自己怎么学习雕刻翡翠

1、想学习雕刻玉石的话需要买电磨和金刚砂磨头，买一些玉石原料，如果原料较大还需要买切割机先进行切片

2、雕刻，这个需要一些美术和雕刻功底，雕刻的图案有一些传统的吉祥造型，还可以根据自己喜好雕刻成喜欢的图案

3、抛光，需要买砂条，砂纸，抛光膏，抛光轮，先用砂条砂纸，从粗到细慢慢磨，直到完全没有了雕刻的痕迹，最后用抛光轮沾抛光膏最后抛光。

4、要想成为一个好的翡翠雕工，需要时间和心性打磨。

玉石雕刻一般有两种雕刻形式，一是机器雕刻就是在电脑里设定那种图案后把切好的玉石块放上去就会自动打印出设定 的图案，第二中就是纯手工雕刻，一般是需要长期加工玉石的老师才能完成，而且这种雕刻很费时间和精力所以一般人工雕刻的玉石都是一些比较好的上等玉石。加上雕刻费用价格就会比较高

『壹』 请问哪里有玉雕这方面的培训课程

玉雕培训，注重实践，在练习中不断提高。

玉雕，主流分为：和田玉雕和翡翠玉雕，其实很多技法都有相融，想通之处。

就全国而言，翡翠玉雕水平最高，名家云集的所在，是广东省揭阳市。

所以翡翠也是很推崇揭阳精工的，如果学习翡翠玉雕，建议到揭阳来。

和田玉玉雕，主要集中在苏州，扬州，南阳等地。

『贰』 玉石雕刻的培训课程有哪些

玉石雕刻的抄培训课程有玉石辨别与相石，绘画与设计，玉石雕刻操作。

其中：

玉石辨别：

主要是能够准确分辨各类玉石、产地、性能等等。

相石：

是对玉石能够从表面基本判断其质地、纹裂、石色。

以上是对被雕刻的材料的把握能力培训。

绘画：

培养基本绘画技能。

设计：

对相好的玉石因材施用及操作时随机应变的能力。

最好能自学一些民俗中吉祥图案的含义，考察别人成功的设计等等。

以上是对雕刻设计能力的培训。

玉石雕刻操作：

学会各种工具辅料的特点与操作要领；

学会自制特殊工具；

学会开料、出胚、雕刻、抛光、上蜡等等技术；

学会操作中的避险出神——譬如，如何巧妙地制作巧色作品等等，化腐朽为神奇。

玉石雕刻是个对综合能力要求很高的行业技能，专项培训只能使你初步领略行业技巧，进门后学无止境。

玉雕中雕刻技法有很多，常用的有这几种：

1、阴刻、阳刻

阴刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条刻出，将图案或文字刻成凹形；阳刻则相反，是将笔画显示平面物体之上的立体线条，为凸起形状。

玉雕中的阴刻工艺是指用雕琢工具，在玉料的雕刻面上，刻画琢磨出凹入此雕刻面的点、线、面，从而表现出线条、字体或画面的一种雕刻工艺方法。

简单来说，凹陷下去的是阴刻，凸出来的是阳刻。

阴刻工艺可以用在玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，既可作为阳刻工艺的衬托点缀、相映成趣，也可独立成章、单独成器。

2，浅浮雕、深浮雕

浮雕根据压缩空间的程度不同，被分为高浮雕与低浮雕这两种雕刻基本形态，也被称为深浮雕与浅浮雕。

浅浮雕的起位要来的低，形体压缩的也比较大，更加偏向平面化，接近绘画这种表现形式。它对勾线的要求比较严谨，常用线、面结合的方法来增强画面的立体感。

深浮雕起位高、厚，形体的压缩程度小，在空间构造和塑造特征上更加接近于圆雕。

深浮雕的作品常会根据原石凹凸起伏的形状来雕刻，在原石自然美的基础上挖掘出独一无二的美。

3、透雕、圆雕

透雕一般与浮雕相连，是在浮雕的基础上，将背景部分镂空，背面大多使用插屏的形式来表现，是浮雕技法的延伸。

这种雕刻手法使其作品轮廓更加鲜明，层次感更强。

圆雕又叫做立体雕或者圆身雕，是玉雕师对整件作品进行全方位的雕刻。

这种技法可以让观赏者从不同的角度欣赏到玉雕作品的各个侧面，看起来比较真实，生动，如同一件实物。

4、金银丝镶嵌

金银错和金镶玉不同，行业人也叫其压丝工艺，这种工艺主要是镶嵌在玉器表面，制作难度大。

要求图案线条要流畅，粗细一致，开槽准确，否则金丝无法嵌入。如果在薄胎器物上面镶嵌，那更是万分危险，稍有不慎就前功尽弃。

5、俏色雕

就是对一块料子上有的多种天然颜色进行巧妙的构思，雕刻出精美作品的雕刻手法，也就是对颜色有巧妙运用的技法。俏色雕很能够起到变废为宝、化腐朽为神奇的作用，经常有些看起来没救了的料子经过俏色雕刻后具有了很高的收藏价值，但这也需要雕刻师具有独具匠心、天马行空的想象力。

6、镂空雕

刻是一种将通透与实体结合表现出来的雕刻手法，就是把某些部分掏空，然后表现作品的立体空间层次感。镂空雕的难度相对来说要大一些，对雕刻师的技艺要求很高；而且对翡翠原料的要求也比较高，要求原料不能有任何纹裂和砂格，质地要坚韧，否则很容易断裂。

7、梳毛工艺

在和田玉雕件中，我们常常见到动物题材的作品，很多都会把它们的毛发也雕刻在上面，这样看起来给人一种活灵活现的感觉。其实这是一种雕刻工艺——梳毛。

“梳毛”之名最早出于扬州工艺美术大师冯钤，他将动物毛发的处理称之为“梳毛”。

梳毛的关键在于寻找毛发的生长规律，并顺应这一规律，使雕刻出的动物毛发自然且质感突出，即使拿在手上把玩也不觉得硌手。

8、链雕

链雕是从圆雕中衍生出来的技法，它有单链、双链或多链，既是器物的组成部分，又是器物的装饰手段，起衬托器物之效，而不喧宾夺主。它是一块玉料镂空雕琢出的一条玉链，极其考验玉雕师的手艺，容不得出半点差错。

在材料上，由于每条玉链子都是从玉石本身上取材的，这就需要原石本身要足够有链条的面积。

“链子”的长度也要对称，每一节“链环”的长度、内外圈的直径，都必须严格一致。每根链条的每节环节都要做到均匀，尤其两链的那种，要长短对等、方向一致，不能有误差。

每一节的圈环都要完整，如果有一圈一环有损坏或者出了差错，都会前功尽弃。

玉为石之美者，而这美，便是玉雕师的双手赋予的，这些精湛的玉雕技术，将玉石本身的性情诠释得恰到好处，似在雕玉，又在雕自己心中的那个人。

一般玉石雕刻过程都需要这样几个工序：选料、挖脏去绺、设计（画活）、粗雕（出大形）、细雕（精雕细琢）、微调修整和打磨抛光等。

1．选料、挖脏去绺

大多数情况下是根据玉料来设计，即所谓的"因材施艺"。玉料尤其是经过河水磨蚀过的砾石玉料，往往表面都有一层氧化层，此外裂和纹理如何延伸，雕琢前需要有所了解，这样才可能做好玉雕设计。当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢好了可成为玉器的俏色，提高玉器的价值。

但现在对于和田籽料，由于有造假情况，大家在雕刻的时候都会留下一部分原皮（有毛孔）来作为其身份的证明。古时候皮色是被当作脏来剔除的，现在可不同了，大家要紧跟时代不法哦！

2．设计（画活）

玉器设计是雕琢玉器的关键。一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要最大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生最佳效果；尽量摒弃玉件上绺裂，脏等暇疵。

3．粗雕（出大形）

粗雕也可称为做出胚，即按照设计要求将玉料雕琢成形，初步达到设计玉雕的基本造型。粗雕非常重要，这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，消减的部分是再也添不回去的，真可谓是"覆水难收"所以下刀之前要慎重。

4．细雕（精雕细琢）

细雕，顾名思义就是仔细雕琢之意。粗雕出整体轮廓后必须经过细雕，才能完成作品雕琢的重要过程。细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细处理；使雕刻图案刻画的清晰，达到各部分需要的雕刻效果，各部分不同的质感塑造。

5．打磨，抛光

打磨抛光是玉雕中非常重要而不可替代的环节。无论你如何精雕细磨，玉件表面始终都是粗糙的，显示不出玉石晶莹剔透的美丽，只有完美的抛光才能使玉石表现出温润光洁的外表，才能使玉器具有高贵的气质，才能展现玉石作品的真实价值。

6、微调修整、刻字和落款

最后的修活不是必须的，但是有时确实至关重要的。因为有些在设计制作过程中的毛病没有被发现，需要在抛光后修补。此外设计制作者或许需要在玉雕作品上落款刻字，一般都需要在作品完成后处理。

玉石雕刻：

1、先用铅笔在玉石或者玉牌上画出图案，保证图案的精美。

2、然后用切割机切除边框的脚料，保证玉牌光滑。

3、用电动雕刻刀雕刻出图案，并用小钉砣打磨中间部分，使图案更有层次。

4、用打磨机将周围打磨光滑，然后成品出炉。

注意事项：在打磨的过程中要仔细小心，不然会损失损坏玉石，注意安全，不要被机器弄伤。

建议从简入难，具体如下：

1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西，例如葫芦，大家可以找一个葫芦仔细观察，然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子！不要怕失败，一定要多练习。

2、当你能够很容易的用萝卜雕刻出自己想要的把玩件或摆件时，接下来就要先把想要在雕刻件上雕刻的图文画出来，或者直接在网上搜，也可以很容易找到喜欢的图案，必须要在萝卜上多练习。

3、到这一步就可以选购一套适合自己的雕刻刀了，不难买到，花鸟市场等都有卖。如果人民币充裕的话，可以选购一套电磨的刻刀，雕刻起来要比雕刻刀快的多，记得一定要用木工钻头。个人建议建议：使用时一定要带厚点的手套。

4、先用小木块、桃木或练习桃核等，雕刻出需要的大概外形，然后用透明的纸画上需要的图案，用过蓝纸画在雕刻件上。有一定美术功底的话，可以直接画上去。然后按照纹路慢慢雕刻，一般网上下的图，都能很容易分辨凸凹纹路。

5、最后就是打磨了，一定要先用粗砂纸打磨，等雕刻件圆滑以后，再用细砂纸抛光。如果是桃木或者桃核，橄榄核的话，最好是再上点油。橄榄油最好，如果没有其它色拉油等也可以。

扩展资料：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石头或其他材料切割或雕刻成预期的形状皆可称之为雕刻。服务于这一目的的工具有刀、凿子、圆凿、圆锥、扁斧和锤子。在最常见的雕刻方法中，一只手拿着凿子，另一只手拿木槌，然后用木槌将凿子敲入木头或石头中。

尽管一些金属加工技术例如焊接和装配，在过去的一个世纪中逐渐变得重要，但是雕刻和制模仍是两种主要的雕塑技法。一个雕刻完成的作品可以被称为雕刻，但雕塑一词通常被用来指具有严肃艺术意涵或美学意涵的作品。