾经最美。&我想送你一份果品，你却送了我一片森林。$我想送你一颗星星却发现你有整片银海。帱蚁胨湍阋荒晁募荆让春日百唬

4、曾经以为，被岁月掩盖的往事，会被流年的风无情的吹散。回首的瞬间，蓦然发现，有的人一经入心便已沧海桑田。在时光的转角处，一次想起，犹如蜻蜓点破了沉静的湖面，泛起阵阵涟漪。

5、不要再问天长地久还是曾经拥有。凡是美好的东西总以不同形式天长地久，功德圆满。当天分手的时候你很伤心，今天回首，你才觉醒。他离开，因为他的作用已经完了。

6、你再看那弄琴者，信手拔弹，从容典雅，一声声清新的音符从指尖泻出，凉凉的，穿越时空，使你舒服的神情不自觉地随筝音露出。

7、春的微雨，总是带着思念的味道，一滴一滴不经意地落在安静的窗前，轻叩时光的心门，浸润了流年的足迹，把记忆的小巷幽深了又幽深。

8、不经意间，窗外的花已花开花落十四载。白驹过隙间，象是经历了沧海桑田。

9、回忆在美好也是曾经，守护是我们彼此的约定。

10、曾经走了千万里，就是为了要与你相遇。

11、从前你是伤的痕迹，现在不外是场回忆。

12、能在一起不容易，缺点可以改正，性格可以磨合，但机会失去了再也没有了，所以要珍惜。爱情不是最初的甜蜜，而是繁华退却依然不离不弃。

13、爱情由于浪漫而唯美，由于婚姻而升华，浪漫固然是爱情所追求的，平稳平淡才是爱情的最终归宿。

14、淡然采菊，撷一束秋光清供，淡淡地来，淡淡地去，凡事宽容而不苛求，随缘举善，始终保持自己内心的恬静与安闲。

15、同学会里酒会、舞会、座谈会、生日会、会会相连、会会更亲；世间情中亲情、友情、同学情、师生情、情情相依、情情更浓。

16、际上，真的会有那么一个人静静重视着你，疼爱着你，却永久不再接近你。

17、奋斗拼搏是通向成功的光明坦途：自强进取是实现理想的指南针。

18、付出什么，就能得到什么。抱怨他人，折磨自己；嫉妒他人，作践自己；羡慕他人，浪费自己；怨恨他人，气坏自己；贪恋他人，烦恼自己；阻碍他人，陷害自己；慈悲他人，快乐自己；尊重他人，敬重自己；宽容他人，豁达自己；帮助他人，善待自己；平视他人，富足自己。

19、一个人与山水里偶遇的是花树清风，邂逅的却是自己的往事尘缘。两个人与山水相逢的是彼此的心，且行且歌，风霜清澈开来，日月团圆一起。

20、有些东西，是丢了以后再也找不回来的了，比如青春和时间。

21、真正的爱情，要懂得珍惜：没有谁天生注定和你在一起…放弃失落带来的痛楚，放弃屈辱留下的仇恨下，放弃无休无止的争夺吵，放弃没完没了的辩解；放弃对情感的奢望，放弃对金钱的渴求。人活一世重要的是经历。苦的好，快乐的好，过去的不会再重新提，回忆过去，只会徒增伤悲，当你掩面叹息的时候，时光已逝去。

22、我发现这些花有的五个瓣，有的六个瓣，有的还开有罕见的七个瓣呢。每个瓣都像一把小小的芭蕉扇。

23、好的围棋要慢慢地下，好的生活历程要细细品味，不要着急把棋盘下满，也不要匆忙的走人生之路。

24、不要在流泪时做决定，负面情绪爆棚时就沉默不言。不要用不吃饭、不睡觉折磨自己，伤心又伤身双重损害太不值。" ——管理好自己的情绪，做强大的自己。

25、一个女人成熟的标志，学会狠心，学会独立，学会微笑，学会丢弃不值得的爱情。

26、有时候想问自己，想的这么大声，真的快乐吗？

27、花终须落，一如初见，亦如终别，依旧箫声渐远，花落满天……我会一直在，纵使寂寞开成海。

28、些话，注定烂在心里。有些伤，注定难以愈合。有些事，注定无法抹去。有些人，注定无可替代。

29、感情里哪来那么多对与错，爱的深的人先低头，就这么简单。

30、锦江春色来天地， 玉垒浮云变古今。《登楼》

31、寻常院落，与共风霜，日出而作，日落而息，将一种宿命归于平淡的执手。

32、北山茅屋不见雪，溪口桃花何时归。海市蜃楼再美，终究不过昙花一现，像那烟花，如那誓言。

33、不管你们或我变成什么样，和谁在一起，去了哪里，都还会义无反顾的爱你们吧，内心永远有一个温柔角落为你们而留。

34、红尘自是有情痴，一种感情，无关年龄，只与倾心有染；一种思念，无关距离，却可以海枯石烂。

35、这就是梦，我再写下去怕要和它错而路过，所以，话不多说，总之，感谢梦，感谢黑夜中有你陪伴。

36、灯影桨声里，天犹寒，水犹寒。梦中丝竹轻唱，楼外楼，山外山，楼山之外人未还，人未还，雁字回首，早过忘川，抚琴之人泪满衫。扬花萧萧落满肩。落满肩，笛声寒，窗影残，烟波桨声里，何处是江南。——郭敬明

37、鸿雁于飞，肃肃其羽。

38、愿你自强到无需有人惯，却依然幸运到有人宠！

39、我就是一颗滚石，什么样的路都不怕，撞开你的心门，带你远走高飞。当你看过了许多美景，才会明白旅行的意义。当我开始仰望星空，才会有勇气说一声明天你好。在成长的单行道上，花开花落知多少。在等你的季节里，告诉自己别忘了稻香，那是家的味道。我们只差一点点，现在与过去总是会重叠，变成不曾忘却的记忆。

40、与其热闹着引人夺目，步步紧逼，不如趋向做一个人群之中最真实自然的人，不张扬，不虚饰，随时保持退后的位置。

41、春来茗叶还争白，腊尽梅梢尽放红。

42、经历过最痛苦的坚持，才配得上拥有永远的'幸福。

43、流年静坐，岁月冷暖，岁月匆匆，人生几何。不管岁月如何变更，岁月的沧桑，风雨的滂沱，人生的感悟，都简单来过，那就需要慢慢地品味，静静释然，红尘素笺，一笔默起，诉一段烟雨流年，守住心中的温暖，淡化红尘的阴霾。

44、这一生，三道风景不归路，亲不待，友鲜顾，情难回首，奈何孤独？

45、除夕晚上，儿子、孙子都来到她身边，她满脸皱纹都舒展开了，就像盛开的菊花瓣，每根皱纹里都洋溢着笑意。一天，她的老伴儿病倒了，她脸上珠网般的皱纹更深了，两道眉毛拧成的疙瘩锁到一块儿了。她望着老伴儿的遗像，嘴唇微微抖动着，刀刻般的皱纹里，流淌着串串泪珠。

46、生活，爱情，工作，我们就要像**一样去生活。

47、我与你，终不过是镜花水月梦一场。满目的桃花终成为了我心底逃不开的劫，每每于我在噩梦中惊醒！

48、不管昨天发生了什么事，都已成为过去，无法改变。

49、我们的时代说到底是在一个悲剧性的时代，所以我们才不愿意悲剧性地对待它。大灾大难已经发生，我们身处废墟之中。我们的一切都是要开始建造新的小小生息之地，培育新的小小希望。

50、我多么希望我所爱的人陪在我身边，弹着心爱的钢琴，还有他在身边，忽然有一种一直想弹钢琴彻夜未眠的冲动，看见钢琴上若隐若现的影子也觉得那是最完美的写真，真的希望一切都可以搁浅定格在那时那刻。

51、清晨日暮，有你的光阴，值得虚度。

52、平静的生活就像是一杯白开水，喝起来平淡而无味，却不知道正是它的纯净无暇才让我们的生命幸福，懂得生活的人才会在平淡中品出甘甜和幸福。

53、请记住：在入门阶段你只是个科学家，正在进行简单线条的记录性描绘，没有人会指导你该怎样画画。只要不断地练习，你的艺术天赋就会得到淋漓尽致的发挥。

54、那些虚幻的梦镜，不过是我们中途停歇的驿站，休息之后，我们还是要马不停蹄的奔赴远方。

55、天空中一会儿红彤彤的，一会儿金灿灿的，一会儿半紫半黄，一会儿半灰半百合色。葡萄灰，梨黄，茄子紫，这些颜色天空都有，还有些说也说不出来、见也没见过的颜色。

56、慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。

57、有时候，心里会莫名的难受，却不知道为什么。看着身边的人吵吵闹闹、说说笑笑，却觉得自己异常的寂寞和孤独，觉得自己是个很容易被遗忘的人。

58、即使没有必胜的信心，即便被周围人说不可能，只有我们自己不能说出这种话。

59、在流逝青春里，我们得到了质的升华。

60、秋天的夜晚、独自走在空无一人的旷野、夜晚如此的寂静、陪伴我的只有那支离破碎的灯光、微风丝丝吹拂着，皎洁的月光早已失去了往常的明亮，而我！一个人在校园的角落莫莫地发呆，也许是因为孤单寂寞、并且有了淡淡的忧伤。

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关于钢琴的** 也许有你想要的《海上钢琴师》 《钢琴家》 《钢琴课》《钢琴师》《钢琴别恋》《不能说的秘密》《钢琴之森》《没有终止的歌》《爱情之歌》《闪亮的风采》《音乐恋人》《不朽的恋人》 我觉得没有必要再看一遍，那种温柔怀旧浪漫的感觉在看过之后就不存在了，如果不去看也许那种感觉存在的更久，留一种浪漫的感觉在心里，不是更好吗？