银色音符的分集剧情

第1章　邂逅在牧神午后的森林

炫目的阳光刺激着眼球，耳边的喧闹声渐渐响起，从厚厚的高质量耳麦外，打破LINGKINGPATR的摇滚旋律，顺沿耳廓的各种路径，最后穿破耳轮匝肌的防御，就连窗外疾驰而过的风都无法阻止喧闹的声音。

“喂喂同学们！你们看报纸了吗！天哪！天哪！简直就是特号大新闻！”

“你吵那么大声干嘛！”一个女生有点胆怯地指了指前排的某个身影……但是完全压制不了一汽车女生的激情狂叫。

“渡井英这次又夺得了号称音乐界奥斯卡的‘仲夏夜之梦’大奖啊！天哪！”

“新路社报道：渡井英，年仅20岁的音乐天才少年，再次刷新了个人神话，第二次蝉联‘仲夏夜之梦’的宝座，当之无愧地成为当今世界提琴皇帝！评论家、资深音乐人纷纷表示，提琴界已经可以完全放心地交给渡井英了，并且深信在百年难遇的天才渡井英的带领下，会将整个提琴界上升到一个前所未有的境界……”

“渡井英！我的偶像！我爱你我爱你我爱你！”一张被传来传去的报纸上，立刻印满了各种各样、各个牌子的口红印记。

“我要歇斯底里地呐喊啦！渡井英实在是太帅了！看报纸了没看报纸了没！过一周之后他就会回来啦！OHYEAH！”一个肥胖的少女捏着报纸，嘴里含着棒棒糖兴奋地高高跳起，再安全降落。

旅行大巴上瞬间发出了某个螺丝钉被震掉的声音。

“喂！小走点……”

另外一个女生从汽车前排颤抖地站起来，捂着嘴，小心翼翼地提醒坐在汽车后排，此刻已经喧闹成一团的女校学生

“不过！渡井英虽然帅到没天理，连那些名门淑媛都是他的疯狂粉丝。而且又是能跟欧洲音乐界相媲美的顶级音乐世家渡井家族的唯一继承人！但是……他毕竟是离我们太遥远了，是高高在上的太阳级圣殿人物啊……”

“是啊，虽然我们星弦女子音乐学院是世界音乐界的NO1音乐学院，不过提琴界神话级人物一一渡井英，对于我们来说只是电视、杂志、颁奖礼上的存在……不过现在，可是有一个就近在眼前哟！”

“对哦对哦，”几个女生的脑袋立刻从各个角落扎堆在一起，“听说，这次的夏季训练营，选择和我们在同一时间一起去有着‘弦音之岛’之称的‘鸟泊’的还有——”

“就是那个啊，一直在全国音乐学院中吊车尾，简直给音乐界抹黑的杂牌学院——”

“可是从去年开始不知道走了什么狗屎运，竟然招揽到司元棋那样的天才小提琴手——”

简谱中七个音的符号就是1234567。

由低到高依次排列就是1234567。

高音就在音符上面加点，点越多音越高，低音就在音符下面加点，点越多音越低。

按照基本音级的高低次序，由A开始向上和向下，隔一音写一音，直写到同名音出现为止。 A C E G B D F A A F D B G E C A 5、写出所有可能与C构成半音的音（包括基本音级与变化音级；向上和向下） C— # C C— b D C— x B C—B C— x A C— b C 

扩展资料：

高音五线谱上加一线、二线、三线、四线分别为la、do、mi、sol，下加copy一线、二线、三线、四线分别为do、la、fa、re。

低音五线谱上加一线、二线、三线、四线分别为do、mi、sol、xi，下加一线、二线、三线、四线分别为mi、do、la、fa。

五线谱的每百根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第1线、第2线、第3线、第4线、第5线和第1间、第2间、第3间、第4间。

加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间；下加第1线、下加第1间等，各代表1个音级。这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。

这个是简谱，

首先介绍一下音乐基础，音乐有唱名和音名的区别，唱名就是我们平时所唱的哆来咪法索拉西，也就是这个谱子中的1234567，音名则是CDEFGAB，是实际的定音，由发出声音的频率决定。

所以第一行左面1=D4/4的意思是D大调也就是哆的音是在标准D调上，4分音符为一拍，每小节为4拍。

然后什么叫4分音符呢，这就是音长的概念，具体的长度我这里说不清楚，总之这个简谱里的一个数字没外加任何符号的就是一个4分音符，音符后面每接一横的就是这个音符延长一个4分音符，音符下面每划一条线就是在这个音符下除以2，比如划一条线就是8分音符，二条线就是16分音符，音符后面接一个点则是这个音符延长二分之一，如果8分音符后接一个点就是说这个音符持续3/4个4分音符。而拍子则是表示音符的轻重，一般4/4拍的轻重就是：重、轻、次重、轻。小节的意义就是划分开每个完整的拍子循环，这个简谱中用以划分小节的是单竖线。

接下来，我们具体分析一下一些符号的意义：

曲谱第一行开头到第二行的一对括号表示的是间奏，也就是说括号内的部分不属于演奏或歌唱的部分，通常是录放的背景音乐或者乐器伴奏。

曲谱中音符上下方的点表示的是高低音，上面每有一个点就是在标准音高上提高一个八度，下面每有一个点就是在标准音高上降低一个八度，以此类推。

曲谱中同音符上面的曲线表示连音，就是说被连起来的音符，吹奏或演唱时连成一个音而不断开。

第二行曲谱中一粗线一细线两点和第八行两点一细线一粗线表示循环曲谱，也就是在演奏过程中，第一次演奏到后面一个符号位置的时候，要回到前面一个符号，再演奏一次，再继续演奏之后的曲谱，与之对应的是第6行音符上方的1横线和循环音符下方的2横线，出现这种情况的时候，第一次演奏时演奏按照1后面的演奏到循环符号，而第二次演奏时在演奏到1的时候直接跳过1的部分，从2开始演奏，如果有3或者4则以此类推。

曲谱中有些音符左面有一条小线连着一些极短音符，可以注意到这些音符是不计入4拍子的节拍的，这些音符是插入音，在演奏时需要一定的技巧才能插入演奏这些音符而不影响演奏。

第八行的1=bE4/4是指从被选择位置开始，哆音在降E调，4分音符为一拍，每小节4拍，所谓降E调就是调子在E调上降半个音，小写b是降半音的意思，同样在乐谱中的小写b和#符号表示降半音或者升半音

在简谱中，常用的符号和变调包括以下几种：

1 音符：用来表示音高和节奏的符号。

2 拍号：用来表示每小节拍数和每拍时值的符号，如常见的4/4拍，表示每小节有4拍，每拍时值为1秒。

3 谱号：用来表示曲子的调性的符号，通常有高音谱号、低音谱号和C谱号三种。

4 连线：用来连接两个相同音高的音符，表示它们应该演奏成一个连续的音符。

5 重复记号：用来表示某一段乐谱需要重复演奏的部分。

6 装饰音符：用来表示加入到主音符上的装饰音，如颤音、滑音等。

7 延音线：用来表示一个音符需要被延长持续的时间。

8 和弦符号：用来表示多个音符同时奏响的符号，通常出现在伴奏乐谱中。

9 休止符：用来表示间隔音符的符号，包括全休止符、半休止符、四分之一休止符等。

10 标记符号：用来标记特殊的演奏效果或指示演奏者的动作，如变调、转换乐器等。

至于变调，通常是通过改变音符的唱名或采用移调乐器来实现的。例如，在C大调的音乐中，将原本唱为do re mi fa sol的音符依次唱为sol la si do re，就是一种变调的方式。此外，移调乐器如萨克斯风和管风琴等也可以通过改变乐器本身的按键位置来实现变调效果。

心的旅程》是SNH48首套原创公演《心的旅程》的同名Opening曲目，收录于首张原创EP大碟《源动力》中，于2016年3月25日发行。 由SNH48 Team SII于2016年5月20日在SNH48星梦剧院首次表演。 《心的旅程纪念版》是SNH48的2019年春季单《我们的旅程》中的重编曲。初步认识简谱

在简谱中do/re/mi/fa/sol/la/si分别用1234567来表示。用汉字来表示就是多、来、米、发、梭、拉、西。

2

/6

简谱中的高低音

大家拿来简谱的时候，发现简谱中的数字，时不时的就会有小点“·”，这个东西就是来表示高低音的。比如说：倍低音就是数字下面有2个小点点“：”；低音就是数字下面有1个小点点“·”；中音就是没有小点点；高音就是数字上面有一个小点点“·”；倍高音就是数字上面有2个小点点“：”。

3

/6

简谱中音的长短

第一种就是单纯音符：在简谱中，数字下边或者左边有短横线“-”的。

4

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简谱中音的长短

第二种就是附点音符：在简谱中，单纯音符右边还带小点点“·”的。

注意：附点二分符x--不是X-哦！

5

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简谱中的停顿也有人说是休止

四个0000的是全体止符；两个00的是2分休止符；一个0的是4分休止符；一个0下面带一个“_”是8分休止符；一个0下面带2个“_” 16分休止符；一个0下面带三个"_"32分休止符。

6

/6

以上就是能让你快速学习简谱的小教程拉！希望给给予有需要者的帮助哦！简谱中常用的音乐记号

一、音的高低

唱名：1 2 34 5 6 7

dore mi fa sola si

哆 来 米 发 梭拉西

音名：

CD E FG A B

高音点: 记在音符上方的小圆点表示高音

低音点 记在音符下方的小圆点表示低音

噪音记号：X

二、音的长短

增时线：记录在音符后面的短横线，表示延长音的时值 5 —

减时线：记录在音符下面的短横线，表示减少音的时值

附点： 记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半 5

音符名称 写 法 时 值

全音符 5 — — —四拍

二分音符 5 —二拍

四分音符5 一拍

八分音符半拍

十六分音符四分之一拍

三十二分音符 八分之一拍

变化音：

升记号

降记号

还原记号

延音线：︵

连音符：

三、音的强弱

音的标准高度：1=C

切分音：

休止符号：0

四、简谱的书写

调号：1=D

拍号：2/4

小节线： | （用竖线将每一小节划分开线叫小节线）

终止线：‖

连谱号：

五、各种记号：

1力度记号

f 强

p 弱

mf 中强

mp 中弱

渐强

渐弱

重音记号：<

2反复记号

‖：：‖，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：

反复跳跃记号：

记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：

实际唱

（奏）：

A B C A B D

（

3

）

DC

记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在

Fine

或

处结束。

注：

“Fine”

是结束。

“

”

是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。

3装饰音记号

（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

例如：

（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr或tr~~~~~

(3) 波音: 由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成

波音唱(奏)时一般占主要音的时间波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种

例如:

(4) 滑音:主要音向上或向下滑向某个音欢音分上滑音 下滑音 两种滑音除声乐能 演唱这一技巧外一切弦乐器都可演奏但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

(5) 回音：∽

4、其他记号

自由延长记号：

换气记号：v

顿音： ▼

保持音： -

连线：︵ ︹

简谱音乐符号大全 音乐字符大全 音符 音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样： 音阶 C D E F G A B 唱名 do re mi fa sol la si 数字 1 2 3 4 5 6 7 八度 如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点;要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示： 大调 1 2 3 4 5 6 7 1 小调 6 7 1 2 3 4 5 6 · · 音长 通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十六分音符，余此类推;简单来说，下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长一个四分音符的长度。 正如五线谱的附点一样，数字后方加一点会将音符长度增加一半。休止符 休止符用“0”来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”，不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0”，就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”，而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”。 无音高音符

就像敲击乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达：4/4 > > 拍手：|X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线正如五线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔，乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。 拍号 拍号的表达方式为：“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等。拍号一般都是置于调号的后方。 变调与调号 表示调号有两种方法：可以直接写“C调”，“C小调”或“Key: C”，“Key: Cm”。亦可写清楚1代表哪一个音，例如1=C，就是C大调。6=C就是C小调。2=D就是多利安调。 五线谱有升降号，简谱同样有升降号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字1至7的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母，就须加在它们的后方。 在五线谱中，C小调要把B-E-A三个音降低半音。所以表达它的和声小调时，就会把一个还原号放在B前面。简谱就一定得写5，因为5不能下降。 延音线、圆滑线与其他音乐符号 简谱延音线(Tie)跟圆滑线(slur)都是跟五线谱相同，一定得置在数字上方。表达跳音(staccato)时需要特别小心，因为很容易会跟低八度的那一点混淆，因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点。

一、简谱怎样表示音的长短

在简谱中，1、2、3、4、5、6、7这七个基本音符，不仅表示音的高低，而且还是表示时值长短的基本单位，称为四分音符，其他音符均是在四分音符的基础上，用加记短横线"-"和附点"·"表示。

1单纯音符

在简谱中，如果音符时值的长短用短横线"-"表示，就称为单纯音符。单纯音符除四分音符外，有以下两种形式：

⑴ 在基本音符右侧加记一条短横线

表示增长一个四分音符的时值。这类加记在音符右侧、使音符时值增长的短横线，称为增时线。增时线越多，音符的时值越长。

⑵ 在基本音符下方加记一条短横线

表示缩短原音符时值的一半。这类加记在音符下方、使音符时值缩短的短横线，称为减时线。减时线越多，音符的时值越短。

单纯音符的名称以全音符为标准而定。如：全音符的二分之一称为二分音符，全音符的四分之一称为四分音符，其余类推。

常见的单纯音符的名称、写法及时值长短列表如下：

2附点音符

在简谱中，加记在单纯音符的右侧的，使音符时值增长的小圆点"·"，称为附点。加记附点的音符称为附点音符，附点本身并无一定的长短，其长短由前面的单纯音符来决定。附点的意义在于增长原音符时值的一半，常用于四分音符和小于四分音符的各种音符之后。

例如：

二、简谱怎样表示音的高低

在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即1、2、3、4、5、6、7，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。

对照：

显然，单用以上七个音是无法表现众多的音乐形象的。在实际作品中，还有一些更高或更低的音，如在基本音符上方加记一个"·"，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个" ："，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。在基本音符下方加记一个"·"，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个" ："，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。

在一般歌曲中，无论是在基本音符上方或下方加记两个以上的"·"的音符都是很少见的。

现将高音、中音、低音分组如下：

问题一：怎样认五线谱中的音符？ 五线谱自下而上为一线二线三线四线五线。不够用的话可有下加线或上加线。每一个线或每一个间都代表一个音的固定位置。拿高音谱表来说:一线是小字一组e3，一间类f4，二线是g5，二间是a6，三线是b7，三间是小字2组c1，四线是d2。四间是e3，五线是f4。……以此类推音符的时值和简的原理基本一样大同小异。在五线谱中，全音符用一个反向的空心白符头表示，二分音符用正向的空心白符头加符杠表示，四分音符用实心的黑符头带符杠表示（符杠的朝向根据符头在谱表中的位置决定朝上或朝下，符头在三线以下符杠应朝上，符头在三线以下符头应朝上，符头在三线的话符杠要根据音符排列顺序决定，或根据上下声部决定。）八分音符是以黑实心符头加符杠带符尾表示（多个音符可用共用符尾_符杠表示）十六分音符用实心黑符头带符杠，带双符尾表示。32分音符黑符头、符杠、用三个符尾表示。纯手写，是否采纳？手机不能写谱遗憾

问题二：钢琴键盘音符怎么认 26个字母，26个钢琴键 用键盘上的a-z来弹的。。。你试一下。。。

问题三：音符大全，怎么认识音符？ 推荐一有个StaveMaster的音符练习软件。一学就会。

问题四：音符怎么分类 首先很佩服你对音乐的执着精神，针对你所说的乐谱问题，我想这可能是你能更上一个台阶的机会，相信你现在对音乐已经有了自己的见解和认识，同时也能处理好一些基本的曲目，但是如果想要有突破就一定要对乐谱有认识，其实我们平时所接触的音乐基本分大小调，大调比较明朗。一个简单的方法判断，你吹一首歌曲。最后的音落在“1”上的就是大调，而小调一般抒情、委婉，（我个人觉得小调更能深入人心）最后的音落在“6”上。歌谱上一般出现1=C、D、E、F、G、A、B、……或者有升降记号的调号，都是表明这个曲子的主调（基调）是什么。建议你可以买一本 乐理知识方面的书籍，系统地学习一下对你会有很大的帮助。希望可以帮到你

问题五：怎么认识简谱符号 你买本书《视唱练耳》学一下，我们刚开始学时都是用这本书

问题六：怎么认别钢琴琴键对应的音符 这里看看会了解的。

问题七：五线谱上的音符怎么认，一定要全面啊。 要点：

1、五线谱分高音谱表和低音谱表；

2、分别有12个大调和小调，以乐谱左边的调号标明；

3、有首调唱名法和固定郸名法；

4、音高，高音谱表下加一线为钢琴的中央C；

5、时值，有全音符、四分音符、64分音符等8种。

问题八：五线谱音符怎么看？ 分高音和低音

高音谱表：自下而上，在五线下加一短线，称“下加一线”，两线间称“间”。下加一线上是中央C（哆），一线一间往上数，哆来咪发嗦啦嘻哆，循环，线不够的话，再五线上面加线。　低音谱表：相反的从上往下数，上加一线为中央C（哆），同样的，一线一间向下数，哆嘻啦嗦发咪来哆…

一般来说功符干向上一般是高音，符干向下一般是低音

问题九：音符都代表什么意思，怎么才能认识音符 音符都代表律动的生命，用心体验生活、感悟心灵才能认识音符。

问题十：怎样认音普 音符：

在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个 数字作为标记，它们的写法是：

1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。

音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。

音高：

音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

音符的长短：

音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“―”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

音符名称 写 法 时 值

全音符 5 ― ― ― 四拍

二分音符 5 ― 二拍

四分音符 5一拍

八分音符 半拍

十六分音符

5

= 四分之一拍

三十二分音符 八分之一拍

上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“―”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符：

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音：

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音：

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

标准的音降低半音，用“ b (降号）表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x(重升）表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。

将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示。

附点音符：

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏：

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

节拍：

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。 节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的>>

简单来说：

音符

音符用数字1至7表示这7个数字就等于大调的自然音阶如果是C大调,加上音名,就会是这样:

音阶CDEFGAB唱名doremifasollasi数字1234567八度

如果是高一个八度,就会在数字上方加上一点如果是低一个八度,就会数字下方加上一点在中间的那一个八度就什么也不用加如果要再高一个八度,就在上方垂直加上两点;要再低一个八度,就在下方垂直加上两点,如此类推见下表所示:

大调12345671小调67123456··

音长

通常只有数字的是四分音符数字下加一条横线,就可令四分音符的长度减半,即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半,即成为十六分音符,余此类推;简单来说,下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应数字后方的横线延长音符,每加一条横线延长一个四分音符的长度

正如五线谱的附点一样,数字后方加一点会将音符长度增加一半

休止符

休止符用“0”来表示比四分休止符长,就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”,不需在后方加上横线若整个小节均是休止状态的话,就在每个四分音符加一个“0”,就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”,而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”

无音高音符

就像敲击乐的乐器那样是没有音高的,这时,简谱就需要用“X”或“x”表达例如啦啦队拍手时,简谱上就需如此表达:

4/4 > > 拍手:| X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线

正如五线谱一样,小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔,乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始,纵线前两点表示终止

拍号

拍号的表达方式为:“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等拍号一般都是置于调号的后方

变调与调号

表示调号有两种方法:可以直接写“C调”,“C小调”或“Key: C”,“Key: Cm”亦可写清楚1代表哪一个音,例如1=C,就是C大调6=C就是C小调2=D就是多利安调

五线谱有升降号,简谱同样有升降号在简谱中,若需表达升降号,就把符号加在数字1至7的前方,让该音升高或降低若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母,就须加在它们的后方

在五线谱中,C小调要把B-E-A三个音降低半音所以表达它的和声小调时,就会把一个还原号放在B♭前面简谱就一定得写♯5,因为5不能下降

延音线、圆滑线与其他音乐符号

简谱延音线(Tie)跟圆滑线(slur)都是跟五线谱相同,一定得置在数字上方表达跳音(staccato)时需要特别小心,因为很容易会跟低八度的那一点混淆,因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点

详细解释：

一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。

2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。

3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。

4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：

写法： 1 2 3 4 5 6 7 i

读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。

增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

带附点的音符叫附点音符。

临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要升高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

调号

按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。　简谱的调号一般是用1等于A、B、C、D、E、F、G来表示，如1=C则表示该简谱是C调来记谱，如果要表示升级号的调，则在字母前加#号或者b（降）号，可以参考一些简谱示例。

1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B

音符

在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：

1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、来、米、发、索、拉、西）。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

高音低音

记在简谱基本音符号下面的小圆点，叫低音点，它表示将基本音符降低一个音组，即降低一个纯八度。记两个圆点表示将基本音符号降低两个音组，即降低两个纯八度。

记在简谱基本音符号上面的小圆点，叫高音点，它表示将基本音符号升高一个音组，即升高一个纯八度。记两个圆点，表示升高两个音组，即升高两个纯八度。

音符长短

音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

音符名称                        写法                          时值

全音符                           X－－－                     四拍

二分音符                        X－                           二拍

四分音符                        X                              一拍

八分音符                        X                              半拍

—

十六分音符                     X                              四分之一拍 

=

三十二分音符                  X                              八分之一拍 

≡

上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

半音与全音

休止符

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

变化音

标准的音降低半音，用“b ”（降号）表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x”（重升）表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。

将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节奏

节拍

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。

单拍与复拍

单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

调式音阶

按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

大调式

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

小调式

小调式有三种形式：

a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调

c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

反复记号

表示记号内的曲调反复唱（奏）。

装饰音

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

（3）波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

（4）滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

顿音记号

用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。

连音线

用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：

（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线；

小调式

（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。

重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

保持音记号

用-标记在音符的上面，表示这个音在唱（奏）时要保持足够的时值和一定的音量。

小节线

用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

终止线

终止线是在乐曲最后，将要结束的地方，这里就不能单纯的画小节线，而是要区别一般的小节线来表示，这种表示的方法是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，这叫“终止线”，表明乐曲终了。

换气号

用记号“v”标记。表示在此处换气。

：简谱

乐谱是音乐教学中最常用到的文本，但Word、Powerpoint等常用软件中输入专业的音乐符号还需要用到特殊的方法。下面介绍一种方法：

　　1．对于歌曲名、作者和调号(1＝F)，直接输入就可以了。

　　2．节拍的输入

　　对于节拍，可以用公式编辑器的“分式和根式模板”来输入。使用公式编辑器，可以在Word文档中插入各种符号。方法如下：将插入点移到要插入公

式的位置，选择插入|对象，从对话框的“对象类型”中选择“Microsoft Equation 30”确定之后，屏幕显示出公式编辑器工具

栏和菜单，如图1所示。

 图1 “公式编辑器”窗口

 　　公式编辑器提供的工具栏为上下两行，上行为符号工具板，含有150多种符号，包括单个运算符、连接符、字母修饰符和希腊字母等；下行为模板工具板，模板包括分数、根式、上下标、求和、积分、乘积、箭头和矩阵等，还有各种类型的括号，一共约有120种模板。如输入“”时，使用的是分数模板中第一个工具。

图2 利用公式编辑器输入分数

 　　通过输入字符，并从公式编辑器工具栏和菜单中选择所需的符号、运算符及样式建立公式，建立完毕，单击Word文本中任一位置返回文档中，公式插入到文档中光标处。如需要在Powerpoint中显示，利用“复制”-“粘贴”将其拷贝即可。

　　3．音符的输入

 　　对于四分(之一)音符，1(哆)、2(来)、3(咪)……可以用键盘上的数字键直接输入。对于二分音符或全音符，音符后的短横线可以用减号输入。对于八分音符，音符下的横线可以用下划线来解决。 

　　4．低音的输入

 　　低音是在音符的下方加点表示，我们先把点画出来。点击“绘图”工具栏上的“椭圆”命令，在文档中拖出一个椭圆。双击该椭圆，打开“设

置自选图形格式”对话框，在“大小”标签中，将“高度”和“宽度”均设置为005cm，在“版式”标签中，设为“浮于文字之上”。将这个小黑点移到音符

的下方，完成低音的输入(如果要输入高音，将上述小黑点移至相应的音符的上方即可)。以后再有低音时，只要对小黑点进行复制、粘贴即可。

　　5．连音符的输入

　连音符形状类似圆弧的一部分。点击“绘图”工具栏上“自选图形”命令，在弹出的快捷菜单中，选择“线条→曲线”选项，在编辑区按“∧”方向拖出一条曲线，按Esc键结束。调好大小后，定位到相应的音符即可。

　　6．反复标记的输入

　反复标记要用“绘图”工具栏完成。较粗的竖线在工具栏的“线型”中设置，两个黑点可用4中的高音点。

　　7．小节线的输入

　键盘上有竖线，但用于简谱短了些。还是用“绘图”工具栏的“直线”命令，画出一条长度合适的竖线吧，版式设为“浮于文字之上”后，移动到相应的位置即可。

　另外除了上述方法之外，读者也可以采取安装音乐字体字库的办法，我们首先在搜索引擎上搜索简谱字库，下载后安装到“C:/WINDOWS/Fonts”目录下，这样在word中就可以通过这个辅助菜单栏进行输入了，如图3：

图3 简谱字库