有人懂玉雕的证书与落款吗？

解读玉雕的落款与证书-新疆雪绒花原创

今天一位新玩家花了一千多买了个俄料作品，说这个作品带证书，还是省级大师呢。大师网站上也能查询到，是不是大师作的作品？其实这个问题我们以前已经谈过了。今天在说一下！

玩家玉友不管买什么有时候为了面子问题都有个虚荣心，不少玩家买玉喜欢买个带款的，就是作品上有红色的落款张印，一般来说代表着出自谁的手，谁的工艺，自古以来不管是玉石翡翠，还是书画古董，这上面要是有个款在外人来看就是名家作品，就是传世珍藏，这面子就不是一般的高了，发展都最后人们的需求越来越大，这个落款生意就应运而生了。落款一般分为三种，野款，工作室款，市场带落款，和亲工官款四种，

一：野款，顾名思义，不是正路来的，雕刻师做完作品随便落的，谁的名字大落谁的，一般通常这样没有收藏证书，当然也有一种情况就是很多雕刻师名气不大，刚出徒，没事自己落一个自己喜欢的款

网上随便找了一张图，什么料子咱不讨论，落的杨曦的款，国家级大师啊，才卖3500元，几十年的国家级大师就这样被你们贱卖了！二：市场代落款，工作室款，这两个基本属于同一类型的款！

一件作品老朋友肯定知道，纯手工雕刻下来小件好工的话需要个三五天一周左右，大件作品半个月一个月很正常，这么算下来一年你就是把大师累死也雕刻不了多少件，但是你随便去某宝搜一个大师的名字，估计铺天盖地的都有个几万件吧，你就是把大师吃饭睡觉，交际应酬，各地讲学交流，研讨会等等所有的时间都给他空出来一辈子他也雕刻不来这么多作品吧，那么问题来了？？？我们手里的大师作品还带证书都是哪里来的呢？问题很简单，工作室作品，代落款作品，工作室作品很好理解了。哪个大师手下没有几十个徒弟呢。大徒弟小徒弟做好的作品，大师一落款含金量立马提高，代落款作品也很好理解，很多个体加工工作室出来比较不错的作品，但是没有名气啊，好嘛，找个关系不错的大师，给个几百块钱，或者吃顿饭，落个款出个证书，是不是更加好卖呢当然作品可不能太丑，这些都是业内不成为的规定，就是为了方便销售而已的手段，有利益的地方就有江湖，有江湖的地方就有纷争，一些名气大点的名家师傅给别人代落款还要看个作品好坏，工艺如何，而一些名气很小的或者根本就是自己买个头衔的师傅就过分的多了。图中这是一位专门给商家落款的商家，看到左边那些黑色的石头了吗，全部都是机器工，就这种机器工，居然也能找到师傅给落款，机器工一件一百，黑色的料子成本三百，落款在花二百，就算卖个一千多。还是有的赚的！

最后还有一种名门正派，叫大师亲工款，一般这种款是国家级大师才会有的区别，亲工款，工作室款，来料加工款他们会有严格的区分，比如国家级大师杨曦师傅就会有 南石款 龙款等作为区分，不过大师亲工的作品工艺都是非常非常昂贵的，有些国家级大师的亲工作品动辄就是几万十几万的，还得排队！

所以呢。大家买玉，主要还是把眼光放到作品本身的题材工艺和材质上面，证书落款，都是浮云而已，当然了。功名利禄，江湖文化，中国人自古都讲究个颜面问题，这些带款的作品，送礼什么的还是比较有用处滴

奥岩

北京博观国际拍卖有限公司成立于2006年,是经国家商务部批准的中国首家专业珠宝玉石拍卖机构,专注于当代珠宝玉石首饰及玉雕艺术品的拍卖与推广,以传播玉文化为主脉,以为客户发现价值、创造价值、实现价值为经营宗旨,倾力构筑中国珠宝玉石艺术品交流与玉文化传播最专业的平台。

博观拍卖以“唯礼”、“唯义”的企业行为准则引导公司同仁“做人”、“做商”,以追求儒商大家风范。

1博观基本情况

11 博观拍卖业内背景

本人为中国地质大学宝石学硕士,北京大学光华管理学院EMBA硕士,国家注册珠宝玉石质检师,英国宝石协会注册钻石鉴定师,中国珠宝玉石首饰行业协会副会长、副秘书长,中国珠宝玉石首饰行业协会玉石分会秘书长,中国玉雕石雕作品“天工奖”创始人及历任评委,《中国玉雕石雕作品“天工奖”典藏集》主编、《中国玉雕大师全集》主编。博学翡翠,倾心中国玉文化,历经科研、商贸的洗礼,将中国宝玉石的历史、文化、收藏、投资融会贯通。集十余年的珠宝行业资源及拍卖行业经验并加以整合,倾注于珠宝玉石专业拍卖机构,做到“术业有专攻”。

博观拍卖依靠业内多年的资源积累,与众多中国玉石雕刻大师、玉雕名家工作室、玉雕艺术品藏家结为战略合作关系,系统有序地推进珠宝玉石首饰及玉雕艺术品的拍卖事业,推动中国珠宝文化及玉文化的复兴与发展,逐步建立当代珠宝玉石首饰及玉雕艺术品拍卖市场价值体系,推动珠宝首饰和玉石雕刻品从传统首饰和工艺品向当代珠宝玉石艺术品方向转变。

2012年中国珠宝玉石首饰年鉴

12 博观拍卖专业团队

作为国内首家专业珠宝玉石拍卖机构,博观拍卖拥有一支由国家著名专家、学者、玉雕大师组成的顾问团队,包括中国珠宝玉石首饰行业协会常务副会长兼秘书长孙凤民、中国地质大学(武汉)珠宝学院教授袁心强、中国地质大学(北京)珠宝学院博士生导师吴瑞华、中国工艺美术大师蔚长海、中国工艺美术大师顾永骏和中国玉石雕刻大师于泾。专家顾问团队为博观拍卖的拍品鉴定、拍品评估、拍品征集提供意见与建议。同时,博观拍卖拥有由专业珠宝玉石鉴定师、拍卖行业专业人员组成的专业素质一流、服务理念先进的服务团队,对珠宝玉石及当代玉雕艺术品具有高水准的鉴定评估能力,能够为珠宝玉石及当代玉雕艺术品的收藏爱好者提供最专业、最优质的服务。

13 博观拍卖主要拍卖业绩

博观拍卖自2006年成立以来,凭借专业的运营团队、完善的运作平台、丰富的媒体资源、权威的专家顾问队伍、丰富的宝玉石行业资源,已成功举办六十余场拍卖会,拍品涉及和田玉、翡翠、钻石、彩色宝石等,拍卖成交率稳中有升,更在2011年年度成交总额突破亿元大关,同时,博观拍卖的专业水平和服务精神已经逐渐被业内人士及投资收藏界所了解和认同。

博观拍卖始终坚持创新,六年来不断开创珠宝首饰及玉雕艺术品拍卖品牌,均取得优异的拍卖成绩,并探索出适合珠宝玉石首饰及玉雕艺术品的拍卖道路。

2当代玉雕精品无底价拍卖会

21 “大玩家”——中国玉雕大师作品无底价拍卖会

博观拍卖创办的“大玩家”——中国玉石雕刻大师作品无底价拍卖会,自2008年起已成功举办四届,现已发展成为知名的拍卖会品牌,受到买卖双方的热捧。“大玩家”所有拍品均为中国玉石雕刻大师作品,全部以无底价方式起拍,既降低了玉雕艺术品收藏的准入门槛,让收藏爱好者们与大师作品能够亲密接触,又为玉雕大师们提供了展示自我的平台以及检验其作品市场认可度的机会,同时,也起到活跃市场氛围的作用。

2012年中国珠宝玉石首饰年鉴

22 “如日方升”——当代实力派中青年玉雕名家精品无底价拍卖会

“如日方升”——当代实力派中青年玉雕名家精品无底价拍卖会是以当代实力派中青年玉雕名家作品为主,以无底价起拍的拍卖形式,自2010年起每年举办一届。“如日方升”将作品具有特色、在业内小有名气的玉雕创作者的精品小件聚集进行无底价拍卖。这为玉雕行业推陈出新搭建了平台,为市场注入一股清新。

23 “玲珑美玉”——中国玉雕名家精品无底价拍卖会

“玲珑美玉”——中国玉雕名家精品无底价拍卖会是博观拍卖自2012年起创办的又一无底价拍卖品牌,把当代玉雕精品放在公众和市场的严格审视之下,进行公开、公平、公正的拍卖,这是有利于行业的健康发展的。这样的拍卖模式,能够吸引更多的人来参与,扩大玉雕艺术品的受众群体,而这样的小型精品无底价拍卖会拍卖场次多、拍品数量多、成交率高,拍品丰富且更新快,创新作品层出不穷,买家会有更多的选择,对于创作者来说也起到了很好的促进作用。总的来说,玉雕精品无底价拍卖会既适应了社会需求,又起到了推动行业的发展的作用。

3专场拍卖会

2012年中国珠宝玉石首饰年鉴

31 中国玉雕大师个人年度作品专场拍卖会

博观拍卖创新的推出中国玉雕大师个人年度作品专场拍卖会,于2011年举办翟倚卫、颜桂明、樊军民、仵应汶、葛洪、瞿利军等十位中国玉雕大师的个人年度作品专场拍卖,总成交额超过七千万。博观拍卖继而于2012年秋拍举办黄罕勇、瞿利军、杨曦、蒋喜、葛洪、樊军民六位中国玉雕大师个人年度作品专场拍卖会。博观拍卖通过卓有成效的品牌运营及市场推广,将中国玉石雕刻大师品牌核心价值转换为高附加值与销售力,在中国玉雕大师品牌定位、形象包装、营销推广上形成系统性的策略方案,从而推动中国玉石雕刻大师品牌建设,打造中国玉石雕刻大师展示作品、定位品牌的交流宣传平台,拓宽中国玉雕大师作品的销售渠道,解决大师作品流通管道单一的问题,梳理并宣传中国玉雕大师艺术风格体系,改写当代玉雕艺术品营销模式,构建具有权威性和连续性的中国玉雕大师作品价格体系,进而树立起玉雕艺术品行业价值标杆。

32 收藏机构专场拍卖会

博观拍卖与多家收藏机构密切合作,于2011年春拍推出收藏机构藏品专场拍卖会,将每个收藏机构所珍藏的最具特色、最具价值的藏品单独组织一个专场拍卖会,系统地将各收藏机构的藏品风格展现给市场。

33 多种珠宝玉石品类专场拍卖会

博观拍卖多年来组织举办过多场不同珠宝玉石品类的专场拍卖会,包括和田玉玉雕精品专场拍卖会、翡翠专场拍卖会、钻石专场拍卖会、寿山石专场拍卖会,2012年底将举行南红玛瑙玉雕精品专场拍卖会。将多种多样的珠宝玉石品类纳入专场拍卖会,是博观拍卖顺应市场、探索创新的结果。

4引导中国珠宝玉石拍卖业发展

北京博观拍卖是中国首家珠宝玉石专业拍卖机构,也是中国首家举办当代玉雕艺术品拍卖的公司。作为一家服务机构,博观拍卖在珠宝玉石首饰及玉雕艺术品这个领域,为当代珠宝玉石行业和珠宝玉石首饰及玉雕艺术品的受众群体搭建了一个交流、交易的平台。公司成立六年来,始终致力于打造国内最专业的珠宝玉石首饰及玉雕艺术品专业拍卖机构,在不断地摸索与创新中,举办珠宝玉石首饰及玉雕艺术品拍卖会,通过拍卖会的影响力,推动珠宝玉石首饰及玉雕艺术品的创新和发展,影响创作者的创作意识和收藏者的收藏观,进而推动整个珠宝玉石高端市场前进。博观拍卖为中国珠宝玉石拍卖业做出了示范,提供了经验,引导中国珠宝玉石拍卖业的健康发展,并带动中国当代玉雕行业的发展。

2012年中国珠宝玉石首饰年鉴

匠心之作：精巧高妙的创作构想与心思。匠：灵巧，巧妙。与“工匠”没关系的。匠心：巧妙的心思。

读音：jiàng xīn zhī zuò 

引证：《人民网》2017年04月07日：我们的时代需要更多大气磅礴、充满正能量的电视剧，这样的匠心之作也当然能赢得青年观众的点赞。

举例：哲人般思考，匠人般创作，这款集创新精神的匠心之作，秉承以“爱”为源的创新哲思，隐藏着许多动人的研发故事。

匠心独运

读音： jiàng xīn dú yùn

意思：匠心：工巧的心思。 独创性地运用精巧的心思。

出处：唐·王士源《孟浩然集序》：“文不按古；匠心独妙。”

翻译：没有按照前人的方法，而是独创性地运用精巧的心思。

举例：《项链》这篇小说的结尾出人意料，有力地深化了主题，可以说是匠心独运。

现在玉雕大师一般在苏州，扬州，上海比较多，您可以去这些地方看看，学习玉雕要有好的绘画基础，给你介绍几个比较好的玉雕大师，你可以在人家比较空闲的时候去拜访一下。

1、崇艺玉雕工作室

肖晓东，运用书，画，篆刻之古文化发挥于玉石之上，实为“取于书画，存于美玉”， 是近两年炒的比较火热的人物。画面落“辰石”，字面落“晓东”，还有时有“醉刀”。

2、若水玉雕工作室

唐伟琪，专门从事明清玉件雕刻，尤其是玉牌。其作品无论在图案设计上，还是在刻字方面都突破常规，有所创新。他的阴刻兰花，很好表现出兰花的神韵，是广为流传的标准件。当然，不仅仅是兰花，其他阴刻类牌子类也深受欢迎。落款：普通的落款“珍”，比较好的落款“若水”，最满意的落款“唐”。

3、曹杨

曹杨，自小研习书法绘画，他的玉雕可谓是无师自通，自学成才，能将玉雕与书法艺术融会贯通，因此作品意境深远，回味无穷。而其人处事低调，自认为隐居派。个人风格：雅（意境）、精（工）、广（题材）、绝（能他人所不能）、度（自然）。

4、瞿利军

擅长明清风格的玉器，器皿件等，喜欢特殊材质料的设计制作，作品构思新颖，工艺精巧。

5、吴金星

擅长动物雕件，仿古，花草。他的作品造型生动，逼真传神，古朴中跃动现代的气息。以貔貅和滚马为特长，细，神形兼备。

6、龚克勤

擅长明清件，题材传统，作品精雕细琢，线条流畅，娟秀清雅。落款：龙下面一个共，特别精品还会加“克勤”。

7、葛洪工作室

葛洪，其作品在料与美感的冲突里，强调不惜料而惜美，不惟料而惟艺。在商业气息浓厚的玉雕界，颇受好评。并广泛吸收西方雕塑技法、布局，灵活运用，强调国画底蕴、文化底蕴。不惟古，也不一味求新。2008年苏州首届“子岗”杯玉雕精品展获银奖葛洪与“纤纤”之玉，是品牌、品质、品味的结合 。落款“纤”。

8、润磊工作室

是玉雕家程磊的工作室，地点在养育巷。程磊是个女玉雕师，年轻时是个美女。她的作品细致，做的也相当精美，为了迎合市场的需要，她的产品相当雷同，你买了后总会发现别人也有，特别是小挂件，几乎是批量的。不过，作为首饰挂件，润磊的小牌子是很好的选择。

9、古月玉雕工作室

胡锡涛，胡锡涛自幼酷爱美术，其父胡钦尧是苏州最早从事和田玉研究的玉石专家之一，在家庭的熏陶下他开始从事玉雕创作，师承多位苏州玉雕名家，充分吸取苏派玉雕的工艺特点并结合自己的创作实践，形成了自己的独特风格，作品中突出“俏、雅、文、细、灵”的特点，特别是皮色巧雕作品更是一绝。落款“古月”

10、苏玉坊

叶清，出生于玉雕之乡光福，之后来苏州城内，虚心拜师学艺，并逐渐形成自己的风格。专业雕琢明清玉件，尤以动物·花草最具特色。其作品设计新颖，琢工细腻，深受玉器收藏爱好者的青睐，被誉为极有潜力的青年玉雕大师之一！

11、陈健、陈剑锋

陈健，汉皇艺术品公司董事长；陈剑锋，仅仅是相王弄中的一个师傅。两个身份差别这么大的人为什么放一起呢，因为他们都是苏州仿古高仿件的高手，特别是陈剑锋的“汉八刀”，线条刚劲直挺，刀法简练，古意盎然，沉稳凝重。

12、马庆华、俞艇

马庆华，马庆华艺术坊总经理，专攻大件器皿件。俞艇，擅长薄胎器皿件制作。两人做的均为大件陈列器皿，价格太高，我们就了解下。

13 、大赵工作室

赵显志，河南玉雕大师，擅长巧雕，摆件手件设计严谨，构思巧妙，神形兼备，小件作品生动、灵秀；善于用色，善于用皮，动物件特别是把件做的有特点，是他的拳头产品。他是学美术的，玉雕作品中动物有现代画的味道。落款：“兆”。

14、一户候玉雕工作室

候晓峰，河南玉雕大师，候晓峰擅长雕刻人物件，其罗汉、佛一类的作品深受玉界好评，观音也不错，其它方面相比于其它工作室，没有什么特别的长处。

15、文同轩

范同生，河南玉雕大师，擅长利用原籽原皮巧雕人物和小动物杂件等，风格上不拘一格，形成了自己的特色！落款“文同”

16、吕德玉雕工作室

吕德：籍贯上海，吕德玉雕工作室一直传承海派玉雕艺术和现代审美情趣相结合的风格，每件作品都采用顶级籽料，随形设计，当然，价格也比较高。

希望答案对您有用，请采纳。

1、你说的哪个葛洪？？？一共三个

2、

（1）东晋葛洪(公元284～364年)为东晋道教学者、著名炼丹家、医药学家。字稚川，自号抱朴子，汉族，晋丹阳郡句容(今江苏句容县)人。三国方士葛玄之侄孙，世称小仙翁。他曾受封为关内侯，后隐居罗浮山炼丹。著有《肘后方》等。

（2）家人：葛洪(公元284～364年)，字稚川，自号抱朴子，东晋著名医药学家汉族，晋丹阳郡(今江苏句容)人。三国方士葛玄之侄孙，世称小仙翁。他曾受封为关内侯，后隐居罗浮山炼丹。

（3）兴趣：十六岁开始读《孝经》、《论语》、《诗》、《易》等儒家经典，尤喜“神仙导养之法”。自称：少好方术，负步请问，不惮险远。每以异闻，则以为喜。虽见毁笑，不以为戚。后从郑隐学炼丹秘术，颇受器重。谓“弟子五十余人，唯余见受金丹之经及 《三皇内文》、《枕中五行记》，其余人乃有不得一观此书之首题者”。

3、

宋葛洪，初名伯虎，字容父。浙江省东阳市南马镇葛府人，后居城内葛宅园。师事吕祖谦。宋淳熙十一年

（1184年）进士。授昆山尉，给搬家钱6万，洪以此修葺宣诏亭；倍支俸米，洪谢绝，退还公库。任江淮督府僚佐时，上奏“条边十事”：“一择将帅，二擢偏裨，三公赏罚，四明牒报，五严教阅，六汰冗兵，七厚边储，八修城郭，九立民社，十据形势。”嘉定间为枢密院兼国史院编修，又奏请严饬将帅呈报军用器材装备以杜绝弊端，被嘉纳。历任工部尚书兼侍读，国子监酒，端明殿学士同签书枢密院事。绍定元年（1228年）十二月任参知政事，封东阳郡公，守正尽公，不为苟合。平生清正廉洁，常以“职业无愧禄养”自勉，不攀附权戚。返归故里，创设义塾，延师育人。然忧国之念，无时或忘，临终尚问北边消息。卒赠太师，封信国公，谥“端献”。著有《奏议杂著文》24卷、《蟠室老人文集》、《涉史随笔》（《知不足斋丛书》有一卷抄录）等，《文献通考》有著录，收入《四库全书》。《宋史》卷四一五有传。

4、

现代葛洪，苏州人氏。出生70年代，中国玉石雕刻大师，江苏省工艺美术名人，高级工艺美术师，苏州民间工艺家。苏州市工艺美术行业协会玉雕专业委员会副会长，中国宝玉石协会理事，苏州市工艺美术行业协会理事，艺术品鉴定师。

第一届中国玉石雕刻大师:

常世琪 李博生 姜文斌 江春源 华 萍 郭祥忍 郭石林 郭懋介 郭功森 顾永骏 高义进

高 祥 冯久和 崔奇铭 冯道明 冯久和 林伯正 林东 林发述 林飞 林福照 林观博 林亨云

林如奎 刘林阁 刘忠荣 马学武 孟庆东 倪东方 倪伟滨 牛克思 钱高潮 沈建元 施秉谋

宋建国 宋世义 汪德海 王 平 王希伟 王耀棠 王祖光 蔚长海 魏玉忠 吴德升 仵应文

薛春梅 杨世昌易少勇 袁嘉骐 张爱光 张爱廷 张伟良 张玉珍 张志平 周金甫

第二届中国玉石雕刻大师:

马进贵 林爱平 连青云 李矛矛 蒋喜 陈小甫 陈敬祥 车绍国 裘良军 谢 华 王一帆

姜栓兰 黄 鸿 胡毓昆 郭海军 张铁成 于 泾 董毓庆 张海政 尤志光 叶品勇 杨曦

杨克全 颜桂明 翁祝红 翁伟民 王俊懿 苏然 宋鸣放 沈德盛 邵景兴

第三届中国玉石雕刻大师:

瞿惠中 潘锡存 潘成松 樊军民 翟念卫 喻朝光 黄罕勇 崔 磊 陶 巍 陶虎 赵琦

赵国安 洪新华 林金波 周雁明 卓乃枢 陈国良 陈江 邹小林 邵城鑫 杨传烈 李德李福生 李铁光 李海奇 张春明 张保国 张红哲 刘宝玮刘国兰

第四届中国玉石雕刻大师:

蒋宏利 朱仁尊 郑 继 郑全 赵显志 赵敏张晓玲 张清雷 张克钊 俞挺 叶志伟 叶品然

仵孟超 吴灶发吴金星 王磊 王冠军 唐书涛 苏伟 沈水富 瞿利军 邱中平 刘月川

刘剑刚 葛洪 范同生 范浩刚 杜立华 陈建毅 陈东平 杨文双 林劭川

第五届中国玉石雕刻大师：

夏文博 阮亚锋 董春玉 郭万龙 徐志浩 张焕庆 王小哲 吴庆同 李剑 刘国皓 陈孝贤 马凤山 孙立国 王鑫 杨辉 曹扬 王金忠 仵子辉 林国华 陈冠军 程磊 顾铭 何兵 侯晓峰 林光 杨光 朱玉峰 郭文安 马秀芳 郭紫阳 刘忠山 余志群

葛洪（284～364或343）为东晋道教学者、著名炼丹家、医药学家。字稚川，自号抱朴子，汉族，晋丹阳郡句容（今江苏句容县）人。三国方士葛玄之侄孙，世称小仙翁。他曾受封为关内侯，后隐居罗浮山炼丹。著有《神仙传》、《抱朴子》、《肘后备急方》、《西京杂记》等。

苏州玉文化源于新石器时代，汉代时期有了很大的发展，而在明清时期达到了一个发展的高峰，成为了当时中国最具影响力的玉雕产地，连宫廷玉作的人才都得仰仗苏州的玉工。

尽管历史为苏州在中国玉雕界中奠定了良好的地位，苏州玉雕这五十年的历程也仍然波澜起伏。

在上个世纪九十年代以前，苏州也仍然在全国玉雕界中具有很大的影响力，在当时的计划经济体制下，苏州玉雕依托原有的技术力量及加工力量，主要仿制中国历史上各时期风格的作品，以花鸟、炉瓶、人物、山子雕为主要品种，其特征是在雕刻工艺上沿用了苏州地区明清时期的传统技法，缺少时代感，产品也主要销往海外。

在九十年代末左右，伴随着中国体制的改革，一些优秀的技术人才在国有企业得不到应有的待遇，纷纷离厂，成立了自己的工作间，使得苏州原有的整体玉雕力量开始变得分散。这样的状态一直持续到2004年苏州玉雕厂彻底解体，标志着苏州玉雕从一个单一集体制的大工厂转变为私有制形式小作坊，苏州玉雕行业的生产主体以多而小的工作室为主，产品主要由港澳台地区的商家采购而最终销往海外。制度的改变对于苏州玉雕行业来说有利有弊。私有制的形式让玉雕产品直接关系到玉雕者个人的利益，因此，更促进了玉雕者雕刻的积极性，不断提高技艺，这一时期的作品相对于以前集体制时期更加精细，数量更多。这一时期产品主要销往海外，在风格上仍然以仿古为主，且在全国仿古玉雕中赫赫有名，有创意的作品在这一时期却并不被看好。同时，也是因为私有制形式的转变，苏州玉雕处于群龙无首，体系建设上无人管理，导致苏州玉雕呈现一盘散沙的状态，整体来讲此时期的苏州玉雕进入了转型期。

在2009年以前的数年里，苏州玉雕界基本不参与全国的活动，对外交流也较少，处于平稳发展状态，行业从业人员不多。2009年之后，随着苏州外来人员的增多，苏州玉雕开始活跃起来，对外交流增多，在频繁的交流和不断的探索中，苏作玉雕品质不断增强，影响力不断扩大，逐渐成为继上海海派玉雕之后的又一支新生力量。此时期的玉作不仅继承了苏作玉雕的精细雅洁的特点，同时又融入了创新元素，形成了“新苏作”概念。

“新苏作”中，以蒋喜、杨曦、葛洪、瞿利军、赵显志、俞艇，范浩刚等的作品为代表。这几位大师又各有自己的特色。蒋喜主要以仿古见长，仿古子冈牌、仿古瑞兽、扳指等为主要类型，作品细腻，旧味十足；除仿古件外，还有一些融合中西方文化的创意作品，均以细腻、规整为主要特色。杨曦以创意见长，突破传统的表现手法，写实写意相结合，作品意境悠远，既有江南之细腻清秀风格，又不失大气风范。葛洪也以仿古见长，多用龙凤纹及兽面纹元素，写实写意相结合，以手把件为主，作品浑厚大气，刀法清秀又不失锐利。瞿利军的作品为典型的江南风格，以小件为主，山子、花鸟、器皿、人物均有涉及，作品清新雅致，细腻精巧，洒脱飘逸。赵显志主要以俏雕见长，擅于根据原料的皮色和形状巧施工艺，常常能够化腐朽为神奇。俞艇擅长雕刻薄胎器皿，可做到薄如纸片，功底深厚，作品轻盈之余又不是器皿之重感。范浩刚的作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，题材丰沛、大气磅礴，具有明显的津派玉雕风格。

“新苏作”在风格上不再局限于传统的仿古雕件，创作出了一些符合时代审美的作品，产品也从以前的花鸟、人物、山子、器皿类转向以玉牌、小把玩件及器皿为主要类型。新的苏作玉雕在传统中有所突破，同时，又保留了苏州地区苏作传统的雕刻纹饰和技法，保留了苏作玉雕的精、细、雅、洁的特征，让观者看到作品的风格即能判断出这是苏作的玉雕作品。

“苏作玉雕”理应成为一个文化品牌，因为它既有悠久的历史，又有现今雄厚的实力，再加之当今的盛世环境，苏州的玉雕产业兴旺发达，有3万余人从事玉雕的创作和制作，他们不全是苏州本地人，还有来自其他地区的人员，如福建、河南、安徽、江西等地，形成了原料流通、职业教育、加工设计、产品流通等一个完成产业链。苏州有国家级大师8人，省级大师4名，地方级大师若干的大师队伍，形成了经济总量达30～40亿产值的产业基地。也正是因为有了这样的规模，当代人对苏作玉雕已有了更高的期待，期待苏作玉雕在传统之上进行创新，更具有的文化特色，更多地吸收绘画语言、雕塑语言，使之进入一个全新的境界，进入一个全新的艺术发展期。