格蕾丝在火中

1906年4月18日凌晨5点12分，美国历史上最具破坏性的地震

像一只狗在摇晃布娃娃。它使煤气管道破裂，引发数十起火灾，其中许多很快就并入了灾难中最大的一场大火。据目击者估计，这个被一位观察家称为“火魔”的“火魔”高达20层楼。它的温度超过2000度，热得足以熔化钢铁。

由于其水管在地震中受损，城市三面被水包围，发现自己无法扑灭大火，大火失控燃烧了三天。当最后的余烬最终熄灭时，5平方英里的土地被焚毁，约28000栋建筑被摧毁，估计3000人死亡。100年前的第一个早晨，数千名晕头转向的圣方济各教徒被地震震得浑身发抖，被浓烟呛得喘不过气来，他们抓住一切可能的东西逃命。他们搭渡船穿过海湾前往奥克兰，或前往金门公园和城市边缘匆忙建立的难民营。

，但就在这场最大、最炽热的大火中，旧金山造币厂的几十名工人站得很快，那里的硬币是为流通而制造的。在一位没有危机管理经验的政治任命者的领导下，他们反击了一场炼狱，那场炼狱融化了铸币厂窗户上的玻璃，烧掉了他们背上的衣服。他们并不认为自己是英雄；他们对那地狱般的一天的描述是非常真实的。但他们是英雄，勇敢而有点幸运。尽管他们的故事基本上被遗忘了，但通过保护价值3亿美元（相当于今天60多亿美元）的黄金和白银，他们或许已经将美国经济从崩溃中拯救出来。1848年，在萨克拉门托附近首次发现黄金时，

，加利福尼亚是一个有15000人口的沉睡的墨西哥村庄的 。仅仅两年后，当加利福尼亚作为第31个州加 邦时，它的人口已经飙升到近10万。

，但是新的州的发展受到了货币混乱的阻碍。小交易是以物易物的方式进行的；对大交易来说，金粉是主要的交易媒介。随着大批淘金者涌入金州，法定货币还包括墨西哥雷亚尔、法国路易斯、荷兰盾、英国先令、印度卢比、美元和大约20个私人造币厂铸造的硬币。这些造币厂拔地而起，用来处理从矿区运到旧金山这个州的金融和人口中心的一袋袋金块。”旧金山博物馆和历史学会的查尔斯弗拉基亚（Charles Fracchia）说：“很明显，加州需要标准化的货币。”

为了结束混乱，国会授权旧金山的一家美国造币厂于1854年开始运作。不到一年，这个只有60平方英尺的小铸币厂就把价值400万美元的金条变成了美国硬币。1859年内华达州康斯托克矿脉被发现后，当成吨的白银开始涌入旧金山时，财政部需要一个更大的铸币厂。它收购了一个城市街区，在一个破旧的街区里有寄宿房、廉价的旅馆和公寓，就像旧金山的大部分地方一样，都是用木头建造的。

这个造币厂将在这里崛起，当时被称为新造币厂，是由华盛顿旧行政办公大楼的建筑师阿尔弗雷德B穆莱特设计的，D、 这座建筑灵感来源于希腊寺庙，于1874年开张：“消防局”，每天都会接到旧金山的电话，“几乎不难扑灭城墙内可能发生的任何火灾。”这座宏伟的三层建筑是围绕着一个带井的大中央庭院建造的，标价210万美元，不足以买下它下面一半的土地，特色花岗岩楼梯从街上上升到一个戏剧性的门廊与有凹槽的砂岩柱。房间里有大理石壁炉和洪都拉斯红木木制品。内部楼梯两旁有精致的铁栏杆。整栋楼坐落在生活在加州北部的小报纸上，作为共和党的代表，在加州立法机关有两年的弯路。

现在无法越过警察的防线到达造币厂，他面临的不仅是失去丹佛西部最漂亮的建筑，而且更重要的是，金库里有3亿美元。在20世纪初，美国人仍然意识到1857年的恐慌，这是一场为期三年的经济衰退，部分原因是党卫队中美洲在卡罗莱纳海岸的飓风中沉没，导致15吨加州黄金的损失。利奇只能想象，如果失去价值接近中美洲价值30倍的铸币金币，后果会是怎样的；他后来回忆说，地震“似乎威胁着要把我们的房子撕成碎片……然后是可怕的噪音……木材的开裂和吱吱声……玻璃的破碎和撞击……还有从烟囱顶部落下的砖块的砰砰声……空气中充满了灰尘。似乎震动永远不会停止……几秒钟内，我[以为]世界末日已经到来。

在确认家人安全后，利奇冲向渡轮终点站，决心去造币厂。隔着海湾，烟柱已经在旧金山上空升起。把难民带到奥克兰的渡轮在没有乘客的情况下返回旧金山，前往受灾城市的入口被封锁。但利奇向一名渡轮官员解释了他的位置，渡轮官员允许他登船。

当他的船接近旧金山时，利奇接受了“一个可怕的景象……巨大的黑烟云……掩盖了太阳的光芒。在火势迅速蔓延的轨道上，建筑物像纸板房子一样倒塌，“薄荷糖离渡轮码头只有12个街区，通常步行20分钟。但当他下船时，利奇发现市场街是“一团火焰”，所以他被迫向北绕行，以避开灾难。最后，在到达旧金山大约90分钟后，利奇到达了市场和鲍威尔，今天是渔人码头缆车线路的市中心终点站。士兵们挡住了他的去路，无视他的请求，直到最后，一名警察认出了他并亲自护送他去造币厂。

当利奇到达时，他发现造币厂的员工和十名士兵“以一种简单的、每天的方式”在工作，但仍然带着认真、愿意和积极的精神。我为能成为那帮忠诚勇敢的人的负责人而感到骄傲。”他称赞霍斯的“卓越的判断力”：把所有易燃物从门窗周围移走的决定阻止了附近的小火进入花岗岩女士体内。

但在远处，火焰更大，而且还在不断增长。利奇把这些人分成几个小组，把他们安置在四层楼和屋顶上，并指示他们用水浇灌大楼内部，特别是窗框和桃花心木制品。在水管无法到达的地方，他组织了桶旅。

在下午1点，利奇在造币厂的屋顶上勘察了整个城市“我们的处境看起来相当危险，”他后来在回忆录中写道这座建筑似乎不太可能抵挡住席卷而来的巨大火焰。”如果他不得不放弃铸币厂，为了“保护保卫这片土地的勇士们的生命”，他的计划是向南撤退，因为许多房屋已经被烧毁。他可以看到这片区域被烧焦的残骸仍然很热，但是很冷，他想，还可以通过。

突然，大火扑向了他们：“在里面，一团黑烟在火焰蔓延之前扫进我们的身上，把大楼弄得几乎漆黑一片，”利奇写道。接着就来了“一股巨大的炽热的灰烬，像冰雹一样厚厚地落在我们的大楼上，堆在屋顶上，大约有两英尺深……整整一段距离。”tquake编辑说，有14人在试图抢劫时被枪杀）。 结束后，这位花岗岩女士成为旧金山重生的中心人物。回到烧焦的房屋废墟的居民发现，造币厂是这一地区唯一的饮用水。利奇从造币厂的井中安装了管道，将水分配给居民，直到水管可以修复。由于人们排队取水，该小区的第一家企业在大火后重新开业，在楼房周围搭建了帐篷。造币厂还充当了联邦 批准的电汇银行，这些电汇从全国各地涌入——仅前两周就有4000万美元，以今天的美元计算，约为9亿美元。

由于他的努力，弗兰克·里奇获得了晋升，成为了华盛顿造币厂的董事，并赢得了他手下不朽的忠诚。”乔哈米尔后来写道：“通过他的冷静和能力，他手下的人发挥了最大的优势。轮到他和其他人一起冲向水龙带，他没有要求他的人去他自己不愿去的地方。他经受住了烈火的考验，这一点是很了不起的。“站在他身旁的勇士们也一样，他们不仅拯救了铸币厂，也许还拯救了美国经济本身。”弗兰克·利奇和他的手下拯救了美国的黄金三十年后，财政部开了一家更现代化的铸币厂，新铸币厂，离花岗岩夫人大约一英里，从那以后就被称为老铸币厂（最后一枚硬币是1937年在那里铸造的）。1961年，老铸币厂被宣布为国家历史地标。1972年，联邦 开始将其用作办公场所，与一个小型钱币博物馆共用该建筑。然后，在1994年，财政部关闭了这座大楼。

在2003年，联邦 以1美元的价格将这枚旧铸币卖给了旧金山市，1879年铸币厂铸造了一枚银币。该市随后将这座建筑移交给旧金山博物馆和历史学会，后者计划将其改建为旧金山历史博物馆。

这项耗资6000万美元的修复计划要求进行抗震加固，并将这座建筑的庭院改造成一个从地面上升到阁楼的玻璃屋顶。玻璃墙电梯和桥梁将允许轮椅进出，并使建筑物周围的通道更容易。旧铸币厂的计划还包括旧金山市的韦勒中心、一家餐厅和一座钱币博物馆的历史金库。市 官员预计，当博物馆在2008年底或2009年初开馆时，每年约有35万名游客前来参观。去年秋天，在翻修工程中，市长加文·纽森（Gavin Newsom）称老铸币厂为“旧金山的灵魂”。旧金山博物馆和历史学会（San Francisco museum and Historical Society）前执行理事吉尔伯特·卡斯尔（Gilbert Castle）说，“我们又在拯救铸币厂了。”

幸存者故事

每年都有越来越多的人在4月18日聚会，庆祝旧金山的耐力和他们自己的耐力。除了一个以外，现在都是百岁老人了。他们黎明前起床，开着老式汽车来到市场上的洛塔喷泉和06年大地震当天的主要 地卡尼街。早上5点12分，警笛和消防车鸣笛，这一刻让他们成为历史的一部分。

去年只有6名幸存者出现，但预计今年的百年纪念活动中出现的幸存者将是这一数字的两倍。年龄最大的可能是103岁的赫伯特•哈姆洛，他每周仍在旧金山一家杂货店工作两天，负责备货。这个组织的孩子是诺玛·诺伍德，99岁，一位荣誉成员，她自豪地称自己是“地震的结果”，她是在灾难发生当晚在金门公园的一个难民帐篷里受孕的。她说：“我父亲说那天晚上帐篷里很冷，所以他们依偎着取暖。”。“他们不想要孩子，他们没有钱，但我还是来了。这就是当你依偎在一起时会发生的事情。

这是他们这一代人的卡特里娜飓风。一座40万人口的城市被大自然的冲击夷为平地。估计有3000人死亡作为地震和随后发生的火灾的直接或间接结果。旧金山一半以上的居民无家可归。

，但悲剧加上时间让人欢庆。在过去的三十年里，该组织在圣弗朗西斯酒店举行了会议，并由公关人员塔伦·萨皮恩扎（Taren Sapienza）追踪并每年联合。他们呆在香槟色的套房里，在黑暗中醒来。在过去的几年里，包括市长在内的数百名圣方济各教徒也早早地鼓起勇气向这些坚定的信徒致敬。萨皮恩扎说：“在我心中，这些幸存者代表着旧金山变成的城市。“他们个人可能没有浇水泥和钉钉子，但他们重建了城市。”

弗朗西斯梅达菲，11个月大的地震时，赞赏的贡品，并正在努力，字面上，履行它。“我当然希望我能成功，”她在2月底说，并指出她正计划为这一场合买一顶新的羽毛帽子。“这是一件美妙的事情，它把各行各业的人聚集在一起，”她在谈到仪式时说。“无论你是多么的富有或贫穷，你都会受到同样的震撼。”

可以理解，在那些从遥远的俄勒冈州和亚利桑那州聚集的人中，很少有人能直接回忆起地震。“我对被母亲抬下楼有点记忆，”哈姆罗尔说。“她左臂抱着我，右臂抱着栏杆。”

弗朗西斯·达菲记得，有人告诉她，她母亲在洗碗时，冒着警察监视抢劫者的危险，偷偷溜出难民公园，去找回厨房水槽上留下的结婚戒指。诺伍德的家人在地震中失去了房子，他们搬进了费尔街的一套公寓。她父亲是个酒馆老板，6岁的时候，她说她会为那些把硬币和硬币扔在地上的码头工人跳舞。

很容易在最后几个人中寻找孟族的特征，以为如此重大的事情不知何故塑造了他们的世界观。弗朗西斯·达菲的女儿克莱尔·怀特认为这是真的。“我母亲的信仰体系的一部分，”她说，“就是如果你能活下来，剩下的生活就是肉汁。”

蕾丝　　lace

　　1、音译词。

　　英文原意：名词： 花边；带子，鞋带；动词：系带，扎带。

　　而音译词特指花边。

　　2、宅词汇，指动漫中女性衣服上大量带子一样的装饰物， 由此衍生出一个群体“蕾丝控”。

[编辑本段]概述

　　蕾丝是一种舶来品。网眼组织，最早由钩针手工编织。欧美人在女装特别是晚礼服和婚纱上用得很多。18世纪，欧洲宫廷和贵族男性在袖口、领襟和袜沿也曾大量使用。19世纪初的帝政风格女装也好，随之流行的浪漫主义时装也好，或更晚些的克里诺林和巴瑟尔时期女装也好，在使用lace方面比起前一世纪毫不逊色。20世纪初的新艺术风格时装更是变本加厉，在S形造型的裙装上饰些"瀑布般的"焰空花边。二百多年来，欧洲再加匕后来的北美对花边的需求是如此之大，世界上很多不发达国家都为他们生产手工花边，其中包括中国。上海的徐家汇地区在19世纪和20世纪初期曾经是一个的镂空花边的重要加工区，那里信奉天主教的家庭几乎就是一个个花边加工车间。

　　在20世纪以后的各个阶段，就没有再遇到上述的"花边黄金时期"。虽然在女性童装、晚装或婚纱上花边仍然占有重要的一席之地。在中国，从80年代开始，久违的lace又悄悄与时装一起重返。但是，年轻的一代更喜欢把它们叫作蕾丝绒或喱士--对他们来说，不精确的港台译音似有一种不可抗拒的魅力。到了20世纪的尾声，lace突然成为时装舞台的明星。随着"透明装"（trans parent look）和"透视装"（see through look）的流行，喱士本身变得与它译名一样时髦。

[编辑本段]蕾丝的制作

　　蕾丝最早出现在美国。蕾丝的制作是一个很复杂的过程，它是按照一定的图案用丝线或纱线编结而成，不象中国的一些传统的花边是钩制或刺绣的。制作时需要把丝线饶在一只只的小梭上面，每只梭只有拇指大小。一个不太复杂的图案需要几十只或近百只这样的小梭，再大一些的图案则需要几百只小梭。制作时把图案放在下面，根据图案采用不同的编、结、绕等手法来制作。一个不太复杂的图案要一个熟练的女工花上一个月或更长的时间才能够完成。因编结的手法因人而异，蕾丝作品一般都是一个人独立完成的，所以每一款蕾丝都是独一无二的。通常，蕾丝编结完工后要进行染色处理，而现在高级的蕾丝都要先纱染。 这些手工制作的蕾丝，都用在一些高级的时装上面或王室的室内用品上，普通人很少看到。现在的蕾丝产品由于走精致路线，采取全球限量生产的方式，每一批蕾丝制品都要经过注册，而且卖完了，就再也不会生产，所以在国外，深受贵族的青睐。 服装上使用的所谓“蕾丝”泛指的是各种花边，大都是机器生产的。

[编辑本段]蕾丝时尚内衣

　　现在什么风格的内衣最IN？那无疑是性感与甜美的混搭的迷幻风了。那些性感而不失甜美的花样内衣，从光鲜的T台到大众流行，受到了一致的追捧。一种颜色代表一种风格，不同颜色能巧妙搭配出千百种非凡风格。款式上以蕾丝、网状、飞边、蝴蝶结等设计为最热，演绎出一场甜美与性感、天使与魔鬼综合的魅惑风情。

　　若隐若现的透明无疑是性感的最高境界，黑色蕾丝花边加上刺绣花纹装饰的透明内衣，与花朵装饰的吊带丁字裤完美结合，让他感受你成熟的性感韵味

　　流行的粉紫色系中，选择粉色的你无疑表露了你的小女人内心。粉色最适合喜欢鲜花和可爱的毛绒玩具并保留着一颗童心的女孩，虽然有时你骄纵霸道，但你小女人的温柔也确实值得别人关心与疼爱。款式上以可爱的飞边和蝴蝶结装饰最为流行，更讲究精致裁剪，强调在细微之处彰显高雅的品质。丝绸面料和蕾丝花纹的结合堪称完美，与可爱的蝴蝶结、清新的田园风格小花搭配，将可爱与性感中和。

　　肩带上灵动的蕾丝飞边设计可爱独特，粉嫩的条纹图案将甜蜜指数迅速提升，让你好似一颗令人垂涎的性感糖果。

　　香芋色相较于粉色加深了一个色度，在心理上也成熟沉稳了一些。选择适合自己心境的内衣是对自己最贴切的表现，一款本季流行的香芋色或紫罗兰色内衣，诠释出你内心的成熟与性感。透明蕾丝、微微闪光的绸缎、绣花或蕾丝花纹的设计，都是非常热门的款式。丁字裤、吊袜带的设计更突出了可爱与性感结合的迷幻风格，将你在稚嫩与成熟之间徘徊的心境不小心暴露出来。 浪漫的丝绸散发出华丽的光泽，刺绣花朵在上面绽放，丁字裤与吊袜带让性感指数迅速飙升，穿上它在美丽的夜里释放温柔力量。

　　

蕾丝加荷叶边

　　宅词汇，因为在动漫中，哥特萝莉常以缀有蕾丝及荷叶边的华服现身，所以现在也把蕾丝加荷叶边用来代指哥特式萝莉。　

看颜色：黄金首饰纯度越高，色泽越深。在没有对金牌的情况下可按下列色泽确定大体成色(以青金为准则。所谓青金是黄金内只含白银成分)；深赤**成色在95％以上，浅赤**90--95％，淡**为80--85％，青**65—70％，色青带白光只有50--60％，微黄而呈白色就不到50％了。通常所说的七青、八黄、九赤可作参考。

掂重量：黄金的比重为19．32，重于银、铜、铅、锌、铝等金属。如同体积的黄金比白银重40％以上，比铜重1．2倍，比铝重6．1倍。黄金饰品托在手中应有沉坠之感，假金饰品则觉轻飘。此法不适用于镶嵌宝石的黄金饰品。

看硬度：纯金柔软、硬度低，用指甲能划出浅痕，牙咬能留下牙印，成色高的黄金饰品比成色低的柔软，含铜越多越硬，折弯法也能试验硬度，纯金柔软，容易折弯，纯度越低，越不易折弯。

听声音：成色在99％以上的真金往硬地上抛掷，会发出叭哒声，有声无韵也无弹力。假的或成色低的黄金声音脆而无沉闷感，一般发出“当当”响声，而且声有余音，落地后跳动剧烈。

用火烧：用火将要鉴别的饰品烧红(不要使饰品熔化变形)，冷却后观察颜色变化，如表面仍呈原来黄金色泽则是纯金；如颜色变暗或不同程度变黑，则不是纯金。一般成色越低，颜色越浓，全部变黑，说明是假金饰品。

看标记：国产黄金饰品都是按国际标准提纯配制成的，并打上戮记，如“24K”标明“足赤”或“足金”；18K金，标明“18K”字样，成色低于loK者，按规定就不能打K金印号了。目前社会上不法分子常用制造假牌号、仿制戳记，用稀金、亚金、甚至黄铜冒充真金，因而鉴别黄金饰品要根据样品进行综合判定来确定真假和成色高低。

18k金鉴别方法：

假18K金比重远低于真金，用手掂明显缺乏重量感；

肉眼看：假18K金工艺，结构略显粗糙，光泽不亮，接扣较大，细看可见似要脱落的金皮，旧货可见有退色痕迹，真18K金工艺精致光泽闪亮；

看商品标签钢印，真18K金商品刻有钢印为G18K、18K或Au750、G750，标签品名为18K金；假18K金钢印为18KGP或18KGF等，标签品名为合金或18K铸金等这些饰品有的只是表层镀了18K金；

从购买地看，真18K金为真金，必须是经人民银行批准的黄金销售单位才能销售；

看售后服务，假18K金是无法维修焊接的，一旦退色断裂即可扔掉；而真18K金可维修清洗抛光，如不慎断裂也可修复，可加工其他款式，甚至不要了还能当金料典卖。

市场上的14K、18K白金、白18K金等都不是白金饰品，而是黄金与银、镍、铜等元素的合金，也就是白色的K金，与白金是两个概念。白金学名叫铂，化学性质比黄金更稳定，价格也比黄金贵，被用来制作高档首饰。首饰店的产品上所见的“Pt900”或“Pt950”则代表该首饰中铂金的含量分别为90%和95%。

-18k金

蕾丝　　lace

　　1、音译词。

　　英文原意：名词： 花边；带子，鞋带；动词：系带，扎带。

　　而音译词特指花边。

　　2、宅词汇，指动漫中女性衣服上大量带子一样的装饰物， 由此衍生出一个群体“蕾丝控”。 3指女同性恋者。

　　4人名外号 特指多玩游戏站地下城与勇士专区评论写手雷纳德，其风骚的文笔，广博的学识，在短时间内聚集了大量FANS，并开辟神教“蕾丝教”，马甲教教主曾言：“蕾丝本姓杜，膜拜有好处。”概述　　蕾丝是一种舶来品。网眼组织，最早由钩针手工编织。欧美人在女装特别是晚礼服和婚纱上用得很多。18世纪，欧洲宫廷和贵族男性在袖口、领襟和袜沿也曾大量使用。19世纪初的帝政风格女装也好，随之流行的浪漫主义时装也好，或更晚些的克里诺林和巴瑟尔时期女装也好，在使用lace方面比起前一世纪毫不逊色。20世纪初的新艺术风格时装更是变本加厉，在S形造型的裙装上饰些"瀑布般的"焰空花边。二百多年来，欧洲再加匕后来的北美对花边的需求是如此之大，世界上很多不发达国家都为他们生产手工花边，其中包括中国。上海的徐家汇地区在19世纪和20世纪初期曾经是一个镂空花边的重要加工区，那里信奉天主教的家庭几乎就是一个个花边加工车间。

　　在20世纪以后的各个阶段，没有再遇到上述的"花边黄金时期"。虽然在女性童装、晚装或婚纱上花边仍然占有重要的一席之地。在中国，从80年代开始，久违的lace又悄悄与时装一起重返。但是，年轻的一代更喜欢把它们叫作蕾丝绒或喱士--对他们来说，不精确的港台译音似有一种不可抗拒的魅力。到了20世纪的尾声，lace突然成为时装舞台的明星。随着"透明装"（trans parent look）和"透视装"（see through look）的流行，喱士本身变得与它的译名一样时髦。制作　　蕾丝最早出现在美国。蕾丝的制作是一个很复杂的过程，它是按照一定的图案用丝线或纱线编结而成，不象中国的一些传统的花边是钩制或刺绣的。制作时需要把丝线饶在一只只的小梭上面，每只梭只有拇指大小。一个不太复杂的图案需要几十只或近百只这样的小梭，再大一些的图案则需要几百只小梭。制作时把图案放在下面，根据图案采用不同的编、结、绕等手法来制作。一个不太复杂的图案要一个熟练的女工花上一个月或更长的时间才能够完成。因编结的手法因人而异，蕾丝作品一般都是一个人独立完成的，所以每一款蕾丝都是独一无二的。通常，蕾丝编结完工后要进行染色处理，而现在高级的蕾丝都要先纱染。 这些手工制作的蕾丝，都用在一些高级的时装上面或王室的室内用品上，普通人很少看到。现在的蕾丝产品由于走精致路线，采取全球限量生产的方式，每一批蕾丝制品都要经过注册，而且卖完了，就再也不会生产，所以在国外，深受贵族的青睐。 服装上使用的所谓“蕾丝”泛指的是各种花边，大都是机器生产的。时尚内衣　　现在什么风格的内衣最IN？那无疑是性感与甜美的混搭的迷幻风了。那些性感而不失甜美的花样内衣，从光鲜的T台到大众流行，受到了一致的追捧。一种颜色代表一种风格，不同颜色能巧妙搭配出千百种非凡风格。款式上以蕾丝、网状、飞边、蝴蝶结等设计为最热，演绎出一场甜美与性感、天使与魔鬼综合的魅惑风情。

　　若隐若现的透明无疑是性感的最高境界，黑色蕾丝花边加上刺绣花纹装饰的透明内衣，与花朵装饰的吊带丁字裤完美结合，让他感受你成熟的性感韵味

　　流行的粉紫色系中，选择粉色的你无疑表露了你的小女人内心。粉色最适合喜欢鲜花和可爱的毛绒玩具并保留着一颗童心的女孩，虽然有时你骄纵霸道，但你小女人的温柔也确实值得别人关心与疼爱。款式上以可爱的飞边和蝴蝶结装饰最为流行，更讲究精致裁剪，强调在细微之处彰显高雅的品质。丝绸面料和蕾丝花纹的结合堪称完美，与可爱的蝴蝶结、清新的田园风格小花搭配，将可爱与性感中和。

　　肩带上灵动的蕾丝飞边设计可爱独特，粉嫩的条纹图案将甜蜜指数迅速提升，让你好似一颗令人垂涎的性感糖果。

　　香芋色相较于粉色加深了一个色度，在心理上也成熟沉稳了一些。选择适合自己心境的内衣是对自己最贴切的表现，一款本季流行的香芋色或紫罗兰色内衣，诠释出你内心的成熟与性感。透明蕾丝、微微闪光的绸缎、绣花或蕾丝花纹的设计，都是非常热门的款式。丁字裤、吊袜带的设计更突出了可爱与性感结合的迷幻风格，将你在稚嫩与成熟之间徘徊的心境不小心暴露出来。 浪漫的丝绸散发出华丽的光泽，刺绣花朵在上面绽放，丁字裤与吊袜带让性感指数迅速飙升，穿上它在美丽的夜里释放温柔力量。

蕾丝加荷叶边　　宅词汇，因为在动漫中，哥特萝莉常以 缀有蕾丝及荷叶边的华服现身，所以现在也把蕾丝加荷叶边用来代指哥特式萝莉。 流行趋势　　0809秋冬最意外但又最确定的趋势：就是蕾丝。本季蕾丝最趋势性的使用并不是晚装，却是白日装。用于简洁至极的款式，比如仅仅是直线型的套头紧身裙或者两件套，以超大结构的蕾丝覆盖来创造与众不同的品味。当然如果不那么夸张的话，一些轻量的蕾丝更适合与廓型结合，蕾丝的镂空效果为连衣裙或其他单品带来视觉上的变化。甚至，并不是真的蕾丝，我们还可以看到仅仅把蕾丝作为图案印在雪纺上。所以，0809秋冬，你至少该拥有一件嵌满蕾丝的白日装，或者，至少，有一些蕾丝般的印花：看起来象蕾丝一样。　Prada的瑞士造蕾丝摇身一变，成为时装秀上的主打明星。Giorgio Armani所设计的荷叶边让人回忆起维多利亚女王时期的浪漫情怀。Alexander McQueen的蛛网裙则在技术方面堪称一大奇迹！　眼见时尚的新娘们越来越愿意突破传统白纱的常规，今季潮流设计师们依然关注色彩，当绿色、蓝色等浓重的色彩都已出现在婚纱上，淡粉色开始受到重视。 从芭蕾舞鞋的粉色到略带忧郁的玫瑰色，grittispose婚纱令更多的女性化色彩出现在本季最可爱的婚纱中。配上腰带、裙裾、头纱，或是用彩色刺绣蕾丝装点，更加突出华美的细节。品味　入夏伊始，蕾丝就以甜美婉约、带着几许诱人妩媚的曼妙姿态款款而来，为仲夏夜添一抹浪漫迷人的色彩。传说女孩子是因为有了蕾丝梦，才开始娇艳起来，而后，女人的梦、男人的梦，仿佛也都交织在这神秘的蕾丝中，纠葛一生。　蕾丝也曾有着高贵的血统，是高级定制中精湛的手艺，如今运用在高级成衣里，从最初的手工编织的网眼花边，到服装上的点缀装饰，再到透视装的面料，或华丽纯真、或风骚性感，总之蕾丝已不再是简单的服装装饰，具有了自己的性格魅力，成为了调制夏日女人香的甜蜜芳香剂。　也许正是因为它的甜蜜模样，让你觉得蕾丝太小女孩子气、小家子气，不容易穿出品位、个性及性感。其实穿着蕾丝的女明星们一样抢镜。不论作为点缀还是盛装一身，只要恰当运用蕾丝装饰效果，调制出属于你的女人味，炎炎夏日里你必将绽放出沁人心脾的女人香。　如何保养蕾丝　蕾丝是由100%涤纶或一半涤纶一半棉制成,尽量不要放入洗衣机清洗。上等的蕾丝需要手洗或拿到专业的干洗店处理。　清洗蕾丝的时候要使用质地温和的肥皂或专门清洗娇贵纺织品的清洁剂。　　清洗之前,先将毛巾铺在水池里,洗后再用毛巾将蕾丝捞起,这样做可以防止蕾丝意外拉断。　　将湿蕾丝包裹在毛巾里吸走水分,再把它们平铺在桌面上待自然晾干。

蕾丝lace音译词。英文原意：名词： 花边；带子，鞋带；动词：系带，扎带。而音译词特指花边。这是一种舶来品。网眼组织，最早由钩针手工编织。欧美人在女装特别是晚礼服和婚纱上用得很多。18世纪，欧洲宫廷和贵族男性在袖口、领襟和袜沿也曾大量使用。19世纪初的帝政风格女装也好，随之流行的浪漫主义时装也好，或更晚些的克里诺林和巴瑟尔时期女装也好，在使用lace方面比起前一世纪毫不逊色。20世纪初的新艺术风格时装更是变本加厉，在S形造型的裙装上饰些"瀑布般的"焰空花边。二百多年来，欧洲再加匕后来的北美对花边的需求是如此之大，世界上很多不发达国家都为他们生产手工花边，其中包括中国。上海的徐家汇地区在19世纪和20世纪初期曾经是一个镂空花边的重要加工区，那里信奉天主教的家庭几乎就是一个个花边加工车间。在20世纪以后的各个阶段，没有再遇到上述的"花边黄金时期"。虽然在女性童装、晚装或婚纱上花边仍然占有重要的一席之地。在中国，从80年代开始，久违的lace又悄悄与时装一起重返。但是，年轻的一代更喜欢把它们叫作蕾丝绒或喱士--对他们来说，不精确的港台译音似有一种不可抗拒的魅力。到了这个世纪的尾声，lace突然成为时装舞台的明星。随着"透明装"（trans parent look）和"透视装"（see through look）的流行，喱士本身变得与它的译名一样时髦。蕾丝制作简介蕾丝最早出现在美国。蕾丝的制作是一个很复杂的过程，它是按照一定的图案用丝线或纱线编结而成，不象中国的一些传统的花边是钩制或刺绣的。制作时需要把丝线饶在一只只的小梭上面，每只梭只有拇指大小。一个不太复杂的图案需要几十只或近百只这样的小梭，再大一些的图案则需要几百只小梭。制作时把图案放在下面，根据图案采用不同的编、结、绕等手法来制作。一个不太复杂的图案要一个熟练的女工花上一个月或更长的时间才能够完成。因编结的手法因人而异，蕾丝作品一般都是一个人独立完成的，所以每一款蕾丝都是独一无二的。通常，蕾丝编结完工后要进行染色处理，而现在高级的蕾丝都要先纱染。这些手工制作的蕾丝，都用在一些高级的时装上面或王室的室内用品上，普通人很少看到。现在的蕾丝产品由于走精致路线，采取全球限量生产的方式，每一批蕾丝制品都要经过注册，而且卖完了，就再也不会生产，所以在国外，深受贵族的青睐。现在的服装上使用的所谓“蕾丝”泛指的是各种花边，大都是机器生产的。蕾丝宅词汇 只动漫中女性衣服上大量带子一样的装饰物由此衍生出一个群体 蕾丝控